Фонд Dia Art Foundation - Dia Art Foundation

Фонд Dia Art Foundation
Diabeacon 2006.jpg
Dia Beacon, Галереи Riggio в Бикон, Нью-Йорк, на река Гудзон
Основан1974; 46 лет назад (1974)
УчредителиФилиппа де Менил
Хайнер Фридрих
Хелен Винклер
ФокусСовременное искусство
Ключевые люди
Джессика Морган (режиссер)[1]
Эндаумент57 миллионов долларов США (по состоянию на 2007 год)[2]
Интернет сайтСайт Dia Art Foundation

Координаты: 40 ° 44′52 ″ с.ш. 74 ° 00′25 ″ з.д. / 40.74778 ° с.ш. 74.00694 ° з.д. / 40.74778; -74.00694

Фонд Dia Art Foundation это некоммерческая организация который инициирует, поддерживает, представляет и сохраняет художественные проекты. Он был основан в 1974 году Филиппой де Менил, дочерью хьюстонского мецената. Доминик де Мениль[2] и наследница Schlumberger состояние разведки нефти; арт-дилер Хайнер Фридрих, Муж Филиппы; и Хелен Винклер, историк искусства из Хьюстона.[3] Dia оказывает поддержку проектам, «характер и масштаб которых исключают другие источники финансирования».[4]

Диа хранит большую коллекцию работ художников 1960-х и 1970-х годов. Dia Beacon что открылось в Гудзонская долина в 2003 году. Dia также представляет выставки и программы в Dia Chelsea в Нью-Йорке, расположенном на 535, 541 и 545 West 22nd Street. В дополнение к своим выставочным площадям в Dia Beacon и Dia Chelsea, Dia поддерживает и управляет целым рядом заказов, долгосрочных установки, и специфичный для сайта проекты, особенно ориентированные на лэнд-арт, на национальном и международном уровне. В постоянную коллекцию Dia входят произведения художников, получивших известность в 1960-х и 1970-х годах, в том числе Йозеф Бойс, Дэн Флавин, Дональд Джадд, Агнес Мартин, и Энди Уорхол. Искусство этого периода представляло собой радикальный отход в художественной практике и часто было крупномасштабным; иногда он бывает эфемерным или специфичным для сайта.

В настоящее время Dia заказывает, поддерживает и представляет инсталляции для конкретных мест и долгосрочные выставки работ этих художников, а также художников молодого поколения.

История

Ранние года

Хайнер Фридрих был немецким арт-дилером с галереями в Мюнхен и Кёльн в котором участвовали такие художники, как Энди Уорхол, Сай Твомбли, Дональд Джадд и Дэн Флавин. В 1973 году Фридрих переместил свои галереи в Нью-Йорк на Вустер-стрит, 141, сейчас это место Комната Земли Нью-Йорка. В том же году Фридрих поехал в Хьюстон, чтобы посетить Часовня Ротко где он встретился Доминик де Мениль помощник Хелен Винклер и был повторно представлен ее дочери Филиппа де Менил. Фридрих и Филиппа де Менил позже разведутся, чтобы пожениться в 1979 году. Суфий церемонии и получить лицензию на брак в 1982 году.[5]

Фридрих, Винклер и Филиппа де Менил основали компанию Dia в 1974 году.[6][5] Цель организации состояла в том, чтобы финансировать художников, создающих работы в масштабе или с глубиной, которую источники финансирования того времени не могли поддержать.[4] План Фридриха заключался в создании системы финансирования, подобной покровительство системы из эпоха Возрождения. Роберт Уитмен художник-перформанс, финансируемый Dia, заявил, что Фридрих «хотел сделать Сикстинская капелла, создать Шекспир."[5] Сам Фридрих заявил, что «ХХ век явно стоит рядом с Ренессансом как один из самых могущественных визуальных веков. У нас есть художники величия Тициана, будь то Энди Уорхол, величия Микеланджело, будь то Дэн Флавин; величие Донателло, будь то Вальтер Де Мария. Вот почему мы сделали Dia ».[3] Фридрих имел видение и связи с искусством, а Филиппа де Менил была наследницей Schlumberger нефтяное состояние и имел деньги, чтобы поддержать идею.[5] Муж Филиппы де Менил, Франческо Пеллицци, входил в состав первоначального совета из шести человек, а Доминик и Кристоф де Мениль входили в консультативный совет.[3]

