Колин Дэвис - Colin Davis

Дэвис в 1967 году

Сэр Колин Рекс Дэвис CH CBE (25 сентября 1927 - 14 апреля 2013) - английский дирижер, известный своими связями с Лондонский симфонический оркестр впервые дирижировал им в 1959 году. Его репертуар был широк, но среди композиторов, с которыми он был особенно связан, были Моцарт, Берлиоз, Элгар, Сибелиус, Стравинский и Типпетт.

Он учился как кларнетист, но намеревался стать дирижером. После борьбы в качестве дирижера-фрилансера с 1949 по 1957 год он получил ряд назначений в оркестры, в том числе Шотландский оркестр BBC, то Симфонический оркестр BBC и Симфонический оркестр Баварского радио. Он также занимал посты музыкального директора Опера Сэдлера Уэллса и Королевский оперный театр, где он был главным дирижером более пятнадцати лет. Его приглашенные дирижеры включали Бостонский симфонический оркестр, то Нью-Йоркский филармонический оркестр и Staatskapelle Dresden, среди многих других.

В качестве учителя Дэвис занимал посты в Королевская Музыкальная Академия, Лондон и Landesgymnasium für Musik "Карл Мария фон Вебер" (подготовительная музыкальная школа) в Дрездене. Он сделал свои первые записи граммофона в 1958 году, и его дискография в течение следующих пяти десятилетий была обширной, со многими студийными записями для Philips Records а также обширный каталог живых записей для собственного лейбла Лондонского симфонического оркестра.

Ранние годы

Дэвис родился в Weybridge, Суррей, пятый из семи братьев и сестер Реджинальда Джорджа и Лилиан Дэвис.[1][2] Семья была музыкальной, и он приобщался к музыке с раннего возраста. Он вспоминал:

"Я все еще вижу Сарджент Проведение первого концерта, на котором я когда-либо присутствовал. Я все еще могу слышать Мельхиор в финальной сцене Зигфрид - Старый 78 играет на граммофоне отца. … Я также могу вспомнить момент, когда решил заниматься музыкой своей жизнью. Мне было 13 или 14 лет, и выступление было Восьмая Бетховена. Двери внезапно открылись. Я был полностью вовлечен, даже одержим музыкой, хотя я был ужасно окружен своими симпатиями и антипатиями. Сегодня я готов ко всему ".[3]

С финансовой помощью своего двоюродного дяди Дэвис получил образование в Госпиталь Христа в Сассексе[4] а затем выиграл стипендию Королевский музыкальный колледж в Лондоне, где он изучал кларнет с Фредерик Терстон.[5] Среди его однокурсников Жерваз де Пейер, но Дэвис проявил больший интерес к дирижированию. Однако он не имел права посещать класс дирижирования в колледже, потому что не умел играть на фортепиано.[6]

После обязательного военная служба и завершив учебу в колледже, Дэвис работал кларнетистом в оркестре Лейб-гвардии. Размещен в Виндзор, у него была постоянная возможность посещать концерты в Лондоне под управлением дирижеров, в том числе Сэр Томас Бичем и Бруно Вальтер. В 1949 году он начал свою карьеру в качестве музыканта-фрилансера («пустыня фрилансера», по его собственному выражению), где он оставался до 1957 года.[2] Его первая дирижерская работа была с оркестром Kalmar, который он основал вместе с другими бывшими студентами Королевского колледжа. Впоследствии его пригласили провести недавно основанный Chelsea Opera Group в Дон Жуан. В первые годы своей карьеры он также брал несколько занятий в качестве оркестрового кларнетиста.[7] То, что поначалу казалось назначением дирижера на полный рабочий день, Оригинальный русский балет в 1952 году резко оборвалась через три месяца, когда компания развалилась. В перерывах между редкими дирижерскими занятиями Дэвис работал тренером и преподавателем, включая заклинания в Музыкальное общество Кембриджского университета и Брайанстон Летняя школа, где выступают L'enfance du Christ пробудил его любовь к Берлиоз музыка.[8]

