Zoellner Quartet - Zoellner Quartet

Zoellner Quartet
Зёлльнеры, из публикации 1917 года [1]
Zoellners, из публикации 1917 года[1]
Исходная информация
ПроисхождениеБруклин, Нью-Йорк, Соединенные Штаты Америки
Активные годыПервая четверть ХХ века
Запись Эдисона Квартетом Зёлльнера, посвященным музыки

В Zoellner Quartet был струнный квартет действовал в течение первой четверти ХХ века. Когда-то он был описан как «самая известная музыкальная организация на Западе, которая посвящает свою энергию исключительно высшему классу людей. камерная музыка."[2] После обучения в Европа группа в свои лучшие годы гастролировала по Соединенные Штаты. Хотя все участники были выходцами из Бруклин, Нью-Йорк ансамбль сформировал прочную связь с Бельгия и в рекламе часто называли себя «Брюссельским квартетом Зелльнера»; его основная база операций находилась в Калифорнии. С одним коротким перерывом в конце Первая Мировая Война состав квартета оставался постоянным на протяжении всего существования квартета: Джозеф Зеллнер и его дети Антуанетта; Амандус; и Джозеф-младший. Второй "Zoellner Quartet" позже был сформирован Джозефом-младшим и тремя независимыми музыкантами.[3]

Становление и европейская карьера

Йозеф Зеллнер основал квартет, скорее всего, в 1903 году.[4] но, возможно, в 1904 году,[3] в Бруклине, где он руководил музыкальной школой.[5] С момента основания группы до 1906 года участники жили в Стоктон, Калифорния, где он открыл аналогичную школу[5] или музыкальный магазин.[4] При спонсорской поддержке Этель Крокер, жены банковского магната Сан-Франциско Уильям Генри Крокер,[3] Затем Зелльнеры отправились в Бельгию на несколько лет, чтобы отточить свои навыки у знаменитого бельгийского педагога. Сезар Томсон,[4] который также обучал трех членов группы, современника, Flonzaley Quartet.[6]

Первые европейские выступления Zoellner Quartet были на частных вечеринках Сезара Томсона, но вскоре группа стала более широко выступать в Бельгии, а также в Париже и Берлине.[5] Особо следует отметить, что в конце периода проживания в Европе, мама[7] из Король Бельгии Альберт I вручил квартету золотую медаль, награжденную ювелиром Ч. Самуэльс после группы выступал в качестве королевских гостей бельгийского короля и королевы в 1911 году.[3]

Североамериканская карьера

После нескольких лет работы в Европе квартет в сезоне 1912–1913 гг.[8] начали постоянную деятельность в Канаде и Соединенных Штатах, придерживаясь напряженного графика во время ежегодных поездок от побережья к побережью.[9] Во время турне по западной Канаде в начале 1919 г. Виктория, Британская Колумбия, в последнем городе Виннипег квартет дал 500-е выступление за шесть лет гастролей;[10] к 1921 году, по возвращении из тура по Востоку и Среднему Западу США, его общее количество, как сообщалось, составило 1100 выступлений, в течение недели из которых он должен был снова выступить в Лос-Анджелесе.[11] Только за девять недель, закончившихся в конце марта 1923 года, квартет дал 46 концертов в рамках своего двенадцатого турне по Востоку США.[12] В последующие годы Амандус за свою карьеру в квартете принял участие в более чем 2500 выступлениях.[13] Квартет гордился тем, что придерживался непрерывного графика своих многочисленных трансконтинентальных туров без перерывов и задержек, даже когда однажды в 1921 году Джозеф-младший упал. Топика, Канзас и был низведен до использования костыль на несколько дней.[11]

В североамериканские годы, когда его популярность росла, участники квартета, естественно, связывались с известными музыкантами, такими как Эрнестин Шуман-Хейнк, Миша Эльман и - что неудивительно, учитывая бельгийские связи квартета -Эжен Изаи.[3] Однако у группы были менее очевидные ассоциации со знаменитостями своего времени. В одном ярком инциденте, когда квартет гастролировал в сезоне 1916–1917 годов, он пересекся со знаменитым слепоглухой автор, активист, преподаватель Хелен Келлер и ее учитель и компаньон Энн Салливан в Оклахома-Сити, где Келлер должен был прочитать лекцию. Келлер предложил в качестве эксперимента, что квартет должен сыграть для нее, чтобы определить, может ли она чувствовать музыку; с готовностью удовлетворив ее просьбу, квартет исполнил музыку, в том числе знаменитую вторую часть, andante cantabile, из Чайковский с Струнный квартет no. 1 ре мажор, соч. 11, когда она слегка держала кончики пальцев на резонирующей поверхности стола. Келлер быстро почувствовал музыкальные колебания, колеблющиеся во времени, то плачущие, то улыбающиеся.[14] После этого Келлер отреагировал следующим образом:[15]

