Индустрия развлечений во время Второй мировой войны - Entertainment industry during World War II

В индустрия развлечений во время Второй мировой войны претерпел изменения, чтобы помочь делу войны. В индустрия развлечений в это время часто контролировалось правительством страны. Поскольку правительства считали, что поддерживающий тыл имеет решающее значение для победы их стран, они, как правило, стремились поддерживать высокий уровень гражданского духа и изображать войну в позитивном свете. Помня об этом, правительства начали регулирование и цензуру средств массовой информации, а также внедрение новых методов информирования граждан через эти средства массовой информации.

Государственная цензура средств массовой информации была введена в действие во многих странах мира в этот период времени из-за страха угрожать внутренней гармонии нации. Некоторые из самых популярных видов развлечений во время Вторая Мировая Война были радио, кино и музыка. В сочетании друг с другом эти формы СМИ развлекали граждан, информировали их о военных действиях своей страны и мотивировали внести свой вклад в дело войны. Радио было отличным способом связаться с гражданами и пообщаться с сообществом.

Радио

По сравнению с телевидением, радио был гораздо более доступным видом развлечения. Из-за этого радио было самым популярным развлечением во время Второй мировой войны. Радиостанции разжигали пропаганду и доходили до бесчисленного количества граждан. Многие шоу стали популярными и быстро завоевали влияние в определенных странах. Радиопередачи, как и другие виды развлечений в то время, регулировались правительством и были направлены на то, чтобы информировать граждан о военных действиях и побуждать граждан помогать делу. Радиостанции, наряду с другими СМИ, были основными источниками пропаганда во время Второй мировой войны.

Пример популярной радиопрограммы - программа Томми Хэндли. Это снова тот человек, который продолжал транслироваться на протяжении всей войны в Великобритании до 1949 года. Комик Томми Хэндли использовал свои радиопередачи, чтобы держать граждан в курсе военных действий и поддерживать хорошее настроение Британии в это трудное время. Это снова тот человек получило значительное влияние - до 40% британского населения слушало это шоу во время Второй мировой войны. Последняя трансляция шоу состоялась 6 января 1949 года, а Хэндли скончался всего через три дня. Чтобы еще больше продемонстрировать влияние шоу, в его честь были проведены две поминальные службы, на месте похорон присутствовали тысячи слушателей.[1]

Это снова тот человек был размещен на BBC, программа радиовещания, широко известная сегодня в Великобритании. Подобно Би-би-си, другие телекомпании также пытались поднять настроение гражданскому населению и высказывали определенные мнения о войне. Ведущие радиопрограмм приняли сторону войны; например, Голос России международная государственная радиовещательная станция, выразившая мнение страны и в конечном итоге нацелившаяся на Соединенные Штаты. Радиопрограммы транслировались на двадцати трех разных языках, что увеличивало привлекательность этих станций.[2]

Фильм

Киноиндустрия во время Вторая Мировая Война был важным источником коммуникация к людям со всех сторон. В это время кинотеатр была самой популярной формой развлекательная программа Людям. Его использовали для развлечения, поднятия настроения, мотивации и информирования аудитории. Это сделано фильм важное средство распространения пропаганда. Правительства использовали фильм, чтобы повлиять на общественность, чтобы поддержать военные действия в их повседневной жизни и оправдать свои действия. Фильм была мощной силой, объединившей народы. Кинотеатры были хорошим местом для просмотра информационных фильмов. Новые фильмы, показываемые в кинотеатрах, часто информируют о военных действиях страны или о ходе самой войны. Кроме того, правительство выпустило дополнительные фильмы, которые были разработаны, чтобы моделировать желаемое человеческое поведение и действия во время войны. В этих правительственных фильмах часто предлагались способы справиться с потерей семей и домов, а также информировать аудиторию о присутствии вражеских шпионов.

