Филадельфийский оркестр - Philadelphia Orchestra
Филадельфийский оркестр | |
---|---|
Оркестр | |
Основан | 1900 |
Расположение | Филадельфия, Соединенные Штаты |
Концертный зал | Центр исполнительских искусств Киммела |
Музыкальный руководитель | Янник Незе-Сеген |
Интернет сайт | www |
В Филадельфийский оркестр американец симфонический оркестр, основанный в Филадельфия, Пенсильвания. Один из "Большая Пятерка «Американские оркестры, оркестр базируется на Центр исполнительских искусств Киммела, где он дает свои подписные концерты, насчитывающие более 130 ежегодно, в Verizon Hall.
С момента основания до 2001 года Филадельфийский оркестр давал концерты в Музыкальная Академия. Оркестр продолжает владеть Академией и возвращается туда раз в неделю на ежегодный гала-концерт Музыкальной Академии и концерты для школьников. Летний дом Филадельфийского оркестра - это Центр исполнительских искусств Манна. Также есть летние резиденции в Центр исполнительских искусств Саратоги, а с июля 2007 года на Bravo! Фестиваль долины Вейл в Вейл, Колорадо. Оркестр также ежегодно дает серию концертов в Карнеги Холл. С самого начала оркестр работал в студии звукозаписи, сделав большое количество записей, в основном для RCA Victor и Columbia Records.
Текущий музыкальный руководитель оркестра Янник Незе-Сеген, с 2012 года.
История
Оркестр был основан в 1900 г. Фриц Шил, который также выступил его первым дирижер. Оркестр был основан небольшой группой музыкантов под руководством пианиста Ф. Крессона Шелла (1857–1942).[1] В 1904 г. Рихард Штраус гость дирижировал оркестром в программе своих сочинений, а в 1906 году польский пианист Артур Рубинштейн дебютировал в Америке с оркестром. Кроме того, в 1906 году оркестр побывал в белый дом выступить в эксклюзивном концерте.
В феврале 1907 г. Леандро Кампанари взял на себя и служил временным дирижером в течение короткого времени во время болезни Шила и после его смерти.[2] Флейтист оркестра Август Родеманн присутствовал перед приездом Кампанари. Он начал саботировать выступления, и Кампанари был вынужден уйти из плохой ситуации.[3]
В 1907 г. Карл Полиг стал музыкальным руководителем и проработал до 1912 года. Новая музыка, которую он программировал, не пользовалась популярностью у публики, и разоблачение того, что у него был внебрачный роман с секретарем, вызвало возмущение. Оркестр аннулировал его контракт и дал ему годовой оклад (12 000 долларов) в качестве выходного пособия, чтобы избежать иска от Полига по обвинению в заговоре с целью его смещения.[3][4]
Леопольд Стоковски стал музыкальным руководителем в 1912 году и принес оркестру известность в стране. Под его руководством оркестр приобрел репутацию виртуозного музыканта и создал так называемый «Филадельфийский звук». Стоковски покинул оркестр в 1941 году и не возвращался в качестве приглашенного дирижера почти 20 лет.
В 1936 г. Юджин Орманди присоединился к организации и вместе со Стоковским занимал пост главного дирижера до 1938 года, когда он стал ее единственным музыкальным руководителем. Музыкальным руководителем оставался до 1980 года, после чего стал лауреатом дирижеров. Орманди дирижировал многими из самых известных записей оркестра и взял оркестр в свой исторический тур 1973 года по Китайская Народная Республика, где он был первым западным оркестром, посетившим эту страну за многие десятилетия.[5] Тур был очень успешным, и с тех пор он вернулся еще в трех успешных турах.
Риккардо Мути стал главным приглашенным дирижером оркестра в 1970-х годах, а в 1980 году принял на себя роль музыкального руководителя из Орманди и прослужил до 1992 года. Его записи с оркестром включали симфонии Людвиг ван Бетховен, Иоганнес Брамс, и Александр Скрябин, для этикеток EMI и Philips.
Вольфганг Саваллиш сменил Мути на посту музыкального руководителя с 1993 по 2003 год. Он сделал ряд записей с оркестром музыки Роберт Шуман, Рихард Штраус и Рихард Вагнер, среди других композиторов, для лейбла EMI. Однако в это время оркестр потерял контракт с EMI, что привело к забастовке музыкантов на 64 дня в 1996 году.[6][7] Ближе к концу пребывания Саваллиша оркестр выпустил самодельный набор записей симфоний Шумана с дирижированием Саваллиша. В 2003 году Саваллиш был назван лауреатом дирижеров и удерживал это звание до своей смерти в 2013 году.
