Каллас навсегда - Callas Forever
Каллас навсегда | |
---|---|
Плакат для релиза в США | |
Режиссер | Франко Дзеффирелли |
Сценарий от | Франко Дзеффирелли Мартин Шерман |
Рассказ | Франко Зедффирелли |
Музыка от | Алессио Влад |
Кинематография | Эннио Гварниери |
Отредактировано | Шон Бартон |
Дата выхода | 2002 |
Страна | Италия / Франция / Испания / Великобритания / Румыния |
Язык | Английский / французский / итальянский |
Каллас навсегда 2002 год биографический фильм режиссер Франко Дзеффирелли, который стал соавтором сценарий с Мартин Шерман. Это дань уважения другу Дзеффирелли, всемирно известному опера дива Мария Каллас, которого он поставил на сцене в Норма, Травиата, и Тоска.[1] Это был его последний фильм перед смертью в 2019 году.
участок
Частично беллетризованный Действие фильма происходит в 1977 году, году, когда умерла Каллас, и сосредотачивается на создании фильма о Жорж Бизе с Кармен. Примадонну, чей оборванный голос уже давно прошел, на роль в нем уговорил давний друг и бывший менеджер Ларри Келли, который отказался от классической музыки, чтобы стать мастером музыки. камень импресарио. Он настаивает на синхронизация губ к своей старой записи она вернет свою потерянную молодость и оставит бесценное наследие своим поклонникам, и его теория поддерживается Калласом доверенное лицо и журналистка Сара Келлер.
Среди других персонажей - Майкл, красивый молодой художник с ограниченным талантом и страстный поклонник Каллас, которым безумно увлечен Ларри; Марко, тенор кто играет Дона Хосе в Кармен и флиртует со своим стареющим партнером по фильму, который отвечает на его ухаживания; и Бруна, домработница в Каллас Париж квартира.
Страсть Каллас к музыке и вера в себя восстанавливаются готовым фильмом. Она отказывается синхронизировать губы в фильмах опер, но соглашается сняться в экранизации Тоска если это снимается вживую, ее голосом. Когда финансовые покровители уходят и контракт расторгается, она требует, чтобы Ларри уничтожил Кармен, утверждая, что его выпуск будет противоречить ее наследию честных выступлений, даже тех, которые она показывала по-настоящему ужасными ночами, когда ее поклонники хотели закрыть уши и скрыть глаза от смущения и разочарования.
Примечания к производству
Фильм снят в Бухарест, Румыния, Кордова в Андалусия, Испания, и Париж.[1]
Эскизы костюмов были номинированы на Премия Гойи в Испании и серебряную ленту Итальянского национального синдиката киножурналистов.[2]
Фильм собрал 445 996 долларов в США, 1 249 657 евро в Италии и 278 631 евро в Испании. Он доступен на DVD.[3]
Главный состав
- Фанни Ардан ..... Мария Каллас
- Джереми Айронс ..... Ларри Келли
- Джоан Плорайт ..... Сара Келлер
- Джей Родан ..... Майкл
- Габриэль Гарко ..... Марко
- Анна Лелио ..... Бруна
- Стивен Биллингтон..... Брендан
- Хустино Диас..... Певец (Скарпиа)
- Тара Мари Андерсон .... блондинка журналист
Основные производственные кредиты
- Исполнительные продюсеры ..... Марко Чименц, Джованни Стабилини
- Оригинальная музыка ..... Алессио Влад
- Кинематография ..... Эннио Гварниери
- Производство Дизайн ..... Карло Чентолавинья, Бруно Чезари
- Арт-директор ..... Луиджи Квинтили
- Дизайн костюма ..... Карл Лэйджерфелд, Анна Анни, Алессандро Лай, Альберто Спиацци
Критический прием
В своем обзоре в Нью-Йорк Таймс, Стивен Холден назвал это "фильмом" А что, если ", о котором вы могли ожидать Элвис Пресли но не о квинтэссенции оперной дивы ХХ века. Зеркальный зал с синхронизацией по губам, это, по сути, кусок интеллектуального караоке . . . Мисс Ардан демонстрирует жуткое владение языком тела дивы: то, как ее губы могут скривляться в властной усмешке, ее огненный взгляд, ее руки, молитвенно скрещенные на груди, когда она упала на колени в агонии. И все же есть что-то неизбежно омерзительное в зрелище актрисы (даже великой), синхронизирующей губы в роли оперной легенды, которая сама синхронизирует губы со своими старыми записями, чтобы создать фальшивый продукт. . . Если Каллас навсегда действует убедительно. . . это скудно снятый фильм, который выглядит склеенным при ограниченном бюджете. Атмосфера ла-ди-да див и их придворных звучит правдоподобно для своей эпохи, но суетливая тепличная атмосфера безудержного поклонения дивам в конечном итоге более чем удушающая ".[1]
