Formica Blues - Formica Blues

Formica Blues
Обложка альбома Mono Formica Blues.jpg
Студийный альбом к
Мононуклеоз
ВышелАвгуст 1997 (Великобритания)
10 февраля 1998 г. (США)[1]
Август 1998 (Великобритания, 2 диска)
ЗаписаноBritannia Row, Лондон; Strongroom Studios, Лондон[2]
ЖанрТрип-хоп, электроника
Длина57:34
меткаЭхо (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)
Меркурий (НАС)
Пони Каньон (Япония)
РежиссерМартин Дева, Джим Эббисс

Formica Blues это альбом английской трип-хоп группы Мононуклеоз. Впервые он был выпущен в Великобритании в 1997 году. С альбома было выпущено четыре сингла, из которых главный сингл "Life in Mono" стал самым успешным. Альбом достиг 71 места в чартах Великобритании и оставался в чартах 1 неделю.[3] В США альбом достиг 137 позиций на 200-м билборде и оставался в чартах 7 недель.

Обзор

Создатель мелодий резюмирует "основную формулу" альбома, чтобы погрязнуть в звуках телевидения и мелодии из фильма шестидесятых и семидесятых годов, но и для украшения, и для подкрепления джазовый брейкбит и Массированная атака синти-атмосферы ".[4] Использование клавесин мелодия зеркала Джон Барри саундтрек к фильму 1960-х годов по дизайну (и отбор проб ),[5] хотя его также сравнивали с темами приключенческих телешоу 1970-х, таких как Защитники и Банда зоопарка.[4]

"Slimcea Girl" получила свое название от Slimcea, низкокалорийного хлеба, продававшегося в Великобритании в период, который, как сообщалось, был либо 1960-х[5] или 1970-е годы;[6] "девушка" была показана в рекламе Slimcea TV,[5] в котором был показан джингл, приглашающий зрителя стать «девушкой Slimcea».[7] Другим вдохновением было Джули Кристи персонаж в киноверсии Билли Лжец, которого Дева описала как "освобожденный " "Это девушка ", сказав:" Я только что нашел мощный образ ".[8] Песню назвали "циничным взглядом на мечты и фантазии тех людей, которые живут за шторами [ Пригород ])";[8] в музыкальном плане он был описан как напоминающий Берт Бахарах, музыка госпел (в использовании бэк-вокала, аранжированного как хор ),[9] и "а Тамла факельная песня ".[4]

"Посторонний" известен кованые цимбалы партия, которую Дева написала на синтезаторе, вообразила с цимбальным звуком; впоследствии он назвал игрока цимбалами (Джефф Смит ) играть роль.[10]

"Светскую жизнь" сравнивают с музыкой 1960-х годов. женские группы подобно Ронетты, производство которых Фил Спектор Дева цитирует стиль, который он хотел включить и обновить.[5]

"Hello Cleveland!", Сложный инструментал, был назван после строки из Это спинной кран. Дева использовала это название иронично; взяты из стереотипного "рок-н-ролл «В контексте, это потом было помещено в песню, которая« не была очень рок-н-ролльной ».[5] Это также самый музыкальный эзотерический песня в альбоме; статья в музыкальном журнале Эхо Сары Николсон, представленной на шестьдесят седьмом ежегодном собрании Американское музыковедческое общество,[11] указывает на ряд некредитованных классический записи, отобранные в определенные моменты песни. В первую очередь это произведения трех основных композиторов Вторая венская школа, Арнольд Шенберг, Антон Веберн, и Альбан Берг; Дева называет школу одним из своих музыкальных влияний.[2] (См. Также раздел «Образцы».) В статье также анализируется общая структура песни: она начинается с гитары. арпеджио за которым следует сольная фортепианная композиция (отмеченная как "поразительно похожая на Эрик Сати с Gnossienne # 1 в f "), а также барабанный луп 5/4. Примерно через минуту после начала песни основная часть сэмплов представлена ​​секундным сэмплом из пятой части Лучано Берио с Симфония, который периодически повторяется в этом разделе. Бит останавливается на последней минуте песни, которая возвращается к мотиву фортепьяно, постепенно затухая.[12]

