Maxinquaye - Maxinquaye

Maxinquaye
Хитрый - Maxinquaye.jpg
Студийный альбом к
Сложный
Вышел20 февраля 1995 г. (1995-02-20)
Записано1994
Студия
  • Дом Трикки
  • Loveshack
  • Исткот (Лондон)
Жанр
Длина57:13
Этикетка4-я и второстепенная
Режиссер
Сложный хронология
Maxinquaye
(1995)		Почти Бог
(1996)
Одиночные игры из Maxinquaye
  1. "Последствия"
    Дата выхода: январь 1994 г.
  2. "Пондероза"
    Дата выхода: апрель 1994 г.
  3. "Превосходить "
    Дата выхода: январь 1995 г.
  4. "Черная сталь "
    Дата выхода: март 1995 г.
  5. «Тыква»
    Дата выхода: ноябрь 1995 г.

Maxinquaye это дебют альбом английского рэпера и продюсера Сложный. Он был выпущен 20 февраля 1995 г. 4th & B'way Records. За годы до альбома Трикки разочаровался в своей ограниченной роли в музыкальной группе. Массированная атака и хотел заняться независимым проектом. Вскоре после этого он открыл для себя вокалиста. Мартина Топли-Берд - который, как он чувствовал, может предложить новое измерение его текстам - и подписал сольный контракт с 4th & B'way Records в 1993 году. Хитрый записал Maxinquaye в следующем году, в основном в своей домашней студии в Лондоне, и Топли-Берд выступал в качестве главного вокалиста альбома с Элисон Голдфрапп, Рагга и Марк Стюарт исполнение дополнительного вокала.

Tricky продюсировал альбом вместе с Марк Сондерс, который помог ему использовать дублировать технологии производства и сильно измененные образцы взято из множества источников. Запись канавка -ориентированный и низко темповый звук включает в себя элементы из хип-хоп, душа, камень, эмбиент техно, регги и экспериментальная музыка. В лирике Трикки исследуются темы культурного упадка, дисфункциональных сексуальных отношений, страха близости и рекреационное употребление наркотиков, поскольку он опирался на свой опыт в британской наркокультуре и влияние своей покойной матери Максин Куэй, в честь которой назван альбом.

Maxinquaye занял третье место в рейтинге Таблицы альбомов Великобритании и было продано более 100 000 копий за первые несколько месяцев после выпуска. 4th & B'way продвигали альбом, полагаясь на независимых промоутеров и выступления Трикки в средствах массовой информации, включая рекламные фотографии и музыкальные видеоклипы, в которых он и Топли-Бёрд изображены в гендерный изгиб мода. Maxinquaye был назван многими журналистами лучшей записью года и ключевым релизом растущего трип-хоп жанр. С тех пор было продано более 500 000 копий по всему миру, и он часто входит в списки величайших альбомов, хотя и считается значительным влиянием на электроника, андеграундный хип-хоп и Британский хип-хоп.

Фон

Сложный, сфотографировано в 2008 г.

После тяжелого воспитания в Ноул Уэст окрестности Бристоль, Tricky стал частью эклектичного коллектива Ди-джеи и музыканты, известные как Дикая группа в конце 1980-х гг.[1] В составе коллектива помогал аранжировать звуковые системы в клубе Бристоля и исполнял рэп под сценическим псевдонимом, полученным от «Хитрого ребенка», прозвища, данного ему в уличной банде в юности.[2] The Wild Bunch подписали контракт с 4th & B'way Records и выпустили два сингла, но их медленное экспериментальное звучание не имело коммерческого успеха. Коллектив распался в 1989 году, в результате чего несколько его членов сформировали группу. Массированная атака с Трикки, частым соавтором, который читал рэп над их произведениями; позже он переработал материал, который он написал для Massive Attack, на Maxinquaye.[3]

