Лакированная посуда - Lacquerware

Diaoqi или же резной лак блюдо с драконом среди облаков, Китай, Династия Мин, Ванли эпоха (1573–1620)
Маки-э ради бутылка с Клан Токугава с пн (эмблема), Япония, Период Эдо
Лакированная сеохам (коробка для канцелярских принадлежностей), изготовленная в Корее 18 века.

Лакированная посуда предметы декоративно покрыты лак. Лаковая посуда включает в себя маленькие или большие емкости, столовую посуду, различные мелкие предметы, которые носят люди, и более крупные предметы, такие как мебель и даже гробы, окрашенные лаком. Перед лакированием поверхность иногда окрашивают рисунками, инкрустируют ракушкой и другими материалами или резной. Лак может быть посыпанный золотом или серебром и получил дальнейшую декоративную обработку.

Восточная Азия Страны имеют давние традиции лакокрасочного производства, насчитывающие несколько тысяч лет, например, Китай, Япония и Корея. Самый известный лак, урушиол лак на основе, распространенный в Восточной Азии, получают из высушенного сока Токсикодендрон верницифлюум. Остальные виды лаков получают из различных растений и насекомых. Традиции лаковой обработки в Юго-Восточная Азия и Америка также древние и возникли независимо. Настоящий лак не производится за пределами Азии, но некоторые имитации, такие как японская обработка в Европе или параллельные техники, часто вольно называют «лаком».

Восточная Азия

В Китае были обнаружены различные доисторические лаковые изделия, относящиеся к Неолит периода и найденные в Японии предметы с лаковым покрытием позднего Период Дзёмон.[1] Считается, что самым ранним из известных лаковых предметов была красная деревянная чаша, которая была обнаружена в Культура хемуду (ок. 5 тысячелетия до н. э.) сайт в Чжэцзян, Китай.[2][3][4]Однако более древняя лаковая посуда - погребальные украшения, созданные в VII тысячелетии до нашей эры, были обнаружены в Сайт Какиношима в Хакодатэ, Хоккайдо, Япония.[5]

Китайская лакированная посуда

Смотрите также: Резной лак
Династия Хан лакированная посуда, обнаруженная на Mawangdui, 2 век до н.э.
Династия Сун лаковый поднос в технике золотой гравировки Qiangjin применительно к нему, 12 или 13 век
Шкатулка из китайского лака с надрезанной надписью "Панью " в сценарий печати, предположительно из Династия Цинь.
Мужская фигура носить Hanfu халаты из лакированной росписи по дереву, Северный Вэй период, 5 век нашей эры

Вовремя Династия Шан (ок. 1600–1046 гг. до н.э.) Китая, сложные техники обработки лака превратились в высокохудожественное ремесло.[1]

Вовремя Восточная Чжоу В период (771–256 гг. до н.э.) лаковая посуда стала появляться в большом количестве. Это самая ранняя эпоха, с которой сохранилось заметное количество лаковой посуды.[6]

Во время Династия Хан (206 г. до н.э. - 220 г. н.э.) были созданы специальные администрации для организации и разделения рабочей силы для расширения производства лака в Китае.[7] Изысканные резные украшения использовались в лаковой посуде во времена династии Хань.[8]

в Династия Тан (618–907) в китайской лаковой посуде появился новый стиль, отмеченный использованием листов золота или серебра различной формы, таких как птицы, животные и цветы.[7] Вырезы были нанесены на поверхность лаковой посуды, после чего были нанесены новые слои лака, высушены и затем отшлифованы, чтобы поверхность можно было отполировать, чтобы выявить золотые или серебристые узоры под ними.[7] Это было сделано с помощью техники, известной как пинтуо.[9] Такие методы требовали много времени и денег, но эта лакированная посуда считалась очень изысканной.[7] Это был также период, когда началась самая ранняя практика резьбы по лаковому покрытию.[10]

Искусство инкрустации золотом, серебром и перламутром продолжалось от Тан до Династия Сун (960–1279).[11] Несколько существующих декоративных техник постепенно развивались после 10 века, такие как Diaoqi (резной лак ) который включает в себя создание слоев, состоящих из тонко нанесенных слоев лака, и вырезание из него трехмерного рисунка; Qiangjin (гравированное золото), в котором прорезаются тонкие линии, наносится клей из лака и в углубления вдавливается золотая фольга или порошок; и Diaotian или же Тяньци (заливка), в которой лак инкрустирован лаком другого цвета.[8] Вариант Diaotian или же Тяньци известен как моксианец (полировка-раскрытие), при которой рисунок покрывается лаком на определенных участках, остальные участки заполняются лаком другого цвета, а вся поверхность шлифуется.[8] Особенно интенсивно искусство инкрустации лака перламутром получило во времена династии Сун.[8][11] Тем не менее, во время Песни художественное ремесло также использовало инкрустированное золото, в процессе которого были вырезаны замысловатые узоры на лаковой поверхности и заполнены инталия с золотой пудрой.[7]

