Бронзовый век комиксов - Bronze Age of Comic Books

Бронзовый век комиксов
AmazingSpider-Man122.jpg
Удивительный человек паук # 122 (июль 1973) Смерть Зеленый Гоблин и Гвен Стейси, обложка - автор Джон Ромита, старший
Промежуток времени1970 – 1984[1]
Связанные периоды
ПредшествуетСеребряный век комиксов (1956–1970)
С последующимСовременный век комиксов (1985 – настоящее время)

В Бронзовый век комиксов неофициальное название периода в истории американского супергероя. комиксы обычно говорят, что он работал с 1970 по 1984 год.[2] Это следует за Серебряный век комиксов[3] за которым следует Современный век комиксов.

Бронзовый век сохранил многие условности Серебряного века с традиционными супергерой названия остаются основой отрасли. Однако возвращение более мрачных сюжетных элементов и сюжетных линий, больше связанных с соответствующими социальными проблемами, такими как расизм, начало процветать в течение этого периода, предвосхищая более позднюю эпоху комиксов.

Происхождение

Писатель-новатор Денни О'Нил обсуждал темы, которых раньше избегали в комиксах, такие как злоупотребление наркотиками и городская бедность.

Нет ни одного события, которое можно было бы назвать знаменателем начала бронзового века. Напротив, ряд событий начала 1970-х годов, взятые вместе, можно рассматривать как отход от тона комиксов предыдущего десятилетия.

Одним из таких событий стал апрельский выпуск журнала 1970 г. Зеленый Фонарь, который добавил Зеленая Стрела в качестве титульного персонажа. Сериал, написанный Денни О'Нил и карандашом Нил Адамс (рукописный ввод был выполнен Адамсом или Дик Джордано ), сосредоточенный на «актуальности», поскольку Зеленый Фонарь оказался в бедности и испытывал неуверенность в себе.[4][5]

Позже, в 1970 году, Джек Кирби осталось Комиксы Marvel, положив конец, пожалуй, самому важному творческому партнерству Серебряного века (с Стэн Ли ). Кирби затем повернулся к ОКРУГ КОЛУМБИЯ, где он создал Четвертый мир серия заголовков, начинающаяся с Приятель Супермена Джимми Олсен #133 в декабре 1970 г. Также в 1970 г. Морт Вайзингер, долгосрочный редактор различных Супермен титулы, выбывшие, заменяются на Юлиус Шварц. Шварц попытался смягчить некоторые из наиболее причудливых аспектов эпохи Вайзингера, удалив большинство Криптонит от преемственности и уменьшения почти бесконечных - к тому времени - сил Супермена, что было сделано опытным художником Супермена Курт Свон вместе с новаторским автором Денни О'Нил.

Начало бронзового века совпало с концом карьеры многих писателей и художников-ветеранов того времени или их продвижением на руководящие должности и уходом на пенсию из обычного письма или рисования и их заменой молодым поколением редакторов и творцов. , многие из которых знали друг друга по опыту участия в собраниях фанатов комиксов и публикациях. В то же время издатели начали эру, сократив объем своих публикаций о супергероях, отменив многие из менее продаваемых изданий и экспериментируя с другими жанрами, такими как ужасы и меч и волшебство.[нужна цитата ]

В эту эпоху также произошли серьезные изменения в распространении комиксов и их аудитории. Со временем среда сместилась с дешевых массовых товаров, продаваемых по газетные киоски на более дорогой продукт, продаваемый в специализированных магазинах комиксов и ориентированный на меньшую, базовую аудиторию поклонников. Сдвиг в распределении позволил многим мелким издателям выйти на рынок, изменив среду, в которой доминируют несколько крупных издателей, на более разнообразный и эклектичный ассортимент книг.[нужна цитата ]

1970-е годы

Зеленый фонарь / Зеленая стрела № 85 (октябрь 1971 г.), один из первых комических рассказов, посвященных проблеме употребления наркотиков, обложка: Нил Адамс.

В 1970 году Marvel опубликовала первый выпуск комиксов. Роберт Э. Ховард характер мякоти Конан-варвар. Конана успех как комический герой привели к адаптации других персонажей Говарда: Король Кулл, Рыжая Соня, и Соломон Кейн. DC Comics ответили комиксами с участием Военачальник, Беовульф, и Фриц Лейбер с Фафхрд и Серый Мышелов. Они также взяли на себя лицензирование Эдгар Райс Берроуз с Тарзан от давнего издателя Золотой ключ и начал адаптировать другие творения Берроуза, такие как Джон Картер, то Пеллюцидар серия, а Амтор серия. Marvel также адаптировалась к форме комиксов, но с меньшим успехом. Эдвин Лестер Арнольд характер Гулливар Джонс и позже, Лин Картер с Тонгор.

