Доминантный септаккорд девятого аккорда - Dominant seventh sharp ninth chord

Доминант 7♯9 аккорд, G7♯9:
G B D F A♯ (А♯= B♭) .
Доминант 7♯9 аккорд
Интервалы компонентов от корень
острый девятый
квартира седьмая
идеальный пятый
большая треть
корень
Тюнинг
5-32 или 5-предел JI 160:200:240:288:375[а]
Форте нет.  / Дополнение
5-32 / 7-32

В музыке доминирующий 7♯9 аккорд[1] («доминант семь диез девять» или «доминант семь диез девятого») - аккорд, построенный путем объединения доминирующий седьмой, который включает большую треть над корнем, с увеличенная секунда, которая является той же нотой, хотя и с другим названием ноты, что и второстепенная третья ступень над корнем. Этот аккорд используется во многих формах современной популярной музыки, включая джаз, фанк, R&B, рок и поп. Как доминантный аккорд в диатоническая гармония, он чаще всего функционирует как повернись аккорд, возвращающийся к тонизирующему.

Этот аккорд также иногда в просторечии известен среди поп- и рок-гитаристов как «аккорд Хендрикса» или «аккорд Purple Haze» по прозвищу гитариста. Джими Хендрикс,[2][3] которые отдавали предпочтение аккорду и много сделали для популяризации его использования в основной рок-музыке.[4] Когда используется Битлз его назвали «аккордом Гретти», хотя это может относиться к отдельной шестиструнной версии.[5]

Орфография и обозначения

Дальнейшая информация: Добавлен тональный аккорд и Девятый аккорд
Доминирующая седьмая поднятая девятая против доминирующей седьмой разделенной третьего аккорда. Об этом звукеИграть в (помощь ·Информация )

Существует два основных способа написания аккорда в зависимости от музыкального стиля, вида нотной записи (партитуры или символы аккорда) и личного вкуса. Один состоит из доминирующего септаккорда с добавленной второстепенной третью, помещенной на одну или несколько октав над основной третью (второстепенная десятая);[6][7] другой, более распространенный, состоит из доминирующего септаккорда с добавленной увеличенной девятой.[8] Первое можно записать в популярных системы обозначений аккордов как 7♭10, а последний как 7♯9.

Иногда в публикациях, которые включают как партитуры, так и символы аккордов, партитура обозначается как естественной, так и сглаженной третью, в то время как символ аккорда имеет заостренную девятую.[6][7] Другие, более необычные обозначения и названия включают в себя мажор / минор или 7 (добавьте мин. 3).[9] Кенн Стефенсон говорит, что в рок-музыке острое написание девятого гораздо более распространено, чем вариант с разделенным третьим.[10]

Природа аккорда

7♯9 - это измененный аккорд, и это один из вариантов при отображении символа аккорда 7альт. Функционально это доминирующий аккорд, и поэтому он «хочет» разрешиться тоникой в ​​диатонической гармонии. Стюарт Исакофф назвал аккорд «фанковым» или «блюзовым» из-за напряжения, «возникающего между большой третью и расширенной девятой»;[1] в то время как Дуг Манро считает это "джазовым"[11] а не блюз. Эрик Старр говорит, что «диез-девятка обычно звучит резче, блюзовее и злее [чем плоская девятка]».[12] В джазе, 7♯9 аккордов вместе с 7♭9 аккордов, часто используются как доминирующий аккорд в миноре. ii – V – I оборот. Например, II – V – I до минор можно сыграть как: Dm7♭5 - ГРАММ7♯9 - См7.

7♯9 представляет собой большое расхождение в мире теории третичных аккордов, где аккорды представляют собой стопки основной и второстепенные трети. 7♯9 не удовлетворяет этому упрощенному конструкционистскому определению, поскольку интервал между второстепенный седьмой и расширенный девятый является дополненная треть. То же самое и с более редким M7.♭9, где интервал между основной седьмой и второстепенный девятый это уменьшенная треть. Вместо того, чтобы полностью разрешить включение уменьшился и дополненный на треть теории, типичное решение в джазе - определить аккорды как стопки хордовые градусы, где у каждой степени есть некоторый диапазон выбора, из которого можно сделать заметку или заметки.[13] Так, например, девятый доступен в плоском, естественном, резком и плоско-резком «alt» стилях.