Со временем Трикки разочаровался в своей роли в Massive Attack, посчитав ее ограничивающей, и захотел записать альбом с вокалисткой, чье пение открыло бы новое измерение его текстам и их значению.[4] В 1993 году он обнаружил Мартина Топли-Берд, затем подросток в Клифтонский колледж, когда он увидел ее сидящей у стены возле его дома и поющей про себя. «Так и случилось», - вспоминала она. "Несколько недель спустя я пошел к нему домой с друзьями. Мы пили сидр после нашего GCSE. Мы стучали в его дверь, но его не было. Потом Марк Стюарт, который там жил, подошел к нам и сказал: «Ага, это дом Трикки, прыгай в окно» ».[5]

Трикки, чья лирика превратилась из рэпов об уличном насилии и сексе в более личные и интроспективные сочинения, сказал Топли-Берд, что его песни «довольно удручающие», что, по его мнению, было из-за ее более привилегированного происхождения: «Это просто реальность. Она была такой. студенткой всю жизнь выросла в Сомерсет, и я не думаю, что она когда-либо сталкивалась с реальным миром. Она находит все это немного странным. Но она моя лучшая подруга ".[4] В последующие годы они сформировали музыкальное и романтическое партнерство, и их первая совместная запись - "Aftermath" - появилась позже. Maxinquaye. После предложения песни Massive Attack, которые не были заинтересованы во включении ее в свой альбом 1991 года. Синие линии, Tricky выпустил "Aftermath" независимо для местных музыкальных магазинов в сентябре 1993 года, прежде чем он подписал контракт с 4th & B'way.[6]

Запись и производство

Хитрый спросил Марк Сондерс совместно производить Maxinquaye будучи впечатлен его предыдущей работой с камень группа Лечение в своих альбомах Смешанный (1990) и Желание (1992). Они записали Maxinquaye в первой половине 1994 года в домашней студии Трики в Kilburn; дальнейшая запись позже проходила в студиях Loveshack и Eastcote в Notting Hill.[7] Island Records, Родительский лейбл 4th & B'Way, установил оборудование в домашней студии по запросу Трикки, включая Akai S1000 пробоотборник Atari 1040 компьютер с Логика программное обеспечение, Алесис АДАТ рекордер, AKG Микрофон C3000, а Берингер Композитор компрессор и Маки 1604 микшерный пульт.[7]

An Akai S1000 семплер, среди оборудования, используемого для альбома

Сеансы записи были несколько хаотичными, и Сондерс, который думал, что он будет выполнять только инженерные обязанности, часто оказывался Диджей и программист. Трикки проинструктировал его, что делать образец, несмотря на разные темпы и высоту звука, и попросил его собрать результаты воедино, чего Сондерс добился изменение высоты тона соответствующие образцы до тех пор, пока комбинация не будет звучать удовлетворительно.[8] Образцы, с которыми они экспериментировали, были взяты из множества виниловые пластинки которые, как вспоминал Сондерс, были «завалены» по всему полу Трикки.[7] Под влиянием дублировать музыку техники производства, Трикки тщательно изменил заимствованные звуки на своем пробоотборник, микшировали треки, когда они записывались вживую в студии, и сохранили звуки, которые в противном случае были бы нежелательными в финальном миксе, включая глюки и потрескивает.[9]

Хитрый не имел понятия о подаче и не обращал внимания на обозначение соглашения или размеры, ни какой-либо предыдущий опыт отбора проб. Следовательно, его подход к Maxinquaye побудил Сондерса переосмыслить свои идеи о создании музыки и экспериментировать способами, которые он никогда раньше не пробовал. Сондерса попросили объединить сэмплы из двух песен 30-летнего возраста. Ударов в минуту обособлены и составлены в совершенно разных ключи. «[Трикки] думал иначе, чем все, кого я когда-либо знал», - вспоминал он. "Мне не приходило в голову, что, изменив настройку одного, чтобы замедлить его, в этот момент оба могут стать музыкальным гелем. Я всегда думаю об этом, как о том, чтобы пойти на свалку и построить машину из всех деталей, которые вы можете найти . Вы, вероятно, могли бы построить машину, которая будет работать, и хотя она может быть самой уродливой из тех, что вы когда-либо видели, у нее будет много характера ».[7]

