Фантастики - The Fantasticks

Фантастики
Fantasticks.jpg
Оригинальная обложка альбома Off-Broadway Cast
МузыкаХарви Шмидт
Текст песниТом Джонс
КнигаТом Джонс
ОсноваLes Romanesques
к Эдмон Ростан
Производство

Фантастики 1960 год музыкальный с музыкой Харви Шмидт и слова Том Джонс. Это говорит аллегорический рассказ, основанный на пьесе 1894 года Романтики (Les Romanesques) к Эдмон Ростан о двух соседских отцах, которые обманом заставляют своих детей, Луизу и Мэтта, влюбиться, притворяясь враждующими.

Оригинал шоу вне Бродвея В общей сложности производство длилось 42 года (до 2002 года) и составило 17 162 спектакля, что сделало его самым продолжительным мюзиклом в мире.[1] Продюсировал мюзикл Лор Ното. Был награжден Тони с отличием за театральное мастерство в 1991 году. Поэтическая книга и свежая, изобретательная партитура, включающая такие знакомые песни, как "Постарайтесь запомнить ", помогли сделать шоу долговечным. За ним последовали многие постановки, а также теле- и киноверсии. Фантастики с момента премьеры стал основным продуктом региональных, общественных и школьных постановок, ежегодно выпускается около 250 новых постановок. Играется с небольшим составом, оркестром из двух-трех человек и минималистичным оформлением декораций.

Шоу было возрождено за пределами Бродвея с 2006 по 2017 годы. По состоянию на 2010 год его первоначальные инвесторы заработали в 240 раз больше своих первоначальных инвестиций.[2] Мюзикл играл в США и как минимум в 67 зарубежных странах.[3]

Фон

1954 г. Марк Блицштейн адаптация Трехгрошовая опера, который длился шесть лет, показал, что мюзиклы могут быть прибыльными вне Бродвея в формате небольшого оркестра. Это подтвердилось в 1959 г., когда возрождение Джером Керн и П. Г. Вудхаус с Оставь это Джейн пробегал более двух лет. 1959–1960 гг. вне Бродвея сезон включал в себя десяток мюзиклов и ревю, в том числе Маленькая Мэри Саншайн, Фантастики, и Эрнест в любви, музыкализация Оскар Уальд хит 1895 года Как важно быть серьезным.[4]

Мюзикл основан на Романтики (Les Romanesques) к Эдмон Ростан,[5] который черпает элементы из истории Пирам и Фисба, Шекспира Ромео и Джульетта и Сон в летнюю ночь, и Доницетти с L'elisir d'amore.[6][7]

Производство

Ранние постановки

Джонс вместе с Джон Дональд Робб из Университет Нью-Мексико, впервые адаптировали пьесу Ростана как Западный названный Радость приходит к мертвой лошади.[8] Премьера спектакля состоялась весной 1956 года в Университете Нью-Мексико. Американский Запад, и показал "полукровку Apache "как антагонист шоу.[9] Джонс был недоволен этим экземпляром и впоследствии объединился со Шмидтом.[10]

Сценарий был существенно переписан Джонсом и Шмидтом, и персонаж Мортимера теперь «не совсем индиец», но играет его во время эпизода «Балет изнасилования».[9] Сеттинг Дикого Запада был заброшен, как и большая часть сценария. Все, кроме нескольких песен в партитуре, также были исключены, а постановка пьесы была изменена на ступень тяги.[11] Том Джонс говорит, что название пьесы произошло от адаптации Джорджа Флеминга 1900 года по пьесе Ростана, в которой использовалось название Фантастики.[11][12] Харли Грэнвилл-Баркер книга, О драматическом методе, предложил идею использования серии изображений, чтобы помочь сплести объединяющую тему в пьесу.[13] Торнтон Уайлдер с Наш город дал Джонсу идею использования рассказчика, постановку Карло Гольдони с Слуга двух господ предусмотрена концепция, когда актеры сидят у сцены, когда не играют, и Джон Хаусман производство Зимняя сказка и Леонард Бернстайн с Кандид предложил использовать солнце, луну, замороженное действие и случайную музыку.[14] В это время была добавлена ​​песня «Попробуйте вспомнить». Харви Шмидт говорит, что написал ее за один день, после того как она появилась почти в полной форме после бесплодных попыток сочинения других песен.[15]