История

Классический

Отрывок из О крестец конвивиум к Томас Таллис. Об этом звукеИграть в (помощь ·Информация ) (Кстати, редактор услужливо выразил любезность случайный на соль тенора натуральный. Смотрите также musica ficta.)

В Английская каденция это отличительный контрапункт образец особенный к подлинному или идеальному каденция описывается как архаичный[14] или старомодный[15] звучание. Этот шаблон в основном использовался английский композиторы Высокое Возрождение и Реставрация периодов. Отличительной чертой этого устройства является диссонирующий увеличенная октава (сложный усиленный унисон ) производства ложное отношение между разделенным седьмым шкала степени.

Английская каденция - это разновидность полное закрытие показывая синий седьмой против доминантный аккорд[16] который в C будет B♭ и G-B♮-D.

Меры 1-3 и 41-42 Дебюсси Feuilles Mortesиз его второй книги Прелюдий (1913).

Доминант 7♯9 аккорд появляется в импрессионист классическая музыка. Пример можно услышать в Клод Дебюсси с Feuilles Mortes, от его вторая книга Прелюдий (1913). Там неразрешенные, диссонирующие девятые аккорды (по крайней мере, а, до♯7 "с" разделенной третью "и" добавленной второстепенной девятой "[17]) помогают создать, по словам Ричарда Басса, «крайне грустного, унылого персонажа» на протяжении всей пьесы.[18]

Этот аккорд также можно найти в серийная музыка. Например, Электронная музыка от Freitag aus Licht (1991–94) по Карлхайнц Штокхаузен, из опера составлен с использованием формула техники, завершается на этом аккорде.[19]

Джаз и блюз

♯9 доминирующих септаккордов (на E: m3 = G♮= Fдвойной диез= A9).[9] Об этом звукеИграть в (помощь ·Информация )

Доминант 7♯9 аккорд обычно встречается в блюзовом контексте, потому что в шкала блюза второстепенная треть (синяя нота ) в мелодии обычно играет против доминирующего септаккорда.[9] Третий доминирующий аккорд - это седьмая ступень звукоряда. Этот аккорд использовался в популярной музыке еще в эпоху бибопа 1940-х годов, а с некоторой регулярностью он появляется в блюзе и ритм-н-блюзе 1950-х и 1960-х годов.

Поп и рок

Хендрикс аккорд

E7♯9, в формате гитарной диаграммы аккордов.
Хендрикс аккорд E7♯9, так как на нем можно играть на гитаре в открытой позиции[20] Об этом звукеИграть в (помощь ·Информация ).

Хотя эта звучность ранее использовалась в джаз и связанных с ним стилей, одно конкретное голосование этого аккорда обычно называют «аккордом Хендрикса» среди рок-гитаристов. Эта ассоциация возникла потому, что это была любимая Джими Хендрикс, которые много сделали для популяризации его использования в основной рок-музыке.[4]

Самая известная песня Хендрикса, в которой представлены 7♯9 аккорд "Фиолетовый туман ", хотя это также подразумевается в"красотка ",[21][22] оба взяты из его альбома 1967 года У вас есть опыт?. Позднее в живом исполнении "Voodoo Child (Slight Return)" Хендрикс использовал не только E7♯9, заостренный девятый аккорд на тонике, но также и D7♯9 и C7♯9 аккорды, подтон и субмедиант.[22]

Этот гармонический прием - один из многих факторов, которые, по словам Глибика и Спайро, вносят свой вклад в «грязное, сырое, металлическое, угловатое звучание [...] песен Хендрикса».[3] Это пример того, как он приукрашивал аккорды, «чтобы добавить новые краски в музыку, часто происходящую из его собственных корней в черной музыке».[3] "По сути" Джон Перри пишет, что аккорд Хендрикса - это «вся блюзовая гамма, сжатая в один аккорд».[22]

