Монетизация видеоигр - Википедия - Video game monetization

Монетизация видеоигр это тип процесса, который издатель видеоигр можно использовать для получения дохода от видео игра товар. Способы монетизации могут различаться в зависимости от игр, особенно если они относятся к разным жанрам или платформам, но все они служат одной цели - возвращать деньги разработчикам игр, владельцам авторских прав и другим заинтересованным сторонам. По мере того, как методы монетизации продолжают расширяться, они также влияют на дизайн игры, что иногда вызывает критику.

Методы

Хотя существует несколько бизнес-моделей монетизации видеоигр, их можно разделить на шесть основных моделей.[1] Видеоигра может использовать более одной из этих моделей одновременно.[2]

Розничная торговля

GameStop, розничный продавец обычных игр

Розничная покупка это традиционный метод продажи игр с кирпича и раствора магазины или интернет-магазины.[2] Клиенты платят за физическую копию игры и любые другие связанные с игрой периферийные устройства, необходимые для игры в магазине. Розничные покупки ранее составляли основную часть транзакций, связанных с играми, но в последние годы они снижались из-за роста цифровой дистрибуции и мобильных игр. Тем не менее, важность обычных игровых магазинов как места, где геймеры могут собраться и показать свою страсть, по-прежнему сохраняется. Кроме того, некоторые розничные покупки могут сопровождаться коллекционными коробками и возможными внутриигровыми предметами для привлечения клиентов посредством цифровой загрузки.[3]

Цифровое распространение

Цифровое распространение или же цифровая загрузка Практически аналогичен розничным закупкам, но отличается местом проведения. Вместо того, чтобы приобретать игру в обычном магазине, клиенты покупают игры в Интернете и загружают данные игры прямо на свои устройства. Многие игры продаются через цифровая загрузка распространяются посредством сторонней службы, которая работает так же, как физический магазин, продавая множество игр от разных разработчиков в одном месте.[2] Клапан с Пар является примером платформ цифрового распространения для компьютерных игр.

Подписка

Модель подписки - это бизнес-модель, в которой игра требует от клиентов непрерывных платежей для участия в ней. Игры, в которых используется подписка, часто продают доступ блоками по один месяц или кратными ему. После истечения срока подписки или ее отмены клиентом его доступ к игре прекращается или сокращается до тех пор, пока он повторно не оформит подписку. Этот метод чаще всего ассоциируется с играми, требуется подключение к Интернету или услуги, которые требуют капитала для работы со стороны издателя или разработчика. Примером игр, использующих модель подписки, является Мир Warcraft.[2]

Абонентское обслуживание с другой стороны, это не прямая подписка на игру, а подписка на игровые услуги.[4] Эти услуги могут включать, помимо прочего, ежемесячные игры, такие как Скромный комплект, временный доступ к игровой библиотеке, такой как Доступ к источнику, и доступ к многопользовательской онлайн-сессии, такой как PlayStation Plus.[5]

Микротранзакция

Кредитные карты - популярный способ оплаты для цифрового распространения, а также для микротранзакций.

Микротранзакция - это бизнес-модель, в которой элементы содержимого игры могут быть приобретены для улучшения игрового процесса для игрока. Эти аспекты могут варьироваться среди нового игрового контента, внутриигровой валюты, косметических опций и других недоступных или ограниченных игровых преимуществ. Традиционно эти покупки, как правило, относительно недороги, но разнообразны. Микротранзакции часто встречаются в социальных и мобильных играх, где потенциальные клиенты могут не решаться покупать полную версию игры, но им легче совершать небольшие, но все же более многочисленные платежи.

Загружаемый контент (DLC) - это своего рода микротранзакция, которая расширяет базовую игру, предоставляя дополнительный контент. В зависимости от игры и издателя загружаемый контент может быть большим расширением, которое сильно влияет на игру, или серией небольших расширений.[6] Эти расширения могут быть скинами, картами, сюжетом или даже новым игровым режимом, основанным на основной игре.[7]

Ящик для добычи представляет собой разновидность микротранзакции, при которой вознаграждение является случайным. Игрок не контролирует награды, которые он получает за оплату в игровой или реальной валюте, хотя игра часто показывает список возможных трофеев, которые игрок может получить из ящика с добычей. Содержимое ящика с добычей может варьироваться от чисто косметических предметов, не влияющих на игровой процесс, например, скинов в Overwatch, к мощным предметам с игровым преимуществом, которого в противном случае игроку придется измельчать.[8] Некоторые игры могут потребовать от игроков больше полагаться на систему лутбоксов для получения персонажей и предметов, чем в других играх. Иногда их называют Гача игра.[9][10]

Сезонные абонементы позволяют игрокам покупать несколько частей загружаемого контента для игры за одну покупку, обычно со скидкой по сравнению с покупкой каждой части контента по отдельности. Сезонный абонемент может быть предложен до того, как будут объявлены все части DLC, которые будут включены, хотя потребителям обычно сообщают об общем типе контента, который они получат, и о том, сколько частей контента они получат. Сезонный абонемент может предлагаться по годовому или более частому расписанию, а более поздние выпуски игры могут включать все материалы сезонного абонемента как часть пакета, предлагаемого со скидкой. Связанная концепция - это боевой пропуск который предоставляет игрокам доступ к ряду внутриигровых косметических предметов и другим предметам, когда они либо выполняют задания, либо получают опыт в игре.

