Лорин Маазель - Lorin Maazel

Лорин Маазель

Лорин Варенков Маазель (6 марта 1930 - 13 июля 2014) был американцем дирижер, скрипач и композитор. Он начал дирижировать в возрасте восьми лет и к 1953 году решил продолжить музыкальную карьеру. К 1960 году он заработал себе репутацию в концертных залах Европы, но для сравнения, его карьера в США продвигалась гораздо медленнее. Он был музыкальным руководителем Кливлендский оркестр, Национальный оркестр Франции, Питтсбургский симфонический оркестр, Симфонический оркестр Баварского радио, а Нью-Йоркский филармонический оркестр, среди других сообщений. Маазель пользовался уважением в дубинка техника и обладал фотографической памятью на оценки. Его описывают как непостоянного и непостоянного на репетициях, но к старости он смягчился.[1]

Ранние годы

Маазель родился в семье американских евреев русского происхождения в Нейи-сюр-Сен, Франция. Его дед Исаак Маазель (1873-1925), родился в г. Полтава, Украина, то в Российская империя на протяжении двух десятилетий был первым скрипачом в Метрополитен-опера; он и его жена Эстер Глейзер (1879-1921), родом из Харьков, Украина, то в Российская империя, приехали в Америку в 1900 году после рождения старшего сына Марвина (1899-1988), который впоследствии стал пианистом и композитором.

Маазель вырос в Соединенные Штаты, в первую очередь в доме его родителей в г. Питтсбург с Окленд район.[2] Его отец, Линкольн Маазель (1903–2009),[3] был певцом, учителем голоса и фортепиано, актером (снялся в Джордж А. Ромеро фильм ужасов 1978 года Мартин ); и его мать, Марион «Мари» Шульман Маазель (1894–1992),[4] основал Питтсбургский молодежный симфонический оркестр.[5] Его дед Исаак был скрипачом в Метрополитен-опера Оркестру двадцать лет. И Линкольн, и Мари дали интервью для сборника устных историй в Университете Питтсбурга, Линкольна в 1994 году и Мари в 1974 году.[6]

Маазель был вундеркинд, взяв свой первый урок дирижирования в возрасте семи лет с Владимир Бакалейников и дебютировал в возрасте восьми лет, дирижируя оркестром Университета Айдахо в "Неоконченной" симфонии Шуберта в Лос-Анджелесе 13 июля 1938 года.[7] В том же году он дирижировал Национальным школьным оркестром в Национальный музыкальный лагерь в Интерлочене, Мичиган; в следующем году он дирижировал 11 концертами того же оркестра в Всемирная выставка в Нью-Йорке.[8] В возрасте одиннадцати лет он дирижировал Симфонический оркестр NBC на радио. В двенадцать лет он гастролировал по Соединенным Штатам Америки, где дирижировал крупными оркестрами. Он дебютировал на скрипке в пятнадцать лет. Он присутствовал на Лаборатория Фанни Эдель Фальк[9] в Университете Питтсбурга в детстве, а затем Средняя школа Пибоди и Питтсбургский университет.[10][11][12] Маазель кратко изучил Пьер Монте в 1945 г.[13] Следует отметить, что он идеальный слух.[14]

Ранняя карьера

В начале 1950-х Маазель гастролировал в качестве дирижера с Концертным оркестром Гершвина. Оркестр состоял из 25 человек и заметного состава солистов. Оркестр организован в сотрудничестве с Ира Гершвин, чтобы дать публике всеобъемлющую программу Гершвина. В список солистов вошел друг Джорджа Гершвина, Хесус Мария Санрома, Кэролайн Лонг и Теодор Аппман.[15]

В 1960 году Маазель стал первым американцем, который дирижировал в Bayreuth Festspielhaus. Он был главным дирижером Немецкая опера в Берлине с 1965 по 1971 год и Radio-Symphonie-Orchester (RSO) Берлин с 1964 по 1975 гг.

Срок пребывания в Кливленде

В 13 лет Лорин Маазель был представлен гражданам Кливленда на концерте пенсионного фонда в Общественный зал 14 марта 1943 года. Он дирижировал подборкой произведений, в которую вошли увертюра из Вагнер Опера Риенци и Шуберт "Неоконченная »симфония, а его оркестр - 14-летний вундеркинд Патрисия Трэверс на скрипке.[16] В начале своей молодой карьеры Маазель уже был гостем, дирижировал Симфония NBC, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Филармония Лос-Анджелеса, и Питтсбургский симфонический оркестр.[17] Это было Артур Родзинский, защищая свое решение покинуть Кливленд для работы в Нью-Йоркском филармоническом оркестре, который полушутя заявил: «Посмотри [Маазель], он может быть твоим следующим дирижером».[18] Однако пройдет почти тридцать лет, прежде чем Маазель станет музыкальным руководителем Кливлендского оркестра, сменив его. Джордж Селл в 1972 г.