Мартина Топли-Берд (2010)

По мнению американского критика Роберт Кристгау, Maxinquaye's канавка -ориентированная и медленная музыка привлекала не только дубляж, но и лоу-фай, эмбиент техно и хип-хоп, а Джеймс Хантер из Катящийся камень сказал Tricky, относящийся к американскому хип-хопу, душа, регги и английский рок 1980-х годов звучит в "подвижном стиле танцевальная музыка ".[10] Entertainment Weekly'постоянный критик Дэвид Браун классифицировал музыку как интеллектуальную форму R&B.[11] Бен Уолш из Независимый назвал это экспериментальный альбом с "пьянящей смесью" соула, рока, панк, хип-хоп, даб и электроника.[12] По словам Трикки, он сочинял свои песни, основываясь на определенном звуке, который ему нравился, а не на определенном структура песни в уме: «Я бы не смог написать вам блюзовый трек или хип-хоп, если бы вы спросили. Я просто делаю то, что слышу, а затем мы с Мартиной поем все слова на бумаге, делая акцент на вещах, которые, возможно, не должны не поется ".[4]

Почти весь вокал Топли-Берда на Maxinquaye были записаны за один дубль, процесс, по ее словам, был "полностью инстинктивным. Не было времени на то, чтобы вызвать альтер-эго".[13] Топли-Берд, певица с тихим голосом, на большинстве треков оказалась подкрепленной рэп-вокалом Трикки.[14] По словам журналиста Шон О'Хаган, она пела с "сломанный голос "это выступило как" идеальное противостояние шепоту и протяжному стуку Трикки ".[15] В вкладыши зачислил Tricky и Topley-Bird на вокал во всех песнях, кроме "Pumpkin" и "You Don't", с которыми Tricky выступал с Элисон Голдфрапп и Рагга соответственно.[16] Ошибка печати ошибочно указала на тогда еще неизвестную Топли-Берду как на Мартину на записи.[13] Другие музыканты были наняты для игры на инструментах для некоторых треков, в том числе Джеймс Стивенсон на гитаре и Пит Брикетт на басу.[7] Группа FTV выступала на "Black Steel", рок-версии Враг государства "s"Черная сталь в час хаоса "(1988) и один из двух римейков на Maxinquaye; Трикки также переделал один из своих вкладов в Massive Attack: "Кармакома "(1994), переименовав его как" Преодолеть ".[17] Сондерс сам написал гитару, а полученные в результате импровизации рассматривались как сэмплы.[7]

Темы

Большая часть тематического контента на Maxinquaye сообщает покойная мать Трикки.[18] Он объяснил связь названия с его матерью в интервью с Саймон Рейнольдс: «Куэй, это раса людей в Африке, а« Максин »- это имя моей мамы, Максин, и я только что снял букву Е»; Рейнольдс интерпретировал это как «название места», похожее на Растафари Идея Сион. В другом источнике сообщалось, что Трикки сказал, что Куэй также была фамилией его матери.[18] В соответствии с Грег Кот имя его матери дало альбому название, в то время как ее самоубийство, а также отказ отца от него и отсутствие у Трики морального чутья в юности помогли ему донести до него «несентиментальное понимание реальности», что отразилось в Maxinquaye's «столкновение красоты и насилия».[19] По мнению Журнал Stylus's Kenan Hebert, который назвал это "документом одержимости, недоверия, неправомерного поведения, солипсизм и социопатия ", песни, посвященные дисфункциональным сексуальным отношениям и страху близости, получили Фрейдист с точки зрения влияния его матери на альбом, включая упоминание Трикки о ней в "Aftermath".[20] В интервью для Провод, Трикки объяснил влияние своей матери и использование вокалисток, таких как Топли-Берд: «Моей первой лирикой в ​​песне было« твои глаза похожи на мои, ты увидишь, как никто другой ». Тогда у меня не было детей. ... так о чем я говорю? О ком я? Моя мама ... раньше писала стихи, но в свое время она ничего не могла с этим поделать, не было возможности. Это почти как она покончила с собой, чтобы дать мне возможность, мою лирику. Я никогда не могу понять, почему я пишу как женщина, я думаю, что у меня есть талант моей мамы, я ее средство передвижения. Поэтому мне нужна женщина, которая спела бы это ».[21]

