Говард Хэнсон - Howard Hanson

Говард Хэнсон
Говард Хэнсон проводит.jpg
Говард Хэнсон, дирижирование
Родился(1896-10-28)28 октября 1896 г.
Ваху, Небраска
Умер26 февраля 1981 г.(1981-02-26) (84 года)
НациональностьАмериканец
Альма-матерСеверо-Западный университет
оккупацияКомпозитор, дирижер, педагог, музыкальный теоретик
Активные годы1916–1981
Супруг (а)Маргарет Элизабет Нельсон
НаградыПулитцеровская премия
Премия Джорджа Фостера Пибоди

Говард Гарольд Хэнсон (28 октября 1896 г. - 26 февраля 1981 г.)[1] был Американец композитор, дирижер, педагог, теоретик музыки, и чемпион Американская классическая музыка. Как директор 40 лет Музыкальная школа Истмана, он построил высококачественную школу и предоставил возможности для заказа и исполнения американской музыки. В 1944 году он выиграл Пулитцеровская премия для его Симфония No. 4 и получил множество других наград, в том числе Премия Джорджа Фостера Пибоди за выдающееся музыкальное развлечение в 1946 году.[2][3]

ранняя жизнь и образование

Двухэтажный дом Королевы Анны
Дом детства Хансона в Ваху, штат Небраска, внесен в Национальный реестр исторических мест.

Хэнсон родился в Ваху, Небраска, чтобы Шведский родители-иммигранты, Ханс и Хильма (урожденная Экстрем) Хансон. В юности он учился музыке с мамой. Позже он учился в Колледж Лютера в Ваху, получив диплом в 1911 году, затем в Институте музыкального искусства, предшественнике Джульярдская школа, в Нью-Йорк, где учился у композитора и теоретика музыки Перси Гетчиус в 1914 г.[1][4][5]

Впоследствии он посетил Северо-Западный университет, где изучал композицию у знатока церковной музыки Питер С. Луткин и Арне Олдберг. Хэнсон также изучал фортепиано, виолончель и тромбон. Он получил степень бакалавра музыки в Северо-Западном университете в 1916 году и начал свою педагогическую карьеру в качестве помощника учителя.[6][7][8]

Карьера

В 1916 году Хэнсон был нанят на свою первую штатную должность преподавателем теории музыки и композиции в Институте музыки. Колледж Тихого океана В Калифорнии. Всего три года спустя колледж назначил его деканом Консерватории изящных искусств в 1919 году. В 1920 году Хэнсон сочинил Калифорнийский лесной спектакль, его самая ранняя работа привлекла внимание всей страны. Хэнсон также написал ряд оркестровых и камерных произведений во время пребывания в Калифорнии, в том числе Concerto da Camera, Симфоническая легенда, Симфоническая рапсодия, различные сольные фортепианные произведения, такие как Две рождественские пьесы, а Скандинавский люкс, который отпраздновал его Лютеранский и Скандинавский наследие.[9]

В 1921 году Хансон стал первым обладателем Римской премии в области музыки. Американская Академия с Римская премия ), присуждается за оба Калифорнийский лесной спектакль и его симфоническая поэма До рассвета. Благодаря награде Хэнсон жил в Италия На три года. Во время своего пребывания в Италии Хансон написал Квартет в одной части, Люкс Аэтерна, Плач по Беовульфу (оркестровка Бернхард Каун ), и его Симфония № 1, «Скандинавская», премьера которой он дирижировал с оркестром Augusteo 30 мая 1923 года. Три года, проведенные Хэнсоном в своей стипендии в Американской академии, были, по его мнению, годами формирования его жизни, поскольку он мог свободно сочинять, дирижировать без отвлечение от обучения - он мог посвятить себя исключительно своему искусству. (Было ошибочно указано, что Хэнсон изучал композицию и / или оркестровку с Отторино Респиги, который, в свою очередь, изучал оркестровку с Николай Римский-Корсаков. Неопубликованная автобиография Хэнсона опровергает утверждение, приписываемое Рут Ватанабе, что он учился у Респиги.)[нужна цитата ] Хотя Хэнсон, возможно, не проводил официальных исследований с Респиги в Риме, он, очевидно, получил от него совет.[10] Кроме того, Респиги пригласил Хэнсона на репетиции и выступления его оркестровых концертов. В результате этих взаимодействий Хэнсон признал, что Респиги оказал значительное влияние на использование им оркестровых текстур и инструментовки. Кроме того, он процитировал работы нескольких других композиторов как влиятельных во время учебы в Риме, в том числе: Николай Римский-Корсаков, Густав Холст, Джованни Палестрина и Рихард Вагнер.[11]

По возвращении из Рима дирижерская карьера Хансона расширилась. Сделал свою премьеру дирижируя Нью-Йоркский симфонический оркестр в его тональном стихотворении Север и запад.[12] В Рочестер, Нью-Йорк в 1924 г. он провел Симфония No. 1. Этот спектакль привлек к нему внимание Джордж Истман.[13]

