Cachao - Википедия - Cachao

Cachao
Качао в Гаване, 1960 год.
Качао в Гаване, 1960 год.
Исходная информация
Имя при рожденииИсраэль Лопес Вальдес[1]
Родившийся(1918-09-14)14 сентября 1918 г.
Habana Vieja, Гавана, Куба
Умер22 марта 2008 г.(2008-03-22) (89 лет)
коралловые фронтоны, Флорида, США
ЖанрыDanzón, мамбо, Descarga
Род занятийМузыкант, композитор, руководитель оркестра
ИнструментыКонтрабас
Активные годы1926–2008
ЭтикеткиПанарт, Кубаней, Майпе, Соул, EMI
Связанные актыОрестес Лопес, Арканьо-и-сус-Маравильяс, Энди Гарсия
Интернет сайтwww.israelcachaolopez.com

Исраэль Лопес Вальдес (14 сентября 1918 - 22 марта 2008), более известный как Cachao (/kəˈtʃаʊ/ kə-ЧАУ ), был кубинским контрабасистом и композитором. Качао широко известен как один из создателей мамбо и мастер Descarga (импровизированные джем-сейшны).[2] На протяжении своей карьеры он также выступал и записывался в различных музыкальных стилях, начиная от классическая музыка к сальса. Находясь в изгнании в Соединенных Штатах с 1960-х годов, он добился международной известности только после возрождения карьеры в 1990-х годах.

Родился в семье музыкантов в г. Гавана, Качао и его старший брат Орест были движущей силой одного из самых плодотворных кубинских чаранги, Арканьо-и-сус-Маравильяс. Как члены Maravillas, Cachao и Orestes первыми изобрели новую форму бальной музыки, заимствованную из дансон, то дансон-мамбо, который впоследствии превратился в международный жанр, мамбо. В 1950-х годах Качао прославился популяризацией импровизированных джем-сейшенов, известных как Descargas. Он эмигрировал в Испанию в 1962 году и переехал в Соединенные Штаты в 1963 году, начав карьеру сессионного и живого музыканта в различных группах в США. Нью-Йорк во время подъема бугалу, и позже, сальса.

В 1970-х годах Качао погрузился в безвестность после переезда в Лас Вегас и позже Майами, время от времени выпускающие альбомы в качестве лидера. В 1990-х его заново открыл актер. Энди Гарсия, которая вернула его на передовую Латинская музыка сцена с выходом документального фильма и нескольких альбомов. Перед смертью в 2008 году Качао заработал звезду Голливудская Аллея славы и несколько премия Грэмми. Он занимает 24-е место в рейтинге Бас-гитарист список журнала "100 величайших басистов всех времен".[3]

биография

Arcaño y sus Maravillas at Радио CMQ, c. 1945: Арканьо на флейте, Орест Лопес на виолончели, Кашао на басу (справа).

Ранняя жизнь и карьера

Кашао родился 14 сентября 1918 года в Белене, районе в Старая Гавана, в семью музыкантов, многие из которых басисты - около 40 или больше в его большой семье.[4][5] Он родился и вырос в том же доме, в котором Хосе Марти родился.[6][7] Его ник и сценический псевдоним Cachao подарил ему его дед Аурелио Лопес,[6][8] от испанского слова "Cachondeo" (подшучивать ).[7][9]

Кашао начал свою музыкальную карьеру в 1926 году под руководством своего отца Педро Лопеса и его старшего брата, мультиинструменталиста. Орестес Лопес по прозвищу «Мачо».[6] Как 8-летний бонго игрок, он присоединился к детскому сын кубано септет в постановке 14-летнего Роберто Фаз.[6] Год спустя уже на контрабас, он предоставил музыку для немые фильмы в местном театре, в компании пианиста, который впоследствии стал настоящей суперзвездой, артист кабаре Игнасио Вилья, известный как Бола-де-Ньеве.[10] Работа в кино закончилась в 1930 году, когда звукозаписи начали показывать на Кубе.[11]