Обновленная пьеса появилась в списке новых одноактных пьес в Колледж Барнарда в течение одной недели в августе 1959 г.[9][16]

Оригинальная внебродвейская постановка

Фантастики премьера состоялась в театре Салливан-стрит, небольшом вне Бродвея театр в Нью-Йорке Деревня Гринвич 3 мая 1960 г. Джерри Орбах как Эль Галло, Рита Гарднер как Луиза, Кеннет Нельсон как Мэтт и либреттист Том Джонс (под псевдонимом) в роли старого актера среди актеров.[17] Скудный набор и полукруглая сцена создавали интимный и немедленный эффект. Спектакль очень стилизован и сочетает в себе старомодное зрелище, классику. музыкальный театр, комедия дель арте и Но театральные традиции. Оригинальное производство было направлено Word Baker и производился с очень низким бюджетом. Продюсер потратил $ 900 на съемочной площадке[18] и 541 доллар на костюмы, в то время как крупные бродвейские шоу стоили 250 тысяч долларов. Первоначальным декоратором, костюмером, реквизитором и дизайнером по свету был Эд Виттштейн, который выполнил все четыре работы всего за 480 долларов плюс 24,48 доллара в неделю.[19] Набор был аналогичен таковому для Наш город; Виттштейн сконструировал приподнятую стационарную платформу, закрепленную шестью опорами.[18] Он напоминал фургон путешествующих игроков, как театрализованный фургон. Что касается занавеса, он в разное время во время спектакля развешивал через платформу различные маленькие фальшивые занавески. Еще он сделал из картона солнце / луну. Одна сторона была окрашена в ярко-желтый цвет (солнце), а другая - в черный с белым полумесяцем (луна). Солнце / луна висело на гвозде на одном из полюсов и упоминается в либретто. Оркестр состоит из фортепиано, а иногда и арфы, а иногда арфист играет на некоторых ударных инструментах.

Спектакль закрылся 13 января 2002 года после 17 162 представлений. Это мир самый продолжительный мюзикл и самое продолжительное непрерывное шоу любого рода в Соединенных Штатах.[20][21][22] Среди других известных актеров, которые появлялись во внебродвейской и гастрольной постановках на протяжении длительного периода, были Лайза Миннелли, Эллиот Гулд, Ф. Мюррей Абрахам, Гленн Клоуз, Кейт Чарльз, Кэрол Демас, Кристин Ченовет, Берт Конви, Эйлин Фултон, Лор Ното (давний продюсер шоу), Дик Латесса, и Мартин Виднович.[23]

Производство 1961, 1969 и 1990 годов

Мюзикл шел в лондонском Театр Аполлона с 7 сентября 1961 г., на протяжении 44 спектаклей.[24] В 1990 году в лондонском Риджентс Парк в Театре под открытым небом.[25]

Он гастролировал во Вьетнаме в 1969–70, представленный Command Military Touring Shows, подразделением армейского отделения специальных развлечений специальных служб армии США. Рота состояла из военнослужащих.[26]

Внебродвейское возрождение

23 августа 2006 г. возрождение Фантастики открыт на Бродвее Театральный центр, Нью-Йорк, где он закрылся 4 июня 2017 года после дополнительных 4390 выступлений.[27] Его поставил автор текстов Джонс, который также сыграл роль Генри, старого актера, под сценическим псевдонимом Томас Брюс. Оригинальный состав возрождения также включал Берк Моисей, Лео Бурместер, Мартин Виднович, Сантино Фонтана и Сара Джин Форд, с Дороти Мартин за фортепиано и Эрин Хилл на арфе.[28] Запись литья этой постановки была выпущена Ghostlight Records.

