Talking Band - Википедия - The Talking Band
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Формирование | 1974 |
---|---|
Тип | Off-Off-Broadway Компания |
Цель | Экспериментальный театр |
Место расположения | |
Принадлежности | Компания-резидент Клуб экспериментального театра La MaMa |
Интернет сайт | TalkingBand.org |
Говорящая группа американец Off-Off-Broadway театральная труппа, специализирующаяся на экспериментальный театр, основанный в Нью-Йорк, Нью-Йорк.
Основу коллектива составляют художники: художественный руководитель. Пол Зимет; актер, писатель и композитор Эллен Мэддоу; и актер и режиссер Тина Шепард. Группа Talking сотрудничала с многочисленными исполнителями и артистами, включая: Тейлор Мак, Луиза Смит, Маркус Гардли, и Лиззи Олескер.
Компания известна тем, что создает оригинальные театральные произведения, в которых нетрадиционными способами сочетаются музыка, язык и хореография, чтобы создать уникальную перспективу для аудитории по широкому кругу тематических материалов. С момента своего основания группа поставила 46 оригинальных пьес и ставила свои спектакли на театральных площадках Нью-Йорка и по всему миру.
История
Группа была основана в 1974 году Мэддоу, Шепардом и Зиметом, а также Сибиллой Хейн, Марком Сэмюэлс, Марго Ли Шерман, Чарльзом Стэнли и Артуром Стримлингом. Его корни в работе Открытый театр, где члены компании Мэддоу, Шепард и Зимет работали в качестве основных членов компании. Открытый театр основали режиссер, актер и писатель. Иосиф Чайкин, а после того, как Чайкин распустил The Open Theater в 1973 году, Мэддоу, Шепард и Зимет присоединились к другим членам-основателям Talking Band, чтобы основать новую компанию. Наряду с созданием The Talking Band, Зимет, Мэддоу и Шепард продолжали выступать с Чайкиным в составе его новой компании. Зимний проект.[1]
Производство
Его первая продукция, Калевала - на основе Калевала, произведение XIX века эпическая поэзия составленный Элиас Лённрот из Финский и Карельский устный фольклор и Финская мифология[2] - избранная музыка Элизабет Свадос, и использовал минимальную постановку. В основе пьесы - голоса актеров, ритмы и мелодии языка. Он получил критическую оценку от Деревенский голос, в котором говорилось: «это как если бы почти формальное ощущение использования дыхания открывало исполнителям глубину их внутренней сущности, которая иногда напоминает Алису в ее чувстве удивления, а иногда - Данте в его ужасности ».[3]
Его постановки развивались на протяжении многих лет, включая поэзию, диалоги и мультимедийные элементы, а также музыку и хореографию. Работы группы посвящены широкому кругу тем, от мучений домохозяйки до христианство и ядерного разоружения.
Критики охарактеризовали постановки как креативные и новаторские, и Американский Театр назвал его «... одной из самых выдающихся, но невоспетых театральных трупп в стране».[4]
Известные постановки включают:[5]
- Калевала (1975)
- Worksong (1977)
- Педро Парамо (1979)
- Горячий обед Апостолы (1983)
- Бетти и блендеры (1987)
- Три жизни Люси Каброл (1987)
- Нет пьес, нет поэзии (1988)
- Время веселиться (1996)
- Black Milk Quartet (1998)
- Bitterroot (2001)
- Звездные посланники (2000)
- Нарисованная змея в расписном кресле (2003)
- Вкусные реки (2006, в соавторстве с математиком Марджори Сенешал )[6]
- Паника! Эйфория! Затемнение (2010), Неизбежность (2008)
- Путешествие по Америке ради Матери-Земли (2011)
В 2006 году четыре драматурга написали сериал: Ожерелье, основанные на темах и структурах, которые они будут развивать в течение года. Эллен Мэддоу, в интервью в Бруклинская железная дорога, говорит об этом опыте: «Я всю жизнь проработал в коллективном театре, но работать вместе с другими драматургами - это что-то необычное. Это своего рода рывок и тяга четырех разных умов и способов мышления четырех разных людей. подталкиваемый в определенном направлении чужой эстетикой, очень интересно ".[7]
Награды
Широко признанный критиками за инновационные разработки на протяжении всей истории компании, он получил пятнадцать Оби Награды, за пределами Бродвейского театра высшей награды, в том числе тринадцать Obie Awards за постановку Нарисованная змея в расписном кресле.
Члены компании
Члены-основатели Мэддоу, Шепард и Зимет остаются основными членами компании.
Эллен Мэддоу
Мэддоу написал, сочинил и исполнил большинство произведений группы. Она написала пьесы, в том числе Паника! Эйфория! Затемнение, Оборотная сторона (опубликовано в Пьесы и драматурги 2010), Вкусные реки, Нарисованная змея в расписном кресле (Лауреат премии Оби) и пять работ об авангардной домохозяйке Бетти Саффер. Мэддоу получил Стипендия сценаристов Макнайта, то Премия Фредерика Лоу в музыкальном театре, а Стипендия NYFA Playwriting Fellowship, Программа резиденции театра NEA / TCG для драматургов, награда New York Theatre.com «Люди года». Она была участницей Открытого театра и выпускницей «Новых драматургов».