Обложка альбома и вкладыши Художественные работы, созданные студентом-художником, состоят из абстрактных коллажей, включающих фотографии окрестностей Лондона.[5]

Запись и производство

Вокал записывался попеременно на AKG C12 и a Neumann Микрофон U87, в зависимости от желаемого вокального диапазона; сжатие и выравнивание вовремя смешивание процесс создал заметно обработанный звук вокала.[2]

Аналоговые синтезаторы использовались преимущественно над цифровыми; те, которые использовал продюсер и инженер Джим Эббисс, включают Роланд Юнона, а Minimoog, а Последовательный Pro One. Эббисс вручную написал «Playboys» с Девой. программирование синтезаторы для генерации различных звуков, составляющих расширенный техно последовательности.[2]

В качестве сэмплов иногда использовались живые инструменты в студии звукозаписи. Многие звуки фортепиано на альбоме (особенно на "Slimcea Girl") были мультисэмплированы из Steinway в Студии Abbey Road, как сообщается, когда-то использовался Битлз. Запись "The Outsider" также завершилась мультисэмплингом Дева из цимбал, принесенных в студию.[2]

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд ссылка на сайт
БАМ4/5 звезд ссылка на сайт
Рекламный щит(благоприятный) [13]
Бостон Феникс(благоприятный) ссылка на сайт
Entertainment Weekly(A-) (№ 425, 3 апреля 1998 г.) ссылка на сайт
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[14]
Катящийся камень3/5 звезды (№ 783, 2 апреля 1998 г., стр. 74) ссылка на сайт

Создатель мелодий в исключительно положительном обзоре называет Formica Blues "невыразимо великолепный", хваля его за то, что он напоминает эпоху, когда "Лондон собирался качаться ".[4] Впоследствии альбом занял 49-е место в списке лучших альбомов года по версии газеты (Portishead's Portishead занял 18-е место в том же списке).[15]

В Создатель мелодий Обзор альбома открывался фразой «Пример постмодернистской тоски», которая стала темой в некоторых анализах альбома. Николсон, интерпретируя «Hello Cleveland!», Называет песню стилизация музыкальных "цитат", сопоставимых с Берио Симфония в отсылке к прошлым музыкальным произведениям. Кроме того, поскольку образцы не идентифицированы, Николсон отмечает, что для большинства слушателей они становятся симулякры - в постмодерн концепция разработана Жан Бодрийяр, что означает имитации, которые нельзя приписать оригинальному объекту - в данном случае имеется в виду тот факт, что большинство слушателей, включая профессиональных рецензентов, не признают в них ничего, кроме общих композиций, напоминающих классическую музыку.[16] Однако с точки зрения слушателя, знакомого с исходным материалом, Николсон предполагает, что Дева, похоже, даже использует расположение сэмплов, чтобы сопоставить музыкальные отсылки к оригинальным произведениям.[12]

Тем не менее, Николсон заключает, что песня «схлопывается», становясь «совокупностью элементов», которая применяется к обеим группам слушателей: слушатели-любители слышат совокупность звуков, не имеющих особого значения, в то время как слушатели-знатоки не могут построить «повествование» из звуков, так как «элементов слишком много». Этот эффект, однако, связан с описанием Девы его музыкальных влияний, чтобы предположить, что это в точности «калейдоскопический» эффект Фила Спектора. Стена звука техника.[12] В своих заявлениях Дева на самом деле говорит, что, хотя это «не музыка, которая имеет тенденцию поднимать голову во многих популярных музыкальных произведениях», Klangfarbenmelodie (тон-цвет-мелодия) подход к мелодии, впервые примененный Второй венской школой, был сопоставим со стилем производства популярной музыки, «где одновременно происходит так много всего, но общее звучание не кажется сложным», - что Дева считает Фил Спектор за авторство;[2] Николсон разумно связывает это со Стеной звука.