Торговля игроками

Торговля игроками - это бизнес-модель, при которой внутриигровые предметы и цифровая валюта могут обмениваться между игроками на игровом рынке, что позволяет издателю получить скидку на транзакции, совершаемые игроками. В большинстве случаев,[1] Издатель может получать процент от каждой транзакции, например, на торговой площадке сообщества Steam,[11] или от разницы между ценой покупки и продажи внутриигровой валюты, как World of Warcraft.[12]

Реклама

Реклама это форма косвенной монетизации. Помимо вышеупомянутых методов монетизации, косвенная монетизация приносит доход из других источников, которые не поступают напрямую от игрока. Чаще всего это размещение рекламы внутри игры; они могут принимать форму баннерной рекламы, рекламных пауз в игре или размещения продукта в игре.[1] Игры, которые полагаются на рекламу для возврата, обычно бесплатны или дешевле, чем другие игры, поскольку их стоимость производства уже субсидирована.[13]

Влияние

Индустрия видеоигр продолжает расти: ожидается, что в 2018 году она принесет 138 миллиардов долларов США, что на 13,3% больше, чем в прошлом году.[14] В 2014 году цифровая модель загрузки составила 52% всех продаж игр и обогнала розничную покупку, давний отраслевой стандарт.[15] В последнее время многие издатели видеоигр приняли игры как услуга модель, в которой игра продолжает приносить доход после ее выпуска. В результате игра имеет тенденцию получать расширенную поддержку и больше контента после запуска, чтобы ее можно было монетизировать с помощью других методов, помимо розничных продаж и цифровых загрузок, что позволяет потребителям максимально эффективно использовать свою покупку.[16]

Однако, поскольку метод монетизации должен быть определен до производства игры, он может повлиять на общий дизайн игры и то, как игроки будут взаимодействовать с игрой.[17] Тенденции монетизации, такие как игры как услуга, будут определять то, как разрабатываются новые игры, потенциально делая жанры, которые легко монетизировать, более популярными, чем другие.[18] В результате в процессе проектирования необходимо должным образом рассмотреть любую стратегию. Неправильный учет баланса между хорошим дизайном игры и эффективной монетизацией может привести либо к тому, что игроки почувствуют, что игра и ее разработчики вымогают, либо к тому, что игра не сможет принести достаточно дохода, чтобы игра приносила прибыль. В обоих сценариях рассматриваемая игра, скорее всего, потерпит неудачу однажды на рынке, разница в том, потерпит ли она критический или финансовый результат.[19]

Чтобы обеспечить себя, многие независимые разработчики игр собирают деньги краудфандинг.[20] Они также могут использовать краудсорсинг Чтобы разбить стоимость разработки, распределив рабочую нагрузку между целеустремленными людьми.[21] Еще один способ для независимых разработчиков финансировать свои игры - выпустить незавершенную игру как ранний доступ где игроки могут приобрести игру по сниженной цене до ее завершения.[22]

Микротранзакции в последнее время стали популярной моделью монетизации в массовые многопользовательские онлайн-игры (MMO). До этого большинство MMO полагалось на модель подписки, когда пользователи платили разработчику ежемесячную плату за постоянный доступ к игре. Однако некоторым MMO было трудно получить прибыль в рамках этой модели из-за слишком малого количества подписок для покрытия операционных расходов. Это побудило несколько MMO экспериментировать с альтернативными стратегиями монетизации, что в конечном итоге привело к внедрению микротранзакций. Хотя некоторые MMO продолжают работать по модели подписки, многие теперь перешли на микротранзакции для обеспечения финансовой стабильности.[23] С этим сдвигом, многочисленные виртуальные товары и услуги в MMO, которые раньше могли быть доступны через обычную игру в рамках модели подписки, теперь могут быть получены только через реальные валютные транзакции, и ожидалось, что модель микротранзакций будет продолжать использоваться в рамках этой модели.[24] Однако чрезмерное использование или ненадлежащее применение микротранзакций может заставить игроков почувствовать себя вынужденными платить деньги и отговорить их от игры, в то время как недостаточное использование может привести к тому, что микротранзакций будет слишком мало для поддержки игры и ее разработчиков.[25]

Косвенная монетизация в последнее время также пережила всплеск популярности. Благодаря сочетанию распространения обоих смартфоны и инди-разработчиков, мобильные игры рынок процветал. Несмотря на то, что в 2012 году у нее было всего 18% рынка видеоигр, в 2018 году на мобильные игры приходилось 51% рынка видеоигр.[26] Из-за, как правило, более низких затрат на разработку, маркетинг и обслуживание, а также большой целевой аудитории игроков, мобильные игры могут выжить с меньшим доходом, чем большинство других разновидностей игр. Однако это рискованный процесс, поскольку мобильные игры часто могут потерпеть неудачу в своем успехе. Игры, которые привлекают большое количество игроков, преуспевают благодаря своей рекламной модели, в то время как те, которые не получают широкой популярности, долго на рынке не живут.[27] Некоторые также критиковали игры, реализующие косвенную модель, поскольку многие игры, созданные в соответствии с ней, имеют низкое качество или не удобны для пользователей с их методами монетизации, чтобы максимизировать их доход за счет удовольствия игроков.[27]

