Великое ограбление поезда (фильм 1903 года) - The Great Train Robbery (1903 film)

Эта статья о немом кино. Для других фильмов с этим названием см. Великое ограбление поезда # Кино и телевидение.
Великое ограбление поезда
Великое ограбление поезда, Эдвин С. Портер, Edison Films, 1903 г. Poster.jpg
Обложка рекламного буклета к фильму
РежиссерЭдвин С. Портер
На основеВеликое ограбление поезда от Скотт Марбл
В главной ролиДжастус Д. Барнс
Г. М. Андерсон
Уолтер Кэмерон
КинематографияЭдвин С. Портер
Дж. Блэр Смит
РаспространяетсяЭдисон производственная компания
Дата выхода
  • Декабрь 1903 г. (1903-12)
Продолжительность
СтранаСоединенные Штаты
ЯзыкТихий

Великое ограбление поезда американец 1903 года тихий короткая вестерн сделано в Эдвин С. Портер для Эдисон производственная компания. Он следует за бандой преступников, которые задерживают и грабят паровоз на станции на американском Западе, бегут по гористой местности и, наконец, терпят поражение от отряда местных жителей. Этот короткометражный фильм основан на многих источниках, в том числе на прочных существующих традициях западных фильмов, последних европейских нововведениях в кинотехнике, одноименной пьесе Скотт Марбл, популярность фильмов на тему поездов и, возможно, реальные инциденты с участием преступников, таких как Бутч Кэссиди.

Портер произвел (то есть под наблюдением; название должности "режиссер фильма "еще не проявили) и сфотографировали фильм в Нью-Йорке и Нью-Джерси в ноябре 1903 года; студия Эдисона начала продавать его водевиль дома и другие места в следующем месяце. Актерский состав включал Джастус Д. Барнс и Г. М. Андерсон, которые, возможно, также помогли с планированием и постановкой. Подход Портера к повествованию, хотя и не был особенно новаторским или необычным для 1903 года, позволил ему включить многие популярные техники того времени, в том числе сцены, поставленные в широкие кадры, а матовый эффект и попытка указать одновременное действие в нескольких сценах. Панели камеры, съемка на местности, а моменты жестоких действий помогли придать фильму ощущение резкой непосредственности. Специальный крупный план Кадр, который не был связан с сюжетом и мог либо начинать, либо заканчивать фильм в зависимости от прихоти киномеханика, показал Барнса в роли лидера преступников, опускающего пистолет прямо в камеру.

Отчасти благодаря популярной и доступной тематике, а также динамичному действию и насилию фильм имел беспрецедентный коммерческий успех. Хотя он не оказал значительного влияния на жанр вестерн и не продвинул его, он был широко распространен и скопирован, в том числе в виде пародии на самого Портера. В течение двадцатого века о фильме ходили неточные легенды, утверждая, что это был первый вестерн или даже первый фильм, рассказывающий историю; Хотя киноведы неоднократно опровергали эти утверждения, демонстрируя, что фильм был стилистическим тупиком для его создателя и жанра, коммерческий успех и мифическое место фильма в американском кинематографе остаются бесспорными. Фильм, особенно крупный план Барнса, стал культовым в американской культуре, появляясь во многих фильмах и телевизионных отсылках и почтениях. В 1990 г. Великое ограбление поезда был включен в ежегодную подборку 25 фильмов, добавленных в Национальный реестр фильмов из Библиотека Конгресса считается «культурно, исторически или эстетически значимым» и рекомендуется для сохранения.[1][2]

участок

Отпечаток фильма, сохраненный Библиотека Конгресса

Два бандита врываются в станцию ​​железнодорожного телеграфа, где под прицелом вынуждают оператора остановить поезд и передать инженеру приказ заполнить его. локомотив с нежный у резервуара для воды на станции. Затем они вырубают оператора и связывают его. Когда поезд останавливается, на него садятся бандиты - теперь четверо. Два бандита входят в экспресс машина, убить посыльного и открыть ящик с ценностями динамитом. В драке на двигателе машины остальные убивают пожарник и заставить инженер остановить поезд и отключить локомотив. Затем бандиты вытесняют пассажиров из поезда и забирают у них вещи. Один пассажир пытается убежать, но его мгновенно сбивают. Неся добычу, бандиты убегают на локомотиве, позже останавливаясь в долине, где были оставлены их лошади.