Его родители позаботились о том, чтобы он получил классическое образование, сначала дома, а затем в консерватории. В раннем подростковом возрасте он уже играл на контрабасе с Orquesta Filarmónica de La Habana (из которых Орест был одним из основателей), под управлением приглашенных дирижеров, таких как Герберт фон Караян, Игорь Стравинский и Эйтор Вилла-Лобос.[9] Играл с оркестром с 1930 по 1960 годы.[4]

Лас Маравильяс и происхождение мамбо

Возвышение к славе Качао и Ореста произошло с чарангой. Арканьо-и-сус-Маравильяс, основанная флейтистом Антонио Арканьо. Как члены группы они составили буквально тысячи данзонов вместе и оказали большое влияние на Кубинская музыка с 1930-х по 1950-е гг. Они представили Nuevo Ritmo («новый ритм») в конце 1930-х гг., изменивший дансон вводя синкопированный заключительный раздел, открытый для импровизации исполнителей и танцоров. Этот раздел, известный как мамбо, был назван в честь данзона «Мамбо», написанного в соавторстве с Кашао и Орестом, который, по словам Кашао, относился к слову «рассказ или сказка», используемому Kongos и Lucumís на Кубе.[7][9] По словам кубинского писателя Гильермо Кабрера Инфанте, это была "мать всех мамбо ".[12] В их обширном репертуаре также были сочинения других авторов, таких как "Isora Club", написанные их сестрой. Коралия Лопес, а также договоренности о стандартах, таких как "Где-то за радугой "и песни Джордж Гершвин и Джелли Ролл Мортон.[6] Маравильяс, или La Radiofónica как они были широко известны, стали сенсацией на радио в середине 1940-х годов, имея свою собственную программу и расширив свой состав до 14 музыкантов в 1944 году.[13] Необходимость постоянно писать ноты для каждого участника группы была одной из причин, по которой Cachao покинул группу в 1949 году.[14] Затем он присоединился Театр Бланкиты оркестр, пятьдесят участников которого играли в бродвейских ревю. Маравильи продолжались еще десять лет.[14] Их Лебединая песня, выпущенный в 1957 г., был "Чанчулло ", сочиненный самим Cachao, который организовал сессию. Песня стала хитом в США и послужила основой для Тито Пуэнте "s"Oye cómo va ", хотя Пуэнте отрицал копирование композиции Качао.

Descargas в студии Panart

Кашао и его группа, как показано на выпуске кубинского журнала за март 1961 г. Показать журнал. Слева направо: Кашао (бас), Густаво Тамайо (гуйро), Тата Гуинес (tumbadora), Алехандро «Эль Негро» Вивар (труба), Рохелио «Йейо» Иглесиас (бонго) и Гильермо Баррето (тимбалы). Этот снимок был сделан во время той же фотосессии, на которую попала обложка Кубинские джем-сейфы в миниатюре.

Однажды в 1957 году Кашао собрал группу музыкантов ранним утром (с 4 до 9 часов утра), энергичных от выступлений в популярных ночных клубах Гаваны, чтобы джемовать перед микрофонами студия записи.[6] Результирующий Descargas, известный поклонникам музыки во всем мире как кубинец джем-сейшн произвел революцию в афро-кубинской популярной музыке. Под руководством Качао эти мастера свободно импровизировали в манере джаз, но их словарный запас был популярной музыкой Кубы. Эти изображения были выпущены в 1957 г. Панарт этикетка под заголовком Кубинские джем-сейфы в миниатюре,[15] который последовал за более длинным Descargas Хулио Гутьеррес (Cuban Jam Sessions Vol. 1 и 2), выпущенный также компанией Panart. Многие критики назвали их одними из самых важных кубинских пластинок 1950-х годов, в том числе и в книге. 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью. В период с 1957 по 1959 год он записал еще много дескарг в студии Panart. Эти записи были выпущены в следующие годы Kubaney и Maype и переизданы EGREM. Он также записал Descargas с Tojo оркестр и Чико О'Фаррилл "All-Stars Cubano" среди других ансамблей. Он работал вместе Peruchín, Тата Гуинес и Алехандро «Эль Негро» Вивар.

