La Juive - La Juive

La Juive
Большая опера к Фроменталь Галеви
Корнели Сокол в роли Рэйчел в опере
Корнели Сокол в роли Рэйчел, главная роль, портрет А. Колина (1835)
ПереводЕврейка
ЛибреттистЭжен Скриб
ЯзыкФранцузский
Премьера
23 февраля 1835 г. (1835-02-23)
Национальная опера в Париже

La Juive (Французское произношение:[la ʒɥiv]) (Еврейка)[1] это большая опера в пяти действиях по Фроменталь Галеви на оригинальный французский либретто к Эжен Скриб; это было впервые исполнено в Опера, Париж 23 февраля 1835 г.

История композиции

La Juive была одной из самых популярных опер 19 века. Его либретто (текст) был работой Эжен Скриб, плодовитый драматический автор. Писец писал на вкус Опера де Пари, где впервые было исполнено произведение - произведение в пяти действиях, представляющих зрелищные ситуации (здесь Констанцский собор 1414 г.), что позволило бы провести яркую постановку в обстановке, которая выявила драматическую ситуацию, которая также была подчеркнута мощным историческим предметом. В дополнение к этому, это могут быть хоровые интермедии, балетные и сценические эффекты, в которых используется весь спектр возможностей Парижской оперы.

Из-за истории о невозможной любви между христианским мужчиной и Еврейка, эта работа рассматривается некоторыми как призыв к религиозной терпимости, во многом в том же духе, что и Натан Мудрый, премьера которого состоялась в 1779 году,[2][3] Мейербер с Les Huguenots премьера которого состоялась в 1836 году, через год после La Juive, а также роман 1819 г. Айвенго сэр Вальтер Скотт который посвящен той же теме. Во время композиции Июльская монархия либерализовал религиозную практику во Франции. Мейербер и Halévy оба были евреями, и сюжеты на темы терпимости были обычным явлением в их операх. Однако отзывы о первых выступлениях показывают, что журналисты того периода откликались на либерализм и воспринимаемому антиклерикализм текста Писца, а не на какую-либо специфически еврейскую тему.[4]

Некоторые считают, что либретто La Juive имеет цель пересмотреть статус евреев во французском обществе. Другие полагают, что клишированное изображение еврея Элиазара как скрытного, мстительного и материалистичного не подтверждает эту интерпретацию.[5]

История выступлений

Первую богато украшенную постановку оперы стоимостью 150 000 франков поставил Франсуа Хабенек. Спектакли сопрано Корнели Сокол в главной роли и драматическом теноре Адольф Нуррит как были особо отмечены Элеазар. Нуррит оказал значительное влияние на оперу: Элиазар, первоначально задуманная как партия баса, была переписана для него, и, похоже, это была в значительной степени его идея завершить 4-й акт не традиционным ансамблем, а арией «Рэйчел, quand du». seigneur ", для которого он, возможно, также предложил текст. Спектакль отличался щедростью, включая сценический орган в первом акте, огромный актерский состав второго плана и беспрецедентно продуманный декор. Две команды художников-художников взяли на себя оформление сцены. Шарль Сешан, Леон Фешер, Жюль Дитерль и Эдуард Деплешен разработка Актов I, II, IV и V, а также René-Humanité Philastre и Шарль-Антуан Камбон предоставление материалов для III Акта.

La Juive пользовался международным успехом, сопоставимым с успехом Мейербер популярные великие оперы. Его американская премьера состоялась на Театр Орлеанского 13 февраля 1844 г. Произведение также использовалось для торжественного открытия в недавно построенном Дворец Гарнье в Париже 5 января 1875 г. (заглавную партию исполнил Габриэль Краусс; Декорации воссозданы по оригинальным эскизам Жан-Батист Лавастр и Эдуард Деплешен, Шере, Шарль-Антуан Камбон, и Огюст Альфред Рубе и Филипп Шаперон ). La Juive получил свое первое выступление на Метрополитен-опера в Нью-Йорке 16 января 1885 г.