Хотя Фило Фарнсворт изобрел первую работающую телевизионную систему в 1927 году, лишь немногие люди владели телевизорами из-за их цены и редкости.[3] Поскольку у большинства граждан не было телевизоров, они полагались на кинотеатры чтобы быть в курсе и получать образование. Кинотеатры Европы и США в основном регулировались государством. Фильмы, снятые в этот период, были более реалистичными, чем эскапистские, в отличие от развлечения во время Великой депрессии.

Голливуд (США)

С 8 декабря 1941 года США вступили во Вторую мировую войну. Это был большой год для страны, потому что нужно было подвести итоги войны. Основное внимание, которое США хотели сделать в фильмах, были их собственные исторические явления и распространение американской культуры.[4] В фильмах о войне основное внимание уделялось «отчаянному утверждению» и «социальной напряженности».[4] Во многих фильмах основное внимание уделялось войне; они хотели убедиться, что объясняют цели. Американские фильмы о войне были и хорошими, и плохими, многие из них показывали разные жизни людей во время войны. Важность этих фильмов и, как было отмечено в исследованиях, лежит в их основе.[4] Более того, фильмы о войне показали много информации о войне и жизни их семей прямо как в фильме С тех пор, как вы ушли. Когда правительство США обратило внимание на содержание художественных фильмов, они стали больше интересоваться политической и социальной значимостью фильма.[4] Это показывает, как Голливуд хотел поднять производство двух важных фильмов вместе с фильмами о войне. С ростом киноиндустрии возросло влияние голливудских знаменитостей. Голливудские звезды появлялись в рекламе и совершали поездку по стране, чтобы побудить граждан покупать военные облигации, чтобы поддержать свою страну в войне.[5]

Пропаганда

Киноиндустрия во времена Вторая мировая война смог общаться с большой аудиторией. Таким образом, это был очень мощный источник массовой коммуникации, и его можно было использовать для пропаганда целей. Большая часть явной и скрытой пропаганды имела место в киноиндустрии и кинотеатрах. Киноиндустрия стереотипна Гитлер и Нацисты как бессердечный с авторитарным режимом. Например, фильм Зверь Берлина.[6] Интересно, что был снят менее чем за неделю, и это был первый голливудский фильм, показывающий жестокое обращение с сопротивляющимися героями в концентрационных лагерях со стороны злобных людей. гестапо офицеры.[6] Это был первый фильм, изображающий жизнь в Германия под Нацистский Правило. Больше фильмов, которые демонстрировали отсутствие сочувствия к религии, евреям и интеллектуалам со стороны безжалостного нацистского режима, процветали. Такие фильмы как Смертельная буря, Мужчина, на котором я вышла замуж, Дети Гитлера и Пастор Холл все изображали их как жертв нацистов.

В 1941, США вступили в войну, и было снято больше фильмов, чтобы укрепить образ нацистов как «армейских офицеров как безупречных аристократов, холодных, отстраненных и эффективных, гестаповцев, таких же умных и беспощадных…. И немецких солдат, таких же эффективных, умелых и умелых». непоколебимо патриотично ".[7] Это был сильный образ военного режима, который не уважал личность или демократию.

Голливуд не просто сосредоточился на стереотипах Нацисты но также и в повышении нравственности людей. Фильмы, изображающие «войну», усиливают идею о том, что война не будет постоянной и что в конце концов будут созданы лучший мир и общество.[8] Следовательно, они были нацелены на поддержание морали нации на высоком уровне и убеждение людей в том, что война оправдана и праведна. Например, фильмы вроде История Г.И. Джо, Пикирующий бомбардировщик, Мы с гордостью приветствуем! и Сахара все продемонстрировали гуманитарные принципы союзников в отличие от жестокости врага и дали публике оправдание для ведения войны. Историк кино Артур Ф. Маклур утверждает, что эти мотивирующие фильмы преследовали две цели: «дать единство цели самой войне и дать силу цели людям в тылу».[7] Пропаганда использовалась не только для того, чтобы создать впечатление злого нацистского врага, но и для того, чтобы внушить людям оправдание войны, в которой они участвовали, и Голливуд обеспечил это в своих фильмах. Голливуд считал, что «роль, которую фильмы должны играть во время войны, была яблоком раздора в индустрии».[8] в котором описывается конфликт между патриотизмом и искусством, продолжавшийся на протяжении всей войны.