Знания о китайских методах обработки лака распространились из Китая во времена династий Хань, Тан и Сун.[12] в конце концов он был завезен в Корею, Японию, Юго-Восточную и Южную Азию.[12] В Японии искусство изготовления лаков пришло вместе с буддизмом и другими культурными артефактами из Китая через Корейский полуостров в 8 веке.[13] резная лаковая посуда пришла в Японию из Династия Мин Китай в 14 веке.[13] Одной из самых ранних японских техник украшения лаковой поверхности была, помимо рисования простых рисунков, инкрустация золотой и серебряной фольгой. Период Нара (710–784). Эта техника была передана из Китая во времена династии Тан.[8]

Лак Коромандель это китайский экспортный вид, названный так потому, что он поставлялся на европейские рынки через Коромандельское побережье Индии.

Японская лакированная посуда

Основная статья: Японская лакированная посуда
Пишущая лаковая шкатулка с Ирисы в Яцухаси, к Огата Корин, Период Эдо (Национальное достояние )

Лакированную посуду называют компаундом Sinitic. шикки (漆器) в Японский. Родное название лака - уруши (漆), источник английского гибридного слова "урушиол ". Этимологически, уруши может быть связано со словами уруваши ("красивый") или уруой («поливной», «прибыльный», «благоприятный»), предположительно из-за их стоимости или блестящего внешнего вида, или, возможно, из-за увлажняющих помещений, используемых при производстве лакированных изделий. Период, термин "Japanning «в XVII веке - это термин, обозначающий технику, использовавшуюся в Европе для имитации азиатского лака, производного от известного в то время японского лака.

Общей характеристикой японской лаковой посуды является широкое использование различных Маки-э техники по сравнению с другими странами. В результате появляется много работ, в которых на черной основе лаковой посуды сияют относительно яркие золотые и серебряные узоры и рисунки, а вся лаковая посуда покрыта блестящими золотыми и серебряными зернами.[14]

История и региональное производство

Первобытный лак использовался в Японии еще в 12 600 г. до н.э., во времена Период Дзёмон.[15][16]

Лак использовался в Японии еще в 7000 г. до н.э., во времена Период Дзёмон. Доказательства самой ранней лаковой посуды были обнаружены на раскопках Какиносима "Б" в Хоккайдо.[17] Эти предметы были обнаружены в яме-могиле, датируемой первой половиной периода Первоначального Дзёмон (около 9000 лет назад).[15][16] Японская технология лакирования, возможно, была изобретена Джомоном. Они научились уточнять уруши (ядовитый сок дуба) - процесс занимает несколько месяцев. Оксид железа (колкотар) и киноварь (сульфид ртути) были использованы для производства красного лака.[18] Лак наносился как на гончарные изделия, так и на разные виды деревянных изделий. В некоторых случаях лакировали и погребальную одежду умерших.[18] Многие лакированные предметы были обнаружены в период Раннего Дзёмон; это указывает на то, что это была устоявшаяся часть культуры Дзёмон.[18] Эксперты расходятся во мнениях относительно того, был ли лак Jōmon получен по китайской технологии или изобретен независимо. Например, Марк Хадсон считает, что «технология лака Jomon была разработана независимо в Японии, а не была привнесена из Китая, как когда-то считалось».[19][18]

Во время Аски и Периоды Нара между VII и VIII веками в Японию были импортированы китайские формы искусства лака.

