Раннее средневековое европейское платье - Early medieval European dress

Англосаксонский Адам и Ева от Рукопись Кедмона, c. 950. Ангел в иконографической одежде.
Английские пахари, ок. 1000

Раннее средневековое европейское платье, примерно с 400 до 1100, менялись очень постепенно. Главной особенностью этого периода была встреча позднеримского костюма с костюмом вторжение народов кто переехал в Европу за этот период. В течение нескольких столетий люди во многих странах одевались по-разному в зависимости от того, отождествляли ли они себя со старым романизированным населением или с новым населением, таким как Франки, Англосаксы, Вестготы. Наиболее легко узнаваемая разница между двумя группами заключалась в мужском костюме, в котором вторгшиеся народы обычно носили короткие туники, с ремнями и видимыми брюки, шланг или же леггинсы. Романизированное население и Церковь оставались верными долгое время. туники римского официального костюма, доходивший до колен и часто до щиколоток. К концу периода эти различия окончательно исчезли, и римские формы одежды остались в основном как особые стили одежды для духовенства - облачения которые относительно мало изменились до настоящего времени.[1]

Многие аспекты одежды того периода остаются неизвестными. Отчасти это связано с тем, что в одежде хоронили только богатых; это был скорее обычай, что большинство людей хоронили в погребальные саваны, также называемый обмоточные листы.[2] Полностью одетое захоронение могло считаться языческим обычаем, и бедная семья, вероятно, была рада сохранить исправный комплект одежды.[3] Одежда была дорогой для всех, кроме самых богатых в этот период.

Материалы

Застежки на плечо для англосаксонского короля VII века, найденные в Саттон Ху

За исключением элиты, у большинства людей в тот период был низкий уровень жизни, и одежда, вероятно, была самодельной, обычно из ткани, сделанной на уровне деревни, и очень простой крой. Элита привозная шелк ткань из византийского и более позднего мусульманского миров, а также, вероятно, хлопок. Они также могли позволить себе отбеленные шерсть и окрашены и просто с рисунком шерсть сотканы в самой Европе. Но вышитые украшения, вероятно, были очень распространены, хотя обычно не обнаруживались в искусстве. Большинство людей, вероятно, носили только шерсть или лен, обычно неокрашенные, а также кожу или мех местных охотничьих животных.

Археологические находки показали, что элита, особенно мужчины, могла владеть великолепными украшениями, чаще всего броши застегнуть плащ, но и пряжки, кошельки, оружейная фурнитура, ожерелья и другие формы. В Саттон Ху находки и Брошь Тара два из самых известные примеры из Ирландии и Великобритании в середине периода. Во Франции более трехсот золотых и украшенных драгоценными камнями пчел было найдено в гробнице Меровингов король Чильдерик I (умер 481; с тех пор все пчелы, кроме двух, были украдены и потеряны), которые, как полагают, были пришиты к его плащу.[4] Металлическая фурнитура была ярчайшим показателем высокопоставленных лиц. В англосаксонской Англии и, вероятно, большей части Европы только свободные люди могли носить Seax или нож, и оба пола обычно носили его на талии, чтобы использовать для всех целей.

Украшение

И мужская, и женская одежда по-разному оторвалась полосами декора. вышивка, планшетный полосы или красочные бордюры, вплетенные в ткань на ткацком станке.[5][6] Знаменитый англосаксонский opus anglicanum рукоделие было популярно еще в Риме. англосаксы носили украшения ремни.

Мужское платье

король Лотарь I изображен в плаще, застегивающемся на одно плечо, поверх туники с длинными рукавами и чулками с подвязками, c. 850

Основным предметом одежды был туника - как правило, длинное тканевое полотно, сложенное с вырезом на шее, с прикрепленными рукавами. Для богатых было типично демонстрировать свое богатство в более длинной тунике, сделанной из более тонкой и яркой ткани, даже шелковой или с шелковой отделкой. Туника обычно была с ремнем из кожи или прочной ткани. В зависимости от климата брюки шили либо свободно, либо плотно (или вообще не надевали, если погода была теплой). Самые простые леггинсы представляли собой полоски ткани, обмотанные вокруг ноги и удерживаемые длинными шнурками, предположительно из кожи, что называется перекрестной подвязкой. Это могло быть сделано и с брюками свободного кроя. Износились и более плотно прилегающие шланги.

