Баллады (Шопен) - Ballades (Chopin)

Шопен, 1835 г.

Фредерик Шопен четыре баллады одно-движение пьесы для фортепиано соло, написанные между 1831 и 1842 годами. Они считаются одними из самых сложных произведений в стандартном фортепианном репертуаре.[1][2]

Период, термин баллада использовался Шопеном в смысле балетной интерлюдии или танцевальной пьесы, что эквивалентно старому итальянскому баллата, но этот термин может также иметь коннотации средневековый героическая баллада, повествовательная песня менестреля, часто фантастического характера. В использовании этого жанра Шопеном есть драматические и танцевальные элементы, и его можно назвать пионером этого жанра. баллада как абстрактная музыкальная форма. Четверка баллады говорят, что были вдохновлены поэтом Адам Мицкевич.[1][3] Точное вдохновение для каждого человека балладаОднако, остается неясным и спорным.

Хотя баллады не соответствуют в точности сонатная форма, «форма баллады», созданная Шопеном для его четырех баллад, представляет собой вариант сонатной формы с определенными несоответствиями, такими как зеркальная повторение (представляя два экспозиционный темы в обратном порядке во время перепросмотр ).[нужна цитата ] В баллады оказали непосредственное влияние на таких композиторов, как Ференц Лист и Иоганнес Брамс который после Шопена написал баллады свои собственные.[2]

Помимо названия, четыре баллады являются сущностями, отличными друг от друга. По мнению композитора и музыкального критика Луи Элерт "Каждая [баллада] полностью отличается от других, и у них есть только одно общее - их романтическая проработка и благородство их мотивы."[2] Однако современные теоретики показали, что у баллад действительно много общего, например, «измеритель баллад» (6
4 или же 6
8 ) и некоторые формальные практики, такие как повторение зеркала и отсрочка структурного доминирующий.

Баллада №1

"Баллада №1" перенаправляется сюда. Сольную пьесу венгерского композитора Ференца Листа для фортепиано см. Баллада No. 1 (Лист).
Основная тема баллады № 1

Баллада № 1 соль минор, соч. 23, датируется эскизами, сделанными Шопеном в 1831 году во время его восьмимесячного пребывания в Вене.[4] Он был завершен в 1835 году после его переезда в Париж, где он посвятил его барону Натаниэлю фон Штокхаузену. Ганноверский посол во Франции.[5] В 1836 г. Роберт Шуман прокомментировал, что "я получил новый Баллада от Шопена. Кажется, эта работа наиболее близка его гениальности (хотя и не самая гениальная), и я сказал ему, что мне она нравится больше всех его произведений. После довольно продолжительного молчания он ответил с ударением: «Я рад это слышать, потому что мне это тоже нравится больше всего, и я считаю это самым дорогим».[6]

Пьеса начинается с первой инверсии ля♭ мажорный аккорд, а Неаполитанский аккорд, что подразумевает величественную ауру, заканчивающуюся диссонирующим левым аккордом D, G и E♭ это не решается до более позднего времени в этой части. Хотя в оригинальной рукописи Шопена явно стоит буква E♭ как верхняя нота, аккорд вызвал определенную полемику, и поэтому некоторые версии произведения, такие как Клиндворт edition - включить D, G, D как оссия.[2] Основной раздел Баллада построен из двух основных тем. Краткое введение плавно переходит в первую тему, введенную в такте 8. После некоторой проработки вторая тема мягко вводится в такте 68. Эта тема также развивается. Затем обе темы возвращаются в разных тональностях, и первая тема, наконец, снова возвращается в той же тональности, хотя и с измененным аккомпанементом левой руки. Грохочущий аккорд вводит coda, отмечен Presto con fuoco, в котором первоначальная неаполитанская гармония вновь проявляется в постоянном динамическом поступательном движении, которое в конечном итоге завершает пьесу огненной двухоктавной гаммой, струящейся по клавиатуре. В целом, произведение является структурно сложным и не ограничивается строго какой-либо конкретной формой, но включает в себя идеи, главным образом соната и вариация формы.

Отличительная черта Баллада № 1 это его размер. В то время как остальные три написаны в строгом составном дупле время с 6
8 размер, Баллада № 1 имеет отклонения от этого. Введение написано на 4
4 время, и более обширное Presto con fuoco код написан на 2
2 или же 4
4. Остальная часть пьесы написана на 6
4, а не 6
8 что характеризует остальных.[7]

Баллада №1 занимает видное место в нескольких фильмах. Выполняется на экране в Газовый свет польского пианиста Якоб Гимпель, зачисляется как пианист. Исполнение произведения занимает центральное место в сюжете 2002 года. Роман Полански фильм Пианист, где он заставляет немецкого офицера спрятать и накормить пианиста, Владислав Шпильман, В исполнении Эдриан Броуди. На саундтрек, это играет Януш Олейничак. Он также появляется в фильме 1991 года. Экспромт, где Шопен играет эту пьесу, когда его прерывает Жорж Санд и встречает ее впервые. Произведение также было предметом конкурса 2013 года. Канал 4 документальный Шопен спас мою жизнь.[8][9] Это цитируется в Мечислав Вайнберг с Симфония № 21 («Каддиш»).[10] Версия пьесы была также финальным исполнением в признанном критиками японском аниме. Твоя ложь в апреле; однако в этой аранжировке также есть партия скрипки поверх оригинальной фортепианной пьесы. [11]

