Малькольм Сарджент - Malcolm Sargent

Малькольм Сарджент

Сэр Гарольд Малькольм Уоттс Сарджент (29 апреля 1895 г. - 3 октября 1967 г.) был английским дирижером, органистом и композитором, широко известным как ведущий британский дирижер хоровых произведений. Музыкальные ансамбли, с которыми он был связан, включали Русские балеты, то Хаддерсфилдское хоровое общество, то Королевское хоровое общество, то Оперная труппа D'Oyly Carte, а Лондонский филармонический оркестр, Халле, Ливерпульский филармонический оркестр, Симфония BBC и Королевская филармония оркестры. Сарджент пользовался большим уважением среди хоров и солистов-инструменталистов, но из-за его высоких стандартов и заявления, сделанного им в интервью 1936 года, в котором оспаривались права музыкантов на занятие должности, его отношения с оркестровыми музыкантами часто были непростыми. Несмотря на это, он был соучредителем Лондонской филармонии, был первым дирижером Ливерпульской филармонии в качестве штатного ансамбля и сыграл важную роль в спасении Королевского филармонического оркестра от расформирования в 1960-х годах.

В качестве главного дирижера всемирно известного летнего музыкального фестиваля в Лондоне. выпускные вечера с 1948 по 1967 год Сарджент был одним из самых известных английских дирижеров. Когда он принял Proms от их основателя, Сэр Генри Вуд, он и два помощника провели между собой двухмесячный сезон. К моменту его смерти ему помогал большой международный список приглашенных дирижеров.

Когда началась Вторая мировая война, Сарджент отклонил предложение стать главным музыкальным директором в Австралии и вернулся в Великобританию, чтобы донести музыку до как можно большего числа людей в качестве своего вклада в национальный моральный дух. Его слава распространилась не только на концертный зал: британской публике он был знакомым телеведущим в BBC ток-шоу на радио, и поколения Гилберт и Салливан преданные знали его записи самых популярных Савойские оперы. Он много гастролировал по всему миру и был известен своим дирижерским мастерством, чемпионским титулом среди британских композиторов и приветливым внешним видом, за что получил прозвище «Flash Harry».

Жизнь и карьера

Сарджент родился в Бат-Виллас, Эшфорд, в Кент, Англия, семье рабочего. Его отец, Генри Сарджент, был торговцем углем, музыкантом-любителем и по совместительству церковным органистом; его мать, Агнес, урожденная Холл была воспитательницей местной школы. Сарджент воспитывался в Стэмфорд, Линкольншир, где он присоединился к хору в Питерборо собор, изучил орган и выиграл стипендию Стэмфордская школа. В 14 лет сопровождал репетиции любительских постановок Гондольеры и Йомены гвардии в Стэмфорде.[1] В 16 лет он получил диплом юриста Королевский колледж органистов, а в 18 лет ему была присвоена степень Бакалавр музыки посредством Университет Дарема.[2]

Ранняя карьера

Церковь Святой Марии, Мелтон Моубрей, самый большой Приходская церковь в Лестершире, где Сарджент работал органистом

Сарджент сначала работал органистом в Церковь Святой Марии, Мелтон Моубрей, Лестершир, с 1914 по 1924 год, за исключением восьми месяцев в 1918 году, когда он служил частный в Дарем легкая пехота во время Первой мировой войны.[3] На должность органиста его выбрали более 150 претендентов.[4] В то же время он работал над многими музыкальными проектами в Лестер, Мелтон Моубрей и Стэмфорд, где он не только дирижировал, но и поставил оперы Гилберт и Салливан и др. для любительских обществ.[1] В принц Уэльский и его свита часто охотились в Лестершире и смотрели там ежегодные постановки Гилберта и Салливана вместе с Герцог Йоркский и другие члены королевской семьи.[5] В 24 года Сарджент стал самым молодым в Англии. Доктор музыки, со степенью Дарема.[6]

Прорыв Сарджента наступил, когда Сэр Генри Вуд посетил De Montfort Hall, Лестер, начало 1921 года с оркестром Королевского зала. Поскольку было принято заказывать произведение у местного композитора, Вуд предложил Сардженту написать произведение под названием Впечатление в ветреный день. Сарджент закончил работу слишком поздно, чтобы Вуд успел изучить ее, и поэтому Вуд призвал Сарджента самому провести первое представление.[7] Вуд признал не только ценность пьесы, но и дирижерский талант Сарджента, и дал ему возможность дебютировать, дирижируя этой работой, на ежегодном сезоне прогулочных концертов Вуда, широко известных как выпускные вечера, в Королевский зал 11 октября того же года.[8]

Сарджент как композитор привлек к себе внимание во время выпускного сезона, когда в него входили и другие композиторы-дирижеры. Густав Холст с его Планеты люкс, а в следующем году Вуд включил ноктюрн и скерцо Сарджента в программе Proms, также дирижированной композитором.[n 1] Сарджента пригласили провести Впечатление снова в сезоне 1923 года, но именно как дирижер он оказал большее влияние.[10] По совету Вуда, среди прочего, он вскоре отказался от композиции в пользу дирижирования.[11] Он основал любительскую Лестерский симфонический оркестр в 1922 году, которым он продолжал дирижировать до 1939 года. При Сардженте престиж оркестра рос до тех пор, пока он не смог привлечь таких выдающихся солистов, как Альфред Корто, Артур Шнабель, Соломон, Гильермина Суггиа и Бенно Моисейвич.[12] Моисейвич давал Сардженту уроки игры на фортепиано бесплатно, считая его достаточно талантливым, чтобы сделать успешную карьеру концертного пианиста, но Сарджент выбрал дирижерскую карьеру.[13] По наущению Вуда и Адриан Боулт он стал лектором в Королевский музыкальный колледж в Лондоне в 1923 году.[14]

