Михайло Живанович - Википедия - Mihailo Živanović

Михайло Живанович
М. Живанович.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииМихайло Живанович
Также известный какШути (желтый)
Родившийся(1928-02-17)17 февраля 1928 г.
Белград, Королевство Югославия
Умер18 июля 1989 г.(1989-07-18) (61 год)
ЖанрыКлассический, Джаз
Род занятийСолистка, оркестровый музыкант, композитор, аранжировщик и дирижер
ИнструментыКларнет и баритон-саксофон

Михайло Живанович (17 февраля 1928 - 18 июля 1989), известный как Мика-Шути (желтый), был выдающимся и одним из самых изобретательных и лучших сербских и Югославский кларнетист, саксофонист, очень плодовитый композитор, дирижер оркестров легкой музыки RTB и аранжировщик.

биография

Два года спустя двенадцатилетний пианист Михайло-Мика Живанович начал учиться игре на кларнете.

Михайло Мика Живанович - Шути (желтый) родился на улице Прота Матея в Белград в 1928 г.

Его первый контакт с музыкой датируется 1936 годом, когда отец восьмилетнего Мики записал его в начальную музыкальную школу. Станкович где его впервые научили игре на фортепиано. 1942 год стал решающим в его жизни, потому что, когда он услышал звук кларнет через Радио Лондон, он понял, что это то, чего он хотел. И с тех пор очарован красотой джаз, он регулярно посещал Концертный зал в Белграде и слушал джазовые концерты наших тогдашних мастеров (Элия Генич, Младен Гутеша, Войин Попович и другие), а также зарубежных исполнителей (Кари Бернетт, немецкая певица).

Михайло учился в Третьей мужской гимназии и средней музыкальной школе «Станкович» по классу фортепиано. Затем он поступил на факультет наук в Белграде на факультет химии и оставил его ради музыки до окончания учебы.

После войны, в 1945 году, Михайло продолжил обучение игре на фортепиано в средней музыкальной школе «Станкович».

Самый важный поворотный момент в его жизни случился в 1946 году, когда он увидел и купил свой первый кларнет в комиссионном магазине. Так как он хорошо разбирался в музыке, он начал заниматься днем ​​и ночью, на этот раз - кларнетом.

В восемнадцать лет, вдохновленный музыкой Гленн Миллер и Вуди Герман Оркестр, он твердо решил посвятить свою жизнь кларнету и музыке и окончил Среднюю музыкальную школу «Славенский» по классу профессора Франьо Партлича по классу кларнета.

Работа с оркестром Fis-dur

Репетиция оркестра в 1952 году. В верхнем ряду: Владимир Плотников, Владимир Дайзингер, Мика Живанович. В нижнем ряду: Эдуард Сагил и Карло Такач. Дирижирует Младен Гутеша.

Джаз был очень симпатичен Михайло Живановичу. Добившись успеха в этой области, в 1946 году он сформировал джазовый оркестр Fis-dur которую он назвал в честь своего кларнета Fis-dur. Оркестром руководил сам Михаил. Благодаря своему качеству оркестр очень скоро стал одним из самых известных в Белграде. Первыми участниками оркестра были: Мило Димитриевич (гитара), Душко Радич (фортепиано), Станислав Содермайер (ударные) и Михайло Живанович (кларнет ).

Стремясь учиться и совершенствоваться в музыке в 1946 году, он продолжал изучать кларнет в Allmusic Academy где он встретился Эдуард Сагил, также учится игре на кларнете.

Оркестр Fis-dur Успех за успехом: выступления, гастроли, восторг и овации довольных аудитория. В 1947 году в оркестре произошли большие изменения с новыми ведущими музыкантами: Предраг Иванович (труба), доктор Александар Пейич (аккордеон ), Милован Вукайлович-Генийе (фортепиано и аккордеон), Предраг Стефанович-Гроф (-Счет) (тромбон ) и Бранко Пеякович (бас ). Из старых членов остались только Содермайер и Живанович.

Знаменательная, почти решающая встреча с Боро Роковичем (трубачом, композитором, аранжировщиком, пианистом и аккордеонист ) произошел во время игры на танцевальной вечеринке в 1949 году. Бора услышал его и был впечатлен его талант. Он хотел помочь Михайло, познакомить его больше и лучше с миром джаза и направить его к истинной ценности. Он предложил ему присоединиться к его оркестру. Живанович играл там до конца 1953 года. Вскоре он был приглашен Александром Нечаком и играл во всех трех оркестрах одновременно.