В 2003 г. Кристоф Эшенбах сменил Саваллиша на посту музыкального руководителя. Это назначение было спорным, потому что Эшенбах не дирижировал оркестром более четырех лет, и до этого назначения между ним и музыкантами не хватало личных взаимоотношений.[8][9][10] По крайней мере, в одном раннем отчете это беспокойство пытались преуменьшить.[11] Оркестр вернулся к коммерческой записи с Эшенбахом на лейбле Ondine. Однако в октябре 2006 года Эшенбах и оркестр объявили о завершении его срока пребывания в должности музыкального директора в 2008 году, в общей сложности на пять лет, что является самым коротким сроком пребывания в должности музыкального директора в истории Филадельфийского оркестра вместе с Полигом.
После отъезда Эшенбаха Филадельфийский оркестр четыре года оставался без музыкального руководителя. В феврале 2007 г. Шарль Дютуа был назначен главным дирижером и художественным советником на четыре сезона, начиная с осени 2008 года и заканчивая сезоном 2011–2012 годов.[12][13] Этот шаг был сделан, чтобы обеспечить «артистический мост», пока оркестр искал своего восьмого музыкального руководителя.[13][14][15] Согласно новостным статьям от августа 2007 года, оркестр разработал процесс поиска, в котором каждый музыкант в оркестре имел право голоса при выборе следующего музыкального руководителя.[16][17]
В декабре 2008 г. по приглашению Дютуа,[18] Янник Незе-Сеген впервые выступил с оркестром в качестве приглашенного дирижера. Он вернулся для второй серии концертов в декабре 2009 года.[19] В июне 2010 года Незе-Сеген был назначен музыкальным директором с назначенным сроком действия под этим названием с 2010 по 2012 год, с 2 неделями запланированных выступлений в сезоне 2010–2011 годов и 5 неделями запланированных выступлений в сезоне 2011–2012 годов. . В конце концов, в 2012 году он был назначен музыкальным руководителем, сменив Дютуа, которого впоследствии назвали дирижером-лауреатом оркестра. Первоначальный контракт Незе-Сегена в качестве музыкального директора был рассчитан на 5 сезонов, из которых 7 недель запланированных концертов в сезоне 2012–2012 годов, 15 недель в следующих 2 сезонах и 16 недель в последующих 2 сезонах его контракта в Филадельфии.[20] В январе 2015 года оркестр объявил о продлении контракта Незе-Сегена до сезона 2021–2022 годов.[21][22] В июне 2016 года оркестр объявил о дальнейшем продлении контракта Незе-Сегена на сезон 2025–2026 годов.[23] В декабре 2017 года оркестр объявил о прекращении отношений с Дютуа и отмене его титула дирижер-лауреата с немедленным вступлением в силу после обвинений в его адрес в сексуальном насилии.[24]
Текущий концертмейстер Филадельфийского оркестра является Дэвид Ким.[25] Среди прошлых концертмейстеров были Норман Кэрол и Эрез Офер. В прошлом помощниками дирижеров оркестра были Уильям Смит, Луис Биава и Россен Миланов.[26] В 2014, Стефан Денев был назначен главным приглашенным дирижером, Кристиан Макелару - постоянным дирижером, а Лио Куокман - помощником дирижера.[27][28] В 2016 году Куокман сменил помощником дирижера Кеншо Ватанабэ.[29] По состоянию на июнь 2016 года у оркестра нет собственного хора. Оркестр ранее работал с Philadelphia Singers в качестве резидентского хора, пока Philadelphia Singers не распались в мае 2015 года.[30] В настоящее время основным приглашенным дирижером оркестра является Стефан Денев, с сезона 2014–2015 гг. В феврале 2017 года оркестр объявил о продлении контракта Denève в качестве главного приглашенного дирижера на сезон 2019–2020 годов.[31]
16 апреля 2011 года совет директоров Philadelphia Orchestra проголосовал за Глава 11 реорганизация из-за большого операционного дефицита организации. Это был первый раз, когда крупный оркестр США подал заявку банкротство.[32][33] На фоне растущего несогласия со стороны музыкантов Незе-Сеген вызвался в августе 2011 года, чтобы добавить неделю в его выступлениях в сезоне 2011–2012 годов.[34] 30 июля 2012 года оркестр объявил, что он официально отказался от защиты от банкротства согласно главе 11, вступившей в силу в тот день.[35]
30 сентября 2016 года артисты оркестра вышли на концерт. наносить удар, за час до запланированного Гала-концерта в честь открытия.[36] Музыканты выступили с заявлением: «Мы не можем больше молчать, продолжая движение по нисходящей спирали». Игроки отказались от повышения на 1-2 процента в год, предложенного руководством. Было отмечено, что базовая ставка заработной платы ниже, чем у других подобных оркестров. Забастовка была урегулирована через три дня, когда 2 октября 2016 года музыканты утвердили новый контракт. По новому соглашению планируется повысить базовую зарплату до 137 800 долларов и увеличить численность оркестра до 97 в течение трех лет.[37]
В марте 2018 года оркестр объявил о назначении Матиаса Тарнопольского своим следующим президентом и главным исполнительным директором.[38] после Эллисон Вулгамор, занимавшей эти должности с 2010 по декабрь 2017 года.
