Тайная вечеря в христианском искусстве - Википедия - Last Supper in Christian art

"Причастие апостолов" перенаправляется сюда. О картине Бароччи см. Причастие апостолов (Бароччи).
Последний ужин, к Дагнан-Бувере, 1896

В Последний ужин из Иисус и Двенадцать апостолов была популярной темой в Христианское искусство,[1] часто как часть цикла, показывающего Жизнь Христа. Изображения Тайная вечеря в христианском искусстве Дата возврата раннее христианство и можно увидеть в Катакомбы Рима.[2][3]

Тайная вечеря изображалась как в Восточная и Западный Церкви.[2] Посредством эпоха Возрождения, это был излюбленный предмет итальянского искусства.[2] Это также был один из немногих предметов, в котором Лютеранский алтарь в течение нескольких десятилетий после Протестантская реформация.[4]

В изображениях Тайной вечери показаны две основные сцены: драматическое объявление предательство Иисуса, и институт Евхаристия. После еды дальнейшие сцены с Иисусом мытье ног его апостолов и прощание Иисуса с учениками также иногда изображаются.[1][5]

Параметр

Иисус с Евхаристия (деталь), автор Хуан де Хуанес, середина-конец 16 века

Самое раннее известное письменное упоминание о Тайной вечере находится в книге Павла. Первое послание к Коринфянам (11:23–26 ), который датируется серединой I века, между 54–55 годами нашей эры.[6][7] Тайная вечеря, вероятно, была пересказом событий последней трапезы Иисуса среди раннехристианское сообщество, и стал ритуалом, относящимся к этой трапезе.[8] Самые ранние изображения таких блюд встречаются в фрески Катакомбы Рима, где фигуры изображены раскинувшимися вокруг полукруглых столов.[2] Несмотря на почти единодушное согласие с историчностью свидетельств, один ученый-одиночка отмечает, что «мотив Тайной вечери не встречается ни среди картин катакомб, ни среди скульптур на саркофагах ... Несколько фресок в катакомбах, изображающих трапезу в котором участвуют Христос и некоторые из учеников, показывают не Тайную вечерю, но относятся к будущей трапезе, обещанной возвышенным Христом в Его небесном царстве ", поскольку этот предмет начинает изображаться в VI веке.[9]

Более ясным примером является мозаика в церкви Сант Аполлинаре Нуово в Равенне, Италия, где подобная сцена трапезы является частью цикла, изображающего жизнь Иисуса, и включает четкое изображение его и его учеников.византийский художники иногда использовали полукруглые столы в своих изображениях, но чаще они сосредотачивались на Причастии апостолов, а не на полулежащих фигурах, принимающих пищу.[2] В Последний ужин был также одним из немногих предметов, которые продолжили в Лютеранский алтарь в течение нескольких десятилетий после Протестантская реформация, иногда демонстрируя портреты ведущих протестантских богословов как апостолов.[4]

Посредством эпоха Возрождения, Тайная вечеря была любимым предметом в итальянском искусстве, особенно в трапезные монастырей. Эти изображения обычно изображали реакцию учеников на объявление о предательстве Иисуса.[2] В большинстве итальянских изображений используется продолговатый стол, а не полукруглый, и иногда Иуда изображен самим сжимающим свою денежную сумку.[2]

Последний ужин к Джеймс Тиссо между 1886 и 1894 годами. Тиссо показывает апостолов, которые, скорее всего, ели трапезу на диванах, как это было принято в то время.

С продолговатым столом художнику нужно было решить, показывать ли апостолов с обеих сторон, чтобы некоторые были видны сзади, или все с одной стороны стола, лицом к зрителю. Иногда только Иуда находится на ближайшей к зрителю стороне, позволяя увидеть сумку. Размещение с обеих сторон было еще более сложным, когда нимбы были обязательными; Должен ли нимб располагаться так, как если бы он находился перед лицом апостолов, обращенных против движения, или как бы прикрепленным к их затылку, скрывая обзор? Дуччо, пока что дерзко, просто опускает ближайшие к зрителю нимбы апостолов. По мере того, как художники все больше интересовались реализмом и изображением пространства, трехсторонняя внутренняя обстановка стала более четкой и сложной, иногда с пейзажным видом позади, как в настенных росписях художника. Леонардо да Винчи и Перуджино.[10] Художники, показавшие сцену на потолке или в облегчение Скульптура столкнулась с дополнительными трудностями в создании композиции.

Как правило, единственными апостолами, которых легко идентифицировать, являются Иуда, часто с его сумкой, содержащей тридцать серебряников видимый, Иоанн евангелист, обычно помещается с правой стороны Иисуса, обычно «лежа на груди Иисуса», как сказано в его Евангелии (см. ниже), или даже во сне, и Святой Петр слева от Иисуса. Еда на столе часто включает пасхальный агнец; в позднем античном и византийском вариантах основным блюдом была рыба. В более поздних работах хлеб может стать больше похожим на хозяин причастия, и появляется больше еды, еды и фигурок служителей.[11]

Основные сцены

В сценах Тайной вечери изображены два основных эпизода или момента, каждый со своими вариантами.[1] Есть и другие, менее часто изображаемые сцены, такие как омовение ног ученикам.[12]

Предательство

Иисус протягивает Иуде подачу, Тильман Рименшнайдер, Алтарь Святой Крови, Ротенбург-об-дер-Таубер, 1501–05

Первая серия, самая распространенная в вестернах. Средневековое искусство,[13] драматический и динамичный момент Иисуса » объявление о его предательстве. При этом различные реакции апостолов и изображения их эмоций представляют собой богатый предмет для художественного исследования.[1] следуя тексту главы 13 Евангелие от Иоанна (21–29, «подачка» - кусок хлеба, обмакнутый в соус или вино):

21 Сказав это, Иисус возмутился духом, засвидетельствовал и сказал: истинно, истинно говорю вам, что один из вас предаст Меня.