Антоний Федоров исполнил роль Мэтта в 2007 году. Маргарет Энн Флоренс сыграла Луизу в 2008 году.[29] Льюис Клил играл в Эль Галло с 2008 по 2010 год.[30][31] Джонс покинул актерский состав в 2010 году, когда мюзиклу исполнилось 50 лет.[32] Поп-звезда Аарон Картер присоединился к актерскому составу в роли Мэтта в 2011 году.[33] В память об оригинальном Эль Галло театр, в котором проходило возрождение, был переименован в Театр Джерри Орбаха.[2]

Вашингтон, округ Колумбия, производство

Мюзикл представил Арена Этап в Вашингтоне, округ Колумбия, с 20 ноября 2009 г. по 10 января 2010 г., в Линкольн театр. Хорошо принятая постановка заменила традиционную интерпретацию Эль Галло «таинственного бандита» на добродушного карнавального волшебника. Вашингтон Пост театральный критик Питер Маркс писал: «Они были отремонтированы, чтобы скрыть явные признаки возраста и дать развлечение, которое снова кажется свежим и живым».[34][35]

2010 производство West End

Фантастики короткое время играл в лондонском Уэст-Энд на Театр герцогини, открытие состоится 9 июня 2010 г., после предварительной версии от 24 мая 2010 г.[36][37] Режиссёр постановки Амон Миямото, спроектированный Руми Мацуи с освещением Рик Фишер и снялся Клайв Роу, Эдвард Петербридж и Дэвид Берт.[38][39] Продукция получила в основном плохие отзывы. Критик Майкл Биллингтон, например, писал: «Время для такого рода фальшивых наивных, субкомедийных развлечений комедии дель арте прошло».[38][39]

Мюзикл закрылся 26 июня 2010 года, менее чем за три недели до его начала; это было бронирование до 5 сентября.[40][41]

Международные производства

Фантастики был замечен как минимум в 67 странах и переведен на многие языки. [42]

Национальный тур по США, 2014 г.

Национальный тур в стиле стимпанк, не связанный с акциями, начался в Общественный центр Рашмор Плаза 17 января 2014 г.[43]

Другие постановки

В соответствии с Нью-Йорк Таймс, "Фантастики является одним из самых широко выпускаемых [мюзиклов] в мире, к 2010 году было поставлено более 11 000 постановок в 3 000 городов во всех 50 штатах, а также в 67 странах.[44] Фантастики был выполнен в Белый дом, для Корпус мира в Африке, на Методистская миссия Шони в Канзас, то Фонд Меннингера, Йеллоустонский Национальный Парк и Ракетный полигон Белых Песков.[17] Это было исполнено в Мандарин посредством Пекинская опера, а в 1990 г. под эгидой США Государственный департамент он играл впервые в России.[42]

Известные актеры, помимо перечисленных выше, которые играли в постановках шоу, включают: Дэвид Канэри, Роберт Гуле, Ричард Чемберлен, Джон Кэррадайн и Эд Эймс.[17]

Телевидение и кино

Сокращенная версия шоу транслировалась Зал славы клейма 18 октября 1964 года. Джон Дэвидсон, Стэнли Холлоуэй, Берт Лар, Рикардо Монтальбан и Сьюзан Уотсон, который появился в оригинальном производстве Barnard College. Роли старого актера и Мортимера были сокращены на время, а некоторые их реплики были отведены отцам, которые увлекались «любительским спектаклем».[45]

А художественный фильм режиссер Майкл Ричи был завершен в 1995 году, но выпущен только в 2000 году. Джоэл Грей, Брэд Салливан, Джин Луиза Келли, Барнард Хьюз, Джонатон Моррис и Джои Макинтайр и внес в книгу некоторые изменения. Это был и критический, и кассовый провал.[46]

участок

Акт I

Два дома разделены стеной (изображено немым актером) в неуказанном американском городе.

