No Mans Land (спектакль) - Википедия - No Mans Land (play)

Ничейная земля это игра Гарольд Пинтер написана в 1974 году и впервые выпущена и опубликована в 1975 году. Старый Вик театр в Лондоне Национальный театр 23 апреля 1975 г., а позже он был переведен в Wyndham's Theater, Июль 1975 г. - январь 1976 г. Литтелтон театр Апрель – май 1976 г. и Нью-Йорк с октября по декабрь, возвращение в Литтелтон, январь – февраль 1977 г.

Параметр

«Большая комната в доме в Северо-Западный Лондон "летней ночью и на следующее утро.^[1]

Символы

• Херст, мужчина лет шестидесяти
• Ложка, мужчина лет шестидесяти
• Взращивать, мужчина за тридцать
• Бриггс, мужчина за сорок^[1]

Херст - алкоголик из высшего сословия литератор кто живет в большом доме, предположительно в Hampstead, с Фостером и Бриггсом соответственно его предполагаемым амануэнсис и человек слуга (или явный телохранитель), которые могут быть любовниками.^[2] Спунер, «неудачливый поэт-неудачник», которого Херст «подобрал в пабе Хэмпстеда»^[3] и приглашенный домой выпить, становится гостем дома Херста на ночь; утверждая, что он такой же поэт, благодаря конкурсу хотя бы частично фантастических воспоминаний, он, кажется, знал Херста в университете и имел общие мужские и женские знакомства и отношения.^[2] Четыре персонажа названы в честь игроков в крикет.^[4] Было высказано предположение, что Спунер был первоначально вдохновлен поэтом Эдди Линден, которого знал Пинтер.^[5][6]

Сюжетный синопсис

Акт 1

Мужчина лет шестидесяти по имени Херст начинает ночь пьянства (в основном водка ) в гостиной с анонимным сверстником, которого он только что встретил в пабе. Чрезмерно разговорчивый гость Херста, называющий себя поэтом, многословно объясняет, насколько он проницателен, пока, наконец, не представится как «Спунер». Когда мужчины становятся все более пьяными, Херст внезапно встает и бросает свой стакан, в то время как Спунер резко насмехается над Херстом по поводу его мужественности и жены. Херст просто комментирует: «Ничейная земля ... не движется ... или изменяется ... или стареет ... остается ... навсегда ... ледяной ... безмолвной», прежде чем дважды рухнуть и, наконец, выползти из комната.

Входит молодой человек и подозрительно спрашивает Спунера, который теперь относительно молчит, о его личности. Молодой человек представляется как Джон «Джек» Фостер перед входом четвертого человека, Бриггса, которому за сорок, который также безуспешно расспрашивает Спунера, а затем препирается с Фостером.

Наконец, Херст возвращается, выспавшись, и пытается вспомнить недавний сон. Фостер и Бриггс тоже начали пить и снова наполняют стаканы стариков. Херст упоминает альбом фотографий он продолжает, комментируя появление людей в альбоме. Он, кажется, не полностью помнит личность Спунера, настаивая на том, что его настоящие друзья надежно хранятся в альбоме. Он начинает пить прямо из бутылки, бормочет бессвязные утверждения и продолжает размышлять о своем сне - в котором кто-то тонет, - когда Спунер внезапно говорит, что это он тонул во сне Херста. Херст пьяно падает, и Спунер бросается на помощь Херсту, отмахиваясь от двух молодых людей и утверждая, что он настоящий друг Херста. Младшая пара становится защищающейся и обвиняющей, заявляя о своей обязанности защищать Херста от «людей зла». Фостер открыто критикует собственное прошлое, а также импульсивность и алкоголизм Херста. Постепенно становится очевидным, что Фостер - ученик и экономка Херста, а Бриггс - личный слуга Херста. Все уходят, кроме Спунера и Фостера, которые говорят: «Послушайте. Вы знаете, каково это, когда вы находитесь в комнате с включенным светом, а затем внезапно он гаснет? Я вам покажу. Это примерно так». Он выключает свет, вызывая затемнение.

Акт 2

На следующее утро Спунер в одиночестве встает со стула и пытается уйти, но дверь заперта. Вскоре входит Бриггс, чтобы доставить Спунеру еду и шампанское, бессвязно рассказывая о том, как он встретил Фостера, и игнорируя желание Спунера узнать, почему дверь была заперта. Спунер думает, как бы быстро уйти; однако, когда Бриггс упоминает, что и Фостер, и Херст - поэты, Спунер смутно осознает этот факт.