Именно эта первобытная рана [смерть его матери] делает его антенной, настроенной на частоты страдания и смерти, исходящие от [наркотической] культуры. Пустоты, заброшенные лимбы, зоны последствий, пустынные берега: песни Трикки - это мировоззрение поколения, утратившего способность мечтать о «лучшем месте». Беспредельность его музыки воплощает внутреннюю пустоту, оставшуюся, когда утопическое воображение увядает и умирает. И все еще Maxinquaye'Последняя песня, невыразимо красивая "Feed Me", кажется, хранит в себе жестокий проблеск надежды - мечту об обетованной земле или потерянной родине (сам Максинкуэй?), месте, "где нас учат расти сильными" / Сильно чувствительный. " Песня неуверенная, почти дразнящая - как мираж. «Нереально, да», - бормочет Трикки.

— Саймон Рейнольдс (2013)[18]

В то время как такие песни, как "Overcome" и "Suffocated Love" посвящены темам "сексуальной паранойи и мужского страха перед близостью", остальные песни Maxinquaye исследовали психологические потери британцев рекреационный наркотик Культура, которая, по словам Рейнольдса, служила «временной утопией» для поколения пользователей, которым в остальном не хватало «конструктивного выхода ее идеализма».[22] Он чувствовал, что обложка альбома с ржавыми металлическими поверхностями представляет собой культурный упадок, исследуемый в музыкальных темах.[23] Трикки использовал идеи растафари о время окончания для протокола, хотя, в отличие от приверженцев этого движения, он не отмежевался от "Вавилон "или дегенеративные качества западного общества, написав такие тексты, как" мой мозг думает как бомба / остерегайтесь нашего аппетита "для" Hell Is Round the Corner ". Позже он сказал Рейнольдсу:" Я часть этого гребаного " психическое загрязнение ... Как будто я могу быть таким же жадным, как ты. Обусловленная часть меня говорит: «Да, я пойду и буду зарабатывать деньги, я буду править своим маленьким королевством» ».[9] Кристгау считал песни альбома «аудиорамами того, кто подписался на работу за плату за грех и жил, чтобы обналичить чек», в то время как О'Хаган сказал, что «импрессионистические стихи в прозе» Трикки были написаны с девиантной точки зрения городской жизни. гедонист: "Maxinquaye звучит притупленная Британия, параноидальная и навязчивая ... Это был городской блюз в стиле Бристоля ».[24]

Песни «Ponderosa», «Strugglin '» и «Hell Is Round the Corner» были вдохновлены опытом Трикки с марихуаной, алкоголем, кокаином и экстази, особенно двухлетним запоем и последующим состоянием уныния, когда он находился в платежной ведомости Massive Attack после завершение Синие линии. Его поток сознания текст на Maxinquaye исследовать бред, уныние и эмоционально нестабильное состояние, связанное с употреблением наркотиков, предлагая пессимистический взгляд на культуру наркотиков, поскольку Трикки считал кайф кокаина незаслуженным, а глубину мысли, достигнутую с помощью экстаза, несущественным.[25] По мнению Рейнольдса, опыт Трикки с паранойей, вызванной наркотиками, тревогой и видениями призраков и демонов был представлен в таких песнях, как "Aftermath" и "Hell Is Round the Corner".[26] Для последнего трека он изменил и замедлил вокальный сэмпл, чтобы дать ему раненый бассо профондо звук, направляя его через петля оркестрового Исаак Хейс запись "Рэп Айка II ".[27] На "Strugglin '", в которой были семплированы звуки скрипящей двери и щелчка заряжаемого пистолета, лирика Трикки явно отсылает к его видениям "мистических теней, не имеющих смысла".[23]

