Улай - Ulay

Для бренда туалетных принадлежностей, ранее продававшегося в Великобритании как Улай, видеть Olay.
Улай
Ulay.jpg
Улай в 1972 году
Родившийся
Франк Уве Лайсипен

(1943-11-30)30 ноября 1943 г.
Золинген, нацистская Германия
Умер2 марта 2020 г.(2020-03-02) (76 лет)[1]
Любляна, Словения
НациональностьНемецкий
ИзвестенИсполнительское искусство

Франк Уве Лайсипен (Немецкий: [fʁaŋk ˈuːvə laɪˈziːpn̩]; 30 ноября 1943 - 2 марта 2020), профессионально известный как Улай, был немецкий художник, живший в Амстердам и Любляна, получивший международное признание за свои Polaroid искусство и сотрудничество исполнительское искусство с давним товарищем Марина Абрамович.

Ранняя карьера

В начале 1970-х годов, борясь со своим чувством «немецкости»,[2] Улай переехал в Амстердам, где начал экспериментировать со средой Polaroid. Renais смысл (1974), серия саморефлексивных и автобиографических коллажей, изображающих явные визуальные представления сконструированного пола.[3] которые в то время считались скандальными.[4]

Работает с Мариной Абрамович

Марина Абрамович и Уве Лайсипен 1978

В 1975 году Лайсипен, носивший единственное имя Улай, встретил сербский исполнитель Марина Абрамович. В том году они начали жить и выступать вместе. Когда Абрамович и Улай начали свое сотрудничество,[5] основные концепции, которые они исследовали, были Эго и художественная самобытность. Они создали «произведения взаимоотношений», характеризующиеся постоянным движением, изменением, процессом и «витальностью искусства».[6] Пара выразила свою приверженность в своих Отношения Работы (1976–1988) манифест: «Искусство жизненно важно: отсутствие постоянного места проживания, постоянное перемещение, прямой контакт, местные отношения, самовыбор, временные ограничения, риск, мобильная энергия».

Это было началом десятилетия влиятельной совместной работы. Каждый исполнитель интересовался традициями своего культурного наследия и индивидуальным стремлением к ритуалу. Следовательно, они решили сформировать коллективное существо под названием «Другой» и говорили о себе как о частях «двуглавого тела».[7] Они одевались и вели себя как близнецы и создали отношения полного доверия. Когда они определили эту фантомную идентичность, их индивидуальные личности стали менее доступными. Анализируя фантомные художественные идентичности, Чарльз Грин отметил, что это позволило глубже понять художника как исполнителя, поскольку открыло способ «сделать самодостаточное творчество доступным для самоанализа».[8]

Работы Абрамовича и Улая проверяли физические пределы тела и исследовали мужские и женские принципы, психическую энергию, трансцендентальная медитация и невербальная коммуникация.[6] Хотя некоторые критики исследовали идею гермафродитный состояние бытия как феминистка Заявление, Абрамович сама отрицает, рассматривая это как сознательную концепцию. Она настаивает, что ее исследования тела всегда были связаны в первую очередь с телом как единицей личности, и эту тенденцию она прослеживает в военном прошлом своих родителей. Вместо того, чтобы беспокоиться о Пол идеологии, Абрамович / Улай исследовал экстремальные состояния сознания и их отношение к архитектурному пространству. Они разработали серию работ, в которых их тела создавали дополнительные пространства для взаимодействия с аудиторией. Обсуждая этот этап своей истории выступлений, она сказала: «Основная проблема в этих отношениях заключалась в том, что делать с эго двух артистов. Мне нужно было выяснить, как подавить свое эго, как это сделал он, чтобы что-то создать. как гермафродитическое состояние, которое мы назвали «я смерти».[9]