Название Dia произошло от греческого слова «dia», что означает «канал». Фридрих объяснил выбор названия тем, что «Диа был выбран в качестве временного термина для учреждения, которое не будет вечным, но сделает возможным присутствие произведений искусства на более длительной, долгосрочной основе»[5] Сначала Диа покровительствовал группе художников, в которую входили Дональд Джадд, Дэн Флавин, Джон Чемберлен, Вальтер Де Мария, Ла Монте Янг, и Мариан Зазила.[3] Эти художники получали стипендии, студии и архивисты в ожидании создания индивидуальных музеев, которые Дайа запланировал для нескольких из них.[7] Диа держалась подальше от прессы и не была известна в 70-е. Цель состояла в том, чтобы Dia не имела индивидуальности и была настоящим «проводником» для произведений искусства, которые она финансировала, не добавляя себя к этому. Статья автора Фиби Хобан в New York Magazine в 1985 году назвал фонд «тщательно охраняемым секретом» в течение этого периода, ссылаясь на людей, называющих его «арт-мафией», и отмечает, что у организации даже не было бланка.[5]

мемориальная доска для Без названия (Памяти Урса Графа), Первая публичная арт-инсталляция Дии.

После серии перформансов и временных выставок в галерее Фридриха в Сохо, включая «Фестиваль мечты» Ла Монте Янг и Мариан Зазила, Dia установила свое первое публичное произведение искусства в 1975 году в Художественный музей Базеля, в Базель, Швейцария. Это произведение искусства, Без названия (Памяти Урса Графа) от Дэн Флавин, был установлен во дворе музея и состоит из люминесцентных ламп разного цвета, очерчивающих пространство. За этим последовала ретроспектива шести театральных пьес в 1976 г. Роберт Уитмен[5]

В 1977 году пространство галереи Фридриха было преобразовано в постоянную экспозицию работ Вальтера Де Марии. Комната Земли Нью-Йорка и офисы Dia были перенесены на Франклин-стрит, 107. В 1977 году Диа запланировала открытие трех других работ: «Вальтера Де Марии». Вертикальный земной километр в Кассель Германии и Поле молний в Нью-Мексико, а также перманентная разноцветная световая инсталляция Дэна Флавина на трех площадках в Центральный вокзал в Нью-Йорке. В том же году Диа приобрела вулканический кратер в Аризона для Джеймс Террелл для его Кратер Родена В 1979 году второе место галереи Фридриха, 393 West Broadway, также было передано Вальтеру Де Марии для постоянной художественной инсталляции. Сломанный километр.[5]

Dia продолжала закупать здания для создания музеев из одного человека, а в некоторых случаях и жилых кварталов для своих художников. Начиная с 1979 года, фонд нанял архитектора. Ричард Глюкман и начал искать железобетонные конструкции, подходящие для показа искусства.[3] С его помощью в 1979 году было приобретено и отремонтировано несколько объектов, включая бывшую пожарную часть и церковь для Художественный институт Дэна Флавина,[8] Замок Дика в Гаррисон, Нью-Йорк (который был куплен за 1 миллион долларов, но позже выяснилось, что ремонт был слишком дорогим), а также Торговая биржа на Харрисон-стрит, 6, которую Янг и Зазила создали. Дом мечты (Диа потратила около 4 миллионов долларов на покупку и ремонт здания и дала Янгу и Зазиле бюджет в 500 тысяч долларов в год на содержание и изготовление произведений искусства.)[5] Эта покупательская активность продолжалась в 1980-х годах, когда в 1980 году было куплено здание на Западной 19-й улице. Роберт Уитмен потратив 495000 долларов на здание и раздавая Уитмену 250 000 долларов в год на содержание и изготовление произведений искусства, а также покупка в 1981 году бывшего здания банка в Винчендон, Массачусетс для Фред Сэндбэк создать музей для одного человека. В 1980 году Диа также открыла Масджид аль-Фара, суфий мечеть[9] изобилует светотехникой Флавин и жилыми помещениями для Музаффер Озак, в бывшей пожарной части на Мерсер-стрит, 155.[3] В это же время Фридрих и де Менил приобрели закрытый форт Руссле в Марфа, Техас, переименовал его в «Художественный музей Пекос» и планировал разместить работы нескольких художников, финансируемых Диа. 350 акров, теперь известные как Фонд Китая, был задуман Дональд Джадд которому платили 17 500 долларов в месяц в качестве зарплаты и платы за установку музея.[5]