Поверх этого носили тунику с рукавами, которая для высших классов постепенно становилась длиннее к концу периода. У крестьян и воинов всегда было по колено или выше. Для зимнего выхода или вечернего платья плащ или мантия завершали образ. У франков была характерная короткая накидка «сайе», которая едва доходила до пояса. Он был закреплен на левом плече (чтобы не препятствовать ударам мечом) с помощью брошь обычно малоберцовая кость а позже - круглая брошь на континенте, а у англосаксов почти всегда круглая брошь, в то время как в Ирландии и Шотландии особый стиль вымпела или Кельтская брошь был самым распространенным. Во всех сферах брошь могла быть очень сложным ювелирным украшением из драгоценного металла в высших эшелонах общества с самыми изысканными кельтскими броши, такими как Брошь Тара и Брошь Хантерстон, пожалуй, самый изысканный и изящно сделанный из всех. Каппа или шаперон цельный капюшон и накидка на плечах носили в холодную погоду, а римская соломенная шляпа для летних полевых работ, по-видимому, распространилась среди вторгшихся народов, поскольку она была универсальной в Средневековье. Обувь, которую не всегда носили бедные, в основном была простой Turnhoe - обычно подошва из воловьей кожи и верх из более мягкой кожи, которые сшивались вместе, а затем выворачивались наизнанку.

Карл Великий

Биографы Карл Великий отмечают, что он всегда одевался во франкском стиле, что означает, что он носил похожие, если не превосходящие версии одежды более зажиточных крестьян большей части Европы в более поздние века того периода:

Он носил национальное, то есть франкское платье: рядом с его кожей льняная рубашка и льняные бриджи, а поверх них туника с шелковой бахромой; в то время как чулки, перевязанные ремнями, покрывали его нижние конечности, а обувь - его ступни, он защищал свои плечи и грудь зимой плотно прилегающим пальто из выдра или же куница шкуры ... Он презирал иностранные костюмы, какими бы красивыми они ни были, и никогда не позволял себе облачаться в них, кроме двух раз в Риме, когда он надел римскую тунику, хламиду и обувь; первый раз по просьбе Папы Адриана, второй - для удовлетворения Льва, преемника Адриана. - Эйнхард

Ни один английский монарх того времени не записывал с такой подробностью его привычки в одежде. Биографы также отмечают, что он предпочитал английскую шерсть для своих плащей для верховой езды (саг) и пожаловался Offa of Mercia о тенденции делать непрактично короткими плащи, импортируемые во Францию. Несколько позже рассказывалось о его недовольстве короткими плащами, привезенными из Фризия: "Какая польза от этих питтациола: Я не могу прикрыться ими в постели, во время катания не могу защитить себя от ветра и дождя, и, спускаясь по зову Природы, от недостатка мерзнут бедра ».[7] Однако следует отметить, что он был ростом шесть футов четыре дюйма.

Духовенство

В начале этого периода духовенство в основном одевалось так же, как миряне постримского населения; это полностью изменилось в течение периода, так как мирская одежда значительно изменилась, а духовная одежда почти не изменилась, и к концу все разряды духовенства носили отличительные формы одежды.

Духовенство носило особые короткие прически, называемые постриг; в Англии выбор между римским постригом (выбритая макушка) и кельтская постриг (только передняя часть головы выбрита от уха до уха) решалась на Синод Уитби, в пользу Рима. В этот период богатые церкви и монастыри стали использовать богато украшенные облачения для служб, в том числе opus anglicanum вышивка и импортные узорчатые шелка. Различные формы римских облачений, в том числе риза, справиться, паллий, украл, манипулировать и далматический в течение этого периода стали регулярными, и к концу сложились сложные предписания о том, кто что и когда должен носить. В значительной степени эти формы облачения сохранились и сегодня в католических и (даже более консервативных) англиканских церквях. Тот же процесс имел место в византийском мире за тот же период, который снова сохранил раннесредневековые стили в Восточно-православный облачения.

Светское (то есть немонашеское) духовенство обычно носило белое Альб, или свободная туника, завязанная на талии шнурком (формально называется опояска ), когда не оказываются услуги.[8] Старшее духовенство, кажется, всегда закрепляло свои плащи брошью в центре груди, а не на правом плече, как миряне, которым нужна была свободная рука с мечом.