BBC и Sadler's Wells

Его первый прорыв произошел в 1957 году, когда с третьей попытки он получил должность помощника дирижера Шотландского оркестра BBC (ныне Шотландский симфонический оркестр BBC ).[9] Главный дирижер оркестра обычно сам дирижировал стандартными репертуарными произведениями, оставив Дэвису современные произведения и нестандартные репертуарные произведения, в том числе Берлиоза.[10] К 1959 году Дэвис настолько развился, что после концерта Стравинский и Моцарт с Лондонские игроки Моцарта, главный музыкальный критик Наблюдатель, Питер Хейворт, написал: «Мистер Дэвис дирижировал двумя произведениями таким образом, чтобы показать, что он не только выдающийся среди наших молодых дирижеров, но и, вероятно, лучшее, что мы создали после сэра Томаса Бичема, который старше его на 48 лет».[11]

Glyndebourne, сцена одного из первых открытий Дэвиса

Впервые Дэвис получил широкую известность, когда ему пришлось столкнуться с недугом. Отто Клемперер в исполнении Дон Жуан, на Королевский фестивальный зал в 1959 году. Год спустя Бичем пригласил его сотрудничать с ним в подготовке Волшебная флейта в Glyndebourne. Бичем заболел, и Дэвис дирижировал оперой. После Дон Жуан, Времена написал: «Превосходный дирижер Моцарта объявил о себе вчера вечером в Фестивальном зале… Мистер Дэвис стал дирижером, созревшим для величия».[12] Невилл Кардус в Хранитель был менее восторжен, но тем не менее считал, что «добился своих побед» в представлении.[13] После Волшебная флейта, Времена назвал Дэвиса «мастером идиомы, стиля и значения Моцарта»,[14] хотя Хейворт в Наблюдатель был разочарован его темпами, считая их слишком медленными.[15]

В 1960 году Дэвис дебютировал в выпускные вечера в программе Бриттен, Шуман, Моцарт и Берлиоз.[16] В том же году он был назначен главным дирижером Опера Сэдлера Уэллса, а в 1961 году он стал музыкальным руководителем труппы, вместе с которым создал большой репертуар опер, дирижируя в Лондоне и на гастролях.[17] Словарь музыки и музыкантов Grove писал об этом периоде: «Он преуспел в Идоменей, Прогресс граблей и Эдип рекс, и Фиделио; его Вагнер, Верди и Пуччини были менее успешными. Он представил Weill с Махагонни, и Пиццетти с Assassinio nella cattedrale британской публике и провел премьеру Беннетт с Шахты серы (1965)."[18] Вместе с режиссером Глен Байам Шоу, он работал, чтобы представить оперы таким образом, чтобы придать должное значение драме, а также музыке.[19] В ранние годы Дэвис был известен как головорез с коротким запалом на репетициях.[20] и его уход из Сэдлерс-Уэллс в 1965 году не обошелся без раздражения.[21]

После того, как он покинул Сэдлерс-Уэллс и был оставлен в качестве главного дирижера Лондонский симфонический оркестр,[22] Дэвис был назначен главным дирижером Симфонический оркестр BBC, действует с сентября 1967 года.[23] Поначалу в глазах широкой публики его пребывание в должности было омрачено, по крайней мере, во время выпускные вечера, по памяти Сэр Малькольм Сарджент. По сравнению с изображением Сарджента «учтивым отцом»[24] Для прогулок потребовалось некоторое время, чтобы принять гораздо более молодого Дэвиса.[23] Официальный историк выпускных вечеров BBC позже писал: «Дэвис никогда не отождествлял себя с выпускными вечерами так, как это делал Сарджент.[24] Дэвису не нравилась традиционная шумиха «Последней ночи выпускных вечеров», и он безуспешно пытался модернизировать ее.[25] Управление музыки BBC, Уильям Глок, был давним поклонником Дэвиса и поощрял его ставить авантюрные программы с новым акцентом на современную музыку как на выпускных вечерах, так и в остальной части годового расписания оркестра.[26]