Цензура

Посещаемость театра была рекордно высокой в ​​1946 году, став самым прибыльным годом Голливуда за десятилетие.[9] Для США агенство пропаганды, координирующее действия с киноиндустрией, было Управление военной информации. Агентство работало с кинематографистами, чтобы записывать и фотографировать действия военного времени, регулируя его содержание. Агентство работало над тем, чтобы показать войну в позитивном свете и подвергнуть цензуре негативный контент, такой как фотографии солдатского безумия и раненых; фотографии американских жертв были запрещены к публикации до 1943 года.[10] Голливуд находился под контролем правительства через Управление военной информации США (OWI).[11] Об этом сообщает "Бюро кино". Голливуд о ключевых вопросах, которые правительство хотело продвигать в отрасли. Голливуд нелегко принять правительственный контроль. Клейтон Р. Коппес и Грегори Д. Блэк заявили в книге Голливуд идет на войну: как политика, прибыль и пропаганда повлияли на фильмы о Второй мировой войне подчеркнула, что «из-за смеси патриотизма и стремления к прибыли, Голливуд стала послушной частью американской военной машины ".[12] Киноиндустрия сотрудничал с правительством и включил необходимые идеи в фильмы но правительство постоянно с подозрением относилось к Голливуд и держал ФБР расследование всей деятельности.[13]

В 2008 году опубликованные Национальным архивом документы об участии многих голливудских знаменитостей в Управление стратегических служб во время Второй мировой войны. Около 750 000 документов показывают, что известные американские общественные деятели на самом деле были шпионами Управления стратегических служб. Среди этих знаменитостей - знаменитый шеф-повар. Юлия Чайлд и бейсболист Мо Берг, которые были наняты для сбора информации, необходимой Объединенному комитету начальников штабов вооруженных сил США.[14]

Выдающиеся голливудские режиссеры

Британия

Киноиндустрия Великобритании в период Вторая Мировая Война был очень важен для страны и оказал огромное влияние на граждан. Интересно, что через два дня после того, как Великобритания объявила войну Германия правительство приказало, чтобы все развлекательная программа места для закрытия, в том числе «4300 кинотеатров».[15] В течение двух недель это было отменено, и я не боялся идти в кинотеатр посещаемость постоянно росла.[16] Фактически, «кинотеатры процветали в военное время, и показатели посещаемости выросли с чуть менее 20 миллионов посещений в неделю в 1939 году до более 30 миллионов посещений в неделю в 1944 и 1945 годах. В стране с населением приблизительно 48 миллионов человек.[15] Это четкое указание на то, что фильмы играл в жизни обычных людей, чтобы избежать реальности. Статистика показывает, что «Социальное исследование военного времени», проведенное в 1943 году, показало, что 32% британцев отправились в кинотеатр часто (определяется как один раз в неделю или чаще) и еще 38% посещают время от времени (определяется как один раз в две недели или меньше) ".[16] Таким образом, более половины британского населения регулярно посещают кино. Было много причин, по которым кинотеатр был так популярен. В это время все были заняты, но еда была нормирована, и не все, особенно женщины, хотели проводить время в пабах. Следовательно, кинотеатр было безопасным и теплым местом, где можно было сбежать из собственного дома, с которым часто жили жильцы и тратят свои деньги.[15]

Пропаганда

Пропаганда был также распространен в фильмах британской киноиндустрии, таких как Мисс Грант идет к двери и Путь впереди был сделан. Фильм Мисс Грант идет к двери, показали зрителям, как распознать немецких шпионов, как скрыть Обследование боеприпасов карты от врагов, и как помочь солдаты и моряки - женщинам предлагалось вязать носки и варежки для моряков.[17] Этот фильм также напомнил гражданам, что «Кромвель» был кодовым словом, обозначавшим вторжение в Британию.[18] Несколько из пропаганда фильмы, сделанные в Британия спонсировались правительством для показа фильмов с посланием, мотивирующим аудиторию.[19] Несмотря на то, что телевидение было изобретено, оно находилось в зачаточном состоянии, и очень немногие люди имели телевизор. Единственным домашним развлечением для большинства людей было радио или граммофон.