Музыкальная школа Истмана – Университет Рочестера - общий вид

В 1924 году Истман выбрал Хэнсона директором Музыкальная школа Истмана. Истман, изобретатель Кодак фотоаппарат и пленка, также был крупным филантропом и потратил часть своего огромного состояния на пожертвования Истманской музыкальной школе. Университет Рочестера.[14][15]

Хэнсон занимал должность директора сорок лет, в течение которых создал одну из самых престижных музыкальных школ Америки.[1] Он добился этого, улучшив учебную программу, привлекая лучших учителей и улучшив школьные оркестры.[16] Кроме того, он сбалансировал преподавательский состав школы между американскими и европейскими учителями, даже когда это означало отказ от композитора. Бела Барток. Хансон предложил Бартоку должность преподавателя композиции в Истмане, но Барток отказался, так как не верил, что можно преподавать композицию. Вместо этого Барток хотел преподавать фортепиано в школе Истмана, но у Хансона уже был полный штат преподавателей фортепиано.

Внешний звук
значок аудио Вы можете услышать, как Говард Хэнсон дирижирует своей Симфонией № 1 ми минор соч. 21 (Скандинавский) с Симфоническим оркестром Истмана-Рочестера в 1944 г. Здесь на archive.org

В 1925 году Хэнсон основал оркестровые концерты американских композиторов. Он последовал этому в 1931 году, учредив ежегодные фестивали американской музыки. Эти недельные концерты были бесплатными для публики и включали в себя известные произведения американских композиторов, а также премьеры новых композиций. Они включали исполнение: оркестровых произведений, камерной музыки, музыки оркестра и духового ансамбля, вокальной и камерной музыки, оперы и балета. Фестивальные концерты с нетерпением ждали публики в Рочестере до 1971 года, а также регулярно транслировались по национальным радиосетям из театра Истмана. Критики часто отмечали, что в течение четырех десятилетий «на этих концертах звучало больше музыки, чем во всех остальных Соединенных Штатах вместе взятых».[17]

Интерес Хэнсона к обучению широкой публики с помощью новаторских средств стал очевиден еще в 1938 году. В это время он привлек таланты студенческих коллективов в Истманской школе, чтобы представить Вехи истории музыки на радио. В этой еженедельной серии программ был представлен обширный обзор истории западной музыки, который транслировался на местном уровне в Рочестере, штат Нью-Йорк на WHAM, и на национальном канале. NBC Red Network. Признавая эти усилия, Премия Пибоди за выдающиеся заслуги перед музыкой был награжден Hanson, Eastman School и WHAM в 1946 году. Хэнсон также привлек свои студенческие ансамбли для представления аналогичной серии для CBS радиосеть, которую он назвал Вехи американской музыки. В этом цикле представлена ​​оркестровая, хоровая и камерная музыка восьмидесяти двух американских композиторов с середины XIX века до наших дней. Как указал сам Хэнсон, это была «первая попытка достаточно полного представления американской картины в музыке».[3]

Позже в 1939 году он основал Истмен-Рочестерский оркестр, который состоял из первых председателей из Рочестерский филармонический оркестр, преподаватели Eastman School of Music и избранные ученики Eastman School.[18][19] За тридцать лет с 1939 по 1969 Хэнсон сделал более ста записей для RCA Victor, Mercury Records и Columbia Records с оркестром Истмана-Рочестера не только из его собственных сочинений, но и из произведений других американских композиторов, таких как: Чарльз Айвз, Уэйн Барлоу, Джон Олден Карпентер, Чарльз Томлинсон Гриффс, Алан Ховхенесс, Гомер Келлер, Джон Ноулз Пейн, Беррилл Филлипс, Уолтер Пистон, Бернард Роджерс, Роджер Сешнс и Уильям Грант Стилл.[20][18][21] По оценкам Хэнсона, за время его пребывания в Истманской школе состоялась премьера более 2000 произведений более 500 американских композиторов.

В честь 50-летия Бостонский симфонический оркестр, Серж Кусевицкий заказал Hanson's Симфония №2 «Романтика», и премьера состоялась 28 ноября 1930 года. Эта работа стала самой известной работой Хэнсона. Одна из его тем исполняется по окончании всех концертов в Центр искусств Интерлохен.[22] Теперь известная как "Interlochen Theme", она проводится студенческим концертмейстером после того, как дирижер покинул сцену. По традиции его выступление не сопровождается аплодисментами.[23] Он также широко известен своим использованием в финальной сцене и финальных титрах фильма. 1979 Ридли Скотт фильм Иностранец.[24]

В некотором роде опера Хансона Веселая гора (1934) можно считать первой полностью американской оперой. Он был написан американским композитором и американским либреттистом по американскому рассказу, и его премьера состоялась в основном с американским актерским составом. Метрополитен-опера в Нью-Йорке в 1934 году.[25] На премьере в Метрополитене оперы были приглашены на занавес 50 человек, и этот рекорд все еще стоит. В 1935 году он написал «Три песни из барабанных дробовиков» по ​​стихотворению А. Уолт Уитмен.