Ковент-Гарден

В 1970 г. Сэр Дэвид Вебстер, кто управлял Королевская опера и Королевский балет компании в Ковент-Гарден, предложил Дэвису добиться успеха Сэр Георг Шолти как главный дирижер оперы.[27] Примерно в то же время Бостонский симфонический оркестр пригласил его стать музыкальным директором, но Дэвис чувствовал, что, если он нужен Ковент-Гардену, его долг - занять этот пост.[19] Видение Вебстера состояло в том, что Дэвис и режиссер Сэр Питер Холл, ранее Королевская шекспировская компания, будет работать в равных партнерских отношениях как музыкальный руководитель и постановщик постановок. После первых совместных успехов, включая премьеру Майкл Типпетт с Узел сад в декабре 1970 года Холл ушел, чтобы преуспеть Лоуренс Оливье в качестве директора Национальный театр. К тому времени Вебстер ушел в отставку, оставив Дэвиса вместе с преемником Вебстера на посту генерального администратора. Сэр Джон Тули, чтобы запустить Королевскую оперу.[27]

В Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, где Дэвис был музыкальным руководителем с 1970 по 1986 год.

Первые месяцы, когда Дэвис руководил Ковент-Гарденом, были отмечены недовольством среди некоторых зрителей, и свист был слышен на «катастрофическом» Набукко в 1972 году. Проведение им пьес Вагнера. Звенеть Цикл поначалу сравнивали с его предшественником.[28] Среди его успехов - грандиозное творчество Берлиоза. Les TroyensДжон Викерс и Аня Силья ) и Бенвенуто Челлини, Верди Фальстаф, главные оперы Моцарта, и, как сказал один критик, он «подтвердил свое превосходство в качестве интерпретатора Бриттена и Стравинского» постановками Питер Граймс и Прогресс граблей.[28] Дэвис дирижировал более 30 опер за свои пятнадцать лет.[18] но "поскольку людям нравится Маазель, Аббадо и Мути будет приходить только для новых постановок », - Дэвис передал эстафету этим иностранным дирижерам, отказавшись от возможности дирижировать несколькими крупными операми, в том числе Der Rosenkavalier, Риголетто и Аида.[28]

В дополнение к стандартному оперному репертуару Дэвис дирижировал рядом современных и незнакомых опер, в том числе оперы Типпетта. Узел сад и Ледокол (из которых он посвящен),[18] и Александр Землинский с Карлик и Eine florentinische Tragödie.[29] С более поздними режиссерами в Ковент-Гарден Дэвис предпочитал работать с теми, кто уважал либретто: «Мне очень нужны продюсеры, которые не завидуют композиторам за то, что они лучше их, и хотят навязать свои, зачастую по общему признанию умные, идеи в работе».[30] Дэвис надеялся, что Гётц Фридрих, с которым он работал над Вагнером Звенеть цикла, взял бы на себя роль главного продюсера, освобожденного Холлом, «но казалось, что никто не хотел брать на себя обязательства».[28]

Во время своего пребывания в Ковент-Гардене Дэвис вернулся в Симфонический оркестр BBC в качестве главного приглашенного дирижера с 1971 по 1975 год и занимал ту же должность с Бостонским симфоническим оркестром с 1972 по 1984 год.[2] В 1977 году он стал первым английским дирижером, выступившим в Байройт, где дирижировал оперой открытия фестиваля, Тангейзер. Несмотря на подозрительность завсегдатаев Байройта к новоприбывшим,[31] его Тангейзер был «весьма успешным».[32] Он дебютировал на Метрополитен-опера, Нью-Йорк, в 1967 г. Питер Граймс, то Венская государственная опера в 1986 году и Баварская государственная опера в 1994 г.[2]

