Пост-хардкор - Post-hardcore

Пост-хардкор
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение1980-е, США
Производные формы
Поджанры
Региональные сцены
Местные сцены
Другие темы

Пост-хардкор это панк-рок музыкальный жанр, сохраняющий агрессию и интенсивность хардкор панк но подчеркивает большую степень творческого самовыражения, изначально вдохновленного пост-панк и шумовой рок. Как и пост-панк, этот термин применялся к широкому кругу групп. Пост-хардкор начался в 1980-х с таких групп, как Hüsker Dü и Minutemen. Жанр расширился в 1980-х и 1990-х годах за счет релизов групп из городов, которые установили хардкорные сцены, такие как Фугази из Вашингтона, округ Колумбия[3] а также такие группы, как Большой черный и Jawbox это приклеилось к корням нойз-рока пост-хардкора.[3] В 2000-е гг. пост-хардкор добились массового успеха благодаря популярности таких групп, как Мой химический Роман, AFI, Под присягой, Hawthorne Heights, Подержанный, На въезде и Чувства терпят неудачу. В 2010-е такие группы, как Сон с сиренами и Прорвать завесу , оба из которых были отмечены как Post-hardcore, добились массового успеха. Между тем, группы вроде Титульный бой и La Dispute испытал андеграундную популярность.

Характеристики

Хардкор-панк обычно отличается очень быстрым темпом, громкой громкостью и тяжелыми басами.[4] также как и этика "сделай сам".[3] Музыкальная база данных Вся музыка заявил, что «эти новые группы, называемые пост-хардкорными, часто находили сложные и динамичные способы выпустить пар, которые обычно выходили за рамки строгого хардкорного царства« громких и быстрых правил ». Кроме того, многие из вокалистов этих групп с такой же вероятностью их тексты с шепотом напевают, как будто они маниакальный визг ».[3] Allmusic также утверждает, что пост-хардкорные группы находят творческие способы создания и снятия напряжения, а не «разносят свое грязное белье короткими, резкими, неистовыми порывами».[3] Джефф Терич из Treblezine заявил: «Вместо того, чтобы придерживаться жестких ограничений хардкора, эти артисты расширились за рамки пауэр-аккордов и бандитского вокала, включив более творческие выходы для энергии панк-рока».[5] Британский пост-панк конца 1970-х - начала 1980-х годов оказал влияние на музыкальное развитие пост-хардкорных групп.[3] По мере развития жанра некоторые из этих групп также экспериментировали с широким спектром влияний, включая душа, дублировать, фанк, джаз, и танцевальный панк. Также было отмечено, что, поскольку в состав некоторых пост-хардкорных групп входили участники, которые уходили корнями в зарождение хардкор-панка, некоторые из них смогли расширить свое звучание, когда они стали более опытными музыкантами.[3]

История

Истоки (1980-е годы)

Концерт группы Naked Raygun
Группа Naked Raygun в 2012 году

Такие группы как Сахарин Траст,[6] Голый Raygun,[7][8][9] и Чучела,[9] которые были активны примерно в начале 1980-х, считаются предшественниками жанра пост-хардкор. Naked Raygun из Чикаго, основанная в 1981 году, рассматривается как слияние пост-панк влияние групп, таких как Проволока и Банда из четырех с хардкор-панком,[10] пока автор Стивен Блаш отмечает использование группой «наклонных текстов и резких постпанк-мелодий».[11] Точно так же The Effigies, которые также были выходцами из Чикаго, выпускали музыку под влиянием хардкора. Незначительная угроза и британский пост-панк таких групп, как Душители, Убивающая шутка, и Колеи.[9]

В период с начала до середины 1980-х желание экспериментировать с основным шаблоном хардкора распространилось на многих музыкантов, которые были связаны с этим жанром или имели в нем сильные корни.[3] Многие из этих групп также черпали вдохновение из 1980-х годов. шумовой рок сцена впервые Sonic Youth.[5] Некоторые группы подписали контракт с независимым лейблом Homestead Records, включая Наживка для белки[12] (а также Дэвид Граббс -связанные с Бастро и Сука магнит[13]) и Стив Альбини с Большой черный (как и его последующие проекты Изнасилование[8] и Шеллак[8][14]) также связаны с пост-хардкором.[5][9] Big Black, в котором также участвовал бывший гитарист Naked Raygun Сантьяго Дуранго,[15] прославились своими строгими Этика DIY,[5] связанные с такой практики, как платить за свои собственные записи, бронирование их собственные шоу, обработка собственного управления и рекламы, а остальные «упорно независимы в то время, когда многие независимые группы охотно тянуться за крупным лейблом латунным кольцом».[15] Музыка группы, акцентированная использованием драм-машина, также считается важным индустриальный рок,[15] в то время как Blush также описал проект, возглавляемый Альбини, как «тревожный ответ на жесткий английский пост-панк Gang of Four».[11] После выпуска "Il Duce "сингл (и между выпуском их только двух студийных альбомов, Распылитель и Песни о трахе ), Big Black покинул Homestead ради Touch and Go Records,[15] которые позже переиздут не только всю свою дискографию, но также будут отвечать за выпуск полных работ Кислота царапины, акт из Остин, Техас описывается как пост-хардкор,[16] это, по словам Стивена Томаса Эрлевина, «заложило основу для большей части искаженных, измельчающих альтернативных панк-рокеров 90-х».[16]