Когда вы играете со мной, я вижу, слышу и чувствую многие вещи, которые не могу легко выразить словами. Я чувствую размах, прилив и могучий пульс жизни. О, вы мастера дивного искусства, тонкого и тонкого. Когда ты играешь для меня, сразу же совершается чудо, слепые получают зрение, а глухие уши слышат сладкие, странные звуки.

Каждая нота - это изображение, аромат, вспышка крыла, милая девушка с жемчугом в волосах, группа изящных детей, танцующих и качающих гирлянды цветов - яркое смешение цветов и мерцающих ног. Есть ноты, которые смеются, целуются, вздыхают и тают вместе. И отмечает, что плачут, гневаются и разлетаются, как расколотый кристалл.

Но в основном скрипки поют о прекрасных вещах - о лесах, ручьях и залитых солнцем холмах, о слабом звуке крошечных созданий, порхающих в траве и под лепестками цветов, о бесшумном шевелении теней в моем саду и о мягком дыхании. застенчивых вещей, которые на мгновение зажигаются у меня в руке или касаются моих волос своими крыльями. О да! и тысяча, тысяча других вещей, которые я не могу описать, проникают в мою душу, когда мне играет квартет Zoellner.

Со своей стороны, Джозеф Зёлльнер более прозаично заявил, что он и остальная часть квартета чувствовали, что играли на «отзывчивом инструменте», и были впечатлены способностью Келлера интерпретировать музыку. Например, хотя никто не сказал ей, что работа Чайковского якобы основана на старинной рыбацкой песне, Келлер описала ее как вызывающую на ее лице море и океанский бриз.[14]

Более десяти лет спустя, в январе 1931 года, Альберт Эйнштейн, который тогда занимался исследованиями в Калифорнийский технологический институт, посетил консерваторию семьи Зеллнеров и играл на скрипке с участниками квартета в музыке Бетховен и Моцарт. В следующем году, за несколько дней до отплытия Эйнштейна, который должен был стать его последним визитом в Германию, он подарил Йозефу Цёлльнеру фотографию с автографом на память об этом событии.[3][16]

В США, как и в Европе, квартет не был чужд крупным культурным центрам. По возвращении в Америку он впервые выступил в Нью-Йорке в Эолийский зал 7 января 1914 года, когда, демонстрируя периодически повторяющееся пристрастие к авантюрному смешиванию старой и новой музыки, в программе Глазунова Сюита до мажор, соч. 35; Гайдна Квартет соль мажор, соч. 76 нет. 1; и Романтическая серенада из Ян Брандтс покупает, который слышали в Нью-Йорке только один раз.[17] Шестой трансконтинентальный тур квартета по США и Канаде, объявленный в конце 1917 года, включал два выступления в Нью-Йорке и другие выступления в Бруклине, Филадельфии, Бостоне и Чикаго.[18]

Однако квартет видел свою миссию шире, чем выступления на таких крупных площадках; его целью было расширить аудиторию камерной музыки, которую Зёльнеры считали интимной формой с личным обращением к публике, даже если ей не хватало культурного восприятия музыки. Таким образом, с миссионерским рвением они неизменно выступали в городах, удаленных от обычных концертных кругов, часто тех, которые никогда не посещались струнным квартетом.[19] К примеру, к концу сезона 1921 года квартет уже взял на себя обязательство вернуться в Топика и Уичито, Канзас; Сент-Джозеф, штат Миссури; Дубьюк, Айова; Ричмонд, Индиана; и Пеория, Иллинойс.[11] Преследуя эту образовательную цель, Зеллнеры выступали в такой нетрадиционной обстановке, как поезда и психиатрический дом в Иллинойсе.[3] В 1916 году квартет представил Чарльз Сэнфорд Скилтон "Индийские танцы" для традиционной публики в Бостоне, а также для пятисот Коренные американцы в Оклахоме, каждый раз встречая аплодисменты стоя.[20]