Загадочный бандит Эль Галло рассказывает о том сентябре, «когда любовь была тлеющим углем, готовым вздыбиться» («Постарайтесь запомнить Он начинает рассказывать сюжет пьесы. Два молодых человека, Мэтт и Луиза, живут по соседству и влюбляются. Однако их отцы враждуют и приказывают им не разговаривать друг с другом. Луиза фантазирует. об опыте, который она хочет получить в своей жизни («Намного больше»). Затем Мэтт произносит речь о своей любви к Луизе, обращаясь к ней через стену в шутливой литературно-героической манере («Метафора»). Мэтт и Луиза заберитесь на верх стены и тайно расскажите о романтическом видении Луизы Мэтта, спасающего ее от похищения. Затем появляется отец Мэтта, мистер Хакльби, и рассказывает о своей философии жизни и садоводства (не переливайте воду). Он приказывает Мэтт входит в дом. Прибывает отец Луизы, мистер Белломи, и излагает противоположную философию жизни и садоводства (много воды). Он приглашает Луизу войти. Затем он зовет Хакльби, и два старых друга хвастаются своим умом. притворяясь враждебными, чтобы их дети полюбили друг друга. То есть, чтобы манипулировать детьми, нужно просто сказать «нет» («Никогда не говори нет»). Хакльби рассказывает Белломи о своем плане положить конец вражде, «похитив» Луизу профессиональным похитителем, чтобы Мэтт мог «спасти» ее и проявить героизм.

Появляется наемный профессионал, Эль Галло, и предлагает отцам меню из различных блюд "изнасилование «- в литературном смысле похищение или похищение, - которое он может смоделировать (« Это зависит от того, что вы платите »). Решив не жалеть денег на своих любимых детей (в разумных пределах), отцы соглашаются на« первоклассный » Сцена похищения. Прибывает растрепанный старый актер с плохой памятью Генри Альбертсон со своим другом Мортимером. Кокни одет как американский индеец. Эль Галло привлекает их к помощи в инсценированном похищении. Мэтт и Луиза возвращаются, чтобы поговорить о своей любви и намекнуть на физическую близость ("Скоро пойдет дождь Эль Галло и актеры врываются и исполняют сценарий похищения при лунном свете; Мэтт «побеждает» троих («Балет изнасилования»). Вражда окончена, и стена между домами снесена вместе с детьми и отцами. присоединяются к живописной финальной картине («Счастливый конец»). Эль Галло собирает сценические свойства, использованные в «похищении», и вслух задается вопросом, как долго влюбленные и их отцы смогут сохранять свои тщательно продуманные радостные позы. Он и Немой уходят. .

Акт II

Дети и отцы оказываются в одних и тех же позах, но явно истощены усилием. Эль Галло отмечает, что то, что при лунном свете казалось романтичным, может потерять свое очарование под суровым дневным светом. Он меняет свою луну на яркое солнце. Отцы и влюбленные начинают жаловаться друг на друга, замечая все недостатки, которые бросаются в глаза при дневном свете («Эта слива слишком спелая»). Дети пытаются воссоздать романтическое настроение прошлой ночи и издеваются над отцами. В конце концов, в приступе досады Гекльби обнаруживает, что похищение и вражда были фальшивыми. Мэтт и Луиза огорчены, и взаимные обвинения отцов быстро перерастают в настоящую вражду; они разбегаются по своим домам. Мэтт видит Эль Галло и в отчаянной попытке вернуть себе честь и любовь Луизы бросает ему вызов на дуэль. Эль Галло легко обезоруживает Мэтта и оставляет его смущенным. Затем Мэтт и Луиза спорят; она называет его позером, а он называет ее детской.

Мэтт очень хочет уехать из провинциального городка. Он и Эль Галло обсуждают его блестящее видение приключений («Я вижу это»). Генри и Мортимер возвращаются и ведут Мэтта посмотреть мир. Проходит месяц, и отцы перестраивают стену. Они встречаются и грустно отзываются о своих детях; Луиза подобна статуе и только сидит и мечтает; Мэтт все еще не вернулся. Затем они поют о неуверенности в воспитании детей по сравнению с надежностью огородничества («Посади редьку»). Луиза видит, что Эль Галло наблюдает за ней, и заинтригована красивым, опытным бандитом. Она импульсивно просит его забрать ее посмотреть мир. В длинном фэнтезийном эпизоде ​​они демонстрируют серию романтических приключений под маской нереальности, в то время как на заднем плане Мэтта оскорбляют и избивают Генри и Мортимер, изображая серию неприятных экзотических работодателей. Фантазии Луизы становятся все более неистовыми, утомительными и мрачно подчеркнутыми («Круглые и круглые»).