По словам Райана Купера из About.com и автор Дойл Грин, хардкор-панк-группа 1980-х Черный флаг один из пионеров пост-хардкор для экспериментальный стиль группа начала играть позже, в 80-х.[17][18] Пост-хардкорные группы Minutemen[19] и Hüsker Dü[20][21] известные пост-хардкор-группы 1980-х. Альбом Хюскера Дю 1984 года Дзен Аркада это критический прорыв группы.[22] Когда Дзен Аркада был впервые выпущен, альбом получил положительные отзывы критиков Нью-Йорк Таймс[23] и Катящийся камень.[24] За пределами США пост-хардкор обретет форму в творчестве канадской группы. Нет значит нет,[25] связанных с Джелло Биафра и его независимый лейбл Альтернативные щупальца, действующий с 1979 года. Журнал Запыленный отметил, что релиз группы 1989 г. Неправильный был "одним из самых агрессивных и мощных произведений пост-хардкора".[26]

Сцена в Вашингтоне, округ Колумбия

В 1984 и 1985 годах в "harDCore " место действия,[27] новое движение «захлестнуло».[28] Это движение возглавили группы, связанные с независимым лейблом DC. Dischord Records, дом в начале 1980-х для основополагающих хардкор-групп, таких как Minor Threat, Состояние предупреждения, Пустота и Проблема правительства.[29][30] Согласно веб-сайту Dischord: «Насилие и нигилизм, которые стали отождествляться с панк-роком, в основном в средствах массовой информации, начали распространяться в Вашингтоне, и многие старые панки внезапно обнаружили, что их отталкивает и разочаровывает их родной город»,[28] ведущие к «времени переопределения».[28] Когда Вера выпустить EP Возможны изменения в 1983 году он ознаменовал собой критическую эволюцию в звучании хардкора и панка в Вашингтоне.[31] В эти годы начала формироваться новая волна групп, в том числе Обряды весны (в котором участвовал бывший гитарист The Faith Эдди Дженни), Lunchmeat (позже стал Сторона души ), Серое вещество, Задание невыполнимо, Даг Противный и Объятие,[31][32][33] последний с участием бывшего певца Minor Threat и соучредителя Dischord Ян МакКей и бывшие участники The Faith. Это движение с тех пор широко известно как «Лето революции».[28][34] Rites of Spring был описан как группа, которая «более чем привела к переменам»,[28] бросая вызов «позерству мачо, которое стало настолько распространенным на панк-сцене в то время», и «что более важно», бросая вызов «музыкальным и стилистическим правилам».[28] Журналист Стив Хьюи пишет, что, хотя группа «отошла от типичных для хардкора внешних проблем того времени, а именно, от социального и политического инакомыслия, - их музыкальная атака была не менее резкой и на самом деле намного более сложной и тонкой, чем в среднем трехаккордном. скорость-размытие »,[35] звук, который, по словам Хьюи, обозначил «новое направление хардкора, основанное на инновациях», принесенных Hüsker Dü с Дзен Аркада.[35] Считается, что другие группы черпают вдохновение в таких жанрах, как фанк (как в случае с Beefeater)[36] и поп-музыка 1960-х (например, Grey Matter).[37]

По словам Эрика Граббса, для нового звука было разработано прозвище, которое некоторые считают «post-harDCore», но другое имя, которое распространялось по сцене, было «эмо -основной".[38] Последний, упомянутый в журнале по скейтбордингу Трэшер, будет обсуждаться в округе Колумбия.[38] Хотя некоторые из этих групп считаются участниками зарождения эмо,[17][39][40] причем Rites of Spring иногда называют первым или одним из первых эмо-актов,[5][35] музыканты, такие как бывший фронтмен группы Гай Пиччиотто и сам Маккей высказались против этого термина.[41][42][43] В близлежащем состоянии Мэриленд, появятся похожие группы, которые сейчас классифицируются как пост-хардкорные, в их число входят Значок Мох и Ненавистные.[40][44] Музыка первого содержала, по словам Стива Хьюи, «изменчивую динамику, звенящие гитарные арпеджио и кричащие, плачущие вокальные кульминации»,[45] которые окажутся влиятельными для более поздних музыкантов, несмотря на нестабильное существование группы.[45] Эта группа также считается одной из самых ранних эмо-групп.[45]

Фугази во время их последнего тура перед перерывом в 2002 году. Влияние группы было резюмировано рецензентом Энди Келлманом следующим заявлением: «Для многих Фугази значил для них не меньше, чем Боб Дилан сделал со своими родителями ".[46]

Во второй половине 1980-х годов в округе Колумбия сформировалось несколько групп, в том числе Содрогаться при мысли, Jawbox, Народ Улисса, и Фугази, а также Балтимор с Двоякодок.[32] Маккей описал этот период как самый загруженный, который когда-либо видел лейбл Dischord Records.[32] Большинство из этих действий, наряду с более ранними, будут способствовать компиляции 1989 года. Состояние Союза,[47] релиз, в котором задокументировано новое звучание панк-сцены конца 1980-х годов.[48] Фугази приобрел «чрезвычайно лояльных и многочисленных последователей по всему миру»,[46] рецензент Энди Келлман резюмировал влияние группы следующим заявлением: «Для многих Фугази значил для них столько же, сколько и Боб Дилан сделал со своими родителями ".[46] Также было отмечено, что «постоянно развивающееся» звучание группы будет сигналом к ​​более экспериментальному повороту в хардкоре, который проложит путь для более поздних релизов Dischord.[30] Группа, в которую входили Маккай, Пиччиотто и бывший барабанщик Rites of Spring Брендан Кэнти вместе с басистом Джо Лалли, выпущен в 1989 г. 13 песен, сборник их более ранних одноименный и Марджин Уокер EP, который сейчас считается знаковым альбомом.[49] Точно так же дебютный студийный альбом группы 1990-х гг. Повторитель, также "в целом" считается классикой.[46] Группа также получила признание благодаря своей активности, дешевым шоу и компакт-дискам, а также сопротивлению мейнстримовым каналам.[46] С другой стороны, Jawbox находился под влиянием «традиций процветающей чикагской сцены начала 80-х»,[50] в то время как "Нация Улисса" "лучше всего помнят за то, что подняли моторику революционной риторики MC5 «с включением» элементов R&B (как фильтруется через MC5) и авангардный джаз "в сочетании с" захватывающими, нестабильными живыми выступлениями "и вдохновением для" нового урожая групп как в стране, так и за рубежом ".[51]