Параллельно с этим разнообразием мест выступлений квартет, кажется, обладает развитыми качествами, рассчитанными на то, чтобы угодить как космополитичной, так и взыскательной, но менее урбанизированной публике и критикам. После выступления в Эолийском зале 1914 г. Нью-Йорк Таймс высоко оценил тон, интонацию и ансамбль группы,[17] в то время как, что характерно, Лоуренс, Канзас Лоуренс Журнал-Мир в 1917 году описал квартет следующим образом: «Квартет Зелльнера пользуется большим успехом у публики Лоуренса, так как его программы удовлетворяют вкусам среднего любителя концертов, и это без включения поверхностной музыки».[21]

Чтобы дать представление о том, как квартет собирал свои программы и о широко разбросанных небольших площадках, в которых он играл, в те дни, когда еще до авиаперелета были жесткие графики, некоторые из его задокументированных выступлений в 1917 году были следующими:

  • Выступление в «Лоуренсе», намеченное на 5 апреля, включало струнный квартет No. 1 в B-Flat на темы Маори (Новая Зеландия) от Альфред Хилл; адажио из квартета Моцарта си-бемоль мажор; скерцо из Александр Глазунов квартет нет. 4 ля минор; фортепианный квинтет Эдгар Стиллман Келли с Карлом Прейером, заведующим кафедрой фортепиано в местной Школе изящных искусств, за клавишами; и аранжировки "Cherry Ripe" Фрэнк Бридж и немецкой народной песни Каессмайера.[22]
  • Через пять дней в Аплтоне, штат Висконсин, квартет исполнил тот же квартет Хилла, скерцо Глазунова и обработки народных песен, к которым были добавлены ноктюрн из Второй квартет от Александр Бородин; колыбельная из квартета Скилтона; и две работы, представленные подмножествами квартета: Синдинг Серенада для двух скрипок и фортепиано с участием Атуанетты и Амандуса на скрипках и Джозефа-младшего на фортепиано, и Дворжак Баллада ре минор для скрипки и фортепиано в исполнении Амандуса, по-видимому, снова с Джозефом-младшим в роли пианиста.[23]
  • 5 ноября квартет выступил в Сельскохозяйственном колледже Северной Дакоты, ныне Государственный университет Северной Дакоты. Программа включала «Американский» квартет из Антонин Дворжак; "Глубокая река «(аранжировка Берли и Крамер) и русская народная песня (аранжировка Кессмейера); сюита для двух скрипок и фортепиано. Эмануэль Мур в исполнении Антуанетты и Амандуса с Иосифом-младшим на фортепиано; и Кароли Терн "Genius Loci" и "War Dance" Скилтона на бис, оба по запросу.[24]
  • Через неделю, 12 ноября, квартет был в Колумбия, штат Миссури представить вторую в сезоне Пхи Му Альфа концерт в аудитории университета. В программу снова вошли «американский» квартет, а также квартет Гайдна до мажор, соч. 74, нет. 1; Два эскиза для струнного квартета. Юджин Гуссенс; и квартет нет. 2 ля мажор, соч. 28 автор: Эдуард Направник.[25]

С самого начала своей карьеры в США квартет также выступал под эгидой различных обществ исполнительского искусства и сериалов, академических и общественных, разбросанных по Соединенным Штатам. Среди этих выступлений были следующие:

Вышеупомянутые выступления свидетельствуют о широте репертуара Zoellner Quartet. Эта музыкальная соборность не ускользнула от критики, как, например, в обзоре Флоренс Лоуренс.[а] в Los Angeles Examiner от 26 июля 1919 г .: «Блестящий заключительный концерт сезона камерной музыки Zoellner вчера вечером ... доказал кульминацию этого необычного курса, в котором современные и классические произведения были особенно хорошо противопоставлены, и ярко свидетельствовали о артистизм музыкантов. Это было большим личным достижением для артистов ». Поводом для этого обзора стало завершение серии марафонов из десяти еженедельных сольных концертов с 23 мая по 25 июля 1919 г. Эбелл Клуб Аудитория в Лос-Анджелесе. Работы, представленные в ходе этого предприятия, начиная от Барокко к тогдашним, были следующие:[8]