Национальная слава

Новый костюм для Микадо 1926

В 1920-е годы Сарджент стал одним из самых известных английских дирижеров.[15] Для Британская национальная опера, он провел Мастерсингеры на гастролях в 1925 г.,[16] и для Оперная труппа D'Oyly Carte, он проводил лондонские сезоны в Театр принца в 1926 году и заново отстроенный Савойский театр в 1929-1930 гг. Его критиковали в Времена с рецензия от 20 сентября 1926 г. о добавлении «приколов» к партитурам Гилберта и Салливана, хотя писатель похвалил четкость ансамбля, «музыкальность» исполнения и красоту увертюры.[17] Руперт Д'Ойли Карт написал в газету, что на самом деле Сарджент работал с Артур Салливан партитуры рукописи и просто выявили «детали оркестровки» в точности так, как их написал Салливан.[18] Некоторые из главных актеров и режиссер, Дж. М. Гордон - возразил против быстрого темпа Сарджента, по крайней мере, сначала.[19] Сезоны D'Oyly Carte довели имя Сарджента до широкой публики с раннего BBC радио реле Микадо в 1926 году услышали до восьми миллионов человек. В Вечерний стандарт отметил, что это «вероятно самая большая аудитория, которая когда-либо слышала что-либо в мировой истории».[20]В 1927 г. Сергей Дягилев нанял Сарджента для проведения Русские балеты,[21] разделение обязанностей с Игорь Стравинский и Сэр Томас Бичем.[22] Сарджент также дирижировал в финальном сезоне Русского балета в 1928 году.[23] В 1928 году он стал дирижером Королевское хоровое общество, и он занимал этот пост в течение четырех десятилетий до своей смерти. Общество прославилось в 1920-1930-х годах постановочными постановками Сэмюэл Кольридж-Тейлор с Гайавата на Королевский Альберт Холл, работа, с которой вскоре стало синонимом имя Сарджента.[24]

Королевский Альберт Холл

Элизабет Курто, жена промышленника и коллекционера Сэмюэл Курто, продвигал популярную серию подписных концертов, начиная с 1929 года, и по совету Шнабеля нанял Сарджента в качестве главного дирижера с приглашенными дирижерами, такими же выдающимися, как Бруно Вальтер, Отто Клемперер и Стравинский.[25] Концерты Курто-Сарджента, как они стали называться, были ориентированы на людей, которые ранее не посещали концерты. Они привлекли большую аудиторию, представив имя Сарджента другой части публики.[26] Помимо основного репертуара, Сарджент представил новые произведения блаженство, Онеггер, Kodály, Мартинů, Прокофьев, Шимановский и Уолтон, среди прочего.[27] Сначала планировалось задействовать Лондонский симфонический оркестр для этих концертов, но оркестр, самоуправляемый кооператив, отказался заменить ключевых игроков, которых Сарджент считал нестандартными.[28] В результате, вместе с Бичем, Сарджент приступил к созданию нового оркестра, Лондонский филармонический оркестр.[29]

В эти годы Сарджент занялся широким репертуаром, записав большую его часть, но особенно выделялся исполнением хоровых произведений. Он продвигал британскую музыку, как и на протяжении всей своей карьеры, дирижируя Гендель с Мессия исполняется с большими хорами и оркестрами; и премьеры У кабана голова (1925) Холст; Хью Погонщик (1924) и Сэр Джон в любви (1929) Воганом Уильямсом; и Уолтона кантата Праздник Валтасара (на Лидс Трехлетний фестиваль 1931 г.). Для популяризации классической музыки Сарджент провел множество концертов для молодежи, в том числе Роберт Майер Концерты для детей с 1924 по 1939 год.[30]

Тяжелые годы и годы войны

В октябре 1932 года на Сарджента произошло почти смертельное нападение туберкулез.[31] Почти два года он не мог работать, и только в конце 1930-х годов вернулся на концертную сцену.[32] В 1936 году дирижировал своей первой оперой в Ковент-Гарден, Гюстав Шарпантье с Луиза. Он не дирижировал там снова до 1954 года, когда у Уолтона Троил и Крессида,[33] хотя он дирижировал случайной музыкой для инсценировки Путешествие паломника дан в Королевском оперном театре в 1948 году.[34]

Как дирижер оркестра, Сарджент уже был известен как жесткий надсмотрщик. В соответствии с Независимый, он привнес профессионализм в оркестры, освободив их от мертвого дерева, избавившись от талантливых дилетантов и подтолкнув оставшихся в живых к лучшим выступлениям посредством неустанных репетиций.[35] После предоставления Daily Telegraph В интервью 1936 года, в котором он сказал, что оркестровый музыкант не заслуживает «работы на всю жизнь» и должен «отдавать всю свою кровь с каждым тактом, который играет», Сарджент потерял большую популярность у музыкантов. Они были особенно раздражены тем, что поддерживали его во время его продолжительной болезни, и после этого он часто сталкивался с враждебностью со стороны британских оркестров.[36]

Чертеж интерьера Королевский зал

Будучи популярным в Австралии как среди игроков, так и среди публики, Сарджент совершил три длительных тура по Австралии и Новой Зеландии в 1936 году.[37] Он собирался согласиться на постоянную встречу с Австралийская радиовещательная корпорация когда в начале Второй мировой войны он счел своим долгом вернуться в свою страну, сопротивляясь сильному давлению австралийских СМИ, чтобы он остался.[38] Во время войны Сарджент руководил Халле Оркестр в Манчестере (1939–42) и Ливерпульский филармонический оркестр (1942–48) и стал популярным BBC Home Service радиоведущий.[39] Он помог поднять общественный дух во время войны, проводя обширные концертные туры по стране за символическую плату.[40] В одном известном случае авианалёт прервал представление Бетховен с Симфония № 7. Сарджент остановил оркестр, успокоил аудиторию, сказав, что внутри зала им безопаснее, чем убегать наружу, и возобновил дирижирование.[41] Позже он сказал, что ни один оркестр никогда не играл так хорошо и что ни одна аудитория в его опыте не слушала так внимательно.[42] В мае 1941 года Сарджент дирижировал последним выступлением в Королевском зале. После дневного выступления Элгар с Сон Геронтия, зал был разрушен во время ночного зажигательного налета.[43]

В 1945 г. Артуро Тосканини пригласил Сарджента провести Симфонический оркестр NBC. На четырех концертах Сарджент решил представить всю английскую музыку, за исключением Сибелиус с Симфония No. 1 и Дворжак с Симфония № 7. Два концерта Уолтона Концерт для альта с Уильям Примроуз, и Элгара Концерт для скрипки с Иегуди Менухин, были запрограммированы как часть этих концертов. Менухин оценил дирижирование Сарджентом последнего «лучшим после Элгара в этой работе».[44]

Променад и последующие годы

Сарджент дирижирует в 1950-е годы.