В 2010 году редактор журнала Хранитель, Алан Расбриджер, посвятил год изучению Баллады № 1 и выпустил книгу об этом опыте, Играй снова: любитель против невозможного.[12]

Баллада № 2

Открывающие такты Баллады № 2

Баллада № 2 фа мажор, соч. 38, составлялся с 1836 по 1839 гг. в Ноан, Франция, а на испанском острове Майорка. Роберт Шуман, посвятивший свой Крейслериана, Соч. 16, Шопену, получил посвящение этого Баллада взамен. Произведение подверглось критике со стороны некоторых известных пианистов и музыковеды, включая его посвященного Шумана, как менее гениальную работу, чем первая.[2] Есть некоторая степень разногласий относительно его вдохновения, с часто высказываемым утверждением, что он был вдохновлен Адам Мицкевич стихотворение Свитезянка, озеро Уиллис, но это утверждение необоснованно, и Баллада Этому стихотворению иногда также приписывают № 3.[1][2]

Как и в случае с Баллады № 3 и № 4, Баллада № 2 пишется составным дуплексом (6
8) время. Открывается тихо на доминирующий фа мажорной тональности с повторением до в левой и правой руках. Это быстро переходит в мелодию и развитие с инструкцией по исполнению. sotto voce - буквально «под голос», или «тихо». Этот раздел исчезает с несколькими повторяющимися буквами As в правой руке. Следующий раздел баллады, в отличие от первого, открывается инструкцией к исполнению. Presto con fuoco - буквально «очень быстро огнем». Это необычная тональность для второстепенной мелодии; вместо того, чтобы быть в параллельный минор фа минор, это вместо минор. Ученый и биограф Шопена Фредерик Никс пишет об этом: «Появление presto ... кажется несовместимым с тем, что было до него, но то, что мы слышим после ..., оправдывает присутствие presto».[13] Вскоре пьеса возвращается к своему первоначальному темпу и стилю, а первая мелодия дорабатывается. Здесь Шопен включает вариации мелодии, отсутствующие в начальной пояснительной стадии произведения. Это развитие продолжается до тех пор, пока Presto con fuoco тема естественно возвращается и резюмируется. На этот раз он также проработан и резко заканчивается, пока тема не отразится еще раз, и произведение не исчезнет. Повторяется оригинальная мажорная тема фа, но теперь в ля минор тональность Престо; так произведение заканчивается, не возвращаясь к своему тоник ключ.[14]

Баллада № 3

Открывающие такты Баллады № 3

Баллада No. 3 in A♭ майор, соч. 47, датируемая 1841 годом, посвящена Полине де Ноай.[1] Вдохновение для этого Баллада обычно утверждается, что Адам Мицкевич стихотворение Ундина,[2] также известный как Свитезянка.[1] Есть структурное сходство с "Прелюдия "Капля дождя" "который был вдохновлен погодой на Майорке во время провальных каникул Шопена с Жорж Санд. К ним относятся повторяющиеся буквы A♭ который модулирует в G♯ во время C♯ второстепенный раздел.

Форма этого Баллада арка: ABCBA coda. Первая тема A состоит из двух частей; первая часть - песенная, вторая - танцевальная. Из четырех баллад третья Баллада имеет максимально плотную структуру. Этот Баллада также использует методы развития, которые успешно повышают напряжение.[15]

В Баллада открывается длинным вступлением, отмеченным сладкий (милая). Введение тематически не имеет отношения к большей части произведения, но повторяется в конце и на кульминации произведения. После вступления Шопен вводит новую тему в разделе с направлением исполнения. Mezza Voce; эта тема состоит из повторяющихся до в двух ломаных октавах в правой руке. Эта тема повторяется трижды в балладе, дважды в C и один раз в A.♭. Секция "mezza voce" вскоре перерастает в яростную аккордовую секцию фа минор и снова возвращается к A.♭. Раздел «mezza voce» повторяется, за ним следует новая тема, состоящая из пробегов leggiero с шестнадцатой правой рукой. Следующее возвращение темы сломанной октавы: транспонированный от C до A♭ (повторяющееся C теперь является A♭с). Затем подпись ключа переходит на C♯ незначительный. Затем развивается оригинальная тема «B», на этот раз с использованием быстрых хроматических движений левой руки в левой руке под большими аккордами в правой. Эта тема достигает кульминации благодаря быстрому повторению ломаной G♯ октавы (отсылающие к теме "mezza voce") с фрагментами темы "C" в левой руке. Повторный переход происходит по мере нарастания динамики от фортепиано к форте. Фигура в левой руке хроматическая и состоит из промежутков, часто превышающих октаву. Затем подпись ключа возвращается к A♭ основной. В заключительной части арки снова в октавах повторяется тема «А» из вступления. Баллада заканчивается репризой ля♭ leggiero и второе арпеджио для правой руки. Четыре пояса обеспечивают завершение фигуры.