Изгнание

В 1958 году в разгар Кубинская революция, Жена Качао уехала с Кубы в Нью-Джерси, а в 1962 году три года спустя Фидель Кастро При коммунистическом режиме Cachao пересек Атлантический океан на корабле вместе с 13 другими музыкантами.[7][11] Через 21 день они достигли Канарских островов. Кашао поселился в Мадрид, где он присоединился Эрнесто Дуарте в составе своего оркестра Orquesta Sabor Cubano.[7][11] В Мадриде Cachao также выступал с другими артистами, такими как Перес Прадо.[7][9] Год спустя, в 1963 году, Кашао воссоединился со своей женой в Нью-Йорк, где он играл с Чарли Палмьери, Хосе Фахардо, Тито Родригес, Тито Пуэнте и Machito, среди прочего.[7] Cachao был одним из самых востребованных басистов в Нью-Йорке, наряду с Альфонсо "Эль Панаменьо" Джозеф и Бобби «Большой папа» Родригес. Джозеф и Кашао заменяли друг друга в течение пяти лет, выступая в ночных клубах и на таких площадках, как Palladium Ballroom, Roseland, Birdland, Havana San Juan и Havana Madrid. Пока Кашао выступал с Machito Оркестр в Нью-Йорке, Джозеф записывал и выступал с кубинским исполнителем на конга. Cándido Camero. Когда Джозеф ушел из группы Кандидо, чтобы работать с Чарли Родригесом и Джонни Пачеко, именно Cachao занял его место в группе Cándido.

Проведя десять лет в Нью-Йорке, Кашао переехал в Лас Вегас, где он играл в Пупи Кампо группа в казино и как пианист в пиано-бар.[7] В 1977 году Cachao записал с барабанщиками Луи Беллсон и Вальфредо де лос Рейес экспериментальный альбом Ecué, где он играл на фортепиано на заглавной композиции. Что наиболее важно, музыковед Рене Лопес снова привел его в студию звукозаписи для записи двух альбомов в качестве лидера (Cachao y su Descarga 77 и Dos), его первое за 15 лет. Эти пластинки стали своего рода «повторным открытием» Качао для зарождающихся сальса сцена в Нью-Йорке. Тем не менее Кашао вернулся в Лас-Вегас и в 1980 году переехал в Майами, где он играл на таких мероприятиях, как крещения, comuniones, Quinceañeras и свадьбы. Несмотря на свой невысокий профиль, Качао записал несколько альбомов с пианистом. Пакито Хечеваррия для звукозаписывающего лейбла Tania, в том числе лидера в 1986 году, Маэстро де Маэстро: Cachao y su Descarga '86.

Поздняя карьера

Cachao играет в белый дом в течение Месяц национального латиноамериканского наследия 10 октября 2007 г.

В 1989 году актер Энди Гарсия связался с Качао в Джазовый фестиваль в Сан-Франциско, где он играл с Джон Сантос и Карлос Сантана.[16] Гарсия спросил его, будет ли он заинтересован в концерте памяти и документальный фильм сделано в его честь, что Кашао с гордостью принял.[7][11] Концерт состоялся в Майами 31 июля 1992 года и стал центральным событием четырехдневного концерта. 16 мм стрелять, что дало Cachao ... como su ritmo no hay dos, Фильм Гарсиа, выпущенный в следующем году.[17][18] Успех концерта и фильма стимулировал запись двух новых альбомов, Мастер Сессий Том. 1 (1994) и Vol. 2 (1995), а также международные гастроли.[2] Это привело ко второму «повторному открытию» Кашао, а также к многочисленным наградам, включая несколько Грэмми и награды Зала славы.

Как лидер, Cachao записал еще два альбома, получив признание критиков. Куба Линда (2000) и Ahora sí (2004). В 2000 году он записался с Бебо Вальдес за Фернандо Труба концертный фильм Calle 54 и для альбома Эль-Арте-дель-Сабор. Он сделал свои последние студийные записи в качестве сайдмена для Глория Эстефан на 90 миль (2007).[19] Его последний концерт состоялся в Майами в сентябре 2007 года и был выпущен посмертным концертным альбомом. Последний Мамбо, к Sony Music в 2011 году. В феврале 2008 года Cachao подписал контракт с Книги о пингвинах написать книгу о своей жизни,[11] что так и не произошло из-за его кончины месяц спустя. В то время Cachao готовился к записи еще одного альбома.[11] и имел восемь концертов в Европе, запланированных на 2008 год.[20]