В первые десять лет Диа тратила до 5 миллионов долларов в год на менее чем двенадцать художников, финансируя художественные комиссии и расходы на проживание отдельных художников от 2500 до 17 500 долларов в месяц. Фонд потратил более 30 миллионов долларов менее чем за 10 лет, накопив более 900 работ и создал небольшую империю недвижимости. К 1981 году Диа владел произведениями искусства на сумму около 14 миллионов долларов и недвижимостью на 15 миллионов долларов. За 1980 и 1981 годы он потратил около 19 миллионов долларов на поддержку художников и их творчество. Эти первые годы существования Dia отмечены проблемами управления, включая уплату налогов на недвижимость, которая может быть освобождена от налогов, и другие экстравагантные расходы. Филиппа де Менил подытожила, как быстро Dia сделала так много: «Причина, по которой мы так много достигли с точки зрения проектов, заключается в том, что мы просто двигались вперед и не беспокоились о перерасходе средств».[5]

Финансовые вопросы и реструктуризация

Между 1980 и 1982 гг. Schlumberger нефтяные акции упали, составляя примерно 87 долларов за акцию до примерно 30 долларов. Это резкое сокращение состояния де Менила вынудило Dia начать сжимать кошелек со своими артистами. Художникам прислали подробную информацию о том, как превратить свои проекты в независимые фонды. В 1983 году Дональду Джадду сообщили, что его детище в Марфе задерживается, и ему посоветовали превратить его в независимый фонд. Финансовое положение компании Dia стало настолько плохим в 1983 году, что они были вынуждены взять ссуду в размере 3,87 миллиона долларов от Ситибанк с использованием акций Schlumberger де Менил в качестве обеспечения. Это побудило генерального прокурора штата Нью-Йорк начать расследование деятельности фонда, и Джадд пригрозил подать в суд на Dia за нарушение контракта.[5]

В 1985 году в совете директоров Dia произошла встряска из-за финансовых проблем и угрозы иска Джадда. Хайнер Фридрих покинул совет директоров, и финансовая поддержка Филиппы де Менил прекратилась, и ее деньги были переведены в траст, хотя она вернула[требуется разъяснение ] член правления.[5][10] Мать Филиппы де Менил, Доминик де Мениль, вмешался и назначил Эштона Хокинса, исполнительного вице-президента Метрополитен-музей, как председатель Dia. Наряду с Хокинсом в новый состав совета директоров вошли: Лоис де Мениль, Джон К. Эванс, будущий судья Верховного суда США Стивен Брейер, Маргарет Дуглас-Гамильтон, и Герберт Браунелл.[3] Луа де Мениль резюмировал финансовые затруднения, с которыми столкнулась Диа: «Мы были абсолютно потрясены состоянием острого финансового кризиса ... Необходимо было выплатить долг Citibank в размере 5 миллионов долларов, прогнозируемые затраты в размере 5 миллионов долларов, отсутствие операционного бюджета и нет видимого дохода ".[5]

В ночь перед новым советом была назначена встреча с шейхом Музаффер Озак, принадлежащая мечети Диа, умерла. Филиппа де Менил сказала: «Его смерть, казалось, знаменовала много новых перемен».[5]

Новое правление начало сокращать контракты Dia и недвижимость, чтобы получить контроль над бюджетом, с быстрыми темпами свертывания и демонтажа проектов.[5] Мечеть была перенесена с 155 Мерсер-стрит на 245 Западный Бродвей. Ла Монте Янг и Мариан Зазила были вынуждены покинуть здание на Харрисон-стрит, которое затем было продано за 5,5 миллиона долларов.[7] Артисты возмутились и пригрозили подать в суд. Ла Монте Янг сказал: «Новое правление относилось к нам как к преступникам, liek [sic ?] террористы ... они отняли у нас десять лет жизни ». И Дэн Флавин заметил о де Менил, что« неважно, кто пострадает, чтобы поддержать репутацию семьи ».[5]

В 1985 году на аукционе Sotheby's был проведен аукцион работ из холдингов Дии, в том числе произведений художника. Сай Твомбли, Энди Уорхол, и Дональд Джадд и собрал около 1,3 миллиона долларов, что вызвало возмущение у артистов, все еще связанных с Dia. Фонд был реструктурирован и переориентирован на новую цель как учреждение. Кампания по сбору средств снова начала собирать пожертвования, которые будут финансировать резко сокращенный операционный бюджет, примерно 800 000 долларов в год. Dia впервые начала публично демонстрировать произведения из своей коллекции, начав с показа картин Сая Туомбли. Финансовые трудности 1980-х снизили годовые расходы Dia с 5 миллионов долларов в 1984 году до 1,2 миллиона в 1987 году.[5] К концу 1987 года продажа недвижимости и произведений искусства принесла около 17 миллионов долларов на выплату долга и начало пожертвования. Фонд был переименован в Центр искусств «Диа», и началась программа поэтических чтений, представлений, лекций и публикаций.[7]