Фредерик Феннелл, дирижер Ансамбль ветра Истмана, описал первый состав группы Хэнсона, 1954 Хорал и Аллилуйя как «самое долгожданное музыкальное произведение, написанное для духового оркестра за двадцать лет моей дирижерской работы в этой области». Хорал и Аллилуйя до сих пор является обязательным произведением для соревнований школьных групп в репертуарном списке Ассоциации школьной музыки штата Нью-Йорк.

В течение 1950-х и 1960-х годов Ховард Хэнсон продолжал применять новаторские методы, стремясь обучить как можно большую аудиторию, даже когда в Америке произошли революционные изменения в средствах массовой информации. Например, он сотрудничал с Фонд Форда в этот период снять серию телефильмов по композиции. Он также был членом Музыкальной консультативной группы Американский национальный театр и академия вместе с Вирджил Томсон, Уильям Шуман и Милтон Катимс.[26] В эту группу вошли ведущие композиторы и ученые, которые оценивали кандидатов для программы культурных презентаций Государственного департамента.[27] Музыканты, которые были приняты в эту программу, представляли американские культурная дипломатия инициативы на концертных площадках по всему миру во время холодной войны.[28] Позже, в 1960-х, он также организовал и провел Филармония Лос-Анджелеса в нескольких сериях концертов молодежи для школьников в районе Лос-Анджелеса.[29] В 1960 году Хэнсон также опубликовал книгу Гармонические материалы современной музыки (1960).[30] Хотя он не является примером интегральной теории музыки, он содержал плодотворные идеи и аналитические алгоритмы, которые были включены в более поздние теории, такие как теория множеств из Аллен Форте. Идея «модальной модуляции» (термин Хансона) нашла отражение в Юрия Холопова Доктрина "переменного режима".

Внешний звук
значок аудио Вы можете услышать, как Говард Хэнсон дирижирует Аарон Копленд с Музыка для театра - Сюита в пяти частях для малого оркестра (1925) со своим Истмен-Рочестерским симфоническим оркестром в 1940 году Здесь на archive.org

После ухода на пенсию с поста директора Истменской школы музыки в 1964 году Хэнсон был назначен первым директором недавно созданного Института американской музыки в Университет Рочестера. В этой новой роли Хэнсон продолжил свои усилия по содействию широкому пониманию и оценке американской музыки посредством выступлений, публикаций и записей. Операционные фонды института в значительной степени были получены за счет гонораров, полученных от композиций и записей, которые были выполнены Хэнсоном во время его пребывания в школе Истмана. После его смерти в 1981 году жена Хэнсона Пегги взяла на себя его обязанности в институте до своей кончины в 1996 году.[31] Было замечено, что почти каждый американский композитор со времен Первой мировой войны в той или иной степени обязан Говарду Хэнсону за его усилия по обучению публики и будущих поколений профессиональных музыкантов американской музыке.[1][32][7][8]

Хэнсон был избран членом Национального института искусств и литературы в 1935 году, президентом Национальной ассоциации учителей музыки с 1929 по 30 год и президентом Национальной ассоциации музыкальных школ с 1935 по 39 год. С 1946 по 1962 год он работал в Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО ). ЮНЕСКО заказала Hanson's Пастораль для гобоя и фортепиано, и Пастораль для гобоя, струнных и арфы, за 1949 г. Париж конференция всемирной организации.[33]

В течение своей карьеры Хэнсон также работал приглашенным дирижером в нескольких ведущих оркестрах, включая: Нью-Йоркский филармонический оркестр, то Бостонский симфонический оркестр, а Симфония NBC Оркестр. Он также был частым дирижером Рочестерский симфонический оркестр Оркестр в Театр Истмана в Рочестере, штат Нью-Йорк. Кроме того, он был основателем оркестра Eastman Philharmonia в Музыкальной школе Истмана.[1] Этот ансамбль состоял из элитных старшеклассников Истменской школы музыки и был известен своими концертами по всей стране.[34] Под руководством Хэнсона он был выбран для участия в программе международного культурного обмена Государственного департамента США в течение сезона 1961–1962 годов. Хэнсон взял с собой филармонию Истмана в европейский тур, который прошел через Париж, Каир, Москву, Вену и другие города. Тур продемонстрировал рост серьезной американской музыки для Европы и Ближнего Востока.[35]Выступления Хэнсона с оркестром получили признание критиков в тридцати четырех городах и шестнадцати странах Европы, Ближнего Востока и России.[34]

Брак

Хэнсон познакомился с Маргарет Элизабет Нельсон в летнем доме ее родителей на Озеро Чаутокуа на Институт Чатокуа в Нью-Йорке. Хансон посвятил Серенада для флейты, арфы и струнных, ей; пьеса была его музыкальным предложением руки и сердца, поскольку он не мог подобрать слов, чтобы сделать ей предложение. Они поженились 24 июля 1946 года в том же доме, где впервые встретились.[36]