Другие музыканты

Аккорд тихо слышен в конце бриджа в инструментальном хите Санто и Джонни 1959 года "Сон Прогулка ".[23] Битлз также чаще использовали его в таких песнях, как "Слово " и "Налоговый инспектор ".[24] Маккартни назвал это «отличным неуклюжим джазовым аккордом», которому их научил Джим Гретти, работавший в музыкальном магазине Хесси в Уайтчепеле, в центре Ливерпуля. Джордж Харрисон использует его как предпоследний аккорд своего соло на "Пока там был ты ".[5]

Аккорд (а D7♯9) также можно услышать в Пинк Флойд "s"Дышать ",[25] и более заметно в "Сияй на тебе сумасшедший алмаз ", как до, так и после финального гитарного соло, до начала вокала.[26]

Аккорда предпочитают Пикси Ведущий гитарист Джои Сантьяго, с D7♯9, напоминающий начало "Ночь тяжелого дня ", открывающий и называемый" секретным ингредиентом "песни"Вот идет Ваш человек "и" жестоко соскоблили "F7♯9 фигурирует в хоре "Приручить " против три аккорда аккорды D, C и F партии ритм-гитары.[27]

Использование в качестве основного или тонического аккорда в фанке и диско 1970-х годов включает Тепловая волна "s"Ночи в стиле буги ".[10]

Стиви Рэй Вон, приверженец Джими Хендрикса, широко использовал аккорд, например, в основном риффе своей песни "Scuttle Buttin ' ", который использует как E7♯9 и B7♯9 как часть 12-тактный блюз прогрессия.[28]

Джонни Винтер назвал его аккордом "Hold It" после Билл Доггетт песня. [29]

Примечания

  1. ^ Только основная треть (5: 4), идеальная пятая (3: 2), второстепенная седьмая (9: 5) и увеличенная вторая (75:64). Возможны многие другие простые настройки с более высокими пределами, позволяющими настраивать обертон с использованием меньших целочисленных соотношений, таких как 10: 12: 14: 19 или 20: 24: 28: 37.