Косметический ящик Дизайн колес-в-потоке в маки-э инкрустация лаком и перламутром, Период Хэйан, 12 век (национальное достояние)

в Период Хэйан (794-1185), разные Маки-э разработаны приемы, характерные для японской лаковой посуды. В то время как метод рисования рисунков кистью путем растворения золотого порошка в лаке является распространенной техникой в ​​других странах, метод рисования рисунков с помощью лака с последующим посыпанием сверху золотым, серебряным или медным порошком различных размеров и форм для их полировки. был разработан в Японии. Это позволило сделать золото и серебро лаковой посуды ярче, чем раньше.[14]

в Камакура период (1185–1333), резной лак из династии Сун в Китае был импортирован в Японию. Однако многие японские мастера по лаковому покрытию не применяли китайский метод нанесения лака и последующей его резьбы; вместо этого они создали Камакурабори, способ резьбы по дереву с последующим нанесением лака.[20]

Японская лаковая посуда, произведенная и экспортированная по заказу Общество Иисуса. Период Адзути – Момояма, 16-ый век, Национальный музей Кюсю

в Период Адзути-Момояма (1568-1600), японские лаковые изделия экспортировались в Европу Нанбан торговля. Японская лакированная посуда привлекала европейских аристократов и миссионеров из Европы, а сундуки в западном стиле и церковная мебель были экспортированы по их просьбам.[21]

Инро со свадьбой Фокса (Кицунэ но йомейри ). Период Эдо, конец 18 - начало 19 века

В Период Эдо (1603–1868) увидел рост целенаправленного выращивания лаковых деревьев и развитие используемых методов. В 18 веке широкое распространение получили цветные лаки. С развитием экономики и культуры художественное качество лакированной мебели улучшилось. Хонами Коэцу и Огата Корин принесли проекты Школа Ринпа роспись лаком. После середины периода Эдо Inro стали популярными как мужские аксессуары, а богатые торговцы чёнин класс и самурай класс собран инро имеет высокую эстетическую ценность, точно покрыт лаком.[22][23] Мария Антуанетта и Мария Тереза являются известными коллекционерами японской лаковой посуды, и их коллекции сейчас часто выставляются в Лувр и Версальский Дворец.[14]

в Период Мэйдзи (1868-1912). Богато украшенная лаковая посуда оригинального дизайна была популярна внутри страны, и тем более среди западных покупателей в этот период европейского и американского увлечение японским искусством. Шибата Зешин Особой популярностью пользовались лаковые работы.[24] Кроме того, лаковые изделия называются Шибаяма и Сомада, которые были созданы в период Эдо, стали популярными благодаря своему эффектному стилю, инкрустированному золотом, серебром, моллюсками, слоновой костью, цветным металлом и стеклом, и достигли своего пика в этот период.[25] Правительство проявляло активный интерес к экспортному рынку произведений искусства, продвигая японские лаки и другие виды декоративного искусства на протяжении многих лет. мировые ярмарки.[26][27] Лак из японских мастерских был признан технически превосходящим то, что можно было произвести где-либо еще в мире.[28]

Сегодня Правительство Японии назначил выдающихся мастеров лака как Живые национальные сокровища и побуждает их делать лаковые изделия. Лаковые изделия производятся по всему Японскому архипелагу с использованием многих региональных технологий и вариаций. Помимо очень старой традиции Камакура, упомянутой выше (и живущей до сих пор), портовый город Вадзима представляет собой хороший пример региональной лаковой посуды. Вадзима-нури, относящаяся к XVI веку, характеризуется употреблением вязовидного японского зелькова (Keyaki 欅), измельченная земля и тонкие детали из ткани. (См. Статью на японском, 輪 島 塗. Более полный список региональных лаковых традиций доступен в японская статья.)

Лакированная посуда Рюкюань

Основная статья: Лакированная посуда Рюкюань
Сундук с картушем и резной облегчение показ сцены на открытом воздухе, Лакированная посуда Рюкюань, около 1750–1800 гг.

Лак Рюкюань - одно из главных художественных произведений Острова Рюкю (сегодня Префектура Окинава из Япония ); он очень отличается от лаковой посуды, встречающейся в окружающих культурах. Тем не менее, китайское и японское влияние присутствует.

Юго-Восточная Азия

Бирманская лаковая посуда

Бирманская лаковая посуда - частная коллекция

Юнь-де лакированная посуда в Бирманский, а искусство называется Пан Юн (ပန်း ယွန်း). Лак - это сок, полученный из лакового дерева или Thitsee (Gluta usitata, син. Меланорея usitata), который растет в дикой природе в лесах Мьянма (ранее Бирма).[29] Он имеет соломенный цвет, но становится черным на воздухе. При нанесении кистью или нанесением покрытия он образует твердую глянцевую гладкую поверхность, в определенной степени стойкую к воздействию влаги или тепла.