Критика

Монетизация видеоигр подвергается критике со стороны журналистов, которые видят в ней чрезмерную жадность издателей видеоигр, в частности, в отношении внедрения микротранзакций.[28][25] Такие игры, как 2017 Звездные войны Battlefront II подвергались критике за элементы игрового процесса, требующие обширного измельчения, которые в противном случае можно было бы обойти с помощью лутбоксов.[29] Растущее распространение лутбоксов в играх привело к тому, что некоторые рассматривают машины как форму азартные игры онлайн, и многие страны в ответ пересмотрели свои законы.[30]

История

До 1980-х годов

Традиция монетизации видеоигр восходит к монетизации реальных игр до появления компьютера. А игра обычно состоит из игроков, инструментов и правил. Инструменты для игры были изготовлены опытными мастерами, обычно из ценных материалов, как описано в история. Таким образом, продажа игровых инструментов за деньги стала понятным бизнесом задолго до появления видеоигр.

История видеоигр восходит к 70-м и 80-м годам, когда аркадные видеоигры становятся популярными во всем мире. Следуя той же модели продаж электромеханической аркадной игры, были созданы прецеденты, когда первая аркадная игра стоила четверть за игру. Перископ (аркадная игра),[31] с 60-х годов большинство игровых автоматов работают от монет. Игроки должны вставлять монеты, чтобы играть в течение определенного времени или определенных жизней. Это можно классифицировать как разновидность микротранзакций, и они были очень успешными в золотые годы аркадных игр. Одна из самых популярных и влиятельных аркадных игр Taito's Космические захватчики сообщалось, что в 1978 году в Японии возник дефицит 100-йеновых монет.[32] К 1982 году игра собрала 2 миллиарда долларов за квартал.[33][34] (эквивалент 7,26 млрд долларов США в 2015 году) с чистой прибылью 450 млн долларов США.[34]Когда Namco выпустила Пакман в Японии 22 мая 1980 года он стал чрезвычайно популярным с момента его первоначального выпуска до наших дней. Позже он стал одним из самые прибыльные видеоигры за все время,[35] заработав к 1990-м годам более 2,5 млрд долларов за кварталы.

1980-е

С развитием компьютерных технологий индустрия домашних компьютеров наполнилась конкурентами с 1980 года. Домашние компьютеры начали доказывать свои игровые возможности вскоре после того, как были представлены публике, поскольку они могут запускать несколько игровых программ и выпускать полный потенциал оборудования. По сравнению с аркадным автоматом, люди могут переключаться между играми и играть дома. Хотя ранние компьютеры были слабо совместимы, платформа, совместимая с IBM PC, стала захватом государства на фрагментированном рынке и стала править Компьютерная игра Платформа. С другой стороны, Третье поколение игровых приставок в лице знаменитых Консоль NES выпущенный в 1983 году, смог помочь рынку игровых консолей Северной Америки оправиться от крупная авария в период с 1983 по 1985 год. С 80-х годов видеоигры на рынке в основном продавались в форме розничной покупки. Хотя домашние компьютеры не были специализированы для игр, игровые консоли были. Большинство игр нужно было продавать на физических носителях, таких как ПЗУ картридж, а дискета или даже Компактная кассета. Для пользователей игровых консолей покупка оборудования стоила дополнительных денег, но у них было больше выбора игр и подходящее устройство ввода / вывода, предназначенное для игрового процесса.

1990-е годы

В то время как старые розничные продажи сохранялись на высоком уровне в 1990-е годы, появился новый способ монетизации игр. В CD-ROM и другие оптические диски заняли место картриджа, стали основным носителем розничных игр. Развитие веб-технологий и пропускной способности в конце 90-х сделало возможным множество онлайн-игр. Интернет-игра Приключенческие игры Live показал возможность запуска игры исключительно на веб-странице, когда-либо бесплатно.

Карманные игровые устройства были изобретены задолго до 1990-х годов, но Геймбой была вехой в истории портативных игр. Замечательные игровые инновации[36] в этом десятилетии создана серия игровых консолей и устройств. Также широко продавались портативные игровые устройства без сменных картриджей. В этих случаях покупка оборудования и программного обеспечения шла вместе. Примером может служить Тамагочи продан Bandai с 1996 г.