Врывается сам Херст и рад видеть Спунера, которого он странно принимает за старого друга (или притворяется). Он говорит так, как будто двое Oxbridge одноклассники в 1930-х, с которыми Спунер наконец-то подыгрывает. Затем Херст и Спунер причудливо обсуждают скандальные романтические встречи, которые у них были с одними и теми же женщинами, что приводит к серии все более сомнительных воспоминаний, пока, наконец, Херста не обвиняют в романе с собственной женой Спунера. Все это время Херст обращается к Бриггсу разными непоследовательными именами, а затем начинает разглагольствовать о некогда известных лицах в своем фотоальбоме.

Спунер говорит, что Фостер, который теперь появляется снова, должен был осуществить свою мечту стать поэтом, а не работать на Херста. Спунер проявляет большой интерес к просмотру фотоальбома Херста, но и Бриггс, и Фостер не одобряют этого. Все четверо теперь пьют шампанское, и Фостер, ради собственной гордости и достоинства, внезапно заявляет, что хотел работать в этом доме по своему собственному выбору, где он чувствует себя привилегированным служить таким знаменитым писателем, как Херст. Внезапно Спунер отчаянно просит Херста подумать о том, чтобы нанять его, многословно хваля его собственную трудовую этику и другие достоинства. После всего этого Херст просто отвечает: «Давайте в последний раз сменим тему», а после паузы обеспокоенно спрашивает: «Что я сказал?» Фостер окончательно объясняет, что заявление Херста означает, что он (Херст) никогда больше не сможет сменить тему. Херст вспоминает свою молодость, когда он ошибочно подумал, что видел утонувшее тело в озере. Спунер теперь комментирует: «Нет. Вы находитесь на нейтральной территории. Которая никогда не движется, которая никогда не меняется, которая никогда не стареет, но которая остается навсегда, ледяной и тихой». Херст отвечает: "Я выпью за это!" и огни медленно гаснут до черного.

История производства

Лондонская премьера Ничейная земля, режиссер Питер Холл, открыт в Театр Олд Вик (затем домой к Национальный театр ), 24 апреля 1975 г., в главной роли Джон Гилгуд как Spooner и Ральф Ричардсон как Херст и с Майкл Китчен как Фостер и Теренс Ригби как Бриггс.^[7] Он передан Wyndham's Theater в лондонском Вест-Энде 15 июля 1975 г. (Бейкер и Росс, XXXIII). Эта постановка была перенесена на Бродвей в Нью-Йорке с октября по декабрь 1976 года, а Ричардсон был номинирован на премию 1977 года. Премия Тони за лучшую роль в спектакле ведущего актера за его исполнение роли Херста.^[8] Спектакль Питера Холла вернулся в Национальный театр (NT), играя в Литтелтон театр, с января по февраль 1977 г.^[7] Оригинальный спектакль с Ричардсоном и Гилгудом был снят для Национальный театральный архив и был показан по британскому телевидению в рамках Пинтер на BBC на BBC Четыре.^[9]

Большое возрождение в Театр Алмейда, Лондон, режиссер Дэвид Лево, открылся в феврале 1993 года и снимался Пол Эддингтон как Спунер и сам Пинтер как Херст; Дуглас Ходж играл Фостера и Гаун Грейнджер играл Бриггс.^[10]

в Бродвей возрождение Театр "Карусель" режиссер Дэвид Джонс, который открылся 27 февраля 1994 г. Критерий Center Stage Right Theater, в Нью-Йорке, с Джейсон Робардс как Херст, Кристофер Пламмер (номинирован на Премия Тони за лучшую роль в спектакле ведущего актера ) как Spooner, Том Вуд как Фостер, и Джон Зейтц как Бриггс.^[11]

Шатер для Ничейная земля, Театр герцога Йоркского, Лондон, 30 декабря 2008 г.