Эль Галло говорит Луизе собрать свои вещи для путешествия, но прежде чем она войдет, чтобы сделать это, он просит ее отдать ему свое заветное ожерелье, реликвию ее мертвой матери, в качестве залога, что она вернется. Когда она входит внутрь, Эль Галло обещает ей мир красоты и величия; в то же время подходит Мэтт, предлагая противоположную версию жестоких переживаний, которые можно пережить («Я вижу это» (повтор)). Когда Луиза исчезает, Эль Галло поворачивается, чтобы уйти, раненый Мэтт делает жалкую попытку помешать ему причинить вред Луизе, но Эль Галло отбрасывает его и исчезает. Луиза возвращается и обнаруживает, что Эль Галло ушел с ее ожерельем, и она сидит в слезах. Эль Галло, как рассказчик, поэтично объясняет, что ему пришлось причинить боль Мэтту и Луизе, а также самому себе в процессе. Мэтт успокаивает Луизу, и он рассказывает ей немного о своем опыте, и двое понимают, что все, что они хотели, было друг другом («Они были тобой»; «Метафора» (повтор)), но теперь они понимают это более глубоко. Отцы радостно возвращаются и собираются снести стену, когда Эль Галло напоминает им, что стена должна всегда оставаться («Попробуй вспомнить» (повтор)).

Броски

ХарактерOff-Broadway
(1960)
Уэст-Энд
(1961)
ТВ специальный
(1964)
Фильм
(1995)
Внебродвейское возрождение
(2006)
Возрождение Вест-Энда
(2010)
Эль Галло (Рассказчик / Бандит)Джерри ОрбахТеренс КуперРикардо МонтальбанДжонатон МоррисБерк МоисейХэдли Фрейзер
Мэтт (мальчик)Кеннет НельсонПитер ГилморДжон ДэвидсонДжои МакинтайрСантино ФонтанаЛюк Брэди
Луиза (Девушка)Рита ГарднерСтефани ВоссСьюзан УотсонДжин Луиза КеллиСара Джин ФордЛорна хочу
Гекльби (отец мальчика)Уильям ЛарсенТимоти БейтсонБерт ЛарБрэд СалливанЛео БурместерКлайв Роу
Белломи (отец девочки)Хью ТомасДэвид БауэрСтэнли ХоллоуэйДжоэл ГрейМартин ВидновичДэвид Берт
Генри (старый актер)Том ДжонсДжон ВудНет данныхБарнард ХьюзТомас БрюсЭдвард Петербридж
Мортимер (человек, который умирает)Джордж КерлиДэвид СушеКассирРоберт ОливерПол Хантер
Немой
(который иногда играет роль Стены)
Ричард ШтауферДжон ГауэрНет данныхДуглас Ульман-младшийКарл Ау

Музыкальные номера

Полемика

После первоначального успеха мюзикла Фантастики подвергся критике за неоднократное использование слова «изнасилование» в сцене, предшествующей песне «It Depends on What You Pay», а также в тексте песни. В оригинальной постановке, когда Эль Галло предлагает инсценировать фальшивое похищение Луизы, он называет предполагаемое событие «изнасилованием», хотя и дает понять, что использует это слово только в его традиционном литературном значении «похищение». объясняя, что многие классические произведения, в том числе Александр Поуп с Похищение замка, используйте это слово в этом смысле. (Видеть Raptio и похищение невесты.) В своей песне "It Depends on What You Pay" он описывает различные сценарии похищения, некоторые комические или диковинные, которые он классифицирует как "венецианское изнасилование", "Готическое изнасилование »,« Пьяное изнасилование »и т. д. Однако, поскольку публичные вопросы изнасилования и сексуальное насилие стала неоднозначной темой на протяжении всего спектакля, некоторые зрители были оскорблены многократным использованием этого слова.[47][48]