В начале 1990-х онлайн-игры только начинали проявляться как потребительское использование Интернет еще не получили широкого распространения, а планы интернет-услуг обычно основывались на ограниченных по времени тарифах. Это фактически закрытый доступ к онлайн-играм, которые предлагались в виде модели подписки. Однако когда Америка онлайн представили пакеты доступа к Интернету с фиксированной ставкой, эти ворота исчезли, позволив игрокам играть в онлайн-игры неограниченное время, что повлияло на доходы от этих игр. Один из первых примеров многопользовательская онлайн-игра (MMO) была Ахея, Сны о Божественных землях, текстовый многопользовательское подземелье (MUD), выпущенный в 1997 году. Вместо того, чтобы запускаться с абонентской платой для покрытия эксплуатационных расходов, его создатель Мэтт Михали искал другие способы получения дохода и, предложив несколько высококачественных игровых предметов за реальные деньги на аукционе , реализовал способ получить дополнительный доход. Исходя из этого, Михали запрограммировал Ахея то, что считается первой микротранзакцией, «двухвалютной» системой, в которой доступны два пула игровой валюты: те, которые зарабатываются в игре, и те, которые конвертируются из реальных покупок в премиальную валюту, которая была единственной валютой, которую можно было использовать для покупки «виртуальных товаров» в игре.[37]

2000-е

В первое десятилетие века на монетизацию игр повлиял бум электронная коммерция, а также разработки оборудования, программного обеспечения и других информационных технологий. Все виды онлайн-игр и многопользовательских игр были подключены через более быстрый Интернет. Повальное увлечение MMORPG by сделал модель подписки выгодным способом поддержки разработчиков игр. Много браузерные игры стала бесплатной, чтобы привлечь больше посетителей. В раннем возрасте смартфонов мобильные игры платили за загрузку, потому что обычно не было интерфейса для смартфона для установки физической копии. Стандартизация и повсеместное распространение мобильных платформ, которые позволили клиентам легко совершать покупки, первоначально предложенные iPhone App Store, а затем Android Marketplace и другие конкуренты, привели к широкому распространению перехода к микротранзакциям и косвенной монетизации. После того, как социальная сеть стала значительной частью Интернета, все больше игр начали использовать эту платформу как способ продажи или продвижения игры.

2000-е также представили концепции микротранзакции и Загружаемый контент (DLC). В 2005 году, Microsoft предусмотрел возможность покупать цифровые надстройки для Xbox 360 игры через Xbox Live Marketplace, позволяя игрокам покупать определенный контент, который они хотели, по низкой цене (1–5 долларов США) вместо того, чтобы покупать более дорогое полное расширение; таким образом, это предоставит издателям альтернативные источники дохода.[38] Хотя некоторый контент предлагался и раньше, эта концепция была закреплена с выпуском пакета «конские доспехи» для Bethesda Softworks с The Elder Scrolls IV: Oblivion в 2006 году, а затем последовало множество аналогичных пакетов контента в течение следующих нескольких лет. В то время как многие игроки выражали возмущение по поводу декоративных элементов в игре, комплект конской брони был одним из десяти лучших расширений, которые Bethesda продала для игры к 2009 году.[39] Забвение'Модель микротранзакций была признана чрезвычайно успешной и была воспроизведена во многих последующих играх,[40] с «конскими доспехами», устанавливающими принятие игроками микротранзакций в немобильных играх.[41]

2010-е

Во втором десятилетии века модели монетизации игр с использованием микротранзакций и непрямой монетизации быстро приблизились к тому, чтобы стать зрелым рынком. Производство игр перестало фокусироваться исключительно на моделях монетизации после того, как конкуренция за внимание игроков стала более интенсивной. В результате отрасль перешла от прямого акцента на метрики монетизации в игровом дизайне к таким показателям, как удержание игроков и ежедневная активность пользователей. Это можно заметно увидеть в снижении стоимости нескольких известных компаний, занимающихся бесплатными играми, а также при изучении различий в дизайне игр для самых популярных бесплатных игр.

Такой подход считается "игры как услуга ", поскольку аналитики обнаружили, что игроки больше ценят игры, которые предоставляют регулярный поток нового контента, чем игру, которая не получает обновлений.[42] Эта модель помогает обеспечить длительный поток доходов от издателя, а также позволяет им публиковать меньше игр и сокращать затраты на разработку, при этом предоставляя игрокам новый контент, с возможностью получения прибыли в два раза быстрее по сравнению с традиционной моделью.[42] Этот подход также помогает оградить издателей от воздействия скидок и продаж на ключи погашения цифровых игр со стороны сторонних продавцов, требуя дополнительной покупки контента в рамках их услуг для геймеров.[42] Цифровая река По оценкам, стоимость отрасли в 2017 году утроилась по сравнению с предыдущими годами из-за использования модели «игры как услуга».[42] Take-Two Interactive в телефонном разговоре с инвесторами в ноябре 2017 года сообщили, что 42% их доходов приходятся на «текущие потребительские расходы» в последнем финансовом квартале, полученные через Grand Theft Auto Online компонент Grand Theft Auto V, и режим "Моя карьера" NBA 2K18, которые со временем предлагают игрокам дополнительный контент и действия. Take-Two ожидает, что они будут использовать эту модель в будущих играх.[43] Ubisoft примерно в то же время сообщили, что доход от микротранзакций и других внутриигровых продаж впервые превысил выручку от прямых цифровых продаж игр в течение первых двух кварталов финансового года.[44]