Наследие и почести

  • Хэнсон был инициатором двух глав Пхи Му Альфа Симфония братство: глава Йоты в Северо-Западный университет в 1916 г., а Alpha Nu vhapter в Eastman в 1928 г. Он был признан почетным национальным членом в 1930 г. и награжден Премия имени Чарльза Э. Латтона "Человек музыки" на национальном съезде в Цинциннати, Огайо в 1954 г.[37]
  • После того, как он составил Гимн пионеров отметить 300-летие первого шведского поселения в Делавэр, Хэнсон был избран членом Шведская королевская академия в 1938 г.[1]
  • В 1944 году Хэнсон был награжден Пулитцеровская премия для Симфония No. 4, с субтитрами Реквием.[1]
  • В 1945 году он стал первым получателем Премия дирижера Дитсона за его приверженность американской музыке.[1]
  • В 1946 году Хэнсон был награжден премией Джорджа Фостера. Премия Пибоди «За выдающиеся развлекательные программы» для сериала, который он представил на радиостанции WHAM в Рочестере, штат Нью-Йорк, в 1945 году.[38][39]
  • В 1953 году Хэнсон помог учредить Премию Эдварда Б. Бенджамина «за успокаивающую и воодушевляющую музыку», написанную студентами Истмана. Каждая присланная партитура была прочитана Хэнсоном и оркестром Истмана. Лауреаты премии Бенджамина появились на записи Хэнсона Музыка для спокойного прослушивания.
  • В 1959 году Хэнсон выиграл первую премию композитора Ланкастерского симфонического оркестра, которая является старейшей наградой такого рода в Америке и ежегодно присуждается современному композитору Ланкастерским симфоническим оркестром, Ланкастер, штат Пенсильвания (учрежденным в 1947 году). Хэнсон был другом и коллегой дирижера-основателя Ланкастерского симфонического оркестра, ныне покойного Луи Вайнера.[40]
  • В 1960 году Хэнсон опубликовал Гармонические материалы современной музыки: ресурсы умеренной шкалы, книгу, которая заложит фундамент для теория музыкального набора. Среди множества рассмотренных понятий было то, что Хэнсон называл изомерные отношения, теперь обычно называют Z-отношения.[30]
  • Хэнсон входил в совет директоров Национальная конференция музыкальных педагогов с 1960 по 1964 гг.[30]
  • Хансона Песня демократии, на Уолт Уитмен текст, был исполнен на инаугурационном концерте для будущего президента США Ричард Никсон в 1969 году. Хэнсон с гордостью отметил, что это был первый первый концерт, в котором была представлена ​​только американская музыка.[41]
  • В знак признания достижений Хэнсона Eastman Kodak В 1976 году компания пожертвовала акции Истманской школе музыки на сумму 100 000 долларов. Хэнсон постановил, что этот подарок будет использован для финансирования Института американской музыки.
  • Хэнсон был удостоен награды почетного звена штата Небраскан в 1976 году.[42]

Популярная культура

Отрывки из Второй симфонии Хэнсона использовались для сопровождения нескольких внешних последовательностей и финальных титров в выпущенных версиях Ридли Скотт 1979 год ужастик кино Иностранец[43] без его разрешения, но композитор решил не бороться с этим в суде[44]- они заменили определенные разделы Джерри Голдсмит оригинальная партитура по велению 20 век Фокс. Эту выделенную музыку все еще можно найти на большинстве DVD-версий Иностранец.[нужна цитата ]

Смерть

Говард Хэнсон умер в Strong Memorial Hospital в Рочестере, штат Нью-Йорк, в возрасте 84 лет. Его пережила жена Маргарет Элизабет Нельсон.[1]

Композиционный стиль

Музыка Говарда Хэнсона была описана как часть Неоромантический движение в музыке, которое стремилось продолжить традиции Романтичный эпохи в 20-м веке.[45] Его Симфония № 2, например, была названа неоромантическим манифестом.[46] Критики также назвали его "американским композитором-неоромантом". по преимуществу"чьи композиции были задуманы в великих романтических традициях Антонин Дворак.[47] Кроме того, его ранние симфонии были охарактеризованы как «великолепно пространные, великолепно оркестрованные, богатые гармонической структурой».[48]

Однако следует также отметить, что композиции Хэнсона также включали эксперименты с современными музыкальными идиомами.[7] Многие отрывки в его работах основаны на модальных гаммах, которые напоминают Григорианские песнопения.[49] Кроме того, он широко использовал расширенные третичные аккорды, моторные остинати в быстрых пассажах и чередующиеся триадные аккорды.[50] Некоторые из его литургических и хоровых сочинений также отражали темы шведских лютеранских гимнов.[7] Элементы северной строгости, выявленные в его музыке, также побудили некоторых наблюдателей сравнить его с Жан Сибелиус.[7]

Также было отмечено, что одной из отличительных черт Говарда Хэнсона как композитора является использование им мелодичных линий, которые плавно перетекают в почти импровизационную, неприхотливую и очень американскую манеру.[51] Композитор и критик Дэвид Оуэнс указал, что Хэнсон явно воспринял использование тональной красоты в своих композициях, чтобы выразить консервативный музыкальный идеал. Тщательно сочетая тоналитизм с мастерским пониманием оркестровой глубины, Хэнсон преуспел в создании композиций, которые Оуэн охарактеризовал как запоминающиеся и неотразимые.[52]