Первые
Оркестр Филадельфии может похвастаться рядом значительных новшеств в средствах массовой информации. Это был первый симфонический оркестр, сделавший электрические записи (в 1925 году). Это был первый оркестр, который организовал коммерческую радиопередачу (на NBC в 1929 г.) и первым появившимся на телевидении (на CBS в 1948 г.). The Philadelphia был первым американским оркестром, сделавшим цифровую запись всех симфоний Бетховена на компакт-диск (в 1988 г.) и первый крупный оркестр, дающий живой концерт Интернет-трансляция концерта в Интернете (1997 г.). В 2006 году оркестр первым предложил скачивать музыку со своего сайта без дистрибьютора.[39]
С другой стороны, оркестр вошел в дипломатическую историю в 1973 году, когда он стал первым американским оркестром, совершившим тур по США. Китайская Народная Республика, выступая в Пекин с Большой зал народа. В 1999 г. Вольфганг Саваллиш, он стал первым американским оркестром, который посетил Вьетнам. В 2006 году оркестр назначил Кэрол Янч основная туба по состоянию на 2006–2007 гг.,[40] первая в оркестре женщина-солистка на тубе и первая в штатном американском оркестре.
Рахманинов
Оркестр был известен особыми отношениями с композитором. Сергей Рахманинов в первую очередь благодаря чемпионству Стокски. В свой первый сезон, 3 января 1913 г., Стокский провел Остров мертвых. Позже, 3 февраля 1920 г., в программе, посвященной Рахманинову, Стоковский дал американскую премьеру пьесы Колокола и сопровождал композитора в его 3-й фортепианный концерт. В 1924 году они вместе работали над акустически записанным набором 78 об / мин. 2-й фортепианный концерт, перезаписав его электрически в 1929 году. 18 марта 1927 года Стокский провел мировую премьеру Три русские народные песни, которому он был посвящен, и 4-й фортепианный концерт, снова с композитором на клавиатуре. Еще одна мировая премьера состоялась 7 ноября 1934 года, когда Стокский сопровождал композитора в Рапсодия на тему Паганини Вскоре после этого два музыканта сделали свою первую запись.
Сам Рахманинов также взял на себя роль дирижера Филадельфийского оркестра, записывая Остров мертвых и Вокализ с ними в 1929 году, а десять лет спустя - его набор на 78 оборотов в минуту. 3-я симфония - произведение, премьера которого состоялась 6 ноября 1936 года у Стокского. В частности, он и Орманди были близкими соратниками, и Рахманинов должен был сказать, что в свои американские годы он сочинял музыку под звуки Филадельфийского оркестра в голове. Многие записи музыки Рахманинова Орманди были отмечены как наиболее близкие к желанию композитора. Рахманинова Симфонические танцы, Соч. 45, его последняя работа, была представлена Орманди и Филадельфийским оркестром, которому она посвящена, 3 января 1941 года.
