Антонио де Алмейда (дирижер) - Antonio de Almeida (conductor)
Антонио де Алмейда (20 января 1928 - 18 февраля 1997) был французом дирижер и музыковед португальско-американского происхождения.
Родился Антонио Жак де Алмейда Сантос в Нейи-сюр-Сен недалеко от Парижа, его отец был финансистом бароном де Алмейда Сантос из Лиссабона, его мать была бывшей Барбарой Таппер из Хайленд-Парка недалеко от Чикаго. Его крестным отцом был пианист Артур Рубинштейн.
Ранние года
Де Алмейда родился в Neully-sur-Seine. В детстве учился пианино, проявивший большой музыкальный талант (хотя признал, что не был выдающимся пианистом). В начале 1940-х он научился играть на кларнет прослушивая записи Бенни Гудман и Арти Шоу. Когда его семья переехала в Буэнос айрес он учился с Альберто Хинастера, и он имел возможность услышать выступления известных европейских беженцев в Театр Колон.[1] Он учился ядерная химия на Массачусетский Институт Технологий. Возглавив там студенческий оркестр, он понял, что его больше интересует музыка, чем наука. Его крестный отец, пианист Артур Рубинштейн, убедил его отказаться от полной стипендии в M.I.T. Он присутствовал Йельский университет, где изучал теорию музыки с Пол Хиндемит. Он получил степень бакалавра музыки в Йельском университете в 1949 году. Он проходил курсы дирижирования с Сергей Кусевицкий и Леонард Бернстайн на Музыкальный центр Тэнглвуд, а также изучал дирижирование с Джордж Селл. В студенческие годы он играл на первой валторне в Колледж Тафтса, первый фагот на Гарвард, гобой с оркестром Уэллсли, кларнет в Массачусетский технологический институт и виолончель на Йель.[1]
Проведение
Он начал дирижировать для Португальского радио в Лиссабон в 1949 году и вскоре после этого был назначен на свою первую дирижерскую должность в симфоническом оркестре Порту. Находясь там, он пригласил Томас Бичем приглашать дирижировать оркестром. Он был дирижером Португальского радио в Лиссабоне (1957–1960) и Штутгартская филармония (1962–1964). Он дал парижскую премьеру Il Trittico на Опера-Комик в 1964 г.,[1] и работал в Национальная опера в Париже с 1965 по 1967 год. Был главным приглашенным дирижером Хьюстонский симфонический оркестр (1969–1971), а затем музыкальный руководитель Филармонический оркестр Ниццы (1971–1978). Он дал аргентинскую премьеру 7-я симфония Малера в Буэнос-Айресе.[1] Он стал музыкальным руководителем Московский симфонический оркестр в 1993 году эту должность он занимал до своей смерти.
Его американский дебют состоялся в ноябре 1960 года, когда открылся восьмой сезон подписки на New York's Американское оперное общество в Ратуша. Он руководил Симфония воздуха в концертной версии Кристоф Уиллибальд Глюк с Орфей эд Эвридика. Обозреватель New York Times Гарольд С. Шенберг о дирижере писал: «Он знает свое дело. Крутой, без ярких жестов, способный, он держал спектакль так хорошо, как хотелось бы». Он также написал, что «г-н де Алмейда - дирижер, которого нужно смотреть».
Запись
Он сделал множество записей, специализируясь на французских операх, таких как Амбруаз Томас ' Миньон и Гамлет, и Фроменталь Галеви с La Juive. Его записи сыграли важную роль в восстановлении композиций Эрнест Шоссон, Анри Дюпарк, Флоран Шмитт и Жюль Массне к активному репертуару. Записывал балетную музыку из опер Гаэтано Доницетти, Джоачино Россини, и Джузеппе Верди. С Московским симфоническим оркестром он записал оркестровые произведения, среди прочего, Шарль Турнемир, Анри Соге, и Джан Франческо Малипьеро. Он записывался для многих лейблов, в том числе Колумбия, EMI, Эрато, Наксос, Philips, RCA и Супрафон.
Музыковедение
Интерес к творчеству Жак Оффенбах началось в 1950-х, а к 1970-м годам Алмейда был известен как авторитет. Он сделал множество открытий, включая ранее неизвестные арии и финал второго акта для La Grande-Duchesse de Gérolstein. Подготовил редакции опер Оффенбаха, составил тематический каталог произведений Жака Оффенбаха.
Он стал со-художественным руководителем (с H.C. Роббинс Лэндон ) из Фонд Гайдна в 1968 году. Под эгидой Фонда он записал серию Йозеф Гайдн симфонии. Он также отредактировал полный набор Луиджи Боккерини Симфонии для Доблингера в Вене.
Личная жизнь
Он был женат на Линн Эрдман в 1953 году, их брак закончился разводом в 1988 году. У пары было два сына (Антонио де Алмейда Сантос и Лоуренс д'Алмейда) и дочь (Сесилия де Алмейда Фрачезен). Его сын Антонио, оперный певец из Джульярда и Академии вокального искусства, работал продюсером классической звукозаписи, а также продюсером и звукорежиссером некоторых записей Московской симфонии дирижера.
Несмотря на свое португальско-американское происхождение, он заявил, что является французом по национальности, и оставался гражданином Франции на протяжении всей своей жизни. Он свободно говорил на шести языках и хорошо знал греческий и латинский языки.
Он умер от рака печени и легких 18 февраля 1997 г. в возрасте 69 лет в больнице. Медицинский центр Университета Питтсбурга.
Избранная дискография
- Canteloube: Chants d'Auvergne, Vol. 1, с Фредерикой фон Штаде и Королевским филармоническим оркестром, CBS Masterworks, 1982
- Canteloube: Chants d'Auvergne, Vol. 2 и Триптик, с Фредерикой фон Штаде и Королевским филармоническим оркестром, CBS Masterworks, 1986
- Оффенбах: Арии и увертюры, с Фредерикой фон Штаде и Шотландским камерным оркестром, RCA Victor Red Seal, 1995
- Миньон с Андре Баттеду, Полом Хадсоном, Мэрилин Хорн, Клод Мелони, Фредерика фон Штаде, Ален Ванцо, Рут Велтинг, Никола Заккария, Амброзианский оперный хор и филармонический оркестр, CBS Masterworks, 1978
Награды
- Légion d'honneur, Chevalier (1976) и позже Commandeur (1996)
- Орден искусств и литературы, Командир (1990)
использованная литература
- "Антонио де Альмейда, руководитель Московского симфонического оркестра", Cleveland Plain Dealer, 24 февраля 1997 г., стр. 6B.
- Биографический словарь музыкантов Бейкера (2001)
- Хьюз, Аллен "Хьюстонская симфония называет 39-летнего дирижера". New York Times, 16 мая 1969 г., стр. 37.
- Козинн, Аллан. "Антонио де Алмейда, дирижер и чемпион Оффенбаха, 69 лет", New York Times, 21 февраля 1997 г.
- Словарь оперы New Grove, 1992.
- Шенберг, Гарольд К. «Опера: Орфей Глюка». New York Times, 2 ноября 1960 г., стр. 43.