  • В Отношения в пространстве (1976) они неоднократно сталкивались друг с другом в течение часа, смешивая мужскую и женскую энергию в третьем компоненте, называемом «это я».[5]
  • Отношения в движении (1977) пара проехала на своей машине по музею 365 кругов; из машины сочилась черная жидкость, образуя нечто вроде скульптуры, каждый круг которой символизировал день. (После 365 кругов идея заключалась в том, что они вступили в Новое тысячелетие.)
  • В Отношение во времени (1977) они сидели спиной к спине, связанные за хвостики в течение шестнадцати часов. Затем они позволили публике войти в комнату, чтобы посмотреть, могут ли они использовать энергию публики, чтобы раздвинуть свои границы еще больше.[10]
  • Создавать Вдыхание / выдох два художника изобрели пьесу, в которой они соединяли рты и вдыхали друг друга, пока не израсходовали весь доступный кислород. Через семнадцать минут после начала выступления они оба упали на пол без сознания, их легкие были заполнены углекислым газом.[11][12]
  • В Imponderabilia (1977, реконструкция 2010) два исполнителя, оба полностью обнаженные, стоят в дверном проеме. Публика должна зажать между ними, чтобы пройти, и при этом выбрать, с кем из них столкнуться.[5]
  • В AAA-AAA (1978) два артиста стояли друг напротив друга и издавали длинные звуки с открытым ртом. Они постепенно подходили все ближе и ближе, пока в конце концов не стали кричать прямо в рот.[10] Это произведение продемонстрировало их интерес к выносливости и продолжительности.[10]
  • В 1980 году они исполнили Энергия отдыха, на художественной выставке в Дублин, где оба уравновешивали друг друга по разные стороны натянутого лука и стрел, при этом стрела была направлена ​​в сердце Абрамовича. Практически без усилий Улай мог легко убить Абрамовича одним пальцем. Это, кажется, символизирует превосходство мужчин и то, какое преимущество они имеют в обществе над женщинами. Кроме того, Абрамович держит рукоять лука и направлена ​​на нее. Рукоять лука - самая важная часть лука. Это было бы совсем другое дело, если бы это была Улай, целящаяся из лука в Абрамовича, но когда она держит лук, это почти как если бы она поддерживала его, покончив с собой.[5][13]

Между 1981 и 1987 годами пара выступала Nightsea Crossing в двадцати двух спектаклях. Они молча сидели друг напротив друга на стульях по семь часов в день.[10]

В 1988 году, после нескольких лет напряженных отношений, Абрамович и Улай решили совершить духовное путешествие, которое положило конец их отношениям. Каждый из них прошел Великая китайская стена, в части, названной Любители, начиная с двух противоположных концов и встречаясь посередине.[14] Как описал это Абрамович: «Эта прогулка стала полной личной драмой. Улай начал с пустыня Гоби и я из Желтое море. После того, как каждый из нас прошел 2500 км, мы встретились посередине и попрощались ».[15] Она сказала, что задумала эту прогулку во сне, и это обеспечило то, что она считала подходящим, романтическим концом для отношений, полных мистика, энергия и притяжение. Позже она описывала процесс: «Нам нужна была определенная форма финала после огромного расстояния, идущего навстречу друг другу. Это очень человечно. Это в некотором смысле более драматично, больше похоже на финал фильма ... Потому что, в конце концов, вы действительно одиноки, что бы вы ни делали ".[15] Она сообщила, что во время прогулки она заново интерпретировала свою связь с физическим миром и природой. Она чувствовала, что металлы в земле влияют на ее настроение и состояние; она также размышляла над китайскими мифами, в которых Великая стена описывалась как «дракон энергии». Супружеской паре потребовалось восемь лет, чтобы получить разрешение от правительства Китайская Народная Республика выполнять работу, к моменту которой их отношения полностью распались.

У нее 2010 МоМА ретроспектива, Абрамович исполнил Художник присутствует, во время которого она делила период молчания с каждым незнакомцем, сидящим перед ней. Хотя «они встретились и поговорили утром перед открытием»,[16] Абрамович очень эмоционально отреагировал на Улая, когда он прибыл на ее выступление, потянувшись к нему через стол между ними; видео с мероприятия пошло популярный.[17]

В ноябре 2015 года Улай подала на Абрамовича в суд, заявив, что она выплатила ему недостаточные гонорары в соответствии с условиями контракта 1999 года на продажу их совместных работ.[18][19] В сентябре 2016 года голландский суд обязал Абрамовича выплатить Улаю 250 000 евро в качестве его доли от продаж совместных творческих работ над их совместными работами. В своем постановлении суд в Амстердаме установил, что Ulay имел право на гонорар в размере 20% нетто от продаж их работ, как указано в первоначальном контракте 1999 года, и обязал Абрамовича задним числом выплатить гонорар в размере более 250 000 евро, а также более судебных издержек в размере 23 000 евро.[20] Кроме того, ей было приказано предоставить полную аккредитацию совместным работам, перечисленным как «Улай / Абрамович» за период с 1976 по 1980 год, и «Абрамович / Улай» за период с 1981 по 1988 год.

