Оценка искусства - Art valuation

Художественный аукцион в Christies
Художественный куратор Анн Понтени
Коллекционер произведений искусства
Открытие искусства
Арт-дилер
Художественная выставка
Художественная галерея
Посещение художественной студии
Смотрите также: Арт-рынок и Художественный аукцион

Оценка искусства, подмножество художественных финансовая оценка, - это процесс оценки рыночная стоимость из произведения искусства. Таким образом, это скорее финансовый, чем эстетический Тем не менее, субъективные взгляды на культурные ценности тоже играют роль. Оценка произведений искусства включает сравнение данных из нескольких источников, таких как искусство аукционные дома, частные и корпоративные коллекционеры, кураторы, арт-дилерская деятельность, галеристы (владельцы галерей), опытные консультанты и специализированные аналитики рынка, чтобы оценить стоимость.[1][2][3] Оценка произведений искусства выполняется не только для целей сбора, инвестирования, продажи и финансирования, но и как часть недвижимость оценки, для благотворительных взносов, для планирование налогов, страхование и кредит залог целей. В данной статье рассматривается оценка произведений Изобразительное искусство, особенно современное искусство, на верхнем уровне международного рынка, но аналогичные принципы применяются к оценке менее дорогих произведений искусства и антиквариат.

Историческая оценка и современное искусство

Источник художественного харизма уже давно обсуждается между художниками, которые создают, и покровителями, которые поддерживают, но харизматическая сила произведений искусства на тех, кто будет ими владеть, исторически является исходным двигателем ценности.[4][5] В 1960-х годах эта харизматическая сила начала стремиться к тому, чтобы приспособить коммерциализированную культуру и новую индустрию искусства, когда эстетическая ценность упала с выдающегося положения до паритета. Поп-арт и Энди Уорхол Идея бизнес-искусства, признание того, что искусство стало бизнесом, а зарабатывание денег в бизнесе - это искусство.[6][7] Один из многих художников, последовавших за Уорхолом, - это Джефф Кунс биржевой маклер превратился в художника, который также позаимствовал образы из популярной культуры и заработал миллионы.[8][9]

Для коллекционеров эмоциональная связь с работой или коллекцией создает субъективную личную ценность.[10] Вес, который такой коллекционер придает этой субъективной оценке как часть общей финансовой стоимости работы, может быть больше, чем у спекулянта, не разделяющего эмоциональные вложения коллекционера, однако такие неэкономические меры оценки, как «Нравится ли мне это? ? " или "Это говорит со мной?" по-прежнему имеют экономический эффект, потому что такие меры могут быть решающими факторами при покупке.[11]

Напротив, Американская ассоциация арт-дилеров (ADAA) предполагает, что ключевыми вопросами являются подлинность, качество, редкость, состояние, происхождение и стоимость. [12]

Ценить искусство

Художественная ярмарка

Деятельность по оценке произведений искусства связана с оценкой рыночного спроса, оценкой ликвидность возможность лотов, работ и художников, состояние и происхождение работ, а также тенденции оценки, такие как средняя цена продажи и средние оценки.[13] Как и в случае с другими рынками, рынок искусства использует свои отраслевые термины искусства или словарь, например, «купленный», описывающий невыгодную ситуацию, возникающую, когда работа или лот на аукционе возвращаются своему владельцу, будучи переданными, отозванными или непроданными иным образом.[14] Ценить искусство также необходимо, когда произведение используется в качестве залога. Рынок художественного кредитования расширился до 15-19 миллиардов долларов непогашенных кредитов в США.[15]Сдвиг в Азии в сторону инвестиций в западное искусство является фактором, который позволил компаниям-кредиторам открыть офисы в Азии, поскольку западные работы часто легче использовать в качестве залога.[16]

Рыночный спрос

Как и на рынке жилья "сопоставимые «используются для определения уровня спроса на аналогичные предметы на текущем рынке. Свежесть сопоставимых предметов важна, потому что рынок произведений искусства подвижен, а устаревшие сопоставимые предметы могут дать оценки, которые могут иметь мало отношения к текущей стоимости произведения.[10] Предмет и Средняя работы также влияют на рыночный спрос, как и редкость.