В 2001 г. произошло еще одно крупное возрождение в NT был направлен Гарольдом Пинтером, с Корин Редгрейв как Херст, Джон Вуд как Spooner, Дэнни Дайер как Фостер, и Энди де ла Тур как Бриггс.^[12]

Летом 2008 года постановку поставили Руперт Гулд Премьера на Театр ворот, в Дублин, с Майкл Гэмбон (Херст), Дэвид Брэдли (Ложка), Дэвид Уоллиамс (Фостер) и Ник Даннинг (Бриггс). Производство Goold переведено в Театр герцога Йоркского, в Вест-Энде, Лондон, открытие 7 октября 2008 г. и закрытие 3 января 2009 г., через неделю после смерти Пинтера 24 декабря 2008 г.^{[13][14][15][16]}

Спектакль режиссера Шон Матиас открыт в Беркли Rep в августе 2013 г., с Иэн МакКеллен, Патрик Стюарт, Билли Крадап и Шулер Хенсли. Он открылся на Бродвее в Корт Театр, в репертуаре с В ожидании Годо 24 ноября 2013 г. (предварительный просмотр начался 31 октября 2013 г.). Он закрыт 30 марта 2014 года.^[17] но был повторно поставлен в Великобритании в 2016 г. Оуэн Тил и Дэмиен Молони замена Hensley и Crudup. Он играл в Шеффилдский лицей, Королевский театр Ньюкасла, Брайтонский Королевский театр и Кардифф Новый Театр перед переходом в Wyndham's Theater в лондонском Вест-Энде.^[18]

Критический прием и интерпретация

Рассматривая лондонскую премьеру 24 апреля 1975 г., Майкл Биллингтон, из Хранитель, отмечает, что пьеса «именно о том, что предполагает ее название»:

ощущение, что вы оказались в какой-то таинственной неопределенности между жизнью и смертью, между миром грубой реальности и миром текучей неопределенности. ... пьеса представляет собой мастерское суммирование всех тем, которые давно преследуют Пинтера: подверженность ошибкам памяти, сосуществование в одном мужчине грубой силы и чувствительности, абсолютная непознаваемость женщин, представление о том, что все человеческие контакты - это битва между кем и кем. ... Это ни в коем случае не сухой, маньерист работа, но живой театральный опыт, полный богатой комедии, в которой одна речь постоянно подрывает другую.^[7]

Через десять лет после написания Жизнь и творчество Гарольда Пинтера (Лондон: Faber, 1996), первое издание своей официальной биографии Пинтера, Биллингтон обсуждает свой критический взгляд на пьесу в своем видеопленке обсуждения для Пинтер на BBC, трансляция на BBC Четыре телевидение с 26 октября по 9 ноября 2002 г.^[19] Признав, что Ничейная земля это «преследующая странная пьеса», которую он сам «никогда не сможет полностью понять - кто может? - но она действует на вас», - он рассматривает генезис первой строки пьесы («Как есть?»), которая пришла к Пинтеру в такси по дороге домой после обеда в одиночестве, и тематическое значение титульной метафорической фразы ничейная земля, и находит «что-то от Пинтера» в обоих главных героях, каждый из которых - писатель, которым Пинтер, возможно, до некоторой степени опасался стать: «со всеми атрибутами успеха, но [который] приучен славой, богатством, комфортом» (Херст); другой - «борющийся маргинал, писатель в тонкую полоску», который «не добивается успеха» (Спунер); хотя, когда Биллингтон изложил свою теорию Пинтеру, Пинтер сказал (в шутку): «Да, может быть, но у меня никогда не было двух слуг по имени Фостер и Бриггс».^[19]

Рассматривая возрождение Гулда пьесы в Театр герцога Йоркского в 2008 году Биллингтон отмечает, что «Херст, писатель, которого преследуют мечты и воспоминания, находится, как он говорит Спунеру,« на последнем круге гонки, которую я давно забыл бежать ». Но, в то время как его слуги сговорились возглавить Херста к забвению, Спунер предпринимает рыцарский акт спасения, утаскивая его к свету живых.Предполагается, что его ставка не удалась, поскольку все четыре персонажа, наконец, брошены в ничейную землю, "которая остается навсегда, ледяной и безмолвной" . "^[2]

В этой пьесе звучат отголоски Т. С. Элиот Может показаться, что Спунер потерпел неудачу в своих очевидных попытках снискать расположение Херста и, возможно, даже «спасти» его от «утопления» в питье.^[20] Но Спунер все еще остается в доме в конце пьесы, «в нейтральной зоне», вместе с Херстом (а также Фостером и Бриггсом), и пьеса заканчивается тупиком, похожим на тупик в пьесе Пинтера 1960 года. Смотритель, с чем сравнивают критики Ничейная земля.^[3][21]