Записи
Первые записи оркестра были сделаны для Виктор Говорящая Машина Компания в Камден, Нью-Джерси, в 1917 г., когда Леопольд Стоковски провели выступления двух из Брамс с Венгерские танцы. Исторические первые электрические записи были также сделаны Виктором в Камдене в апреле 1925 года, начиная с Сен-Санс ' Жуткий танец. Позже, в 1926 году, Виктор начал записывать оркестр в Музыкальной академии. Stokowski руководил ансамблем в экспериментальных долгоиграющих, высокоточных и даже стереофонических сессиях в начале 1930-х годов. RCA Victor и Bell Laboratories. Они записали саундтрек для Уолт Дисней с Фантазия в многодорожечном стереофоническом звуке в 1939–40 гг.
Артуро Тосканини сделал серию записей для RCA Victor с оркестром в 1941 и 1942 годах. Мастера для этих записей были повреждены во время процесса гальваники, что привело к необычно высоким поверхностный шум и искажения и они не были одобрены к выпуску. В 1963 году, после обширного электронного редактирования, RCA Victor выпустил одну из записей на LP, Шуберт Симфония до мажор. В 1977 году RCA выпустила все записи в коробках из 5 пластинок, а позже они были подвергнуты цифровому ремастерингу и переизданы RCA на компакт-дисках в 1992 году и снова в 2006 году.
Оркестр оставался с RCA Victor до 1942 года. После урегулирования запрета на запись, наложенного Американская федерация музыкантов, оркестр присоединился Columbia Records в 1944 году, записав некоторые танцы из Бородин с Князь игорь. Оркестр вернулся в RCA Victor в 1968 году и сделал свою первую цифровую запись. Барток с Концерт для оркестра, для RCA в 1979 году. Оркестр также записывался для EMI и Teldec.
В мае 2005 года Philadelphia Orchestra объявил о трехлетнем сотрудничестве со звукозаписывающей компанией с финским лейблом. Ундина, первый контракт оркестра на запись за 10 лет. Возобновление регулярной программы звукозаписи было одним из Кристоф Эшенбах Заявленные приоритеты как музыкальный руководитель. С ноября 2005 года было выпущено несколько записей, получивших международное признание.
21 сентября 2006 года Филадельфийский оркестр стал первым крупным оркестром США, который начал продавать свои выступления прямо с веб-сайта оркестра. В то время как другие американские оркестры скачивали свою музыку в Интернете, Philadelphia Orchestra заявил, что он первым предложил скачивание без дистрибьютора.[39] В 2010 году оркестр отказался от этой практики и заключил партнерство с IODA, компания цифровой дистрибуции, загрузки которой доступны через различные интернет-магазины, в том числе iTunes, Amazon.com, Рапсодия, и электронная музыка.
В других СМИ музыканты из оркестра были показаны в документальном фильме Дэниела Анкера, Музыка изнутри, получившие театральные выпуски и телетрансляции. Фильм получил как положительную, так и отрицательную критику.[41][42]
Персонал
Музыкальные директора
|
|
Другие
Луис Биава работал скрипачом, помощником дирижера и резидентским дирижером с 1968 по 2004 год.[43]
Эрина Яшима С 2019 года работает помощником дирижера.
Музыкантов
Площадки для выступлений
Музыкальная Академия, дом оркестра, 1900–2001 гг.
Центр исполнительских искусств Манна, дача оркестра с 1976 года.
Центр исполнительских искусств Киммела (открыт в 2001 году), Verizon Hall - нынешний дом оркестра.
Центр исполнительских искусств Саратоги в Саратога-Спрингс, Нью-Йорк, летняя резиденция оркестра с момента его открытия в 1966 году.
Смотрите также
использованная литература
- ^ «Мир музыки». Этюд. Март 1921 г.. Получено 19 июля, 2013.
- ^ «Кампанари на репетиции» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 18 февраля 1907 г.. Получено 19 июля, 2013.
- ^ а б Даниэль Гротта-Курска (июнь 1974 г.). "Музыка: есть ли в крыльях маэстро?". Филадельфия. Получено 19 июля, 2013.
- ^ "Карл Полиг получил 12 000 долларов" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 12 июня 1912 г.. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Дэниел Вебстер (1 февраля 2008 г.). «Изучение китайского». Афиша Искусств. Получено 2 февраля, 2008.
- ^ Аллан Козинн (17 сентября 1996 г.). «Забастовка в Филадельфии: что остановило музыку». Нью-Йорк Таймс. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Энтони Томмазини (28 ноября 1996 г.). "Philadelphians, After Strike, предлагают дебют скрипача". Нью-Йорк Таймс. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Дорин Карвахал (6 февраля 2001 г.). "Музыканты становятся все громче в оркестрах". Нью-Йорк Таймс. Получено 29 апреля, 2008.