Использование онлайн-пропуски возникла в 2010 году, прежде всего как средство борьбы с рынком подержанных игр. Хотя издатели не могли запретить игрокам продавать и покупать подержанные игры, например, через розничных продавцов. GameStop, они обнаружили, что, предоставляя одноразовый код в новой игре, который был необходим для доступа к сетевым функциям, они смогли получить больший доход от продажи этих сетевых пропусков игрокам, купившим использованную игру.[40] Electronic Arts (EA) разработала идею «Project Ten Dollar», добавляя контент к коду, поставляемому с игрой, для ее будущих игр в этом году, Mass Effect 2, Dragon Age: Истоки, и Поле битвы: Плохая компания 2.[45] Успешно в этой области, EA перешла на ограничение доступа игрока к онлайн-игре, не приобретая новую игру или не покупая онлайн-пропуск за использованную копию, добавив это в свои популярные EA Sports названия, начиная с Тайгер Вудс PGA Tour 11.[40] EA обосновала это необходимостью для поддержки своих онлайн-серверов для этих игр.[46] Ubisoft последовали их примеру система «UPlay Passport», а затем несколько других издателей.[40] Однако из-за изменений в управление цифровыми правами для предстоящего восьмое поколение игровых консолей и жалобы игроков, EA завершила свою программу онлайн-пропусков к 2013 году, и другие издатели последовали ее примеру в течение следующих нескольких лет.[40]

Одновременно использование сезонные абонементы чтобы обеспечить доступ к большому количеству загружаемых элементов контента, которые должны были быть выданы через несколько месяцев после выпуска игры, которая станет популярной. Сезонный абонемент был оценен так, чтобы предлагать предметы с полной скидкой, чем покупать их по отдельности, с целью привлечь игроков к покупке пропусков, которые вряд ли захотят покупать весь контент по отдельности. Это можно рассматривать как эквивалент предварительного заказа загружаемого контента, часто без точного знания того, что это за контент может быть.[40] Издатели смогли получить еще один розничный доход, продав «роскошные издания» игр, которые включали сезонный абонемент, а также другие бонусные функции.[40] Первые такие абонементы на сезон появились в 2011 году. Rockstar Games ' Черный, предлагая дополнительные футляры и костюмы, и Ворнер Браззерс. с Смертельная битва, обеспечивая доступ ко всем бойцам, которые будут добавлены в игру. Activision последовала аналогичному подходу со своим «членством в Call of Duty Elite» для Call Of Duty Modern Warfare 3 это обеспечило доступ ко всем его картам, запланированным на следующий год.[40]

Еще один подход к монетизации, разработанный в 2010-х годах, заключался в использовании ящики для добычи. Лутбоксы, которые носят множество разных названий, зарабатываются игроками в процессе прохождения игры, могут быть приобретены за внутриигровые деньги или через реальные фонды или иным образом предложены в качестве рекламных предметов; при открытии (бесплатно или путем покупки специального «ключа») они содержат фиксированное количество случайных внутриигровых предметов, распределенных по системе редкости и которые могут включать как косметические предметы, так и оборудование, влияющее на игровой процесс. .[40] Поскольку лутбоксы разработаны как часть петля принуждения Что касается дизайна видеоигр, то некоторые игроки будут склонны покупать больше лутбоксов на реальные деньги, обеспечивая издателям дополнительный поток доходов.[40] В то время как лутбоксы присутствовали в играх до 2016 года, в частности, на китайском игровом рынке и были представлены западной аудитории через обновление 2010 года в Клапан с Team Fortress 2, они были наиболее заметны в результате популярности и успеха Снежная буря с Overwatch в 2016 году.[40] Лутбоксы начали становиться все более распространенными в играх с полной ценой, что привело к тому, что несколько игр, выпущенных в 2017 году, подверглись критике за вопиющие реализации лутбоксов, которые рассматривались как антипотребительские, включая Microsoft. Forza Motorsport 7, Ворнер Браззерс. Средиземье: Тени войны, и EA Звездные войны Battlefront 2.[40] Из-за своего случайного характера лутбоксы рассматриваются некоторыми как форма азартных игр, и некоторые национальные правительства запретили или отрегулировали лутбоксы в соответствии с законодательством об азартных играх или стремятся внедрить такое законодательство в свете разногласий по поводу лутбоксов, возникших в результате Звездные войны Battlefront 2.

Усталость от лутбоксов привела к новому подходу к монетизации в виде боевые проходы. Первоначально использовался Valve Dota 2, концепция боевого пропуска была популяризирована Королевская битва Fortnite в начале 2018 года и начали использовать в других популярных играх. Боевые пропуска обеспечивают многоуровневый подход к предоставлению параметров настройки в игре, все они видны с самого начала, чтобы избежать случайного подхода к ящику с добычей, и требуют от игрока выполнения различных задач и раннего игрового опыта, чтобы разблокировать эти уровни для получения награды; некоторые игры также предоставляют игрокам возможность использовать микротранзакции для покупки уровней. Боевые пропуска позволяют разработчикам добавлять новый контент, поощряя игроков покупать новый боевой пропуск, чтобы получить этот контент.[47] Fortnite оказалась успешной моделью, поскольку, хотя игра бесплатна, микротранзакции для покупки боевых пропусков или прямой покупки определенных предметов приносили сотни миллионов долларов дохода в месяц после их появления.[48]

Исторические цены на игры

Средняя стоимость топовых видеоигр по годам: игры на картриджах показаны красным цветом, а игры на дисках - зеленым.
Вверху: без поправки на инфляцию. Внизу: скорректировано до долларов 2020 года.[49]