Смерть

Качао умер утром 22 марта 2008 г. в г. коралловые фронтоны, Флорида, в возрасте 89 лет.[19] Он умер от осложнений, возникших в результате почечная недостаточность. 26 и 27 марта публичный открытый гроб похороны во главе с Альберто Кутье, состоялся в католическом храме Святого Архангела Михаила в г. Майами.[20][21] 27 марта он был похоронен в Vista Memorial Gardens в Майами Лейкс.[20][22]

Семья

Cachao был частью большой музыкальной семьи, в которой когда-то было «35 басистов» из разных поколений, хотя многие играли и на других инструментах.[7][11] Старший брат Качао, Орест, играл на 12 инструментах, включая бас, виолончель, арфу и фортепиано, а сам Качао играл на басу, фортепиано, бонго, трэ и трубе.[7][11] Его сестра Коралия также была басисткой и руководителем группы, но, пожалуй, больше всего известна как автор песен для своего данзона "Isora Club", эталона жанра. Сын Ореста, Орландо, получил прозвище Cachaíto после его дяди Качао. Он также был плодовитым басистом и одним из оплотов прославленного Социальный клуб Buena Vista группа, названная в честь одного из данзонов Качао »,Социальный клуб Буэнависта В 2001 году Cachaíto записал свой единственный альбом в качестве лидера, в который вошли две песни, написанные Cachao.

Кашао был женат на Эстер Буэнавентура с 1946 года до ее смерти в мае 2005 года.[16] У них осталась единственная дочь Мария Елена.[21]

Награды и признание

Почести

В 1994 году Качао был введен в должность Рекламный щит 'Зал славы латинской музыки.[23] Он получил награду 1995 г. Стипендия национального наследия награжден Национальный фонд искусств, что является высшей наградой в народном и традиционном искусстве США.[24] В 1999 году Качао был введен в должность Международный зал славы латинской музыки.[25] Год спустя он также получил Премию за выслугу.[26] В 2003 году Cachao был удостоен 2219-й звезды на рейтинге Голливудская Аллея славы.[16] 11 июня 2006 г. он был удостоен чести Юнион-Сити, Нью-Джерси со звездой на Аллее славы в Юнион-Сити Селия Крус Парк.[27] 7 ноября 2006 г. Cachao получил звание почетного доктора музыки от Музыкальный колледж Беркли во время празднования латинской культуры в Беркли.[28] На момент его смерти Университет Нью-Хейвена также решил присвоить Качао почетную докторскую степень.[20]

премия Грэмми

Cachao выиграл несколько премия Грэмми как за свою работу, так и за его вклад в альбомы звезд латиноамериканской музыки, в том числе Глория Эстефан. В 1994 году он получил Грэмми за Мастер сеансов, том 1. В 2003 году он выиграл Латинская Грэмми за Лучший традиционный тропический латинский альбом вместе с Бебо Вальдес и Карлос "Патато" Вальдес за Эль-Арте-дель-Сабор. Качао получил еще одну Грэмми в 2005 году за свой альбом. ¡Ahora Sí!. В 2012 году его посмертный концертный альбом Последний Мамбо получил премию Грэмми в Лучший тропический латинский альбом категория.

Дань уважения

Cachao получил множество трибьютов в виде специальных концертов, композиций и записей других музыкантов. Первый заметный концерт памяти Качао был организован музыковедом Рене Лопесом и состоялся в Эйвери Фишер Холл в Нью-Йорке в 1976 году.[6][29] Несмотря на то, что мероприятие собрало многих из основных представителей афро-кубинской музыки в стране, оно не получило особого внимания со стороны прессы.[6][29]

В 1987 г. состоялся трибьют-концерт в Хантер Колледж зрительный зал в Нью-Йорке в честь Качао. Руководил ансамблем пианист. Чарли Палмьери и показал Альфредо "Шоколад" Арментерос, Орландо "Пунтилья" Риос, Пупи Легаррета, Тито Пуэнте, а также сам Кашао.[30]

В 1993 году пуэрториканская сальса супергруппа Декарга Борикуа записал для альбома трек "Homenaje a Cachao". ¡Esta sí va!, а пианист Иларио Дуран записал другое произведение с таким же названием для своего альбома 2001 года Вспомнили Гавану. Бебо Вальдес сочинил и записал пьесу "Cachao, creador del mambo" в 2004 году и перезаписал отрывок из песни для фильма. Чико и Рита в 2010.