Тина Шепард
Шепард - удостоенный премии Оби актер и преподаватель в Нью-Йоркский университет Она выступала в большинстве постановок группы, а также работала с рядом других компаний и артистов, включая Чайкина, Энн Богарт, Целевая маржа, Театр «Буран» и «Театр двуглавого теленка». Шоу с Чайкиным включают Змей (Премия Оби 1969 года), Терминал, Ночная прогулка, Электра, Чайка, Туристы и беженцы (Премия Оби 1982 года), и Вторжение. Ее шоу с Богартом включают Нет пьес, нет поэзии (Премия Оби 1988), Американский водевиль, и Орест. Шепард учила актерскому мастерству, режиссуре, голосу и движению в Университет Принстона, Колледж Уильямса, Смит-колледж и Нью-Йоркского университета Крыло экспериментального театра. Вместе со своими учениками она поставила пятнадцать спектаклей, большинство из которых разработано совместно с ансамблем.
Пол Зимет
Зимет - писатель, режиссер и актер, художественный руководитель группы. Он поставил для труппы более тридцати пяти оригинальных работ, включая следующие пьесы, которые он написал: Архипелаг Новые острова, Неизбежность, Белиз, Попугай, Звездные посланники, Bitterroot, Время веселиться, Black Milk Quartet и Новые города. Он получил Премию Оби за руководство Нарисованная змея в расписном креслеи три премии Оби за его работу с «Открытым театром» и «Зимним проектом». Он является лауреатом премии NewYorkTheatre.Com «Люди года» за 2008 год; Премия Фредерика Лоу в музыкальном театре; и Национальная стипендия Макнайта центра драматургов. Он выпускник Новые драматурги.
Творческий процесс
Группа использует совместный творческий процесс, который включает в себя подходы и эстетику художников в различных областях медиа и искусства. На протяжении всей своей истории он сотрудничал с влиятельными художниками из самых разных слоев общества, в том числе с композиторами Свадос, Питер Гордон и "Голубая" генная тирания; дизайнеры Джули Теймор, Теодора Скипитарес, Джени Гейзер, Ник Улару, Кэрол Маллинс, Кики Смит и Анна Кирали; писатель и перформанс Тейлор Мак; и фокусник Питер Самельсон.
Лаборатория производительности
В 1996 году группа создала лабораторию Performance Lab, установив более формальную структуру для процесса совместной разработки. Это привело к сотрудничеству с молодыми художниками и приглашенными артистами для изучения новых творческих направлений и интеграции новых перспектив. С 1996 года группа продюсировала семнадцать шоу через The Performance Lab.
Talking Band и клуб экспериментального театра La MaMa
Группа является компанией-резидентом по адресу: Клуб экспериментального театра La MaMa[8] - Бродвейский театр, расположенный на Восточная 4-я улица в Ист-Виллидж Нью-Йорка Манхэттен район - где он поставил и поставил многие свои пьесы. Первая постановка группы в La MaMa была Педро Парамо в 1979 г.
Он также выступал на многих ведущих бродвейских площадках Нью-Йорка, в том числе ЗДЕСЬ, Производственное пространство 122, 3LD Art & Technology Center, г. Театр Нового Города, Театр Огайо, Мастерская Театра Танца и Диксон Плейс.
Группа также активно выступала на международном уровне, в том числе Карусель в Лондон, Англия; Американский Центр в Париж, Франция; Музыкальная галерея в Торонто, Онтарио, Канада; то Ковчег Театр в Москва, Россия; то Театр Ла Батута в Сантьяго, Чили; и Национальный театр Бухареста в Бухарест, Румыния.[9]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Рассел, Донн. Avant Guardian: 1965–1990 - Директор Театрального фонда «25 лет спустя от Бродвея». Питтсбург, Пенсильвания: Dorrance Publishing Co. OCLC 39192810.
- ^ Асплунд, Аннели; Меттом, Сиркка-Лийса (октябрь 2000 г.). "Калевала: финский национальный эпос". Получено 15 августа, 2010.
- ^ Калевала Показать страницу. Говорящий оркестр.
- ^ (Октябрь 2008 г.). «Падающий свет». Американский Театр.
- ^ Список продюсеров Talking Band. Говорящий оркестр.
- ^ Миджетт, Энн (24 января 2006 г.), "Театральное обозрение", Вкусные реки: Почтовое отделение с отношением », Нью-Йорк Таймс
- ^ Бабб, Роджер (май 2006 г.). «В диалоге: Ожерелье Talking Band: загадка сериала в восьми эпизодах». Бруклинская железная дорога.
- ^ Персонал и Правление La MaMa. Клуб экспериментального театра La MaMa.
- ^ Хронология Talking Band. Говорящий оркестр.
внешняя ссылка
- TalkingBand.org, Официальный сайт Talking Band