Убийство Человек-паук давняя подруга, Гвен Стейси, в руках Зеленый Гоблин в 1973 году Удивительный человек паук Арнольд Т. Блумберг считает, что номер 121-122 является окончательным событием бронзового века, поскольку он иллюстрирует тенденцию периода к более темной территории и готовность ниспровергать условности, такие как предполагаемое выживание давно установленных, «неприкасаемых» персонажей. Тем не менее, за несколько лет до "Комиксы о супергероях" тональность комиксов о супергероях постепенно потемнела.Ночь, когда умерла Гвен Стейси ", включая смерть ее отец в 1970-х Удивительный человек паук # 90 и начало Деннис О'Нил /Нил Адамс владение на Бэтмен.

В 1971 году к главному редактору Marvel Comics Стэну Ли обратился Министерство здравоохранения, образования и социального обеспечения США сделать рассказ из комиксов о наркомании. Ли согласился и написал рассказ о Человеке-пауке из трех частей ".Зеленый гоблин возрождается!, "в которой употребление наркотиков изображалось как опасное и непривлекательное. В то время любое изображение употребления наркотиков в комиксах было категорически запрещено Comics Code Authority вне зависимости от контекста. CCA отказался одобрить историю, но Ли опубликовал ее, несмотря ни на что.

Позитивный прием, который получил этот рассказ, привел к тому, что CCA пересмотрело Кодекс комиксов позже в том же году, чтобы разрешить изображение наркомании, если оно изображалось в негативном свете. Вскоре после этого у DC Comics появилась собственная сюжетная линия о злоупотреблении наркотиками в Зеленый Фонарь /Зеленая Стрела №85-86. Написано Денни О'Нил с искусством Нил Адамс, сюжетная линия называлась "Снежные птицы не летают, "и выяснилось, что помощник Зеленой Стрелы Быстрый пристрастился к героин.

Пересмотр 1971 года к Кодексу комиксов также рассматривался как смягчающий правила использования вампиров, гулей и оборотней в комиксах, что позволило увеличить количество сверхъестественных и ориентированных на ужасы заголовков, таких как Болотная тварь, Призрачный гонщик и Могила Дракулы, среди множества других. Однако тон комиксов ужасов уже заметно изменился по сравнению с относительно скромными предложениями начала 1960-х годов (например, Необычные сказки) и более агрессивные продукты, доступные в конце 1960-х годов (например, Час ведьм, переработанные форматы в Дом Тайн, Дом Тайны, Неожиданный).

В начале 1970-х издатели отошли от историй о супергероях, которые пользовались популярностью на массовом рынке в середине 1960-х; DC отменил большинство своих титулов о супергероях, кроме тех, в которых снимались Супермен и Бэтмен, в то время как Marvel отменила менее продаваемые титулы, такие как Доктор Стрэндж, Sub-Mariner и Люди Икс. Вместо них они экспериментировали с множеством других жанров, включая вестерны, истории ужасов и монстров, а также вышеупомянутые адаптации целлюлозных приключений. Эти тенденции достигли своего пика в начале 1970-х, и к середине 1970-х СМИ вернулись к продаже главным образом игр о супергероях.[нужна цитата ]

Дальнейшие разработки

Социальная значимость

Обеспокоенность социальными проблемами была частью рассказов комиксов с самого начала: например, ранние рассказы о Супермене касались таких проблем, как жестокое обращение с детьми и условия труда для несовершеннолетние. Однако в 1970-е годы актуальность стала не только особенностью рассказов, но и тем, о чем книги громко заявляли на своих обложках, чтобы стимулировать продажи. Проблемы с наркотиками Человека-паука были в авангарде тенденции «социальной значимости», и в комиксах заметно затрагивались вопросы реальной жизни. Вышеупомянутый Зеленый фонарь / Зеленая стрела сериал был посвящен не только наркотикам, но и другим темам, таким как расизм и экологическая деградация. Названия Людей Икс, которые частично основывались на предположении, что мутанты были метафорой для меньшинств реального мира, стали бешено популярными. Среди других хорошо известных "релевантных" комиксов - "Демон в бутылке ", где Железный человек противостоит его алкоголизму, и социально сознательные рассказы, написанные Стив Гербер в таких названиях, как Говард Утка и Омега Неизвестный. Вопросы, касающиеся расширения прав и возможностей женщин, стали тенденциями с женскими версиями популярных мужских персонажей (Женщина-паук, Рыжая Соня, Мисс Марвел, Она-Халк ).