В ноябре 2005 г. во время фестиваля состоялось трибьют-представление, посвященное Качао. 6-я ежегодная премия Latin Grammy Awards. Его представил Энди Гарсия и показал Бебо Вальдес, Дженеросо Хименес, Артуро Сандовал, Джонни Пачеко, а также сам Кашао.[31]

В феврале 2008 г. Пакито Д'Ривера премьера Conversaciones con Cachao, симфоническая сюита, ​​посвященная Качао, во время Festival de Música de Canarias (Музыкальный фестиваль Канарских островов). Оркестром руководил Пабло Зингер.[32]

Через месяц после смерти Качао вышел второй документальный фильм Энди Гарсиа; Cachao: Uno más премьера состоялась в апреле 2008 г. Международный кинофестиваль в Сан-Франциско.[33] Вдохновение для Cachao: Uno más, сделанный Университетом Сан-Франциско Институт кино DOC, пришла в основном из концерта Cachao, который играл в 365 Клуб Бимбо в Сан-Франциско в 2005 году. За премьерой фильма последовал трибьют-концерт с группой Джона Сантоса в Йоши Джаз-клуб SF.

После смерти Cachao его группа поддержки продолжала выступать как Mambo All-Stars Cachao, и они записали альбом в его честь, Como siempre.[34]

15 марта 2019 года состоялся концерт под названием Мамбо: 100 лет Мастеру - Качао проходил в Майами, через 100 лет после рождения Качао. В нем участвовал 97-летний Cándido Camero и 89-летний Хуанито Маркес, среди прочего. Последний аранжировал некоторые песни, которые Кашао собирался записать в 2008 году на момент его кончины, которые впервые были исполнены 11 лет спустя на концерте.[35][36]

Дискография

Как лидер

  • 1957: Кубинские джем-сейшены в миниатюре "Декарга" (Панарт)
  • 1958: Con el ritmo de Cachao (Дуарте / Кубани), переиздан как Камина Хуан Пескао (Duher, 1974)
  • 1959: Эль-гран-Кашао (Дуарте / Кубани), переиздан как Cachao y su Típica Vol. 2 (Duher, 1974)
  • 1962: Джем-сессия с чувством (Майп, запись 1958 г.)
  • 1963: Descarga (Майп, запись 1961 г.)
  • 1966: Кубинская музыка в джем-сейшн (Бонита, запись 1961 г.)
  • 1974: Descargas con el ritmo de Cachao (Модинер, запись 1961 г.)
  • 1977: Cachao y su Descarga 77 (Душа)
  • 1977: Dos (Душа)
  • 1986: Маэстро де Маэстро: Cachao y su Descarga '86 (Таня)
  • 1994: Мастер-сессии, Том 1 (Полумесяц)
  • 1995: Мастер-сессии, Том 2 (Полумесяц)
  • 1997: Суперданзоны (ЭГРЭМ, записан в 1961 г.), переиздан в составе Jazzcuba, Том 2 (Warner Music, 2007)
  • 2000: Куба Линда (EMI)
  • 2004: Ahora sí (Univisión)
  • 2011: Последний Мамбо (Sony)
Сотрудничество с Пакито Хечеваррией и Тани Хил
  • 1981: Валпатака (Таня), переизданный как Latin Jazz Descarga Часть 1 (1994)
  • 1981: Типика Пата (Таня)
  • 1985: Валпатака II (Таня), переизданный как Latin Jazz Descarga Часть 2 (1994)