В 1922 году семья, которая жила по адресу 909 St. Marks Ave. в Нью-Йорке и провела лето в Рентам, Массачусетс,[32] переместила свою операционную базу в Калифорнию, где уже активно действовала, и обосновалась в Лос-Анджелесе. Здесь Зёльнеры открыли консерваторию, которая со временем добавила филиалов в Голливуд и Бербанк, Калифорния;[3] он все еще был активен в 1942 году, намного позже выхода квартета на пенсию, когда филиал в Голливуде присвоил капельмейстеру Эрлу Айронсу звание почетного доктора музыки.[33] После переезда квартет продолжал активно участвовать в музыкальной жизни своего дома. Он также не ограничивал свои образовательные усилия деятельностью своей собственной школы: квартет участвовал в Behymer Philharmonic Series, молодежной инициативе по продвижению недорогих концертов, четыре по цене 1 доллар США, организованной Линденом Бехимером.

Квартет ушел в отставку в 1925 году.[3] Однако, как отмечается ниже, члены семьи продолжали заниматься музыкой как через консерваторию, так и через различные высшие учебные заведения, и, очевидно, они все еще время от времени выступали вместе, по крайней мере, какое-то время в этом контексте.[34] Появление в радиопередаче на станции KHJ, Лос-Анджелес, было запланировано на 24 ноября 1927 г.[35] неформальное выступление группы с Альбертом Эйнштейном состоялось в 1931 году.[16]

Премьеры и посвящения

Квартет Зёлльнера давал премьеры или был посвящен произведениям ряда современных композиторов. Среди них были следующие:

  • Артур Фарвелл по предложению Йозефа Цёлльнера в 1922 году написал струнный квартет «The Hako» и посвятил его квартету Зелльнера, который исполнил его в 1923 году в Музыкальный фестиваль в Охай в Охай, Калифорния.[36]
  • Чарльз Сэнфорд Скилтон посвятил свой Два индийских танца в квартет Зёлльнера, премьера которого состоялась в январе 1916 года. Карл Фишер Мьюзик опубликовал произведения годом позже, к тому времени Скилтон их оркестровал, а позже он включил их в свои произведения. Люкс Primeval.[36] Запись Эдисона второго номера "War Dance" квартета Зеллнера можно послушать по ссылке выше.
  • Юджин Гуссенс написал квартет для Зеллнеров; они запрограммировали его для своего восточного турне по США в начале 1919 года.[2]
  • В квартете состоялась премьера сюиты для квартета «Впечатления дождливого дня». Рой Харрис 15 марта 1926 года в отеле Biltmore в Лос-Анджелесе.[37]
  • Во время своего турне по востоку США в 1923 году квартет дал американскую премьеру Джозеф Йонген с Серенада Тендре.[12]
  • Также во время турне 1923 года в Америке состоялась премьера «Фантазии для струнного квартета» Марион Фрэнсис Ральстон.[12]

Персонал

Антуанетта Зеллнер, с открытки, рекламирующей выступление квартета в Меридиане, штат Миссисипи, 20 января 1914 года.

Конфигурация квартета была необычной, особенно для своего времени. Будучи, по словам одной статьи 1917 года, «единственным существующим струнным квартетом», который «удостоил» женщину кресла первого скрипача в полностью мужском ансамбле,[24] это привлекло внимание публики, как будто после концерта в Квебек, а суфражистка вскочила на ноги и закричала: «Я никогда не думала, что доживу до этого, но случилось так, что одна женщина ведет трех мужчин. Голоса за женщин!»[19] Более того, основатель и самый старший участник, как по возрасту, так и по опыту, был альтистом. Все трое младших членов квартета сначала учились у своего отца, а затем продолжили учебу в Брюсселе.