Тем временем, вернувшись в телеграф, связанный оператор просыпается, но снова падает в обморок. Его дочь приходит, приносит ему еду и освобождает его, когда обнаруживает, что он связан; она возвращает его в сознание, обливая водой.

Существует некоторое комическое облегчение в танцевальном зале, где восточный пришелец (а "нежная стопа ") вынужден танцевать, пока местные жители стреляют ему в ноги. Дверь внезапно открывается, и телеграфист врывается, чтобы рассказать им о грабеже. Мужчины быстро формируют отряд, который преследует бандитов через горы. Отряд наконец настигает бандитов, и в финальной перестрелке убивает их всех и возвращает украденную почту.

Отдельная финальная сцена, отдельная от повествования, представляет собой среду крупный план лидера преступников, который опустошает свой пистолет в упор прямо в камеру.

Сцены фильма, пронумерованные и названные в рекламном буклете Эдисона.[3]
  • Грабители связывают оператора телеграфа

    1. Интерьер железнодорожного телеграфа.

  • Грабители подходят к поезду

    2. У железнодорожной цистерны с водой

  • Грабители обыскивают тело убитого посыльного

    3. Интерьер вагона-экспресса.

  • На паровозике грабители сражаются с бригадой поезда

    4. Битва на торгах.

  • Грабители уходят от отцепленных вагонов

    5. Поезд отцеплен.

  • Грабитель задерживает пассажиров у рельсов

    6. Внешний вид пассажирских вагонов

  • Грабители убегают от поезда с сумками

    7. Побег

  • Лесная сцена с персонажами на заднем плане

    8. В горы

  • Грабители садятся на лошадей

    9. Красивая сцена в долине

  • Маленький ребенок обнаруживает телеграфиста

    10. Интерьер телеграфа.

  • Жителя Востока заставляют танцевать в салуне

    11. Интерьер танцевального зала.

  • Законный отряд преследует грабителей, все на лошадях

    12. Отряд в погоне

  • Перестрелка в лесной местности

    13. Битва насмерть

  • Преступник поднимает пистолет в камеру

    14. Реализм

Задний план

Эдвин С. Портер в 1901 году

В годы, предшествовавшие Великое ограбление поезда, киноиндустрия была отмечена большим количеством инноваций и разнообразия. Некоторые студии, такие как Эдисон производственная компания и Люмьер компании, были известны короткие эскизы и актуальные фильмы представлены в простом стиле,[4] часто только один выстрел.[5] Однако многие другие режиссеры стремились к более сложным постановкам. Жорж Мельес фильмы, такие как международный успех 1902 г. Путешествие на Луну, стали известны своим визуальным повествованием, часто охватывающим несколько сцен и требующим тщательного редактирования и сложных спецэффекты. Между тем, английские режиссеры, работающие внутри и поблизости Брайтон, группа, позже прозванная "Брайтонская школа ", внесла много новшеств в повествовательный фильм грамматики, разработки правил кадрирования и вырезания, которые позже станут отраслевыми стандартами.[6]