Сарджента сделали Рыцарь-холостяк на музыкальные услуги в 1947 День рождения с отличием.[45][46] В послевоенные годы он выступал во многих англоязычных странах и продолжал продвигать британских композиторов, дирижируя премьерами оперы Уолтона. Троил и Крессида (1954) и Вогана Уильямса Симфония № 9 (1958).

Сарджент был главным дирижером Променада с 1948 г. до своей смерти в 1967 г. Симфонический оркестр BBC с 1950 по 1957 год, сменив сэра Адриана Боулта. Один автор написал, что «Сарджент иногда раздражал оркестр так, как никогда не делал Боулт. Действительно, внутри BBC было много людей, которые глубоко сожалели об уходе Боулта».[47] Тот же автор утверждал, что Сарджент был объектом критики со стороны собственного музыкального отдела BBC за «недостаточное внимание оркестру».[48] Норман Лебрехт доходит до того, что заявляет, что Сарджент «почти разрушил» оркестр BBC.[49]

Хотя оркестранты не одобряли некоторых инициатив Сарджента, его работа с оркестром также получила высокую оценку. Его биограф Рид утверждал, что «живость и напор Сарджента вскоре придали игре BBC блеск и живость, которые раньше не были заметны».[50] Другой биограф, Олдос, написал: «Везде, где Сарджент и оркестр выступали, были овации, лавровые венки и потрясающие отзывы».[51] Репутация оркестра как в Великобритании, так и за рубежом выросла за время пребывания Сарджента в должности.[52] У дирижера были «великие моменты триумфа ... как на зарубежных фестивалях, так и во время выпускных вечеров».[48] В 1950-х и 1960-х он сделал много записей с Симфоническим оркестром Би-би-си, а также с другими ансамблями, как описано ниже. В этот период он также дирижировал концертами, открывшими Королевский фестивальный зал в 1951 г.[33] и вернулся в оперную труппу D'Oyly Carte на лето 1951 года. Фестиваль Британии сезон в театре «Савой» и сезоны зимы 1961–62 и 1963–64 годов в театре «Савой». В августе 1956 года BBC объявила, что на посту главного дирижера оркестра BBC он будет заменен Рудольф Шварц. Сардженту было присвоено звание «Главный приглашенный дирижер», и он остался главным дирижером выпускных вечеров.[48]

Сарджент проводит свой последний выпускной бал 17 сентября 1966 года.

Как главный дирижер Променадов Сарджент приобрел широкую известность, превратив «Прошлую ночь» в высокорейтинговую трансляцию, нацеленную на обычную аудиторию, популярную театральную феерию с размахивающими флагами, которую возглавляет он сам.[35] Он отличался остроумными речами, в которых он добродушно упрекал шумных гуляющих.[53] В своих программах для этих концертов он часто дирижировал хоровой музыкой и музыкой британских композиторов, но его диапазон был широк: в официальной истории выпускных вечеров BBC перечислены избранные программы этого периода, в которых Сарджент дирижирует произведениями Бах, Сибелиус, Дворжак, Берлиоз, Рахманинов, Римский-Корсаков, Рихард Штраус и Kodály в трех последовательных программах.[54] Во время его работы в качестве главного дирижера на Променадах стали регулярно выступать престижные зарубежные дирижеры и оркестры. В свой первый ответственный сезон Сарджент и два помощника дирижера дирижировали всеми их концертами; к 1966 году там были Сарджент и еще 25 дирижеров. Те, кто дебютировал на выпускном в годы правления Сарджента, включали Карло Мария Джулини, Георг Шолти, Леопольд Стоковски, Рудольф Кемпе, Пьер Булез и Бернард Хайтинк.[55]

Сарджент совершил два тура по Южной Америке. В 1950 году дирижировал в Буэнос айрес, Монтевидео, Рио-де-Жанейро и Сантьяго. Его программы включали Вогана Уильямса Лондон и Шестой Симфонии; Гайдн с Симфония № 88, Бетховена Симфония № 8, Моцарт с Юпитер симфония, Шуберт с 5-й, Брамс с 2-й и 4-й и Сибелиуса 5-й симфонии, Элгара Серенада для струнных, Бриттен с Путеводитель по оркестру для молодых людей, Штрауса До веселых шалостей Уленшпигеля, Концерт для альта Уолтона и Дворжака Концерт для виолончели с Пьер Фурнье. В 1952 году Сарджент провел во всех вышеупомянутых городах, а также в Лима. Половина его репертуара в этом туре состояла из британской музыки и включала Делиус, Воан Уильямс, Бриттен, Уолтон и Гендель.[56]

Когда Королевский филармонический оркестр находился на грани исчезновения после смерти Бичема в 1961 году, Сарджент сыграл важную роль в его спасении, сделав многое для того, чтобы вернуть хорошее мнение оркестровых исполнителей, которое Сарджент потерял из-за своего интервью 1936 года.[57] В 1960-х Сарджент гастролировал по России, США, Канаде, Турции, Израилю, Индии, Дальнему Востоку и Австралии.[58] К середине 1960-х его здоровье начало ухудшаться. Его последние дирижерские выступления состоялись 6 и 8 июля 1967 года. Чикагский симфонический оркестр на Фестиваль Равинии. 6 июля Сарджент провел Идеальный дурак, Хенрик Венявский с Второй скрипичный концерт с Ицхак Перлман и Воана Уильямса Лондонский симфонический оркестр. 8 июля он привел увертюру Воана Уильямса к Осы, Делиуса Прогулка в райский сад, Концерт № 4 Прокофьева для фортепиано с оркестром с оркестром Дэвид Бар-Иллан, и Сибелиуса Симфония No. 2.[59]

Сарджент перенес операцию в июле 1967 г. панкреатический рак но в сентябре того же года выступил с прощальным видом в конце Последней ночи выпускных вечеров, передав эстафету своему преемнику, Колин Дэвис. Он умер две недели спустя, в возрасте 72 лет.[60] Он был похоронен на Стэмфордском кладбище вместе с членами его семьи.[61]

