Д. Якобеску - D. Iacobescu
Д. (Думитру) Якобеску | |
---|---|
Родившийся | Арман Якобсон 1893 Крайова, Румыния |
Умер | 9 октября 1913 г. Бухарест, Румыния | (в возрасте 19–20 лет)
Род занятий | поэт |
Период | ок. 1912–1913 |
Жанр | лирическая поэзия, баллада |
Литературное движение | Символизм, Декадентское движение |
Д. Якобеску или же Думитру Якобеску (Румынское произношение:[duˈmitru jakoˈbesku]; родившийся Арман Якобсон;[1] 1893 - 9 октября 1913 г.) румынский Символист поэт. Его литературная деятельность длилась около двух лет, между окончанием средней школы и смертью от туберкулез, но сделало его присутствие внутри Символистское движение Румынии. Многие работы Якобеску остались неопубликованными при его жизни и сохранились в виде записных книжек с автографами. Переоткрытая и опубликованная примерно через двадцать лет после его смерти, она принесла ему посмертное признание как талантливого писателя, но чья интроверсия и ностальгия противоречили основным течениям в модернизм.
Романтизировать собственное физическое страдание, перенося стилистические элементы из Французский Классика символизма, такая как Поль Верлен, Д. Якобеску ушел лирическая поэзия который либо смиренный, либо дальновидный в борьбе со смертностью. Его другие работы демонстрируют интерес к Декадентский, домодернистские темы, а также вкус к черная комедия. Контраст между его подходом и подходом других, более авангард, Румынские символисты не помешали Якобеску присоединиться к модернистскому кругу в Ион Минулеску с Insula журнал.
биография
Рожден в Крайова как сын врача Якобсона и его жены Доротеи,[2] будущий Д. Якобеску принадлежал к Еврейско-румынский общины, будучи одним из нескольких еврейских членов своего раннего модернистского поколения, которые оказали влияние на Румынская литература.[3]
У Д. Якобеску была короткая жизнь, отмеченная поражением в борьбе с туберкулезом.[4] Однако он был активен на литературной сцене Бухарест, вскоре после завершения учебы в средней школе.[5] Весной 1912 года Якобеску стал членом литературного кружка, созданного Минулеску вокруг недолгого обозрения. Insula (существование которого ознаменовало совершеннолетие румынского символизма).[6] В свое время Якобеску познакомился с поэтом-модернистом. Ион Винея, который позже опубликовал свой некролог в Facla журнал. Согласно этому тексту, Якобеску, который объединился с «очищением и отпугиванием насекомых» Insula, представлял собой «разноцветный луч, колеблющийся вдали от [...] посредственных талантов».[7] Помимо внесения своего вклада в InsulaРазличные стихотворения Якобеску были опубликованы в нескольких других литературных журналах или газетах: Flacăra, Noua Revistă Română, Рамури, Ilustrația Națională, Арта, Biruința[8] и Noi Pagini Literare.[9]
Д. Якобеску умер в Бухаресте в возрасте девятнадцати лет.[10] Он оставил после себя несколько каллиграфических рукописей своих стихов на всю жизнь (большая часть из них ранее не публиковалась), в том числе записную книжку с названием Квази. В мемуары написано во время или вскоре после Первая Мировая Война, историк литературы Тудор Виану, которые отметили, что «читали и восхищались» Якобеску, когда он был еще жив, рецензировали эти неопубликованные произведения и утверждали, что их название, вероятно, намекает на «нерешительную атмосферу», которая прослеживалась в творческом процессе Якобеску.[11] В записных книжках было первое упоминание Якобеску о том, что он прикован к постели, с Zile de vară («Летние дни» от 6 августа 1913 года), а также его последнее известное стихотворное произведение, Каприччио-Фантазия (13 августа).[12]
Работа
Общие черты
Короткая карьера Д. Якобеску, совпадающая с мутациями символистов в авангард, по-прежнему характеризовался акцентом на основах символистской эстетики. В своем некрологе Ион Винеа описал «стихотворение мечтателя», написанное Якобеску, как дополнение «привередливой и странной прозорливости» работы Минулеску.[7] Писавший в 1929 году модернистский критик и поэт Бенджамин Фондан оценил, что сам Минулеску не был символистом, а скорее принял этот ярлык как «предлог для восстания», и что Якобеску, Штефан Петичэ, и («в меньшей степени») Vinea или Адриан Маниу были настоящими голосами румынской школы символизма.[13] По мнению Тудора Виану, Якобеску был прежде всего домодернистом и «второстепенным поэтом с большим талантом», чьи работы свидетельствовали о стадии в румынской поэзии, предшествовавшей военные усилия.[12] Сам ветеран войны, Виану отмечал: «Этот поэт ни разу не улыбнулся. Окутанный своей необычностью, он культивировал свою ностальгию. Так писали люди до войны. [...] Наши души требуют элементарных прикосновений и самого лучшего. в целом человеческая категория. Если бы он был жив, Якобеску, менее зрелый талант, не смог бы сопротивляться ».[14]