Маркетинг и продажи

После того, как Tricky подписал контракт с 4th & B'way, лейбл переиздал "Aftermath" в январе 1994 года и выпустил "Ponderosa" в апреле для продвижения. Maxinquaye.[28] В следующем году еще три одиночные игры были выпущены - «Overcome» в январе, «Black Steel» в марте и «Pumpkin» в ноябре. Лейбл также выпустил четырехдорожечный EP озаглавленный Ад Э. в июле, это было сотрудничество с американской рэп-группой Gravediggaz и показал "Ад за углом"; песня достигла 12 места на Британский чарт синглов.[29]

4th & B'way полагался на независимые промоутеры и история обложки Трикки в NME продвигать Maxinquayeнесмотря на то, что записи хип-хопа в Соединенном Королевстве обычно широко освещались торговцами танцевальной музыкой и прессой. По словам директора 4th & B'way Джулиана Палмера, демография молодых покупателей музыки в Великобритании, таких как студенты, была более прогрессивной, чем в Соединенных Штатах, где, по его словам, альбом должен был продаваться иначе из-за его раса. Он считал это так же, как Portishead, современный бристольский номер, Tricky получил бы трансляцию в США на альтернатива или же колледж рок radio, если лейбл сосредоточил свои усилия на его продвижении: «Некоторые люди, которых я встречал, были сбиты с толку, потому что он черный, и там нелегко преодолеть эти барьеры».[30] По словам Руперта Хоу из Qмузыка альбома испытала стилистические барьеры и «звучала так же чуждо хип-хопу», как и Брит-поп звучит популярно в Великобритании в то время.[31]

Tricky гастролировал по США на разогреве у Пи Джей Харви (1998).

Рекламные фото и музыкальные клипы, продвигающие Maxinquaye показал Tricky и Topley-Bird с использованием андрогинный образы. Однажды их сфотографировали в гендерный изгиб одежда, такая как муфтий. Другие рекламные кадры, основанные на концепции свадьбы, запечатлели Топли-Берд в образе жениха. В качестве Независимый'Фил Джонсон вспоминал, что очень худой Трикки был одет в драп, когда невеста и его болезненное лицо «накрашены и прихвачены», с размазанной помадой и накладными ресницами в стиле Алекс из фильма 1971 года Заводной апельсин. По мнению Джонсона, усилия по продвижению пластинки с учетом гендерных аспектов были хитрыми в том, как они "максимизировали Maxinquaye'межжанровый потенциал ». По мнению Рейнольдса и Joy Press, в то время как «большинство пост-рок-н-ролльных форм популярной музыки идеологически основаны на восстаниях против женское начало "Хитрый" использовал женское начало, чтобы построить свое восстание против строгих категорий черной идентичности и музыки ". Позже музыкант объяснил, что он просто считал, что женские мужчины намного интереснее мужских.[32]

Maxinquaye был выпущен 20 февраля 1995 года и был продан тиражом более 100 000 копий за первые несколько месяцев в Великобритании, несмотря на отсутствие значительных трансляций по радио.[3] Рекорд продержался 35 недель на График британских альбомов, достигнув номера три.[33] После того, как он был выпущен в США 18 апреля, Tricky гастролировал по стране на разогреве у альтернативного рок-певца и автора песен. Пи Джей Харви.[34] В соответствии с Nielsen SoundScan, к 2003 году в США было продано 222 000 копий альбома.[35] К 2012 году по всему миру было продано более 500 000 копий. В том же году Tricky исполнили весь альбом с Topley-Bird 27 апреля на фестивале Sundance в Лондоне, что стало их первым совместным выступлением на сцене за 15 лет.[36]