Как и другие критики,^[21] Майкл Ковени все еще спрашивает: «Да, но что все это значит? Кеннет Тайнан выступал против «беспричинной безвестности» поэтической пьесы Гарольда Пинтера 1975 года, когда она была впервые поставлена Питер Холл в Национальном в главной роли Джон Гилгуд как проситель стихотворения Spooner и Ральф Ричардсон как его хозяин Херст, покровитель и сторонник искусств. Но спектакль всегда великолепно приятен как нестандартный. водевиль дружбы и зависимости ".^[13] В Хранитель Биллингтон заключает: «Это убедительное возрождение, которому во многом способствует Нил Остин освещение и Адам Корк подсознательный звук «наблюдение»: когда аудитория и актеры, наконец, присоединились к аплодисментам Пинтеру, [который] сидел в ложе, я почувствовал, что это было признание пугающе тревожной пьесы, которая переносит нас в мир где-то между реальностью и мечтой. . "^[2]

И Биллингтон, и Пол Тейлор (в Независимый ) ставим производству 4 звезды из 5,^[2][3] пока Чарльз Спенсер, рассматривая производство в Дейли Телеграф, как и другие критики, проводящие неизбежные сравнения с оригинальной постановкой, оценивает ее как «одинаково хорошо, с Майкл Гэмбон и Дэвид Брэдли великолепно поднявшись до уровня, установленного их выдающимися предшественниками », но отмечает, что он тоже не чувствует, что полностью понимает это:« Даже спустя три десятилетия я не могу утверждать, что полностью понимаю эту преследующую драму, которая оказывается смешной, пугающей и звучно поэтично, но я не сомневаюсь, что это одна из немногих бесспорных современных классиков, написанных Пинтером, и произведение, которое будет преследовать и мучить память всех, кто его увидит ».^[22]

В другой статье о возрождении Гулда 2008 года, после ответов «трех девственниц Пинтера», которые не поняли и не наслаждались этим («Матильда Эгере-Купер, городской музыкальный журналист:« Непонятно и утомительно »»; «Дэвид Нотт, политический лоббист:» Не ожидайте, что вы почувствуете подъем ... »; и« Сьюзи Раштон, редактор и обозреватель: «Где шутка?» »), Независимый'критик Пол Тейлор еще раз восхваляет Ничейная земля, заключая:

Как и многие классические пьесы Пинтера, «Ничья земля» повествует о реакции на злоумышленника, который угрожает существующему положению вещей. Однако тонкость, которая постепенно проявляется в этой пьесе, заключается в том, что Спунер, захудалый Пруфрокский неудавшийся поэт, это альтер эго его хозяина, богатого литератора, Херста, и что его хищное вторжение также представляет собой неудачную попытку воссоединить Херста с жизнью и его творчеством и спасти его от горького тупика старости. Загадочно, мрачно красиво и очень весело, Ничейная земля демонстрирует, что, хотя может потребоваться некоторое время, чтобы усвоить законы Пинтерланда, это того стоит.^[23]

Менее ясна цель скрытого гомосексуализма в пьесе. Во вступительной сцене есть повторяющиеся ссылки на скопофилию, и Спунер спрашивает Херста, часто ли он зависает «вокруг Хэмпстед-Хит» и паба «Замок Джека Стро», печально известных своей гомосексуальной активностью в 1960-х и 1970-х годах. Большинство аналитиков склонны игнорировать этот подтекст, но он есть. С этим и строками с двойным смыслом вроде "У тебя была дача?" а также косвенные, но явные ссылки на злобных матерей, «причудливые маленькие извращения», женщин «особенно в Сиам или же Бали "," Лорд Лансер ", человек по имени Банти и мужская девственность, похоже, Пинтер подшучивает над более наивными критиками и поклонниками.

Примечания

Рекомендации

внешняя ссылка

• "Ничейная земля" – BBC Четыре онлайн-функция для Пинтер на BBC, гиперссылка; включает ссылку на RealVideo клип из Майкл Биллингтон обсуждение Ничейная земля (2 мин., 17 сек.) [В архиве].
• Ничейная земля на Театр герцога Йоркского, Лондон, с 27 сентября 2008 г. по 3 января 2009 г. (переведено из Театр ворот, Дублин.)
• Ничейная земля - Официальная веб-страница из раздела «Пьесы» на HaroldPinter.org, официальном веб-сайте Гарольд Пинтер.
• Грунт Пинтера – Guardian.co.uk фотоальбом (15 фотографий), в том числе относящиеся к Ничейная земля.