Исторически сложилось так, что цены на видеоигры не устанавливались на основе какой-либо фиксированной ценовой точки, хотя рынки будут иметь тенденцию в среднем соответствовать общей цене для топовой игры, созданной собственной студией или «трипл-А» (ААА) разработчика, с играми более низкого качества («игры со скидкой») или играми, созданными более мелкими разработчиками, такими как инди-игры, продаваемые в соответствии с этой точкой.[50] В редких случаях цена за игру может быть выше средней, но обычно из-за проданного дополнительного оборудования или функций. Например, Sega выпустила Virtua Racing, изначально аркадная игра, так как Sega Genesis системы, включив процессор Virtua, используемый в игровых автоматах, в сам картридж, 100 долларов США MSRP по сравнению со средним 60 долларов США для большинства игр Genesis.[49]

Цены на игры зависят от множества факторов, помимо затрат на разработку. Он включает в себя платежи издателей, включая их маркетинговые сборы, затраты на производство и печать, лицензионные сборы для консолей, сокращение продаж и розничных продаж, а также учет возможных возвращенных запасов. Оценка от Лос-Анджелес Таймс затрат за 60 долларов США игра 2010 года показала, что только 27 долларов США Примерно 45% этой цены было основано на расходах издателей, которые включали затраты на разработку.[51] Некоторые из этих затрат остаются неизменными с течением времени, но технологические усовершенствования могут привести к снижению таких факторов, как затраты на производство и распространение из-за новых типов носителей и распространения, в то время как более продвинутые игровые функции потребуют увеличения бюджета на разработку и издателей.

Исторически сложилось так, что цены на видеоигры соответствуют тенденциям отрасли. Первые игры на картриджах для второго поколения в начале 1980-х были примерно 30-40 долларов США. После краха 1983 года и быстрого развития технологий консолей третьего, четвертого и пятого поколений стоимость картриджей также выросла из-за дополнительных затрат на хранение ПЗУ и сопроцессоры в картриджах, в результате чего цены выросли до 70 долларов США примерно в конце 1990-х гг.[49][50]

Пятое поколение консолей, а также компьютерных игр привело к появлению оптических носителей для распространения игр, которые было дешевле производить. Первые игры, представленные на оптических носителях, часто были сопоставимы с ценами на игры на картриджах и составляли около 60−70 долларов США но через несколько лет цена на эти игры упала примерно до 50 долларов США.[50] После представления седьмого поколения консолей в середине 2000-х издатели начали настаивать на 60 долларов США цена на игры, соответствующая продолжающемуся экономическому росту в то время.[50] В 60 долларов США цена оставалась постоянной в течение пятнадцати лет до седьмого и восьмого поколений консолей.[49] Однако эти затраты представляют собой первоначальные розничные затраты на покупку, и, как описано выше, примерно с 2010 года монетизация после выпуска через DLC, сезонные абонементы и другие формы стали обычной рыночной практикой с большинством игр AAA для получения дополнительной проверки после первоначальной продажи. , помимо коллекционных изданий для начальной продажи.[49][50]

Были отраслевые индикаторы того, что ожидается очередной скачок цен до 70 долларов США с появлением консолей нового поколения PlayStation 5 и Xbox Series X и Series S в ноябре 2020 года.[49] В первую очередь это произошло из-за более продвинутой технологии, которую предлагают новые консоли, которые могут создавать более впечатляющие игры, но требуют больших ресурсов разработчика для поддержки этих функций. Скачок цен также был тем, что, по мнению некоторых представителей отрасли, должно было произойти раньше, но возникло сильное сопротивление, чтобы уйти с рынка. 60 долларов США цена без уважительной причины.[52] В 60 долларов США цена была минимальной поддержание перепродажных цен что дистрибьюторы высококачественных игр, установленных для розничных продавцов, поскольку это давало дистрибьюторам и розничным продавцам уверенность в том, какую прибыль они получили от каждой продажи, и что они могут планировать свой бизнес на основе этого, и отход от этой модели без участия других рыночных сил будет рискованно.[53]

До сентября 2020 года некоторые отдельные игры были отмечены более высокой ценой, с Take-Two Interactive с NBA 2K21 первая такая игра.[50] После объявления цены и даты выпуска PlayStation 5 в сентябре 2020 года Sony подтвердила, что принимает 70 долларов США цена на некоторые из своих первых игр для платформы.[54] Президент Sony Interactive Entertainment Джим Райан сказал, что это увеличение отражает развлекательную ценность игры, заявив: «Если вы измеряете часы развлечения, предоставляемые видеоигрой, например Души Демона по сравнению с любой другой формой развлечения, я думаю, что это очень прямое сравнение ».[55] Тим Стюарт, финансовый директор подразделения Microsoft Xbox, также предположил, что цены на их собственные игры для Xbox Series X / S будут увеличиваться с 60 долларов США после запуска консоли.[56]

