Автопортрет (Рембрандт, Вена) - Self-Portrait (Rembrandt, Vienna)
Автопортрет | |
---|---|
Художник | Рембрандт |
Год | 1652 |
Середина | Масло на холст |
Движение | Барочная живопись, Голландская живопись золотого века |
Размеры | 112,1 см × 81 см (44,1 × 32 дюйма) |
Место расположения | Художественно-исторический музей, Вена |
Автопортрет (или же Большой автопортрет)[1] холст, масло, картина голландского художника. Рембрандт. Написанный в 1652 году, он является одним из более чем 40 расписанных автопортреты Рембрандта, и был первым, написанным им с 1645 года.[2] По композиции он отличается от его прежних автопортретов, на которых художник изображен в прямой фронтальной позе, положив руки на бедра, с видом уверенности в себе. Он был написан в тот год, когда начались его финансовые трудности, и прерывается роскошными нарядами, которые он носил на предыдущих автопортретах.[1] Историк искусства Кристофер Уайт назвал ее «одной из самых авторитетных и мрачных из этих (поздних) картин».[3] Это в Художественно-исторический музей в Вена.
Свободно раскрашенная одежда включает коричневый халат, который, скорее всего, представлял собой повседневную рабочую одежду, закрепленную поясом, поверх черного камзола с вздернутым воротником.[2] Рисунок из гр. 1650 год изображает Рембрандта в такой же позе и одежде, и на нем есть надпись, хотя и не сделанная рукой художника, о том, что это была одежда студии художника.[2] На рисунке Рембрандт изображен в цилиндре, а на картине - в черном берете, созданном с портретов художников XVI века.[2]
После семи лет, когда он не писал автопортретов, сосредоточившись на пейзажах и интимных домашних предметах, Венский Автопортрет открыл плодотворный период, когда Рембрандт писал в среднем один автопортрет в год до своей смерти в 1669 году.[3][5] Вопреки распространенному мнению, что эти картины в первую очередь представляли более глубокий личный интерес к изображению себя, Эрнст ван де Ветеринг предложил, чтобы они были написаны специально для ценителей, собирающих автопортреты выдающихся художников.[5]
Как и в других поздних портретах и автопортретах Рембрандта, окрашенный нижний слой просвечивает в областях тени, здесь особенно в глазницах и под усами.[6] Микроскопический анализ показал, что это не окрашенный грунтовочный слой аналогичного серого цвета, а отдельный подслой краски.[6] Эта местная имприматура, используемая при подготовке к определенным участкам картины, также практиковалась Вермеер, и его назначение до конца не изучено.[7]
Было отмечено сильное сходство с автопортретом ок. 1655, также в Венском Художественно-историческом музее.[8] Более поздняя работа имеет тот же фронтальный угол, освещение и неформальную одежду, что и большая картина, хотя лицо художника кажется старше.[8]
Картина сына Рембрандта Титус ван Рейн, выполненный другим художником в стиле Рембрандта, дублирует позу и расположение фигуры в Автопортрет.[9]
Примечания
- ^ а б Прохаска. 90
- ^ а б c d White et al. 190
- ^ а б Кристофер Уайт (1999-05-30). «В СВОЕМ ОБРАЗЕ - Искусство и развлечения». Независимый. Получено 2014-04-08.
- ^ White et al. 187
- ^ а б ван де Ветеринг 290
- ^ а б ван де Ветеринг. 211
- ^ ван де Ветеринг, 211-215
- ^ а б White et al. 195
- ^ "Музей Метрополитен - Сын Рембрандта Тит (1641–1668)". Metmuseum.org. Получено 2014-04-08.
Рекомендации
- Прохаска, Вольфганг. Художественно-исторический музей, Вена: картины, том 2, 2004.
- ван де Ветеринг, Эрнст, Рембрандт: художник за работой, Издательство Амстердамского университета, 2000. ISBN 0-520-22668-2
- Уайт, Кристофер и др. Рембрандт сам по себе. Издательство Йельского университета.