Кредитные и трудовые соглашения с создателем

Писатели и художники стали получать больше признания за свои творения, хотя они все еще уступали авторские права компаниям, на которые они работали. Художникам-карандашам было разрешено сохранить свои оригинальные работы и продавать их на открытом рынке. Когда стало известно, что создатели Супермена Джерри Сигел и Джо Шустер жили в бедности, такие художники, как Нил Адамс, Джерри Робинсон, и Берни Райтсон помогал в организации коллег-художников, чтобы оказать давление на DC, чтобы они исправили их и других пионеров 1930-х и 1940-х годов. Новые издатели, такие как Pacific Comics и Eclipse Comics, заключили контракты, по которым создатели сохраняли авторские права на свои произведения.

Супергерои меньшинства

Одним из наиболее значительных событий того периода стал значительный рост числа супергероев из числа черных и других небелых меньшинств. До 1970-х годов было очень мало небелых супергероев (Marvel Comics ' Черная пантера и Сокол введены в 1966 и 1969 годах соответственно, являясь заметными исключениями), но с начала 1970-х годов это начало меняться с появлением таких персонажей, как Чудо с Люк Кейдж (который был первым чернокожим супергероем из его собственного комикса в 1972 году) Защитники, Буря из Люди Икс, Лезвие, Моника Рамбо Мстителей, Туманный рыцарь, Шан-Чи, и ОКРУГ КОЛУМБИЯ зеленый фонарь Джон Стюарт, Бронзовый тигр, Черная молния, Vixen, и Киборг из Юные Титаны многие из них были черными (за исключением самого Шан-Чи). Кроме того, еврейские супергерои стали более заметными с появлением Marvel's Китти Прайд Людей Икс и Лунный рыцарь соответственно.

Такие персонажи, как Люк Кейдж, Богомол, Туманный рыцарь, Шан-Чи и Стальной кулак были замечены некоторыми как попытка Marvel Comics нажиться на увлечении 1970-х годов кунг Фу фильмы. Однако эти и другие персонажи меньшинств проявили себя после того, как эти тенденции в кино исчезли, и со временем становились все более популярными и важными. К середине 1980-х Шторм и Киборг стали лидерами Люди Икс и Юные Титаны соответственно, а Джон Стюарт ненадолго заменил Хэл Джордан как главный герой Зеленый Фонарь заглавие.

Художественные стили

Начиная с работы Нила Адамса в Зеленый фонарь / Зеленая стрела новый изощренный реализм стал нормой в индустрии. Покупателей больше не будут интересовать сильно стилизованные работы художников Серебряного века или более простые карикатуры Золотого века. Так называемый «домашний стиль» DC имел тенденцию к подражанию работе Адамса, в то время как Marvel переняла более реалистичную версию стиля Кирби. Это изменение иногда приписывают новому поколению художников, на которых повлияла популярность Комиксы ЕС в 1950-е гг. Художники, которые смогли отличиться от этих стилей дома, добились некоторой известности. Такие имена включают Берни Райтсон, Джим Апаро, Джим Старлин, Джон Бирн, Фрэнк Миллер, Джордж Перес, и Говард Чайкин. Вторая линия комиксов в DC, возглавляемая бывшим художником EC Comics Джо Орландо и посвященная названиям ужасов, установила различный набор стилей и активно искала таланты из Азии и Латинской Америки.[нужна цитата ]

Возрождение Людей Икс и Юных Титанов

В Люди Икс были первоначально созданы в 1963 году Стэн Ли и Джек Кирби. Однако название так и не стало популярным среди других творений Ли / Кирби, и к 1970 году, после непродолжительного использования более реалистичного стиля серебряного века Нила Адамса, Marvel прекратила публикацию нового материала, и название было передано для переиздания. Но в 1975 году «совершенно новая, совершенно другая» версия Людей Икс была представлена Лен Вейн и Дэйв Кокрам в Гигантские Люди Икс # 1, с Крисом Клермонтом в качестве незарегистрированного помощника со-плоттера.[6] Клермонт оставался автором почти всех названий, связанных с Людьми Икс, включая спин-оффы, в течение следующих шестнадцати лет, после чего к ним присоединились другие постоянные писатели, такие как Луиза Симонсон, Фабиан Ничеза и Скотт Лобделл, а Клермонт в конце концов ушел.