  • Антуанетта Зелльнер была первой скрипачкой. Информация с ее могилы указывает на то, что она родилась 1 декабря 1885 г.[38] хотя другие источники приводят 1889 г.[39] или 1891 г .;[5] если любая из последних дат верна, она была бы невероятно молодой, чтобы занять кресло первой скрипачки после основания квартета. Она училась у своего отца, а с 1907 по 1912 г.[39] с Сезаром Томсоном;[5] она также училась пению с Раймунд фон цур-Мюлен. В 1920 году она делила резиденцию в Лос-Анджелесе со своим отцом и братом Джозефом-младшим.[39] Она умерла 11 марта 1962 года.[38]
  • Амандус Карл Зеллнер, второй скрипач, родился 7 ноября 1892 года.[5][13] и умер 14 июня 1955 г.[40] У него и его жены Рут, урожденной Келер, было по крайней мере двое детей, дочери Рут и Марджори;[13] Первая не последовала за своим отцом в музыку, но в конечном итоге стала наследницей архивов квартета и организовала их институциональную сохранность, а партитуры Колледж Скриппса в Клермонт, Калифорния памятные вещи и альбомы для UCLA.[3] Когда Амандус не играл на скрипке, он любил фотографировать и рыбачить.[13]
  • Джозеф Зеллнер, альтист квартета и отец трех других участников, родился 2 февраля 1862 года и умер 24 января 1950 года.[41] Первоначально он учился на скрипача сначала в Нью-Йорке, а затем в Германии. К тому времени, когда он основал квартет, он был ветераном музыки, уже будучи первым скрипачом оркестра. Теодор Томас Оркестр в Нью-Йорке. Он также провел начальное обучение всех трех других членов квартета до учебы в Бельгии.[39]
  • Джозеф Зеллнер-младший, виолончелист на протяжении почти всей жизни квартета, родился 26 октября 1886 года и умер в сентябре 1964 года.[42] Зёлльнер был выпускником 1910 г. Королевская консерватория Брюсселя в обоих фортепиано, в котором он отличился,[5] и виолончель;[7] его учителями были Жан Жерарди для виолончели, Пол Гилсон для гармонии, и Артур де Греф для фортепиано.[5] Джозеф-младший был единственным участником, покинувшим квартет, когда в течение нескольких месяцев в конце Первой мировой войны он служил капралом в Армия США;[2] концертный менеджер квартета, Гарри Калбертсон из Чикаго, также был зачислен в то время. Оба мужчины вернулись к гражданской жизни к началу 1919 года.[43]
  • Роберт Альтер, игравший с Бостонский симфонический оркестр, заменил Джозефа младшего виолончелистом, в то время как последний служил в армии в конце 1918 года, когда квартет запланировал тур по Калифорнии. У Альтера были хорошие достижения в области камерной музыки благодаря его связи с Альвином Шредером,[2] виолончелист для Kneisel Quartet с 1891 по 1907 гг.[9]

Joseph, Sr .;[41] Антуанетта;[38] и Амандус[40] все похоронены в Большом мавзолее на Мемориальный парк Форрест-Лоун в Глендейл, Калифорния. Джозеф-младший похоронен со своей женой Мейбл Р. Зёлльнер на кладбище Сан-Габриэль.[44]

Вне деятельности

В отличие от своих коллег по квартету Флонзейли, которые согласились ограничиться выступлениями в группе,[6] различные члены Zoellner Quartet вели обширную внешнюю деятельность. Помимо индивидуальных начинаний, как отмечалось выше, семья в целом открыла музыкальную консерваторию, которая в конечном итоге оказалась в Лос-Анджелесе, Голливуде и Бербанке.[3]

Джозеф-младший в течение трех лет был участником Симфонического оркестра Дюрана в Брюсселе,[7] Позже работал деканом и заведующим фортепианным отделением семейной консерватории.[5] Его также слышали как аккомпаниатор для других артистов; например, он и пианист / композитор Чарльз Гилберт Спросс выступали с Джиной Чапарелли в лицее в Нью-Йорке. Карнеги Холл 5 марта 1912 года. Тогда он сыграл два соло и партию облигато в опере Кортландта Палмера. Лета.[45]

Джозеф-старший также был участником оркестра Дюрана. С 1907 по 1912 год он возглавлял отделение скрипки в Ecole Communale в Эттербеке, ныне Брюссель.[9] а позже в том же отделении Университет Редлендса в Редлендс, Калифорния. Как и в Бруклине и Стоктоне, он был владельцем музыкальной школы в Брюсселе.[5]