Германия

Фильмы в Германии играли доминирующую роль в пропаганда[20] во время Второй мировой войны в Германии. Вторая мировая война нанесла удар по немецким киноцентрам.[21] Киноиндустрия в Германии контролировалась нацистами, которые были величайшей политической партией того времени.[21] Приказ о закрытии фильмов был отдан там, где они были открыты позже под контролем нацистов. Люди полагались на отрасль, чтобы получать новости и развлекаться. Это место, где люди собирались снять стресс. В фильмах продвигалась культура нации, где люди смотрели и узнавали, чего от них ждут. Во время Второй мировой войны у людей не было телевизоров, и единственное место, где они могли бы смотреть, были киноцентры и развлекательные заведения.[20]

Киноиндустрия изначально была источником информации для граждан страны. Трансляция помогла им понять, что происходит в мире, особенно с двумя основными операционными фильмами.[22] Взяв под свой контроль, нацистская партия обеспечила то, что они хотели быть известны. Это оказало влияние на граждан, потому что изображенный контент был просто нацизмом в кино.[23] В фильмах были запечатлены послания, в которых людям сообщалась информация против евреев.[24] Он пытался объяснить, почему евреи были плохими людьми и «почему они выглядели как крысы».[23] Распространение болезней, загрязнение нации и замедление экономики других стран - вот все, чем немецкие граждане питались о евреях, чтобы они также могли ненавидеть их и сотрудничать в борьбе с ними. Ценности нации были подорваны там, где люди должны были следовать за железным кулаком, и то, что было показано в фильмах, а не то, что вращалось вокруг их образа жизни и культурных практик. Киноиндустрия была наполнена ложью и негативной информацией, призванной разрушить отношения между людьми и оказать нацистам дополнительную поддержку.[21] Пропаганда был очевиден в фильмах киноиндустрии Германии, таких как Der Marsch zum Führer и Menschen im Sturm. Эти фильмы показали общенациональный марш гитлерюгенда на Нюрнберг за митинг нацистской партии. Также он показал оправдание вторжения Германии в Словению. Фриц Кирхгоф был режиссером, который демонстрировал в своих фильмах антибританскую пропаганду. Кирхгоф направил Нападение на Баку (1942), который был снят в Германии, намереваясь показать сообщения против британцев, включая аспекты немецкого языка. патриотизм.

Патриотизм пробуждался через использование немецкой литературы XIX века. Народ уже был начитан в большинстве популярных немецких произведений того периода. Задачей нацистского кино было стратегическое нацеливание на население, в данном случае на немецкую нацию, и убедить их посетить театры. Прибыль от продаж постоянно росла и пригодилась для мобилизации нации. На прибыльность нацистской киноиндустрии спрос был настолько велик, что она действовала вплоть до конца войны 1945 года. Одним из последних фильмов 1945 года был Кольберг, который приобрел популярность благодаря тому, что в нем содержались наиболее убедительные выступления, чтобы зрители боролись до конца.[25]

Популярные немецкие пропагандистские фильмы

Жанры фильмов

В период с 1939 по 1942 год в мире было снято 1313 художественных фильмов, из них 374 фильма были связаны с войной.[8] Из фильмов, связанных с войной, 43 фильма рассказывали о том, почему Америка вела войну, а 107 фильмов о враге.[8] Фильмов о противнике почти в два с половиной раза больше, чем об оправдании войны. Еще 68 фильмов были посвящены союзникам. Остальные фильмы разделены на две группы: 65 фильмов про тыл, в которых рассказывается о жизни в условиях войны и других профессиях, таких как красный крест или надзиратели авианалётов.[8] Остальные 95 фильмов были полнометражными об американских солдатах, сражавшихся на войне.[8]

Титульный лист Любитель кино

Большинство фильмов этого периода были о противнике и имели пропагандистскую основу.[26] Фильмы были созданы для того, чтобы заставить зрителей поверить в то, что враг был злом, а затем фильмы, показывающие храбрость Американские войска.[27] После этого последовали равные категории поддержки союзников и союзников. Фасад за которым следует наименьшее количество фильмов, раскрывающих причину, по которой Америка воевал на войне.[27] Это следует признанному образцу для пропаганда где подтверждение действия является наименьшим приоритетом, а концепции имеют высокий приоритет.