Чтобы справиться с изменяющимся восприятием аудитории, книгу обычно редактируют, чтобы заменить слово «изнасилование» такими альтернативами, как «похищение» и похожее по звучанию «рейд». В 1990 году Джонс и Шмидт написали необязательную заменяющую пьесу под названием «Похищения», в которой используется музыка из «Балета изнасилования», хотя эта песня не заменила «Это зависит от того, что вы платите» в театре Салливан-стрит, где После внесения правок в книгу публика приняла песню.[47] Отредактированная версия "Это зависит от того, что вы платите" используется в давно действующей версии шоу в Театре Джерри Орбаха.[49] MTI (Международный музыкальный театр), лицензирующий шоу, предлагает "Похищения" в качестве альтернативы.[50]

Примечания

  1. ^ Официальный веб-сайт. Доступ 16 июня 2010 г.
  2. ^ а б Кокран, Джейсон. «'The Fantasticks' принесла своим инвесторам 24 000% прибыли ... и продолжает расти». WalletPop.com, 27 апреля 2010 г.
  3. ^ Голласт, Шелли и Джелин Уотсон. "Фантастики при 50 ". VOANews.com, 23 мая 2010 г.
  4. ^ Сускин, Стивен. "На записи: Эрнест влюбленный, Марко Поло, Марионетки и Мори Йестон" В архиве 30 сентября 2007 г. Wayback Machine, Playbill.com, 10 августа 2003 г.
  5. ^ Эдмон Ростан (1903) Les Romanesques: comédie en trois actes, en vers (электронная книга Google) (На французском)
  6. ^ Фантастики. MusicalHeaven.com
  7. ^ Эдмон Ростан (1915) Романтики: Комедия в трех действиях, Сэмюэл Френч (электронная книга Google)
  8. ^ Джонс и Шмидт, стр. 5
  9. ^ а б c Уивер, стр. 115
  10. ^ Джонс и Шмидт, стр. 7
  11. ^ а б Джонс и Шмидт, стр. 8
  12. ^ Эдмон Ростан, Джордж Флеминг (1900) Фантастики: романтическая комедия в трех действиях, Р. Х. Рассел, Нью-Йорк (электронная книга Google)
  13. ^ Джонс и Шмидт, стр. 10
  14. ^ Джонс и Шмидт, стр. 10–11.
  15. ^ Джонс и Шмидт, стр. 11–12.
  16. ^ Джонс и Шмидт, стр. 12–15.
  17. ^ а б c "Пятое десятилетие!" Официальный сайт, по состоянию на 16 июня 2010 г.
  18. ^ а б Фарбер и Виагас, стр. 158
  19. ^ Фарбер и Виагас, стр. 157
  20. ^ BWW News Desk. «Лондонские« Фантастики »закрываются рано, 26 июня». Westend.broadwayworld.com, 14 июня 2010 г.
  21. ^ "Список" Фэнтези "" thefantasticks.com, получено 16 июня 2010 г.
  22. ^ Эрнандес, Эрнио. "Long Runs on Broadway", 17 февраля 2009 г., по состоянию на 16 июня 2010 г.
  23. ^ Список замен на официальном сайте, по состоянию на 16 июня 2009 г.
  24. ^ Фантастики. BroadwayWorld, по состоянию на 16 июня 2010 г.
  25. ^ Thisistheatre "Фантастики" в Театре Герцогини ". Thisistheatre.com, получено 16 июня 2010 г.
  26. ^ Грили, мат. "Вся война - сцена", The American Legion, 22 июля 2013 г., по состоянию на 15 марта 2019 г.
  27. ^ "Off-Broadway's Фантастики закрыть в июне ", BroadwayWorld.com, 21 марта 2017 г .; и Виагас, Роберт. "Сценарист Fantasticks делает последнюю перезапись перед закрытием шоу", Афиша, 2 июня 2017 г.
  28. ^ "The_Fantasticks С возвращением, старый друг". Broadwayworld.com, 24 августа 2006 г.
