Вирсавия в своей ванне (Рембрандт) - Bathsheba at Her Bath (Rembrandt)

Вирсавия в своей ванне
Рембрандт Харменс. van Rijn 016.jpg
ХудожникРембрандт
Год1654
СерединаМасло на холст
Размеры142 см × 142 см (56 дюймов × 56 дюймов)
Место расположенияЛувр, Париж

Вирсавия в своей ванне (или же Вирсавия с письмом царя Давида) - картина маслом голландского художника. Рембрандт (1606–1669) закончился в 1654 году.

Чувственное и одновременно чуткое изображение показывает момент из Ветхий Завет история, в которой Царь давид видит Вирсавия купается и очаровывает, соблазняет и оплодотворяет ее.[1] Чтобы жениться на Вирсавии и скрыть свой грех, Давид посылает ее мужа в бой и приказывает своим генералам покинуть его, оставив его на верную смерть.

Когда Давид шпионил за Вирсавией, нарисованный более ранними художниками Изображение Рембрандта отличается плотной живописной направленностью и эротической жизненностью, достигаемой за счет широких, густых мазков и ярких красок.

Картина висит в Лувр; это одна из 583 работ, подаренных Dr. Луи Ла Каз в 1869 г.[2] За Кеннет Кларк, холст - «Величайшая картина Рембрандта с обнаженной натурой».[3] Его понимание моральной дилеммы Вирсавии было описано как «одно из величайших достижений западной живописи».[4]

Библейское повествование и вариации

Рембрандт, Туалет Вирсавии, 1643, Метрополитен-музей.

В Вторая книга Самуила (11:2-4 ) приводит рассказ о царе Давиде, который видел женщину, купающуюся с крыши своего дворца. Когда он спросил о ней, ему ответили, что это Вирсавия, дочь Элиам и жена Урия Хеттеянин. Дэвид приказал своим посланникам забрать ее, и после того, как они переспали вместе, она забеременела его ребенком. Давид смог жениться на Вирсавии, отправив Урию в битву, где он был убит.[1]

До Вирсавия в своей ванне, стандартное обращение заключалось в том, чтобы показать Вирсавию, купающуюся на открытом воздухе - таким образом, с учетом ее видимости для Давида - в сопровождении служанок. Обычно вдали можно было увидеть башню и, возможно, небольшую фигуру Давида, иногда сопровождаемую двумя его придворными. Таков был дизайн раннего Рембрандта. Туалет Вирсавии, датированный 1643 годом.[1] Убрав Давида, его посланников и большинство традиционных повествовательных элементов из картины - единственными включенными анекдотическими отсылками являются письмо от Давида (на самом деле не упоминаемое в Самуиле) и присутствие сопровождающего, вытирающего ногу, - представление Рембрандта о Вирсавии одновременно интимный и монументальный.[1] В результате моралистическая тема предыдущих трактовок предмета заменяется прямым эротизмом, в котором зритель вытесняет Дэвида как вуайериста.[5]

Виллем Дрост, Вирсавия с письмом Давида, 1654.

Работа написана в натуральную величину и на мелководье, при этом Вирсавия доминирует в композиции, как не было ни в одной другой более ранней версии сцены.[6] Неизвестно, писал ли Рембрандт Вирсавия по своим причинам или для выполнения комиссии.[1] Предположительно в ответ на картину Рембрандта, его бывший ученик и ближайший соратник Виллем Дрост нарисованный Вирсавия с письмом Давида того же года, который также находится в Лувре.

Сочинение

Помимо отсутствия анекдотических приемов, картина необычна и в остальном. Вирсавия представлена ​​в пространстве, которое трудно читать. Темный фон наводит на мысль о ночи, а массивная колонна подразумевает большое архитектурное сооружение.[1] Позади нее простирается коридор с богато расписанной драпировкой, состоящей из коричневых и охровых цветов, которые придают золотистое тепло. Вокруг нее лежит толстый фон из белой сорочки; На фоне этого ее обнаженная плоть выделяется своей твердой формой и роскошным нанесением краски.[6][7] Краска, использованная для описания ее фигуры, богата нюансами, ее широкие мазки и сильные блики придают живое осязательное качество телу, делая ее присутствие ощутимым.[8]