Ликвидность

Ликвидность на рынке искусства означает наличие очень высокого спроса на произведения искусства и возможность беспрепятственно продавать их. В периоды спада продажи произведений искусства замедляются, в результате чего рынок становится более неликвидным. Риск ликвидности, с которым сталкивается инвестор в искусство, в большей степени, чем в случае с другими финансовыми активами, связан с ограниченным кругом потенциальных покупателей, а поскольку произведения искусства не достигают своих резервных цен и не продаются, это влияет на аукционные цены.[11] В результате развода между парой, которая стремилась разделить между собой коллекцию в размере 102 миллионов долларов, пара решила, что продажа окажется проблематичной, поскольку продажа всей коллекции и раздел прибыли насыщают рынок и снижают цены; в сообщении по делу, Сиэтл Таймс описал этот кейс как исследование того, как люди измеряют ценность искусства и что имеет большее значение - прагматизм или сантименты.[17] Газета сообщила, что один из двух тяжущихся сторон более сентиментально оценивал стоимость работ, а другой - более деловой, желая баланса и диверсификации.[17] Газета попыталась рассчитать стоимость многих произведений искусства, о которых идет речь в данном случае, путем определения цены за квадратный дюйм, исходя из стоимости каждой части, деленной на ее размер, чтобы в итоге получить цену за квадратный дюйм, применяемую к количество пространства на стене, которое деловой истец хотел покрыть имеющимся искусством.[17] Времена в конечном итоге пришел к выводу, что, используя эту формулу в отношениях между сторонами, Джон Сингер Сарджент с Dans les Oliviers на Капри была оценена в 26 666,67 долларов за квадратный дюйм, что сентиментальный истец получил 3082 доллара оценочной стоимости за квадратный дюйм, в то время как деловой участник судебного процесса получил 1942 доллара за квадратный дюйм, но мог покрыть больше места на стене.[17]

Тенденции оценки

Тенденции цен на ведущих мировых аукционных домах сравниваются для изучения направления рынка и того, как это направление влияет на конкретных художников и работы.[18][19] Оценка произведений искусства, проданных в лучших домах на рынке, обычно имеет больший вес, чем оценки в менее известных домах, поскольку большинство лучших домов имеют сотни лет опыта.[19][20]

Долгосрочные экономические тенденции могут иметь большое влияние на оценку определенных видов работ. В последние десятилетия ценности исторического русского и китайского искусства сильно выиграли от роста благосостояния в этих странах, создавая новых и очень богатых коллекционеров, поскольку ценности Востоковед и Исламское искусство ранее подпитывались нефтяным богатством арабского мира.

Активность участников

Одним из многих факторов, влияющих на первичную рыночную цену работ живого художника, является договор дилера с художником: многие дилеры, как заинтересованные стороны в успехе своих художников, соглашаются покупать свои собственные работы художников на аукционе, чтобы предотвратить цену. снижается, чтобы поддерживать ценовую стабильность или увеличивать воспринимаемую стоимость, или все три, таким образом, дилеры, предлагающие цену на своих художников на аукционе, имеют прямое влияние на продажную цену работ этих художников и, как следствие, на оценку этих работ.[21]