Рекомендации

  1. ^ а б c Ольссон, Бьорн; Сиденблом, Луиза (июнь 2010 г.). «Бизнес-модели для видеоигр». Департамент информатики, Лундский университет.
  2. ^ а б c d Джереми Лью (2 июля 2008 г.). «29 бизнес-моделей для игр».
  3. ^ «Эволюция канала: игровая розничная торговля». Дважды. Получено 2018-11-01.
  4. ^ Стотт, Роб (2018-08-22). «Службы подписки на видеоигры сбивают с толку, и это разочаровывает - Dealercope». Дилерский объем. Получено 2018-11-06.
  5. ^ «9 лучших игровых сервисов по подписке: что подходит именно вам? | Cultured Vultures». Культурные грифы. 2018-03-27. Получено 2018-11-07.
  6. ^ «DLC: История трех самых дорогих писем об играх». MakeUseOf. Получено 2018-11-13.
  7. ^ "Маркетинговая сила DLC | AList". Список. 2016-04-27. Получено 2018-11-13.
  8. ^ «Что такое лутбоксы? Объяснение новой большой проблемы игр». Руководство Тома. Получено 2018-11-13.
  9. ^ "Gacha: Объяснение главного механизма социальных игр Японии [Социальные игры] - Блог генерального директора Kantan Games Inc.". www.serkantoto.com. Получено 2018-11-13.
  10. ^ «Gacha Games - почему игроки тратят тысячи». Виртуальная гавань. Получено 2018-11-13.
  11. ^ «Часто задаваемые вопросы по торговой площадке - Документация - База знаний - Поддержка Steam». support.steampowered.com. Получено 2018-11-13.
  12. ^ "Представляем жетон WoW - WoW". Мир Warcraft. Получено 2018-11-13.
  13. ^ Поля, Тим (2014). Дизайн мобильных и социальных игр: методы и механизмы монетизации (Издание второе. Ред.). Бока-Ратон, Флорида: CRC Press. С. 139 - 166. ISBN  978-1-4665-9868-3.
  14. ^ Элл, Келли (2018-07-18). «Индустрия видеоигр переживает бум с постоянным доходом». CNBC. Получено 2018-11-28.
  15. ^ Ipsos MediaCT. (2015). Основные факты об индустрии компьютеров и видеоигр. Ассоциация развлекательного программного обеспечения. Получено 29 ноября 2015 г. из http://www.theesa.com/wp-content/uploads/2015/04/ESA-Essential-Facts-2015.pdf
  16. ^ Шрайер, Джейсон. "Ведущие компании, занимающиеся видеоиграми, не перестанут говорить об" играх как услуге "'". Котаку. Получено 2018-11-29.
  17. ^ Никита, Кононов (весна 2015). «Монетизация в играх». Университет прикладных наук Лахти.
  18. ^ «Настоящая проблема« Игры как услуги »не в капитализме». ПРОВОДНОЙ. Получено 2018-11-29.
  19. ^ Скотт Роджерс. 2014. Повышайте уровень! руководство по великолепному дизайну видеоигр, 2-е изд., Хобокен, Нью-Джерси: Wiley.
  20. ^ «Монетизация». Обучение на основе игр.
  21. ^ Кейт Стюарт и Джордан Эрика Уэббер (23 июля 2015 г.). «16 тенденций, которые определят будущее видеоигр». theguardian.com.
  22. ^ «Проблема монетизации, стимулирующая инновации в игровой индустрии - Eureka». Эврика. Получено 2018-11-29.
  23. ^ Krystalle Voecks. 2009. Новое определение MMO: огромные деньги микротранзакций. (Ноябрь 2009 г.). Получено за 2015 год из https://www.engadget.com/2009/09/11/redefining-mmos-the-massive-money-of-microtransactions/
  24. ^ Юхо Хамари и Вили Лехдонвирта. 2010. Гейм-дизайн как маркетинг: как игровая механика создает спрос на виртуальные товары. Int. Журнал бизнес-науки и прикладного менеджмента 5, 1 (2010).
  25. ^ а б О, Гюхван; Рю, Тайён (2007). «Дизайн игры на основе модели оплаты на основе продажи предметов в корейских онлайн-играх» (PDF). Расположенная игра, Материалы конференции DiGRA 2007: 650–657. Получено 16 ноября, 2015.
  26. ^ «Доходы мирового рынка игр 2018 | По регионам и сегментам | Newzoo». Newzoo. Получено 2018-11-29.
  27. ^ а б Анон. 2013. Не просто шумиха: рост инди-разработчиков игр. (2013). Получено за 2015 год из «Архивная копия». Архивировано из оригинал 8 декабря 2015 г.. Получено 1 декабря, 2015.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  28. ^ «Микротранзакции и жадность губят игровую индустрию». Одиссея онлайн. 2018-01-24. Получено 2018-12-05.
  29. ^ Тьер, Дэйв. "'Обзор Star Wars Battlefront 2: Империя облажается ". Forbes. Получено 2018-11-29.
  30. ^ Лам, Патрик (2018-08-16). «Лутбоксы для видеоигр вызывают привыкание и являются формой« имитации азартных игр », - говорится в расследовании Сената».. хранитель. Получено 2018-11-13.
  31. ^ Стивен Л. Кент (2000), Первый квартал: 25-летняя история видеоигр, п. 83, BWD Press, ISBN  0-9704755-0-0