Эдвин С. Портер завоевал признание в производстве фотоаппаратов, пленочных принтеров и проекторов; однако после того, как его мастерская была разрушена пожаром, он принял специальную комиссию для Edison Manufacturing Company в 1901 году. Его задача по улучшению существующего проектного оборудования Эдисона была заметным успехом, и Портер получил постоянную работу в качестве оператора для New Edison. Йоркская киностудия.[7] (На тот момент в американской киноиндустрии эта должность включала в себя управление камерой, а также творческий контроль, который позже будет называться режиссура фильма.)[8] Его ранние фильмы представляли собой наброски и действительность в простом стиле, который использовали другие сотрудники Эдисона.[4] Тем не менее, его работа также дала ему возможность просмотреть множество зарубежных фильмов, которые компания Эдисон распространяла и пиратствовала.[8] и примерно в 1901 или 1902 годах он открыл для себя более сложные фильмы, созданные Мельесом и Брайтонской школой. Он начал попытки подвести фильмы Эдисона к аналогичному уровню достижений.[4] позже напоминая:

Из лабораторных исследований некоторых популярных фильмов французского режиссера-первопроходца Жоржа Мельеса - трюковые фильмы, такие как Путешествие на Луну- Я пришел к выводу, что картина, рассказывающая историю, может вернуть посетителей в кинотеатры, и принялся за работу в этом направлении.[9]

Студия Эдисона, столкнувшаяся с растущей конкуренцией со стороны других американских компаний, приветствовала амбициозные планы Портера.[8] Его первая серьезная попытка создания детально проработанных рассказывающих фильмов включала в себя адаптацию 1902 г. Джек и бобовый стебель в подражание Мельесу и 1903 г. Жизнь американского пожарного в стиле известного фильма Брайтонской школы, Огонь![10] Его фильмы преуспевали и пользовались влиянием, чему способствовал его статус ведущего режиссера на самой важной американской студии.[8] В октябре 1903 года Портер объединил усилия с новым сотрудником Эдисона, Макс Аронсон, молодой актер театра, заявленный под именем Г. М. Андерсон. Его первоначальная работа в студии заключалась в изобретении прицелы и иногда играл роли, но вскоре он начал работать с Портером над творческим сотрудничеством.[11] Следующим крупным фильмом Портера был Великое ограбление поезда; Портер отвечал за производство и фотографию, а Андерсон, возможно, помогал в постановке.[12]

Источники

Плакат к пьесе Скотта Марбла 1896 года Великое ограбление поезда

Портер (и, возможно, Андерсон) опирался на различные источники при планировании сценария для Великое ограбление поезда.[13] Западный темы уже были популярны в фильмах и других развлечениях, отражая интерес широкой общественности к историям о прошлом и настоящем американского Запада. Многие американские фильмы до 1900 года можно отнести к вестернам,[14] например, взгляды на реальность ковбой жизни, ставили западные анекдоты вроде Утес из лабиринта и Сцена из бара Cripple Creek (оба 1899 г.), и снимки Энни Окли и из Оглала и Брюле танцоры из Буффало Билл Шоу Дикого Запада (оба 1894 г.).[15] Зарубежные студии тоже рано начали рассказывать западные истории, Митчелл и Кеньон Британский фильм 1899 года Похищение индейцами первый известный пример.[16] Фильм Эдисона 1901 года Задержка сценического тренера, основанный на акте Буффало Билла «Ограбление сцены из мертвого леса», вероятно, оказал непосредственное влияние на Портера.[13] Возможно, Портера вдохновили недавние реальные события, связанные с американским Западом: в августе 1900 г. Бутч Кэссиди и его банда ограбила Union Pacific Railroad поезд и избежал плена,[17] и в сентябре 1903 г. Билл Майнер банда провела неудачный захват Орегонская железнодорожная и навигационная компания поезд.[18]

Для названия фильма и основной концепции Портер обратился к Скотт Марбл с Великое ограбление поезда, популярная сцена мелодрама премьера которого состоялась в Чикаго в 1896 году и была возрождена в Нью-Йорке в 1902 году. Пьеса рассказывает о приключениях техасской преступной банды, которая пытается украсть партию золота за 50 000 долларов у Компания "Уэллс-Фарго офис в Миссури. Их первоначальная схема предназначена для моль посадили в компанию, чтобы убежать с золотом до того, как оно покинет Миссури поездом; этот план идет наперекосяк и приводит только к аресту невиновного человека. Однако, используя информацию, полученную в горном салуне Техаса, банда все еще может остановить поезд, взорвать вагон с золотом и вернуть его в свое секретное убежище в Красная река каньон. В Служба маршалов США выслеживает банду и, наконец, побеждает их в решающей схватке с ковбои и Коренные американцы втянут в драку.[13]

