Период общей практики - Common practice period
Западная классическая музыка периоды и эпохи | ||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ||||||||||||||||||||||||
Периоды, эпохи и движения Западная классическая музыка | ||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ранний период | ||||||||||||||||||||
| ||||||||||||||||||||
Период общей практики | ||||||||||||||||||||
| ||||||||||||||||||||
Конец 19 века до 20-й и 21 века | ||||||||||||||||||||
| ||||||||||||||||||||
В истории европейской художественная музыка, то период общей практики это эпоха тональная система. Хотя точных дат у него нет, большинство черт обычного периода сохранились с середины до конца. барокко период, через Классический, Романтичный и Импрессионист периоды, примерно с 1650 по 1900 год. В этот период произошла значительная стилистическая эволюция, когда некоторые модели и условности процветали, а затем приходили в упадок, например сонатная форма. Таким образом, даты 1650–1900 гг. - это обязательно туманные и условные границы, зависящие от контекста. Самая важная объединяющая черта на протяжении всего периода - это гармоничный язык, к которому могут обращаться современные теоретики музыки. Анализ аккордов римских цифр.
Технические особенности
Гармония
Гармонический язык этого периода известен как "общепринятый" тональность ", а иногда и" тональная система "(хотя вопрос о том, подразумевает ли тональность общепринятые идиомы - это вопрос споров). Обычная тональность представляет собой союз между гармонической функцией и контрапункт. Другими словами, отдельные мелодические линии, взятые вместе, выражают гармоничное единство и целенаправленное развитие. В тональной музыке каждый тон в диатоническая шкала функционирует в соответствии с его отношением к тонике (основной тон гаммы). В то время как диатоника составляет основу тональной системы, система может выдерживать значительные хроматический переделка без потери тональной идентичности.
На протяжении всего периода обычной практики определенные гармонические паттерны охватывают стили, композиторов, регионы и эпохи. Иоганн Себастьян Бах и Рихард Штраус, например, оба могут писать отрывки, которые можно анализировать в соответствии с прогрессией I-ii-V-I, несмотря на огромные различия в стиле и контексте. Такие гармонические условности можно свести к знакомым аккорды с которой музыканты анализируют и сочиняют тональную музыку.
Различные популярные идиомы двадцатого века разрушают стандартизованные аккорды периода общепринятой практики. Хотя эти более поздние стили включают в себя многие элементы тонального словаря (такие как мажорные и минорные аккорды), функция этих элементов не обязательно уходит корнями в классические модели контрапункта и гармонической функции. Например, в обычной гармонии мажорная триада построен на пятом степень шкалы (V) вряд ли перейдет непосредственно к корень Позиционная триада построена на четвертой ступени шкалы (IV), но довольно часто встречается обратная этой прогрессии (IV – V). Напротив, прогрессирование V – IV легко приемлемо по многим другим стандартам; например, этот переход важен для "тасовать" блюз последняя строка прогрессии (V – IV – I – I), которая стала ортодоксальным окончанием для блюз прогрессии за счет исходной последней строки (V – V – I – I) (Таннер и Геров 1984, 37).
Ритм
Координация различных частей музыкального произведения посредством экстернализованного измерителя - это глубоко укоренившийся аспект обычной музыки. Ритмично, обычная практика метрические конструкции обычно включают (Винольд 1975, Глава 3):
- Ясно сформулированный или подразумеваемый пульс на всех уровнях, причем самые быстрые уровни редко бывают экстремальными
- Метры, или же группы импульсов, в двух- или трехимпульсных группах, чаще всего по два
- Группы счетчиков и импульсов, которые после создания редко меняются в течение раздел или же сочинение
- Синхронный группы импульсов на всех уровнях: все импульсы на более медленных уровнях совпадают с сильными импульсами на более быстрых уровнях
- Последовательный темп на протяжении всей композиции или раздела
- Темп, длина доли и длина такта выбраны, чтобы размер по всей части или секции
Продолжительность
Шаблоны продолжительности обычно включают (Винольд 1975, Глава 3):
- Небольшая или умеренная продолжительность дополнения и диапазона, с одной продолжительностью (или пульс ), преобладающие в иерархии длительностей, слышатся как основная единица всей композиции. Чаще всего исключения бывают очень длинными, например педальные тоны; или, если они короткие, они обычно возникают как быстро меняющиеся или переходные компоненты трели, тремоло, или другой украшения.
- Ритмические единицы основаны на метрика или же интраметрический шаблоны, хотя и специфические противоречивый или же экстраметрический узоры - это подписи определенных стилей или композиторов. Тройняшки и другие экстраметрические паттерны обычно слышны на уровнях выше, чем базовая единица длительности или импульс.
- Ритмичные жесты ограниченного количества ритмических единиц, иногда основанных на одной или чередующейся паре.
- Тетический (т. Е. Подчеркнутый), анакрустический (т. е. безударные) и начальные ритмические жесты покоя, с анакрустическим началом и сильным окончанием, возможно, наиболее частыми, а оптимистичные окончания - наиболее редко.
- Ритмичные жесты повторяются точно или в вариация после контрастных жестов. Один ритмический жест может присутствовать почти исключительно во всей композиции, но полное избегание повторения случается редко.
- Композитные ритмы Подтвердите показания счетчика, часто в метрической системе или даже отметьте образец, идентичный импульсу на определенном уровне метрики.
Шаблоны подача и продолжительность имеют первостепенное значение в обычной практике мелодия, пока качество звука имеет второстепенное значение. Продолжительность повторяется и часто бывает периодической; высоты обычно диатонические (Кливер 1975, Глава 4).
Рекомендации
- Харбисон, Джон (1992). «Симметрии и« новая тональность »'". Обзор современной музыки. 6 (2): 71–79. Дои:10.1080/07494469200640141.CS1 maint: ref = harv (связь)
- Кливер, Вернон (1975). «Мелодия: линейные аспекты музыки ХХ века». В Аспекты музыки двадцатого века, отредактированный Гэри Виттлихом, стр. 270–301. Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл. ISBN 0-13-049346-5.
- Конечни, Владимир Й. (2009). "Режим и темп в западной классической музыке эпохи общепринятой практики" (PDF). Получено 17 февраля 2015.CS1 maint: ref = harv (связь)
- Лондон, Джастин (2001). «Ритм, §II: Исторические этюды ритма». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под ред. Стэнли Сэди и Джон Тиррелл. Лондон: Macmillan Publishers.
- Перл, Джордж (1990). Слушающий композитор. Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-06991-9.
- Таннер, Поль и Морис Джероу (1984). Этюд джаза. Дубьюк, Айова: Издательство Уильяма С. Брауна. Цитируется у Роберта М. Бейкера "Краткая история блюза ". TheBlueHighway.com.
- Винольд, Аллен (1975). «Ритм в музыке ХХ века». В Аспекты музыки двадцатого века, отредактированный Ричардом Питером Делоне и Гэри Виттлихом, Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл. ISBN 978-0-13-049346-0. С. 208-269.
внешняя ссылка
- Бенджамин Пикут, «Нет общей практики: новая общая практика и ее исторические предшественники» (1 февраля 2004 г.).