Данные исследования

Данные исследований, полученные от арт-аукционных домов, таких как Christie's, Sotheby's, Филлипс, Bonhams, и Лион и Тернбулл это отслеживание рыночные тренды такие как ежегодные сделки с лотами, статистика покупок, объем продаж, уровни цен и предаукционные оценки.[22] Также есть такие компании, как ArtTactic использование данных художественных аукционов в качестве источников анализа исследований рынка произведений искусства.[23] Информация, доступная из баз данных истории продаж произведений искусства в Интернете, как правило, не включает в себя состояние произведения, что является очень важным фактором.[10] поэтому цены, указанные в этих базах данных, отражают аукционные цены на молот без других важных факторов оценки. Кроме того, базы данных выставленных на аукцион работ не охватывают частные продажи работ, и поэтому их использование для оценки произведений искусства является лишь одним из многих источников, необходимых для определения стоимости.[11]

Общие факторы оценки

Оценочные оценки аукционных домов обычно приводятся в диапазоне цен, чтобы компенсировать неопределенность. Как правило, оценки производятся путем изучения того, за что было продано сопоставимое произведение искусства в последнее время, с оценками, приведенными в диапазоне цен, а не с одной фиксированной цифрой.[24] а в случае современное искусство особенно при наличии небольшого количества сопоставимых товаров или когда художник малоизвестен и не имеет аукционной истории, риски неправильной оценки велики.

Одним из потенциальных факторов оценки являются причины, по которым продавец продает конкретную работу и / или причины покупки покупателем, ни одно из которых не может иметь ничего общего с другим. Например, продавец может быть мотивирован финансовой потребностью, скукой по поводу определенного произведения искусства или желанием собрать средства для другой покупки.[25] Общие мотивы включают так называемые три D: смерть, долг и развод. Покупатели могут быть мотивированы рыночным волнением, могут действовать в соответствии с планом сбора или покупать акции, как покупатели акций: для увеличения или уменьшения стоимости либо для себя, либо для другого человека.

Один из методов определения стоимости произведений новых художников неопределенной ценности - игнорировать эстетику и учитывать, помимо рыночных тенденций, три полукоммодитизированных аспекта: «масштаб» - размер и уровень детализации, «интенсивность» - усилия и «средний» - качество. материалов.[26]

Таким образом, при оценке произведений искусства на таком специализированном рынке необходимо учитывать множество факторов, некоторые из которых действительно противоречат друг другу.

Оценка для налоговых и других юридических целей

В Соединенных Штатах искусство, купленное и проданное коллекционерами, рассматривается как основной капитал для налоговых целей,[27] и споры, касающиеся оценки искусства или характера усиление решение о его продаже обычно принимает федеральный Налоговый суд, а иногда и другими судами, применяющими федеральный налоговый закон к конкретным делам.