Поздние работы

Улай много экспериментировал с участием публики в своем перформансе. Его инсталляции Не могу победить чувства: долгоиграющий рекорд (1991–1992) и Хлеб и масло (1993) открыто критиковали Евросоюз расширение.[21] в Остаточные изображения Берлина - флаги ЕС серии, он использовал феномен сетчатки остаточные изображения изображать перевернутые изображения флагов стран-членов ЕС.[5][22] Он произвел Заблуждение: событие об искусстве и психиатрии (2002) на основании Психиатрический институт Винсента Ван Гога в Venray, Нидерланды. Другие проекты с участием аудитории включают: Люксембург Портреты и Памятник будущему.[23][24]

Предоставление реальности как можно точнее было в центре внимания Курсив и радикалы (2000), Джонни - Онтолог в фотографическом изображении (2004),[25] и МЫ появляются (2004), последняя реализована в сотрудничестве с арт-центром AoRTa в г. Кишинёв, Молдова.[26]

Личная жизнь

С 1976 по 1988 год Улай состоял в отношениях с Марина Абрамович, с которым он сотрудничал над рядом произведений исполнительское искусство.

В 2013 году директор Дамьян Козоле выпустил документальный фильм Project Cancer: журнал Улая с ноября по ноябрь о жизни, творчестве художника и диагнозе рака 2011 года. В фильме рассказывается о лечении Улая, встречах с друзьями и путешествиях, а также о его постоянной практике. Он вылечился от рака лимфатической системы в 2014 году.[27]

Он умер 2 марта 2020 года в Любляне, Словения, в возрасте 76 лет от рака лимфатической системы.[1][28]

Призы и награды

  • 1984: Премия Сан-Себастьяна за видео
  • 1985: Премия Lucano Video Award
  • 1986: Премия Polaroid Video
  • 1986: Награда за видео - Kulturkreis im Verband der Deutschen Industrie

Библиография

  • Modus Vivendi. Улай и Марина Абрамович 1980-1985 гг., изд. Ян Деббаут; Stedelijk Van Abbemuseum Eindhoven, 1985
  • Улай: В натуральную величину, изд. Маттиас Ульрих. Schirn Kunsthalle Франкфурт. Spector Books, Лейпциг, 2016; 978-3-95905-111-8; 3-95905-111-5
  • Улай, Портреты 1970 - 1993, изд. Фридо Троост; Basalt Publishers, Амстердам, 1996 г .; ISBN  978-90-75574-05-0
  • Улай. Люксембург Портретс, авторы: Марита Руйтер, Люсьен Кайзер; Издания Clairefointaine, 1997; ISBN  2-919881-02-7
  • Улай / Абрамович. Спектакли 1976-1988 гг., авторы: Улай, Марина Абрамович, Крисси Илс, Пол Кокке; Stedelijk Van Abbemuseum Eindhoven, 1997; ISBN  90-70149-60-5
  • Улай - Берлин / Photogene, изд. Икуо Сайто; Художественный музей префектуры Ямагути, Камеяма, 1997 г.
  • Улай / Что такое фотография, книга художника; Книги художников Johan Deumens, Landgraaf, 2000; ISBN  90-73974-05-4
  • Улай. МЫ ОБЪЕДИНЯЕМ, авторы: Томас МакЭвилли, Ирина Грабован; Арт-центр АоРТа, 2004; ISBN  9975-9804-1-4
  • ULAY. Настати / Стать, авторы: Томас Макэвилли, Тевз Логар, Марина Абрамович; Galerija Skuc, Любляна, 2010 г .; ISBN  978-961-6751-27-8
  • Искусство, любовь, дружба: Марина Абрамович и Улай, вместе и врозь; автор: Томас Макэвилли; McPherson & Company, 2010; ISBN  978-0-929701-93-6
  • Марина Абрамович. Художник присутствует, авторы: Клаус Бизенбах Йована Стокич, Артур К. Данто, Нэнси Спектор, Крисси Айлс; Музей современного искусства, Нью-Йорк, 2010; ISBN  978-0-87070-747-6
  • Глэм! Исполнение стиля, Tate Publishing, Лондон, 2013 г .; ISBN  978-1-849760-92-8
  • Шепчет: Улай на Улай, авторы: Мария Рус Боян, Алессандро Кассин; Valiz, Амстердам, 2014 г .; ISBN  978-90-78088-72-1