Сбор новых работ и ремонт помещений

В 2015 году Джессика Морган присоединилась к Dia в качестве нового директора.[11] В то время как Dia хранит работы художников до 50, Морган сосредоточил новые коллекции на работах женщин и зарубежных художников, чтобы разнообразить коллекцию в основном белых и мужчин. Этот толчок завершился приобретением Солнечные туннели от Нэнси Холт.[11][12] Морган также прекратил движение по строительству нового здания в Челси и вместо этого сосредоточился на объединении трех зданий, уже принадлежащих Фонду, и использовании собранных средств для поддержки фонда. В июне 2018 года было объявлено о капитальной кампании в размере 78 миллионов долларов, а в мае 2019 года цель была увеличена до 90 миллионов долларов. Когда в интервью в интервью на вопрос об этом внезапном переходе от строительства нового здания к строительству гораздо меньшего объема, Artnet Морган объяснил: «Мы сильно отличаемся от Гуггенхайм или МоМА, где мы думаем о конкретных зданиях как о знаковых учреждениях. Dia всегда шла другим путем - находила места, где художники могли бы поделиться с нами своим видением ».[11] Новый Dia Chelsea планируется открыть осенью 2020 года, после чего последуют обновления, обновления и расширения в других помещениях, находящихся в ведении Dia.[13] Новая галерея откроется в Сохо в торговом помещении, которое компания Dia арендовала на 10 лет, откроются дополнительные 11000 квадратных футов галерейного пространства в Dia Beacon, а также будут установлены системы климат-контроля для Комната Земли Нью-Йорка и Сломанный километр будет отремонтирован, поэтому завод может работать круглый год. Планируется, что на эти физические обновления зданий, которыми владеет Dia, будет использовано менее 25% средств, собранных в ходе капитальной кампании.[14]

Локации и сайты

Основная статья: Список местоположений и сайтов Dia Art Foundation

Dia Beacon, Галереи Riggio

Основная статья: Dia Beacon

Dia Beacon, Галереи Riggio в Бикон, Нью-Йорк, находится в здании бывшей типографии, построенной в 1929 г. Набиско. Когда он открылся в 2003 году на 160 000 квадратных футов (15 000 м2) выставочной площади,[15] он стал одним из самый большой музеи открываются в США с музей современного искусства открылся в конце 1930-х гг.[2]

Каждая галерея была разработана специально для того искусства, которое она содержит. Площадь ограничена работами 25 художников, в том числе:

  • Энди Уорхол многочастная работа 1978–79 годов Тени, который обвивает стены одной большой комнаты;[2]
  • выбор из Дэн Флавин серия люминесцентных ламп памятники В. Татлину (1964–81), выставленный в комнате размером с футбольное поле;[2]
  • Ричард Серра монументальные стальные скульптуры Закрученные эллипсы; и
  • Майкл Хайзер с Север восток юг запад (1967/2002).

В галереях музея картин художника На Кавара, Агнес Мартин, Блинки Палермо, и Роберт Райман получать отраженный северный свет от более 34000 квадратных футов (3200 м2) мансардных окон.

Dia сотрудничала с Роберт Ирвин и архитектор OpenOffice разработали план здания музея и его внешнего вида. Территория включает в себя входной двор и автостоянку с рощей цветущих фруктовых деревьев и формальный сад, оба из которых были спроектированы Ирвином.

Согласно с Нью-Йорк Таймс, его строительство обошлось в 50 миллионов долларов. Леонард Риджио внесение не менее 35 миллионов долларов из этой суммы; остаток средств на строительство поступил от Фонд Ланнана (10 миллионов долларов), Энн Тененбаум и ее муж Томас Х. Ли (2,5 миллиона долларов) и другие.[2] По состоянию на 2007 год его годовые операционные расходы составляют около 3 миллионов долларов в год.[2]

Dia Bridgehampton

Основная статья: Dia Bridgehampton

Dia Bridgehampton, ранее известный как Художественный институт Дэна Флавина, представляет собой музей в Bridgehampton, Нью-Йорк открылся в 1983 году и разместил девять люминесцентных ламп. Дэн Флавин на постоянной экспозиции. Помимо постоянной экспозиции есть также галерея для временных выставок и экспозиция, посвященная истории здания.[16]

Диа Челси

Бывший дом Диа Челси и нынешнее место арт-проекта X Initiative.