Важные случаи в США

  • Crispo Gallery v. Комиссар (необходимо предоставить достоверные документальное свидетельство оценки, поскольку налогоплательщик имеет окончательную бремя убеждения ),[28]
  • Энджелл против комиссара (мошенничество увековечены на IRS через завышенные оценки),[29]
  • Драммонд против комиссара (не может претендовать на прибыль от продажи произведений искусства как доход от бизнеса, если он не находится в бизнесе),[30]
  • Estate of Querbach v. A&B Appraisal Serv. (ответственность оценщика за неправильную идентификацию картины),[31]
  • Поместье Роберта Скалла против комиссара (предыдущие продажи той же собственности без последующих событий, влияющих на стоимость, как правило, являются сильными индикаторами Справедливая рыночная стоимость ),[32]
  • Натарос против Галереи изящных искусств Скоттсдейла (в отсутствие мошенничества или небрежного введения в заблуждение покупатели, полагающие, что они переплатили на аукционе из-за плохого совета, несут тяжелую бремя доказательства ),[33]
  • Уиллифорд против комиссара (тест «Факторы Уиллифорда»: восемь факторов для определения того, удерживается ли недвижимость для инвестиций или для продажи).[34]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Кослор, Эрика (апрель 2016 г.). «Прозрачность на непрозрачном рынке: разногласия между« толстой »оценкой и« тонкими »ценовыми данными на рынке искусства». Бухгалтерский учет, организации и общество. 50: 13–26. Дои:10.1016 / j.aos.2016.03.001. HDL:11343/113919.
  2. ^ "Говорящие цены". Princeton University Press. Получено 9 июн 2017.
  3. ^ Эртуг, Гохан; Йогев, Тамар; Ли, Ёнхун Дж .; Хедстрём, Питер (1 февраля 2016 г.). «Искусство репрезентации: как репутация конкретной аудитории влияет на успех в сфере современного искусства». Журнал Академии Менеджмента. 59 (1): 113–134. Дои:10.5465 / amj.2013.0621. ISSN  0001-4273.
  4. ^ Балф, Джудит, ред. Плата за трубку: причины и последствия меценатства, Univ. of Illinois Press, 1993, стр.307. ISBN  978-0-252-06310-7.
  5. ^ Джеффри, Джоан, Филантропия и американский художник: исторический обзор, Европейский журнал культурной политики, 3 (2), 2009, стр. 207-233.
  6. ^ Куспит, Дональд, Художественные ценности или денежные ценности?, ARTnet.com, 6 марта 2007 г.
  7. ^ Джеффри, Джоан, Управление неопределенностью, рынок визуального искусства для современного искусства в США, Робертсон, Иэн, Понимание международных рынков искусства и управления, Routledge, 2005, стр. 127. ISBN  978-0-415-33956-8.
  8. ^ Литтлджон, Дэвид, Кто такой Джефф Кунс и почему люди говорят о нем такие ужасные вещи? Artnews, Апрель 1993 г., стр. 94.
  9. ^ Надувные инвестиции, Неустойчивое искусство Джеффа Кунса, Экономист, 28 ноября 2009 г.
  10. ^ а б c Как ценить искусство, artnet.com, получено 21 ноября 2011 г.
  11. ^ а б c Кэмпбелл, Р.А.Дж., Искусство как финансовое вложение, Erasmus Univ., Роттердам, Маастрихтский университет, 2007.
  12. ^ http://artdealer.org/sites/default/files/adaa_guide.pdf
  13. ^ См. Artnet.com Часто задаваемые вопросы о рыночных тенденциях.
  14. ^ Кендзулак, Сьюзен, определение "Куплено ", about.com. См. также: Покупка в В архиве 2012-05-04 в Wayback Machine, learnmefinance.com. По состоянию на 20 июня 2012 г.
  15. ^ «Отчет об искусстве и финансах 2016». Делойт. «Делойт» и ArtTactic.
  16. ^ «Лондонский художественный фонд нацелен на кредитование Азии в размере 1 млрд долларов». The Financial Times.
  17. ^ а б c d Армстронг, Кен, Искусство развода: она получает Моне, он получает Ренуар В архиве 31 июля 2012 г. Wayback Machine, Местные новости | Сиэтл Таймс, seattletimes.nwsource.com, 28 июля 2012 г., дата обращения 2012-7-30.