Одним из наиболее очевидных влияний этой серии было создание того, что стало ответом DC Comics на стиль повествования, основанный на персонажах Людей Икс, Новые юные титаны от Марв Вольфман и Джордж Перес, которая сама по себе стала очень успешной и влиятельной собственностью. Вольфман ассоциировал себя с этим названием в течение шестнадцати лет, в то время как Перес завоевал большую базу поклонников и стал популярным карандашным стилем. А успешный мультфильм Основанный на титанах бронзового века комиксов был запущен в 2003 году и длился четыре года.[нужна цитата ]

Совместные книги и антологии

В течение Серебряного века комиксы часто имели несколько особенностей, форма восходит к Золотому веку, когда первые комиксы были антологиями. В 1968 году Marvel перешла на двухосновных персонажей, появляющихся в их антологиях, до полнометражных историй в их собственных комиксах. Но некоторые из этих персонажей не смогли сохранить свой титул и были отменены. Marvel попыталась создать новые антологии с двойными функциями, такие как Удивительные приключения и Удивительные сказки которые не просуществовали как комиксы с двойным сюжетом. Более устойчивой была концепция совместной книги, объединяющей двух персонажей, по крайней мере, один из которых не был достаточно популярен, чтобы выдержать собственное название (Зеленый фонарь / Зеленая стрела). Даже DC объединил две функции в Супербой и легион супергероев и имел совместные книги (Смелые и смелые, DC Comics представляет и Лучшие комиксы в мире ). Практически все такие книги исчезли к концу периода.

Фирменные кроссоверы

Marvel и DC разработали несколько названий кроссоверов, первым из которых был Супермен против нового Человека-паука. За ним последовали второй Супермен и Человек-паук, Бэтмен против Невероятного Халка и Люди Икс против новых юных титанов. Другое название, Мстители против Лиги справедливости Америки был написан Джерри Конвей и нарисован Джордж Перес с сюжетом Роя Томаса, но так и не был опубликован, что отражает более позднюю вражду между двумя компаниями. Главный редактор Marvel Джим Шутер был недоволен тем, что DC хотел, чтобы четвертый кроссовер компании включал New Teen Titans, бестселлер DC в то время, поскольку он хотел, чтобы кроссовер был X-Men и Legion of Super. -Герои. Это привело к решению Shooter приостановить и отменить проект JLA / Avengers.[нужна цитата ]

Отпечатки

Начиная примерно с 1970 года, Marvel представила на рынке огромное количество переизданий, что сыграло ключевую роль в их становлении общим лидером рынка среди издателей комиксов. Неожиданно многие названия стали перепечатаны: Люди Икс, Сержант Ярость, Кид Кольт Изгой, Сыромятный ребенок, Парень с двумя пистолетами, Outlaw Kid, Экшн в джунглях, Специальное издание Marvel (ранние выпуски), Война это ад (ранние выпуски), Существа на свободе, Монстры на охоте, и СТРАХ, чтобы назвать только несколько.

Имплозия постоянного тока

В середине 70-х DC выпустила множество новых игр, таких как Джек Кирби с Новые боги и Стив Дитко с Затенить меняющегося человека. Дженетт Кан в конечном итоге возглавил компанию в 1976 году. Компания продолжила это в 1978 году, выпустив "DC Взрыв "где стандартная линейка книг увеличилась по количеству страниц и цене 50 центов. Многие из этих книг добавили функции резервного копирования с различными символами. Однако DC сильно переоценил привлекательность такого количества новых книг одновременно, продажи резко упали в суровую зиму 1978 года. и это чуть не сломало компанию и отрасль, в том числе Чарльтон Комиксы; это событие было названо "Имплозия постоянного тока ".

В итоге Marvel получила 50% рынка, и Стэн Ли передал контроль над подразделением комиксов компании. Джим Шутер пока он работал с их растущими анимационными побочными продуктами.