Баллада No. 4

Открытие тактов Баллады № 4

Баллада № 4 фа минор, соч. 52, был составлен в 1842 г. в Париже и Ноант и переработана в 1843 г. Работа была посвящена Баронесса Ротшильд, жена Натаниэля де Ротшильда,[2] которая пригласила Шопена играть в своей парижской резиденции, где познакомила его с аристократией и знати. В предисловии к изданию баллад Шопена Альфред Корто утверждает, что вдохновение для этого Баллада является Адам Мицкевич стихотворение Три Будры, в котором рассказывается о трех братьях, посланных отцом на поиски сокровищ, и об их возвращении с тремя польскими невестами.[16]

Фраза в доминантном мажоре (отмечена пианино) открывает семь вступительных тактов и ведет к первому предмету сонатного изложения - мелодии с Славянский окраска. Первая тема претерпевает четыре кумулятивных трансформации с украшениями, контр-мелодии, контрапункт, а ноктюрн -подобно фиоритура.[17] Развитие второй темы и ее переплетение с первой усложняют музыкальную структуру и создают напряжение. Путем переплетения и, таким образом, одновременного развития двух тем, Шопен эффективно сочетает использование обоих сонатная форма и форма вариации.[7] Основа изделия завершается серией акцентированных фортиссимо аккорды, за которыми следует кратковременное затишье пяти пианиссимо аккорды. Затем это внезапно приводит к чрезвычайно быстрому, бурному coda написано яркими контрапункт. Структурно Баллада Номер 4 определенно запутан.[1][2]

Отличительная черта четвертого Баллада его контрапунктный характер. Контрапункт встречается только спорадически в Баллады №№ 1 и 2. Четвертый Баллада музыкально более тонкий, чем остальные три, так как большинство его частей остаются меланхоличными и глубокими. Хотя в центральных частях музыки есть некоторые существенные всплески, coda показывает свою наибольшую динамику.

Coda из баллады № 4

Из четырех Баллады, многие пианисты считают ее самой сложной как в техническом, так и в музыкальном плане.[1][2]

В соответствии с Джон Огдон «[это] самое возвышенное, интенсивное и возвышенно мощное из всех произведений Шопена ... Невероятно, что оно длится всего двенадцать минут, потому что оно содержит переживания всей жизни».[18]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм Шопен: Полный анализ музыки - Баллады
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j Хунекер, Джеймс (1921). Шопен: человек и его музыка. п. 414. ISBN  1-60303-588-5. Получено 2010-01-05.
  3. ^ Закшевская, Дорота (1999). «Баллады Адама Мицкевича и Баллады Шопена». Польский музыкальный журнал. 2 (1–2). ISSN  1521-6039. Получено 2020-04-12.
  4. ^ Смалик, Уильям; Трохимчик, Майя (2015). Фредерик Шопен: справочник по исследованиям и информации (2-е изд.). Нью-Йорк и Лондон: Рутледж. стр. xxviii. ISBN  978-0-415-99884-0.
  5. ^ Орга, Атеш (1978). Шопен. п. 64. ISBN  9780846704164.
  6. ^ Тран, Ань Л. «Шопен: Список работ - иллюстрации, цитаты, посвящения». Получено 2010-01-07.
  7. ^ а б Как играть Шопена: баллады Шопена, Профессор Регина Смендзянка
  8. ^ Шопен спас мою жизнь на IMDb
  9. ^ "Шопен спас мою жизнь". Канал 4. Получено 16 мая 2019.
  10. ^ Куксон, Майкл. «Обзор: Запись месяца». MusicWeb International. Получено 15 октября 2014.
  11. ^ "Список музыкальных произведений из" Твоя ложь в апреле """. Разговаривайте между собой. Получено 2020-07-31.
  12. ^ Зима, Роберт (24 апреля 2014 г.). "Он нырнул и сделал это". Нью-Йоркское обозрение книг. Получено 15 октября 2014.
  13. ^ Никс, Фредерик (1888). Фредерик Шопен как человек и музыкант. Novello.
  14. ^ Николас, Джереми (2007). Шопен: его жизнь и музыка. Напервилль, Иллинойс: Справочники MediaFusion. п. 268. ISBN  1-4022-0757-3.
  15. ^ Стюард Гордон. История клавиатурной литературы. (Калифорния: Ширмер, 1996), 291–292.
  16. ^ Предисловие, Баллады Шопена, Salabert Editions. Английскую версию стихотворения можно найти здесь В архиве 2010-07-19 в Wayback Machine
  17. ^ Шопен: профиль его музыки: расширенные формы: баллады, скерцо и фантазии[требуется полная цитата ]
  18. ^ "Музыка Шопена: Баллады". 2009-06-13. Архивировано из оригинал 27 января 2010 г.. Получено 2010-01-06.

внешняя ссылка