  18. ^ Хиггс, Х., Уортингтон, А., Финансовая отдача и факторы, определяющие цену на австралийском рынке искусства, 1973–2003 гг., Экономический отчет, 81:113–123, 2005-06. Дои:10.1111 / j.1475-4932.2005.00237.x
  19. ^ а б Уортингтон, AC и Хиггс, H, Примечание о финансовых рисках, доходности и стоимости активов в австралийском современном и современном искусстве, Журнал экономики культуры, 30 (3), март 2006 г., стр. 73-84.
  20. ^ Кендзулак, Сьюзен, 11 лучших аукционных домов изобразительного искусства, About.com перечисляет лучшие дома (по состоянию на апрель 2014 года, и этот список непостоянен) как:
    1 и 2. Bonhams и Bonhams & Butterfields (Лондон, Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Сидней, Гонконг, Дубай и Сан-Франциско)
    3. Christie's (Лондон, Париж, Милан, Нью-Йорк, Гонконг и Дубай)
    4. Доротеум (Вена, Брюссель, Дюссельдорф, Мюнхен, Милан и Рим)
    5. Аукционы наследия (Даллас, Беверли-Хиллз и Нью-Йорк)
    6. Phillips de Pury & Company (Нью-Йорк и Лондон)
    7. Sotheby's (Лондон, Гонконг, Женева, Милан, Париж, Цюрих, Нью-Йорк, Торонто, Доха)
    8. Stockholms Auktionsverk (Стокгольм)
    9. Таян (Париж и Монако)
    10. Вилла Гризебах Ауктионен (Берлин)
    11. Waddington's (Торонто)
  21. ^ Торнтон, Сара, Новое изобретение художника Дэмиена Херста, Санди Таймс, 2009-10-04, дата обращения 23 ноября 2011.
  22. ^ В качестве примера см. Образец отчета artnet.com: Отчет о рыночных показателях Piet Mondian.
  23. ^ Например, ежемесячный Информационный бюллетень Rawfacts В архиве 8 июля 2009 г. Wayback Machine.
  24. ^ де Пюри, Симон, FAQ # 13.
  25. ^ Корниш, Ауди, Состоятельное использование коллекций произведений искусства как способ получения более выгодной ссуды, энергетический ядерный реактор, npr.org, 3 октября 2012 г. По состоянию на 29 января 2013 г.
  26. ^ Почему мертвая акула стоит 12 миллионов долларов, NPR, npr.org, 25 июня 2010 г. Проверено 27 июля 2010 г. Архивировано с оригинала на archive.org.
  27. ^ Определенный основной капитал: 26 долларов США. § 1221, Институт правовой информации, law.cornell.edu. По состоянию на 14 ноября 2015 г.
  28. ^ Andrew Crispo Gallery, Inc. против комиссара, 86 F.3d 42 1996 affg. T.C. Памятка. 1992-106.
  29. ^ Энджелл против комиссара.docx icon.svgDOC, T.C. Memo 1986-528, aff'd 861 F.2d 723 (7th Cir. 1988).
  30. ^ Драммонд против комиссара, T.C. Памятка. 94-16958; и обращение, 155 F.3d 558, (4th Cir. 1998), affg. частично и изм. частично (через vlex.com). Обе статьи доступны 17 ноября 2015 г.
  31. ^ Estate of Querbach v. A&B Appraisal Serv., No. L-089362-85 Supr. Кт, штат Нью-Джерси, округ Берген, 1987 г., в Оренштейн, Покажи мне Моне: уместность дискредитации продукта для знатоков искусства, Обзор закона Джорджа Мейсона, 13 (4), Summer 2005, pp. 905–934 at 912–913 & fn. 66.
  32. ^ Estate of Scull v. Commissioner, 67 T.C. Памятка. 2953 (1994) (CCH) 1994-211, цитируется Уолфорд против комиссара, T.C. Памятка. 6506-86 (2003).
  33. ^ Натарос против Галереи изящных искусств Скоттсдейла, 126 Ariz.44, 612 P.2d 500 (Ct.App.1980). Смотрите также Дюфи, Рауль, Когда призывал Измаил, Артинфо, 28 апреля 2009 г. По состоянию на 17 ноября 2015 г.
  34. ^ Уиллифорд против комиссара, 64 T.C.M. (CCH) 422 (1992) fn. 13. Восемь «факторов Уиллифорда»: (1) частота и регулярность продаж; (2) обоснованность продаж; (3) продолжительность владения недвижимостью; (4) характер бизнеса налогоплательщика и степень, в которой налогоплательщик отделил коллекцию от своей коммерческой инвентаризации; (5) цель приобретения и владения недвижимостью до продажи; (6) объем усилий налогоплательщика по продажам посредством рекламы или иным образом; (7) время и усилия, затраченные налогоплательщиком на продажи; и (8) как использовалась выручка от продаж.

дальнейшее чтение

внешние ссылки