Рекомендации

  1. ^ а б Маршалл, Алекс (2020-03-02). "Улай, артист-исполнитель, расширяющий границы, умер в 76 лет". Нью-Йорк Таймс.
  2. ^ Кассин А. беседует с Улаем. Обретение идентичности: разучивание. В Whispers: Ulay on Ulay, авторы: Мария Рус Боян, Алессандро Кассин; Valiz, Амстердам, 2014 г. (стр. 189–192); ISBN  978-90-78088-72-1
  3. ^ Марина Абрамович и Улай помирились 30 лет спустя
  4. ^ Боян, М. Р. Тело: порог познания, значащая поверхность и генератор художественного выражения. В Whispers: Ulay on Ulay, авторы: Мария Рус Боян, Алессандро Кассин; Valiz, Амстердам, 2014 г. (стр. 25); ISBN  978-90-78088-72-1
  5. ^ а б c d е "Марина Абрамович". Архивировано из оригинал 21 февраля 2015 г.. Получено 2015-02-06.
  6. ^ а б Стайлз, Кристина (2012). Теории и документы современного искусства, 2-е изд.. Калифорнийский университет Press. С. 808–809.
  7. ^ Цитируется зеленым, 37
  8. ^ Зеленая, 41
  9. ^ Каплана, 14
  10. ^ а б c d "Улай / Абрамович - Марина Абрамович". Blogs.uoregon.edu. 12 февраля 2015 г.. Получено 2017-03-10.
  11. ^ Что касается последствий: исследования в области искусства, разрушения и травмы
  12. ^ Марина Абрамович
  13. ^ «Документирование исполнительского искусства Марины Абрамович в картинках | Искусство | Повестка дня». Phaidon. Получено 2017-03-10.
  14. ^ Касконе, Сара (2017-08-08). «Марина Абрамович и Улай, расставание которых навсегда изменило искусство перформанса, помирились в новом интервью». Новости Artnet.
  15. ^ а б «Влюбленные Абрамович и Улай гуляют по Великой Китайской стене с противоположных концов, встречаются посередине и потрясающие поездки». 14 января 2015 г.. Получено 2016-09-29.
  16. ^ [1]
  17. ^ «Видео Марины Абрамович и Улая на ретроспективе МоМА». Youtube.com. 15 декабря 2012 г.. Получено 11 декабря, 2013.
  18. ^ Эстер Аддли и Ноа Чарни. «Марина Абрамович подала в суд на бывшего любовника и соратника Улая | Искусство и дизайн». Хранитель. Получено 2017-03-10.
  19. ^ Ной Чарни. "Улай против Марины: как воевали властная пара в искусстве | Искусство и дизайн". Хранитель. Получено 2017-03-10.
  20. ^ Ной Бен Куинн. «Бывший партнер Марины Абрамович Улай претендует на победу в случае совместной работы | Искусство и дизайн». Хранитель. Получено 2017-03-29.
  21. ^ Ulay zu Gast am ZKM
  22. ^ Интервью фон Карола Падтберг
  23. ^ Zum Tod des Künstlers Ulay - Der Alltagsweise
  24. ^ Was wichtig wird - Marina Abramovic und Ulay versöhnen sich
  25. ^ Боян, М. Р. Исполнительские сообщества: эстетика участия. В Whispers: Ulay on Ulay, авторы: Мария Рус Боян, Алессандро Кассин; Valiz, Амстердам, 2014 г. (стр. 43); ISBN  978-90-78088-72-1
  26. ^ Выживут только художники: 3 главных перформанса Марины Абрамович и Улая
  27. ^ Сайедж, Надя (2016-05-06). «Бывший партнер Марины Абрамович Улай возвращается на сцену». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 2019-11-16.
  28. ^ Нидхэм, Алекс (2020-03-02). "'Пионер и провокатор »: в возрасте 76 лет скончался исполнитель перформанса Улай». Хранитель.

внешняя ссылка