Музыкальная репутация и репертуар

Тосканини, Бичем и многие другие считали Сарджента лучшим хоровым дирижером в мире.[62] Даже оркестровые музыканты отдали ему должное: главный альтист симфонического оркестра BBC писал о нем: «Он способен привить певцам жизнь и эффективность, о которых они даже не мечтали. Достаточно увидеть глаза хорового общества, которое ему нравятся сотни буравчиков, чтобы понять, что он для них значит ".[63] Однако другой коллега Сарджента, сэр Адриан Боулт, сказал о нем: «[Он был великим разносторонним человеком, но никогда не развивал свой потенциал, который был огромен, просто потому, что он недостаточно много думал о музыке - он никогда затруднялся улучшить успешную интерпретацию. Он был слишком заинтересован в других вещах и недостаточно целеустремлен в отношении музыки ».[64]

Хотя оркестровые музыканты возмущались Сарджентом на протяжении большей части его карьеры после интервью 1936 года,[36] с ним вообще любили работать солисты-инструменталисты. Виолончелист Пьер Фурнье назвал его «ангелом-хранителем» и выгодно сравнил с Джордж Селл и Герберт фон Караян. Артур Шнабель, Яша Хейфец И Иегуди Менухин тоже высокого мнения о нем.[65] Сирил Смит написал в своей автобиографии: «... он, кажется, чувствует, чего пианист хочет от музыки, еще до того, как начинает ее играть ... У него невероятная скорость ума, и это всегда было большой радостью. как редкий профессиональный опыт, работать с ним ».[66] По этой причине, среди прочего, Сарджент был постоянно востребован как дирижер для концертов.[67]

Времена В некрологе говорилось, что Сарджент «был из всех британских дирижеров своего времени наиболее уважаемым непрофессионалами ... беглым, привлекательным пианистом, блестящим партитуром, искусным и эффективным аранжировщиком и оркестратором ... Многие считали эту технику самой совершенной и надежной в мире .... [H] это вкус ... был сформирован Викторианский соборная традиция, в которой он родился ». В нем отмечалось, что в последние годы его интерпретации стандартного классического и романтического репертуара были« подготовлены ... до мельчайших деталей », но иногда« необоснованно », хотя его исполнение« музыка, сочиненная при его жизни ... оставалась ясной и неизменно захватывающей ".[33] Флейтист Джеральд Джексон написал: «Я чувствую, что [Уолтон] дирижирует своей музыкой так же хорошо, как и кто-либо другой, за исключением, возможно, Сарджента, который, конечно, представил и всегда уделяет большое внимание Праздник Валтасара."[66]

Композиторы, произведения которых регулярно дирижировал Сарджент, включали, начиная с восемнадцатого века, Баха, Генделя, Глюк, Моцарт и Гайдн; а с девятнадцатого века Бетховен, Берлиоз, Шуберт, Шуман, Мендельсон, Брамс, Вагнер, Чайковский, Сметана, Салливан и Дворжак. Начиная с двадцатого века, британские композиторы в его репертуаре включали Блисс, Бриттен, Делиус, Элгар (фаворит, особенно хоровые произведения Элгара). Сон Геронтия, Апостолы и Королевство и симфонии),[66] Холст, Типпетт, Воан Уильямс и Уолтон. За исключением Концерт для скрипки Альбана Берга, Сарджент избегал работ Вторая венская школа но запрограммированные работы Барток, Dohnányi, Хиндемит, Онеггер, Кодай, Мартину, Пуленк, Прокофьев, Рахманинов, Шостакович, Сибелиус, Штраус, Стравинский и Шимановский.[68]

Личная жизнь, репутация и наследие

Частная жизнь

В 1923 году Сарджент женился на Эйлин Лоре Хардинг Хорн (1898–1977), дочери Фредерика Хорна из Дринкстона, Саффолк.[69] Биографы Сарджента расходятся по ее биографии. Олдос предполагает, что она была горничной в домашней прислуге, в то время как Рид отмечает, что она была заядлой наездницей, у нее было много друзей в охотничьих кругах, и что ее дядя (который служил на ее свадьбе с Сарджентом) был ректор Дринкстона, Саффолк.[70] По словам Олдоса, местные жители считали, что Сарджент должен был жениться на Хорн, в результате чего она забеременела. К 1926 году у пары родилось двое детей, дочь Памела умерла от полиомиелит в 1944 г. и сын Петр. На Сарджента сильно повлияла смерть дочери, и его запись Элгара. Сон Геронтия в 1945 году было выражением его горя.[71]

Брак Сарджента был несчастливым и закончился разводом в 1946 году. До, во время и после брака Сарджент был постоянным бабником, чего он не отрицал.[72] Его связи с влиятельными женщинами начались рано, в Стэмфорде, когда он все еще проводил шоу Гилберта и Салливана, на которых присутствовали лондонские дворяне, которые приехали присоединиться к Мелтон Моубрей охота.[35] Среди его романов были давние дела с Дианой. Bowes-Lyon, Принцесса марина и Эдвина Маунтбеттен.[73] Более случайные встречи типичны для молодой женщины, которая сказала: «Пообещай мне, что бы ни случилось, мне не придется ехать домой одной в такси с Малкольмом Сарджентом».[74]

Вдали от музыки Сарджент был избран членом Литературное общество, обеденный клуб, основанный в 1807 г. Уильям Вордсворт и другие.[75] Он также был членом Бифштекс Клаб, автором которого был сэр Эдвард Элгар, Гаррик, и давно установившиеся аристократические Уайт и клубы Пратта.[76][77] Его назначения на государственной службе включали совместное председательство в Лондонском союзе молодежных клубов и президентство Королевское общество по предотвращению жестокого обращения с животными.[76]

Моральный облик Сарджента вызывал комментарии на протяжении всей его жизни. Вначале у него развился вкус к роскоши: Адриан Боулт прокомментировал свое путешествие в колледж на такси, но Сарджент ответил: «Тем больше места для тебя, Адриан, в автобусе».[35] Несмотря на тщеславие и соперничество Сарджента, у него было много друзей. Сэр Томас Армстронг в эфирном интервью 1994 года подчеркивал, что Сарджент «имел много добрых и щедрых добродетелей; он был добр ко многим людям, и я любил его ...».[66] Тем не менее, даже такие друзья, как Сэр Руперт Харт-Дэвис Секретарь Литературного общества считал его «прыгуном»,[74] а композитор-суфражистка Дама Этель Смит назвал его "хам".[78] Тем не менее, несмотря на его разврат и амбиции, Сарджент всю свою жизнь был глубоко религиозным человеком, и на смертном одре его утешали визиты священников. Англиканский Архиепископ Йоркский, Дональд Когган и Римский католик Архиепископ Вестминстерский, Кардинал Хинан.[79] Ему также звонили из Королева Елизавета и Принц Чарльз, и примирился со своим сыном Петром, от которого он разлучился в течение года.[35]