Рихард Вагнер, кто восхищался La Juive, возможно, "позаимствовал" у него эффект органа из Акта I для своей оперы 1868 г. Die Meistersinger von Nürnberg. Более того, о том, как Элеазар постукивает по работе своего ювелира, вторит Ганс Сакс бодрит во время Die Meistersinger.

Возрождение Метрополитен-опера La Juive в 1919 году как средство выражения своего звездного тенора, Энрико Карузо. Элеазар был последней ролью, которую Карузо добавил в свой репертуар, а также последней, которую он когда-либо спел во время выступления 24 декабря 1920 года; он умер в августе 1921 года. Джованни Мартинелли сменил Карузо в роли в Метрополитен, и он, и Карузо записали самую известную арию оперы «Рашель! Quand du seigneur».

После возрождения 1919 года с Карузо Метрополитен-опера запрограммировала La Juive довольно регулярно, до 1936 года, когда она была исключена из репертуара, чтобы ее больше не слышали в Метрополитене в течение 67 лет. Работа потеряла популярность в Европе примерно в то же время и с тех пор исполнялась редко. Американский тенор Ричард Такер был чемпионом La Juive и яростно лоббировал возрождение Met, выступая в роли Элеазара. Впервые он исполнил партию в концертных выступлениях в Лондоне в 1964 году. В 1973 году он дважды выступал в опере с оркестром. Оперная ассоциация Нового Орлеана и дал два сильно вырезанных концертных исполнения оперы, снова в Лондоне. Такер также убедил Красная печать RCA чтобы записать оперу целиком, хотя в конечном итоге RCA согласится профинансировать только один альбом основных моментов. Такер наконец убедил генерального директора Met Шайлер Чапин наладить новое производство La Juive, который должен был быть исполнен в сезоне 1975-76, но, к сожалению, Такер внезапно скончался в январе 1975 года, и возрождение Met La Juive умер вместе с ним. Окончательно возродили оперу в «Метрополитен» в 2003 году с тенором. Нил Шикофф как Элеазар. Другие современные возрождения были поставлены в Венская государственная опера (1999), Ла Фениче в Венеция (2005), Парижская опера (2007), Цюрихский оперный театр (2007), Staatstheater Stuttgart (2008), De Nederlandse Opera в Амстердаме (2009 г.) Тель-Авив (Израиль) Опера и Михайловский театр в Санкт-Петербург (оба 2010 г.) и Гетеборгская опера (2014). В Баварская государственная опера представил новую постановку Calixto Bieito с Роберто Аланья и Александра Курзак в 2016 году.[6] Новое производство смонтировано в г. Ганновер в 2019 году.

Роли

РольТип голосаПремьера Cast,[7] 23 февраля 1835 г.
(Дирижер: Франсуа Хабенек )
Элеазар, еврейский ювелиртенорАдольф Нуррит
Рэйчел, его предполагаемая дочь, "еврейка" титуласопраноКорнели Сокол
Принц ЛеопольдтенорМарселин Лафон
Принцесса Евдокси, племянница императорасопраноЖюли Дорус-Гра
Джан Франческо, кардинал де Брони, Президент СоветабасНиколя Левассер
Руджеро, городской ректорбаритонАнри-Бернар Дабади
Альберт, сержантбасАлександр Прево
ВестникбаритонПроспер Деривис
Офицер императорабаритонАлександр Прево
Первый человек из народабасФердинанд Прево
Второй человек из народатенорЖан-Этьен-Огюст Массоль
Третий человек из народатенорАлексис Дюпон
Член Священный ОфисбасШарль-Луи Пуилли
МажордомбаритонФрансуа-Альфонс Хенс
Император СигизмундТихий

Синопсис

Приведенный ниже синопсис отражает оригинальную версию оперы. Современные исполнительские версии часто несколько адаптируют этот сюжет для удобства.