Расширение (конец 1980-х и 1990-е годы)

Группа выступает на сцене
Пост-хардкорная группа Girls Against Boys в 2006 году

В конце 1980-х и начале 1990-х годов сформировались и стали известны несколько групп, связанных с более ранними исполнителями, которые включали не только образцы Fugazi и Shellac, но и Девушки против мальчиков[52] (изначально сторонний проект Брендана Канти и Эли Дженни, в который позже войдут участники Soulside), Ящерица Иисуса[5][53][54] (сформированный бывшими участниками Scratch Acid), Зыбучие пески[55] (возглавляет бывший Молодежь сегодняшнего дня и Печенье гориллы член Вальтер Шрайфельс ), Роллинз Бэнд[56] (во главе с бывшим певцом Black Flag Генри Роллинз ), Деготь (который восстал из пепла хардкорной группы под названием Blatant Dissent),[54][57] и Slint[58][59] (содержащий членов Squirrel Bait). Такие действия, как Shellac и Луисвилл Slint считаются влиятельными лицами в развитии жанра математический рок,[60] в первом из них были "неудобные размеры и агрессия товарных знаков", что стало характерным для "определенного уклона" в математике,[60] в то время как последний представлял "инструментальную музыку, сочащуюся драматическим напряжением, но настроенную на жесткую систему прочно структурированных гитарных паттернов и ударных повторений".[60] По словам обозревателя Джейсона Аркени, «ловкие, экстремистские манипуляции Слинтом с объемом, темпом и структурой сделали их явными прародителями пост-рок движение".[61]

Не ранены вышли из Олимпия, Вашингтон.
Пост-хардкор-группа At the Drive-In выступает
На въезде выступая на Lollapalooza 2012

AllMusic отмечает, что молодые группы «расцвели в пост-хардкор после того, как пробили себе зубы в панк-группах средней школы».[3] В Вашингтоне, округ Колумбия, новые группы, такие как Пылесос (а также связанные Руины Коронхата ), Цирк Волчанка, Bluetip, и Умный сошел с ума были добавлены в состав Dischord.[62] Журналист Чарльз Спано назвал Hoover группой, которая «оказала огромное влияние на пост-хардкорную музыку».[63] В Нью-Йорке, помимо Quicksand, пост-хардкорные группы, такие как Шлем,[8] Безумный,[8][54] Чавес[5] и Техас - причина[64] появился. Чикаго, который наряду с Средний Запад США был важен для развития математического рока,[60] также стали свидетелями рождения пост-хардкорных групп, таких как Shellac, Tar, Trenchmouth,[8] и Нефритовое дерево -выпущенная группа Cap'n Jazz[65] (а также последующий связанный проект Жанна д'Арк,[66] которые также выпустили свою работу через Jade Tree). Стив Хьюи утверждает, что выпуск ретроспективного сборника Cap'n Jazz Аналфабетаполотология помог распространить влияние группы «далеко за пределы своей первоначальной аудитории», а также считал группу влиятельной для развития эмо на независимой музыкальной сцене.[67] Шампанское, Также в Иллинойс, был известен независимой сценой, уступившей место группам вроде Гул, Тесьма и Плакат Дети.[5] В Американский Северо-Запад видел создание таких действий, как Карп,[54] Lync[68] и Размотанный,[8][54] все родом из Олимпия, Вашингтон площадь. Музыка последнего была расценена критиком Джоном Бушем как комбинация «шума более хриплых пассажей Sonic Youth» с «редким энергичным чутьем, которое соперничает даже с Фугази».[69] Техас видел формирование таких групп, как The Jesus Lizard (позже будет базироваться в Чикаго) и ... И ты узнаешь нас по следу мертвых[70] в Остин, и На въезде из Эль-Пасо.[5] Эта последняя группа была известна своей энергией как в выступлениях, так и в музыке, а также своими «драйвовыми мелодичными панк-риффами, соединенными вместе с более тихим переплетением нот».[71]

Жанр также был представлен за пределами США в Отказалась[72] кто вышел из Умео, Музыкальная сцена Швеции. Группа, которая ранее заявила о себе своим "массивным хардкорным звуком",[73] выпущен в 1998 г. Форма будущего панка, альбом, в котором группа черпала вдохновение из The Nation of Ulysses[74][75] при включении таких элементов, как "окружающие текстуры, джазовые отрывки »,[75] металл и электроника[74] к их хардкорному звучанию.