Амандус преподавал скрипку в Ecole Communale, когда его отец был там директором, и, как его отец и брат, он был членом оркестра Дюрана. Как и его отец, Амандус работал директором факультета скрипки в университете, сначала в Помона Колледж в Клермонт, Калифорния[5] а затем в Западный колледж в Лос-Анджелес. На последнем он выступал с сольными концертами, а также с квартетом.[34] Он помог основать Консерваторию Зёлльнера и в конечном итоге стал ее президентом.[13]

Джозеф старший и Амандус вместе составили Репертуарный альбом квартета Зёлльнера, сборник музыки, изданный Карл Фишер.[13] Кроме того, Joseph, Sr .; Амандус; и Антуанетта написали сочинения об игре квартета в сборник статей о струнных инструментах.[46]

Новый квартет Зёлльнера

Джозеф-младший последовал примеру отца и основал собственный квартет, хотя и не состоял из родственников. Этот ансамбль базировался в Чикаго, родном городе жены Джозефа-младшего;[3] другими членами, все из которых ранее были связаны с художественными организациями в этом городе, были Чарльз Бакли и Майкл Рилл, первый и второй скрипачи, соответственно, и альтист Хосе Маронес.[7] Семейный отчет датирован 1950 годом.[3] но рекламная литература цитировала обзор 1938 года.[7] В любом случае источники согласны с тем, что новая группа действовала в течение 1950-х годов.[3][4] хотя, похоже, он не достиг уровня широкого признания своего предшественника.

Записи

В оригинальном Zoellner Quartet шесть сторон были выпущены как Алмазные диски Эдисона[47] и по крайней мере еще три записаны для Колумбии. Все были акустическими записями и, как и их аналоги в акустической дискографии современного Flonzaley Quartet, включали отдельные движения, аранжировки и пьесы на бис, а не полные произведения. Как отмечалось выше, на одной из пластинок Эдисона запечатлено исполнение «Военного танца» Скилтона, участником которого был квартет Зёлльнера.

  • Аноним: Юмореска на тему двух американских народных песен, Columbia 37391; также выпускался как A-7534 (ноябрь 1915 г.)[48]
  • Боккерини: Квинтет ми, соч. 13 нет. 5 - Менуэт. Эдисон 80608-R (1 ноября 1920 г.)
  • Эммет: Дикси. Предположительно Колумбия (1915)[49]
  • Гайдн: Квартет ре мажор, соч. 64 нет. 5 («Жаворонок») - Адажио Кантабиле. Эдисон 80600-L (апрель 1921 г.)
  • Ильинский: Оркестровая сюита №. 3, указ. 13 («Нуре и Анитра») - нет. 7, Berceuse. Эдисон 80692-R (13 октября 1921 г.)
  • Ипполитов-Иванов: Струнный квартет № 1 ля минор, соч. 13 - Интермеццо. Эдисон 80608-L (май 1921 г.)
  • MacDowell: Эскизы Лесов, op. 51 - нет. 1, «Дикие розы» (аранжировка Зёлльнера). Edison 80600-R (1 октября 1920 г.)
  • Скилтон: Два индийских танца—Нет. 2, «Танец войны». Эдисон 80692-L (март 1922 г.)
  • Тогда: Genius Loci. Columbia 37390; также выпускался как A-7534 (ноябрь 1915 г.)[48]