Симфонический оркестр Баварского радио и Лондонский симфонический оркестр

С 1983 по 1993 год Дэвис был главным дирижером Симфонический оркестр Баварского радио, с которым он разработал репертуар концертного зала, в том числе симфонии Bruckner и Малер.[21] Ему предлагали, но он отказался от должности музыкального директора Кливлендский оркестр вслед за Маазелем и Нью-Йоркский филармонический оркестр последовательно Зубин Мехта.[33] Как главный приглашенный дирижер он был связан с Дрезденская государственная капелла, которая назначила его почетным дирижером (Эрендиригент) в 1990 году, впервые за 460-летнюю историю оркестра,[34] и чьи музыканты называли Дэвиса прозвищем "Der Sir".[35] С 1998 по 2003 год он был главным приглашенным дирижером Нью-Йоркской филармонии.[2]

В 1995 году Дэвис был назначен главным дирижером Лондонский симфонический оркестр, кульминация долгого сотрудничества с оркестром. Впервые он дирижировал LSO в 1959 году, а в 1964 году возглавил первое мировое турне оркестра. В 1975 году он стал главным приглашенным дирижером и руководил первой крупной серией LSO в новом доме, Барбикан Центр на фестивале Берлиоза / Типпетта в 1983 году.[34] В 1997 году он провел первую резидентуру LSO в Линкольн-центр в Нью-Йорке.[34] Дэвис был самым долгим главным дирижером в истории LSO, занимая этот пост с 1995 по 2006 год, после чего оркестр назначил его своим президентом, что ранее было удостоено этой чести. Артур Блисс, Уильям Уолтон, Карл Бём и Леонард Бернстайн.[36] 21 июня 2009 года, через 50 лет после его первого выступления в LSO, в Барбакане был дан специальный концерт, на котором к нынешним музыкантам присоединились многие бывшие члены оркестра.[34] Его программа на концерте была Моцартовской. Симфония No 40 соль минор и Брамса Концерт для фортепиано с оркестром No 2, с Нельсон Фрейре как солист.[37]

Во время своего пребывания в LSO в качестве главного дирижера, а затем и президента, Дэвис руководил сериями и циклами музыки Сибелиуса, Берлиоза, Брукнера, Моцарта, Элгара, Бетховена и Брамса.[34] а в 2009 году начал представление цикла симфоний Карл Нильсен.[38] Словарь музыки и музыкантов Grove писал: «В 1992 году он дирижировал цикл Сибелиуса и концертное исполнение Les Troyens в следующем году, оба из которых стали легендой. Совсем недавно он добавил грандиозные выступления Брукнера, Рихард Штраус и Элгар, премьера последней крупной работы Типпета, Розовое озеро (1995), а цикл Берлиоза начался с Бенвенуто Челлини в 1999 году и увенчанный лампой накаливания Les Troyens в декабре 2000 года, все подтверждая его партнерство с LSO как одно из самых важных для своего времени ».[18]

Учитель

Дэвис был президентом Landesgymnasium für Musik "Карл Мария фон Вебер" в Дрездене,[39] и занимал международную кафедру оркестроведения в Королевская Музыкальная Академия, Лондон.[40] Джонатан Фриман-Эттвуд Директор академии писал о Дэвисе: «Будучи международным председателем академии по дирижированию более 25 лет, сэр Колин руководил шестью оперными постановками и более шестидесятью концертами, классами и проектами камерной музыки. Такая необычайная щедрость со стороны крупного международного дирижера, безусловно, уникальна. . Он вдохновил здесь целое поколение, как и Генри Вуд и Джон Барбиролли перед ним."[34]

