Гарольд в Италии - Harold en Italie
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.Февраль 2010 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Гарольд в Италии, Symphonie en quatre party avec un alto Principal (Английский: Гарольд в Италии, Симфония в четырех частях с альтом Облигато), Соч. 16, Д. 68, а симфония с соло альт к Гектор Берлиоз, написано в 1834 году.
Творчество
Никколо Паганини (1782–1840) побудил Берлиоза (1803–1869) написать Гарольд в Италии. Впервые они встретились после концерта произведений Берлиоза под управлением Нарцисс Жирар 22 декабря 1833 г., через три года после премьеры оперы Берлиоза Фантастическая симфония. По Берлиозу Воспоминания, Паганини приобрел «превосходный альт ", а Страдивари (так называемый «Паганини-Мендельсон» [1]) - «Но у меня нет подходящей музыки. Хотите написать соло для альта? Вы единственный, кому я могу доверять в этом деле». (J'ai un alto merveilleux, me dit-il, un замечательный инструмент Страдивари, et je voudrais en jouer en public. Mais je n'ai pas de musique ad hoc. Voulez-vous écrire un solo d'alto? je n'ai confiance qu'en vous pour ce travail.) [2]
Берлиоз начал «с написания соло для альта, но с таким участием оркестра, чтобы не снизить эффективность оркестрового вклада». Когда Паганини увидел эскиз аллегро движение, со всеми отдыхает в партии альта он сказал Берлиозу, что это не годится, и что он рассчитывает играть непрерывно.[3] Затем они расстались, разочарованный Паганини.
Лорд байрон стихотворение Паломничество Чайльда Гарольда вдохновил настроение Гарольд. Берлиоз писал:
Я намеревался написать серию оркестровых сцен, в которых альт соло будет задействован как более или менее активный участник, сохраняя при этом свой характер. Поместив его среди поэтических воспоминаний, сформированных из моих странствий по Абруцци Я хотел превратить альт в своего рода меланхоличного мечтателя в духе Байронского Чайльд-Гарольда. (je voulus faire de l'alto, en le plaçant au milieu des poétiques souvenirs que m'avaient laissés mes pérégrinations dans les Abruzzes, un sorte de rêveur mélancolique dans le genre du Child-Harold de Byron.)[нужна цитата ]
Что он переработал часть материала из своей брошенной концертной увертюры, Роб Рой, не упоминалось. Несмотря на упоминание Берлиозом Байрона, музыкальные критики, такие как Дональд Тови приложили все усилия, чтобы указать, что Гарольд в Италии поэме почти ничем не обязана: «никакие определенные элементы стихотворения Байрона не проникли сквозь неприступную крепость энциклопедической невнимательности Берлиоза ... в музыке Берлиоза нет и следа ни одного из знаменитых отрывков. Чайльд Гарольд."[4]
Форма
С формальной точки зрения произведение можно рассматривать как симфонию. Например, в нем четыре части, третье из которых - Бетховенский скерцо. Сольные партии никогда не имеют виртуозного стиля, сопоставимого с другими. сольные концерты. Альт играет наиболее важную роль в первой части, где он вводит Гарольд тема, а также две второстепенные темы.[5]
Помимо соло альт, работа требует 2 флейты (2-е удвоение пикколо ), 2 гобоев (1-е удвоение английский рожок в части III), 2 кларнеты в C (части I, III и IV) и A (часть II), 4 фаготы, 4 рога, 2 корнеты, 2 трубы, 3 тромбоны, туба, литавры, тарелки, треугольник, 2 бубны, арфа и струны.
Музыкальное описание
Первая часть («Harold aux montagnes») относится к сценам, с которыми Гарольд, меланхоличный персонаж, сталкивается в горах. Во второй части ("Marche des pèlerins") Гарольд сопровождает группу паломников.
Третья часть («Серенада») включает любовную сцену; кто-то играет серенаду своей любовнице. В четвертой части («Orgie de brigands»), духовно уставший и подавленный, Гарольд ищет утешения среди дикой и опасной компании, возможно, в таверне. Жак Барзун напоминает нам, что «разбойник времен Берлиоза - мститель за социальную несправедливость, бунтарь против Города, прибегающий к природе для исцеления ран социального человека».[6]
На протяжении всей симфонии альт представляет характер Гарольда. Манера, в которой тема альта неуверенно повторяет свою вступительную фразу - обретая уверенность, как формирование идеи, прежде чем длинная мелодия выливается целиком, - была высмеяна в музыкальной статье после премьеры. Оно начиналось «Ха-ха-ха! - харо! Харо! Гарольд!» - дерзкое прикосновение, которое Берлиоз вспоминал много лет спустя в своей книге. Воспоминания.