Оркестр Fis-dur просуществовал до 1950 года.

Работа в оркестре Radio Belgrade Revue

Саксофонная линия (справа налево): второй, после Эдуарда Санилы Мика-Шути (Желтый).

18 января 1948 года известный тромбонист Младен Гутеша основал Radio Belgrade Light Revue Orchestra. К концу 1949 года он пригласил Михайло Живановича стать его участником. Михайло тогда учился в Музыкальная Академия в классе известного профессора Бруно Брун.[1][2] Для такой работы и постоянного трудоустройства он должен был получить разрешение своего профессора. Профессор Бруно дал ему согласие.

в Ревю Оркестр Михайло впервые сыграл баритон-саксофон, а затем инструмент, который он изучал - кларнет. Оркестр Radio Belgrade Revue провел много успешных гастролей и концертов. Один в Загреб в 1953 г., что доказало, что Белград был центром Югославский джаз.

Перед окончанием учебы в 1954 году по уговору профессоров Академии он оставил Radio Belgrade Revue Orchestra и устроился на работу в Национальный театральный оркестр (Белградская опера ), где проработал четыре года (до 1958 г.).

Будучи студентом Академии, он добился замечательных успехов в Югославский конкурс молодых художников, кларнетист классической музыки, в г. Скопье в 1954 г. Там он завоевал вторую премию (первая никому не присуждена).

В 1955 году он успешно окончил кларнет.

Работа в октете Михайло Живановича

Михайло Живанович (первый слева) и всемирно известный кларнетист Тони Скотт (первый справа).

В 1955 году Живанович основал Октет Михайло Живановича в котором он играл баритон-саксофон. Рядом с ним Предраг Иванович играл на трубе, Никола Дайзингер - альтернативный саксофон, Эдуард Сагил тенор-саксофон, Предраг Стефанович тромбон, Войкан Джонович - гитара, Роберт Хаубер - фортепиано и Раде Миливоевич - барабаны.

Октет уже 10 лет успешно выступает на радиостанциях страны и за рубежом. Вскоре он стал одним из ведущих югославских ансамблей современной и экспериментальной джазовой музыки.

Дальнейшая жизнь

С 1958 года почти до последних дней своей жизни он работал в Отдел музыкального производства Радио и телевидения Сербии. В том же году он стал постоянным членом оркестра Light String Orchestra под управлением Илия Генич а позже - дирижер Jazz Orchestra i Revue Orchestra Белградского радио и телевидения.

В 1960 году он стал членом Сербская ассоциация композиторов.

В 1975 г. был назначен руководителем Световой ансамбль РТБ, а с 1978 г. бессменный дирижер Световой оркестр РТБ до самой смерти в Белграде.

Важность Михайло Живановича

Фотография 1960 года, когда Михайло Живанович сочинил знаменитые Рапсодия для кларнета с оркестром.

Михайло Живанович[3] был очень плодовитым композитором. Писал детскую и сценическую музыку, популярную песни, эстрадные песни и концертная музыка, а также многочисленные композиции и аранжировки для югославских радио- и телестанций.

Он постоянно следил за развитием мира джаз и легкая музыка и всегда был в современных музыкальных направлениях своего времени. За сорок лет он много писал разные жанры музыки с большим успехом. Он написал более 300 инструментальный, световые и вокально-инструментальные композиции.

До этого джазовые оркестры Белграда исполняли только иностранную джазовую музыку. Живанович был одним из первых джазовых музыкантов, которые начали сочинять современный отечественный джаз, и этим он занимался с большим энтузиазмом. Живанович обогатил югославскую легкую и джазовую музыку своими большими знаниями и активностью, работая до последнего дня. Многие достижения Живановича навсегда вошли в историю югославского джазового творчества.

Он написал музыку и песни для популярных тогда певцов, таких как: Арсен Дедич, Нада Кнежевич, Лола Новакович, Бисера и Сенка Велетанлич, Аница Зубович, Драган Стойнич, Тихомир Петрович, «Lutajuća srca», Джордже Зоржевича Марьянови. Слабинац, Драган Миялковски и многие другие.

Он был одним из самых плодовитых создателей музыки для детей.

В то время, когда интенсивно занимаются инструмент, он был известен как один из самых изобретательных и лучших солистов на кларнет и баритон-саксофон. С большим успехом выступал с концертами дома и за рубежом (Германия, Австрия, Румыния, НАС). Как солист представлял свою страну на Берлин концерт из цикла «Музыка не знает границ».