Влияние киноиндустрии

В этот период кино было самым популярным развлечением, фактически после войны «средняя пятерка». фильм достигла аудитории в тринадцать миллионов человек в 1948 году, большей аудитории, чем мог бы заявить любой отдельный журнал, книга или газета ".[28] Это была основная форма развлечения, доступная всем членам общества. На самом деле поход в кино был таким особенным событием, потому что зрителей угощали зрелищем в ослепительных тонах. дворцы кино. Эти здания приравнивались к мощи этой индустрии: они не только показывали фильмы, но и были основным источником распространения новостей, потому что у них была такая большая аудитория.[29] Кинозал был не только для просмотра художественных фильмов, но и для просмотра новостных статей, таких как Pathe News которые были важны для правительства для информирования населения.[29]

У большинства кинозрителей были члены семьи, участвовавшие в войне, и они страдали от лишений в повседневной жизни, и кино было эффективной формой эскапизм от реальности.[16] Не только в фильмах, но и в журнале »Любитель кино ", который следовал за киноиндустрией на протяжении всего этого периода. Журнал описывает голливудский гламур" как невозможный идеал ... но также и тот, который освободил женщин от ожидания самопожертвования ".[15] Мужчины и женщины пытались подражать моде и стилям своих звезд, чтобы поднять себе настроение. Киноиндустрия в то время была не только пропагандистской, но и создавала психологическую поддержку и мотивацию через своих кинозвезд.

Музыка

Тема войны сыграла популярную роль в развитии поп-музыки. Художники выразили свои переживания во время войны. Другие пели песни, призванные поднять настроение горожан.

Британский певец Вера Линн, или The Forces Sweetheart, пели популярные песни, такие как "Мы встретимся вновь " и "Белые скалы Дувра ", который восстановил оптимистичный взгляд на солдат и их семьи, подняв настроение союзников во время тяжелых испытаний, когда нацистская Германия бомбила Великобританию. Американская певица и актриса театра Аделаида Холл также широко развлекались во время Второй Мировой войны, развлекая как публику, так и войска в Великобритании, а также ENSA по всей Европе.

Аделаида Холл в главной роли Piccadixie в Finsbury Park Empire, Лондон, 28 июля 1941 г.

"Последний раз я видел Париж "был 1941 год Академическая награда - песня-победитель Джером Керн и Оскар Хаммерштейн, который иллюстрировал воспоминания о великолепном городе Париже, который был захвачен Германией до выхода песни.

Сестры Эндрюс ' "Boogie Woogie Bugle Boy "выразили чувства человека, пережившего призывную армию. Многие слушатели могли понять это из-за количества людей, призванных на войну.

Государственное участие в музыкальной индустрии

Государственные органы подталкивали музыкальных продюсеров к записи более патриотичных и возвышающих песен. Управление военной информации особенно настаивало на этом после бомбардировки Перл-Харбора в США. В ее книге Боже, храни америкуКэтлин Е.Р. Смит утверждает, что только двадцать семь песен на военную тематику попали в десятку лучших за весь период войны.[30]

Это говорит о том, что эти патриотические песни на военную тему, продвигаемые правительством, не продавались хорошо. Архивы афиши показывают, что публика предпочитала эскапистские и беззаботные песни.[31] Певицы стали более заметными благодаря исполнению песен, в которых отражалась война с точки зрения женщины, а также чувства разлуки и одиночества. Кроме того, по мере того как музыканты вступали в армию, более крупные группы сокращались и часто распадались, создавая тенденцию к привлечению солистов и небольших музыкальных групп.