Что касается повествовательного стиля фильма, Портер, вероятно, свободно использовал различные недавние популярные фильмы, снятые другими режиссерами, экспериментировавшими с детально проработанным повествованием.[13] Дерзкое ограбление при дневном свете британская драма о преследовании от Sheffield Photo Company часто упоминалась как особенно влиятельная;[4][19] это и еще один британский фильм, Отчаянное браконьерство, были успешно импортированы в Америку и положили начало десятилетней моде на фильмы о погонях.[20] Дерзкое ограбление при дневном свете'рассказ и редактирование, кажется, обеспечили общую структуру повествования для Великое ограбление поезда,[19][13] хотя в последнем фильме погоня явно выражена только в одном кадре, двенадцатом.[21] Сюжет Портера также извлек выгоду из стремительно растущей популярности фильмов о железной дороге, таких как фантомные аттракционы и отдельные комические сцены в поездах. Великое ограбление поезда будет рассматривать железнодорожную тему более тщательно, чем это было принято, показывая поезд с разных сторон и вовлекая его в драматическое приключение.[22]

Съемки фильма

Резервация Саут-Маунтин, одна из локаций Портера

Портер сняли Великое ограбление поезда в ноябре 1903 года. Некоторые сцены были сняты в студии Эдисона в Нью-Йорке, а другие - в Нью-Джерси, в Парк графства Эссекс и вдоль Делавэр, Лакаванна и Западная железная дорога. Сцена пересечения ручья была снята в Thistle Mill Ford в Южный горный заповедник парка графства Эссекс.[11] Актерский состав включал Джастус Д. Барнс как лидер преступников, Уолтер Кэмерон как шериф, коллега Портера Андерсон в трех небольших ролях (убитый пассажир, танцующий ласковый человек и один из грабителей) и многие рабочие Эдисона среди статистов.[11] Режиссер Эдисона Дж. Блер Смит был одним из операторов.[11] По слухам в современнике Газета "Нью-Йорк Таймс В части фильма компания Edison изначально пыталась уговорить железнодорожную компанию предоставить свои рельсы и машины бесплатно, утверждая, что фильм будет хорошей рекламой для линии; Директора железных дорог не соглашались, но в конце концов разрешили использовать свои ресурсы, если Эдисон также сделал для них более простой рекламный фильм. В статье добавлено, что настоящий пожарник и инженер сыграть эти соответствующие роли в фильме, и что съемка вызвала некоторое беспокойство, когда манекен, сброшенный с локомотива, был принят прохожими за настоящую жертву аварии.[23]

Кинематографический стиль Портера для Великое ограбление поезда не был на передовой в 1903 году; это сравнимо со многими другими фильмами, выпущенными примерно в то же время, такими как Сбежавший сумасшедший, популярный Биографическая студия комедия о надзирателях, преследующих беглеца из психбольницы, и Сбежавший матч, а Британский Gaumont фильм с расширенным автомобильная погоня последовательность.[13] Несчастье Мэри Джейн, ориентир темная комедия сделано пионерами Брайтонской школы Г. А. Смит и Лаура Бэйли и выпущен за несколько месяцев до Великое ограбление поезда, гораздо более сложен в редактировании и кадрировании.[24] Стиль Портера ставил во главу угла действия, а не персонажей, при этом большинство фигур оставались неотличимыми в широкие кадры; постановка противоречиво смешивает стилизованную театральную блокировку с более натуралистическим действием. Фильм также оставляет много двусмысленных повествовательных моментов, требуя объяснений, которые должны быть заполнены живым рассказчиком или воображением аудитории.[25]