Одиночные игры

  • 1957: Descarga cubana / Goza mi trompeta (Панарт)
  • 1957: Гозар тимберо / Sorpresa de flauta (Панарт)
  • 1957: Пампарана / Cógele el golpe (Панарт)
  • 1957: Trombón criollo / Oye mi tres montuno (Панарт)
  • 1958: La cayuga / Cuarenta que son uno (Дуарте)
  • 1958: Камина Хуан Пескао / Ховенес де ла дефенса (Дуарте)
  • 1961: Descarga general / El manicero (Латиноамериканские дискотеки)
  • 1962: Cachao en España Pt. 1 / Cachao en España Pt. 2 (Дуке)

Как сайдман

С All-Stars Cubano

  • Descarga número uno / Descarga número dos (Gema, 1957)

С Арканьо и сус Маравильяс

С Джо Каином

  • Латинский взрыв (Время, 1964 г.)

С Чарангой Карибе

  • Vol. II (Кейни, 1980)

С Конхунто Юмури

  • Ла паэлья (Кейни, 1980)
  • Estampas de mi tierra (Кейни, 1981)

С Како

  • Tributo a Noro (Алегре, 1964)

С Чано Монтес и Су Конджунто

  • Recuerdan a Chappottín (Кейни, 1982)

С Карлосом Монтьелем

  • Distinto y Diferente (Дискотеки Суйо)

С Orquesta Oriental

  • Con sasón! (Кейни, 1980)

С Патато & Totico

  • Патато и Тотико (Verve, 1967)

С Эдди Палмиери

  • шампанское (Тико, 1968)

С Тито Родригес

  • Тито Тито Тито (Вестсайд, 1964)

С Сальсой All Stars

  • Сальса Все звезды (Сальса, 1968)