После четкого камерного стиля Селла многие критики выразили беспокойство по поводу эмоциональной интерпретации Маазеля. Однако вскоре после того, как Маазель был назначен на этот пост в Кливленде, его статус был поддержан одобрением со стороны обеих сторон. Филадельфийский оркестр музыкальный руководитель Юджин Орманди[19] и обещание контракта на запись с Decca Records.[19] Кроме того, Маазель решил оживить образовательные программы оркестра для школьников города. Он представил себе ежегодный концерт в Общественном зале, в котором хор будет состоять из местных студентов. Этот проект стартовал 19 мая 1973 года, и в его программу вошла музыка из Гершвин Опера Порги и Бесс, Copland С Портрет Линкольна, а также англоязычную версию "Ода радости " из Бетховен С Девятая симфония.[20] Концерт, на котором присутствовало более 5000 человек, стал венцом первого сезона Маазеля в Кливленде.

Через месяц оркестр завершил свою первую за три года запись - Прокофьев С Ромео и Джульетта для Decca. Ансамбль также вернулся к международным гастролям в сезоне 1973-74, впервые посетив Австралию и Новую Зеландию.[21] Из-за плотного графика выполнение обязанностей было разделено между Маазель и Станислав Скровачевский, и бывший музыкальный руководитель Эрих Лайнсдорф. Сезон, в котором также выступили Штраус Одноактная опера Электра в Кливленде Выходной зал и Нью-Йорк Карнеги Холл, завершился десятком концертов по Япония.[22]

В 1974-75 годах Маазель руководил оркестром в турне по Южной и Центральной Америке.[23] Он также дирижировал записью ансамблем пьесы Гершвина. Порги и Бесс - первая запись оперы оркестром и первая запись оперы Decca в США.[24] Три года спустя, 10 декабря 1978 года, он руководил концертом, посвященным 60-летию оркестра, который включал Виктор Герберт С Американская фантазия - также играл на дебютном концерте ансамбля 11 декабря 1918 года.[25]

Однако следующей осенью поползли слухи, что Маазель был главным кандидатом на пост директора Венская государственная опера. Хотя до назначения оставалось еще несколько лет, были приняты меры к тому, чтобы Маазель дирижировал Кливлендским оркестром в течение сезона 1981-82 годов перед отъездом в Европу.[26] В последние годы пребывания Маазеля в Кливленде Ассоциация музыкального искусства организовала концерт, посвященный жизни и творчеству Д-р Мартин Лютер Кинг младший., что станет ежегодной традицией[27], и оркестр организовал празднование 50-летия Зала Северанс с той же программой, что и ансамбль, выступавший в ночь открытия концертного зала в 1931 году. Бах С Пассакалия до минор, Чарльз Мартин Лёффлер С Призыв, Брамс С Первая симфония, и отрывки из произведений Бетховена Missa Solemnis.[28]

Во время последнего сезона Маазеля с The Cleveland Orchestra он дирижировал только семью концертами из серии подписок на сезон. Его последнее выступление в Severance Hall 15 мая 1982 года включало представление Верди С Реквием, которую он также взял с собой в тур на следующей неделе, чтобы Линкольн-центр, Карнеги-холл и Woolsey Hall в Йельский университет.[29] Верди был дебютным произведением Маазеля в Нью-Йорке с Кливлендским оркестром в начале его пребывания в должности в 1972 году.[29]

Спустя годы

В 1977 году он стал музыкальным руководителем Национальный оркестр Франции в Париже эту должность он занимал до 1991 года.

С 1982 по 1984 год Маазель служил в Венская государственная опера в качестве генерального директора и главного дирижера. В 1980 году ему удалось Вилли Босковски в качестве дирижера Венский новогодний концерт и он вел это ежегодное телевизионное мероприятие каждый год до 1986 года. Он возвращался к нему четыре раза: в 1994, 1996, 1999 и 2005 годах.

С 1984 по 1988 год Маазель был музыкальным консультантом Питтсбургский симфонический оркестр и его музыкальный руководитель с 1988 по 1996 год.

В 1989 году, ожидая - но потерпев неудачу - стать преемником Герберт фон Караян в качестве главного дирижера Берлинская филармония, Маазель внезапно и публично разорвал все связи с оркестром, когда было объявлено, что Клаудио Аббадо должен был взять верх. Он утверждал, что его решение было принято потому, что он беспокоился о благополучии оркестра.[30]

С 1993 по 2002 год он был главным дирижером Симфонический оркестр Баварского радио в Мюнхен.