Комиксы без супергероев

Когда в начале 1970-х начался бронзовый век, популярность сместилась от устоявшегося жанра супергероев к названиям комиксов, в которых супергерои вообще отсутствовали. Эти комиксы, не связанные с супергероями, обычно были вдохновлены такими жанрами, как вестерны или фэнтези и криминальное чтиво. Как отмечалось ранее, пересмотренный Кодекс комиксов 1971 года оставил жанр ужасов созревшим для развития, и в результате появилось несколько сериалов на сверхъестественную тематику, таких как популярный Могила Дракулы, Призрачный гонщик и Болотная тварь. В жанре научной фантастики постапокалиптический истории о выживании были ранней тенденцией, о чем свидетельствуют такие персонажи, как Детлок, Killraven и Каманди. Давний журнал комиксов научно-фантастической / фэнтезийной антологии Металл Hurlant и его американский аналог Тяжелый металл начал издаваться в конце 70-х. Марвел Звездные войны сериал был очень популярен с девятилетним пробегом.

Другие названия начинались с персонажей, изначально найденных в журналах или романах 20-го века. Примечательные примеры - длинные заголовки Конан-варвар и Дикий меч Конана (последний издавался как журнал, минуя Кодекс комиксов), а также Мастер кунг-фу. Ранний успех этих названий вскоре привел к большему количеству адаптаций целого ряда персонажей (Док Сэвидж, Кулл, Тень, Правосудие, Inc., Тарзан ). В этот период и Marvel, и DC также регулярно публиковали официальные адаптации комиксов для различных проектов, включая популярные фильмы (Планета обезьян, Годзилла, Логан Бег, Индиана Джонс, Челюсти 2, 2001: Космическая одиссея, Звездные войны ), ТВ шоу (В Человек из Атлантиды, Battlestar Galactica, Звездный путь, Команда, С возвращением, Коттер ), игрушки (Г.И. Джо, Микронавты, Трансформеры, ПЗУ, Atari Force, Громовые коты ) и даже общественные деятели (Поцелуй, Папа Иоанн Павел II ).

Хотя это и не обязательно «не супергерой», в нескольких нетрадиционных сериях комиксов того периода в качестве центрального персонажа фигурировали один или несколько злодеев (Команда суперзлодеев, Тайное общество суперзлодеев, В Джокер ).

Альтернативные рынки и форматы

Арчи Комиксы доминировали на женском рынке в то время со своими персонажами, Бетти и Вероника с одними из самых больших тиражей титульных женских персонажей. Marvel и DC безуспешно пытались создать несколько клонов. Несколько названий Арчи исследовали социально значимые проблемы и представили несколько афроамериканских персонажей. Арчи в основном переключился на мягкая обложка формат дайджеста в конце 1980-х гг.

Детские комиксы по-прежнему пользовались популярностью в переизданиях Диснея под Золотой ключ этикетка вместе с Харви стабильно набирающих популярность персонажей. Последний включал Ричи Рич, Каспер, и Венди, который со временем тоже перешел на формат дайджеста. И снова Marvel и DC не смогли повторить свой успех конкурирующими названиями.

Рынок откровенного контента, похожий на нишу Подземный комикс конца 60-х якобы открылась за счет франко-бельгийского импорта Журнал Heavy Metal. Marvel запустила собственные конкурирующие журналы с Конан-варвар и Эпическая иллюстрированная который в конечном итоге станет его подразделением комиксов прямых продаж.

Бумажные приводы Вторая Мировая Война и растущая ностальгия среди Бэби-бумеры в 1970-х сделали комиксы 1930-х и 1940-х чрезвычайно ценными. DC экспериментировал с несколькими книгами в мягкой обложке большого размера, чтобы перепечатать свои комиксы Золотого века, создать одноразовые истории, такие как Супермен против Шазама и Супермен против Мухаммеда Али а также ранние кроссоверы Marvel.

Популярность этих ранних книг также открыла рынок для специализированных магазинов. Существование этих магазинов позволило издателям небольших издательств привлечь аудиторию, и некоторые художники комиксов начали самостоятельно публиковать свои работы. Известные титулы этого типа включены Дэйв Сим с Cerebus и Венди и Ричард Пини с Elfquest серии. Воспользоваться преимуществами этого растущего рынка пришли и другие издатели небольшой прессы: Тихоокеанские комиксы представила в 1981 году серию книг от ветеранов комиксов, таких как Джек Кирби, Майк Грелл и Серхио Арагонес, авторские права на которые сохранены за художниками и распределены гонорары.