Вклад музыкантов в войну

Многие музыканты внесли свой вклад в военные действия. Музыкант Гленн Миллер зачислен в армию для выступления в Организации Соединенных Штатов, в которой он основал оркестр ВВС США. Музыкант Ирвинг Берлин помогал в военных действиях, создав мюзикл «Это армия», который собрал миллионы, играя на Бродвее и для войск США.

Влияние войны

Из-за войны около 15 миллионов человек «пересекли границу графства», что привело к распространению различных музыкальных стилей, таких как кантри и афроамериканские стили.[32]

Даже сама война повлияла на музыкальную индустрию через свои технологии. Использование технологии магнитных лент в Германии стало основным продуктом музыкального производства для независимых продюсеров. Запись звука на магнитную ленту позволил независимым продюсерам производить звуки высокого качества без помощи крупных лейблов.

Танец

Изменения в музыке коррелировали с развитием танцев. Бальные танцы приобрели популярность, когда люди хотели хорошо провести время. Бальный зал Графтон в Британии в то время славился своей архитектурой и интерьером.

Развитие музыки привело к появлению новых звуков, таких как джаз и свинг музыка. Эти звуки превратились в новые танцы. Джиттербаг популярность танцев росла. В Джайв, который был доставлен в Англию американскими войсками, со временем превратился в танец международного стиля Бальный танец.[33]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Развлечения в Британии». Historylearningsite.co.uk. Получено 28 декабря, 2011.
  2. ^ Энтони Роудс, «Пропаганда: искусство убеждения: Вторая мировая война», 1976, Chelsea House Publishers, Нью-Йорк.
  3. ^ Музей города Сан-Франциско. "Изобретатель Фило Фарнсворт (1906-1971) произвел революцию в телевидении - 1928". Sfmuseum.org. Архивировано из оригинал 22 июня 2011 г.. Получено 28 декабря, 2011.
  4. ^ а б c d Артур, МакКлюр. «ГОЛЛИВУД НА ВОЙНЕ: АМЕРИКАНСКОЕ ДВИЖЕНИЕ И ВТОРАЯ МИРОВАЯ ВОЙНА, 1939-1945». Журнал популярного кино и телевидения.
  5. ^ «Военные облигации США». U-s-history.com. Получено 28 декабря, 2011.
  6. ^ а б Рострон, Аллен. «Ни войны, ни ненависти, ни пропаганды». Журнал популярного кино и телевидения. 30 (2): 89.
  7. ^ а б МакКлюр, Артур Ф. «Голливуд на войне: американское кино и Вторая мировая война». Журнал популярного кино и телевидения. Я (2: 123–135.
  8. ^ а б c d е ж Мерс, Дэвид Э. (1976). «УБЕДИТЬ НАЦИЮ: ГОЛЛИВУД ПРЕДСТАВЛЯЕТ ВТОРОЙ МИРОВОЙ ВОЙНЫ». Кино и история. 6 (4): 82.
  9. ^ «1946: Голливуд и великие режиссеры». Moderntimes.com. Получено 28 декабря, 2011.
  10. ^ «Печать и война». Xroads.virginia.edu. Получено 28 декабря, 2011.
  11. ^ «Голливуд начал войну в 1941 году - и это было непросто». Национальный музей американской истории. 3 мая 2016 г.. Получено 15 апреля, 2019.
  12. ^ Koppes, Clayton R .; Черный, Грегори Д. (2000). Голливуд идет на войну: патриотизм, фильмы и Вторая мировая война от Ниночки до миссис Минивер. Лондон: Таурис Парк. п. 141.
  13. ^ «Голливуд идет на войну | Голливуд идет на войну: конфликт и цензура: Голливуд и правительство». marb.kennesaw.edu. Получено 15 апреля, 2019.
  14. ^ «Америка | За американскими знаменитостями шпионили во время Второй мировой войны». Новости BBC. 14 августа 2008 г.. Получено 28 декабря, 2011.