Сцена в Сан-Диего

VSS выступая в 1997 году. Боулдер, Колорадо, группа была связана с пост-хардкорным звуком, разработанным в Сан-Диего и возглавляемым такими независимыми лейблами, как Сила тяжести.[76]

В начале-середине 1990-х годов на музыкальной сцене Сан-Диего, Калифорния, появилось несколько групп, некоторые из которых возглавили пост-хардкорное движение, связанное с независимым лейблом. Гравитационные отчеты.[40] Это движение в конечном итоге стало известно как «звук Сан-Диего».[76] Gravity была основана в 1991 году участником группы Мэттом Андерсоном. Героин, как средство для выпуска музыки его группы и других связанных групп Сан-Диего,[77] который также включал Антиохийская стрела и Кликатат Икатови.[40] Предыдущие релизы лейбла известны определением «нового звука в хардкоре, укорененного в традициях, но обладающего хаотическим звучанием, демонстрирующим новый подход» к жанру.[77] Heroin были известны тем, что были новаторами хардкора начала 1990-х и создавали динамичные пейзажи «из минутных взрывов шумного купороса».[78] На эти группы повлияли такие группы, как Фугази и Народ Улисса, а также помогает распространять ответвление хардкора, которое «прививало спастическую интенсивность умышленно экспериментальному диссонансу и динамике».[79] Это движение было связано с развитием поджанра кримо, хотя следует также отметить, что этот термин, как и в случае с эмо, стал предметом споров.[79] На лейбле также представлены релизы групп, не проживающих в Сан-Диего, в том числе Mohinder[76] (из Купертино, Калифорния ), Angel Hair и связанный с ней проект VSS[76] (из Боулдер, Колорадо ), группы, которые также были связаны с этим звуком.[79] VSS были известны тем, что использовали синтезаторы, "соперничающие с бешеной атональностью пост-хардкора".[79]

Помимо Gravity, еще одной группой, сыгравшей важную роль в развитии "звука Сан-Диего", была Двигайся как Ииуй.[76] Эта группа, основанная бывшими членами Вилы, была известна, по словам Стива Хьюи, своими длинными и многосекционными композициями, основанными на нововведениях, принесенных релизами на Dischord, включая такие элементы, как «нечетные размеры играли важную роль в ее развитии, несмотря на то, что музыка группы не походила на звучит такой термин позже.[80] Аналогичным образом Свинг Дети, состоящий из бывших участников хардкорных групп со сцены Сан-Диего, таких как Непрерывный, Struggle и Spanakorzo, были описаны журналистом Заком Бэроном как момент, когда "хардкорное" звучание таких групп, как Unbroken, фактически стало "пост-хардкорным", известным своим "прикрытием" Joy Division песни », а также за его звуковые« джазовые цитаты »и« гитарную обратную связь ».[81] Они также были одной из первых групп, выпущенных под независимым лейблом. Три Один G, основанный вокалистом группы Джастин Пирсон[81] и позже известен тем, что выпустил несколько других пост-хардкорных, нойз-рок, mathcore и грайндкор группы.

Группы вроде На въезде признали влияние пост-хардкорного звука, исходящего от сцены Сан-Диего, с вокалистом Седрик Бикслер-Завала цитируя такие элементы, как «кричащий вокал с чрезмерными эмоциями, расчетливые, тяжелые риффы, [...] необычные ритмы» и «невероятное количество энергии, хаоса и мелодии», которые эти группы считают решающими в развитии звук его группы.[82]

Умеренная популярность

По словам Яна Маккея, внезапный интерес к андеграундной и независимой музыке, вызванный успехом Нирвана с Неважно привлек внимание крупных лейблов к Imprint Dischord и многим его группам.[62] Хотя лейбл отклонил эти предложения, две группы Dischord, Jawbox и Shudder to Think, подписали сделки с крупными лейблами.[62] Подписание первого Атлантические отчеты оттолкнет некоторых из давних фанатов группы,[50] но это также поможет с разработкой и записью релиза 1994 года. Для вашей любимой, который Энди Келлман считает "одним из лучших релизов плодородной сцены округа Колумбия 80-х и 90-х годов".[50] Последующий тур для альбома и MTV ротация некоторых видео представила бы группу небольшому количеству новых толп, но в конечном итоге альбом остался «незамеченным за пределами обычного инди-сообщества».[50]

Аналогичным образом, вне лейбла Dischord, Interscope Records подпишет Helmet после якобы "жестокой" войны торгов между несколькими крупными звукозаписывающими компаниями,[83] и пока MTV транслировало несколько видеоклипов группы, которые к моменту выхода их дебюта на мейджор-лейбле Между тем, считалась тогда "единственной полосой, близкой к Сиэтл гранж звук "на восточном побережье Америки[84] и были бы провозглашены «следующим большим достижением», эти ожидания «никогда не оправдались бы полностью», несмотря на более позднее влияние записи.[83] В другом примечательном случае Хум был подписан на RCA в 1994 году было продано около 250 000 копий своего альбома. Вы бы предпочли космонавта благодаря успеху сингла с альбома "Звезды ",[85] и хотя к этому моменту у группы сформировалась сильная андерграундная фан-база, это оказалось «вершиной внимания СМИ Хума», как ее продолжение 1998 года. Вниз - это небо продавались плохо, что привело к решению RCA исключить группу из своего списка.[85]

2000-е (массовый успех)

5 парней стоят вместе
Пост-хардкорная группа Hawthorne Heights в 2007 году
Четыре парня стоят вместе
Пост-хардкорная группа The Used в 2007 году