На фестивалях легкой музыки Михаил выступал как дирижер. Он был дирижером Оркестра легкой музыки RTB и первым кларнетистом Белградского симфонического оркестра RTV.[4] Михайло был мастером аранжировки и оставил в этой области свой большой вклад и неизгладимый след.

Работа Михайло Живановича

Михайло Мика Живанович начал сочинять музыку в 1950 году. Его творчество огромно:

Вокально-инструментальные легкие мелодии

Эти работы включают:

  • "Ожидающий"
  • "Если бы мы были кем-то другим" (Нада Кнежевич)
  • «Старый дуб» и «Следы» (Крунослав-Кичо Слабинац)
  • "Не лги" (Душан Якшич)
  • «Встреча в Баш-Чаршии»
  • "Разве ты не знаешь, что я тебя люблю"
  • "Улыбнись"
  • "Когда ты приедешь ко мне"
  • "Я зову тебя, любовь моя"
  • «Один день»
  • «Одна ночь» (Драган Стойнич)
  • "Беспокойство"
  • "Когда ты собираешься сказать мне, что любишь меня"
  • "Май"
  • «Наш последний вечер»
  • "История Севильи"
  • "Я ожидаю"
  • "Не сейчас" (Белград Весна, Арсен Дедич)
  • "Весенний день"
  • "Приходи, когда кончилась зима" (Бисера Велетанлич)
  • "Это не мечта"

Инструментальная камерная музыка

Эти работы включают:

  • «Кошачья игра»
  • "Ориент"
  • «Пять гигантов»
  • "Звуки полуночи"
  • «Перекресток»
  • «Веселая пятерка» (музыка для инструментальной октет )

Музыкальная постановка

Эти работы включают:

  • Музыка для балета старого американца баллада "Фрэнки и Джонни" для Белградский современный театр в 1962 г.
  • Балетная сюита «Биляна» 1963 г.
  • Балетный номер к спектаклю «Бетина» для г. Современный Театр
  • Балетная музыка для театра Саввы Мрмака фильм «Свисток в восемь». Для этого первого показа в нашем фильме он сочинил два балетных номера:
1. "Vespa" и 2. "Парк развлечений".
  • Музыка к спектаклю «Средство против старения».

Симфоническая музыка с солистом

Эти работы включают:

  • «Фантазия для кларнета с оркестром»
  • «Рапсодия для кларнета с оркестром»[5]
  • «Партия фа минор для кларнета с оркестром»[6]
  • «Эскизы для кларнета»[7]
  • "Ностальгия"[8]
  • "Ты всегда улыбаешься"[9]
  • «Блюз для кларнета». Своим составом Живанович представлял страну на концерте «Джаз на Елисейских полях» в г. Берлин
  • «Рапсодия для саксофона альт и симфонического оркестра» он написал в 1965 году для телевидения. В том же году он был исполнен в NORD SEE Фестиваль в Остенде (Бельгия ).
  • "Баллада для саксофона альт "
  • "Изобретение для саксофона альт ».
  • «Баллада для гармоники».

Музыкальные произведения для стандартного джазового оркестра

Эти работы включают:

  • «Заброшенный сад»
  • «Весенний пейзаж»
  • "Саломея"
  • «Веселый ритм»
  • "Песня"[10]
  • «Миниатюра»
  • "И так каждый день"
  • "Мечты"
  • «Сутиванские ночи»

Детские песни

Михайло Живанович был композитором, который написал больше всего песен для детей на тему Дружба и товарищество.

  • «Рука об руку» и «Империя братства»[11] безусловно, самые известные из этого цикла.

Эти и другие песни исполнили Детский хор RTB, Бранко Миличевич, Предраг Панич и Драган Лакович.

Музыка для телесериалов

Последние 10 лет жизни он был постоянным сотрудником Детского телевидения. Он написал музыку для детских сериалов, таких как:

  • «Куб, куб, маленький куб»
  • "Коларич Паника"
  • «Вокруг света в восьми нотах»
  • "Альбом крикета"
  • "Угадай"

(«Альбом крикета» и «Угадай» тоже детские сочинения, записаны на граммофон записи PGP, а на десятке разных записей есть композиции в интерпретации популярных певцов того времени.)

Для белградского телешоу

  • «Раса» Живанович сочинил балетную сюиту «Биляна отбеливала белье» по мотивам одноименного произведения. народ мелодия. Это одна из первых в нашей стране попыток использовать популярные мелодии для написания музыки к балету.