Особой чертой поэзии Якобеску, которая ставила его в один ряд со стилистическим выбором многих румынских символистов, было использование им связанных с цветом эпитеты, особенно "синестезия "один (и, по словам исследователя Кармен Никулеску, с персональной палитрой черного, серого и кроваво-красного).[15] Тудор Виану утверждал, что, в частности, в своих более юмористических произведениях Якобеску показывает " необычный точность деталей [курсив Виану] », сжатые в« динамические воспоминания ».[14]
Как отмечают критики, поэзия Якобеску обязана моделям в Французский или же Франкоязычная литература. Особое влияние на стиль Якобеску оказали Франция предшественник символистов Поль Верлен —По словам историка литературы Пол Серна, румынский писатель был «верленским поэтом».[7] Различные отголоски «французских поэтов, живших после 1885 года» в стиле Якобеску были отнесены Виану к трем различным источникам: «из-за своей нереальности и причудливости некоторые из них проявляются, [стихи Якобеску] граничат с Бодлер 's и своей мелодичностью и сладкой сентиментальностью помещают себя под осеннее небо Верлена и Самаин."[5]
Общее влияние таких заимствований оценили историки литературы. Джордж Кэлинеску и Тудор Виану одинаково. Отмечая, что Якобеску нашел во французском символизме «изображения, соответствующие его собственной ностальгии, корабли, порты, арктические моря, чайки, парки, фонтаны », Кэлинеску предполагает, что параллельные образы fêtes galantes чрезмерно: "Pierrots, Колумбинас, господа, промахи, менуэты, Гавот, пианино, мандолины, гитары, розоватые, фиолетовые, серые салоны, все в слишком специфической французской атмосфере, доведенной до такой степени, что это вызывает Бурбоны ".[2] Расширяя свой взгляд на поэзию Якобеску, Декадентский, Виану воскликнул: «Бурбоны! Лилии! Китайская посуда! Шелк! Наша душа - мне говорят что-то, что исходит из глубины души - в наши дни требует иных реалий. Якобеску унес в могилу что-то из своего времени».[16]
Стихи о болезни и смерти
Калинеску считает, что «личную заметку» литературного вклада Якобеску можно найти в лирические стихи которые справляются с его болезнью, с одиночеством и депрессия с подробным описанием таких состояний, как «напряжение слуха к вибрациям тишины» или «чувствительность к дождю».[17] Один из таких примеров гласит:
Mi-aduc aminte ca acuma | Я помню, как будто это было сейчас |
Несколько таких стихов более или менее подробно рассказывают о симптомах болезни Якобеску. В одном произведении под названием Поэма де амиазэ («Полуденная поэма») автор рассказывает о своих сериях кровохарканье (или, согласно Кэлинеску, «навязчивая идея кровоизлияний»).[17] Он гласит:
Nici eu nu știu ce am! ... | Я тоже не знаю, что у меня есть! ... |
В конце, отмечает Кэлинеску, Якобеску продемонстрировал «фиксацию смерти, которую он видит как спуск в водную среду».[17] Это относится к строфам, в которых Якобеску говорит о духовное видение или видение:
Și morții reci pe care noi îi credem că dorm | И холодные тела, которые мы думаем, спят |
По словам Виану, Якобеску Квази стихи в значительной степени определяются «предчувствием смерти», показывая его борьбу с этим понятием и его примирение с ним.[18] В конце концов, утверждает тот же критик, Якобеску обратился к «иллюзии исторического смертельный исход "чтобы объяснить его состояние.[18] Доказательство этому он находит в строках Якобеску:
О, Адорми, Адорми | О, заснуть, заснуть |
Черная комедия
Печальная и задумчивая поэзия Якобеску контрастировала с другими его работами, где он обращается к изображению иронии жизни, часто подчеркиваемой его использованием гротеск образы. Сосредоточение внимания на вкладе символистов в Румынский юмор, историк литературы Штефан Казимир утверждает, что среди произведений Якобеску такие образцы перекликаются либо с Верленом (в тех случаях, когда Якобеску обсуждает свои «гипотетические любовные похождения» в самоуничижительном тоне), либо Жюль Лафорг (в тех произведениях, где его тексты черная комедия ).[20] Казимир предполагает, что последнее влияние следует искать в стихотворении. Prin ceaă («Сквозь туман»), где Якобеску сравнивает уличные фонари с призраками, у которых нет другого выбора, кроме как играть публику с котами в охоте.[21]