Роджер Эберт из Чикаго Сан-Таймс заявил: «Визуальный стиль - это весь Дзеффирелли, и интересно, что на оперу в фильме не экономят, как это обычно бывает в фильмах, содержащих сцены из других постановок. Действительно, большая часть бюджета, похоже, ушел в моменты Кармен что мы видим; они выглядят роскошно и солидно, а окружающий фильм выглядит, ну, как малобюджетный художественный фильм. . . Ардан. . . [имеет] пламенную страсть, необходимую для Кармен . . . [и] превосходно играет темпераментную диву ».[4]
В Разнообразие Дебора Янг описала фильм как «импрессионистский набросок» и добавила: «Любители оперы могут быть разочарованы тем, что не увидят свою героиню в период ее расцвета, а случайные зрители могут быть раздражены тем, что не увидят мелодраматический воспроизведение ее романа с Аристотель Онассис . . . [] основная часть фильма отягощена плоскими, пояснительными диалогами и множеством пешеходных съемок. . . тем не мение . . . то Кармен эпизоды, которые составляют значительную часть фильма и являются, несомненно, самыми волнующими частями изображения, изящны и плавны ".[2]
В Хранитель Питер Брэдшоу назвал это «галантной ужасной фантазией» и добавил, что «полфунта рокфора, оставленного на ночь в бардачке, не может быть более глупым. Это лагерная феерия такой изысканной ужасности, такой неприличной глупости, что смотришь на нее загипнотизированно . "[5]
Марк Кермод из Наблюдатель сказал, что это "снял Дзеффирелли, как человек, все еще живущий в семидесятых, изобилующий показными масштабами и немодными тлеющими крупными планами".[6]
Мик ЛаСаль из Хроники Сан-Франциско с энтузиазмом сказал: «Для любителей Каллас нет ничего лучше, чем это. Фильм богат музыкой и более чем несколькими моментами болезненного возбуждения, когда перехватывает дыхание, глаза наполняются, а кожа покалывает ... знакомство с Каллас или оперой в целом вряд ли необходимо для того, чтобы оценить этот фильм. дерзкий во время, Каллас навсегда это щедрое предложение, полное ярких персонажей и грандиозных представлений. . . [Каллас Дзеффирелли] дает нам [это] женщина, благословленная и проклятая ужасным даром, который делает нормальную жизнь бессмысленной, давая ей возможность заглянуть в нечто ускользающее от нее. Есть и другие способы представления Каллас, но это особенно действенный. "[7]
В The New York Observer, Рекс Рид высказал мнение: «Вы уйдете опустошенным и восхищенным великой французской актрисой Фанни Ардан в роли Каллас. Это титанический спектакль, который переопределяет термин« tour de force ».[8]
Кевин Томас из Лос-Анджелес Таймс назвала его «не только одним из роскошных произведений Дзеффирелли, но и фильмом, воспевающим сакральность художественной целостности, которую Дзеффирелли Каллас воплощал в полной мере ... Ардан полностью раскрывается в своем изображении великого художника ... [она] есть». смелая яркая красавица с выдающейся звездной харизмой ... как актриса она так глубоко погрузилась в себя, что ей не нужно сильно походить на Каллас, потому что она стала ею из первого кадра ».[9]
Рекомендации
- ^ а б c Нью-Йорк Таймс рассмотрение
- ^ а б Разнообразие рассмотрение
- ^ Кагачи, Тихиро (2007). Итальянский фильм в новом тысячелетии.
- ^ Чикаго Сан-Таймс рассмотрение
- ^ Хранитель рассмотрение
- ^ Наблюдатель рассмотрение
- ^ Хроники Сан-Франциско рассмотрение
- ^ New York Observer рассмотрение
- ^ "Лос-Анджелес Таймс рассмотрение". Архивировано из оригинал на 2007-10-10. Получено 2007-12-15.