Записи

Дискография Дэвиса обширна, насчитывает более 300 записей. Свою первую запись он сделал в 1958 году, проводя Симфония Лондона в выступлениях Моцарт симфонии 29 и 39 для Клуб мировых рекордов (ТЗ 130).[41] За этим последовала 8 мая 1959 г. запись, сделанная в Kingsway Hall, Лондон, для Декка с Новым симфоническим оркестром Лондона и пианисткой Питер Катин выполнение Рахманинов Концерт для фортепиано с оркестром № 2 до минор соч. 18. Он сделал несколько записей для небольшого независимого лейбла. L'Oiseau Lyre, в том числе 1960 г. L'enfance du Christ и 1962 г. Беатрис и Бенедикт которые по состоянию на апрель 2013 года все еще были доступны на компакт-диске. За EMI он сделал как оперные, так и оркестровые записи, первые с силами Сэдлера Уэллса, включая отрывки из Кармен и полный Эдип рекс, а последний в том числе Гарольд в Италии с Иегуди Менухин, и то, что остается одной из его самых известных записей, Бетховен 1961 года. Седьмая симфония.[42][43]

Philips и RCA

В 1960-х Дэвис подписал контракт как эксклюзивный художник для Philips Records, с которой он сделал обширный диапазон записей в симфоническом репертуаре и многие оперные записи, включая основные оперы Моцарта; оперы Типпета, Бриттена, Верди и Пуччини; и всесторонний обзор опер Берлиоза, кульминацией которого стала отмеченная наградами первая запись полного Les Troyens выпущен в мае 1970 г.[21][44]

Запись Генделя от компании Philips 1966 года Дэвисом Мессия во время его выпуска был расценен как разоблачение, поскольку он отходил от масштабных представлений в викторианском стиле, которые ранее были обычным явлением.[45] Другие записи Philips включали набор 1982 г. Гайдн двенадцать Лондонские симфонии с Королевский оркестр Консертгебау «отличающийся потрясающим стилем и авторитетом исполнения, а также чувством ритмического импульса, который очень волнует»;[46] и симфонический цикл Бетховена 1995 года с Дрезденской государственной капеллой, из которых Граммофон написал: «Такого цикла Бетховена не было с Клемперера расцвета ".[47]

Дэвис сделал несколько записей с Бостонским симфоническим оркестром для Philips, включая первый из трех его циклов Сибелиуса, который до сих пор находится в каталогах компакт-дисков. Они также записали произведения Дебюсси, Григ, Шуберт, Шуман, и Чайковский.

За RCA Victor Red Seal Дэвис записал полные симфонические циклы Сибелиуса (с LSO), Брамса (Симфонический оркестр Баварского радио, 1989–98) и Шуберта (Dresden Staatskapelle, 1996).

LSO Live

Дэвис в 2007 году

Сроки Дэвиса в качестве главного дирижера, а в последнее время и президента LSO совпали с решением оркестра открыть собственный лейбл, выпускающий живые записи (исправленные, где необходимо, с репетициями) по бюджетным ценам. Записи Дэвиса на лейбле LSO Live включают Бетховен опера Фиделио (2006), широкий спектр Берлиоз произведений, включая вторую запись Les Troyens (2000), Проклятие Фауста (2000), Ромео и Джульетта (2000), Беатрис и Бенедикт (2000), Гарольд в Италии (2003), а Фантастическая симфония (2000); Бриттен с Питер Граймс (2004); Дворжак Симфонии №№ 6–9 (1999–2004); пять Элгар наборы: Enigma Variations (2007) и Интродукция и аллегро для струнных (2005), три симфонии (2001) и Сон Геронтия (2005); Генделя Мессия (2006); Гайдна Die Schöpfung (2007); Holst с Планеты (2002); Джеймс Макмиллан с Страсти по Иоанну, (2008) Выкуп мира и Признание Изабель Гауди (2007); Моцарт Реквием (2007); Nielsen Симфонии № 4–5 (2011); треть Сибелиус симфонический цикл (2002–2008); Сметана с Má vlast (2005); Типпетт с Дитя нашего времени (2007), Верди с Фальстаф (2004), Реквием (2009), и Отелло (2010); и Уолтон с Первая симфония (2005).