Место: Констанция
Время: 1414
События перед началом оперы

Ниже приводится краткое изложение событий, имевших место перед первым актом оперы, некоторые из которых раскрываются только в ходе действия.

В молодости еврей Элеазар жил в Италии недалеко от Рима и был свидетелем осуждения и казни своих сыновей как еретиков графом Брогни. Сам Элиазар был изгнан и вынужден бежать в Швейцарию.

Во время своего путешествия Элеазар обнаружил при смерти младенца, брошенного в сгоревшем доме, который оказался домом графа. Бандиты подожгли дом, пытаясь убить всю семью Брогни, но не подозревая, что сам граф в то время находился в Риме.

Элеазар взял ребенка, девочку, и вырастил ее как свою собственную дочь, назвав ее Рахиль. По возвращении Брогни обнаружил руины своего дома и тела своей семьи. Впоследствии он стал священником, а затем кардиналом.

В начале оперы, в 1414 году Рахиль (ныне молодая женщина) живет со своим приемным отцом в городе Констанц. Силы Император Священной Римской империи Сигизмунд победили Гуситы, в боях, где отличился принц Леопольд. В Констанцский собор, созванный Антипапа Иоанн XXIII, был организован для решения церковных вопросов. Иоанна XXIII здесь представляет кардинал Джан Франческо Броньи, который был историческим персонажем. Однако его роль в истории оперы полностью вымышленная.

Акт 1 оригинальной постановки 1835 года, дизайн Шарля Сешана, Леона Фешера, Жюля Дитерля и Эдуард Деплешен

Акт 1

Площадь в Констанце в 1414 году

Элеазар - ювелир. Толпа осуждает его за работу в день, посвященный церковным праздникам. Его спасает от линчевания прибытие Брони, который в процессе признает Элеазара своим старым противником.

Принц Леопольд появляется в образе молодого еврейского художника Самуила. Рэйчел влюблена в Самуила и ничего не знает о его истинной личности. Местные законы отражают предубеждение против евреев: если еврей и христианин вступают в сексуальные отношения, христианин отлучен от церкви, а еврей убит. Леопольд, таким образом, сильно рискует в этом деле, тем более что он уже женат на принцессе Евдоксии. Толпа возвращается, чтобы атаковать Элеазара, но Самуил тайно приказывает своим войскам успокоиться. Завершается действие грандиозным триумфальным шествием.

Акт 2

Внутри дома Éléazar

Рэйчел пригласила Самуила на Пасха праздник в доме Элеазара. Он присутствует, пока Элеазар и другие евреи поют пасхальные молитвы. Рэйчел начинает беспокоиться, когда замечает, что «Самуил» отказывается есть кусок пресного хлеба, который она ему дала. Он открывает ей, что он христианин, не говоря ей о своей истинной личности. Рэйчел приходит в ужас и напоминает ему об ужасных последствиях таких отношений.

Принцесса Евдоксия заказывает у Элеазара драгоценный камень в качестве подарка ее мужу, после чего прячется Самуил (принц Леопольд).

После того, как Евдокси уходит, Леопольд обещает забрать с собой Рэйчел. Она пытается сопротивляться, беспокоясь о том, чтобы бросить своего отца, но когда она собирается уступить его успехам, им противостоит Элеазар, который проклинает Леопольда, прежде чем последний убегает.

Акт 3

Великолепные сады

Рахиль, последовавшая за Самуилом во дворец, предлагает свои услуги горничной принцессе Евдокси. Элеазар прибывает во дворец, чтобы доставить драгоценный камень. Он и Рэйчел узнают Леопольда как «Самуэля». Рэйчел объявляет перед собранием, что Леопольд соблазнил ее, и она, Элеазар и Леопольд арестованы и помещены в тюрьму по указанию кардинала Брони.