История
Гарольд в Италии Премьера состоялась 23 ноября 1834 г. Orchester de la Société des Concerts du Conservatoire, Кретьен Урхан играть партию альта, Нарцисс Жирар проведение. Несмотря на то, что вторая часть «Марша пилигримов» вышла на бис, это выступление способствовало решению Берлиоза дирижировать собственной музыкой в будущем.
Паганини не слышал о заказанной им работе до 16 декабря 1838 года; затем он был так поражен этим, что после выступления он вытащил Берлиоза на сцену, встал на колени и поцеловал его руку перед ликованной публикой и аплодисментами музыкантов. Через несколько дней он отправил Берлиозу поздравительное письмо, приложив к нему банковский перевод на 20 000 франков.
Ференц Лист подготовил фортепианную транскрипцию (с сопровождением альта) произведения в 1836 году (S.472).[7]
- Известные выступления
- 1842 г., 1 февраля, Париж, Зал Вивьен - Жан-Дельфин Алар (солист); Берлиоз (дирижер)
- 1842 г., 26 сентября, Брюссель - Генрих Вильгельм Эрнст (солист); Берлиоз (дирижер)
- 1847, 5 мая, Санкт-Петербургская премьера - Генрих Вильгельм Эрнст (солист); Берлиоз (дирижер)
- 1848, 7 февраля, премьера в Лондоне - Генри Хилл (1808–1846) (солист); Берлиоз (дирижер); Театр Друри-Лейн[8]
- 1853 г., 22 ноября, Бремен - Иосиф Иоахим (солист); Берлиоз (дирижер)
- 1853 г., 1 декабря, Лейпциг - Фердинанд Давид (солист); Берлиоз (дирижер); Гевандхаус оркестр
- 1868, 11 января, Москва - Фердинанд Лауб (солист); Берлиоз (дирижер); Московская Консерватория Оркестр
- 1868 г., 8 февраля, Санкт-Петербург - Иероним Вейкманн (солист); Берлиоз (дирижер); финальный спектакль под управлением композитора
- 1937, 4 февраля - Лайонел Тертис (солист, последнее его публичное выступление); Эрнест Ансерме; Симфонический оркестр BBC[9]
Первую студийную запись сделал RCA в 1944 г. с Уильям Примроуз и Бостонский симфонический оркестр проводится Серж Кусевицкий.
Изделие использовалось в Терренс Малик фильм 2013 года К удивлению, в главных ролях Бен Аффлек и Ольга Куриленко. В фильме есть несколько визуальных отсылок к содержанию и истории композиции.
Записи
Гарольд в Италии часто записывался.[10][11]
- Уильям Примроуз, Симфонический оркестр NBC, Артуро Тосканини 2 января 1939 г. прямая трансляция[12]
- Уильям Примроуз, Бостонский симфонический оркестр, Серж Кусевицкий, 1944
- Гюнтер Брайтенбах, Венский симфонический оркестр, Рудольф Моральт, 1950
- Уильям Примроуз, Королевский филармонический оркестр, Томас Бичем, 1952
- Карлтон Кули, Симфонический оркестр NBC, Артуро Тосканини, 1953
- Фредерик Риддл, Лондонский филармонический оркестр, Герман Шерхен, 1953
- Жозеф де Паскуале, Бостонский симфонический оркестр, Чарльз Мунк, 1954
- Ладисла Черни, Чешская филармония, Вацлав Йирачек, 1955 г.
- Фредерик Риддл, Королевский филармонический оркестр, Сэр Томас Бичем, 1956
- Хайнц Кирхнер, Берлинская филармония, Игорь Маркевич, 1957
- Уильям Примроуз, Бостонский симфонический оркестр, Чарльз Мунк, 1958
- Уильям Линсер, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Леонард Бернстайн, 1961
- Иегуди Менухин, Филармонический оркестр, Колин Дэвис, 1963
- Клаас Бун, Королевский оркестр Консертгебау, Пьер Монте, 1963
- Георг Шмид, Симфонический оркестр Баварского радио, Рафаэль Кубелик, 1964
- Рудольф Баршай, Московский филармонический оркестр, Давид Ойстрах, 1964
- Уолтер Трамплер, Лондонский симфонический оркестр, Жорж Претр, 1969
- Жозеф де Паскуале, Филадельфийский оркестр, Юджин Орманди, 1970
- Клод Дюкрок, Страсбургский филармонический оркестр, Ален Ломбард, 1974
- Нобуко Имаи, Лондонский симфонический оркестр, Колин Дэвис, 1975
- Даниэль Беньямини, Израильский филармонический оркестр, Зубин Мехта, 1975
- Джозеф Сук, Чешская филармония, Дитрих Фишер-Диескау, 1976
- Дональд Макиннес, Национальный оркестр Франции, Леонард Бернстайн, 1977
- Пинхас Цукерман, Парижский оркестр, Даниэль Баренбойм, 1977
- Роберт Вернон, Кливлендский оркестр, Лорин Маазель, 1977
- Юрий Башмет, Симфонический оркестр Государственного радио и телевидения СССР, Владимир Федосеев, 1981
- Любомир Жалы, Чешская филармония, Франтишек Йилек, 1981
- Милан Телецки, Симфонический оркестр Словацкого радио, Ондердж Ленард, 1982 г.