Женское платье

Реконструкция из музея Кирклитхема тела уличного дома "Саксонской принцессы" в ее постели. 7 век нашей эры, Нортумбрия, Англия

Женская одежда в Западной Европе пережила переходный период в период раннего средневековья, когда мигрирующие германские племена приняли Поздний римский символы власти, включая платье. В Северной Европе, в начале периода примерно 400-500 гг. Нашей эры в континентальной Европе и немного позже в Англии, женская одежда состояла, по крайней мере, из одной туники с длинными рукавами на запястьях и трубчатой ​​одежды, иногда называемой пепло. носить на плечах.[9] Эта одежда была принесена германскими миграциями в Иберию и Южную Европу. Эти предметы одежды могли быть украшены металлическими аппликациями, вышивкой, ткаными лентами.

Примерно после 500 г. н.э. женская одежда превратилась в многослойные туники. На территориях Франки и их возможный клиент - племя Alemanni и Баварии, а также на Востоке Кент женщины носили длинную тунику в качестве внутреннего слоя и длинное пальто, закрытое спереди множеством брошек и поясом в качестве внешнего слоя.[10] Пример этого можно увидеть в интерпретациях могилы царицы. Арнегунде.[11] Не все могилы, идентифицированные как женские, содержат броши, необходимые для закрытия передней части «пальто-платья», что указывает на то, что не все женщины носили этот стиль или, по крайней мере, не все женщины были похоронены в этом стиле. Броши могли быть слишком дорогими для большинства женщин.

Женщины более позднего Англосаксонская Англия за пределами Восточного Кента в основном носили ансамбль из многослойных туник. Эти женщины были особенно известны своей вышивкой и, возможно, украшали свою одежду вышивкой из шелка и шерсти или ткаными лентами. Эти туники часто интерпретируются как имеющие стиль декольте, называемый «вырез с замочной скважиной», который, возможно, облегчал кормление грудью. Этот вырез можно было закрыть брошь для скромности и тепла. В более поздней англосаксонской Англии есть визуальные свидетельства существования большого пончо-подобного предмета одежды, который, возможно, носили знатные или королевские женщины.

Интерпретация скандинавского платья-фартука из Ставангера, Норвегия.

Самая известная одежда раннесредневековой Скандинавии - это так называемое платье-фартук (также называемое trägerrock, hängerock или smokkr). Возможно, это произошло от пеплосов раннего германского железного века. Одежда часто интерпретируется как форма трубки (приталенная или свободная), которую носят с ремнями через плечо и большими брошками (иногда называемыми «черепашьими брошами») в верхней части груди.[12] Примеры аппликаций из шелковых лент, используемых в качестве украшения, были найдены в ряде могил.[12] Не все могилы, идентифицированные как принадлежащие женщинам, содержат брошки, характерные для этого типа одежды, что указывает на то, что некоторые женщины носили одежду другого стиля. Из Дублина есть свидетельства того, что по крайней мере некоторые норвежские женщины носили кепки или другие головные уборы, однако неясно, насколько распространенной была эта практика.[13]

На всех верхних слоях вырез, рукава и низ могут быть украшены вышивкой, ткачеством или аппликациями из шелка, очень богато для высших классов. Шланг или носки могли быть надеты на ноги.[14] Фаты или другие головные уборы появляются в искусстве, изображающем североевропейских женщин, начиная с римлян, однако это не универсально.[15] Более широкое использование головных уборов, особенно для замужних женщин, похоже, следует за христианизацией различных германских племен. Мех описан во многих классических рассказах о германских племенах, но не сохранился в археологических раскопках, что затрудняет интерпретацию того, как и где он использовался в женской одежде.[16] Во всех регионах одежда в основном шилась из шерсти и льна, а также из шелка и конопли.

Региональные вариации

Варварские штаны, от Торсберг Мур, а болото в Северной Германии углеродные датировки датируются 4 веком, хотя с точки зрения стиля они могли появиться в любой точке в следующую тысячу лет.

Районы, где римское влияние оставалось сильным, включают большую часть Италии, за исключением севера, юго-западной Франции, вплоть до севера. Туры, и, вероятно, такие города, как Кёльн в Германии. Иберия в значительной степени управлялся Мавры в более позднюю часть периода, и в любом случае испытал совершенно иное влияние Вестготы по сравнению с другими вторгшимися народами; Испанская одежда оставалась отличительной даже после окончания периода. В Вестготское королевство Тулуза также правил югом и западом Франции в течение первых двух столетий этого периода.