  15. ^ а б c d Глэнси, Марк (2011). «Picturegoer: журнал фанатов и популярная кинокультура в Великобритании во время Второй мировой войны». Исторический журнал кино, радио и телевидения. XXXI (4): 453.
  16. ^ а б c Глэнси, Марк (2010). «К картинкам: британское кино и Вторая мировая война». Прошлое и будущее: журнал Института исторических исследований.. 8: 9.
  17. ^ «МИСС ГРАНТ ИДЕТ К ДВЕРЦЕ [Главная] | Имперские военные музеи». Iwm.org.uk. Архивировано из оригинал 12 июня 2012 г.. Получено 28 декабря, 2011.
  18. ^ "Народная война Второй мировой войны - кодовое слово Кромвель". BBC. 20 сентября 2005 г.. Получено 28 декабря, 2011.
  19. ^ Мерфи, Роберт (2000). Британское кино и Вторая мировая война. Континуум. п. 69.
  20. ^ а б Вайнштейн, Валери (2019). «Гитлер и кино: Скрытые страсти фюрера Билла Нивена». Обзор немецких исследований. 42 (1): 172–174. Дои:10.1353 / gsr.2019.0024. ISSN  2164-8646.
  21. ^ а б c Кракауэр, Зигфрид; Левин, Томас Ю. (1987). «Культ отвлечения: в картинных дворцах Берлина». Новая немецкая критика (40): 91–96. Дои:10.2307/488133. ISSN  0094-033X. JSTOR  488133.
  22. ^ Джонсон, Джейсон (2019). «Переосмысление современной Германии после национал-социализма 1945–1961 гг. Мэтью Д. Мингуса». Обзор немецких исследований. 42 (1): 174–176. Дои:10.1353 / gsr.2019.0025. ISSN  2164-8646.
  23. ^ а б Бангерт, Аксель (2016), «Лицом к лицу с темным наследием: наследие нацистских преступников в немецкоязычном фильме», Показ европейского наследия, Palgrave Macmillan UK, стр. 107–126, Дои:10.1057/978-1-137-52280-1_6, ISBN  9781137522795
  24. ^ Джонсон, Джейсон (2019). «Переосмысление современной Германии после национал-социализма 1945–1961 гг. Мэтью Д. Мингуса». Обзор немецких исследований. 42 (1): 174–176. Дои:10.1353 / gsr.2019.0025. ISSN  2164-8646.
  25. ^ Парет, Питер (январь 1994). "'Кольберга (1945) как исторический фильм и исторический документ ». Исторический журнал кино, радио и телевидения. 14 (4): 433–448. Дои:10.1080/01439689400260321. ISSN  0143-9685.
  26. ^ «Голливуд начал войну в 1941 году - и это было непросто». Национальный музей американской истории. 3 мая 2016 г.. Получено 15 апреля, 2019.
  27. ^ а б Джейкобс, Льюис (1967–1968). «Вторая мировая война и американский фильм». Кино Журнал. 7: 10. JSTOR  1224874.
  28. ^ Маленький, Мелвин (1972). «Кинофильмы и исследование мировоззрений: некоторые проблемы для историков». Кино и история. II (1): 4.
  29. ^ а б Коротко, K.R.M (1985). Вторая мировая война в американской кинохронике 1942-1945 гг.. Публикация Oxford Microform. п. 1.
  30. ^ Смит, Кэтлин Э. Р. Да благословит Бог Америку: переулок жестяной сковороды идет на войну. Лексингтон: Университетское издательство Кентукки, 2003.
  31. ^ "Искать в архиве журнала Billboard". Billboard.com. Получено 28 декабря, 2011.
  32. ^ Эннис, Филип Х. Седьмой поток: появление рок-н-ролла в американской популярной музыке. Ганновер: издательство Уэслианского университета, изданное издательством Университета Новой Англии, 1992.
  33. ^ «Портовые города: - Развлечения во время Второй мировой войны - Кино». Mersey-gateway.org. Архивировано из оригинал 26 мая 2011 г.. Получено 28 декабря, 2011.

внешняя ссылка