История

Bayinnaung завоевание и покорение в 1555–1562 гг. Манипур, Бхамо, Zinme (Чиангмай ), Линзин (Лан Ксанг ), и вверх по рекам Тейпинг и Швели в направлении Юньнань вернул в Бирму большое количество квалифицированных мастеров. Считается, что лучшая разновидность бирманской лаковой посуды, называемая Юнь, была представлена ​​в этот период импортированными мастерами, принадлежащими к Юн или Лаос Шан племена региона Чиангмай.[30]

Производство и дизайн

Лакированные сосуды, ящики и подносы имеют скрученную или плетеную основу из бамбуковых полос, часто смешанную с конским волосом. Титси может быть смешан с золой или опилками, чтобы образовать похожее на замазку вещество, называемое тайо которые можно лепить. На объект слой за слоем наносится покрытие thitsee и thayo, чтобы получить гладкую поверхность, полировку и гравировку с замысловатыми узорами, обычно с использованием красного, зеленого и желтого цветов на красном или черном фоне. Shwezawa является отличительной формой использования сусального золота для заполнения узоров на черном фоне.[31][32]

Дворцовые сцены, сцены из Джатака сказки и приметы бирманцев Зодиак популярны, а некоторые сосуды могут быть инкрустированы стеклянной мозаикой или полудрагоценными камнями с золотым рельефом.[32] Все предметы сделаны вручную, а дизайн и гравировка выполнены вручную. На изготовление небольшого сосуда может уйти от трех до четырех месяцев, а на более крупное - больше года. Готовый продукт является результатом совместной работы, а не создается одним человеком.[31]

Формы

Наиболее характерным сосудом для монахов, вероятно, является миска для риса на ножке с крышкой со шпилем, называемая Сюн, хорошо. Лахпет ок представляет собой неглубокую посуду с крышкой и имеет несколько отделений для сервировки. лахпет (маринованный чай) с различными добавками. Штабелируемый перевозчики tiffin крепится одной ручкой или Сюн Гяынк обычно бывают просто красными или черными. Даунглан это низкие столики для приема пищи, они могут быть простыми, с широким основанием или иметь три изогнутые ножки с изображением животных или цветов с крышкой. Графины для воды или Yeidagaung с чашкой, которая служит крышкой, а также вазы среди лаковой посуды, которая до сих пор используется во многих монастырях.[31][32]

Различные круглые коробки с крышками, маленькие и большие, известны как юн-это в том числе для паан называется кун-это (Бирманский: ကွမ်း အစ်; ящики для бетеля). Юн Титта прямоугольные ящики для хранения различных предметов, в том числе Peisa или рукописи из пальмовых листьев, когда их называют Sadaik Titta. Посуда на пьедестале или небольшие подносы на ножке с крышкой или без нее известны как калат для сервировки деликатесов или предложения цветов королевской семье или Будда. Театральные труппы и музыканты имеют свою лакированную посуду в костюмах, масках, головных уборах и музыкальных инструментах, некоторые из них хранятся и переносятся в лаковых сундуках.[32] Ящики в форме тыквы или птицы, например, совы, которая, как считается, приносит удачу, или хинта (Браминская утка ) тоже распространены. Экраны и небольшие многоугольные столики сегодня также производятся для туристической торговли.

Промышленность

Баган является крупным центром лаковой промышленности, где ремесло существует уже почти два столетия и до сих пор практикуется традиционными методами. Здесь в 20-х годах прошлого века была основана государственная школа лака. Поскольку пластик, фарфор и металл заменили лак в большинстве предметов повседневного обихода, сегодня его производят в крупных мастерских в основном для туристов, которые приезжают посмотреть древние храмы Багана. В селе Кяукка близ Монива в Чиндвин Valley, однако, прочная лакированная посуда по-прежнему производится для повседневного использования в основном в черном цвете.[31]

Снижение количества посетителей в сочетании со стоимостью смолы, которая выросла в 40 раз за 15 лет, привело к закрытию более двух третей из более чем 200 мастерских по производству лаковых изделий в Багане.[33]

Вьетнамская лаковая живопись

Sơn mài это техника рисования в Вьетнам. Он разработан художниками Ханоя. EBAI в 1930-е годы и сегодня считается национальным стилем живописи многих известных художников.

В 1924 г. Школа изящных искусств была создана в Ханой. Это заведение должно было стать колыбелью возрождения искусства лаковой живописи. В 1934 году в школе открылось лаковое отделение, отсюда родились такие деятели искусства, как; Появятся Буй Транг Чуок, Нгуен Ван Бинь, Нгуен Кханг, Нгуен Дык Нунг, Нгуен Тьен Чунг и Фам Ван Дон.