Продюсер звукозаписи Росс Робинсон, которому приписали популяризацию ню-метал с такими группами, как Korn, Slipknot, Душевный и Лимп бизкит в 1990-х помог пост-хардкору добиться популярности в 2000-х.[86][87] Механ Джаясурия из PopMatters предположил, что внезапное сосредоточение Робинсона на пост-хардкоре было его «любимым проектом», призванным избавить себя от «бедствия« ню-метал »конца 90-х».[88] Робинсон записал На въезде с Отношения командования (2000), Стеклянная челюсть с Все, что вы когда-либо хотели знать о тишине (2000) и Поклонение и дань (2002), и Братья по крови ' ... Сжечь, Остров Пианино, Сжечь (2003); четыре альбома, которые, как говорят, «считаются одними из лучших произведений пост-хардкора» в 2000-х.[88] В обзоре Джона Франка Все, что вы когда-либо хотели знать о тишине для Allmusic он заявил: "Показывая выдающегося амбидекстры барабанщика Сэмми Сиглер (из Печенье гориллы /CIV славы), Glassjaw объединился с продюсером / предпринимателем Россом Робинсоном (ключевой катализатор переосмысления звучания агро-рока), чтобы отправиться в потрясающую поездку, которая принесет Плохие мозги и зыбучие пески гордые ".[89]

Эти группы позволили жанру развиваться и становиться более разнообразным, поскольку At the Drive-In опирается на арт-рок и рок-н-ролл, и Glassjaw, используя элементы как поп-музыки, так и тяжелый металл; кроме того, такие группы, как Ад для героев, Сотня причин, Хондо Маклин и Похороны друга получил значительное влияние от хэви-металлических групп, таких как Пантера а также такие хардкорные группы, как Заговор Надежды. Пост-хардкор добился массового успеха благодаря успеху эмо пост-хардкорные группы, такие как Мой химический Роман, Чувства терпят неудачу, Alexisonfire, Возвращение воскресенья, Совершенно новый, Трижды, AFI, Подержанный, Сильверштейн, Четверг и Hawthorne Heights. Некоторые группы также начали включать прогрессивный элементы; с такими группами, как Chiodos, Страшные дети, пугающие детей, Circa Survive, Падение Трои и Танец Гэвин танец добиваются значительного успеха, и такие группы, как Дамира, Звук дерущихся животных, Блед, Норма Джин и Колесница остаться под деревянными работами; а также группы, пользующиеся влиянием металкор подобно Ледяная девятка убийств, Blessthefall и Прорвать завесу, вдохновленные такими действиями, как Killswitch Engage, Семикратно отомщенный и Атрейу.[90]

2010-е годы (неизменная популярность)

Более поздние формы пост-хардкора привлекли больше внимания таких групп, как Сон с сиренами, чей третий альбом Чувствовать (2013) дебютировал на 3 месте в чарте Billboard 200 США, что сделало его одним из самых высоких пост-хардкорных альбомов в чартах на сегодняшний день.[91][92][93] Прорвать завесу третий альбом, Столкнуться с небом (2012), также привлекла большое внимание. Пока Безумие (2015) и Злоключения (2016) - Sleeping with Sirens и Pierce the Veil соответственно - включают больше элементов поп-рока и поп-панка, выходя на территорию, которую многие считают пост-хардкорной. Также наблюдается появление независимых пост-хардкорных групп, таких как Мужчины, Cloud Nothings и METZ, которые описываются как приближающиеся к динамике и эстетике более ранних актов, в то время как все больше расходятся во внешних влияниях.[94][95][96][97] Рецензенты также отметили включение различных элементов, таких как краутрок, пост-рок, металлический шлам, шугейз,[94] пауэр поп[96] и нет волны[98] в дополнение к предыдущим хардкор, шумовой рок и пост-панк чувствительности.