С Бебо Вальдес

Фильмография

Рекомендации

  1. ^ Дэвис, Джон С. (2020). "Качао". Исторический словарь джаза. Роуман и Литтлфилд. п. 61. ISBN  978-1-5381-2815-2.
  2. ^ а б Анкени, Джейсон. "Cachao - Биография и история". Вся музыка. Получено 14 сентября 2020.
  3. ^ "100 величайших басистов". bassplayer.com. NewBay Media. Получено 16 марта, 2017.
  4. ^ а б Парелес, Джон, New York Times: «Кашао, изобретатель Мамбо, умер в возрасте 89 лет», Нью-Йорк Таймс, 24 марта 2008 г.
  5. ^ Оровио, Гелио, "Кубинская музыка от А до Я", Duke University Press, 2003. Ср. pp 125-126 для статьи об Израиле Лопесе.
  6. ^ а б c d е ж грамм час Пагано, Сезар (февраль – март 2007 г.). "¡Cómo Cachao no hay dos!" (на испанском). Архивировано из оригинал на 2017-04-30. Получено 17 октября 2017.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j k Entrevista con Israel López "Cachao". 2003.
  8. ^ Тамарго, Луис (1 августа 2004 г.). «Кашао: разговор с крестным отцом кубинского окуня». Журнал Latin Beat. Архивировано из оригинал 18 октября 2017 г.
  9. ^ а б c d Entrevista a Cachao por Eloy Cepero (II). 28 февраля 2008 г.
  10. ^ "Исраэль Кашао Лопес: кубинский контрабасист и композитор, который вместе со своим братом изобрел кубинский танцевальный стиль мамбо в конце 1930-х годов", Времена (Лондон), 24 марта 2008 г.
  11. ^ а б c d е ж грамм час Entrevista a Cachao por Eloy Cepero (I). 28 февраля 2008 г.
  12. ^ Кэхилл, Грег. "Интервью с Качао[постоянная мертвая ссылка ]", Струнный журнал, Март 2005 г.
  13. ^ Фернандес-Ларреа, Рамон (2007). Kabiosiles: los músicos de Cuba (на испанском). Барселона, Испания: Линкгуа. п. 53. ISBN  9788498166194.
  14. ^ а б Падура Фуэнтес, Леонардо (1999). "Cachao: Mi idioma es un contrabajo". Ла Гасета де Куба, нет. 5 (на испанском). La Jiribilla. Архивировано из оригинал 6 октября 2018 г.. Получено 6 октября 2018.
  15. ^ 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью. Том Мун, 2008 год, ISBN  978-0-7611-3963-8]
  16. ^ а б c Маулеон, Ребекка (7 марта 2008 г.). "Cachao!". Бас-гитарист. Архивировано из оригинал 7 марта 2008 г.. Получено 18 ноября 2020.
  17. ^ Томас, Кевин (15 сентября 1993 г.). "'Cachao 'Заразительный, изящный концертный фильм ". Лос-Анджелес Таймс. Получено 18 ноября 2020.
  18. ^ Гомес, Лурдес (21 ноября 1993 г.). "Энди Гарсиа alivia sus penas con la música". Эль-Паис (на испанском). Получено 18 ноября 2020.
  19. ^ а б "Fallece Cachao, legendario contrabajista cubano". Эль-Паис (на испанском). 22 марта 2008 г.. Получено 18 ноября 2020.
  20. ^ а б c d "Con música darán el último adiós a Israel López" Cachao "en Miami". Excelsior California (на испанском). 25 марта 2008 г.. Получено 18 ноября 2020.
  21. ^ а б "Mis pastelitos de Guayaba con el creador del Mambo". Proceso Digital (на испанском). 14 октября 2017 г.. Получено 18 ноября 2020.
  22. ^ Клэри, Майк (28 марта 2008 г.). «Прощай, король мамбо». Часовой Солнца. Получено 18 ноября 2020.
  23. ^ Ланнерт, Джон (21 мая 1994 г.). «Первые награды Latin Music Awards признают диапазон талантов». Рекламный щит. Nielsen Business Media, Inc. 106 (32): ЛМ-52. Получено 3 июня, 2010.
  24. ^ "Стипендии NEA в области национального наследия 1995". www.arts.gov. Национальный фонд искусств. Архивировано из оригинал 4 августа 2020 г.. Получено 16 декабря, 2020.
  25. ^ де Фонтене, Соунни (7 декабря 1998 г.). «Международный зал славы латинской музыки». Журнал латиноамериканского ритма. Получено 18 октября 2014.
  26. ^ «Международный зал славы латиноамериканской музыки объявляет призывников к 2000 году». 1 марта 2000 г.. Получено 31 октября 2015.
  27. ^ Росеро, Джессика. «Viva la comunidad Cubano North Hudson празднует на ежегодном параде Кубинского дня» В архиве 2017-10-18 в Wayback Machine Hudson Reporter 18 июня 2006 г.
  28. ^ Дорбу, Митци (1 декабря 2006 г.). «Маэстро мамбо« Кашао »получает звание почетного доктора во время празднования латинской культуры в Беркли». Журнал Latin Beat. Архивировано из оригинал 19 апреля 2017 г.
  29. ^ а б Фернандес, Рауль А. (2006). От афро-кубинских ритмов до латиноамериканского джаза. Лос-Анджелес, Калифорния: Калифорнийский университет Press. п. 80. ISBN  9780520939448.
  30. ^ Палмер, Роберт (26 ноября 1987 г.). "Джаз: дань уважения Лопесу". Нью-Йорк Таймс. Получено 2 мая 2019.
  31. ^ "Дань Качао - Латинская Грэмми". Archive.org. Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук. 3 ноября 2005 г.. Получено 2 мая 2019.
  32. ^ Гарсиа Салех, Альберто (18 февраля 2008 г.). "Пакито Д'Ривера:" Se ha perdido espontaneidad"". La Provincia (на испанском). Получено 3 мая 2019.
  33. ^ Роуз, Роджер (3 июня 2008 г.). "Кубинский маэстро: шипение на фестивале SF Film". Журнал CineSource. Архивировано из оригинал 13 марта 2016 г.. Получено 18 ноября 2020.
  34. ^ Мамбо все звезды Cachao В архиве 2016-03-04 в Wayback Machine, Tempest Entertainment.
  35. ^ Кантор-Навас, Джуди (5 февраля 2019 г.). «Семь новых композиций Cachao, которые будут исполнены на концерте Miami Tribute: эксклюзив». Рекламный щит. Получено 2 мая 2019.
  36. ^ Кантор-Навас, Джуди (19 марта 2019 г.). «Девяностолетний Cándido Camero занимает центральное место на концерте Cachao Tribute». Рекламный щит. Получено 2 мая 2019.

внешняя ссылка