- Вольфрам Христос, Берлинская филармония, Лорин Маазель, 1985
- Дуглас Макнабни, Симфонический оркестр Квебека, Саймон Стритфилд, 1985
- Пинхас Цукерман, Монреальский симфонический оркестр, Шарль Дютуа, 1988
- Юрий Башмет, Симфонический оркестр Франкфуртского радио, Элиаху Инбал, 1989
- Жерар Коссе, Оркестр Капитолия Тулузы, Мишель Плассон, 1991
- Жерар Коссе, Революционный и романтический оркестр, Джон Элиот Гардинер, 1994
- Лоран Верни, Orchester de l 'Опера Бастилии, Мён-вун Чунг, 1996
- Бруно Паскье, Региональный филармонический оркестр Монпелье, Кирилл Дидерих, 1996
- Бруно Джуранна, Симфонический оркестр BBC, Максим Шостакович, 1996
- Ривка Голани, Симфонический оркестр Сан-Диего, Йоав Талми, 1996
- Жерар Коссе, Оркестр Театро Ла Фениче, Жан Фурне, 1997
- Михаил Толпыго, Государственный академический симфонический оркестр СССР, Давид Ойстрах, 1997
- Чаба Эрдейи, Симфонический оркестр Новой Зеландии, Марк Таддеи, 2001
- Табеа Циммерманн, Лондонский симфонический оркестр, Колин Дэвис, 2003
- Наоко Симидзу, Сендайский филармонический оркестр, Кадзухиро Коидзуми, 2007
- Жан-Эрик Суси, Симфонический оркестр радио Юго-Западной Германии, Сильвен Камберлинг, 2009 г.
- Антуан Таместит, Les Musiciens du Louvre, Марк Минковски, 2011
- Стефано Пассаджио, Загребский филармонический оркестр, Милан Хорват, 2011
- Дэвид Аарон Карпентер, Хельсинкский филармонический оркестр, Владимир Ашкенази, 2011
- Антуан Таместит, hr-Sinfonieorchester, Элиаху Инбал, 2018 [13]
Рекомендации
- ^ "Антонио Страдивари, Виола, Кремона, 1731 год, Паганини, Мендельсон"'". Tarisio. Получено 2018-08-11.
- ^ Гектор Берлиоз. "Воспоминания Гектора Берлиоза". Проект Гутенберг. Получено 2018-08-11.
- ^ «Берлиоз Гарольд в Италии». www.hberlioz.com.
- ^ Тови, Дональд (1981). Симфонии и другие оркестровые произведения: отрывки из эссе по музыкальному анализу. Лондон: Издательство Оксфордского университета. п. 171. ISBN 0486784525.
- ^ Вольфганг Дёмлинг (2007). Вульф Конольд (ред.). Концертфюрер Романтик [Концертный гид Романтическая эпоха] (на немецком). Майнц: Шотт. ISBN 978-3-254-08388-3.
- ^ В Берлиоз и его век, отмечено Освобожден.
- ^ Список произведений Ференца Листа: Список работ на Проект международной музыкальной библиотеки
- ^ Райли, Морис В. (1980), «Альтисты 19 века: Герман Риттер», История альта, том I, Анн-Арбор, Мичиган: Браун-Брамфилд, стр. 208
- ^ Райли, Морис В. (1980), «Альтисты 19 века: Герман Риттер», История альта, том I, Анн-Арбор, Мичиган: Браун-Брамфилд, стр. 246
- ^ "Сайт Гектора Берлиоза - Дискография Берлиоза Оркестровые произведения 1". www.hberlioz.com.
- ^ "Французские симфонии: национальная дискография Майка Германа". www.musicweb-international.com.
- ^ Ремастеринг и выпущен как Music and Arts Programs of America: CD-4614, 2003.
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=Q4NC4E5RXik
Библиография
- Берлиоз, Гектор. Воспоминания. гл. 45
- Сайт Берлиоза: Гарольд в Италии
- Столба, К. Мари. Развитие западной музыки: история. McGraw-Hill Companies, Inc.; Нью Йорк, Нью Йорк; 1998 г.
- программные заметки, 2005 г. к Ричард Фрид
- Д. Керн Холоман, программные заметки, 1996 г.
дальнейшее чтение
- сэр Дональд Тови, эссе о Гарольд в Италии в Очерки музыкального анализа, т. IV
внешняя ссылка
- Гарольд в Италии: Очки на Проект международной музыкальной библиотеки
- BBC Discovering Music (страница вниз для ссылки на .ram файл Обсуждаем работу)
- Viola-in-Music.com - Гарольд в Италии