В октябре 1987 года, когда Dia Chelsea открыла свое основное пространство,[17] он привлекал от 16 000 до 17 000 посетителей в год. Прежде чем он был закрыт на ремонт в феврале 2004 года, посещаемость выросла примерно до 60 000 человек.[18] Объем необходимого ремонта побудил фонд продать здание за 38,55 миллиона долларов в декабре 2007 года.[19]

Dia начиналась как организация, занимающаяся поддержкой долгосрочных проектов живых художников, и в течение нескольких лет она пыталась собрать деньги, чтобы построить пространство для таких начинаний на Манхэттене, после того, как переросла свои два здания на 22-й Вест-Стрит в Челси и закрылась. их в 2004 году.[1] Правление фонда отказалось от планов по открытию музея у входа в High Line в 2006 году, потеряв давнего директора, Майкл Гован, и его председатель и благотворитель, Леонард Риджио.[20]

В ноябре 2009 года директор Dia, Филипп Вернь, объявила о планах открытия в Челси на 22-й Западной улице.[21] В 2011 году, после долгих лет переговоров, компания Dia купила за 11,5 миллионов долларов бывшее здание Alcamo Marble по адресу 541 West 22nd Street, расположенное между его бывшим пространством на № 545 и существующим шестиэтажным зданием на улице № 535.[22] Внутри эти три существующих кирпичных здания будут сплетены вместе, образуя три взаимосвязанные галереи на первом этаже. Согласно планам, новый Dia, спроектированный архитектором Роджер Даффи, будет включать 15 670 квадратных футов галерейного пространства и 3625 квадратных футов крыши для выставок на открытом воздухе, таких как Дэн Грэм с Проект городского парка на крыше (1991 г.), архитектурный павильон из двустороннего зеркального стекла, первоначально установленный на крыше дома № 548.[22]

В 2015 году приходящая к власти директор Dia Джессика Морган повторно активировала три объекта недвижимости, уже принадлежавшие Dia, в Челси на 535, 541 и 545 West 22nd Street, включая повторный запуск помещения на 545 West 22nd Street с выставкой Ла Монте Янг и Мариан Зазила.[23] С сентября 2016 г. Хаузер и Вирт занял старое четырехэтажное пространство на 548 West 22nd Street в качестве временного дома при строительстве нового здания по адресу No. 542. Чтобы приспособить пространство, галерея привлекла Аннабель Зельдорф.[24]

В 2018 году Dia объявила о многолетнем плане по оживлению своих программных объектов, включая реконструкцию нынешних пространств Dia на Западной 22-й улице, чтобы создать единый объект площадью 32 500 квадратных футов, включая 20 000 квадратных футов интегрированной уличной выставки. и программное пространство в трех смежных зданиях. Новый, отремонтированный Dia Chelsea откроется осенью 2020 года и будет представлять выставки, публичные программы и лекции, а также вернет книжный магазин Dia в Челси.[25][26]

Постоянная коллекция

За первые десять лет существования Dia ее основатели собрали коллекцию избранных художников. Среди тех, чьи работы были заказаны и собраны в то время, есть Йозеф Бойс, Джон Чемберлен, Вальтер Де Мария, Дэн Флавин, Дональд Джадд, Ими Кнебель, Блинки Палермо, Фред Сэндбэк, Сай Твомбли, Роберт Уитмен, и Ла Монте Янг. В 1979 году фонд Dia Art Foundation приобрел Тени (1978–79), монументальная живописная инсталляция А. Энди Уорхол состоящий из 102 полотен, как единое целое от художника во время его первой выставки в галерее Хайнера Фридриха в Нью-Йорке.[27]

В 1991 году Dia дал Коллекция Menil в Хьюстоне шесть его лучших работ Твомбли в преддверии галереи Твомбли, которая открылась там в 1995 году.[28] В ожидании открытия Dia Beacon, Dia пополнила свою основную коллекцию целенаправленными приобретениями. Первое из них было сделано в 1997 году, когда председатель правления Леонард Риджио и его семья подарили Фонду три скульптуры из Ричард Серра с Закрученные эллипсы серия (1996–97), скульптуры, созданные для выставки в Dia Chelsea; Это было первое приобретение постоянной коллекции Dia за более чем десять лет, сделанное Riggio за 2 миллиона долларов.[2] При поддержке Фонд Ланнана, самих художников и других, коллекция расширилась за счет подарков, покупок и долгосрочных займов работ других художников того же поколения -Бернд и Хилла Бехер, Луиза Буржуа, Ханне Дарбовен, Майкл Хайзер, Роберт Ирвин, На Кавара, Сол Левитт, Агнес Мартин, Брюс Науман, Герхард Рихтер, Роберт Райман, Роберт Смитсон, и Лоуренс Вайнер - а также дополнительные работы уже представленных художников.