В своей заметке 1918 года о Якобеску Виану также оценил: «Я действительно считаю, что мне удалось уловить особенно оригинальный тон в его стихах [...]. Я имею в виду определенный сентиментальный гротеск [Курсив в оригинале], где смех переходит в дрожь от боли ".[22] Эта черта, отмечает Виану, особенно заметна в таких условиях, как Scenă de Seară («Вечерняя сцена»), где пациенты в психиатрическая больница поразитесь, как один из них играет балерину, и где удовлетворение внезапно превращается в насилие:
Iar unul dintre dânșii plecându-se îi strânge | И один из них наклоняется, чтобы выбрать для него |
Наследие
Записные книжки поэта хранились его друзьями, но, по словам Виану, им не удалось убедить издателей выпустить их в виде сборника.[11] Квази в конце концов был опубликован в 1930 году.[23] После рецензирования Винеа и Виану работа Якобеску была пересмотрена критиками межвоенный период, включая Кэлинеску и модернистского критика Эжен Ионеско. В статьях последнего, в основе которых лежит идея радикальных культурных инноваций, критикуется сущность стихов Якобеску в терминах, которые историк культуры считает «полными ненависти». Марта Петреу.[24] Будучи евреем, Якобеску был безоговорочно запрещен во время антисемитского режима. Ион Антонеску (1940–1944). В конце 1941 г., когда предполагалось издать антологию румынской поэзии в Италия, его имя было перечеркнуто Александру Бусуочану из Румынское министерство пропаганды.[25]
В 1970-х бывший символист Барбу Солаколу был среди тех, кто предлагал пересмотреть творчество Якобеску, назвав его «великим поэтом».[26] Якобеску снова стал объектом критического интереса только после 2008 г., когда семиолог и критик Марин Минку опубликовал антологию Poezia română actuală («Своевременная румынская поэзия»). В том, что литературный рецензент приравнивал к фактическому выздоровлению Богдан Крецу,[27] он поставил Якобеску рядом с другими представителями лирического румынского символизма. Работа Минку также передала вкус Якобеску к баллада поэтическая форма по отношению к балладной поэзии 1940-х годов, в частности, произведенной модернистами Литературный кружок Сибиу.[28]
В 2014, Штефан Боля переиздал единственный том Якобеску, Квази, наряду с литературными ссылками и личными комментариями в критическом издании, получившем высокую оценку Оливиу Кразник в Апостроф [1].
Примечания
- ^ Кэлинеску, стр.709 (полное имя при рождении в указателе, стр.1042)
- ^ а б Кэлинеску, стр.709
- ^ (на румынском) Борис Мариан, "Un secol de modernism" В архиве 26 марта 2012 г. Wayback Machine, в România Literară, нет. 47/2007
- ^ Кэлинеску, стр.709, 710; Виану, стр. 87, 90–91
- ^ а б Виану, стр.87
- ^ Cernat, стр.26–27, 65
- ^ а б c Cernat, стр.65
- ^ Виану, стр.86
- ^ Казимир, стр.87; Виану, стр. 86–87.
- ^ Кэлинеску, стр.709. Возраст указан в Виану, стр.87.
- ^ а б Виану, стр.86-87
- ^ а б Виану, стр. 89–90.
- ^ Бенджамин Фондан, "Пейзажи", у Жан-Клода Поле, Patrimoine littéraire européen. Европейские авторы премьер XX века, 2: Церемония смерти сфинкса. 1940–1958: Anthologie en langue française, De Boeck Université, Брюссель, 2002, с.276. ISBN 978-2-8041-3932-2
- ^ а б Виану, стр.89
- ^ (на румынском) Кармен Николеску, "Ocurențe ale epitetului sinestezic în lirica simbolistă românească", в 1 декабря Университет Алба-Юлии с Ежегодник Philologica, 2007 (Том I), с.136, 140
- ^ Виану, стр.90
- ^ а б c d е ж Кэлинеску, стр.710
- ^ а б Виану, стр. 90–91.
- ^ Виану, стр.91
- ^ Казимир, стр. Xxii – xxiii
- ^ Казимир, стр. XXIII
- ^ а б Виану, стр.88
- ^ Казимир, стр.88
- ^ Мара Магда Мафтей, «Эмиль Чоран и Евгений Ионеску, два разных идеолога одного поколения»[постоянная мертвая ссылка ], в Свободный международный университет Молдовы с Ежегодник франкополифонии, 2010, с.185
- ^ Люциан Бойя, Capcanele istoriei. Elita intelligentă românească între 1930–19 1950, Humanitas, Бухарест, 2012, стр. 218–219. ISBN 978-973-50-3533-4
- ^ Флорин Файфер, "Critică și bibliografie. Дорин Тудоран, Biografia debuturilor", в Anuar de Lingvistică și Istorie Literară, Vol. XXVII, 1979–1980, с.230.
- ^ (на румынском) Богдан Крецу, "Международная история и поэтические романы", в Обсерватор Культурный, нет. 416, март 2008 г.
- ^ (на румынском) Пол Серна, "Синтези критика Луи Марина Минку" В архиве 2 апреля 2012 г. Wayback Machine, в Revista 22, нет. 938, февраль 2008 г.
Рекомендации
- Джордж Кэлинеску, Istoria literaturii române de la origini pînă în prezent, Editura Minerva, Бухарест, 1986 г.
- Штефан Казимир, Antologia umorului liric, Editura Minerva, Бухарест, 1977. OCLC 251657588
- Пол Серна, Avangarda românească și complexul periferiei: primul val, Cartea Românească, Бухарест, 2007. ISBN 978-973-23-1911-6
- Тудор Виану, Scriitori Români, Vol. III, Editura Minerva, Бухарест, 1971. OCLC 7431692