Возможно, Говард Хэнсон лучше всего описал свою музыку, когда он изобразил ее как метафорически «проистекающую из почвы американского Среднего Запада. Это музыка равнин, а не города, и, я думаю, она отражает что-то от широких прерий моей родной Небраски. "[8][53]

Работает

Внешний звук
значок аудио Вы можете услышать Говарда Хэнсона Серенада для флейты, арфы и струнных Соч. 35 проведено Юджин Орманди и Филадельфийский оркестр в 1947 г. Здесь на archive.org

Среди сочинений Ховарда Хэнсона - следующие работы:[54]

Опера

Оркестровый

  • Симфоническая прелюдия (1916)
  • Симфоническая легенда (1917)
  • Симфоническая рапсодия (1919)
  • До рассвета, Симфоническая поэма (1920)
  • Экзальтация, Симфоническая поэма, соч. 20 (1920)
  • Симфония № 1 ми минор, Op.21 («Северный язык») (1922)
  • Lux Aeterna, Симфоническая поэма для оркестра с альтом Облигато, соч. 24 (1923–26)
  • Пан и священник, Симфоническая поэма с фортепиано Obbligato, Op. 26 (1926)
  • Органный концерт, соч. 27 (1926)
  • Симфония No. 2 ре мажор♭ главный Op.30 ("Романтика") (1930)
  • Сюита из оперы "Веселая гора" (1938)
  • Симфония № 3 Соч. 33 (1936–38)
  • Симфония No. 4 Соч. 34 («Реквием») (1943; получил Пулитцеровскую премию)
  • Серенада, Соч. 35 (1945)
  • Пастораль, Соч. 38 (1949)
  • Фэнтези-вариации на юношескую тематику (1951)
  • Симфония № 5 соч. 43, "Sinfonia Sacra" (1955)
  • Элегия памяти Сергея Кусевицкого Op.44 (1956)
  • Мозаика (1957)
  • Летний морской пейзаж (1958)
  • Люкс «Смелый остров» (1961)
  • В первый раз (1963)
  • Симфония No. 6 (1967)
  • Умирает Наталис (1967)
  • Симфония No. 7 ("Морская симфония") (1977)
  • Балет Нимфы и сатир (1979)

Хоровой

  • Молитва средневековья
  • Север и запад, Симфоническая поэма с хором Облигато (1923)
  • Плач по Беовульфу, Соч. 25 (1925)
  • Героическая элегия для бессловесного хора и оркестра (1927)
  • Три песни из ударных (Уолт Уитмен), соч. 32 для баритона, хора и оркестра (1935)
  • Херувимский гимн, Соч. 37 для хора и оркестра (1949)
  • Как прекрасно имя твое Соч. 41, (1952)
  • Песня демократии, Соч. 44 (1957) для духового ансамбля, струнного оркестра и хора SATB
  • Песня о правах человека, Соч. 49 (1963) (текст из преамбулы Всеобщей декларации прав человека)
  • Сто пятидесятый псалом (Слава Господу) для хора и оркестра (1965)
  • Сто двадцать первый псалом для баритона, хора и оркестра (1968)
  • Ручьи в пустыне для хора и оркестра (1969)
  • Мистический трубач для рассказчика, хора и оркестра (1970)
  • Новая Земля, Новый Завет оратория (1976)

Группа

  • Столетний марш (1966)
  • Хорал и Аллилуйя (1954)
  • Умирает Наталис II (1972)
  • Laude
  • Вариации на тему старинного гимна

Concertante

  • Концерт для фортепиано с оркестром соль мажор, соч. 36 (1948)
  • Концерт для органа, арфы и струнных до мажор, соч 22/3 (1921)
  • Летний пейзаж №2 для альта и струнного оркестра (1965)

Камера

  • Квинтет фа минор, для 2-х скрипок, виолончели и фортепиано (1916)
  • Концерт для камеры до минор для фортепиано и струнного квартета (1917), соч. 7
  • Струнный квартет (1923), соч. 23
  • Серенада для флейты, арфы и струнных (1946), соч. 35 год
  • Пастораль для гобоя и фортепиано (1949), преобразованный как альтернатива Пастораль для гобоя, арфы и струнных (1950), оба соч. 38
  • Фэнтези-вариации на юношескую тематику (1951)
  • Элегия для альта и струнного квартета (1966)

Клавиатура

  • Стихи érotiques, Соч. 9
  • Соната ля мажор, соч. 11
  • Три миниатюры для фортепиано, Op. 12
  • Симфоническая рапсодия, Соч. 14
  • Три этюда, соч. 18
  • Две рождественские пьесы, Соч. 19

Теория музыки

  • Гармонические материалы современной музыки (1960), Ирвингтон.

Дискография

  • Бокс-сет Говарда Хэнсона, дирижирующего Истманской филармонией в его симфониях, фортепианном концерте и т. Д., Доступен на сайте Меркурий метка. Также доступен дополнительный набор от Меркьюри, сборник Хэнсона, дирижирующего менее известными американскими произведениями.
  • Его Симфония № 2 - вероятно, его самая записанная работа. Помимо собственных записей композитора, Эрих Кунцель и Джерард Шварц также популярны. Так же Центр искусств Интерлохен использует часть этой симфонии в качестве темы (см. подробное объяснение выше).
  • Naxos Records выпустила запись мировой премьеры спектакля 1934 г. Веселая гора в 1999. По причинам авторского права он не был доступен в США.