В последние годы Dia сосредоточила внимание на расширении своей коллекции, чтобы привлечь внимание к более разнообразному и интернациональному составу художников. Художницы, добавленные в постоянную коллекцию, включают: Мэри Корс,[29] Нэнси Холт,[30] Доротея Рокберн,[29] Мишель Стюарт[31] и Энн Труитт.[32] В 2017 году Диа приобрела работы у Кишио Суга и Ли Уфан, принося плодотворные работы 1960-х годов Моно-га движение в Японии в коллекцию, чтобы способствовать лучшему пониманию работы, выполняемой на международном уровне в этот период.[33][34] В 2017 г. Роберт Райман, ключевой художник Dia, пожертвовал учреждению 21 свою работу, что сделало коллекции Dia's Ryman не имеющими аналогов в других публичных коллекциях.[35]

Выход

В 1985 году Dia Art Foundation впервые выставил на торги 18 работ в Сотбис, в том числе произведения Сай Твомбли и Барнетт Ньюман, за 1,3 миллиона долларов.[3][36] В 2013 году фонд объявил о своем плане продать еще одну группу картин и скульптур, включая работы Туомбли, Чемберлена и Барнетт Ньюман - на Sotheby's, на этот раз в надежде собрать не менее 20 миллионов долларов на приобретение бюджета.[28] и оплатить 30 работ, которые были переданы Дайе в долгосрочную ссуду Фондом Ланнана.[36] В ответ учредители Хайнер Фридрих и Фариха де Менил подали иск в Верховный суд Нью-Йорка,[37] ищу судебный запрет против фонда и Sotheby's, одновременно повышая вероятность того, что некоторые из работ могут не принадлежать Dia на законных основаниях, а представляют собой долгосрочные займы от Фридрихов.[38] Однако вскоре иск был отклонен.[36] а заказанные работы привлекли 38,4 миллиона долларов.[39]

Долгосрочные и партнерские проекты

Майкл Гован, бывший директор компании Dia, под руководством которой была построена Dia Beacon, считает, что еще до того, как семья Филиппы де Менил вынудила ее резко сократить финансирование - действие, вызванное Избыток нефти 1980-х годов Влияние на состояние Schlumberger - Dia потратила «не менее 40 миллионов долларов» на серию установок, которые она продолжает поддерживать.[2]

Среди тех проектов 1970-х - начала 1980-х годов - работы Вальтер Де Мария, в том числе Поле молний (1977),[40] около Кемадо, Нью-Мексико; и Комната Земли Нью-Йорка (1977)[41] и Сломанный километр (1979),[42] в Нью-Йорк. Кроме того, Диа поддерживает Художественный институт Дэна Флавина, бывшую церковь в Бриджхэмптон, Нью-Йорк переоборудован в 80-е годы в инсталляцию произведений Флавин.[2] Монтаж работы по Дональд Джадд и Джон Чемберлен в Марфа, Техас, был начат Джаддом; Dia предоставила проекту 4 миллиона долларов в период с 1980 по 1986 год, прежде чем прекратить финансовую поддержку из-за финансового кризиса Dia; судебный процесс, которому угрожал Джадд, привел к созданию Фонд Китая при поддержке Dia.[43]

Финансирование

Фонд Dia Art Foundation не облагается налогом. благотворительная организация. Текущие программы частично поддерживаются фондами членов Попечительского совета, фондов (таких как Фонд Ланнана и Фонд Энди Уорхола изобразительных искусств) и других друзей учреждения. По состоянию на 2013 год фонд Dia составляет около 55 миллионов долларов.[44]

Совет попечителей

Среди прочих в правление Dia Art Foundation входят коллекционеры Фрэнсис Боуз и Говард Рахофски.[44] Под руководством нового директора Джессики Морган греческий судоходный магнат Джордж Эконому, инвестор и филантроп Джеффри Перельман,[45] и Ра Хи Хонг Ли, Ирен Панагопулос, Джейн Скиннер и Джеймс Мердок присоединился.[46][47] Попечители художников включили Брайс Марден, Роберт Райман, и Джордж Кондо.