  32. ^ Персонал (январь 2008 г.). «Классический GI: Space Invaders». Информер игры. Остановка игры (177): 108–109.
  33. ^ «Делать миллионы по 25 центов за раз». Пятое сословие. Канадская радиовещательная корпорация. 23 ноября 1982 г. Источник: 30 апреля 2011 г.
  34. ^ а б «Космические захватчики против звездных войн», Исполнительный, Southam Business Publications, 24, п. 9 августа 1982 г., получено 30 апреля, 2011, По данным TEC, аркадная игра Atari Space Invaders получила 2 миллиарда долларов, а чистая выручка составила 450 миллионов долларов.
  35. ^ Стив Л. Кент (2001). Окончательная история видеоигр: от понга до покемонов и не только: история увлечения, которое затронуло нашу жизнь и изменило мир. Прима. ISBN  0-7615-3643-4. Получено 1 мая, 2011.
  36. ^ "Расцвет видеоигр в 1990-е годы - игры Диди". Didi Games. 2014-09-25. Получено 2014-01-01.
  37. ^ Хродей, Мэтт (25 октября 2019 г.). "Познакомьтесь с человеком, который изобрел микротранзакции за много лет до конских доспехов Обливиона". PCGamesN. Получено 25 октября, 2019.
  38. ^ "Маленькая мула проходит долгий путь". Рейтер. 20 марта 2005 г.. Получено 11 октября, 2017 - через Проводной.
  39. ^ Маквертор, Майкл (30 января 2009 г.). «Раскрыты лучшие DLC Oblivion, удивительно популярны конские доспехи». Котаку. Получено 11 октября, 2017.
  40. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Уильямс, Майк (11 октября 2017 г.). «Суровая история игровых микротранзакций: от конской брони до ящиков с добычей». US Gamer. Получено 11 октября, 2017.
  41. ^ Старший, Том (24 декабря 2019 г.). «Конная броня победила». ПК-геймер. Получено 24 декабря, 2019.
  42. ^ а б c d Тейлор, Гайдн (10 октября 2017 г.). «Игры как услуга» утроили ценность индустрии"". GamesIndustry.biz. Получено 11 октября, 2017.
  43. ^ Хорошо, Оуэн (8 ноября 2017 г.). «Take-Two:« Текущие потребительские расходы »- путь в будущее». Многоугольник. Получено 8 ноября, 2017.
  44. ^ МакАлун, Алисса (7 ноября 2017 г.). «Доходы Ubisoft от« постоянных инвестиций игроков »опережают продажи цифровых игр». Гамасутра. Получено 7 ноября, 2017.
  45. ^ Сатариано, Адам; Эдвардс, Клифф (9 февраля 2010 г.). "Electronic Arts: Затерянный в чужом пейзаже". Bloomberg Businessweek. Получено 11 октября, 2017.
  46. ^ Торсен, Тор (10 мая 2010 г.). «Для игры в Тайгер Вудс 11 требуется сетевой пропуск EA». GameSpot. Получено 11 октября, 2017.
  47. ^ Дэвенпорт, Джеймс (5 июля 2018 г.). «Боевые пропуска заменяют ящики с добычей, но это не обязательно лучшая сделка». ПК-геймер. Получено 5 июля, 2018.
  48. ^ Паркер, Джейсон (24 мая 2018 г.). «В апреле Fortnite заработал почти 300 миллионов долларов, и никаких признаков замедления роста нет». CNet. Получено 6 июля, 2018.
  49. ^ а б c d е ж Орланд, Кайл (9 июля 2020 г.). "Возвращение видеоигры за 70 долларов было долгим ожиданием". Ars Technica. Получено 14 июля, 2020.
  50. ^ а б c d е ж Хариф, Ольга; Мотидзуки, Такаши (9 ноября 2020 г.). «Цены на видеоигры растут впервые за 15 лет». Новости Bloomberg. Получено 17 ноября, 2020.
  51. ^ Фам, Алекс (19 февраля 2010 г.). "Анатомия видеоигры за 60 долларов". Лос-Анджелес Таймс. Получено 14 июля, 2020.
  52. ^ Парк, Джин (3 июля 2020 г.). «Игры следующего поколения могут стоить 70 долларов. Это просрочено, но также вызывает беспокойство». Вашингтон Пост. Получено 14 июля, 2020.
  53. ^ Кокс, Кейт (15 марта 2014 г.). «Конкуренция фальшивка, как кровь: почему новые видеоигры всегда по той же цене». Потребитель. Получено 14 июля, 2020.
  54. ^ Саед, Шериф (17 сентября 2020 г.). «Sony подтверждает повышение цен на игры для первых производителей до 70 долларов / 70 фунтов / 80 евро на PS5». VG247. Получено 17 сентября, 2020.
  55. ^ Сильвер, Дэн (17 ноября 2020 г.). «Генеральный директор PlayStation Джим Райан: 70 фунтов стерлингов - справедливая цена для игр для PS5, а линейка релизов - лучшая за всю историю консолей». Дейли Телеграф. Получено 17 ноября, 2020.
  56. ^ «Руководство Microsoft Corporation (MSFT) представляет на виртуальной конференции Jefferies Interactive Entertainment (стенограмма)». В поисках альфы. 13 ноября 2020 г.. Получено 17 ноября, 2020.