В 2000 году Маазель выступил в качестве приглашенного дирижера с группой Нью-Йоркский филармонический оркестр через две недели подписных концертов после более чем двадцатилетнего отсутствия,[31] который встретил положительную реакцию музыкантов оркестра.[32] Это участие привело к его назначению в январе 2001 года следующим музыкальным руководителем оркестра, начиная с 2002 года. Курт Мазур.[33][34] Маазель дирижировал Нью-Йоркским филармоническим оркестром. их знаменательный визит к Пхеньян, Северная Корея 26 февраля 2008 года. Он руководил оркестром в исполнении национальных гимнов Северной Кореи и США, а также гимнов Дворжака. Симфония Нового Света, Джордж Гершвин с Американец в Париже, и завершился традиционной корейской народной песней "Ариранг ". Маазель ушел из Нью-Йоркской филармонии после сезона 2008/09.

В 2004 году Маазель стал музыкальным руководителем филармонии Артуро Тосканини. С сентября 2006 г. по март 2011 г. - музыкальный руководитель Orquestra de la Comunitat Valenciana, домашний оркестр оперный театр Дворец искусств, Валенсия, Испания. Его последний концерт в качестве музыкального руководителя состоялся 6 марта 2011 года в его 81-й день рождения, где он дирижировал единственной оперой. 1984. В марте 2010 года Маазель был назначен главным дирижером Мюнхенская филармония, действует с сезона 2012/13.[35] В начале 2014 года Маазель отменил участие в концертах из-за плохого состояния здоровья. Впоследствии, в июне 2014 года, он объявил о своей отставке с поста музыкального директора Мюнхенской филармонии, вступившей в силу немедленно.[36]

Маазель дирижировал музыкой к трем оперным фильмам, Дон Жуан (1979), Кармен (1984) и Отелло (1986). Его собственные сочинения включали плохо рецензируемую оперу, 1984, на основе Джордж Оруэлл Роман Девятнадцать восемьдесят четыре.[37] Он был изображен проводящим новогодний концерт в Вене на австрийской почтовой марке, выпущенной в 2005 году.[38] Маазель и его жена, Дитлинде тюрбан вместе провели летний музыкальный фестиваль под названием Кастлтон фестиваль на их Каслтон, Вирджиния 600 акров (2,4 км2) поместье, Castleton Farms.[39] Маазель согласованный Вагнера Кольцевой цикл в 70-минутный люкс, Кольцо без слов, которую он записал в 1987 году с Берлинской филармонией.

В одном из интервью Маазель однажды сказал, что если родители вундеркинда заставляют своего ребенка выступать как артист на протяжении всего его детства и юности, они должны сохранить все доходы от таких концертов и передать их своему ребенку, когда он достигнет совершеннолетия, поскольку компенсация за разрушенное детство и юность ребенка.

Каталог Маазеля содержал более 300 записей произведений Бетховена, Брамса, Малера, Шуберта, Рихарда Штрауса и других. Он заработал 10 Grand Prix du Disque награды.[37]

Маазель умер 13 июля 2014 года в своем имении Castleton Farms в Вирджинии от осложнений пневмонии. У него остались дочери Анджали Маазель и Дарья Маазель Стекети; сын Иланн Маазель и дочь Фиона Маазель; его жена, Дитлинде Тюрбан Маазель, их сыновья Орсон и Лесли, их дочь Тара и четверо внуков: Киран, Оуэн, Калипсо и Сахара.

Почести

Маазель был Командующий Почетным легионером Французской Республики и финского Орден Льва. Он был украшен Bundesverdienstkreuz из Федеральная Республика Германии. 27 мая 2013 года он получил почетное членство в Венская государственная опера и "Groszes Goldenes Verdienstkreuz" из Австрия.

Маазель получил итальянское Премио Аббьяти и был почетным пожизненным членом Израильская филармония. Кроме того, он был Кентукки полковник.[40]