Несмотря на то, что первоначально термин «The Wave» использовался в шутку, его начали использовать для описания новой волны пост-хардкорных групп.[99] группы в основном экспериментальные, очень эмоциональные,[100] расталкивание границ[99] и игнорирование уловок.[101] Этот термин изначально использовался только для описания Touché Amoré, Победитель, La Dispute, Сделать и исправить и Пианино становятся зубами, однако в конечном итоге он вырос и включил такие группы, как Титульный бой, Уравновешенность и самообладание и Кейси.[99][102] Также было отмечено, что At the Drive-In повлияла на многие группы.[103]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Хауэллс, Том (5 октября 2015 г.). "Blackgaze: познакомьтесь с группами, выводящими блэк-металл из тени". хранитель. Получено 15 апреля, 2016. Войдите в "blackgaze", модный термин для новой школы групп, выводящих блэк-металл из тени и объединяющих его бласт-биты, подземные вопли и гитары из колючей проволоки с более рефлексивными мелодиями пост-рока, шугейза и пост-хардкора.
  2. ^ "Группа HORSE - Биография, Альбомы, Ссылки для скачивания - AllMusic". Вся музыка. Получено 17 января, 2018.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я "Исследуй: пост-хардкор". Вся музыка. Получено 18 марта, 2011.
  4. ^ Румянец, Стивен (9 ноября 2001 г.). Американский хардкор: племенная история. Feral House. ISBN  978-0-922915-71-2.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я Терич, Джефф (24 апреля 2007 г.). "90-минутное руководство - Пост-хардкор". Treblezine. Архивировано из оригинал 17 июля 2011 г.. Получено 20 марта, 2011.
  6. ^ Роббинс, Ира; Спраг, Дэвид. «Сахарин Траст». TrousserPress.com. Получено 18 марта, 2011. Слишком рано для пост-хардкора, но слишком необычно для какой-либо простой классификации, этот квартет из Южной Калифорнии не пытается создать ураган шума - они делают это более искусно, но с одинаково утомительными результатами. [...]
  7. ^ "Голый Райган". Вся музыка. Получено 18 марта, 2011.
  8. ^ а б c d е ж грамм "Исследуйте: пост-хардкор (лучшие исполнители)". Вся музыка. Получено 18 марта, 2011.
  9. ^ а б c d Хьюи, Стив. "Чучела - Биография". Вся музыка. Получено 12 мая, 2011.
  10. ^ Прато, Грег. «Голый Райган - Биография». Вся музыка. Получено 18 марта, 2011.
  11. ^ а б Румянец, Стивен. Американский хардкор: племенная история. Feral House: 2001. с. 222.
  12. ^ Хьюи, Стив. "Беличья наживка - Биография". Вся музыка. Получено 19 марта, 2011.
  13. ^ Хьюи, Стив. "Сука Магнит - Биография". Вся музыка. Получено 19 марта, 2011.
  14. ^ Мартикорена, Хорхе (16 октября 2008 г.). «Шеллак: без обеда, тем не менее». Тощий. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  15. ^ а б c d Деминг, Марк. "Big Black - Биография". Вся музыка. Получено 19 марта, 2011.
  16. ^ а б Эрлевин, Стивен Томас. "Scratch Acid - Биография". Вся музыка. Получено 19 марта, 2011.
  17. ^ а б Купер, Райан. "Пост-хардкор - определение". About.com. Получено 5 апреля, 2011.
  18. ^ Грин, Дойл (10 марта 2014 г.). Рок-кавер: культура, история, политика. MacFarland & Company. С. 43–44. ISBN  978-0-7864-7809-5.
  19. ^ Хоскинс, Барни (2009). В ожидании солнца: рок-н-ролльная история Лос-Анджелеса. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 326. ISBN  978-0-87930-943-5.
  20. ^ Тамаркин, Джефф (3 мая 1986 г.). «Талант в действии». Рекламный щит. Vol. 98 нет. 18. Nielsen Business Media, Inc. п. 23. ISSN  0006-2510.
  21. ^ "Грант Харт: Жизнь после Husker Du". энергетический ядерный реактор. 17 февраля 2010 г.. Получено 17 августа, 2018.
  22. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Hüsker Dü | Биография и история". Вся музыка. Получено 17 августа, 2018.
  23. ^ Палмер, Роберт (23 сентября 1984 г.). "Новый рок из пригорода". Нью-Йорк Таймс. Получено 17 августа, 2018.
  24. ^ Фрике, Дэвид (14 февраля 1985 г.). "Hüsker Dü: Zen Arcade / Minutemen: Double Nickels on the Dime". Катящийся камень (441). В архиве из оригинала от 1 октября 2007 г.. Получено 17 августа, 2018.
  25. ^ Золото, Джонатан (1996). "Вращения: Platter Du Jour - 7 - NOFX - Heavy Petting Zoo". Вращение. 12 (1): 113. Получено 27 марта, 2011.
  26. ^ Мосурок, Дуг (3 августа 2006 г.). "Номеансно - Все дороги ведут в Аусфарт". Запыленный. Архивировано из оригинал 26 февраля 2011 г.. Получено 27 марта, 2011.
  27. ^ Граббс, стр. 14
  28. ^ а б c d е ж «Весна священная». Dischord Records. Получено 19 марта, 2011.
  29. ^ Маккей, Ян (Ноябрь 1999 г.). "История Dischord". Dischord Records. п. 1. Получено 19 марта, 2011.
  30. ^ а б Макэллигат, Колин (1 сентября 2003 г.). "Dischord Records - профиль лейбла". Журнал Stylus. Получено 6 апреля, 2011.
  31. ^ а б "Возможны изменения 12" EP ". Убить от всего сердца. Архивировано из оригинал 17 декабря 2014 г.. Получено 11 августа, 2012.
  32. ^ а б c Маккей. "История Dischord". п. 2. Получено 19 марта, 2011.
  33. ^ «Вера может быть изменена, и первая демонстрация». Утоплен в звуке. 26 сентября 2011 г.. Получено 11 августа, 2012.