  29. ^ Хетрик, Адам. «Флоренс и Ностранд присоединились к исполнителям Off-Broadway» Фантастики" В архиве 3 октября 2012 г. Wayback Machine. Playbill.com, 21 июля 2008 г., по состоянию на 16 августа 2010 г.
  30. ^ "Клил возвращается в Фантастики, Макдэниел присоединяется 29 июня, BroadwayWorld.com, 29 июня 2009 г.
  31. ^ Эдвард Уоттс - новый Эль Галло Фэнтези; Клил вылетает 14 марта, BroadwayWorld.com, 9 марта 2010 г.
  32. ^ Хетрик, Адам. "Том Джонс уходит Фантастики Off-Broadway 6 июня ". Playbill.com, 4 июня 2010 г.
  33. ^ Хетрик, Адам. "Фантастики Приветствует Аарона Картера 7 ноября Off-Broadway » В архиве 12 ноября 2011 г. Wayback Machine, 7 ноября 2011 г.
  34. ^ Маркс, Питер (30 ноября 2009 г.). "Урок любви" Fantasticks ". Вашингтон Пост. Получено 19 декабря, 2009.
  35. ^ Адамс, Марк Ли (1 декабря 2009 г.). "Арена Фантастикс". ShowBizRadio. Получено 19 декабря, 2009.
  36. ^ Шентон, Марк. «Фантастики». Thestage.co.uk, 10 июня 2010 г.
  37. ^ Гильфойл, Лиззи. "The Fantasticks публикует уведомления о закрытии". Indielondon.co.uk, получено 16 июня 2010 г.
  38. ^ а б Биллингтон, Майкл. «Фантастики». Хранитель, 10 июня 2010 г.
  39. ^ а б Тейлор, Пол. "'The Fantasticks', Театр Герцогини, Лондон". Независимый, 11 июня 2010 г.
  40. ^ "Фантастики Публикует уведомления о закрытии в Duchess " whatsonstage.com, 13 июня 2010 г.
  41. ^ Шентон, Марк. "Лондонский Новый Фантастики на Shutter 26 июня ". Playbill.com, 14 июня 2010 г.
  42. ^ а б Винсент, М .: "Удивительные факты о Фантастики", Статьи Go, 13 января 2010 г.
  43. ^ "Национальный тур в стиле стимпанк" Фантастики Открывается 17 января в Рапид-Сити ". Афиша.
  44. ^ Хили, Патрик. "Фантастики Окупается за 50 лет ». Нью-Йорк Таймс, 2 мая 2010 г.
  45. ^ "Знак отличия Зала славы - Фантастики" В архиве 3 апреля 2015 г. Wayback Machine, Fantasticks on Broadway, по состоянию на 23 марта 2015 г.
  46. ^ "Фантастики: Окропление звездной пылью и капля волшебства над парой влюбленных ", Нью-Йорк Таймс, 22 сентября 2000 г., по состоянию на 23 марта 2015 г.
  47. ^ а б Шмидт, стр. 120
  48. ^ Пру, Лиза. "Фантастики: До сих пор спорным», Газета, 4 октября 2007 г., по состоянию на 18 июля 2014 г.
  49. ^ Театральная программа, Фантастики, Продюсер Terzetto LLC, Театр Джерри Орбаха, Нью-Йорк, 5 сентября 2015 г.
  50. ^ Фаулер, Нэнси. "Фантастики: Разве можно повеселиться со словом «изнасилование»? " В архиве 20 июля 2013 г. Wayback Machine, Сент-Луис Бикон, 25 марта 2010 г., по состоянию на 18 июля 2014 г.

Рекомендации

  • Фарбер, Дональд С. и Виагас, Роберт. Удивительная история «Фантастика»: самый продолжительный спектакль Америки, Hal Leonard Corporation, 2005 г., ISBN  0-87910-313-2
  • Джонс, Том со Шмидтом, Харви. Фантастики. Нью-Йорк: Издательство Театра Аплодисментов, 1990.
  • Шмидт, Харви. Фантастики, Hal Leonard Corporation, 1992, ISBN  1-55783-141-6
  • Уивер, Джейс. Другими словами: литература, право и культура американских индейцев. Норман, Оклахома: Университет Оклахомы Пресс, 2001.

внешняя ссылка