использованная литература

  1. ^ а б Рэнди Кеннеди (10 сентября 2014 г.), Фонд Dia Art Foundation назначил куратора галереи Tate Modern своим директором Нью-Йорк Таймс.
  2. ^ а б c d е ж г час я j Ночера, Джо (14 октября 2007 г.). "Покровитель разводится". Нью-Йорк Таймс. Получено 2009-08-25.
  3. ^ а б c d е ж г час Боб Колачелло (Сентябрь 1996 г.), Остатки Диа Ярмарка Тщеславия.
  4. ^ а б Глюк, Грейс (3 октября 1989 г.). «Чтобы получить свой музей, открытие в 92 году». Нью-Йорк Таймс. Получено 2009-08-24.
  5. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п q р Хобан, Фиби. Медичи на мгновение: крушение мечты Диа. New York Magazine. 25 ноября 1985 г. Проверено 20 августа 2020 г.
  6. ^ О диа. Фонд Dia Art Foundation. Проверено 22 августа 2020 года.
  7. ^ а б c Киммельман, Майкл. (15 сентября 1996 г.), В Dia - свежие раны и новый старт Нью-Йорк Таймс. 15 сентября 1996 г. Источник: 22 августа 2020 г.
  8. ^ Дэн Флавин: девять скульптур в флуоресцентном свете, 1963–81.. Фонд Dia Art Foundation. Проверено 7 ноября 2020 года.
  9. ^ Энн Барнард (13 августа 2010 г.), Две мечети в Нижнем Манхэттене имеют прочные корни Нью-Йорк Таймс.
  10. ^ Глюк, Грейс. Фонд Dia Foundation, Back From Brink, открывает новый центр. Газета "Нью-Йорк Таймс. 7 октября 1987 г. Проверено 28 августа 2009 г.
  11. ^ а б c Гольдштейн, Эндрю. Пришло ли время возрождения ленд-арта? Джессика Морган о своем амбициозном видении Dia в Нью-Йорке и далеко за его пределами. Artnet. 17 мая, 2019. Проверено 22 августа, 2020.
  12. ^ Гольдштейн, Эндрю.«Были женщины и тогда работали»: как директор Dia Джессика Морган ломает (мужской) канон послевоенного искусства. Artnet. 15 мая, 2019. Проверено 22 августа, 2020.
  13. ^ Дефо, Тейлор. Dia объединяет свою малоизвестную империю недвижимости в Нью-Йорке, чтобы создать крупный новый художественный центр в Челси. Artnet. 6 мая, 2019. Проверено 8 августа, 2020.
  14. ^ Гальперин, Юлия. Dia владеет большим количеством арт-пространств, чем вы думаете, и теперь они тратят 78 миллионов долларов, чтобы управлять ими лучше. Artnet. 5 июня 2018 г. Проверено 8 августа 2020 г.
  15. ^ https://www.nytimes.com/1999/03/09/arts/dia-center-to-open-a-museum-upstate.html
  16. ^ Dia Bridgehampton. Фонд Dia Art Foundation. Проверено 19 июля 2020 года.
  17. ^ Зальц, Джерри, «Вспоминая Диа в конце эпохи», vulture.com, 12 марта 2010 г. Дата обращения 01.10.2015.
  18. ^ Кэрол Фогель (9 мая 2005 г.). «Dia Art Foundation планирует масштабный шаг». Нью-Йорк Таймс.
  19. ^ «Диа уезжает из Челси - дедушка из галереи продает здание за 38,5 миллиона долларов». The New York Observer. 11 декабря 2007 г.. Получено 2015-10-01. Музей, расположенный в четырехэтажном кирпичном здании, был закрыт на реконструкцию в 2004 году, но так и не открылся вновь из-за необходимости ремонта. [Директор Dia, Джеффри] Вайс сказал, что он доволен высокой продажной ценой, и сказал, что деньги будут инвестированы и, вероятно, использованы для покупки следующего помещения.
  20. ^ Кэрол Фогель (25 октября 2006 г.). «Dia Art Foundation отменяет музейный проект». Нью-Йорк Таймс. Получено 8 июля, 2009.
  21. ^ Кэрол Фогель (5 ноября 2009 г.). "Dia планирует вернуться к своим корням" Челси ". Нью-Йорк Таймс.
  22. ^ а б Кэрол Фогель (24 мая 2012 г.). «Dia излагает новый план строительства в Челси». Нью-Йорк Таймс.