Заметки

  1. ^ Наверное, не ранняя кинозвезда Флоренс Лоуренс а скорее Флоренс Лоуренс Элдридж, которая, согласно некрологу от 24 марта 1951 г. Winona Republican Herald, в конце концов стал редактором драмы Экзаменатор.
  1. ^ "Zoellner Quartet празднует новость об объявлении войны", Музыкальная Америка (28 апреля 1917 г.): 45.
  2. ^ а б c d «Планы камерной музыки», Музыкальная Америка, Том XXVIII, вып. 25, 19 октября 1918 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  3. ^ а б c d е ж г час я j k л м п Кариага, Даниэль, "Не забирая это с собой: Повесть о двух сословиях", Лос-Анджелес Таймс, 22 декабря 1985 г., по состоянию на апрель 2012 г.
  4. ^ а б c d Калифорнийский университет, библиотека Лос-Анджелеса, специальные коллекции исполнительских видов искусства, помощь в сборнике альбомов, фотографий и документов семьи Зеллнер 1890–1990 В архиве 20 декабря 2009 г. Wayback Machine, по состоянию на апрель 2012 г.
  5. ^ а б c d е ж г час я j k Кто есть кто в музыке и танцах Южной Калифорнии, Голливуд: Бюро музыкальных исследований, 1933.
  6. ^ а б Белл, К.А., «Квартет Флонзалей», Граммофон Знаменитостей нет. XXVI, Граммофон, Май 1930 г., по состоянию на 16 мая 2012 г.
  7. ^ а б c d е Рекламная брошюра для New Zoellner Quartet, по состоянию на апрель 2012 г.
  8. ^ а б Библиотеки Университета Айовы, Цифровая библиотека Айовы, реклама Zoellner Quartet от Музыкальная Америка, 16 августа 1919 г., описывающий сезон 1919–1920 гг. Как восьмой для квартета в Америке, по состоянию на 3 июня 2012 г.
  9. ^ а б c Реми, изд. Альфреда, Биографический словарь музыкантов Бейкера, третье издание, Нью-Йорк: Г. Ширмер, 1919, по состоянию на 5 июня 2012 г.
  10. ^ «Пятисотый концерт Зелльнера», Холли Листья, Том VII, вып. 32, 15 февраля 1919 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  11. ^ а б c Музыкальное обозрение Тихоокеанского побережья, Том XL, вып. 2, 9 апреля 1921 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  12. ^ а б c Музыкальное обозрение Тихоокеанского побережья, Том XLIV, вып. 1, 7 апреля 1923 г.
  13. ^ а б c d е ж Флетчер, Рассел Холмс, Кто есть кто в Калифорнии, 1942–43, по состоянию на апрель 2012 г.
  14. ^ а б "Курс лекций для граждан первого числа, понедельник, 5 ноября"Еженедельный спектр В архиве 2013-11-10 в Wayback Machine, Сельскохозяйственный колледж Северной Дакоты, Том XXXVI, № 3, 7 ноября 1917 г.
  15. ^ Вырезка из альбома приписывается Музыкант, Том 22, апрель 1917 года, страница 303[постоянная мертвая ссылка ], по состоянию на 4 июня 2012 г.
  16. ^ а б Размещение на аукционе через RR Auction, аукцион завершился 13 октября 2010 года.
  17. ^ а б «Квартет Зёлльнер играет: демонстрирует способности при первом появлении здесь», Нью-Йорк Таймс, 8 января 1914 г.
  18. ^ «Sharps and Flats», Deseret Evening News, Солт-Лейк-Сити, Юта, 13 октября 1917 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  19. ^ а б «Последний номер лицея: квартет Зёлльнера на субботний вечер», Ракетка La Crosse Normal, Ла-Кросс, Нормальная школа Висконсина, Том VIII, вып. 19, 28 февраля 1923 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  20. ^ Пхи Му Альфа Симфония, Мистическая кошка, Июнь 1916 г., по состоянию на апрель 2012 г.
  21. ^ «Zoellner Quartet Here: 5 апреля сыграет шестой концерт университетского курса» Лоуренс Журнал-Мир, 29 марта 1917 г., по состоянию на апрель 2012 г.
  22. ^ «Концерт квартета Зёлльнер состоится в четверг вечером во Фрейзер-холле», Лоуренс Журнал-Мир, 3 апреля 1917 г., по состоянию на апрель 2012 г.
  23. ^ Архивы электронных коллекций Университета Лоуренса, программа для сольного концерта Zoellner Quartet 10 апреля 1917 г., по состоянию на 31 мая 2012 г.
  24. ^ а б «Zoellners дают приятный концерт»,Еженедельный спектр, Сельскохозяйственный колледж Северной Дакоты, Том XXXVI, № 4, 7 ноября 1917 г.