- ^ Добрин, Петр (29 октября 2006 г.). «Оркестру нужно учесть несколько уроков». The Philadelphia Inquirer.
- ^ Энтони Томмазини (23 ноября 2006 г.). «Дирижер под огнем, оркестр под давлением». Нью-Йорк Таймс. Получено Одиннадцатое апреля, 2007.
- ^ Питер Калшоу (18 мая 2004 г.). «Уроки химии». Дейли Телеграф. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Том Ди Нардо (23 февраля 2007 г.). "Шарль Дютуа возглавит оркестр". Philadelphia Daily News. Получено 19 июля, 2013.
- ^ а б Петр Добрин (3 марта 2007 г.). «Позитив на подиуме». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Дэниел Дж. Вакин (24 февраля 2007 г.). «Филадельфийский оркестр назвал главного дирижера». Нью-Йорк Таймс. Получено Одиннадцатое апреля, 2007.
- ^ Петр Добрин (25 февраля 2007 г.). "Какой Дютуа появится?". The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Петр Добрин (5 августа 2007 г.). «Размеренный поиск того, кто отдаст дубинку». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 апреля, 2013.
- ^ Кевин Шихотен (6 августа 2007 г.). "Музыканты Филадельфийского оркестра будут говорить громче при поиске режиссера". Афиша Искусств. Получено 11 августа, 2007.
- ^ Артур Капитанис (10 ноября 2007 г.). «Голландское угощение». Montreal Gazette. Архивировано из оригинал 3 ноября 2012 г.. Получено 19 июня, 2010.
- ^ Роберт Заллер (8 декабря 2009 г.). «Дефицит проводника? Где?». Обзор Broad Street. Получено 19 июня, 2010.
- ^ Петр Добрин (14 июня 2010 г.). «Канадской« восходящей звездой »станет Фила. Маэстро». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июня, 2010.
- ^ «Янник Незе-Сеген продлевает срок полномочий музыкального директора Филадельфийского оркестра до сезона 2021–2022 годов» (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 30 января 2015 г.. Получено 31 января, 2015.
- ^ Петр Добрин (30 января 2015 г.). «Филадельфийский оркестр готовится к большой просьбе». The Philadelphia Inquirer. Получено 31 января, 2015.
- ^ Петр Добрин (2 июня 2016 г.). «Янник Незе-Сеген получит работу в Met, также останется Фила. Директором оркестра». The Philadelphia Inquirer. Получено 4 июня, 2016.
- ^ "Последующее заявление Ассоциации оркестра Филадельфии в отношении обвинений Чарльза Дютуа" (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 22 декабря 2017 г.. Получено 12 января, 2018.
- ^ Том Ди Нардо (2 февраля 2007 г.). «Концертмейстер оркестра выполняет ключевую работу». Philadelphia Daily News. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Дэвид Патрик Стернс (3 июня 2010 г.). «Отъезд младшего дирижера не стал сюрпризом». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июня, 2010.
- ^ «Оркестр Филадельфии назначает дирижерский список из главных приглашенных дирижеров, постоянного дирижера и помощника дирижера» (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 28 апреля 2014 г. Архивировано с оригинал 3 апреля 2015 г.. Получено 28 сентября, 2016.
- ^ Петр Добрин (28 апреля 2014 г.). «Новые имена, титулы на оркестровой трибуне». The Philadelphia Inquirer. Получено 31 января, 2015.
- ^ «Кэнсё Ватанабэ назначен помощником дирижера Филадельфийского оркестра». Филадельфийский оркестр. 19 июля 2016 г.. Получено 28 сентября, 2016.
- ^ Дэвид Патрик Стернс (19 мая 2015 г.). «Обзор: прощание с певцами из Филадельфии». The Philadelphia Inquirer. Получено 4 июня, 2016.
- ^ «Филадельфийский оркестр продлевает контракт Стефана Денева в качестве главного приглашенного дирижера еще на три года, до 2019–2020 годов» (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 7 февраля 2017 г.. Получено 12 февраля, 2017.
- ^ Петр Добрин (17 апреля 2011 г.). «Правление Philadelphia Orchestra объявляет о банкротстве». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июля, 2013.