Однако в фильме удачно собраны многие популярные темы и распространенные техники того времени в едином доступном повествовании.[26] Портер нарезал кадры вместе, чтобы показать действие, происходящее одновременно в разных местах, как он это делал в Жизнь американского пожарного, но эффективнее, чем в том фильме.[17] Использование реальных уличных локаций и жестоких действий помогло сохранить динамику фильма,[17] как и технические стратегии, такие как матовый объединение студийной сцены с кадрами на открытом воздухе и трех кадров, в которых камера движется. Эти три кадра добавляют немного реализма и непосредственности, при этом кадр следует за действием, если снимается реальная жизнь в документальном стиле; один из этих снимков, показывающий, как грабители убегают со своей добычей, даже требует, чтобы установленная камера попыталась выполнить сложное диагональное панорамирование, создавая эффект неровностей.[20]

Последний снимок, в котором Барнс стреляет в камеру в кадре, напоминающем кадр. разыскиваемый плакат, это единственный фильм крупный план, и не является частью сюжета.[17] Портер редко использовал крупные планы, особенно в более поздние годы, предпочитая сохранять их для специальных отдельных эффектов, подобных этому.[27] Рекламный буклет Edison Manufacturing Company о фильме описывает эту сцену следующим образом:

Сцена 14 - РЕАЛИЗМ. Фотография в натуральную величину Барнса, лидера банды преступников, который целится и стреляет в упор в каждого человека в аудитории. (Этот эффект достигается за счет ракурса при создании изображения.) В результате возникает большое волнение. Этот участок сцены можно использовать либо для начала объекта, либо для его завершения, по выбору оператора.[28]

Неформальный подход каталога к тому, где должна быть размещена сцена, не был уникальным для Великое ограбление поезда; Адаптация Портера Хижина дяди Тома, выпущенный ранее в 1903 году, включал Гонки на лодках сцена, которая рекламировалась по-разному как сцена 5 (где это имело некоторый повествовательный смысл) или как сцена 10 (где это не так).[27] Такие кадры, предназначенные в первую очередь для зрелища, а не для связности повествования, характеризуют популярный стиль раннего кино, впоследствии прозванный «кинотеатром аттракционов».[17][29]

Выпуск и прием

Газетная реклама фильма

В 1903 году самой популярной площадкой для съемок фильмов в Америке была водевиль дома, где фильмы выставлялись как часть разнообразного развлекательного мероприятия; на других неформальных площадках также иногда показывали фильмы.[30] Компания Edison Manufacturing Company объявила экспонентам о предстоящем фильме в начале ноября 1903 года, назвав его «очень сенсационным хедлайнером». Чтобы защитить авторские права, они отправили грубая резка пленки (примерно на пятнадцать футов длиннее финальной версии) до Библиотека Конгресса, где он выживает как бумажная печать.[26] Окончательный вариант печати был выпущен в начале декабря 1903 года.[26] Эдисон продал его экспонентам за 111 долларов США, как 740-футовую катушку.[31] Первый известный показ Великое ограбление поезда был в Нью-Йорке десятицентовик музей, Музей Хубера. К следующей неделе он появился на одиннадцати площадках в районе города, включая Eden Musée, крупный развлекательный центр.[26] В рекламе Эдисона этот фильм рекламировался как «абсолютно лучший из всех когда-либо снятых кинофильмов» и как «точная имитация подлинных« Задержек », прославленных различными преступными бандами на далеком Западе».[32]