  25. ^ «Zoellner Quartet Tomorrow», The Sunday Morning Missourian, Колумбия, штат Миссури, 10-й курс, нет. 49, 11 ноября 1917 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  26. ^ «Встреча учителей музыки: программа концертов лекций в Колумбийском университете», Нью-Йорк Таймс, 23 июня 1912 г.
  27. ^ Марион, Сюзанна Дэвис, Музыкальный клуб "Хьюстон вторник" 1911–2011: путешествие через век музыки, CreateSpace 2011, ISBN  1453857605, по состоянию на апрель 2012 г.
  28. ^ Вторник, серия музыкальных концертов В архиве 8 декабря 2013 г. Wayback Machine, список прошлых художников, по состоянию на апрель 2012 г.
  29. ^ Список прошлых художников В архиве 25 декабря 2011 г. Wayback Machine клуба Шуберта.
  30. ^ Брей, Тревор, Фрэнк Бридж: Жизнь вкратце, по состоянию на 4 июня 2012 г..
  31. ^ Фитцгиббон, Х. Маколей, История флейты, Теддингтон, Миддлсекс: Wildhern Press, 2009, перепечатка изд. 1915 г., ISBN  978-1-84830-180-1, по состоянию на 3 июня 2012 г., современный источник, приписывает эти даты композитору с таким именем, но изучение текста показывает, что композитор имел в виду Жан-Батист Лойе из Лондона (1680–1730). Предположительно, реклама Zoellner также имела в виду лондонский Loeillet.
  32. ^ Trapper, компилятор Эммы Л., Музыкальная Синяя книга Америки 1916–1917: краткая запись деятельности ведущих музыкантов и тех, кто активно и заметно отождествляет себя с музыкой в ​​ее различных областях., Нью-Йорк: Musical Blue Book Corporation, по состоянию на апрель 2012 г.
  33. ^ Техасский зал славы дирижеров В архиве 5 марта 2016 г. Wayback Machine сайт, спонсируемый Alpha Chapter, Пхи Бета Му, по состоянию на апрель 2012 г.
  34. ^ а б Западный колледж - Ежегодник Ла Энсина (Лос-Анджелес, Калифорния) - Класс 1927 г. стр. 164, по состоянию на апрель 2012 г.
  35. ^ Ежедневный список радио в Twin Falls Daily News, Твин-Фолс, Айдахо, Том 10, вып. 197, 24 ноября 1927 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  36. ^ а б Пизани, Майкл В., Хронологический список музыкальных произведений на тему американских индейцев, написанных с 1608 года, по состоянию на апрель 2012 г. Список должен сопровождать Майкла Пизани, Представляя родную Америку в музыке, Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2005.
  37. ^ Стеман, Дэн, Рой Харрис: биобиблиография, Биобиблиографии в музыке, нет. 40, Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 1991, ISBN  0-313-25079-0, по состоянию на апрель 2012 г.
  38. ^ а б c Запись на Findagrave.com для Антуанетты Зелльнер, по состоянию на апрель 2012 г.
  39. ^ а б c d Гейтс, изд. В. Фрэнсиса, Кто есть кто в музыке в Калифорнии, «Музыкант с тихоокеанского побережья», Лос-Анджелес: Колби и Приибил, 1920.
  40. ^ а б Запись на Findagrave.com для Амандуса Зеллнера, по состоянию на апрель 2012 г.
  41. ^ а б Запись на Findagrave.com для Джозефа Зеллнера-старшего., по состоянию на апрель 2012 г.
  42. ^ Лица, родившиеся 26 октября 1886 года, в картотеке смерти социального обеспечения по состоянию на апрель 2012 г.
  43. ^ «Кто есть кто и почему», Скрипач, Том XXIV, вып. 2, февраль 1919 г., по состоянию на 4 июня 2012 г.
  44. ^ Ссылка на искателя гробниц Джозефа Зеллнера-младшего.[постоянная мертвая ссылка ] Sangabriel.tombfinder.com, по состоянию на 12 июня 2012 г.
  45. ^ "Музыка здесь и там", Нью-Йорк Таймс, 3 марта 1912 г., по состоянию на апрель 2012 г.
  46. ^ Мартинс, Фредерик, Струнное мастерство, Нью-Йорк: Стокс, 1923.
  47. ^ Все номера записей Эдисона взяты с этикеток физических копий; все даты от Wile, Raymond, Эдисон Воссоздание алмазного диска: пластинки и исполнители 1910–1929, Нью-Йорк: APM Press, 1985.
  48. ^ а б Рекордный листинг в Joe’s Music Rack, по состоянию на апрель 2012 г.
  49. ^ Маркус, Кеннет, Музыкальный мегаполис: Лос-Анджелес и создание музыкальной культуры, 1880–1940 гг., Palgrave Macmillan, декабрь 2004 г., ISBN  978-1-4039-6419-9, по состоянию на апрель 2012 г.

внешние ссылки