Известные записи

Рекомендации

  1. ^ Миджетт, Энн (13 июля 2014 г.). «Лорин Маазель, вундеркинд, ставший блестящим дирижером и основатель фестиваля: 1930–2014 годы». Вашингтон Пост. Получено 14 июля, 2014.
  2. ^ Питтсбург Live В архиве 24 марта 2007 г. Wayback Machine
  3. ^ Сара Баукнехт (23 сентября 2009 г.). «Некролог: Линкольн Маазель / исполнитель и отец симфонического дирижера». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 26 октября, 2009.
  4. ^ "Некролог: Марион Маазель". Разнообразие. 17 декабря 1992 г.. Получено 13 августа, 2009.
  5. ^ Линн Коннер (13 января 2002 г.). "Двойная жизнь Линкольна Маазеля", Pittsburgh Post-Gazette
  6. ^ Библиотека Питтсбургского университета
  7. ^ Кеннесон, Клод (1998). Музыкальные чудеса - опасные путешествия, замечательные жизни. Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN  1574670468.
  8. ^ Хэнсон, Байрон (январь – февраль 2018 г.). "Вспоминая Лорина Маазеля". Получено 6 марта, 2018.
  9. ^ Витоне, Элейн. "Хорошо образованный". Университет Питтсбурга. Архивировано из оригинал 6 сентября 2015 г.. Получено 13 июля, 2014.
  10. ^ "Старшеклассник возглавит симфонический оркестр Питтсбурга". Pittsburgh Post-Gazette. 15 декабря 1942 г.. Получено 6 июля, 2012.
  11. ^ Апон, Карл (12 сентября 1986 г.). «Эра Маазель начинается». Питтсбург Пресс. Получено 6 июля, 2012.
  12. ^ "Стена славы Восточной свободы". Pittsburgh Post-Gazette. 7 мая 2001 г.. Получено 6 июля, 2012.
  13. ^ Канарина Дж. Пьер Монтё, мэтр. Amadeus Press, Pompton Plains, Кембридж, 2003 г., стр. 228.
  14. ^ Рик Фулкер (14 июля 2014 г.). "Вундеркинд и старый мастер: Лорин Маазель". DW Создано для умов. Получено 18 мая, 2019.
  15. ^ "Программа фестиваля Гершвина в Колере". Шебойган Пресс. 11 мая 1953 г. с. 15.
  16. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 424.
  17. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 194.
  18. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 194.
  19. ^ а б Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 432.
  20. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. С. 435–436.
  21. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 439.
  22. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 445.
  23. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 454.
  24. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 454.
  25. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 470.
  26. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. С. 473–475.
  27. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. С. 476–477.
  28. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 480.
  29. ^ а б Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Грей и компания. п. 489.
  30. ^ Роквелл, Джон (25 октября 1989 г.). "Маазель отменяет все концерты Берлинской филармонии". Нью-Йорк Таймс.
  31. ^ Мартин Кеттл (26 января 2001 г.). "Шоу продолжается". Хранитель. Лондон. Получено 27 апреля, 2007.
  32. ^ Ральф Блюменталь и Дорин Карвахал (5 февраля 2001 г.). «Музыканты поют, филармония слушает». Нью-Йорк Таймс. Получено 29 апреля, 2008.
  33. ^ Ральф Блюменталь (30 января 2001 г.). «Маазель возглавит филармонию; сменит Мазур на посту директора». Нью-Йорк Таймс. Получено 29 апреля, 2008.
  34. ^ Норман Лебрехт (31 мая 2001 г.). "Наконец-то я сделал своего отца счастливым". Телеграф. Лондон. Получено 27 апреля, 2007.
  35. ^ "Лорин Маазель вирд Шеф-руководитель мюнхенской филармонии" (Пресс-релиз). Мюнхенская филармония. 27 марта 2010 г. Архивировано с оригинал 28 мая 2010 г.. Получено 27 марта, 2010.
  36. ^ Лукас Вигельманн (12 июня 2014 г.). "Star-Dirigent Лорин Маазель Тритт Цурук". Нью-Йорк Таймс. Получено 7 февраля, 2015.
  37. ^ а б Лорин Маазель, вдохновляющий дирижер, руководивший филармонией Нью-Йорка, умер в возрасте 84 лет.
  38. ^ "Австрия: Новогодний концерт 2005 - Лорин Маазель". International Stamp News.com. 1 января 2005 г. Архивировано с оригинал 16 июля 2011 г.. Получено 24 ноября, 2009.
  39. ^ Дэниел Дж. Вакин (12 июня 2009 г.). "Для маэстро Маазеля, это к коде". Нью-Йорк Таймс. Получено 24 апреля, 2010.
  40. ^ «Лорин Маазель - некролог». Телеграф. 14 июля 2014 г.. Получено 20 июля, 2014.

внешняя ссылка

Культурные офисы
Предшествует
Ференц Фрисе		 Главный дирижер Немецкого симфонического оркестра Берлина
1964–1975		Преемник
Риккардо Шайи
Предшествует
(без предшественника)		 Главный дирижер Orquestra de la Comunitat Valenciana
2006–2011		Преемник
Омер Меир Велбер