«Вспышка Гарри»

Было выдвинуто несколько предполагаемых объяснений прозвища Сарджента «Вспышка Гарри». Рейд полагает, что он «был первым в обращении среди оркестровых исполнителей прежде. война и что они использовали его без лести ".[80] Возможно, это связано с его безупречной и стильной внешностью - он всегда носил в петлице красную или белую гвоздику (теперь гвоздика является символом школы, названной в его честь). Возможно, это было подкреплено его энергичным темпом в начале карьеры и историей о его скачках от одной записи к другой. Другое объяснение, что его назвали в честь карикатуриста. Рональд Сирл с St Trinian's персонаж "Вспышка Гарри ", безусловно, неверно: прозвище Сарджента было актуальным задолго до того, как в 1954 году впервые появился персонаж святого Триниана. Преданные поклонники Сарджента, Променадеры, использовали это прозвище в одобрительном смысле и сократили его до" Флэш ", хотя Сарджент не был особенно увлекался прозвищем, даже таким доработанным.[81]

Бичем и Сарджент были союзниками с первых дней существования Лондонской филармонии до последних месяцев жизни Бичема, когда они планировали совместные концерты. У них даже случился один день рождения. Когда в 1933 году Сарджент был выведен из строя туберкулезом, Бичем провел представление Мессия в Альберт-холле, чтобы собрать деньги для поддержки своего младшего коллеги.[82] Сарджент любил компанию Бичема,[83] и принимал во внимание его шутки, такие как его упоминание восходящего дирижера Герберта фон Караяна как «своего рода музыкального Малькольма Сарджента».[84] и, узнав, что машина Сарджента попала под обстрел в Палестине, «я понятия не имел, что арабы такие музыкальные».[35] Бичем заявил, что Сарджент «величайший хормейстер, которого мы когда-либо создавали ... он заставляет педерастов петь как пламя». А в другой раз он сказал, что Сарджент «самый опытный из всех наших дирижеров, за исключением, конечно, меня».[85]

Почести и памятные знаки

В дополнение к его собственной докторской степени из Дарема, Сарджент был удостоен почетных степеней университетов Оксфорд и Ливерпуль и по Королевская Музыкальная Академия, Королевский колледж органистов, Королевский музыкальный колледж и Шведская музыкальная академия.[76] Он был удостоен высшей награды Королевское филармоническое общество его Золотая медаль в 1959 году. Иностранные награды включали Орден Звезды Севера (Швеция), 1956; в Орден Белой розы (Финляндия), 1965 год; и кавалер французского Légion d'honneur, 1967.[76]

После его смерти Сарджента поминали разными способами. Его поминальная служба в Вестминстерское аббатство в октябре 1967 года присутствовали 3000 человек, включая членов королевской семьи трех стран, официальных представителей из Франции, Южной Африки и Малайзии, а также знаменитостей, таких как принцесса Марина Кентская; Бриджит Д'Ойли Карт; Пьер Булез; Ларри Адлер; Дочь Элгара; Вдова Бичема; Дуглас Фэрбенкс младший; Леон Гуссенс; в Мастер музыки королевы; в Секретарь Лондонского зоопарка; и представители лондонских оркестров и Promenaders. Колин Дэвис и Хор и симфонический оркестр BBC исполнили музыку.[86]

Мемориальная доска возле особняков Альберт-холла

С 1968 года, через год после смерти Сарджента, выпускные вечера начинаются в пятницу вечером, а не в субботу, и в память о хоровом произведении Сарджента обычно исполняется крупномасштабное хоровое произведение. Помимо мира музыки, его именем были названы школа и благотворительная организация: начальная школа Малкольма Сарджента в Стэмфорде и Детский онкологический фонд Малкольма Сарджента.[87] Слияние с другой благотворительной организацией (Рак и лейкемия в детстве) в 2005 году, теперь она известна как КЛИК Сарджент и является ведущей британской благотворительной организацией по борьбе с раком детей.[88] В 1980 г. Королевская почта поместите изображение Сарджента на свою почтовую марку 15 пенсов из серии с изображением британских дирижеров, а на трех других - Вуда, Бичема и Барбиролли.[89] В особняках Альберт-холла, рядом с Альберт-холлом, где жил Сарджент, есть синий налет помещен в его память.

Записи

Основная статья: Дискография Малкольма Сарджента

Собственное сочинение Сарджента, Впечатление в ветреный день, был записан на компакт-диск Королевский балет симфония проводился Гэвином Сазерлендом на лейбле ASV. Первые записи Сарджента в качестве дирижера, сделанные для HMV в 1923 году с использованием акустической обработки были взяты отрывки из оперы Воана Уильямса. Хью Погонщик. На заре электронной записи он принял участие в новаторской живой записи отрывков из произведений Мендельсона. Илия в Альберт-холле с Королевским хоровым обществом.[67]

Впоследствии в студии звукозаписи Сарджент был наиболее востребован для записи английской музыки, хоровых произведений и концертов. Он много записывался и работал со многими оркестрами, но больше всего записал (несколько десятков основных пьес) с Симфоническим оркестром BBC (BBC), Лондонским симфоническим оркестром (LSO), Новым симфоническим оркестром Лондона, Филармонический оркестр и Королевский филармонический оркестр (RPO).[67]