Испанская радиопрограмма Viaje a los Sueños Polares (на Лос-40 Принципалес ) наградил альбом Лучшим международным LP по результатам опроса сотрудников 1997 года.[17]

Телеведущий BBC Марк Рэдклифф перечисленные Formica Blues среди трех его лучших альбомов 1997 года, назвав его «Атмосферные саундтреки к фильмам, которые еще не были сняты» (до выпуска 1998 года Большие Надежды).[18]

Сравнения

Использование группой музыки и брейкбитов, вдохновленных музыкой из исторических фильмов, привело к сравнению с влиятельной группой. Portishead, первое из чего Вся музыка называет "дуэтами музыкантов и певиц середины 90-х".[9]

Отслеживание

Дорожки 1, 3, 7 и 10 написаны Мартином Вирго; все остальные написаны Девой и Шивон де Мар кроме 8 от Девы, Джима Аббисса и де Маре.

  1. "Жизнь в моно " – 3:34
    • интерлюдия - 0:18
  2. «Силикон» - 4:14
    • интерлюдия - 0:35
  3. «Slimcea Girl» - 3:50
  4. «Посторонний» - 5:08
  5. «Дисней Таун» - 4:09
  6. «Слепой» - 5:22
    • интерлюдия - 1:18
  7. «Светская жизнь» - 4:10
  8. «Плэйбои» - 6:40
  9. «Пингвин Фрейд» - 6:18
  10. "Привет, Кливленд!" - 6:33

Показанные инструментальные интермедии особенно продолжительны. предварительные промежутки между пронумерованными треки на компакт-диске.

Бонус-трек США

  2. "Life in Mono" (микс Alice Band)

Бонус-треки Японии

  2. "Life in Mono" (микс "Hope")
  3. "Силикон" (микс Winchester Club Space dub)
  4. "Slimcea Girl" (вокал Fat Boy)

Бонусный диск Великобритании

  1. "Slimcea Girl" (Отстраненный ремикс)
  2. «Силикон» (Les Rythmes Digitales ремикс)
  3. "Slimcea Girl" (вокал Fat Boy)
  4. "High Life" (дубляж Next Century Short)
  5. «Силикон» (Мистер скрафф ремикс)
  6. «Жизнь в моно» (Пропеллерные головки Смесь Sweat Band)
  7. "Slimcea Girl" (даб ремикс Sol Brothers London)
  8. «Светская жизнь» (187 Блокировка Low Life дубляж)
  9. "Жизнь в моно" (Городской дубляж Banana Republic)
  10. "High Life" (вокальный микс Natural Born Chillers)

Образцы

Некредитованные образцы в "Hello Cleveland!" состоит из: Симфония к Лучано Берио; Шесть пьес (Соч.6) Антон Веберн; Пять пьес для оркестра (Соч.16) Арнольд Шенберг; и Люкс "Лулу" к Альбан Берг. Выявлено, что отобранные источники, скорее всего, являются записями Риккардо Шайи за Симфония и Саймон Рэттл для трех последних работ - записи, все отмеченные как разошедшиеся.[12]

Персонал

Мононуклеоз

Другие вовлеченные музыканты

Одиночные игры

Каждый сингл был выпущен в 12" и компакт диск форматов, и включал ряд ремиксов, распределенных по различным форматам.

«Жизнь в моно»

Дата выпуска: ноябрь 1996 г., апрель 1998 г.

  • Радио версия
  • Микс Alice Band
  • Смесь Sweat Band
  • Микс "Надежда"
  • Бушмастер
  • Инструментальная
  • Банановая Республика Городской дубляж
  • Смесь Banana Republic Shift Control
  • Мистер Натуральный вокальный микс
  • LHOOQ Смесь Ingenue

«Силикон»

Релиз: май 1997 г.

