Феликс Вайнгартнер - Felix Weingartner

Вайнгартнер гр. 1890 г.

Вайнгартнер и жена гр. 1915 г.

Пол Феликс Вайнгартнер, Эдлер^[1] фон Мюнцберг (2 июня 1863 - 7 мая 1942) был австрийцем дирижер, композитор и пианист.

Жизнь и карьера

Вайнгартнер родился в Зара, Далмация, Австро-Венгрия (сейчас же Задар, Хорватия ), к Австрийский родители. Семья переехала в Грац в 1868 году, и его отец умер позже в том же году. Он учился с Вильгельм Майер (издававший собственные сочинения под псевдонимом В. А. Реми, а также преподававший Ферруччо Бузони ). В 1881 году он отправился в Лейпциг изучать философию, но вскоре полностью посвятил себя музыке, поступив в консерваторию в 1883 г. и учился в Веймар как один из Ференц Лист последние ученики. Лист помог спродюсировать мировую премьеру оперы Вайнгартнера. Сакунтала в 1884 г. Веймар оркестр. По словам биографа Листа Алан Уокер Однако веймарский оркестр 1880-х годов был далек от своего пика, достигнутого несколькими десятилетиями ранее, и выступление закончилось неудачно: оркестр шел в одну сторону, а хор - в другую. Уокер взял этот рассказ из автобиографии Вайнгартнера, опубликованной в Цюрих и Лейпциг в 1928–1929 гг. В том же 1884 году он стал директором Кенигсберг Опера. С 1885 по 1887 год он был Капельмейстер в Данциг, затем в Гамбурге до 1889 г., а в Мангейм до 1891 года. С этого года он был капельмейстером Королевской оперы и дирижером симфонических концертов в Берлине. В конце концов он ушел с оперного поста, продолжая дирижировать симфоническими концертами, а затем поселился в Мюнхен, где он вызвал вражду ученых мужей, таких как Рудольф Луи и Людвиг Тюиль.

В 1902 г. Майнц Фестиваль, Вайнгартнер провел все девять Бетховен симфонии. С 1907 по 1910 год он был директором Венский Хофопер, успех Густав Малер; он сохранил за собой руководство Венская филармония до 1927 г. С 1912 г. он снова был капельмейстером в Гамбурге, но ушел в отставку в 1914 г. и ушел в Дармштадт в качестве генерального музыкального директора, а также часто дирижирует в США для Бостонская оперная труппа между 1912–1914 гг. В 1919–20 он был главным дирижером Венская народная опера. В 1920 году он стал профессором Академия Ференца Листа в Будапешт. С 1927 по 1934 год он был музыкальным руководителем Базельского симфонического оркестра. Он сделал много выдающихся записей симфоний Бетховена и Брамса в Вене и Лондоне между серединой 1920-х годов и своей последней записью в Лондонском симфоническом оркестре, включая электризующую Секунду Брамса, чтобы завершить исторический симфонический цикл Бетховена-Брамса, который он начал в 1920-х годах (см. Ниже ) 29 февраля 1940 г. Он дал свой последний концерт в Лондоне в том же году и умер в Винтертур, Швейцария два года спустя.

Вайнгартнер был первым дирижером, сделавшим коммерческие записи всех девяти симфоний Бетховена, а второй ( Леопольд Стоковски в Филадельфии) для записи всех четырех симфоний Брамса. В 1935 году дирижировал мировой премьерой. Жорж Бизе давно потерянный Симфония до мажор. Его четкий классический стиль дирижирования контрастировал с романтическим подходом многих его современников, таких как Вильгельм Фуртвенглер, проведение которого теперь считается «субъективным» на основании колебаний темпа, не предусмотренных в печатных партитурах; а Вайнгартнер больше походил на Артуро Тосканини настаивая на том, чтобы играть так, как написано. Его запись 1935 года Бетховен с Симфония № 9, например, звучит гораздо больше как исполнения Тосканини 1936, 1938, 1939 и 1952 годов (только последнее из которых было записано в студии, а не на концерте), чем гораздо более обширные чтения Фуртвенглера.