В 1978 г. Уилл Эйснер опубликовал его "графический роман " Контракт с Богом, попытка создать длинноформатный рассказ вне традиционных жанров комиксов. В начале 1980-х Арт Шпигельман и Франсуаза Мули начал публикацию Raw Magazine, который включал раннюю сериализацию отмеченного наградами графического романа Шпигельмана Maus.

Комиксы, продаваемые в газетных киосках, распространялись на том основании, что непроданные экземпляры возвращались издателю. Комиксы, продаваемые в магазинах комиксов, продавались на условиях невозврата. Это позволило тиражам небольших изданий, продаваемым через прямой рынок, снизить затраты на публикацию и увеличить прибыль, создавая жизнеспособные издания, которые в противном случае были бы убыточными. Marvel и DC сами начали пользоваться преимуществом этого прямого рынка, издавая книги и названия, распространяемые только через магазины комиксов.

Исчезающие жанры

Этот период также отмечен отменой большинства названий в жанрах романсов, вестернов и военных историй, которые были основой производства комиксов с сороковых годов. Большинство антологий, независимо от того, представляли они персонажей или нет, также исчезли. Они использовались с Золотого века для создания новых персонажей, для размещения персонажей, потерявших собственный титул, или для отображения нескольких персонажей. Это привело к стандартизации длины комиксов в узком диапазоне, чтобы в одном выпуске появлялось несколько отдельных историй. В подпольный комикс контркультуры 1960-х годов продолжалась, но значительно сократилась и в конечном итоге была включена в прямой рынок.

Конец

Одной из часто используемых конечной точки бронзового века являются временные рамки 1985–1986 годов. Как и в случае с Серебряным веком, конец бронзового века связан с рядом тенденций и событий, произошедших примерно в одно время. На этом DC Comics завершили свое специальное мероприятие, Кризис на бесконечных землях что ознаменовало возрождение продуктовой линейки компании, чтобы стать серьезным рыночным соперником против Marvel, как это произошло раньше. Это время также включает выпуск компанией высоко оцененных работ, Хранители от Алан Мур и Дэйв Гиббонс, и Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря от Фрэнк Миллер, который переопределил жанр супергероев и вдохновил годы на создание «мрачных и суровых» комиксов.

В Marvel Comics обычно используется веха, знаменующая конец бронзового века. Секретные войны, хотя это могло быть продлено до 1986 года, когда была отменена Защитники и Power Man и Железный кулак, а также запуск Новая Вселенная и Икс фактор (продолжение франшизы X-Men).

После бронзового века наступил Современный век комиксов, также называемый Темным веком комиксов. По словам Шона О'Рурка из PopMatters, переход от предыдущих эпох включал в себя «деконструктивное и антиутопическое переосмысление знаковых персонажей и миров, в которых они живут»,[7] как типично Фрэнк Миллер с Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря (1986) и Алан Мур и Дэйв Гиббонс ' Хранители (1986–1987). Другими чертами, определяющими эпоху, являются рост контента, ориентированного на взрослых, рост популярности Люди Икс как «доминирующую интеллектуальную собственность» Marvel Comics и реорганизацию системы распространения в отрасли.[7]Эти изменения также приведут к появлению новых независимых издателей комиксов в начале 1990-х, таких как Комиксы Image, с названиями вроде Порождать и Дикий дракон который также может похвастаться более мрачным, саркастическим и более зрелым подходом к сюжетным линиям супергероев.

Отмеченные таланты

Лента новостей

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ https://comicbookhistorians.com/the-8-ages-of-comic-books/
  2. ^ "8 веков комиксов Алекса Гранда". Историки комиксов. 6 октября 2016 г.. Получено 14 октября 2019.
  3. ^ Руководство по ценам на комиксы "Оверстрит"
  4. ^ Джейкобс, Уилл, Джерард Джонс (1985). Герои комиксов: от Серебряного века до наших дней. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Crown Publishing Group. ISBN  0-517-55440-2, п. 154.
  5. ^ "Уголок классических комиксов Скотта: новый конец серебряного века, часть 1" Ресурсы комиксов. Проверено 23 октября 2011.
  6. ^ Роль Криса Клермонта в этом вопросе упоминается в Официальный указатель Marvel для Людей Икс # 4, ноябрь 1987 г.
  7. ^ а б О'Рурк, Шон (22 февраля 2008 г.). «Новая эра: бесконечный кризис, гражданская война и конец современной эпохи комиксов». PopMatters. Получено 23 сентября 2008.

внешние ссылки