  23. ^ Анни Шоу (29 сентября 2015 г.), Диа отказывается от прежних планов строительства нового здания в Челси The Art Newspaper.
  24. ^ Робин Погребин (9 июня 2016 г.), Галерея Хаузер и Вирт займет бывшее пространство Dia в Челси Нью-Йорк Таймс.
  25. ^ «Диа, чтобы оживить созвездие достопримечательностей». Получено 2018-11-13.
  26. ^ Фонд Dia Art. "Dia | О компании | Dia раскрывает всеобъемлющий, многолетний план по укреплению миссии и возрождению своего созвездия в Нью-Йорке". www.diaart.org. Получено 2018-11-13.
  27. ^ «Энди Уорхол: Тени», 25 сентября 2011 г. - 15 января 2012 г. В архиве 10 июля 2012 г., в Archive.today Музей и сад скульптур Хиршхорна, Вашингтон.
  28. ^ а б Кэрол Фогель (27 июня 2013 г.), Фонд Dia продает работы, чтобы начать привлечение фонда Нью-Йорк Таймс.
  29. ^ а б "Мэри Корс и Доротея Рокберн получают должное в Dia Beacon". www.theartnewspaper.com. Получено 2018-11-13.
  30. ^ «Dia приобретает« солнечные туннели », первый образец женского искусства на земле». Получено 2018-11-13.
  31. ^ Фонд Dia Art. "Диа | Программа | Мишель Стюарт". www.diaart.org. Получено 2018-11-13.
  32. ^ Батталья, Энди (02.02.2017). «Dia Art Foundation приобретает работы Анны Труитт». ARTnews. Получено 2018-11-13.
  33. ^ Тверски, Кэролайн (10.07.2017). «Dia Art Foundation приобретает работы Ли Уфана и Кишио Суги». ARTnews. Получено 2018-11-13.
  34. ^ Фонд Dia Art. «Dia | About | Dia Art Foundation добавляет в свою коллекцию работы Ли Уфана и Кишио Суги». www.diaart.org. Получено 2018-11-13.
  35. ^ Фонд Dia Art. "Dia | About | Dia Art Foundation получает исторический подарок от Роберта Раймана и The Greenwich Collection, Ltd". www.diaart.org. Получено 2018-11-13.
  36. ^ а б c Рэнди Кеннеди (12 ноября 2013 г.), Аукцион произведений искусства Dia продолжится Нью-Йорк Таймс.
  37. ^ Подано: КЛЕРК округа Нью-Йорк, 07.11.2013 Верховный суд Нью-Йорка.
  38. ^ Рэнди Кеннеди (7 ноября 2013 г.), 2 основателя Dia Sue остановили аукцион искусства Нью-Йорк Таймс.
  39. ^ Катя Казакина и Филипп Борофф (14 ноября 2013 г.), Уорхол "Крушение", распродажа Рихтера Стива Коэна на аукционе Sotheby's Bloomberg.
  40. ^ Вальтер Де Мария Поле молний
  41. ^ Вальтер Де Мария Комната Земли Нью-Йорка
  42. ^ Вальтер Де Мария Сломанный километр
  43. ^ Глюк, Грейс (7 октября 1987 г.). «Фонд Dia, Back From Brink, открывает новый центр». Нью-Йорк Таймс. Получено 2009-08-28. Dia поддержала установку с 1980 по 1986 год, выделив более 4 миллионов долларов. Когда фонд вышел из проекта, г-н Джадд пригрозил подать в суд, утверждая, что фонд нарушил некоторые положения контракта. Для предотвращения судебного иска была создана независимая организация под названием Chinati Foundation, которая собирала средства самостоятельно. Согласно этой договоренности, Dia вложила свои интересы в области искусства и недвижимости в Марфе, а также вложила около 800 000 долларов в течение пяти лет на завершение определенных проектов.
  44. ^ а б Тед Лоос (18 октября 2013 г.), Журнал Sotheby's: Dia возвращается в будущее Сотбис.
  45. ^ «Диа избирает шесть новых членов в свой попечительский совет». R + A. 2018-05-04. Получено 2019-01-12.
  46. ^ Грэм Боули и Джудит Х. Добжински (19 марта 2015 г.), Новые попечители Dia Нью-Йорк Таймс.
  47. ^ Рэнди Кеннеди (1 марта 2016 г.), Dia Art Foundation добавила двух членов правления Нью-Йорк Таймс.

внешние ссылки