Признание и награды

Михайло Живанович завоевал множество наград в области искусства. Некоторые из них были:

  • Первая награда жюри критиков и вторая награда жюри за легкую мелодию «История часов» на Фестивале легких мелодий в Опатии в 1959 году.
  • Вторая награда за легкую оркестровую музыку Югославского радио и телевидения за работу «Рапсодия для кларнета с оркестром» в 1961 году.
  • Вторая награда жюри Белградского весеннего фестиваля 1961 года за «Рапсодию для кларнета с симфоническим оркестром» (первая премия не присуждена).
Большое признание Михайло Живановичу было Мемориальная доска Белград 1944–1984 гг. которую он получил в честь 40-летия освобождения Белграда.
  • Первая награда за «Рапсодию для кларнета» на конкурсе легкой оркестровой музыки JRT в 1974 году.
  • Первая награда в Раденцах (Словения ) к "Эскизу для кларнета".
  • Многочисленные награды жюри и зрителей на различных фестивалях: Белградская весна 1968, 1972, 1973 и награда за лучшую аранжировку романса 1974 года.
  • Многочисленные награды на фестивалях JNA в 1970, 1971, 1972 и 1982 годах (первая награда за песню, вдохновленную военной жизнью на фестивале Армии. Песню «Старый дуб» исполнил Крунослав-Кичо Слабинац, и первая награда для песня "Лети, лети, синяя птица" 21 декабря 1984 г.).
  • Премия Радио Белград и JRT за детскую музыку.
  • Премия в Японии за детскую песню «Капли дождя».
  • Награжден орденом Труда с серебряным венком.
  • Вторая награда (первая не присуждена) на конкурсе молодых художников Югославии, Скопье в 1954 г.
  • За деятельность в музыкальной сфере награжден Орденом Труда с серебряным венком.
  • Премия Сербской ассоциации композиторов.
  • Первая награда в Вена как солистка на кларнете для исполнения Арти Шоу «Концерт для кларнета с оркестром». Ему аккомпанировал джазовый оркестр КУД. Бранко Крсманович.
  • Первая награда Союза композиторов Сербии за "Фантазию", составленная для ревю оркестр (любимая награда композитора).
  • Радио Белград «Новости» настроили на новую музыку, отобранную на внутреннем конкурсе. Михайло Живанович был автором музыки. Его ритмическое движение в основном имитировало работу телетайп.
  • Обладатель Мемориальной доски «Белград 1944–1984» к 40-летию освобождения г. Белград. Городской совет Белграда наградил его этим признанием 25 декабря 1984 г. как выдающегося человека - художника, важного для развития Белграда.
  • Золотая медаль Союза югославских композиторов за заслуги перед югославскими композиторами и их работу по продвижению и утверждению.
  • Бляшка Радио Белград в связи с Днем RTB за многолетний вклад в программы Радио Белград, 1 ноября 1986 г.

Литература

  • Двадцать пять лет Музыкальной академии в Белграде с 1937 по 1962 год, Grafos, Белград, 1963, стр.107.
  • 40 лет музыкальному факультету Музыкальной академии с 1937 по 1977 год., Белградский университет искусств, Белград, 1977 г., стр. 89.
  • Пятьдесят лет музыкальному факультету (Музыкальная академия) с 1937 по 1987 год., Белградский университет искусств, Белград, 1988 г., стр. 141.
  • Эберст, Антон: Кларнет и кларнетисты, Форум, Нови-Сад, 1963.
  • Лексикон югославской музыки, Загреб, 1984, т. II, стр. 569.
  • Петар Лукович Лучшее прошлое, Сцены из музыкальной жизни Югославии с 1940 по 1989 год, Молодежь, Белград, 1989, с. 9, 16, 18, 21, 22, 26, 35 и 36.

Рекомендации

  1. ^ Студенты профессора Бруно Бруна
  2. ^ Бруно Брун, Основатель Белградской школы кларнета.
  3. ^ Выдающиеся кларнетисты, Михайло Живанович
  4. ^ Белградский филармонический оркестр
  5. ^ Рапсодия для кларнета с оркестром (видео).
  6. ^ Партия фа минор для кларнета с оркестром (видео).
  7. ^ Эскизы для кларнета (видео).
  8. ^ Ностальгия (видео).
  9. ^ Ты всегда улыбаешься (видео).
  10. ^ Песня (видео).
  11. ^ Империя Братства (видео).