Акт 4

Готический интерьер

Принцесса Евдокси просит увидеть Рэйчел в тюрьме и убеждает ее отказаться от своих обвинений. Рэйчел соглашается; Кардинал Брони соглашается смягчить приговор Леопольду и пощадить Рэйчел и Элеазар, если они обратятся. Элиазар сначала отвечает, что он предпочел бы умереть, но затем строит планы отомстить за себя. Он напоминает кардиналу о пожаре в его доме недалеко от Рима много лет назад и говорит кардиналу, что его маленькая дочь не умерла. Он говорит, что ее спас еврей и что только он знает, кто он такой. Если он умрет, его секрет умрет вместе с ним. Кардинал Брогни умоляет его сказать ему, где его дочь, но тщетно. Элеазар поет о мести, которую он получит, умирая, но внезапно вспоминает, что несет ответственность за смерть Рэйчел. Единственный способ спасти ее - признать, что кардинал - ее отец и что она не еврейка, а христианка. Акт заканчивается самой известной арией оперы - «Рашель, quand du Seigneur» Элеазара. Он не хочет приносить Рахиль в жертву своей ненависти к христианам и отказывается от мести. Однако, когда он слышит крики погрома на улицах, он решает, что Бог хочет, чтобы он свидетельствовал в смерти со своей дочерью Богу Израиля.[2]

Дизайн для Акта 5 оригинального производства 1835 года

Акт 5

Большой шатер, поддерживаемый готическими колоннами.

Элеазара и Рэйчел приводят к виселице, где их бросают в котел с кипящей водой. Рэйчел в ужасе. Элиазар объясняет, что ее можно спасти, если она обратится в христианство. Она отказывается и забирается на виселицу перед ним. Пока люди поют различные молитвы, кардинал Брогни спрашивает Элиазара, жива ли его собственная дочь. Элеазар говорит, что она есть, и когда кардинал Броньи спрашивает, где ее можно найти, Элеазар указывает на котел, говоря: «Вот она!» Затем он забирается к своей смерти, а Кардинал падает на колени. Опера завершается хором монахов, солдат и людей, поющих: «Дело сделано, и мы отомстили евреям!»

Записи

Ассигнования

Рахиль, еврейская проститутка в Марсель Пруст с В поисках утраченного времени, по прозвищу рассказчика "Рашель quand du Seigneur". Как Рахель Галеви одновременно и еврейка, и христианка, так и Рахель Пруста одновременно является сексуальным товаром и, в глазах ее любовника Робертом де Сен-Лу, боготворимой дамой высокой цены.[8]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Макдональд, стр. 926
  2. ^ а б La Juive (программа, Semperoper Dresden)
  3. ^ Опера, либерализм и антисемитизм во Франции девятнадцатого века: политика «Жюива» Галеви, Дайана Р. Холлман, Cambridge University Press (2007)
  4. ^ Leich-Galland, 1987.
  5. ^ Конвей (2011), 216-218
  6. ^ Лейпсич, Джеффри А. "Ла Жюив". operanews.com. Получено 27 июн 2018.
  7. ^ La Juive вокальная партитура (репринт Kalmus): "Распределение ролей" в файле № 26447 в IMSLP.
  8. ^ Боуи, Малкольм (1998). Пруст среди звезд. Глава 1 - Я. Харпер Коллинз. п. 8.

Источники

  • Конвей, Дэвид, Еврейство в музыке: начало профессии от эпохи Просвещения до Рихарда Вагнера, Кембридж, 2011. ISBN  978-1-107-01538-8
  • Лейх-Галланд, Карл, Fromental Halévy: La juive - Dossier de la presse Parisienne, Саарбрюккен, 1987.
  • Макдональд, Хью, "La Juive", В Словарь оперы New Grove, изд. Стэнли Сэди, Vol. Два. Лондон: 1992 г. ISBN  0-333-73432-7

внешняя ссылка