Награды

Дэвис был назначен CBE в 1965 г.,[48] посвященный в рыцари в 1980 г.[49] и назначил Почетный товарищ в 2001.[50] Он был награжден Королевское филармоническое общество золотая медаль 1995 г.,[2] медаль королевы за музыку, 2009,[51] и имеет множество международных наград, в том числе Комендатор Итальянской Республики, 1976; Командорский крест, Орден за заслуги (Германия), 1987 год; Командир, яОрден искусств и литературы (Франция), 1990 год; Командир, Орден Льва (Финляндия), 1992 г .; Орден за заслуги (Бавария), 1993 г ​​.; Офицер, Légion d'honneur (Франция), 1999 г. (Chevalier, 1982); Орден Максимилиана (Бавария), 2000 г.[2]

Другие награды включают Курильщик года в 1996 г.[52] Артист года в Классические британские награды 2008,[52] и награда Грэмми в 2006 году за лучшую оперу за его живую запись LSO Live of Verdi Фальстаф.[34]

Личная жизнь

В 1949 году Дэвис женился на сопрано. Апрель кантело. У них было двое детей, Сюзанна и Кристофер. Их брак распался в 1964 году, и в том же году Дэвис женился на Ашрафе Наини, известном как Шамси.[4] Чтобы удовлетворить как иранские, так и британские власти, пара была жената трижды, один раз в год. Иран и дважды в Великобритании, в посольстве Ирана в Лондоне, а также в Великобритании гражданская церемония; у них было пятеро детей.[53] Один из их детей - дирижер Джозеф Вульф, который выбрал другую фамилию, потому что хотел «создать пространство для роста и развития моей личности как музыканта».[54]

Леди Дэвис умерла в июне 2010 года, когда Дэвис дирижировал Моцартом. Женитьба Фигаро в Королевском оперном театре. Дэвис продолжил серию выступлений всего несколько дней спустя, и когда в следующем году его спросили, как у него хватило сил выступить, он ответил: «Это связано с музыкой. О Моцарте говорят так много негативной чепухи, но он - ну ... -А он жизнь сама по себе ".[55]

Болезнь и смерть

После смерти жены здоровье Дэвиса резко ухудшилось. Он упал с трибуны Ковент-Гарден в феврале 2011 года и отменил многие обязательства в последующие месяцы. Его последний концерт в Франция был 7 июня 2012 г. в Театр Елисейских полей в Париж с Национальный оркестр Франции и Эмануэль Топор на фортепиано (2,5-часовое исполнение трех произведений трех разных композиторов: Людвиг ван Бетховен с Концерт для фортепиано с оркестром № 5, Франц Шуберт с Экспромт Д. 935 (пост. Op. 142) № 2 в А и Антонин Дворжак с Симфония № 7 ре минор соч. 70 ).[56] Его последний концерт с LSO был исполнением Берлиоз с Grande Messe des Morts 26 июня 2012 г. Собор Святого Павла в Лондон.[4][57] Его последнее известное выступление было с любительским лондонским оркестром и солистом Томасом Гулдом за месяц до его смерти.[58] 14 апреля 2013 года Дэвис скончался в Лондоне в возрасте 85 лет после непродолжительной болезни.[59][60]