Великое ограбление поезда был крупным коммерческим успехом компании Эдисон.[33] Он играл роль хэдлайнеров во многих домах водевилей и часто появлялся в двух других развлекательных заведениях, которые в последующие годы распространились по Соединенным Штатам: иммерсивные площадки, где зритель совершал имитацию железнодорожных путешествий, например Путешествие Хейла по миру,[34] и новый вид кинотеатра, никелодеон, где Великое ограбление поезда часто был первым показанным аттракционом.[21] В целом, он мог иметь самый большой успех из всех фильмов, снятых до 1905 года.[35] Популярности фильма способствовала его своевременная тематика (ведь ограбления поездов все еще были привычной новостью).[36] а также его поразительные изображения действий и насилия.[35] Что необычно для того времени, фильм даже подробно описали в Газета "Нью-Йорк Таймс; анонимный обозреватель раскритиковал большинство игроков, но похвалил верховую езду и трюки, заключив: «Все это результат плохой игры, но результаты, безусловно, поразительны».[23] Фильм также широко копировали и копировали; то Любин производственная компания сделать поэтапный римейк его в августе 1904 г., изменив лишь мелкие детали.[37][36] (Авторские права на американские фильмы были неясными до тех пор, пока 1912 Таунсендская поправка к Закон об авторском праве 1909 г., поэтому, несмотря на регистрацию фильма в Библиотеке Конгресса, несанкционированные римейки и адаптации могли производиться безнаказанно.)[38] Сам Портер снял пародию на фильм 1905 года, Маленькое ограбление поезда, где дети грабят конфеты и кукол из миниатюрного вагона.[39]

Несмотря на большой успех и подражателей, Великое ограбление поезда не привело к значительному увеличению количества фильмов на западную тематику; Вместо этого, жанр продолжался по сути, как и раньше, в разрозненной смеси коротких фактов и более длинных историй.[36][40] Они, особенно актуальные, постепенно теряли популярность, и только в 1908 году американские западные фильмы начали всерьез распространяться.[40] Одним из ведущих участников этого более позднего западного кинобума был коллега Портера Андерсон, ныне известный как Брончо Билли Андерсон.[36]

Портер продолжал снимать фильмы более десяти лет после этого, обычно в том же стиле монтажа, что и Великое ограбление поезда, с некоторыми дополнительными техническими новшествами. Один историк заметил, что более поздние усилия Портера, такие как Граф Монте Кристо (1913) были «во всяком случае, отход от Великое ограбление поезда и у него было меньше врожденного чувства кино ".[33] Однако более поздние работы Портера по-прежнему оставались творческими по содержанию, в том числе Клептоман, знаменательный 1905 г. социальная справедливость фильм.[35]

Несколько отпечатков Великое ограбление поезда выжить; некоторые из них были сильно отредактированы и изменены их владельцами, но большинство из них находятся в стадии выпуска, и по крайней мере один из них раскрашенный вручную.[26]

Наследие

Знаменитое изображение Джастуса Д. Барнса, стреляющего в камеру, в фильме тонированный сепией печать еще

Спустя десятилетия после Великое ограбление поезда, возникли различные неточные легенды, преувеличивающие его историческое значение.[41] К середине века ошибочные заявления о том, что это был «первый вестерн» или даже «первый сюжетный фильм», стали обычным явлением.[33] Критикуя эти неточные легенды и ссылаясь на фактическое отсутствие влияния фильма на западный жанр, историк Скотт Симмон комментирует, что на самом деле «главный сюрприз фильма в ретроспективе - это то, как он ни к чему не привел, ни для своего создателя, ни для жанра, кроме как нарративная модель преступления с применением огнестрельного оружия и возмездия в погоне за лошадьми ".[40] Утверждения об историческом приоритете продолжали повторяться писателями-читателями в начале двадцать первого века.[42]

Позже кинокритики, отказавшись от преувеличенных заявлений, стали объяснять значение фильма в основном его широкой популярностью и влиятельным повествованием Портера, основанным на боевых действиях. Уильям Эверсон а Георгий Фенин назвал его «первым драматическим творческим американским фильмом», а Роберт Скляр высоко оценил способность фильма «объединить кинематографический спектакль с мифом и историями об Америке, которые разделяют люди во всем мире».[26] Историки цитируют Великое ограбление поезда как самый важный фильм Портера,[43] и отметил, что это популярный ранний фильм, в котором собраны многочисленные важные западные образы, такие как «элементы кулачных схваток, преследования верхом и перестрелки».[33] Историк кино Памела Хатчинсон особо выделяет культовую сцену крупным планом, «толчок ужаса, сбивающий с толку, как рука, вырывающаяся из могилы»:

