Андреа Палладио - Andrea Palladio

"Палладио" перенаправляется сюда. Для использования в других целях см. Палладио (значения).
Андреа Палладио
Палладио filter.jpg
Портрет Палладио XVII века
Родившийся(1508-11-30)30 ноября 1508
Падуя, Республика Венеция
Умер19 августа 1580 г.(1580-08-19) (71 год)
Мазер, возле Тревизо, Венецианская Республика
НациональностьИтальянский[1]
Род занятийАрхитектор
ЗданияВилла Барбаро
Вилла Капра "Ла Ротонда"
Базилика Палладиана
Церковь Сан-Джорджо Маджоре
Il Redentore
Театро Олимпико
ПроектыI quattro libri dell'architettura (Четыре книги архитектуры)

Андреа Палладио (/пəˈлɑːdяoʊ/ pə-LAH-ди-ой, Итальянский:[anˈdrɛːa palˈlaːdjo]; 30 ноября 1508-19 августа 1580) Итальянский ренессанс архитектор, работающий в Венецианская Республика. Палладио, под влиянием Римский и Греческая архитектура, в первую очередь Витрувий,[2] широко считается одним из самых влиятельных людей в история архитектуры. Хотя он проектировал церкви и дворцы, он был наиболее известен своими загородными домами и виллами. Его учение, изложенное в архитектурном трактате, Четыре книги архитектуры, снискал ему широкое признание.[3]

Город Виченца, с его 23 зданиями, спроектированными Палладио, и 24 Палладианские виллы Венето перечислены ЮНЕСКО как часть объекта всемирного наследия под названием Город Виченца и палладианские виллы Венето.[4] Церкви Палладио находятся в списке Всемирного наследия ЮНЕСКО "Венеция и ее лагуна".

Биография и основные работы

Палладио родился 30 ноября 1508 г. в г. Падуя и получил имя Андреа ди Пьетро делла Гондола.[5] Его отец, Пьетро, ​​которого звали делла Гондола, был мельником. С раннего возраста Андреа Палладио был вовлечен в строительство. Когда ему было тринадцать, его отец устроил его учеником резчика по камню в течение шести лет в мастерской Бартоломео Кавацца да Соссано, известного скульптора, проекты которого включали алтарь в церкви Санта-Мария-деи-Кармини в Падуе.[6] Говорят, что Бартоломео Кавацца установил особенно тяжелые условия труда: Палладио сбежал из мастерской в ​​апреле 1523 года и отправился в Виченцу, но был вынужден вернуться, чтобы выполнить свой контракт.[7] В 1524 году, когда его контракт был завершен, он навсегда переехал в Виченцу, где прожил большую часть своей жизни. Он стал помощником известного каменотеса и каменщика Джованни ди Джакомо да Порлецца в Педемуро-Сан-Бьяджо, где он присоединился к гильдии каменщиков и каменщиков. Он работал каменщиком для изготовления памятников и декоративных скульптур.[2]

Его карьера была безупречной до 1538–1539 годов; когда ему исполнилось тридцать, его нанял поэт-гуманист и ученый. Джан Джорджио Триссино чтобы восстановить свою резиденцию, Вилла Триссино в Криколи. Триссино глубоко занималась изучением древнеримская архитектура, особенно работа Витрувий, который стал доступен в печати в 1486 году.[8] В 1540 году Палладио наконец получил формальное звание архитектора. В 1541 году он совершил первую поездку в Рим в сопровождении Триссино, чтобы воочию увидеть классические памятники. Он предпринял еще одну, более длительную поездку в Рим с Триссино с осени 1545 года до первых месяцев 1546 года, а затем еще одно путешествие в 1546–1547 годах. Он также посетил и изучил римские работы в Тиволи, Палестрина и Альбано [9][2]

Триссино познакомил Палладио с историей и искусством Рима, что дало ему вдохновение для его будущих построек.[10] Триссино также дал ему имя, под которым он стал известен, Палладио, намек на греческая богиня мудрости Афина Паллада и персонажу пьесы Триссино. Слово Палладио средства Мудрый.[11]

Ранние виллы

Его ранние работы включают серию вилл в окрестностях Виченцы. Иногда на них влияли работы его предшественника, Джулио Романо, и были похожи на виллу его покровителя, Джан Джорджио Триссино, в Криколи, для которой он построил пристройку перед своей первой поездкой в ​​Рим.

Самой ранней из его вилл обычно считается Вилла Годи (начало 1537 г.). Этот дизайн уже показал оригинальность концепции Палладио. Есть центральный блок, окруженный двумя крыльями, центральный блок утоплен, а два крыла выдвинуты и более заметны. Внутри центрального блока фортепиано нобиле или главный этаж, выходящий на лоджия с тройной аркадой, к которой ведет центральная лестница. На оборотной стороне здания округлая галерея выходит в сад. Палладио внес множество изменений и дополнений на протяжении многих лет, добавляя роскошные фрески в обрамлении классических колонн в Зале муз виллы Годи в 1550-х годах.[12]

В своих ранних работах в Виченце 1540-х годов он иногда подражал работе своего предшественника Джулио Романо, но при этом он добавил свои собственные идеи и вариации. Примером был Палаццо Тьене в Виченце, которую Романо начал, но которую после смерти Романо завершил Палладио. Это была его первая постройка большого городского дома. Он использовал идею Романо для окон, обрамленных камнем. Corbeaux, лестница из каменных блоков, но Палладио придал тяжелому фасаду новую легкость и изящество.[13]

Несколько других вилл того времени приписываются Палладио, в том числе Вилла Пьовене (1539) и Вилла Пизани (1542). От виллы Пизани сохранилось только центральное строение первоначального плана. Лоджию открывают три арки под фриз, под фронтон. В интерьере главного зала есть сводчатый потолок богато украшен фрески мифологической тематики.[13]

Городские дворцы - Палаццо Тьене и базилика Палладиана (1546 г.)

Одна из самых важных работ его раннего периода Виченцы - Базилика Палладиана в Виченце (1546 г.) дворец городского правительства. Палладио назвал это "Базилика ", поясняя, что по функциям и форме современная ратуша напоминала древнеримскую базилику. Он не строил здание с нуля, а добавил двухэтажные лоджии к внешнему виду более старого здания, которое было завершено. в 1459 году. Для фасада Палладио гармонично использовал два уровня аркад с закругленными арками и колоннами, которые открывали экстерьер здания во внутренний двор. Аркады были разделены колоннами и небольшими круглыми окнами (глаза), с разнообразием и богатством декоративных деталей. Строительство не было завершено до 1617 года, после смерти Палладио. Его дизайн оказал заметное влияние на многие здания по всей Европе, от Португалии до Германии.[13]

Вариации городского дворца - Палаццо Кьерикати (1550 г.) и Палаццо дель Капитаниато (1565–1572 гг.)

Палаццо Кьерикати (начат в 1550 г.) был еще одним городским дворцом, построенным на городской площади недалеко от порта в Падуя. Он был построен после Палаццо делла Раджионе, но он был совсем другим по плану и убранству. Двухэтажный фасад с двойной лоджией был разделен на одиннадцать пространств рядами Дорические колонны, а дорический карниз отделил нижний уровень от более важного фортепиано нобиле над. Первоначальный план Палладио имел верхний уровень, идентичный нижнему уровню, но владельцы хотели больше места для церемоний, поэтому центральная часть на фортепиано нобиле выдвинули вперед и снабдили окнами декоративными фронтонами, увеличив внутреннее пространство вдвое.[14]

В Палаццо дель Капитаниато, офис венецианского губернатора региона, представляет собой более поздний вариант городского дворца, построенного в Виченце напротив базилики Палладиана, и лучшего из его городских дворцов позднего периода. Четыре кирпичных полуколонны на фасаде создают сильный элемент вертикальности, тщательно уравновешенный горизонтальными балюстрадами на фасаде. фортепиано нобиле, а на выступающем карнизе вверху. Красный кирпич стен и колонн и белый камень балюстрад и оснований колонн создают другой контраст. Позже фасад был отдан лепнина скульптурное украшение в Маньерист стиль, который значительно испортился.[15]

Классические этюды - I quattro libri dell'architettura

Успех базилики Палладиана продвинул Палладио в высшие ряды архитекторов Северной Италии. Он отправился в Рим в 1549 году, надеясь стать папским архитектором, но смерть Папа Павел III положил конец этим амбициям. Его покровитель, Джан Джорджо Триссино, умер в 1550 году, но в том же году у Палладио появился новый сторонник, могущественный венецианский аристократ. Даниэле Барбаро. Через Барбаро он стал известен главным аристократическим семьям Северной Италии. В добавок к Барбарос, аристократический Cornaro, Фоскари, и Пизани семьи поддерживали карьеру Палладио,[16] в то время как он продолжал строить серию великолепных вилл и дворцов в Виченце в своем новом классическом стиле, включая Палаццо Кьерикати в Виченце Вилла Пизани в Монтаньяна, а Вилла Корнаро в Пьомбино Дезе.[13]

Кардинал Барбаро привез Палладио в Рим и призвал его опубликовать свои исследования классическая архитектура. В 1554 году он опубликовал первую из серии книг, Древности Рима. Он продолжал составлять и писать свои архитектурные исследования, щедро иллюстрированные, которые были полностью опубликованы в 1570 г. I quattro libri dell'architettura (Четыре книги архитектуры), в Венеции. Эти книги, переизданные на разных языках и широко распространенные в Европе, обеспечили ему репутацию самого влиятельного лица в возрождении классической архитектуры, репутация, которая только продолжала расти после его смерти.[8][13]

Деревенские загородные виллы - Вилла Корнаро (1553)

Тип виллы, изобретенный Палладио в Вилла Корнаро (начат в 1553 г.), расположенный в Пьомбино Дезе недалеко от Падуи, представлял собой смесь вилла рустика (загородный дом), предназначенный для загородного проживания, и загородная вилла, предназначенная для развлечения и впечатлений. Различие между двумя частями четко выражено в архитектуре. Центральный блок почти квадратный, с двумя невысокими крыльями. Задний фасад, обращенный в сад, имеет просторную лоджию или крытую террасу, поддерживаемую независимыми колоннами, как на уровне земли, так и наверху. фортепиано нобиле. Передний фасад, выходящий на дорогу, имеет такой же план, но с более узкими лоджиями. В Четырехколонный зал, величественный салон, можно было попасть по парадной лестнице как спереди, так и сзади дома. У него очень высокий потолок, создающий большое кубическое пространство, и крыша, поддерживаемая четырьмя дорическими колоннами. Палладио поставил ниши в стенах этого салона, которые позже были заполнены статуями предков хозяина в полный рост. Более деревенские функции дома были выполнены в соседних крыльях.[17]

  • Вилла Корнаро (начало 1553 г.) сочетает в себе деревенскую жизнь и внушительное пространство для официальных развлечений

  • Четырехколонный зал

  • План виллы Корнаро

Загородные виллы - Вилла Барбаро (1557 г.) и Вилла Капра "Ла Ротонда" (1566 г.)

Загородная вилла представляла собой особый тип постройки, дом недалеко от города, предназначенный в первую очередь для развлечений. Вилла Барбаро (начало 1557 г.) в Мазер была внушительная загородная вилла, построенная для братьев Маркантонио и Даниэле Барбаро, которые занимались политикой и религией в Венето, или регион Венеции. Длинный фасад был идеально сбалансирован. Интерьер, выполненный по профессиям братьев, имел как классические, так и религиозные мотивы. Центральный зал, Зал Олимпа на первом этаже, был украшен римскими богами и богинями, но когда кто-то поднимался по лестнице, длинный верхний этаж имел форму креста, и преобладали христианские изображения.[18] На вилле также есть ряд замечательных фрески и потолочные картины Паоло Веронезе сочетание мифических сюжетов со сценами из повседневной жизни. Позади виллы Палладио создал замечательный нимфея, или римский фонтан, со статуями богов и богинь главных рек Италии.

Самая известная загородная вилла, построенная Палладио, была Вилла Капра "Ла Ротонда", недалеко от Виченцы, начатый в 1566 году графом Паоло Альмерико, каноник из Папа Пий IV и Папа Пий V. Участок находится на пологой лесистой вершине холма, откуда во всех направлениях открывается вид на сельскую местность. Вилла идеально симметрична, с четырьмя одинаковыми фасадами с портики вокруг куполообразного центра. Высота цоколя в точности равна высоте мансарды, а ширина каждого портика - ровно половине длины фасада. Фрески в интерьере расписаны Людовико Дориньи в 1680–1687 гг.) и не входили в план Палладио. Здание было особенно влиятельным, особенно в Англии и Соединенных Штатах, где оно вдохновило неопалладианские постройки, такие как Замок Меруорт (1724) в Кент и Томаса Джефферсона Монтечелло в Вирджинии (1772 г.).[18]

Загородные виллы - Villa Foscari "La Malcontenta" (1559 г.)

Вилла Фоскари, также известный как «La Malcontenta» по названию пригородного поселка недалеко от Венеция где он расположен, обращен к Канал Брента и по этой причине, в отличие от других его вилл, она обращена на юг к каналу. Вилла стоит на большом цоколе, а центральный портик обрамлен двумя лестницами. Верхняя и нижняя границы фортепиано нобиле четко обозначен на фасаде более темными красноватыми каменными полосами. Такая же красноватая кайма очерчивает фронтон над портиком и чердаком и появляется на заднем фасаде. В отличие от традиционных вилл, входные двери ведут прямо в главный салон. Салон освещен виртуальной стеклянной стеной вокруг дверного проема южного фасада. Внешний вид и интерьер тесно интегрированы; те же классические элементы принадлежат фасаду, колонны и фронтоны, снова появляются в интерьере, украшенном trompe l'oeil фрески на стенах и потолке.

  • Северный фасад Вилла Фоскари, выходящий на канал Брента

  • Внутреннее убранство гротески на потолке салона Виллы Фоскари

  • Южный фасад Виллы Фоскари с большими окнами, которые освещают главный салон.

Церкви - Палладио в Венеции

Даниэле Барбаро и его младший брат Маркантонио познакомили Палладио с Венецией, где он разработал свой собственный стиль религиозной архитектуры, отличный от стиля его вилл и не менее оригинальный. Его первым проектом в Венеции был монастырь церкви Санта-Мария-делла-Карита (1560–1561 гг.), За которым последовала трапезная, а затем интерьер Монастырь Сан-Джорджо (1560–1562). Его стиль был довольно суров по сравнению с традиционной щедростью Венецианская архитектура эпохи Возрождения. Позднее Сан-Джорджио Маджоре получил новый фасад. Винченцо Скамоцци (1610), что позволило более тесно интегрировать его в венецианский горизонт. Оригинальный строгий, идеально сбалансированный интерьер - оригинальная работа Палладио.[19] В 1570 году он был официально назван «Proto della Serenissima» (главный архитектор Венецианской республики) после Якопо Сансовино.[20]

Последняя церковь - Темпьетто Барбаро (1580 г.)

В Темпьето Барбаро, построенная в конце его жизни, была одной из его самых совершенных работ. Он был начат в 1580 году как дополнение к Вилла Барбаро в Мазере. Он объединяет две классические формы, круг и Греческий крест. Фасад отличается особенно внушительным классическим портиком, подобным портику Пантеон в Риме перед двумя высокими колокольни, перед еще более высоким купол, которая покрывает саму церковь. В результате взгляд поднимается вверх, уровень за уровнем. Внутри круглый интерьер окружен восемью полуколоннами и нишами со статуями. Открытая балюстрада проходит по верхней части внутренней стены, скрывая основание самого купола, создавая впечатление купол висит в воздухе. Эта идея будет часто использоваться в дальнейшем Церкви в стиле барокко. Он достигает идеального баланса между кругом и крестом, а также горизонтальными и вертикальными элементами как на фасаде, так и в интерьере.[21]

  • План Оттавио Бертотти Скамоцци

  • Фасад Темпьетто Барбаро

  • Раздел Темпьетто Барбаро, нарисованный Скамоцци (1783)

Последняя работа - Театр Олимпико (1580)

Последней работой Палладио стала Театро Олимпико на площади Маттеотти в Виченца, построенный для театральных постановок Олимпийского общества Виченцы, членом которого был Палладио. Его попросили разработать дизайн и модель, и строительство началось в феврале 1580 года. Задняя стена сцены имела форму огромной триумфальной арки, разделенной на три уровня и три портала, через которые актеры могли появляться и исчезать. Эта стена была обильно украшена колоннами и нишами, заполненными скульптурами. Вид через арки создавал иллюзию взгляда на классические улицы. Раскрашенный потолок создавал иллюзию сидения под открытым небом. За полуциклом сидений Палладио поместил ряд коринфских колонн.

Палладио умер 19 августа 1580 года, вскоре после того, как работы были начаты. Он был дополнен с рядом доработок Винченцо Скамоцци и торжественно открыт в 1584 году спектаклем трагедии Эдип Царь к Софокл.

Личная жизнь

О личной жизни Палладио известно очень мало. Документы показывают, что в апреле 1534 года он получил приданое от семьи своей жены Аллеградонны, дочери плотника. У них было четыре сына: Леонида, Маркантонио, Орацио и Силла, а также дочь Зенобия. Двое из сыновей, Леонида и Орццио, умерли в течение короткого периода времени в 1572 году, что сильно повлияло на их отца. Он умер 19 августа 1580 года в Виченце или Мазере и был похоронен в церковь Санта-Корона в Виченце. В 1844 году в посвященной ему часовне на этом кладбище была построена новая гробница.[22]

Хотя все его постройки находятся в относительно небольшом уголке Италии, они оказали влияние далеко за ее пределами. Они особенно вдохновляли архитекторов-неоклассиков в Великобритании и Соединенных Штатах в 18 и 19 веках.[23] Хотя он проектировал церкви и городские дворцы, его планы вилл и загородных домов вызывали особое восхищение и копировали.[24]

Особенно большое влияние оказали его книги с подробными иллюстрациями и планами. Его первая книга, L'Antichida di Roma (Древности Рима) был опубликован в 1554 году. Затем он сделал архитектурные чертежи, чтобы проиллюстрировать книгу своего покровителя, Даниэле Барбаро, комментарий к Витрувий.[25] Его самая известная работа была I quattro libri dell'architettura (Четыре книги архитектуры), опубликованный в 1570 году, в котором излагались правила, которым могли следовать другие. В первую книгу вошли исследования декоративных стилей, классических заказов и материалов. Он проиллюстрировал богатое разнообразие колонн, аркад, фронтонов, пилястр и других деталей, которые вскоре были адаптированы и скопированы. Вторая книга включала проекты города и загородного дома Палладио, а также классические реконструкции. В третьей книге были проекты мостов и базилиок, чертежи градостроительства и классические залы. В четвертую книгу вошли сведения о реконструкции древнеримских храмов. Книги были переведены на многие языки и выдержали множество изданий вплоть до восемнадцатого и девятнадцатого веков.[26]

Влияние

Франция и Германия

Стиль Палладио вдохновил несколько работ Клод Николя Леду во Франции, в том числе Королевские солеварни в Арк-э-Сенанс, начатое в 1775 году. В Германии Иоганн фон Гете в его Путешествие по Италии описал Палладио как гения, заявив, что его незаконченный монастырь Санта-Мария-делла-Карита был самым совершенным из существующих произведений архитектуры. Немецкие архитекторы Дэвид Гилли и его сын Фридрих Гилли были поклонниками Палладио и построили дворцы для германского императора. Фридрих-Вильгельм III в стиле, включая Дворец Парец. Работа Фридриха Гилли, Национальный театр в Берлине (1798 г.), построенный для Фридрих Великий. Большинство его зданий были разрушены во время Вторая Мировая Война.

Англия

Особенно популярны работы Палладио в Англии, где стиль виллы был адаптирован для загородных домов. Первым английским архитектором, адаптировавшим работы Палладио, был Иниго Джонс, который совершил долгую поездку в Виченцу и вернулся, полный идей Палладио. Его первой крупной работой в этом стиле была Королевский Дом в Гринвич (1616–1635), построенный по образцу вилл Палладио.[27]

Wilton House это еще одна адаптация планов виллы Палладио. У него была особенно известная особенность, мост Палладио, спроектированный около 1736 года. Мост был чрезвычайно популярен, и его копии были сделаны для других домов, в том числе Стоу Хаус. Другой вариант, Мраморный мост, был сделан для императрицы Екатерина Великая России для своих садов в Царское Село возле Санкт-Петербург, Россия.

Другие английские архитекторы, в том числе Элизабет Уилбрахам, и Кристофер Рен также принял палладианский стиль. Еще одним английским почитателем был архитектор, Ричард Бойл, 4-я Граф Корк, также известный как Лорд Берлингтон, кто с Уильям Кент, разработан Chiswick House. Итальянец также Джакомо Леони построил палладианские дома в Англии.

Соединенные Штаты

Влияние Палладио достигло также Соединенных Штатов, где архитектура и символы Римская Республика были адаптированы для архитектуры и учреждений нового независимого государства. Губернатор Массачусетса и архитектор Томас Доус также восхищался стилем и использовал его при восстановлении Гарвард Холл в Гарвардский университет в 1766 году. Виллы Палладио вдохновили Монтичелло, резиденция третьего президента США, Томас Джеферсон, сам архитектор. Джефферсон организовал конкурс на первое Капитолий США строительство. Его выиграл Уильям Торнтон с дизайном, частично вдохновленным Палладио и Ла Ротонда. Сто одиннадцатый Конгресс Соединенных Штатов Америки назвал его «отцом американской архитектуры» (Постановление Конгресса № 259 от 6 декабря 2010 г.).[28] Его влияние также можно увидеть в Американские плантации.[29]

Архивы

Более 330 оригинальных рисунков и эскизов Палладио до сих пор сохранились в коллекциях Королевский институт британских архитекторов,[30] большинство из которых первоначально принадлежало Иниго Джонсу. Джонс собрал значительное количество из них во время своего Гранд-тура 1613–1614 годов, а некоторые были подарком от Генри Уоттон.[31] Центр палладианских исследований в Америке, Inc. некоммерческая членская организация, была основана в 1979 году для исследования и содействия пониманию влияния Палладио на архитектуру Соединенных Штатов.

Палладианский стиль

Палладио известен как один из самых влиятельных архитекторов западной архитектуры. Его архитектурные работы «веками ценились как квинтэссенция Высокое Возрождение спокойствие и гармония ».[32]

Основные элементы Итальянская архитектура эпохи Возрождения, в том числе дорические колонны, перемычки, карнизы, лоджии, фронтоны и купола уже использовались в 15 веке или раньше, до Палладио. Их умело свел воедино Брунеллески в Часовня Пацци (1420) и Дворец Медичи-Риккарди (1444–1449). В начале Высокого Возрождения в начале 16 века, Браманте использовали эти элементы вместе в Темпьетто в Риме (1502 г.), который сочетал в себе купол и центральный план на основе Греческий крест. Архитектор Baldassare Peruzzi представил первые загородные виллы эпохи Возрождения, построенные по римскому образцу и окруженные садами. В Дворец Фарнезе в Риме (1530–1580 гг.) Сангалло представил новый тип дворца эпохи Возрождения с монументальными блоками, декоративными карнизами, боковыми крыльями и множеством лестниц. Микеланджело разработал план центрального купола на Базилика Святого Петра и добавил новую лоджию к фасаду дворца Фарнезе. Все эти планы существовали еще до Палладио; его вклад состоял в том, чтобы уточнить, упростить и использовать их новаторски.[33]

Стиль Палладио по-новому использовал классический репертуар элементов. Он четко выразил функцию каждой части здания своей формой, особенно возвышая, отдавая предпочтение фортепиано нобиле, парадный этаж его вилл и дворцов. Он максимально упростил формы, как он это сделал на вилле Capra "La Rotonda", окружив круглый купол и интерьер идеально квадратными фасадами, и поместив пьедестал здания, чтобы он был более заметным и драматичным.[34]

Палладио был вдохновлен классической римской архитектурой, но он не подражал ей рабски. Он выбрал элементы и собрал их инновационными способами, соответствующими месту и функциям здания. Его здания очень часто ставили на пьедесталы, поднимали их и делали более заметными, чтобы с них открывался вид. У вилл очень часто были лоджии, крытые аркады или пешеходные дорожки снаружи верхних этажей, которые давали вид на пейзаж или город внизу, а также придавали разнообразия фасаду. Когда он проектировал свои деревенские виллы и загородные виллы, он уделял особое внимание этому месту, максимально интегрируя их в природу, будь то участки на вершинах холмов или с видом на сады или реки.[34]

Сарлианское окно, или Венецианское окно, также известное как окно Палладио, было еще одной общей чертой его стиля, которую он использовал как для окон, так и для арок лоджий своих зданий. Он состоит из арочного окна, окруженного двумя меньшими квадратными окнами, разделенными двумя колоннами или пилястры и часто увенчивается небольшим антаблемент и небольшим круглым окном или отверстием, называемым окулус. Эти особенности первоначально проявлялись в триумфальных арках Рима и использовались в раннем Возрождении. Браманте, но Палладио использовал их по-новому, особенно на фасаде Базилика Палладиана и в Вилла Пояна.[35] Они также стали общей чертой более поздних палладианских построек в Англии и других местах.[36]

В его более поздних работах, особенно Палаццо Вальмарана и Палаццо дель Капитаниато в Виченце его стиль стал более богатым и декоративным, с более скульптурным орнаментом на фасаде, стремящимся к Маньеризм. Его постройки того периода были примерами начала перехода к тому, что впоследствии стало Архитектура барокко.[34]

Характеристики

Архитектура Палладио не зависела от дорогих материалов, что, должно быть, было преимуществом для его клиентов, находящихся в более финансовом положении. Многие из его зданий кирпичные, покрытые лепнина. В дизайне его вилл всегда использовалась лепнина из кирпича, чтобы создать вид классической римской постройки.

Его успех как архитектора основан не только на красоте его работ, но и на его гармонии с культурой того времени. Его успех и влияние стали результатом сочетания исключительного эстетического качества с выразительными характеристиками, которые находили отклик в социальных устремлениях его клиентов. Его здания служили для визуальной демонстрации своего места в социальном устройстве их культуры. Эта мощная интеграция красоты и физического представления социальных смыслов проявляется в трех основных типах зданий: городском палаццо, сельскохозяйственной вилле и церкви.

По сравнению со своими поездками в Рим к 1556 году Палладио разработал три основных типа дворцов. Палаццо Кьерикати было выполнено. Пропорции здания были основаны на музыкальных соотношениях соседних комнат. Здание было централизовано трехсторонним разделением ряда колонн или колоннады. В 1552 г. Палаццо Порто расположенный в Виченце, был перестроен с элементами римского ренессанса для фасадов. Колоннада Коринфские колонны окружил главный двор. В Палаццо Антонини в Удине, построенном в 1556 году, имел централизованный зал с четырьмя колоннами и служебными помещениями, расположенными относительно одной стороны. Он использовал стили включения шести колонн, поддерживаемых фронтонами, в стены как часть фасада. Эта техника была применена и в дизайне его вилл. Палладио экспериментировал с планом Палаццо Порто, включив его в Палаццо Тьене. Это был более ранний проект с 1545 по 1550 год, который оставался незавершенным из-за сложных возвышений в его проектах. Он использовал элементы маньеризма, такие как рельефы поверхности лепнины и большие колонны, часто простираясь на два этажа.

В своих городских структурах он разработал новую улучшенную версию типичного палаццо раннего Возрождения (на примере Палаццо Строцци ). Адаптация нового типа городского палаццо, созданного Браманте в Дом Рафаэля Палладио нашел яркое выражение важности хозяина и его социального положения. Основные жилые помещения собственника на втором уровне были четко выделены по важности благодаря использованию педиментации в классическом стиле. портик по центру и возвышается над вспомогательным и утилитарным уровнем земли (показано на Палаццо Порто и Палаццо Вальмарана ). Высота портика была достигнута за счет размещения спальных помещений владельца на третьем уровне в пределах гигант двухэтажная классическая колоннада, мотив, адаптированный из Микеланджело с Капитолийский здания в Риме. Повышенный уровень основного этажа получил название фортепиано нобиле, и до сих пор его называют «первым этажом» в Европе.

Палладио также основал влиятельный новый формат строительства сельскохозяйственных вилл венецианской аристократии. Подход Палладио к дизайну вилл не соответствовал его опыту в Риме. Его проекты были основаны на практичности и использовали немного рельефов. Он объединил различные отдельно стоящие хозяйственные постройки в единую впечатляющую структуру, организованную как высокоорганизованное целое, с сильным центром и симметричными боковыми крыльями, как показано на Вилла Барбаро. В проекте виллы Барбаро Палладио, скорее всего, также занимался внутренней отделкой. Рядом с художником Паоло Веронезе, он изобрел сложные и утонченные иллюзионистский пейзажи, покрывающие стены различных комнат.[37]

В Вилла Капра "Ла Ротонда" 1552 года, недалеко от Виченцы, был построен как летний домик с видами со всех четырех сторон. План имеет централизованные круглые залы с крыльями и портиками, расширяющимися со всех четырех сторон. Палладио начал воплощать классический фасад храма в дизайне фасадов вилл. Он считал, что для того, чтобы вход выглядел грандиозным, фасад римского храма был бы наиболее подходящим стилем. Конфигурация палладианской виллы часто состоит из централизованного блока, возведенного на возвышении. подиум, к которому ведут величественные ступеньки, и между нижними служебными крыльями, как на Вилла Фоскари и Вилла Бадоер. Этот формат, в котором кварталы владельцев находятся на возвышении в центре их собственного мира, нашел резонанс в качестве прототипа итальянских вилл, а затем и загородных усадеб британской знати (таких как Лорд Берлингтон с Chiswick House, Ванбру Blenheim, Уолпола Houghton Hall, и Адама Kedleston Hall и Paxton House в Шотландии). Его виллы использовались дворянами-капиталистами, которые интересовались земледелием и землей. Конфигурация была идеальным архитектурным выражением их мировоззрения, ясно выражая их воспринимаемое положение в социальном порядке того времени. Его влияние распространилось по всему миру в Британские колонии.

Палладио разработал свой собственный прототип плана вилл, который был гибким или умеренным по масштабу и функциям. Формат палладианской виллы был легко адаптирован для демократического мировоззрения, что можно увидеть на Томас Джеферсон с Монтичелло и его договоренность о Университет Вирджинии. Его также можно увидеть примененным совсем недавно, в 1940 г., в книге Папы Римского. Национальная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, где публичный доступ в мир высокой культуры занимает центральное место. В рустикация открытых подвал стены викторианских резиденций - это поздний пережиток палладианского формата, ясно выраженный как подиум для основного жилого пространства для семьи.

Точно так же Палладио создал новую конфигурацию дизайна католических церквей, которая установила два взаимосвязанных архитектурных ордена, каждый из которых четко сформулирован, но при этом очертил иерархию более высокого порядка, превосходящую меньший порядок. Эта идея была прямым совпадением с растущим признанием богословских идей св. Фома Аквинский, который постулировал идею одновременного существования двух миров: божественного мира веры и земного мира людей. Палладио создал архитектуру, которая сделала визуальное заявление, передающее идею двух наложенных друг на друга систем, как показано на Сан-Франческо-делла-Винья. В то время, когда религиозному господству в западной культуре угрожала растущая сила науки и светские гуманисты, эта архитектура нашла большую популярность у католической церкви как четкое утверждение правильного отношения земного и духовного миров.

Помимо рисунков Палладио, его публикации также способствовали развитию палладианизма. Во второй половине своей жизни Палладио опубликовал множество книг по архитектуре, среди которых были самые известные: I quattro libri dell'architettura (Четыре книги архитектуры, Венеция, 1570 г.).[8]

Хронология произведений

Примечание: первая указанная дата - это начало проекта, а не его завершение.[38]

Виллы

Смотрите также: Палладианские виллы Венето

Дворцы

  • 1540 (построено 1540–1542): Палаццо Чивена, для Джованни Джакомо, Пьера Антонио, Винченцо и Франческо Чивена, Виченца (перестроен в 1750 году и после Второй мировой войны)
  • 1542 (построено 1542–1558): Палаццо Тьене, для Маркантонио и Адриано Тьене, Виченца (вероятно, по проекту Джулио Романо )
  • 1545: Palazzo Garzadori in contra 'Piancoli, для Джироламо Гарзадори, Виченца (не построен, неясная атрибуция)
  • 1546–1549 (построено 1549–1614): Лоджии Палаццо делла Раджионе (тогда называлось Базилика Палладиана ), Виченца (завершено в 1614 году после смерти Палладио)
  • c. 1546 (построено: 1546–1552): Палаццо Порто, для Изеппо да Порту, Виченца
  • 1548 (построено 1548–1552): Палаццо Вольпе in contra 'Gazzolle, для Антонио Вольпе, Виченца (неуверенная атрибуция)
  • 1550 (построен 1551–1557; ок. 1680): Палаццо Кьерикати, для Джироламо Кьерикати, Виченца (завершено около 1680 года после смерти Палладио)
  • c. 1555 – ок. 1566: Палаццо Пояна, для Винченцо Пояна, Виченца (приписывается)
  • c. 1555: Палаццо Далла Торре, для Джамбаттисты Далла Торре, Верона (реализовано только частично; частично разрушено в результате бомбардировки 1945 г.)
  • 1555?: Palazzo Poiana in contra 'San Tomaso, для Бонифачо Пояна, Виченца (незавершенный)
  • 1555–1556?: Палаццо Гарзадори, для Джамбаттисты Гарзадори, Полегге, Виченца (незавершенный проект)
  • c. 1556 (построено 1556–1595): Палаццо Антонини, для Флориано Антонини, Удине (изменено более поздними договоренностями)
  • После 1556 г .: Лоджия Валмарана в Джардини Сальви, для Джан Луиджи Валмарана, Виченца (неясная атрибуция)
  • 1557 - 1558: Palazzo Trissino in contra 'Riale, для Франческо и Людовико Триссино, Виченца (незавершенный проект)
  • 1559 (построено 1559–1562): Casa Cogollo, для Пьетро Коголло, традиционно известного как Casa del Palladio («Дом Палладио»), Виченца (приписывается)
  • 1560 (построено 1560–1565; 1574 - 1575): Палаццо Скио, для Бернардо Скио, Виченца (фасад)
  • После 1561 года: Palazzo Della Torre ai Portoni della Bra ', для Джамбаттисты Делла Торре, Верона (незавершенный проект)
  • 1564 (построено 1565–1586): Палаццо Преторио, для городского совета, Cividale del Friuli, Провинция Удине (проект, приписывается)
  • 1564?: Палаццо Ангаран, для Джакомо Ангарана, Виченца (незавершенный проект)
  • После 1564 года: Палаццо Капра аль Корсо для Джулио Капра, Виченца (незавершенный проект)
  • 1565 (построен 1571–1572): Палаццо дель Капитаниато (или Loggia del Capitanio), для городского совета, Виченца
  • 1565 (построено 1566–1580): Палаццо Вальмарана, для Изабеллы Ногарола Вальмарана, Виченца
  • 1569 (построен 1570–1575): Палаццо Барбаран да Порту, для Монтано Барбарано, Виченца
  • 1571? (постройки 1572–1585): Палаццо Порто на площади Кастелло, для Алессандро Порто, Виченца (незавершенный; частично завершен в 1615 г. Винченцо Скамоцци )
  • 1572? (построен до 1586–1610-х гг.): Палаццо Тьене Бонин Лонгаре, для Франческо Тьене, Виченца (проект; costruito da Vincenzo Scamozzi)
  • 1574: Комнаты Палаццо Дукале, Венеция