Это было первое поколение вьетнамских студентов школы изящных искусств Индокитая в 1930-х годах, которые подняли лакокрасочную роспись в настоящее искусство. Менее интересовавшиеся декором, чем их предшественники-мастера, именно эти люди начали серию художественных новшеств, от которых также выиграли бы мастера, производящие чисто утилитарные или декоративные предметы.

Создание изображений из измельченной яичной скорлупы, нанесение пигмента на золото и оловянную фольгу и добавление песка в лак - все это техники, разработанные этими первыми учениками. Лаковая посуда цвета металлик, которой по праву славятся вьетнамские мастера, была впервые разработана художниками, экспериментирующими со многими инновационными техниками.

После воссоединение, искусство лака во Вьетнаме постепенно вымирало. Но с 1980-х годов правительство признало его жизненно важной культурной и экономической силой и поощряло бизнес-сообщество инвестировать в ремесло. В результате мы наблюдаем возрождение лаковой посуды и распространение лаковой продукции из Вьетнама.

Америка

Техника Барниз де Пасто

Барниз де Пасто (es ) представляет собой лакообразную технику нанесения лака, возникшую в Доколумбовая эпоха это специальность Пасто, Колумбия. Его получают путем жевания смолы андского кустарника мопамопа (Elaeagia pastoensis) в тонкие слои, а затем покрасить и нанести на поверхность дерева, металла, глины или стекла с помощью нагретых камней.[34][35] Исторически эта техника применялась для деревянных керос, сосуды для питья.

Мексиканская лаковая посуда

Основная статья: Мексиканская лаковая посуда
Декоративная лакированная тыква с золотыми деталями в магазине в Пацкуаро, штат Мичоакан.

Известный в Мексиканский испанский в качестве Laca или же maque (с японского маки-э[36][самостоятельно опубликованный источник ]) Мексиканский лак имеет независимое происхождение от азиатского лака. В доиспанский период вещество из aje личинки и / или масло из семена чиа смешивали с порошкообразными минералами для создания защитных покрытий и декоративных рисунков. В то время этот процесс почти всегда применялся к сушеным тыквам, особенно для изготовления чашек, которые Мезоамериканец знать пил шоколад из.