  34. ^ Граббс, стр. 22. «Услышав фразу« революционное лето »в Совете по планированию района, у сотрудницы Dischord Эми Пикеринг возникла идея. [...] С идеей отпраздновать рождение новой сцены она разослала анонимные письма, в которых говорилось, что« Лето революции »было и люди должны быть готовы. Лето 85-го действительно было таким ».
  35. ^ а б c Хьюи, Стив. «Весна священная - биография». Вся музыка. Получено 19 марта, 2011.
  36. ^ Рэггетт, Нед. «Пьесы для влюбленных - Бифитер - Рецензия». Вся музыка. Получено 19 марта, 2011. Заимствуя фанк и панк, Beefeater приготовили отличную комбинацию для своего дебютного альбома.
  37. ^ Фостер, Патрик. "Серое вещество - Биография". Вся музыка. Получено 19 марта, 2011. Записи, в которых обнаружилось влияние ранних D.C. панк ('Grey Matter', 'Caffeine Blues'), также предупредил об опасностях панк-ностальгии ('Retrospect') и представил удивительную кавер-версию Битлз ' 'Я морж 'был первый намек на сильную поп-полосу группы.
  38. ^ а б Граббс, стр. 27
  39. ^ "Исследуй: эмо". Вся музыка. Получено 19 марта, 2011.
  40. ^ а б c d Каппер, Энди. «Это UKHC, а не Лос-Анджелес». Порок. Архивировано из оригинал 5 января 2013 г.. Получено 20 марта, 2011.
  41. ^ Приндл, Марк (2003). "Интервью с Гаем Пиччиотто". Markprindle.com. Получено 19 марта, 2011. Во-первых, я не признаю эту атрибуцию. Я никогда не признавал эмо как жанр музыки. Я всегда думал, что это самый отсталый термин. Я знаю, что есть такая общая банальность, что каждая группа, получившая этот термин, его ненавидит. Они чувствуют себя возмущенными этим. Но, честно говоря, я просто подумал, что все группы, в которых я играл, были панк-рок-группами. Я думаю, что это так глупо, потому что ... Плохие мозги не были эмоциональными? Что - это были роботы или что-то в этом роде? Для меня это просто не имеет смысла.
  42. ^ Граббс, стр. 27–28
  43. ^ Коган, Брайан (2008). Энциклопедия панка. Стерлинг. п. 97. ISBN  978-1-4027-5960-4.
  44. ^ Батлер, Блейк. "Созыв ... - Биография". Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  45. ^ а б c Хьюи, Стив. "Моховая икона - Биография". Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  46. ^ а б c d е Келлман, Энди. «Фугази - Биография». Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  47. ^ «Разные художники - Государство Союза». Dischord Records. Получено 20 марта, 2011.
  48. ^ Брегман, Адам. "Состояние Союза: сборник пособий по округу Колумбия - Различные исполнители - Обзор". Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  49. ^ Келлман, Энди. «13 песен - Фугази - Рецензия». Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  50. ^ а б c d Келлман, Энди. "Jawbox - Биография". Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  51. ^ Хьюи, Стив. "Нация Улисса". Вся музыка. Получено 20 марта, 2011.
  52. ^ ngs091 (12 сентября 2008 г.). "Девочки против мальчиков - Venus Luxure No. 1 Baby". Punknews.org. Получено 27 марта, 2011.
  53. ^ Билтон, Крис (13 ноября 2009 г.). "Ящерица Иисуса в Фениксе, 12 ноября". EyeWeekly.com. Архивировано из оригинал 25 мая 2011 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  54. ^ а б c d е Фаррар, Джастин (3 апреля 2009 г.). «Назад в 90-е - эксперименты в пост-хардкоре». Музыка рапсодии. Получено 3 апреля, 2011.
  55. ^ Боназелли, Эндрю. "Зыбучие пески Соскальзывать". Децибел. Red Flag Media. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  56. ^ Брэдли, Стивен (22 сентября 2010 г.). «Концертный обзор: Кевин Секундс». Вашингтон Таймс Сообщества - Riffs. Получено Двадцать первое марта, 2011. [...] Там, где большинство панков с хардкорной сцены 80-х перешли в хард-рок или публикуют хардкорные группы, такие как Rollins Band и Fugazi, все еще кажется естественным, что он сделал прыжок в акустическую сторону вещей. [...]
  57. ^ Хьюи, Стив. «Деготь - Биография». Вся музыка. Получено 25 марта, 2011.
  58. ^ Кэрью, Энтони. "Обзор окончательного альтернативного альбома Spiderland". About.com. Получено Двадцать первое марта, 2011. [...] Но второй альбом пост-хардкорных кентуккцев, конечно же, ничего не «ударил»; его влияние скорее лишено непосредственности. [...]
  59. ^ Парка, Дороти (январь 2011 г.). «Влияние тревоги: время до». Hipsterbookclub.com. Архивировано из оригинал 27 июля 2011 г.. Получено 25 марта, 2011.
  60. ^ а б c d Дайвер, Майк (24 апреля 2008 г.). «Семейное древо Мат-Рока: изучение корней жеребят». Утоплен в звуке. Получено 25 марта, 2011.
  61. ^ Аркени, Джейсон. "Слинт - Биография". Вся музыка. Получено 25 марта, 2011.
  62. ^ а б c Маккей. "История Dischord". п. 3. Получено 26 марта, 2011.
  63. ^ Спано, Чарльз. «Гувер - Биография». Вся музыка. Получено 26 марта, 2011.
  64. ^ Обен (22 сентября 2006 г.). «Интервью: Техас - причина». Punknews.org. Получено 26 марта, 2011.
  65. ^ Обен (1 июля 2010 г.). «Соревнования: выигрывайте музыку и билеты от Cap'n Jazz». Punknews.org. Получено 26 марта, 2011.
  66. ^ "Гид по поп-музыке и джазу". Нью-Йорк Таймс. 8 августа 2003 г.. Получено 26 марта, 2011.