Он обучал дирижированию таких выдающихся студентов, как Пол Захер, Шарль Удре, Георг Тинтнер и Йозеф Крипс. Он экспериментировал с фильмами, в которых он дирижировал (например, в его единственном записанном исполнении увертюры Вебера к Der Freischütz ) как инструмент в «оркестровом обучении».^[2]

Был женат пять раз: Мари Жюльерат (1891), баронесса Феодора фон Дрейфус (1903), меццо-сопрано Люсиль Марсель (1912, умерла в 1921), актриса Роксо Бетти Калиш (1922),^[3] и Кармен Штудер (1931).

Композитор и редактор

Несмотря на всю свою карьеру дирижера, Вайнгартнер считал себя в равной степени, если не более важным, композитором. Помимо множества опер, Вайнгартнер написал семь симфонии которые были записаны вместе с другой его оркестровой музыкой cpo - классическое производство оснабрюк, в Оснабрюк, Германия. Симфониетта, скрипичный концерт, концерт для виолончели, оркестровые произведения, не менее пяти струнные квартеты, квинтеты для струнных и для фортепиано с кларнетом и других пьес, включая множество песен для голоса и фортепиано, одно из которых, «Либесфейер» (текст: Ленау), стало его самым известным коротким произведением, по сути, «хитом». Выбор стихов для своих песен Вайнгартнера отражает выбор его современных композиторов: Макс Регер, Иосиф Маркс, Ричард Транк и Рихард Штраус.

Его музыкальный стиль, особенно очень щедрый, действительно весьма ценный в своем довольно-таки шубертовском мелодическом интересе, относится к своему времени: смесью последних Романтизм и ранний модернизм, сравнимый с моделями его современников. Рихард Штраус, Густав Малер, Франц Шрекер и Александр Землинский. Его идиома оставила след на Эрих Вольфганг Корнгольд, чья не по годам Sinfonietta посвящается Вайнгартнеру, дирижировавшему его первое выступление. Его Третья симфония была задумана как послание любви Люсиль Марсель и как ответ на многочисленные критические нападки на него в Вене; финал достигает апогея в пародии на вальс из Иоганн Штраус II с Die Fledermaus. Точно так же ему удалось закончить свою Пятую симфонию к дню рождения Роксо Бетти, тенденция к романтической привязанности, которая может привлечь хотя бы мимолетное внимание, поскольку он, таким образом, был очень преданным женихом в использовании рукописной бумаги.

Вайнгартнер редактировал, с Чарльз Малерб, полное собрание сочинений Гектор Берлиоз (однажды он назвал Берлиоза «создателем современного оркестра»), а также оперы Джозеф к Мехул и Оберон к Вебер, и отдельные произведения Глюк, Вагнер и другие. Он также сделал оркестровые версии фортепианных произведений, таких как Бетховен с Hammerklavier Соната, Вебера Приглашение на танец, и Бизе с Вариации хроматики. Перед Брайан Ньюбоулд в своей более поздней работе, в 1934 году, он сделал исполнительскую версию Шуберт с Симфония № 7 ми мажор, Д. 729, на котором было исполнено несколько исполнений и записано; он также аранжировал произведения ряда мастеров раннего романтизма для оркестрового исполнения.

Сочинения и интересы

Вайнгартнер рано заинтересовался оккультизмом, астрология, и восточная мистика, что в некоторой степени повлияло на его личную философию и музыку. Он сам был плодовитым писателем, опубликовавшим поэтическую драму, Голгофав 1908 г. Он много писал о музыкальной драме, о дирижировании, о симфонии с тех пор. Бетховен, о симфониях Бетховена, Шуберт и Шуман а также по искусству и эзотерике. Два сборника эссе были Musikalische Walpurgisnacht (1907) и Аккорде (1912). Он также опубликовал автобиографию, Lebenserinnerungen в 1923 г.

Рекомендации

Библиография

внешняя ссылка

• Феликс Вайнгартнер в Вся музыка
• Биография Феликса Вайнгартнера
• Феликс Вайнгартнер: струнный квартет №№ 1 и 3, Opp.24 и 34 звуковые фрагменты и обсуждение произведений
• Бесплатные партитуры Феликса Вайнгартнера на Проект международной музыкальной библиотеки (IMSLP)
• Газетные вырезки о Феликсе Вайнгартнере в Архив прессы ХХ века из ZBW