Это особенно жестокий поступок, как в реальном, так и в кинематографическом плане. Повествовательный импульс фильма отбрасывается, затем четвертая стена экрана ломается его взглядом, но его пули разрывают его еще больше. Размещенный в начале фильма, он может выступать в качестве трейлера к предстоящему боевику. В качестве кода это предупреждение аудитории о том, что это дикий мир, и насилие продолжается даже после того, как дело об ограблении поезда было закрыто.[17]

Великое ограбление поезда был добавлен в США Национальный реестр фильмов в 1990 г.[44] В популярной культуре множество фильмов и телешоу ссылаются на фильм и культовый крупный план Барнса:

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ "Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотека Конгресса". Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США. Получено 2020-10-13.
  2. ^ Гамарекян, Барбара; Times, Special To the New York (1990-10-19). «Библиотека Конгресса добавляет 25 наименований в Национальный реестр фильмов (опубликовано в 1990 году)». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2020-10-13.
  3. ^ Пратт 1973 С. 35–36.
  4. ^ а б c d Повар 1981, п. 19.
  5. ^ Томпсон и Бордуэлл 1994 С. 12–13.
  6. ^ Томпсон и Бордуэлл 1994 С. 16–19.
  7. ^ Musser 1990 С. 314–315.
  8. ^ а б c d Томпсон и Бордуэлл 1994, п. 22.
  9. ^ Повар 1981, п. 20.
  10. ^ Musser 1990 С. 325–327.
  11. ^ а б c d Musser 1991, п. 253.
  12. ^ Musser 1990, п. 352.
  13. ^ а б c d е ж Musser 1991, п. 256.
  14. ^ Эверсон 1969, п. 14.
  15. ^ Симмон 2009, стр. 6–8.
  16. ^ Аноним 2019.
  17. ^ а б c d е ж г Хатчинсон 2016.
  18. ^ Musser 1991 С. 258–59.
  19. ^ а б Пратт 1973 С. 38-39.
  20. ^ а б Musser 1991, п. 259.
  21. ^ а б Musser 1991, п. 260.
  22. ^ Musser 1991, п. 261–64.
  23. ^ а б Анонимный 1904.
  24. ^ Барнс 2004, п. 54.
  25. ^ Похотливый 2014, п. 74–77.
  26. ^ а б c d е ж Musser 1991, п. 254.
  27. ^ а б Пратт 1973 С. 32–33.
  28. ^ Пратт 1973, п. 36.
  29. ^ Похотливый 2014 С. 77–78.
  30. ^ Томпсон и Бордуэлл 1994, п. 20.
  31. ^ Пратт 1973, стр.34.
  32. ^ Смит и Зельцер 2015, п. 71.
  33. ^ а б c d Эверсон 1969, п. 15.
  34. ^ Musser 1991, п. 264.
  35. ^ а б c Томпсон и Бордуэлл 1994, п. 23.
  36. ^ а б c d Эверсон 1969, п. 16.
  37. ^ Слайд 1994, п. 17.
  38. ^ Эвина 2004.
  39. ^ Musser 1991, п. 320.
  40. ^ а б c Симмон 2009, п. 8.
  41. ^ Эверсон 1969, п. 14–15.
  42. ^ Похотливый 2014, п. 73.
  43. ^ Томпсон и Бордуэлл 1994, стр.19.
  44. ^ Гамарекян 1990.
  45. ^ Чепмен 2000, п. 61.
  46. ^ Эйснер и Крински 1984, п. 93.
  47. ^ ZDF 1978.
  48. ^ Кузинс 2002, п. 160.
  49. ^ Fallon 1996.
  50. ^ Vacano 2020 С. 260–61.
  51. ^ Лоусон 2014.

Процитированные работы

внешние ссылки