Рекомендации

  1. ^ а б Исакофф, Стюарт (1987). 20-минутная тренировка по аккордам и гармонии. Экай Музыка. п. 111. ISBN  978-0-943748-41-2.
  2. ^ Сандерс, Майк; Китчел, Фил; Линн, Джанетт, ред. (2007). Полное руководство идиота по песням для рок-гитары. Альфред Паб. п. 58. ISBN  0-7390-4628-4.
  3. ^ а б c Шапиро, Гарри и Цезарь Глеббек (1995). Джими Хендрикс: электрический цыган, с.144. ISBN  0-312-13062-7.
  4. ^ а б "Аккорд Хендрикса В архиве 2010-04-25 на Wayback Machine ", Fender.com. По состоянию на 29 февраля 2012 г.
  5. ^ а б Коробейник, Доминик (2003). Секреты написания песен The Beatles. Лондон: Омнибус. п. 437. ISBN  978-1-4234-1345-5.
  6. ^ а б Поза и тяга 2001, стр. 33,76,77.
  7. ^ а б Уэйт 1987, п. 53.
  8. ^ Валерио 2003, стр. 10,21.
  9. ^ а б c Эстеровиц 1987, п. 68.
  10. ^ а б Стивенсон, Кен (2002). Что слушать в роке: стилистический анализ. Издательство Йельского университета. п.84. ISBN  978-0-300-09239-4.
  11. ^ Манро, Дуг (2001). Джазовая гитара: метод бибопа и за пределами 21 века. Warner Bros., стр. 58. ISBN  0-7579-8281-6.
  12. ^ Старр, Эрик; Старр, Нельсон (2008). Книга для бас-гитары Everything. Адамс Медиа. ISBN  978-1-59869-483-3.
  13. ^ Стэнтон, Кеннет (1982). Теория джаза: творческий подход. Нью-Йорк: Таплингер. п. 61.
  14. ^ Карвер, Энтони (1988). Развитие духовной полихоральной музыки во времена Шютца, с.136. ISBN  0-521-30398-2. Если каденция столкновения уже "архаична, [и / или] воспитана" в музыке Генрих Шютц (1585-1672) так должно быть и сейчас.
  15. ^ Хериссоне, Ребекка (2001). Теория музыки в Англии семнадцатого века, с.170. ISBN  0-19-816700-8.
  16. ^ ван дер Мерве, Питер (2005). Корни классики: популярные истоки западной музыки, с.492. ISBN  0-19-816647-8.
  17. ^ Басс, Ричард (осень, 1994). "Модели октатонического и полнотонного взаимодействия: Джордж Крамб и его предшественники", стр.161, Журнал теории музыки, Vol. 38, No. 2., pp. 155-186. .
  18. ^ Брун, Сиглунд (2007). Образы и идеи в современной французской фортепианной музыке, стр.172 и 174. ISBN  978-0-945193-95-1.
  19. ^ Джером Коль, "Der Aspekt der Harmonik in Licht", в Internationales Stockhausen-Symposion 2000: Licht: Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Oktober 2000: Tagungsbericht, отредактированный Имке Миш и Кристофом фон Блюмредером, 116–32. Signale aus Köln: Musik der Zeit 10 (Münster: Lit-Verlag, 2004): с.120. ISBN  3-8258-7944-5.
  20. ^ Радио: «Дрожь по позвоночнику - Джимми Хендрикс приходит на Радио 3» В архиве 14 февраля 2008 г. Wayback Machine, Зритель Кейт Чисхолм, среда, 21 ноября 2007 г.
  21. ^ Роби, Стивен (2002). Черное золото: утерянные архивы Джими Хендрикса, стр.32. ISBN  0-8230-7854-X.
  22. ^ а б c Перри, Джон (2004). Electric Ladyland Джими Хендрикса, с.120-121. ISBN  0-8264-1571-7.
  23. ^ Клэй, Стивен. «Анализ ходьбы во сне». mrclay.org.
  24. ^ Коробейник (2003), с. 440-441.
  25. ^ Pink Floyd: Темная сторона луны (1973 Pink Floyd Music Publishers Ltd., Лондон, Англия, ISBN  0-7119-1028-6 [СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ ISBN  0-8256-1078-8])
  26. ^ Pink Floyd: желаю, чтобы ты был здесь (1975 Pink Floyd Music Publishers Ltd., Лондон, Англия, ISBN  0-7119-1029-4 [СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ ISBN  0-8256-1079-6])
  27. ^ Сисарио, Бен (2006). Дулиттл, стр.82 и 90. ISBN  0-8264-1774-4.
  28. ^ Давидс, Пол. «ЭПИЧЕСКИЕ РИФФЫ: Стиви Рэй Воан - Самый сложный блюз-рифф ?!». YouTube. Получено 26 августа 2020.
  29. ^ Колонка журнала Guitar от Джонни Винтера

дальнейшее чтение

  • Эстеровиц, Майкл (1987). Как играть по поддельной книге. Экай Музыка. п. 168. ISBN  9780943748191.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Хэнфорд, Джон. "С силой души: Джими Хендрикс в" Band of Gypsys ", доктор философии. диссертация, Вашингтонский университет, 2003.
  • Поза, Тед; Пуллинг, Кен (2001). Майкл Голд (ред.). Современные джазовые голоса (Мягкая обложка ред.). Berklee Press. ISBN  0-634-01443-9.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Валерио, Джон (2003). Бибоп Джаз Фортепиано. Хэл Леонард. ISBN  0-634-03353-0.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Валерио, Джон (2005). Пост-боп Джаз Фортепиано. Хэл Леонард. ISBN  0-634-06123-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Ван дер Блик, Роб. «Аккорд Хендрикса: блюз, гибкие отношения высоты тона и самостоятельная гармония», Популярная музыка 26: 2 (май 2007 г.), стр. 343–364.
  • Уэйт, Брайан (1987). Современное джазовое фортепиано: этюд гармонии и импровизации (Изд. В твердой обложке). Мудрые публикации. ISBN  0-7119-08-41-9.CS1 maint: ref = harv (связь)