Вирсавия в своей ванне переосмысление двух античных рельефы знакомый Рембрандту по гравюрам.[3][9] Печать Тобиас Стиммер Возможно, это оказало влияние, поскольку оно включает в себя столб, занавес, задернутый на заднем плане, и опущенный взгляд Вирсавии.[10] Он был начат около 1647 года и переделан и перекрашен до его завершения в 1654 году.[11] Первоначально холст мог быть больше и иметь вертикальный формат. Его можно было обрезать примерно на десять сантиметров слева и не менее 20 сантиметров в высоту; Предполагается, что Рембрандт сам вырезал холст, чтобы усилить эффект фигуры.[12] Рентгенограммы показывают, что в какой-то момент в конце процесса рисования он опустил голову Вирсавии с ее первоначального более высокого угла, тем самым усилив ощущение погружения фигуры в задумчивость.[13] Поначалу казалось, что она смотрит краем глаза, как будто смотрит на Дэвида; в данной версии ее взгляд смягчен в направлении ее горничной, но не сосредоточен ни на каком конкретном объекте, что создает ощущение торжественности и созерцания. В первоначальном зачатии в ее руке не было письма,[12] также возможно, что ее колени, бедра и правая рука когда-то были задрапированы.[11]

Женщина купается в ручье, 1655, Национальная галерея, Лондон, был написан Рембрандтом примерно в то же время, что и Вирсавия и разделяет схожий дух близости.[13]

Несмотря на классические отсылки, характеристика фигуры нетрадиционна, а изображения ее большого живота, рук и ног основаны на наблюдении, а не уважении к идеализированной форме.[14] В качестве альтернативы историк искусства Эрик Ян Слуйтер предположил, что фигура не могла быть нарисована непосредственно с поставленной модели, учитывая анатомические несоответствия (невозможно скрученная левая рука, длина правой руки, неестественный изгиб туловища и удлиненная форма). расстояние от груди до паха) и несоответствия в перспективе, указывающие на то, что разные части фигуры рассматриваются с разных точек зрения.[15] Тем не менее, фигура, кажется, отдыхает естественно, без напряжения и движения.[16] Какой бы физической неуклюжестью ни обладала эта фигура по сравнению с классическими источниками, правдивость ее изображения была замечена как чрезвычайно благородная; по словам Кларка, «это христианское принятие несчастного тела позволило христианской привилегии души».[17]

В письме, показанном в ее правой руке, содержится требование Давида к ней выбирать между верностью мужу или послушанием своему царю, и оно является анекдотическим катализатором ее самоанализа.[13][18] Изображая этот момент, Рембрандт экстраполировал из библейского текста, в котором упоминается Вирсавия случайно, а акцент делается на греховности Давида.[13] В результате ее выражение лица достаточно глубокое, чтобы предложить не только ее чувство смирения, но и более широкий рассказ.[17] Как представление об обнаженной фигуре, пронизанное сложностью мысли, Вирсавия в своей ванне почти уникален в искусстве.[17][19]

Модель

Традиционно принято отождествлять модель с партнером Рембрандта. Хендрикье Стоффельс, которому на момент написания картины было 28 лет. Слуйтер предположил иное, заявив, что подобие идеального типа использовалось Рембрандтом в течение длительного периода.[20] Принимая в качестве модели Стоффельса, исследователи-медики наблюдали деформацию левой груди и предложили различные гипотезы, в том числе рак молочной железы, абсцесс из-за туберкулез и лактация мастит после неудачной беременности.[21] Диагноз рака груди маловероятен, учитывая, что Стоффельс прожил еще девять лет.[22]

В "Медицинской загадке Вирсавии Рембрандта" Паоло Замбони профессор сосудистой хирургии Университета Феррары разгадывает загадку груди модели. Согласно Замбони, модель была вызвана тромбофлебитом поверхностной вены груди, состоянием, описанным Мондором в 1939 году. То есть не маститом или карциномой, как считалось веками. Этот диагноз стал реальностью благодаря анализу правой груди пациентки Замбони, подтвержденной ультразвуковым обследованием. В качестве доказательства, маммография дала отрицательный результат как на рак, так и на мастит, подтверждая правильность диагноза, предложенного на холсте. Паоло Замбони. [23] [24][25][26]

Печаль на лице субъекта интерпретируется как свидетельство болезни и беременности Стоффельс (она родила дочь в октябре 1654 г.).[27] Трудности Рембрандта с церковью проистекают из его сожительства со Стоффельсом и надвигающегося банкротства художника.[21] Альтернативная гипотеза идентичности модели предполагает, что голова Стоффельса была помещена на тело другой модели,[22] что согласуется с результатом, полученным из рентгеновские лучи что голова Вирсавии была перекрашена.