  • Ремикс Les Rythmes Digitales
  • Мистер Скрафф микс
  • Винчестер Клаб Космический даб микс
  • L.H.B. Имплант

"Slimcea Girl"

Дата выпуска: октябрь 1997 г.

  • Ремикс
  • Aloof dub reprise
  • Вокал The Fat Boy
  • The Fat Boy дубляж
  • Sol Brothers London - даб ремикс
  • Басовый микс Sol Brothers London
  • Ремикс Danmass
  • Растерянный

"Светская жизнь"

Релиз: 29 июня 1998 г.[20]

  • 7 "микс
  • 187 Lockdown Low Life дубляж
  • 187 Lockdown Low Life инструментал
  • Помните Герберт микс
  • Микс Lowfinger Stereo Low Life
  • Вокальный микс Natural Born Chillers
  • Даб микс Natural Born Chillers
  • Даб микс Next Century Long
  • Даб микс Next Century Short

Музыкальные видео

В клип за "Жизнь в моно Режиссер Чак Лил и Мэтт Дональдсон, первый эфир состоялся в феврале 1998 года.[21] Снят в Нью-Йорк[22] (с Манхэттенский мост и Бруклинский мост заметно показано в некоторых сценах), большая часть видео состоит из того, как де Маре исполняет песню в одиночестве в неприметных городских районах, а Дева появляется только в нескольких кадрах, не делая ничего конкретного. Еще одна версия, перемежающаяся клипами из Большие Надежды, был использован для продвижения песни как части саундтрека к фильму.

Видео на «Силикон» было снято Ником Абрахамсом и Майклом Томкинсом (работающим как «Ник и Майки») для продюсерской компании Trash 2000. Он был снят в мотеле Heston Service Station Motel, расположенном вдоль британской Автомагистраль М4. Снятый в черно-белом режиме, на нем изображены гостиничные номера и коридоры, населенные участниками группы, а также "Неолит человек "одетый в костюм кролика, и мужчин в костюмах с гигантским картофелем или скульптурным лицом шимпанзе вместо головы.[23]

Режиссером клипа на "Slimcea Girl" стал Александр Хемминг.[24]

Режиссером клипа на "High Life" стал Малькольм Венвилл,[25] который также сфотографировал каверы синглов "High Life" и "Life in Mono" 1998 года выпуска.

Во время онлайн-чата в мае 1998 года группа рассказала о планах снять видео с Дэвид Лашапель, хотя нет никаких признаков того, что это когда-либо было реализовано.[26]