- ^ "Правление Филадельфийского оркестра одобряет регистрацию главы 11". Bloomberg Businessweek. Ассошиэйтед Пресс. 17 апреля 2011 г.. Получено 19 июля, 2013.
- ^ «Назначенный музыкальный руководитель Янник Незе-Сеген делает шаг вперед, чтобы больше времени проводить с Филадельфийским оркестром и его аудиторией» (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 22 августа 2011 г.. Получено 22 августа, 2011.
- ^ «Ассоциация оркестров Филадельфии официально выходит из 11 главы с 30 июля 2012 г.» (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 30 июля 2012 г.. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Петр Добрин (1 октября 2016 г.). «Филадельфийский оркестр бастует; гала-концерт отменен». The Philadelphia Inquirer. Получено 12 февраля, 2017.
- ^ Петр Добрин (2 октября 2016 г.). «Забастовка оркестра Филадельфии завершена; голосование по контракту 73–11». The Philadelphia Inquirer. Получено 12 февраля, 2017.
- ^ «Матиас Тарнопольски назначен президентом и генеральным директором Ассоциации оркестров Филадельфии» (PDF) (Пресс-релиз). Филадельфийский оркестр. 26 марта 2018 г.. Получено 26 марта, 2018.
- ^ а б Дэвид Патрик Стернс (21 сентября 2006 г.). «Philadelphia Orchestra вступает в эпоху наушников». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Петр Добрин (26 февраля 2006 г.). «Пробой латунного потолка: женщина-тубистка». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Джошуа Косман (30 декабря 2005 г.). «Документальный фильм отстает от музыки оркестровых музыкантов». San Francisco Chronicle. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Дэвид Патрик Стернс (20 апреля 2005 г.). «Оркестр без разногласий». The Philadelphia Inquirer. Получено 19 июля, 2013.
- ^ Канал, Скрипка (27 марта 2019 г.). "ПЕЧАЛЬНЫЕ НОВОСТИ - Скончался давний скрипач и дирижер Филадельфийского оркестра Луис Биава [RIP]".
дальнейшее чтение
- Якобсон, Бернард (2015). Повороты звезд и эпизодические появления. Рочестер, штат Нью-Йорк: Университет Рочестера Press. С. 178–208. ISBN 978-1-58046-541-0[1]
- Ардуан, Джон (1999). Филадельфийский оркестр: век музыки. Филадельфия: издательство Temple University Press. ISBN 1-56639-712-X.
- Купферберг, Герберт (1969). Эти сказочные филадельфийцы. Нью-Йорк: Сыновья К. Скрибнера. ISBN 0-491-00394-3. OCLC 28276.
- Курник, Джудит К. (1992). Риккардо Мути: двадцать лет в Филадельфии. Филадельфия: Филадельфийский оркестр. ISBN 0-8122-1445-5. OCLC 25883790.
- Кларк, Седжвик (2003). Филадельфийский оркестр празднует Саваллиш 1993–2003 гг.. Филадельфия: Оркестр Филадельфии.
- Марион, Джон Фрэнсис (1984). В этих стенах: история Музыкальной академии в Филадельфии. Филадельфия: Музыкальная академия / Филадельфийский оркестр. OCLC 11404370.
- Перальта, Филлис (2006). Филадельфийские маэстро: Орманди, Мути, Саваллиш. Филадельфия: издательство Temple University Press. ISBN 1-59213-487-4.
внешние ссылки
- СМИ, связанные с Филадельфийский оркестр в Wikimedia Commons
- Филадельфийский оркестр Официальный веб-сайт
- Певцы Филадельфии Официальный веб-сайт
- Филадельфийский оркестр в Ундина метка
- Филадельфийский оркестр в Вся музыка
- Филадельфийский оркестр в Искусство Штатов
- Филадельфийский оркестр на NPR, Включает комментарий Кристофера Эшенбаха к девяти Бетховен симфонии для NPR Производительность сегодня с 2006 г.
- В поисках помощи Филадельфийский оркестр 1966 г. Собрание латиноамериканского тура Мисс Колл. 929 на Библиотеки Пенсильванского университета
- Дискография Робин Гуда Dell Orchestra
- Записи Филадельфийского оркестра на Дискография американских исторических записей.
- ^ Якобсон, Бернард (2015). Повороты звезд и эпизодические появления. Рочестер, штат Нью-Йорк: Университет Рочестера Press. С. 178–208. ISBN 978-1-58046-541-0.