Записи Говарда Хэнсона, дирижирующего его собственными композициями с оркестром Истмана-Рочестера, включают:[55]

  • Элегия памяти Сергея Кусевицкого Соч. 44 - Mercury Records (SR90150) - Хэнсон дирижирует оркестром Истмана-Рочестера (1957)
  • Плач по Беовульфу Соч. 25 - Mercury Records (SR90192) - Хэнсон дирижирует оркестром Истмана-Рочестера (1958)
  • Песня демократии Соч. 44 - Mercury Records (# 432 0008-2) - Хэнсон дирижирует оркестром Истмена-Рочестера (1957)
  • Симфония № 1 ми минор соч. 21 (Скандинавский) - Mercury Records (# 432 008-2) - Хэнсон дирижирует оркестром Истмена-Рочестера (1960)
  • Симфония № 2 ре-бемоль мажор соч. 30 (Романтичный) - Mercury Records (# 432 0008-2) - Хэнсон дирижирует оркестром Истмана-Рочестера (1958)
  • Симфония № 3 соч. 33 - Mercury Records (SR90449) - Хэнсон дирижирует оркестром Истмана-Рочестера (1963)

Известные студенты

В течение сорока лет работы директором Истменской школы музыки Ховард Хэнсон также работал на факультете композиции. Некоторые из его учеников в последующие годы стали лауреатами Пулитцеровской премии в области музыки, в том числе: Доминик Ардженто, Джон Ла Монтен и Роберт Уорд. Кроме того, некоторые из его учеников пользовались широким признанием как композиторы, в том числе: Уэйн Барлоу, Джек Бисон, Уильям Бергсма, Улисс Кей, Кент Кеннан, Питер Меннин, У. Фрэнсис Макбет и Гарднер Рид.[56][57][58][59]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г час я Нью-Йорк Таймс - Некрологи. Гарольд С. Шенберг. 28 февраля 1981 г. 10119 Ховард Хэнсон мертв; Композитор и педагог
  2. ^ Шведы в Америке (Адольф Б. Бенсон; Навуфей Хедин. Нью-Йорк: Издательство Haskel House. 1969)
  3. ^ а б Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.17. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон, премия Пибоди, «Вехи американской музыки», «Вехи истории музыки» на сайте books.google.com
  4. ^ Создание в Америке - Справочник выдающихся этнических американцев. Редактор: Эллиот Роберт Баркан. ABC-CLIO, Санта-Барбара, 2001 стр. 149 ISBN  1-57607-098-0 Профиль Говарда Хэнсона на books.google.com
  5. ^ Историческое общество штата Небраска - «Музыка с почвы Среднего Запада Америки» Эрих Бакенберг. История НебраскиХовард Хэнсон - педагог, композитор, Conducto, Vol. 81 (весна 2000 г.) с. 23–34 Государственное историческое общество Небраски - «Музыка с почв Среднего Запада Америки» - Говард Хэнсон на nebraska.gov
  6. ^ Говард Хэнсон (Modern Classical, Inc.)
  7. ^ а б c d е Как добиться успеха в Америке - Справочник выдающихся этнических американцев. Редактор: Эллиот Роберт Баркан. ABC-CLIO, Санта-Барбара, 2001 стр. 149 ISBN  1-57607-098-0 Профиль Ховарда Хансона на books.google.com
  8. ^ а б c Историческое общество штата Небраска - «Музыка с почвы Среднего Запада Америки» Эрих Бакенберг. История НебраскиХовард Хэнсон - педагог, композитор, Conducto, Vol. 81 (весна 2000 г.) с. 23–34 Историческое общество штата Небраска - «Музыка с почв Среднего Запада Америки» - Говард Хэнсон на nebraska.gov
  9. ^ Говард Хэнсон (HighBeam Research, Inc.)
  10. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.20. ISBN  0-313-32135-3 Говард Хэнсон просит совета и получает совет от Отторино Респиги, находясь в Риме на books.google.com.
  11. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.20. ISBN  0-313-32135-3 На Ховарда Хансона на books.google.com оказали влияние Отторино Респиги, Римский-Корсаков, Холст, Палестрина и Вагнер.
  12. ^ Энциклопедия штата Нью-Йорк Редактор: Питер Р. Эйзенштадт. Syracuse University Press, Сиракузы, 2005, стр. 693 ISBN  0-8156-0808-XЭнциклопедия штата Нью-Йорк - Дирижерский дебют Говарда Хэнсона с Нью-Йоркским симфоническим оркестром на books.google.com
  13. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.9-10 ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон, Джордж Истман и Nordic Symphony на books.google.com
  14. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр. 9-10. ISBN  0-313-32135-3 Говард Хэнсон, Джордж Истман и фонд Истменской школы музыки на books.google.com
  15. ^ Джордж Истман - основатель Kodak и фотографического бизнеса Карл В. Акерман Борода Букс, Вашингтон, округ Колумбия, 2000 стр. 412 ISBN  1-893122-99-9 Джордж Истман финансирует музыкальную школу в Университете Рочестера на books.google.com
  16. ^ Фи Му Альфа Симфония - Получатели премии имени Чарльза Латтона "Человек музыки" - Говард Хэнсон, 1954 и Музыкальная школа Истмана на sinfonia.org
  17. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.20-22. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон, основатель Фестиваля американской музыки на books.google.com
  18. ^ а б Словарь для современного дирижера Эмили Фриман Браун. Rowman and Littlefield Publishing, Лондон, 2015 г., стр. 107 ISBN  978-0-8108-8400-7 Говард Хэнсон, основатель филармонического оркестра Истмана-Рочестера в 1939 году, на books.google.com
  19. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.22. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон и оркестр Истмана-Рочестера на books.google.com
  20. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.22. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон и оркестр Истмана-Рочестера 100 записей для RCA Victor, Mercury и Columbia Records на books.google.com
  21. ^ Американские произведения для сольных духовых инструментов Работы Бернарда Роджерса, Уэйна Барлоу, Беррила Филлипса и Гомера Келлера под управлением Говарда Хэнсона на Archive.org
  22. ^ Словарь для современного дирижера Эмили Фриман Браун. Роуман и Литтлфилд, Лондон, 2015 г., стр. 150 ISBN  978-0-8108-8400-7 Словарь для современного композитора - Симфония № 2 Говарда Хэнсона и Центр искусств Интерлохена на books.google.com
  23. ^ Новый критерий; Июль 2002 г. «Прекрасные моменты в Interlochen», пользователя Jay Nordlinger. Проверено 28 октября 2015 года.
  24. ^ Об этой записи: Ховард Хэнсон (1896–1981), Симфония № 2 «Романтика» (Naxos Digital Services Ltd.)
  25. ^ Американская опера Элиза К. Кирк. University of Illinois Press, Чикаго, 2001, стр. 177–178 ISBN  0-252-02623-3 Премьера "Веселой горы" Говарда Хэнсона в Метрополитен-опера в 1934 году на books.google.com