Ранние англосаксонские женщины, кажется, имели отличительную форму трубчатого платья, застегивающегося на плече брошками и ремня. Этот стиль сочетается с некоторыми немецкими платьями гораздо более раннего римского периода. Примерно после 700 года, что примерно совпадает с общим обращением в христианство, они приняли общий континентальный стиль.[17]

Язычник Викинги, особенно женщины, одетые совсем не так, как в большинстве стран Европы, с непокрытыми женскими волосами и верхним платьем из цельной ткани, украшенным брошками на обоих плечах. Под ним они носили нижнее белье с рукавами, возможно, с промежуточной шерстяной туникой, особенно зимой, когда куртка могла быть добавлена ​​в качестве последнего верхнего слоя.[18]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Пипонье и Мане, стр. 114–15.
  2. ^ Пипонье и Мане, стр. 112.
  3. ^ Пипонье и Мане, стр. 10–11.
  4. ^ Статья и фотография Чикагского университета; Большая картина из Галлики
  5. ^ Оуэн-Крокер, Гейл Р., Платье в англо-саксонской Англии, стр. 309–15.
  6. ^ Østergård, Else, Вплетены в землю: текстиль из скандинавской Гренландии
  7. ^ ... при необходимости натур tibiarum congelatione дефицит: цитируется в Х. Р. Лойн, Англосаксонская Англия и норманнское завоевание, 2-е изд. 1991: 88–89 ..
  8. ^ Пипонье и Мане, стр. 114.
  9. ^ Р., Оуэн-Крокер, Гейл (2004). Платье в англо-саксонской Англии (Rev. and enl. Ed.). Вудбридж [Англия]: Бойделл Пресс. С. 42–43. ISBN  184383572X. OCLC  56050995.
  10. ^ Пенелопа., Уолтон Роджерс (2007). Ткань и одежда в ранней англосаксонской Англии, 450-700 гг.. Совет британской археологии. Йорк: Совет британской археологии. ISBN  978-1902771540. OCLC  67873792.
  11. ^ «ИНФОГРАФИКА - Проект Арнегунде - Письма Сувии». alfalfapress.com. Получено 2017-12-05.
  12. ^ а б «Женщины викингов: одежда: фартук (smokkr)». urd.priv.no. Получено 2017-12-05.
  13. ^ Винкотт Хекет, Элизабет (2002). "Ирландские шелка эпохи викингов и их место в норвежском обществе Хиберно". Digital Commons в Университете Небраски. Получено 5 декабря, 2017.
  14. ^ Р., Оуэн-Крокер, Гейл (2004). Платье в англо-саксонской Англии (Rev. and enl. Ed.). Вудбридж [Англия]: Бойделл Пресс. С. 83–84. ISBN  1843830817. OCLC  56050995.
  15. ^ Р., Оуэн-Крокер, Гейл (2004). Платье в англо-саксонской Англии (Rev. and enl. Ed.). Вудбридж [Англия]: Бойделл Пресс. С. 78–82. ISBN  1843830817. OCLC  56050995.
  16. ^ Р., Оуэн-Крокер, Гейл (2004). Платье в англо-саксонской Англии (Rev. and enl. Ed.). Вудбридж [Англия]: Бойделл Пресс. п. 76. ISBN  1843830817. OCLC  56050995.
  17. ^ Пэйн, стр. 148.
  18. ^ Пэйн, стр. 153.

Рекомендации

  • Østergård, Else, Вплетены в землю: текстиль из скандинавской Гренландии, Издательство Орхусского университета, 2004 г., ISBN  87-7288-935-7
  • Оуэн-Крокер, Гейл Р., Платье в англо-саксонской Англии, исправленное издание, Boydell Press, 2004 г., ISBN  1-84383-081-7
  • Пейн, Бланш; Винакор, Гейтель; Фаррелл-Бек, Джейн: История костюма от древней Месопотамии до двадцатого века, 2-е изд., Стр. 1–28, HarperCollins, 1992. ISBN  0-06-047141-7
  • Пипонье, Франсуаза и Перрин Мане; Платье в средневековье; Йельский университет UP; 1997; ISBN  0-300-06906-5
  • Янгс, Сьюзен (ред), «Работа ангелов», шедевры кельтской обработки металла, VI – IX вв. Н.э., 1989, British Museum Press, Лондон, ISBN  0-7141-0554-6

дальнейшее чтение

  • Сильвестр, Луиза М., Марк С. Чемберс и Гейл Р. Оуэн-Крокер (ред.), 2014 г., Средневековая одежда и текстиль в Великобритании: многоязычный справочник Вудбридж, Саффолк и Рочестер, штат Нью-Йорк Бойделл и Брюэр. ISBN  978 1 84383 932 3.