Английская музыка

Сарджент проводил записи Гилберта и Салливана в четыре разных десятилетия. Его ранние записи с D'Oyly Carte Opera Company для HMV включали Йомены гвардии (1928), Пираты Пензанса (1929), Иоланта (1930), H.M.S. Сарафан (1930), Терпение (1930), Йомен (отрывки 1931 г.), Пираты (отрывки 1931 г.), Гондольеры (отрывки 1931 г.), Ruddigore (1932) и Принцесса ида (1932).[90] Более 30 лет спустя для Decca он записал Йомен (1964) и Принцесса ида (1965) с компанией D'Oyly Carte. Кроме того, с 1957 по 1963 год Сарджент записал девять опер Гилберта и Салливана для EMI, с Глайндборнский фестиваль Хор и солисты из мира оратории и большая опера. Это были Суд присяжных, Сарафан, Пираты, Терпение, Иоланта, Микадо, Ruddigore, Йомен и Гондольеры.[91] По словам исследователя Гилберта и Салливана Марка Шепарда, «музыкальное превосходство записей [Glyndebourne] неоспоримо, но многие слушатели возражают против мрачного темпа Сарджента и отсутствия у певцов чувства к идиоме G&S».[92] Сарджент использовал оркестр из тридцати семи игроков в театре Савой (столько же, сколько Салливан), но иногда добавлял еще несколько во время записи.[1]

Во время Второй мировой войны Сарджент и Ливерпульская филармония аккомпанировали Альберт Саммонс, посвященный, в записи 1944 года Скрипичного концерта Делиуса. Позже, в 1965 г., с Жаклин дю Пре, в своей дебютной записи Сарджент записала Концерт для виолончели Делиуса вместе с Песни прощания (1965). В конце войны Сарджент занялся записью Элгара. Запись, которую регулярно выбирают среди всех других в сравнительных исследованиях, является первой из двух версий Элгара, предложенных Сарджентом. Сон Геронтия с Хедл Нэш в качестве тенор и знакомая пара Сарджента Хаддерсфилдское хоровое общество и Ливерпульский филармонический оркестр, записанный в 1945 году.[93] Сарджент был также дирижером записи концерта Элгара для скрипки с оркестром Хейфеца в 1949 году. Поль Тортелье первая запись Концерта для виолончели в 1954 году. Он также записал музыку Элгара. Жезл молодости сюита № 2, с BBC; в Торжественные и торжественные марши 1 и 4 с LSO; и Enigma Variations с филармонией. Сарджент сделал две записи песен Холста. Планеты: монофоническая версия с LSO для Decca (1950) и стерео версия с BBC для EMI (1960). Он также записал более короткие пьесы Холста: Идеальный дурак балетная музыка и Бени Мора люкс.[67]

В 1958 году Сарджент записал книгу Уолтона. Праздник Валтасара, одна из его специализаций, которая была переиздана на компакт-дисках в 1990 и 2004 годах. Сарджент записал музыку Уолтона. Фасад Апартаменты в 1961 году. С LSO Сарджент записал Марш Сферы и Скипетра. Он также сделал стерео запись Уолтона. Первая симфония в присутствии композитора, но Уолтон в частном порядке предпочел Андре Превен запись,[94] выпущен в январе 1967 года, в том же месяце, что и у Сарджента.[95] Из более коротких произведений Воана Уильямса Сарджент записал на BBC в 1960 г. Фантазия на тему Томаса Таллиса (который он также записал с Филармонией) и с LSO, Серенада на музыку (1957; хоровая версия) и К неизвестному региону. Он также записал увертюру Воана Уильямса Осы с LSO.[67]

Картина по мотивам Опера нищего Уильям Хогарт c. 1728

Хотя расцвет живых исполнений авторской пьесы Сарджента Кольриджа-Тейлора в Альберт-холле к тому времени уже давно прошел, Сарджент, Королевское хоровое общество и Филармония в 1962 году сделали стереозапись. Свадебный пир Гайаваты, переизданный на компакт-диске.[96] В 1963 году Сарджент записал Гей с Опера нищего, одна из немногих его записанных опер, кроме Гилберта и Салливана. Он также был переиздан на компакт-диске.[97]

Другие хоровые записи

Помимо упомянутых выше хоровых произведений, Сарджент записал произведения Генделя. Мессия четыре раза - в 1946, 1954, 1959 и 1964 годах.[n 2] Хотя появление «аутентичного» периода исполнения поначалу отодвинуло на полку крупномасштабные и отредактированные версии Сарджента, они были переизданы и теперь привлекают благоприятные критические комментарии как представляющие исторический интерес сами по себе.[99] Сарджент также дирижировал Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля и Хаддерсфилдским хоровым обществом в записях пьес Генделя. Израиль в Египте и Мендельсона Илия в 1947 году, оба из которых были переизданы на компакт-дисках.[100]

Концерты

Сарджент постоянно пользовался спросом как дирижер концертов. В дополнение к упомянутым выше концертам, к другим композиторам, чьи концерты он дирижировал на записи, с отмеченными солистами, относятся: Бах (Хейфец-Фридман, NSO), Барток (Росталь, LSO), Бетховен (Ойстрах, Кнушевицкий, Оборин, Филармония), Блаженство (Тревор Барнард, Филармония), Брух (Хейфец, LSO и NSO), Чимароза (Леон Гуссенс | Гуссенс, Королевская филармония Ливерпуля), Дворжак (Тортелье), Мендельсон (Джоконда де Вито, LSO), Моцарт (Хейфец, LSO), Рахманинов (Lympany, RPO), Rawsthorne (Керзон; Мэтьюз, LSO), Rubbra (Мэтьюз, LSO), Шуман (Пьер Фурнье), Чайковский (Риччи, НСО) и Vieuxtemps (Хейфец, НСО).[101] Включены другие солисты Мстислав Ростропович и Сирил Смит.[67]

Другие записи

Биография Рида 1968 года, написанная с помощью Сарджента

Невилл Кардус сказал о Бетховене Сарджента: «Я слышал выступления, которые критики бредили бы, если бы какой-нибудь дирижер из России отвечал за их исполнение наполовину и правдиво».[102] Сарджент записал Четвертую и Пятую симфонии Бетховена для Декки с Национальным симфоническим оркестром Сиднея Бира. Его аккомпанементы 1940-х годов для Артура Шнабеля в фортепианные концерты восхищались.[103] Стереозапись 1961 года Eroica Симфония переиздан на компакт-диске.[n 3] Сарджент был ярым сторонником музыки Сибелиуса и даже записывал ее с помощью Венская филармония когда это не было частью их репертуара. Их записи Финляндия, En saga, Лебедь Туонелы и Карелия Люкс были выпущены в 1963 году и переизданы на компакт-дисках в 1993 году. Сарджент и BBC записали первый, второй и пятая симфония в 1956 и 1958 годах соответственно, переиздан на компакт-дисках в 1989 году, а также Дочь Похьолы в 1959 году. Он также записал Valse triste с РЛПО.[101]