Антонио Паппано, музыкальный руководитель Королевский оперный театр, сказал, что смерть Дэвиса стала "сильным ударом".[61] Лейбористский депутат Харриет Харман твитнул что Дэвис «внес исторический вклад в музыку - в этой стране и во всем мире», а Боржан Канев, бывший помощник дирижера Дэвиса, сказал: «Спасибо за вдохновение».[62]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Блит, стр. 4
  2. ^ а б c d е ж грамм "Дэвис, сэр Колин (Рекс)", Кто есть кто, 2010, A&C Black, 2010; онлайн-издание, Oxford University Press, декабрь 2009 г. Проверено 9 января 2010 г.
  3. ^ Граммофон, Декабрь 1967 г., стр. 39
  4. ^ а б c Ницца, Дэвид (14 апреля 2013 г.). "Некролог сэру Колину Дэвису". Хранитель. Получено 16 апреля 2013.
  5. ^ Блит, стр. 6–8
  6. ^ Блит, стр. 8
  7. ^ Блит, стр. 9–10
  8. ^ Блит, стр. 10
  9. ^ Иван Хьюитт (15 апреля 2013 г.). "Сэр Колин Дэвис: от злого молодого головореза до мудрого старшего государственного деятеля". Дейли Телеграф. Получено 25 декабря 2014.
  10. ^ Блит, стр. 11
  11. ^ Хейворт, Питер, "Лучший с Бичема", Наблюдатель, 6 сентября 1959 г., стр. 23
  12. ^ "Выдающийся Дон Жуан под руководством г-на Колина Дэвиса ", Времена, 19 октября 1959 г., стр. 6
  13. ^ "Schwarzkopf доминанта в концертной версии Дон Жуан", Хранитель, 20 октября 1959 г., стр. 7
  14. ^ "Гений Моцарта на пике", Времена, 29 июля 1960 г., стр. 13
  15. ^ Хейворт, Питер. "Разочарованная флейта", Наблюдатель, 31 июля 1960 г., стр. 18
  16. ^ Времена, 3 августа 1960 г., стр. 5
  17. ^ Блит, стр. 13
  18. ^ а б c d "Колин Дэвис", Словарь Рощи, Oxford Music Online. Проверено 9 января 2009 г.
  19. ^ а б Блит, стр. 21 год
  20. ^ Руперт Кристиансен (15 апреля 2013 г.). «Сэр Колин Дэвис и его бурная оперная карьера». Дейли Телеграф. Получено 25 декабря 2014.
  21. ^ а б c "Дэвис, Колин", Naxos.com. Проверено 10 января 2010 г.
  22. ^ "Сэр Колин Дэвис". Дейли Телеграф. 15 апреля 2013 г.. Получено 25 декабря 2014.
  23. ^ а б Орга, с. 158
  24. ^ а б Кокс, стр. 192
  25. ^ Орга, с. 166
  26. ^ Блит, стр. 16
  27. ^ а б Хальтрехт, стр. 101
  28. ^ а б c d Консервирование, Хью. «Забудь свист, вспомни триумф», Хранитель, 19 июля 1986 г., стр. 11
  29. ^ Буклеты программы Королевского оперного театра на 30 сентября 1983 г., 3 апреля 1970 г., 2 декабря 1970 г., 6 декабря 1972 г., 11 июля 1977 г. и 7 октября 1985 г.
  30. ^ Граммофон, Июль 1981 г., стр. 23
  31. ^ 26 июля 1977 г., стр. 9
  32. ^ Времена, 25 июля 1977 г., стр. 9; and 26 июля 1977 г., стр. 9
  33. ^ Моррисон, стр. 217.
  34. ^ а б c d е ж грамм Маккензи, Леннокс, «50 лет с сэром Колином Дэвисом», LSO.co.uk. Проверено 10 января 2010 г. В архиве 30 ноября 2009 г. Wayback Machine
  35. ^ «Государственная капелла Дрездена оплакивает смерть своего лауреата дирижера сэра Колина Дэвиса» (Пресс-релиз). Staatskapelle Dresden. 16 апреля 2013 г.. Получено 25 декабря 2014.
  36. ^ Буклет концертной программы LSO, 9 января 2007 г.
  37. ^ Буклет концертной программы LSO, 21 июня 2009 г.
  38. ^ Заметка о концертной программе LSO, 1 октября 2009 г.