Эдгар Дега, Женщина, причесанная, c. 1885 год, напоминает картину Рембрандта.[28]
Фредерик Базиль, La Toilette, 1870

Художественные отзывы

Намеки на Вирсавия в своей ванне отмечены в творчестве художников XIX и XX веков. Считается, что это вдохновило Удивленная нимфа (1859–61), ранняя фигура Эдуард Мане игриво ссылается на старые основные источники.[29] Эдгар Дега пастель Женщина с причесанными волосами (ок. 1885 г.) сравнивают с Вирсавия за сходство в отношении модели;[28] Отец Дега был знаком с Луи Ла Каз, кто владел Вирсавия до завещания Лувру в 1869 году.[30][31]

Фредерик Базиль напомнил Вирсавия в его La Toilette, написанный для Парижа 1870 г. Салон. Сходные по размеру и формату, работы Базиля разделяют некоторые настроения Рембрандта: по словам критика Дайан Питман, «не разворачивается конкретное повествование, а взаимодействие чувственного эффекта и торжественности, сочетающее реалистичную интимность и величавую удаленность».[32] Гравюра 1963 г. Пикассо, Сидящая обнаженная и другая фигура, относится к откровенно вуайеристским свойствам Вирсавия.[33]

В популярной культуре

Картина и попытка ее кражи являются предметом "This One Goes to Eleven", эпизода третьего сезона канадского телесериала. Мистерии Мердока.

Примечания

  1. ^ а б c d е ж Bull et al. 151
  2. ^ Вирсавия в своей ванне В архиве 9 мая 2008 г. Wayback Machine. Лувр. Проверено 3 мая 2008.
  3. ^ а б Кларк, 341
  4. ^ Бык, 153
  5. ^ Слуйтер, 354-360
  6. ^ а б Слуйтер, 354
  7. ^ Bull et al. 151–152
  8. ^ Слуйтер, 357–358
  9. ^ Слуйтер, 355
  10. ^ Слуйтер, 354-355
  11. ^ а б Слуйтер, 353
  12. ^ а б Слуйтер, 352
  13. ^ а б c d Bull et al. 152
  14. ^ Кларк, 341–342
  15. ^ Слуйтер, 356–357
  16. ^ Слуйтер, 357
  17. ^ а б c Кларк, 342 года
  18. ^ Лоуренс Гоуинг думал иначе, рассматривая картину не столько как трактовку библейской истории, сколько как свидетельство привязанности между художником и его моделью. Гоуинг, 436
  19. ^ Bull et al. 152–153
  20. ^ Слуйтер, 358
  21. ^ а б Брейтуэйт, Пенсильвания; Шугг, Д. (1983). «Вирсавия Рембрандта: темная тень левой груди». Летопись Королевского колледжа хирургов Англии. 65 (5): 337–8. ЧВК  2494383. PMID  6351705.
  22. ^ а б Борн, Р. "Сделал ли Рембрандт Вирсавия действительно есть рак груди? " Aust. Н.З. J. Surg. (2000) 70, 231-232. См. Ссылку Борна на статью в российском журнале о других гипотезах относительно идентичности модели.
  23. ^ Замбони, Паоло (2020). «Медицинская загадка Вирсавии Рембрандта». Журнал тромбоза и гемостаза. 18 (6): 1268–1270. Дои:10.1111 / jth.14801. PMID  32346960.
  24. ^ "Diagnosi su tela: le grandi malattie dipinte dei pittori del passato".
  25. ^ Corriere della Sera Corriere Salute, стр. 10 и 11 Джоведи 18 июня 2020 г.
  26. ^ "Risolto l'enigma sul seno della Betsabea".
  27. ^ Креншоу, 42
  28. ^ а б Boggs et al. 451–452
  29. ^ Кашен, Франсуаза, и другие. Мане. Метрополитен-музей, Нью-Йорк, 1983. Стр. 83-86. ISBN  0-87099-349-6
  30. ^ Boggs et al. 412
  31. ^ Первая зарегистрированная продажа работы состоялась в 1811 году в Лондоне.
  32. ^ Питман, Дайан В. Базиль: чистота, поза и живопись 1860-х годов. Penn State Press, 1998. Стр. 171–72. ISBN  0-271-01700-7
  33. ^ Шама, Саймон, Призрак Рембрандта. Житель Нью-Йорка, 26 марта 2007 г. Проверено 29 апреля 2010 г.

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Адамс, Энн Дженсен (редактор) (1998). Вирсавия Рембрандта читает письмо царя Давида. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.

внешняя ссылка

Внешнее видео
значок видео Рембрандта Вирсавия в своей ванне, Smarthistory