  67. ^ Хьюи, Стив. "Cap'n Jazz - Биография". Вся музыка. Получено 26 марта, 2011.
  68. ^ "Обзор альбома Кэт - это не осенние цвета от Lync". K. 5 февраля 2011 г. Архивировано с оригинал 12 мая 2014 г.. Получено 31 октября, 2012.
  69. ^ Буш, Джон. «Немотанная - Биография». Вся музыка. Получено 27 марта, 2011.
  70. ^ Брэдли, Стивен (28 февраля 2011 г.). «Музыкальное обозрение: ... И ты узнаешь нас по следу мертвых - Дао мертвых». Вашингтон Таймс Сообщества - Riffs. Получено 1 апреля, 2011. The Trail of Dead была известна как разросшаяся группа с момента своего первого релиза в 1998 году. Им всегда удавалось объединить элементы нойз-рока и арт-рока в основу пост-хардкора, которая позволяет им блуждать в звуке. не только от песни к песне, но и внутри каждой песни и никогда не терять интереса слушателя к песне.
  71. ^ Батлер, Блейк. "In / Casino / Out - At Drive-In - Review". Вся музыка. Получено 1 апреля, 2011.
  72. ^ «Отказ от воссоединения не состоится». I Heart AU. 30 марта 2010 г. Архивировано с оригинал 4 апреля 2010 г.. Получено 27 марта, 2011.
  73. ^ Андерсон, Джейсон. "Это просто могло быть ... Правда - Отказано - Обзор". Вся музыка. Получено 27 марта, 2011.
  74. ^ а б Хеллер, Джейсон (8 июня 2010 г.). "Отказано: форма будущего панка - Музыка - Музыкальное обозрение". А.В. Клуб. Onion, Inc. Получено 27 марта, 2011.
  75. ^ а б Батлер, Блейк. "Форма будущего панка - отказался - обзор". Вся музыка. Получено 27 марта, 2011.
  76. ^ а б c d е Смит, Крис (1 сентября 2003 г.). "Gravity Records". Журнал Stylus. Получено 6 апреля, 2011.
  77. ^ а б «Авторы». Radiosilencebook.com. 2008. Архивировано с оригинал 1 июля 2011 г.. Получено 2 апреля, 2011.
  78. ^ Котт, Пол. «Героин - Биография». Вся музыка. Получено 3 апреля, 2011.
  79. ^ а б c d Хеллер, Джейсон (20 июня 2002 г.). "Праздник разума". Westword. Получено 3 апреля, 2011.
  80. ^ Хьюи, Стив. "Drive Like Jehu - Биография". Вся музыка. Получено 6 апреля, 2011.
  81. ^ а б Барон Зак (9 декабря 2008 г.). "Nostalgia Whiplash: Swing Kids и Unbroken Reunite в Калифорнии". Деревенский голос. Архивировано из оригинал 10 января 2014 г.. Получено 17 ноября, 2012.
  82. ^ Граббс, стр. 269
  83. ^ а б Франк, Джон. «А пока - Шлем - Обзор». Вся музыка. Получено 8 апреля, 2011.
  84. ^ Мередит, Билл. «Шлем - Биография». Вся музыка. Получено 8 апреля, 2011.
  85. ^ а б Батлер, Блейк. "Хум - Биография". Вся музыка. Получено 9 апреля, 2011.
  86. ^ Скьярретто, Эми (28 июня 2010 г.). «Продюсер Росс Робинсон: Я хочу, чтобы группы были« бесстрашными »с музыкой». Шум. AOL Музыка. Получено 22 марта, 2011.
  87. ^ Тейтельман, Брэм (19 января 2009 г.). "Спросите: Продюсер Росс Робинсон". Metal Insider. Получено 22 марта, 2011.
  88. ^ а б Джаясурия, Механ (4 декабря 2008 г.). "Триумфальное возвращение Стеклозуба и искупление Росса Робинсона". PopMatters. Получено 22 марта, 2011.
  89. ^ Франк, Джон. "Все, что вы когда-либо хотели знать о тишине - Обзор ». Вся музыка. Rovi Corporation. Получено 22 марта, 2011.
  90. ^ "Поднимаясь над шумом: история и эволюция пост-хардкора". 12 мая 2014 г.. Получено 17 января, 2018.
  91. ^ История графиков - Billboard.com
  92. ^ Queens of the Stone Age выходит на первый альбом - Billboard.com
  93. ^ «Sleeping With Sirens - лучшая неделя в чарте Billboard 200». Получено 17 января, 2018.
  94. ^ а б Сендра, Тим. "Уйти из дома - Мужчины". Вся музыка. Получено 9 марта, 2013.
  95. ^ Фарес, Хизер. «Атака на память». Вся музыка. Получено 9 марта, 2013.
  96. ^ а б Коул, Мэтью. «Ничто из облака: атака на память». Slant Magazine. Получено 9 марта, 2013.
  97. ^ Монгер, Джеймс Кристофер. "METZ - Музыкальная биография, авторство и дискография". Вся музыка. Получено 9 марта, 2013.
  98. ^ Лимангровер, Джейсон. «МЕТЦ - МЕТЦ». Вся музыка. Получено 9 марта, 2013.
  99. ^ а б c "Год пост-хардкора: достигла ли новая волна пика? - Вилы". pitchfork.com. Получено 17 января, 2018.
  100. ^ "Интервью La Dispute - Особенности - Попались под перекрестный огонь". www.caughtinthecrossfire.com. Получено 17 января, 2018.
  101. ^ «Сделай сам». Сделай сам. Получено 17 января, 2018.
  102. ^ Хешин, Мэтью. «Текущее состояние» волны"". Получено 7 апреля, 2018.
  103. ^ "Новая волна пост-хардкора - я слушаю ..." ilistensoyoudonthaveto.com. Получено 17 января, 2018.

Библиография

  • Андерсен, Марк и Марк Дженкинс (2003). Танец дней: два десятилетия панка в столице страны. Книги Акаши. ISBN  1-888451-44-0
  • Аззерад, Майкл (2002). Наша группа может быть вашей жизнью: сцены из американского инди-андеграунда 1981–1991. Книги Бэк-Бэй. ISBN  0-316-78753-1
  • Граббс, Эрик (2008). СТАТЬЯ: Взгляд на влияние пост-хардкора-1985-2007. Блумингтон, Индиана: iUniverse, Inc. ISBN  978-0-595-51835-7. Получено 25 марта, 2011.
  • Рейнольдс, Саймон. «Взрывная концепция: прогрессивный панк от SST Records до Mission of Burma». Разорви и начни заново: пост-панк 1978–84. Лондон: Faber and Faber, Ltd., 2005.