  39. ^ "Ширмхерр: сэр Колин Дэвис". Архивировано из оригинал 22 декабря 2008 г. по состоянию на 30 октября 2011 г.
  40. ^ "Товарищество Колина Дэвиса", Королевская Музыкальная Академия. Дата обращения 10 января 2017.
  41. ^ Обложка TZ 130
  42. ^ "Дискография", Блит, стр. 60–61
  43. ^ Граммофон, Февраль 1996 г., стр. 8
  44. ^ Граммофон, Май 1970 г., стр. 84
  45. ^ Граммофон, Ноябрь 1966 г., стр. 77. Он был спродюсирован Гарольдом Лоуренсом из Mercury Records и записан инженером Philips Хансом Лаутерслагером с использованием технологии Mercury с 3-позиционным всенаправленным микрофоном, названной Philips "M3". См. Lauterslager, Hans: презентация на Историческом мероприятии Audio Engineering Society Amsterdam 2008.Презентация включала список сессий записи Philips M3. Запись была переиздана на компакт-диске Philips в 1990-х годах в виде набора из двух компакт-дисков в серии "Duo".
  46. ^ Граммофон, Июнь 1982 г., стр. 33
  47. ^ Граммофон, Декабрь 1995 г., стр. 75
  48. ^ «№ 43529». Лондонская газета (Добавка). 29 декабря 1964 г. с. 10.
  49. ^ «№ 48059». Лондонская газета (Добавка). 7 января 1980 г. с. 288. по состоянию на 15 сентября 2009 г.
  50. ^ «№ 56237». Лондонская газета (Добавка). 16 июня 2001. с. 5.
  51. ^ Официальный сайт британской монархии. Проверено 11 января 2010 г.
  52. ^ а б Норрис, Джеффри, «Сэр Колин Дэвис: одну лицевую, одну изнаночную, одну проведите», Дейли Телеграф, 15 мая 2008 г.
  53. ^ О'Махони, Джон. «Затишье после бури», Хранитель, 21 сентября 2002 г.
  54. ^ "Джозеф Вульф" «Классический источник. Проверено 29 января 2012 г.
  55. ^ Сервис, Том. «Сэр Колин Дэвис:« Вы ни в чем не виноваты »», Хранитель, 12 мая 2011 г.
  56. ^ www.francemusique.fr> Бетховен и Дворжак от Эмануэля Акс, фортепиано и дирижеры Национального оркестра Франции от Колина Дэвиса (четверг, 23 октября 2014 г.) (2:30)
  57. ^ www.lemonde.fr> статья «Колин Дэвис, британский шарм à la багет» (Le chef d'orchestre est mort à Londres, dimanche 14 avril, à l'âge de 85 ans. Il dirigeait avec un subtil alliage d'élégance) et de mystique rêveuse.) Мари-Од Ру - впервые опубликовано: 15 апреля 2013 г. - обновлено: 17 апреля 2013 г.
  58. ^ Грег Кэхилл (15 апреля 2013 г.). «Сэр Колин Дэвис, 1927–2013». Струны. Получено 25 декабря 2014.
  59. ^ Сэр Колин Дэвис 1927–2013, LSO.co.uk. Проверено 14 апреля 2013 г.
  60. ^ Швирц, Майкл (14 апреля 2013 г.). "Сэр Колин Дэвис, британский дирижер, умер в возрасте 85 лет". Нью-Йорк Таймс. Получено 15 апреля 2013.
  61. ^ «Умер дирижер сэр Колин Дэвис». Новости BBC. 14 апреля 2013 г.. Получено 15 апреля 2013.
  62. ^ "Президент Лондонского симфонического оркестра сэр Колин Дэвис умер в возрасте 85 лет". Лондонский вечерний стандарт. 15 апреля 2013 г.. Получено 15 апреля 2013.

Источники

внешняя ссылка

Культурные офисы
Предшествует
Александр Гибсон
Музыкальный руководитель, Sadler's Wells
1961–1965
Преемник
Брайан Балквилл и Марио Бернарди
Предшествует
Георг Шолти
Музыкальный руководитель, Королевский оперный театр, Ковент-Гарден
1971–1987
Преемник
Бернард Хайтинк