  26. ^ Музыка в американской дипломатии времен холодной войны. Даниэль Фослер-Люсье. Калифорнийский университет Press, Окленд, Калифорния, 2015 г., стр. 23 ISBN  978-0-520-28413-5 Хэнсон, Вирджил Томпсон и Уильям Шуман в Музыкальной консультативной группе Американского национального театра и академии на books.google.com
  27. ^ Музыка в американской дипломатии времен холодной войны. Даниэль Фослер-Люсье. Калифорнийский университет Press, Окленд, Калифорния, 2015 г., стр. 1-23 ISBN  978-0-520-28413-5 Государственный департамент и Музыкальная консультативная группа Американского национального театра и академии на books.google.com
  28. ^ Музыка в американской дипломатии времен холодной войны. Даниэль Фослер-Люсье. Калифорнийский университет Press, Окленд, Калифорния, 2015 г., стр. 10, стр. 1-23 ISBN  978-0-520-28413-5 Музыкальная консультативная группа Американского национального театра и академии на books.google.com
  29. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.17. ISBN  0-313-32135-3 Говард Хэнсон, Фонд Форда и Филармония Лос-Анджелеса на books.google.com
  30. ^ а б c Словарь для современного дирижера Эмили Фриман Браун. Роуман и Литтлфилд, Лондон, 2015 г., стр. 150 ISBN  978-0-8108-8400-7 Словарь для современного композитора - Биография Ховарда Хэнсона на books.google.com
  31. ^ Музыкальная школа Истмана - История Института американской музыки Говарда Хэнсона на esm.rochester.edu
  32. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 111 ISBN  978-0-8108-5728-5 Вклад Говарда Хэнсона в американскую музыку согласно музыковеду Джозефу Мачлиусу на books.google.com
  33. ^ Республики писем - литературные сообщества в Австралии Редакторы: Питер Киркпатрик и Роберт Диксон, Sydney University Press, Австралия, 2012 г. стр. 11–12 ISBN  9781920899783 Республики писем - литературные сообщества в Австралии - Ховард Хэнсон и ЮНЕСКО на books.google.com
  34. ^ а б Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.13. ISBN  0-313-32135-3 Говард Хэнсон и Eastman Philharmonia на books.google.com
  35. ^ Профиль Говарда Хэнсона, Веб-сайт Биографий композитора Мультимедийного музыкального словаря Вирджинского технологического института по состоянию на 30 ноября 2015 г.
  36. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.28. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон и Элизабет Нельсон на books.google.com
  37. ^ Фи Му Альфа Симфония - Получатели Премии Чарльза Э. Латтона «Человек музыки» - Говард Хэнсон 1954 на sinfonia.org
  38. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.17. ISBN  0-313-32135-3 Премия Говарда Хэнсона и Пибоди 1946 г. на books.google.com
  39. ^ Университет Джорджии - "Истории Пибоди, которые имеют значение: WHAM Radio и Говард Хэнсон на peabodyawards.com"
  40. ^ Музыкальный лидер Том 90–91 1958 с. 39. Премия Ховарда Хэнсона и композитора Симфонического оркестра Ланкастера на books.google.com.
  41. ^ Республики писем - литературные сообщества в Австралии Редакторы: Питер Киркпатрик и Роберт Диксон, Sydney University Press, Австралия, 2012 г. стр. 14 ISBN  9781920899783 Республики писем - литературные сообщества в Австралии - Говард Хэнсон и "Песня о демократии" на инаугурационном концерте Ричарда Никсона на books.google.com
  42. ^ "1976 выдающийся лауреат премии штата Небраскан (Вашингтонское общество Небраски, округ Колумбия, Inc.) ". Архивировано из оригинал на 2011-07-27. Получено 2010-10-07.
  43. ^ Макинти, Дэвид (2005). Красивые монстры: неофициальное и несанкционированное руководство по фильмам об инопланетянах и хищниках. Суррей, Англия: Telos Publishing Ltd. стр. 38. ISBN  1-903889-94-4.
  44. ^ Коэн, Аллен Ховард Хэнсон в теории и на практике стр. 24–25 (Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 2004)
  45. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 111 ISBN  978-0-8108-5728-5 Говарда Хэнсона и неоромантизм на books.google.com
  46. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 15 ISBN  978-0-8108-5728-5 Говарда Хэнсона и неоромантизм на books.google.com
  47. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 147 ISBN  978-0-8108-5728-5 Ховард Хэнсон назван «американским композитором-неоромантиком по преимуществу», а Антонини Дворак на books.google.com
  48. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 147 ISBN  978-0-8108-5728-5 Критический обзор ранних симфоний Говарда Хэнсона на books.google.com
  49. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.27. ISBN  0-313-32135-3 Использование Ховардом Хэнсоном модальных шкал на books.google.com
  50. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.27. ISBN  0-313-32135-3 Использование Говардом Хэнсоном тертианских аккордов, моторических остинати и триадных аккордов на books.google.com
  51. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 146-147 ISBN  978-0-8108-5728-5 критический обзор использования Ховардом Хэнсоном мелодических строк на сайте books.google.com
  52. ^ Голоса в пустыне - Шесть американских композиторов-неоромантиков Уолтер Симмонс, The Scarecrow Press, Мэриленд, 2006 г., стр. 147 ISBN  978-0-8108-5728-5 Критический обзор сочинений Говарда Хэнсона на books.google.com
  53. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.26. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон описывает свою музыку на books.google.com
  54. ^ Онмузыкальный словарь - Профиль Говарда Хэнсона на dictionary.onmusic.org
  55. ^ Дискография Ховарда Хэнсона на worldcat.org
  56. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр. 17 ISBN  0-313-32135-3 Говард Хэнсон и его ученики по композиции в Истменской музыкальной школе на books.google.com
  57. ^ "Американская ассоциация дирижеров - Прошлые президенты № 56 - Биография У. Фрэнсиса Макбета: ученика Музыкальной школы Говарда Хэнсона-Истмана" на americanbandmasters.org
  58. ^ Энциклопедия Арканзаса - Уильям Фрэнсис Макбет Биография - Макбет учился в Истменской школе музыки на encyclopediaofarkansas.net
  59. ^ Музыкальные архивы Истменской школы - Документы У. Фрэнсиса Макбета (1961–1992) См. Биографическую заметку на стр. 203 «Он учился в музыкальной школе Истмана у Бернарда Роджерса и Говарда Хэнсона летом с 1959 по 1964 год» на esm.rochester.edu