Сарджент записал множество других европейских композиторов, в том числе Симфонию Баха из Пасхальная оратория, с Гуссенсом и RLPO; Шопена Les Sylphides балетная сюита (ЛПО); Грига Лирическая сюита (Национальный симфонический оркестр); Гайдна Симфония № 98 (LSO); Рахманинова Паганини Рапсодия (Сирил Смит, RLPO) среди других; и "Прелюдия" Вагнера из Das Rheingold и "Поездка валькирий" из Die Walküre.[101] Он также записал полное собрание сочинений Сметаны. Má vlast цикл с RPO в 1964 году. С оркестром Королевской оперы он записал, среди прочего, Джоачино Россини балеты Вильгельм Телль и La Boutique FantasqueПрокофьева Концертная симфония, и Шуберта Незаконченный Симфония, Розамунде и Увертюра Зауберхарф.

С LSO он записал Модест Мусоргский с Картинки с выставки и Ночь на лысой горе, Прокофьева Симфония No. 5 и Лейтенант Кидже Люкс, и Шостаковича Симфония № 9. С Филармонией он записал, среди прочего, произведения Рахманинова. Рапсодия на тему Паганини Чайковского Вариации на тему рококо и Тема с вариациями из сюиты № 3, и Дворжака Симфонические вариации. На BBC он также записал песню Рахманинова. Симфония № 3, Генделя Музыка на воде, который он также записал с RPO, Чайковского Симфония No. 5, Мендельсона Сон в летнюю ночь случайная музыка, Увертюра Хампердинка к Гензель и Гретель, и одна из самых известных работ Бриттена, Путеводитель по оркестру для молодых людей (1946, RLPO; 1958, BBC).[101] Сарджент рассказал и провел сопровождающие Инструменты оркестра, образовательный фильм, созданный правительством Великобритании.[105] Он также провел Бриттена Простая симфония с РПО.[106]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ^ Среди других композиторов-дирижеров сезона 1921 г. Элгар, Воан Уильямс, Артур Блисс, Эрик Коутс, Фрэнк Бридж, и Этель Смит.[9]
  2. ^ Оригинальная американская копия версии 1946 года, выпущенная на 78 оборотов в минуту на Columbia Records, была продана за пять тысяч долларов США на аукционе в Лос-Анджелесе в 2010 году.[98]
  3. ^ Граммофон, Апрель 2000 г., сказал о компакт-диске: «Хорошо, что у Сарджента 1961 г. Eroica чтобы показать, насколько живым и сочувственным было его дирижирование Бетховеном, особенно когда ему так хорошо играет RPO ».[104]