После Завоевание Испанцы заставили местных мастеров применить эту технику к мебели и другим предметам в европейском стиле, изменив декоративные мотивы и цветовые схемы, но процесс и материалы остались в основном теми же. Азиатские лаковые изделия и ремесленники, привезенные Нао де Китай также оказал влияние на стиль и мотивы колониальной мексиканской лаковой посуды. Сегодня мастерские по созданию лаковой посуды ограничиваются Olinalá, Темалакацинго и Акапетлахуая в штате Герреро, Уруапан и Пацкуаро в Мичоакане и Чьяпа-де-Корсо в Чьяпасе. Самой популярной современной лаковой посудой являются небольшие коробки, иногда называемые Cajitas de Olinalá.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Уэбб, Марианна (2000). Лак: Технология и консервация. Оксфорд: Баттерворт-Хайнеманн. п. 3. ISBN  978-0-7506-4412-9.
  2. ^ Фунг, Кристофер (1994). «Начало оседлой жизни». Китай: древняя культура, современная земля. Норман: Университет Оклахомы Пресс. п.52. ISBN  9780806126838.
  3. ^ Ли, Ли (2011). Культурные реликвии Китая (3-е изд.). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. стр.139–140. ISBN  9780521186568.
  4. ^ Бэгли, Роберт (1999). «Шанская археология». Кембриджская история древнего Китая: от истоков цивилизации до 221 г. до н. Э.. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. п. 178. ISBN  9780521470308.
  5. ^ Гэри В. Кроуфорд (октябрь 2011 г.). «Достижения в понимании раннего земледелия в Японии». Современная антропология. Издательство Чикагского университета. 52 (S4): S334. Получено 30 ноября 2020.
  6. ^ Кляйнер, Фред С. Искусство Гарднера сквозь века: глобальная история (14-е изд.). Бостон: Уодсворт, Cengage Learning. п. 995. ISBN  9780840030597.
  7. ^ а б c d е Ханг, Цзянь; Го, Цюхуэй (2006). Китайское искусство и ремесла. Перевод Чжу, Youruo; Песня, Пейминг. Пекин: China Intercontinental Press. С. 54–58. ISBN  978-7-5085-0963-1.
  8. ^ а б c d е «Лаковые изделия Восточной Азии». Метрополитен-музей. Получено 21 сентября 2011.
  9. ^ Ватт, Джеймс С. Ю.; Форд, Барбара Бреннан (1991). Восточноазиатский лак: коллекция Флоренс и Герберта Ирвинга. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. С. 20–21. ISBN  9780870996221.
  10. ^ Уэбб, Марианна (2000). Лак: технология и сохранение. Оксфорд: Баттерворт-Хайнеманн. п. 42. ISBN  9780750644129.
  11. ^ а б Ватт, Джеймс С. Ю.; Форд, Барбара Бреннан (1991). Восточноазиатский лак: коллекция Флоренс и Герберта Ирвинга. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 23. ISBN  9780870996221.
  12. ^ а б Институт истории естественных наук и Китайской академии наук, изд. (1983). Технологии и наука древнего Китая. Пекин: Издательство иностранных языков. п. 211. ISBN  978-0-8351-1001-3.
  13. ^ а б Акио Хайно. "Китайская резная лаковая посуда". Киотский национальный музей. Получено 2007-08-16.
  14. ^ а б c Масаюки Мурата. 明治 工 芸 入門 стр.24. Я не я, 2017 ISBN  978-4907211110
  15. ^ а б 1 万 2 千年 前 の ウ ル シ 木片 世界 最 、 福井 で 出土, Nikkei, 6 ноября 2011 г.
  16. ^ а б Археологические раскопки Какиносима Дзёмон
  17. ^ Город Минамикаябэ на Хоккайдо, Какиношима Участок B (北海道 の 南 茅 部 町 の 垣 ノ 島 B 遺跡)
  18. ^ а б c d Ремесла дзёмон и для чего они нужны itageofjapan.wordpress.com
  19. ^ Саннаи Маруяма: новый взгляд на доисторическую Японию, Марк Хадсон, Asia-Pacific Magazine, № 2, май 1996 г., стр. 47-48.
  20. ^ Резной лак и лакированная скульптура Музей истории культуры префектуры Канагава
  21. ^ Уруши когда-то привлекал мир urushi-joboji.com
  22. ^ Масаюки Мурата. 明治 工 芸 入門 стр.104. Я не я, 2017 ISBN  978-4907211110
  23. ^ Юдзи Ямасита. 明治 の 細密 工 芸 стр.80. Хейбонша, 2014 ISBN  978-4582922172
  24. ^ Эрл 1999 С. 186–187.
  25. ^ Юдзи Ямасита. 明治 の 細密 工 芸 С. 60-61. Хейбонша, 2014 ISBN  978-4582922172
  26. ^ Эрл 1999 С. 30–31.
  27. ^ Лидделл, К. Б. (14 декабря 2013 г.). "[Обзор:] Японизм и подъем современного искусства: искусство периода Мэйдзи". The Japan Times. Получено 2020-03-19.
  28. ^ Эрл 1999, п. 187.
  29. ^ «Меланорея usitatissima». онлайн-словарь die.net. Получено 2007-03-31.
  30. ^ D.G.E. Холл (1960). Бирма. Библиотека университета Хатчинсона. п. 42.[постоянная мертвая ссылка ]
  31. ^ а б c d Blurton, Ричард (2002). «Путь к бирманской культуре: искусство лака». Британский музей / Fathom. Архивировано из оригинал на 2007-04-04. Получено 2007-03-31.
  32. ^ а б c d "Коллекция бирманской лаковой посуды". Только искусство. 2006. Архивировано с оригинал 30 сентября 2007 г.. Получено 2007-03-31.
  33. ^ Чжи Вай. «Бирманский лак теряет свой блеск». Иравади, 19 января 2009 г. Архивировано с оригинал 11 августа 2010 г.. Получено 2009-03-19.
  34. ^ "Ремесла пасты". Испанский в Колумбии. MinCultura. Получено 27 февраля 2017.
  35. ^ Браун, Майкл А .; Фрик, Джули Уилсон. «Выставка исследует ценные функциональные товары в испанской Америке». Денверский художественный музей. Получено 22 июля 2014.
  36. ^ Робертс, Эдвард А. (2014). Комплексный этимологический словарь испанского языка с семействами слов, основанными на индоевропейских корнях. Xlibris Corporation. п. 170. ISBN  9781493191130. Получено 19 мая 2017.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка