Калигхат живопись - Kalighat painting

Парикмахер чистит ухо женщине, 19 век

Калигхат живопись или же Калигхат Пат возникла в 19 веке в Западная Бенгалия, Индия, в окрестностях неподалеку от Храм Калигхат Кали, Калигхат, Калькутта, Индия, и будучи предметами сувенира, взятыми посетителями храма Кали, картины в течение определенного периода времени развивались как отдельная школа Индийская живопись. Из изображения индуистских богов, Бог, и другие мифологический персонажей, картины Калигхата были разработаны для отражения множества предметов, включая множество изображений повседневной жизни.

История

В 19 веке единственной школой живописи, которая процветала в Бенгалии, было традиционное искусство росписи свитков, которое было популярно в сельской местности. Эти картины были выполнены на ткани или патах. Они изображали обычные изображения богов и богинь и сцены из эпосов, таких как Тулсидас. Рама Чарита Манас. Художники были сельскими жителями, которые путешествовали с места на место со своими картинами со свитками и пели сцены из эпоса, изображенные на картинах, во время деревенских собраний и различных фестивалей. Этих художников называли патуа или «художники по ткани».

Британцы: как покровители этого искусства

Калигхат, Калькутта - показано с Храм Калигхат и река, Ади Ганга

Между тем британцы, утвердившись в стране политически, начали проявлять интерес к искусству, литературе и музыке. Они создали институты, которые прививали индийским художникам европейский стиль академической подготовки. Калькуттская школа искусств была одной из таких школ и привлекала в город традиционных художников - патуа.

Первоначально эти художники были сосредоточены вокруг храма в Калигхате, где был спрос на религиозное искусство. Постепенно они начали учиться новым методам и обнаружили, что они могут помочь им увеличить свой заработок. Они начали создавать новые формы искусства, и родилась живопись Калигхат.

Восточный и Западный Калигхат

Еще одна изображенная тема, дорогая для бенгальского этоса, была тема Чайтаньи Махапрабху и его учеников. Но художники Калигхата не ограничивались религиозной тематикой. Их картины с изображением разных профессий и костюмов тоже пользовались популярностью у туристов. Даже современные события, такие как преступление, были предметом многих картин. Художники также предпочитали изображать светские темы и личности и в этом процессе сыграли роль в движении за независимость. Они нарисовали исторических персонажей, таких как Рани Лакшмибай и Дулдул, знаменитого коня имама Хусейна из Кербелы.

Снимая повседневную жизнь

Важным достижением художников Калигхата было то, что они создавали простые картины и рисунки, которые можно было легко воспроизвести с помощью литографии. Такие оттиски затем раскрашивали вручную. Эта тенденция продолжалась до начала двадцатого века, и эти картины попали в музеи и частные коллекции. Очарование картин Калигхата заключается в том, что они отражают суть повседневной жизни и влияют на современных художников, как и на поздних времен. Джамини Рой даже по сей день.

Часть серия на
Культура Бенгалии
Пабан Дас Баул на концерте Nine Lives, 2009.jpg
История
Кухня

дальнейшее чтение

  • Чайтанья, Кришна (1994). История индийской живописи: современный период. Нью-Дели: публикации Abhinav. С. 112–118. ISBN  978-81-7017-310-6.
  • Картины Калигхат ISBN  81-7436-135-9Адити Нат Саркар и Кристин Маккей
  • Живопись Калигхат: Образы меняющегося мира (Ахмадабад и Миддлтон, Нью-Джерси, 1999 г.)
  • Коссак, Стивен (1997). Индийская придворная живопись XVI-XIX веков.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN  0870997831. (см. индекс: стр. 148-152)

Смотрите также

внешняя ссылка