Рекомендации

  1. ^ а б c Айер, стр. 385
  2. ^ Олдос, стр.12
  3. ^ Олдос, стр. 18
  4. ^ Олдос, стр. 12
  5. ^ Рид, стр. 95
  6. ^ Рид, стр. 86
  7. ^ Олдос, стр. 23
  8. ^ Олдос, стр. 24–25.
  9. ^ Променад Концерты ","Времена, 27 июля 1921 г., стр. 8
  10. ^ "Променад-концерты", Времена, 4 сентября 1923 г., стр. 7
  11. ^ Олдос, стр. 25
  12. ^ Рид, стр. 108–118.
  13. ^ Олдос, стр. 28 и Рид, стр. 104
  14. ^ Олдос П. 29
  15. ^ Олдос, стр. 43
  16. ^ Рид, стр. 124
  17. ^ "Театр принцев", "Таймс", 21 сентября 1926 г., стр. 12
  18. ^ «Письма в редакцию», Времена, 22 сентября 1926 г., стр. 8
  19. ^ Reid, стр. 139–46 и Ayer, стр. 385
  20. ^ Рид, стр. 137
  21. ^ Рид, стр. 124 и Олдос, стр. 41 год
  22. ^ Рид, стр. 130
  23. ^ Олдос, стр. 42
  24. ^ Олдос, стр. 157 и Рид, стр. 161
  25. ^ Олдос, стр. 60
  26. ^ Олдос, стр. 64
  27. ^ Рид, стр. 465
  28. ^ Моррисон, стр. 78
  29. ^ Олдос, стр. 69
  30. ^ Рид, стр. 170
  31. ^ Олдос, стр. 73
  32. ^ Рид, стр. 217
  33. ^ а б c Времена некролог, 4 октября 1967 г., стр. 12
  34. ^ «The Pilgrim's Progress», «The Manchester Guardian», 21 июля 1948 г., стр. 3
  35. ^ а б c d е ж «Дела дирижера Казановы», 15 июля 2001 г.
  36. ^ а б Олдос, стр. 83
  37. ^ Рид, стр. 246
  38. ^ Олдос, стр. 98
  39. ^ Рид, стр. 282 и стр. 309–31
  40. ^ Reid, стр. 270–81 и Aldous, p. 105
  41. ^ Олдос, стр. 107
  42. ^ Рид, стр. 278
  43. ^ "История Королевского зала". Архивировано из оригинал 10 октября 2007 г.. Получено 3 июля 2007.
  44. ^ Рид, стр. 340
  45. ^ Стоун, Дэвид. "Малькольм Сарджент". Кто был кем в оперной труппе D'Oyly Carte, 13 октября 2001 г., по состоянию на 15 июля 2011 г.
  46. ^ «№ 38013». Лондонская газета. 11 июля 1947 г. с. 3206.
  47. ^ Бриггс, стр. 674
  48. ^ а б c Бриггс, стр. 230
  49. ^ Лебрехт, стр. 157
  50. ^ Рид, стр. 369
  51. ^ Олдос, стр. 187
  52. ^ Олдос, стр. 185–86.
  53. ^ Рейд, стр. 442–43.
  54. ^ Кокс, стр. 349
  55. ^ Кокс, стр. 312–13
  56. ^ Рид, стр. 355–59.
  57. ^ Рид, стр. 433–34.
  58. ^ Рид, стр. 487 и Мур (страницы не пронумерованы)
  59. ^ Фестиваль Равинии программная книга, июль 1967 г.
  60. ^ Олдос, стр. 239–45.
  61. ^ Стэнхоуп, Генри. "Прощай, сэр Малькольм", Времена, 10 октября 1967 г., стр. 1
  62. ^ Олдос, стр. 97
  63. ^ Шор, стр. 153
  64. ^ Сэди, Стэнли. "Сэр Адриан Боулт, 80 лет", Музыкальные времена, Vol. 110, No. 1514 (апрель 1969), стр. 367–68.
  65. ^ Олдос, стр. xi
  66. ^ а б c d Обзор биографий Сарджента Стивеном Ллойдом
  67. ^ а б c d е ж Дискография в Сэр Малькольм Сарджент: дань уважения
  68. ^ Олдос, стр. 42, 66, 67 и 184, и Рид, стр. 337, 365 и 475–78.
  69. ^ Рид, стр. 98
  70. ^ Олдос, стр. 27 и Рид, стр. 98
  71. ^ Олдос, стр. 127
  72. ^ Рид, стр. 251
  73. ^ Олдос, стр. 131
  74. ^ а б Литтелтон / Харт-Дэвис, 19 января 1958 г.
  75. ^ Lyttelton / Hart-Davis, 20 ноября 1955 г., сл.
  76. ^ а б c d "Сарджент, сэр (Гарольд) Малкольм (Уоттс)", Кто был кем, Oxford University Press, 2014 г., дата обращения 19 ноября 2014 г. (требуется подписка)
  77. ^ Олдос, стр. 124
  78. ^ Рид, стр. 129
  79. ^ Рид, стр. 4
  80. ^ Рид, стр. 394
  81. ^ Рид, стр. 394–93.
  82. ^ Времена, 7 декабря 1933 г., стр. 12
  83. ^ Статья в Времена, 10 марта 1961 г., автор: Сарджент
  84. ^ Рид, стр. 395
  85. ^ Рид, стр. 202 и Daily Mirror дань, ненумерованная страница
  86. ^ Времена, 28 октября 1967 г., стр. 10
  87. ^ Поле для гольфа Прествика для Детского онкологического фонда Малкольма Сарджента, 25 октября 2004 г. В архиве 27 сентября 2007 г. Wayback Machine Scottish-enterprise.com/sedotcom - Дата обращения: 29 мая 2007 г.
  88. ^ Репортаж BBC News о слиянии онкологических фондов - 3 ноября 2004 г. bbc.co.uk - Дата обращения: 29 мая 2007 г.
  89. ^ Фотография марки 15p с изображением Сарджента
  90. ^ Пастух, Марк. "Полный комплект электрооборудования D'Oyly Carte", В архиве 26 декабря 2008 г. Wayback Machine Дискография Гилберта и Салливана (2001)
  91. ^ Вульф, Джонатан. Обзор записей EMI Сарджента Music Web International, 2009 г.
  92. ^ Пастух, Марк. "Записи Сарджента 'Глайндборн'", В архиве 25 декабря 2008 г. Wayback Machine Дискография Гилберта и Салливана (2001)
  93. ^ BBC Radio 3 "Строительство библиотеки"
  94. ^ Кеннеди, стр. 213
  95. ^ Гринфилд, Эдвард. "Первая симфония Уолтона на записи", Хранитель, 2 января 1967 г., стр. 7 (требуется подписка)
  96. ^ «Сэр Малькольм Сарджент дирижирует Кольриджа-Тейлора и Дворжака», WorldCat, получено 19 ноября 2014 г.
  97. ^ «Опера нищего Джон Гей», WorldCat, получено 19 ноября 2014 г.
  98. ^ «Двери открываются на аукционе» В архиве 30 июля 2010 г. Wayback Machine, Musicstack.com, 15 июля 2010 г.
  99. ^ Март, стр. 551
  100. ^ "Израиль в Египте" и "Илия", WorldCat, получено 19 ноября 2014 г.
  101. ^ а б c d Sackville-West, p. 954
  102. ^ Кардус, Невилл, уведомление о некрологе, Хранитель, 4 октября 1967 г.
  103. ^ Март, стр. 130
  104. ^ Рассмотрение, Граммофон, Апрель 2000 г., стр. 278
  105. ^ «Инструменты оркестра», British Film Institute, дата обращения 19 ноября 2014.
  106. ^ «Дирижирует сэр Малькольм Сарджент», WorldCat, получено 19 ноября 2014 г.

Источники

  • Олдос, Ричард (2001). Мелодии славы: Жизнь Малкольма Сарджента. Лондон: Хатчинсон. ISBN  0091801311.
  • Эйр, Лесли (1972). Компаньон Гилберта и Салливана. Лондон: W H Allen. ISBN  0396066348.
  • Бриггс, Аса (1995). История радиовещания в Соединенном Королевстве. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0192129678.
  • Кокс, Дэвид (1980). Променад Генри Вуда. Лондон: BBC. ISBN  0563176970.
  • Харт-Дэвис, Руперт, (редактор) (1981). Письма Литтелтона Харта-Дэвиса. Лондон: Джон Мюррей. ISBN  0719542901.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  • Кеннеди, Майкл (1989). Портрет Уолтона. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0193154188.
  • Лебрехт, Норман (2001). Миф о маэстро: великие дирижеры в погоне за властью (второе изд.). Нью-Йорк: Citadel Press. ISBN  0806520884.
  • Март, Иван (ред) (2005). Путеводитель по пингвинам на компакт-дисках. Лондон: Пингвин. ISBN  0141022620.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  • Мур, Джерролд Нортроп (1982). Филармония. Лондон: Хатчинсон. ISBN  0091473004.
  • Моррисон, Ричард (2004). Оркестр. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  057121584X.
  • Орга, Атес (1974). Променады. Ньютон-Эббот, Лондон: Дэвид и Чарльз. ISBN  0715366793.
  • Рид, Чарльз (1968). Малкольм Сарджент: биография. Лондон: Hamish Hamilton Ltd. ISBN  0241913160.
  • Сарджент, Малькольм; Купер, Мартин (1962). Краткое содержание музыки. Лондон: Arco Publishing. OCLC  401043.
  • Шор, Бернард (1938). Оркестр говорит. Лондон: Лонгманс. ISBN  083692570X.
  • Сэр Малькольм Сарджент: дань уважения. Лондон: Daily Mirror Books. 1967 г. OCLC  3351498.

внешняя ссылка