Источники

  • Отри, Филип Эрл Опубликованная сольная фортепианная музыка Говарда Хэнсона: анализ для обучения и исполнения (У. М. И. 1996)
  • Коэн, Аллен Лоуренс. Ховард Хэнсон в теории и на практике (Praeger Publishers, CT., 2004).[1]
  • Госс, Мадлен Создатели современной музыки: современные американские композиторы (Greenwood Press, Publishers, 1952).
  • Пероне, Джеймс Ховард Хэнсон: биобиблиография (Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 1993)
  • Махлис, Иосиф Американские композиторы нашего времени (Томас Ю. Кроуэлл. 1963)
  • Симмонс, Уолтер Голоса в пустыне: шесть американских композиторов-неоромантиков (Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press, Inc., 2006)
  • Шетлер, Дональд Дж. In Memoriam Говарда Хэнсона (Музыкальные педагоги Natl. 1984)
  • Уильямс, Дэвид Рассел Беседы с Говардом Хэнсоном (Аркадельфия, Арканзас: Публикации Дельты, 1988)
  • Компания 20th Century Fox Home Entertainment, The Beast Within: The Making of Alien (2004)

внешние ссылки

Предшествует
Альф Клингенберг		 Директор Музыкальная школа Истмана
1924–1964		Преемник
Вальтер Хендл
Предшествует
Раймонд Уилсон (исполняющий обязанности директора)
  1. ^ Ховард Хэнсон в теории и на практике Аллен Лоуренс Коэн, Praeger Publishers, Коннектикут, 2004, стр.28. ISBN  0-313-32135-3 Ховард Хэнсон на books.google.com