Критический прием и наследие

Профессиональные рейтинги
Совокупные баллы
ИсточникРейтинг
AnyDecentMusic?9.0/10[38]
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[39]
Справочник потребителей КристгауА +[40]
Энциклопедия популярной музыки5/5 звезд[41]
Entertainment WeeklyА[11]
Mojo5/5 звезд[42]
NME9/10[43]
Наблюдатель5/5 звезд[44]
Q5/5 звезд[31]
Катящийся камень4/5 звезд[45]
Вращение8/10[46]

Maxinquaye получил широкое признание современных критиков.[30] Пересмотр в марте 1995 г. Mojo, Джон Сэвидж назвал это очень амбициозным и музыкально смелым произведением, которое блестяще исследует различия в британских социальная структура с Топли-Бердом в качестве «доминирующего голоса», выражающего видение Трикки неопределенности в постоянно меняющемся мире.[47] Деле Фаделе из NME сказал, что пластинка была беспрецедентной, завораживающей и открывала что-то новое при каждом прослушивании. Он нашел продюсирование Tricky новаторским, а его сочетание различных звуков настолько безупречным, что «вы не можете обозначить результаты ни в одном из существующих жанров».[43] Дэвид Беннун из Создатель мелодий сочли альбом почти идеальным, а музыку Tricky в высшей степени «захватывающей, оригинальной, возвышенной, его тексты настолько заумны и вплетены в звук, что они стали неразлучными».[48] Maxinquaye's сочетание сказочного эмбиентная музыка и хип-хоп "был похвалил Лос-Анджелес Таймс критик Роберт Хилберн за то, что он придает «саундскейпам о современной жизни такой соблазнительный и провокационный оттенок» Трикки.[49] В Q журнал, Том Дойл приписал пение Топли-Берда за то, что Maxinquaye «очень изобретательная и опьяняющая коллекция», заявляя, что «этим дебютом Трикки доказывает, что он более интересный и эклектичный, чем его коллеги».[50]

В конце 1995 г. Maxinquaye был назван лучшим рекордом года по результатам опросов критиков, проведенных несколькими английскими изданиями, в том числе NME, Создатель мелодий и Провод.[51] Он также занял второе место в голосовании за Pazz & Jop, ежегодный опрос американских критиков.[52] Пластинка получила номинацию на 1995 год. Приз Меркурия, ежегодная музыкальная награда, присуждаемая лучшему альбому из Великобритании и Ирландии, проигравшая дебюту Portishead в 1994 году. Дурачок.[36]

Наряду с Massive Attack's Синие линии, Maxinquaye был воспринят журналистами как решающий момент в том, что они называли "трип-хоп " Музыка; Джон Парелес, главный критик Нью-Йорк Таймс, назвал его «первым альбомным шедевром».[53] Трикки не понравился этот термин, он сказал: «Я должен был изобрести трип-хоп, и я буду чертовски отрицать, что имел к нему какое-либо отношение».[54] Написав годы спустя для Журнал Stylus, Хеберт утверждал, что «здесь слишком много, чтобы быть отнесенным к какому-либо жанру, не говоря уже об этом ... Назвать Tricky« трип-хопом »- все равно что назвать Принц "поп". Отчасти это верно, но музыка намного лучше ».[20] В Mojo, Позже позвонила Виктория Сигал Maxinquaye «экзотический, эротический инопланетянин, которого никому (не в последнюю очередь его создателю) не удалось клонировать».[42] Его также окрестили «британским постмодерн альбом 90-х »Джейсона Дрейпера из Коллекционер пластинок и "провидец пост-рок заявление "от The Philadelphia Inquirer's Том Мун, пока Вся музыка старший редактор Стивен Томас Эрлевин сказал, что это остается «бодрящим звуковым приключением, которое приобретает богатство и резонанс с каждым прослушиванием» из-за творческой структуры песен и исключительного использования «шума и экспериментальной музыки».[55] К концу 1990-х годов Кристгау стал рассматривать Maxinquaye как один из самых важных альбомов десятилетия.[56] В Деревенский голос, он писал, что его непреходящее значение заключается в эстетике прохладно полученный из блюз и Афроамериканская культура, который ценил самообладание перед лицом угнетения:

Выделяется не то, что в то время были замечены универсалы поп-музыки, а удобство прослушивания, которое вызывало у них беспокойство: всепроникающий лиризм Мартины, плавные ритмы на любой скорости, обилие мягких [клавишных] эффектов, которые обозначают мелодию, гармония, струны. Конечно, все еще довольно угрюмо. Но ничто в его горькой пассивности и сдерживаемой ярости не выглядит поражением или притворством ... Maxinquaye было такое круто. Поскольку блюзовые репликации сами по себе износили свои формальные гри-гри, они озвучили и приняли мрачное новое заявление о свободе, власти, расе и человеческих связях в мире. послевоенное государство - и одновременно противодействовал этому.[57]

Maxinquaye часто появлялся в авторитетных списках величайших альбомов, в том числе NME'список 500 лучших альбомов 2013 года, который поставил его на 202-е место.[58] Необрезанный назвал его 156-м лучшим в аналогичном списке 2016 года.[59] Он занял высокое место в рейтинге Q-опубликованный опрос, определяющий 100 величайших британских альбомов, Mojo's «100 современной классики» и Катящийся камень's «Основные записи 90-х» среди других списков.[36] Рекорд также занял 66-е место на Вилы'список 100 лучших альбомов 1990-х годов с приглашенным автором сайта Ролли Пембертон считая рекорд, помогающий формировать "пейзажи современной электроники и андеграундный хип-хоп ".[60] Slant Magazine назвал его 21-м по величине электронный альбом ХХ века и написал это вместе с Синие линии и Дурачок, это был также «один из самых влиятельных трип-хоп альбомов 90-х».[61][62] В 2015 году он занял первое место в рейтинге Факт список 50 лучших трип-хоп альбомов журнала с сопроводительным эссе, в котором говорится, что он содержит «некоторые из самых мучительных и оригинальных электронных композиций, вырезанных из воска», которые «оставили неизгладимый след в британской музыке, электронной и не только».[63] Включен в музыкальный справочник. 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть; журналист Алекс Райнер написал в сопроводительной главе, что «новаторский, заставляющий задуматься и замысловато аранжированный» альбом сыграл значительную роль в популяризации Британский хип-хоп и произнесенное слово музыка в Великобритании.[64] На основании таких списков, Признанная музыка разряды Maxinquaye как 153-й по счету альбом в истории.[59]

Отслеживание

Нет.ЗаголовокПроизводитель (и)Длина
1."Превосходить "Марк Сондерс, Сложный4:30
2."Пондероза"Хауи Б, Сложный3:31
3."Черная сталь "Сондерс, Хитрый5:40
4."Ад за углом"Сондерс, Хитрый3:47
5.«Тыква»Сложный4:31
6."Последствия"Кевин Петри, Трикки7:39
7."Abbaon Fat Tracks"Сложный4:27
8."Совершенно новый ты ретро"Сондерс, Хитрый2:54
9."Задушенная любовь"Сондерс, Хитрый4:53
10."Вы не делаете"Сондерс, Хитрый4:39
11."Борьба"Сондерс, Хитрый6:39
12."Покорми меня"Сондерс, Хитрый4:04

Примечания

Персонал

Кредиты взяты из альбома вкладыши.[16]

Диаграммы

Диаграмма (1995)Вершина горы
позиция
Чарт австралийских альбомов[65]48
Таблица альбомов Бельгии (Фландрия)[65]29
Таблица альбомов Бельгии (Валлония)[65]42
Чарт британских альбомов[33]3
Чарт голландских альбомов[65]64
Немецкий чарт альбомов[65]76
Чарт альбомов Новой Зеландии[65]23
Таблица шведских альбомов[65]18