Церковная архитектура

Панорама Сан-Джорджо Маджоре вид с главного острова Венеция

Другой

Смотрите также

Примечания и ссылки

  1. ^ "Андреа Палладио (итальянский архитектор) - онлайн-энциклопедия Британика". Britannica.com. Получено 25 марта 2013.
  2. ^ а б c Палладио 1965, п. v.
  3. ^ Центр палладианских исследований в Америке, Inc., Его концепция классической архитектуры находилась под сильным влиянием идей Витрувиана и его наставника Триссино. «Андреа Палладио». В архиве 26 ноября 2009 г. Wayback Machine
  4. ^ «Город Виченца и палладианские виллы Венето». Центр всемирного наследия ЮНЕСКО. 2019. Получено 6 марта 2019.
  5. ^ Биографический словарь Houghton Mifflin. Houghton Mifflin. 2003. с. 1167. ISBN  0-618-25210-X.
  6. ^ Лось, редактор, Кристина Дж. (2005). Великие жизни из истории. Пасадена, Калифорния: Салем Пресс. ISBN  978-1-58765-211-0.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  7. ^ Вундрам 2013, п. 93.
  8. ^ а б c Палладио 1965, п. vi.
  9. ^ Вундрам 2009, п. 8.
  10. ^ Кёрл, Джеймс Стивенс, "Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры", Oxford University Press
  11. ^ "Как я провел несколько дней в мире Палладио" Журнал "Уолл Стрит, 3 марта 2009 г., WSJ.com
  12. ^ Вундрам 2009, стр. 19-2111.
  13. ^ а б c d е Вундрам 2009.
  14. ^ Вундрам 2009, п. 36-37.
  15. ^ Вундрам, 2009 г., стр. 76-77.
  16. ^ Венеция и Возрождение ", Манфредо Тафури, перевод Джессики Левин, 1989, MIT Press, стр.127 Books.Google.com ISBN  0-262-70054-9
  17. ^ Вундрам 2009 С. 38-41.
  18. ^ а б Вундрам 2009, п. 70-71.
  19. ^ Удин, Dictionniare des Architectes (1994), стр. 368
  20. ^ Мостра-дель-Палладио: Виченца / Базилика Палладиана (на итальянском). Electa. 1973. с. 46.
  21. ^ Вундрам 2009 С. 84-87.
  22. ^ Вундрам 2009, п. 94.
  23. ^ Oudin 1970 С. 365-369.
  24. ^ Говард Бернс, Андреа Палладио (1508–1580) В архиве 24 сентября 2009 г. Wayback Machine, Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio
  25. ^ П.Клини «Базилика Витрувия в Фано: чертежи потерянного здания из« De Architectura Libri Decem »» Международный архив фотограмметрии, дистанционного зондирования и наук о пространственной информации, Vol. XXXIV, Часть 5 / W12, с. 121 - 126, 2002 г. ISPRS.org В архиве 17 мая 2012 года в Wayback Machine
  26. ^ Oudin 1994, стр. 367-369.
  27. ^ Oudin 1994 С. 255-56.
  28. ^ "Конгресс США: 'Палладио, отец американской архитектуры'". www.marcadoc.it.
  29. ^ Де ла Круа, Хорст; Танси, Ричард Дж .; Киркпатрик, Дайан (1991). Искусство Гарднера сквозь века (9-е изд.). Томсон / Уодсворт. п.677. ISBN  0-15-503769-2.
  30. ^ Собираем рисунки Палладио В архиве 26 сентября 2009 г. Wayback Machine, веб-сайт Королевского института британских архитекторов, по состоянию на 24 апреля 2010 г.
  31. ^ Иниго Джонс В архиве 26 сентября 2009 г. Wayback Machine, веб-сайт Королевского института британских архитекторов, по состоянию на 24 апреля 2010 г.
  32. ^ Уоткин, Д., История западной архитектуры.
  33. ^ Дучер 1988 С. 70-73.
  34. ^ а б c Дучер 1988, стр.74.
  35. ^ Акерман, Джейс С. (1994). Палладио (серия «Архитектор и общество»)
  36. ^ Андреа Палладио, Кэролайн Констан. Путеводитель по Палладио. Princeton Architectural Press, 1993. с. 42.
  37. ^ Об иллюзионистских пейзажах и отношениях Палладио и Веронезе см. http://www.kunstgeschichte-ejournal.net/329/1/Paolo_Veronese%2C_Andrea_Palladio_und_die_Stanza_di_Baco.pdf
  38. ^ Источник: "Каталог произведений [Палладио]". CISA. Архивировано из оригинал 30 октября 2013 г.. Получено 11 ноября 2013.

Библиография

внешняя ссылка