Примечания

  1. ^ Информационный бюллетень Downtown Music Gallery # 20
  2. ^ а б c d е ж Молино, Сэм (июнь 1998 г.). "Синие ноты: Мартин Дева из Моно; Запись Formica Blues". Звук на звуке. Получено 2006-10-08.
  3. ^ "Официальные графики> Моно". Официальная компания UK Charts. Получено 2015-04-10.
  4. ^ а б c d Роланд, Марк (11 октября 1997 г.), "Formica Blues", Создатель мелодий, 74 (41), с. 50, ISSN  0025-9012
  5. ^ а б c d е ж Д., Спенс (июль 1998 г.). "В стерео с моно". сетка журнала. Архивировано из оригинал на 2007-02-07. Получено 2007-01-19.
  6. ^ Музер, Ал (24 февраля 1998 г.). «Интервью с Моно». Расходные материалы в Интернете. Архивировано из оригинал 13 марта 2006 г.. Получено 2006-03-09.
  7. ^ «Покажи им (покажи им), что ты девушка Slimcea / Ты стройная девушка в новом и захватывающем мире!» Дженкинс, Стефани (18 января 2007 г.). «Хлеб, паштет, печенье и торты». Рекламные ролики британского телевидения 1955–1985 гг.. Headington, Оксфорд интернет сайт. Получено 2007-01-19.
  8. ^ а б Джеймс, Мартин (11 октября 1997 г.), "Моно обоюдоострый, низкий поп", Создатель мелодий, 74 (41), с. 12, ISSN  0025-9012
  9. ^ а б Рэггетт, Нед. "Формика Блюз". Вся музыка. Получено 2007-01-19.
  10. ^ «Интервью - Моно». Музыкальный уголок. Архивировано из оригинал на 2012-03-07. Получено 2007-01-25.
  11. ^ Облигации, Марк Эванс, изд. (2001), «Резюме статей, прочитанных на собрании Американского музыковедческого общества, шестьдесят седьмое ежегодное собрание, 15–18 ноября 2001 г.» (PDF), Аннотации прочитанных статей, Американское музыковедческое общество, стр. 3–4, ISSN  0893-1305
  12. ^ а б c d Николсон, Сара (2002), «Продолжайте !: Использование сэмплов классической музыки в" Моно "Привет, Кливленд!"", Echo: музыкальный журнал, 4 (1), ISSN  1535-1807
  13. ^ (том 110, № 9, 28 февраля 1998 г.)
  14. ^ Ларкин, Колин (2007). Энциклопедия популярной музыки (4-е изд.). Oxford University Press. ISBN  978-0195313734.
  15. ^ Аноним (20–27 декабря 1997 г.), «Альбомы года 1997», Создатель мелодий, 74 (51), стр. 66–67, ISSN  0025-9012
  16. ^ Николсон также заявляет, что «все сэмплы, использованные в Formica Blues, перечислены на обложке альбома, за исключением тех, которые используются в« Hello Cleveland! »». Это не подтверждает неявное заявление Джима Аббисса: «Множество других эффектов, которые мы использовали, которые, возможно, звучали так, как будто они были очень реверби, были просто сэмплами звуков, в которых уже было много реверберации. благотворительные магазины - чем хуже обложка, тем они обычно лучше - и я использую много сэмплов, которые нахожу в них, особенно для звуков реверби ». (Молино)
  17. ^ "Новости". Сюрреалистический Мадрид. Март 1998. Архивировано с оригинал на 2009-08-04. Получено 2007-02-05.
  18. ^ Аноним (5 декабря 1997 г.), «Звезды в их глазах: мы спрашиваем у поп-знаменитостей три их лучших альбома 1997 года - и тот, который они больше всего ненавидели», Хранитель, п. T.026
  19. ^ Это тот же образец, что использовался в дебютном сингле 1996 г. Hooverphonic (затем позвонил Пылесос), "2Wicky". Flohimont, Clarisse (1998). «Интервью - Моно». Альтернатива (На французском). Импульс. Архивировано из оригинал на 2006-04-28. Получено 2006-09-21.
  20. ^ "Последние новости". Официальный сайт Mono. 1998. Архивировано с оригинал на 1999-10-10. Получено 2007-01-26.
  21. ^ Паолетта, Майкл (28 февраля 1998 г.), «Моно Меркьюри уклоняется от стереотипов поп-музыки с песней« Блюз ».'", Рекламный щит, 110 (9), стр. 36–37, ISSN  0006-2510
  22. ^ "Мононуклеоз". Электронный журнал Chaos Control. 1998 г.. Получено 2007-01-26.
  23. ^ «Моно -» Силикон"". Импульс. Архивировано из оригинал 8 ноября 2004 г.. Получено 2007-01-25.
  24. ^ "Мононуклеоз". Mvdbase.com. Получено 2006-09-30.
  25. ^ «Художники-постановщики». Агентство Денч Арнольд. Архивировано из оригинал на 2007-09-28. Получено 2007-01-25.
  26. ^ "Стенограмма чата Rockopolis 14.05.98". Live for Today (получено из Интернет-архив ). Архивировано из оригинал на 1999-05-08. Получено 2007-01-19.

Рекомендации