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Щиты 2003, п. 1101; Гордость 1995, п. 80.
  2. ^ Сильный 2006, п. 1118; Щиты 2003, п. 1101.
  3. ^ а б Гордость 1995, п. 80; Эрлевин (а) н.д..
  4. ^ а б c Кесслер 1995 С. 12–13.
  5. ^ Фокс 2010, п. 5.
  6. ^ Щиты 2003, п. 1109; Гордость 1995, п. 80.
  7. ^ а б c d е ж Бускин 2007.
  8. ^ Бускин 2007; Байерс 2008.
  9. ^ а б Рейнольдс 2013, п. 332.
  10. ^ Christgau 1995a; Хантер 1995, п. 83.
  11. ^ а б Браун 1995, п. 56.
  12. ^ Уолш 2012.
  13. ^ а б Лински 2012.
  14. ^ Рейнольдс 1995.
  15. ^ О'Хаган 2004.
  16. ^ а б c d Анон. 1995 г..
  17. ^ Бускин 2007; Беннун 2015.
  18. ^ а б c Рейнольдс 2013, п. 333.
  19. ^ Кот 1995.
  20. ^ а б Хеберт 2003.
  21. ^ Фишер 2008.
  22. ^ Рейнольдс 2013, п. 330.
  23. ^ а б Рейнольдс 2013, п. 331.
  24. ^ Christgau 1995b; О'Хаган 2004.
  25. ^ Рейнольдс 1995; Рейнольдс 2013 С. 330–31.
  26. ^ Рейнольдс 2013 С. 330–31.
  27. ^ Рейнольдс 2013, п. 331; Беннун 2015.
  28. ^ Гордость 1995, п. 80; Сильный 2006, п. 1119.
  29. ^ Сильный 2006, п. 1119.
  30. ^ а б Гордость 1995, п. 80.
  31. ^ а б Хау 2009, п. 132.
  32. ^ Weheliye 2005, п. 254.
  33. ^ а б Анон. (D) нет данных.
  34. ^ Фильм 1995, п. 49.
  35. ^ Паолетта 2003, п. 41.
  36. ^ а б c Анон. 2012 г..
  37. ^ Анон. (B) без даты.
  38. ^ Анон. (C) н.д..
  39. ^ Эрлевин (б) без даты.
  40. ^ Christgau 2000 С. 314–15.
  41. ^ Ларкин 2011, п. 3535.
  42. ^ а б Сегал 2009, п. 109.
  43. ^ а б Фаделе 1995, п. 48.
  44. ^ Дикарь 2009.
  45. ^ Хантер 1995, п. 83.
  46. ^ Уолтерс 1995, п. 99.
  47. ^ Дикарь 1995, п. 16.
  48. ^ Беннун 1995, п. 34.
  49. ^ Хилберн 1995.
  50. ^ Дойл 1995, п. 104.
  51. ^ Эрлевин (а) н.д.; Balazard et al. 1996 г..
  52. ^ Анон. 1996 г..
  53. ^ Ларкин 2011, п. 1207; Парелес 1996.
  54. ^ Коэн и Кругман, 1996 г.; Беннун 2015.
  55. ^ Draper 2009; Луна 2001; Эрлевин (б) н.д..
  56. ^ Аллен 2000.
  57. ^ Christgau 1998.
  58. ^ Маккитинг 2003; Кэй 2013.
  59. ^ а б Анон. (А) нет данных.
  60. ^ Анон. 2003 г..
  61. ^ Cinquemani 2002a.
  62. ^ Чинквемани 2002b.
  63. ^ Твеллс и Финтон 2015.
  64. ^ Райнер 2010, п. 755.
  65. ^ а б c d е ж грамм Анон. (Д) без даты.

Библиография

дальнейшее чтение

внешняя ссылка