22 Ученики смотрели друг на друга, сомневаясь в том, о ком он говорит.

23 За столом возлежал на груди Иисуса один из Его учеников, которого Иисус любил.

24 Симон Петр подал ему знак и сказал ему: скажи [нам], о ком он говорит.

25 Он, откинувшись на грудь Иисуса, говорит Ему: Господи! Кто это?

26 На это Иисус отвечает: это Он, для Которого Я обмакну в чашу и дам ему. Окунув подачу, он берет и дает Иуде, [сыну] Симона Искариота.

27 После ужина вошел в него сатана. Поэтому Иисус говорит ему: что ты делаешь, делай скорее.

28 Никто из сидящих за столом не знал, для чего он это сказал ему.

29 Некоторые думали, что из-за того, что мешок был у Иуды, Иисус сказал ему: покупай, что нам нужно на праздник; или, что он должен дать что-нибудь бедным.

30 Тогда, получив подачку, тотчас вышел: а была ночь.

Особенно в восточных изображениях Иуда может быть опознан только потому, что он протягивает руку за едой, поскольку другие апостолы сидят, не видя рук, или потому, что у него нет нимба. На Западе у него часто рыжие волосы. Иногда Иуда берет подачку в рот прямо из руки Иисуса, и когда показано, что он ест ее, рядом или на ней может быть показан маленький дьяволенок.[14] Сцена предательства может также сочетаться с другими эпизодами трапезы, иногда со второй фигурой Христа, омывающего ноги Петру.[15]

Евхаристия

Вторая сцена показывает учреждение Евхаристия, который можно представить как момент освящение хлеба и вина, когда все еще сидят, или их раздача в первую святое Причастие, технически известный в истории искусства как Причастие апостолов (хотя в изображениях, установленных за столом, различие часто не делается), что часто встречается в очень ранних изображениях и повсюду византийский искусство, а на Западе вновь появляется с 14 века.[16] Изображения обеих сцен в целом торжественны и мистичны; в последнем случае Иисус может стоять и разносить причастие хлеб и вино каждому апостолу, как священник дает причастие Святого Причастия. В начале и Восточно-православный изображает, что апостолы могут стоять в очереди, чтобы получить его, как если бы в церкви, с Иисусом, стоящим под или рядом с киборий, небольшая открытая конструкция над алтарем, которая была гораздо более распространена в церквях раннего средневековья. Пример такого типа есть в мозаика в апсида из Софийский собор в Киеве, под очень большой стоящей Девственницей.[17]

Омывание ног и прощание

В мытье ног был элементом гостеприимства, обычно выполняемым слугами или рабами, и знаком большого уважения, если его совершал хозяин. Это записано в Иоанна 13:1–15, как до еды, а впоследствии стало Страстная неделя литургия и круглогодичное монастырское гостеприимство в разное время и в разных местах, которое регулярно совершает Византийские императоры на Великий четверг например, и иногда будучи частью английского Роял Чистый церемонии, проводимые монархом. Какое-то время он составлял часть Крещение церемония в некоторых местах.[18] В основном он появляется в циклах Страсть Иисуса, часто рядом с трапезой Тайной вечери и уделяется такое же внимание, как в VI веке Евангелия от Святого Августина и 12 век Ингеборгская Псалтырь, а также может появляться в циклах Житие святого Петра. Там, где пространство ограничено, можно показать только Иисуса и Петра, и многие сцены показывают изумление Питер, вслед за Джоном.[12][19] Ряд сцен появляется в 4 веке. саркофаги, в одном случае помещенный, чтобы соответствовать сцене Понтий Пилат мыл руки. Некоторые прообразы показывают, что Иисус стоит перед Петром; в других он наклоняется или становится на колени, чтобы совершить стирку. Предмет имел различные богословские интерпретации, которые повлияли на композицию, но постепенно стали менее распространенными на Западе к позднему средневековью, хотя есть как минимум два крупных примера от Тинторетто, первоначально в паре с Последний ужин.[20]

Последний эпизод, который показывают гораздо реже, - это прощание Иисуса с учениками, в котором Иуда Искариот больше нет, оставив ужин; это в основном на итальянском треченто картина. Изображения здесь в целом меланхоличны, поскольку Иисус готовит учеников к отъезду.[1]

Ключевые примеры

Страсти Христовы, примерно 1485−1490 (Старая церковь Святого Петра, Страсбург ). Джон наклоняется, и Иуда в желтом носит его тридцать серебряников в сумке. Фигурка карлика ниже представляет жертвователя картины.

Изображение Пьетро Перуджино (ок. 1490) в Флоренция изображает сидящего отдельно Иуду и считается одним из лучших произведений Перуджино.[21] Он находится в монастыре, где жили знатные флорентийские девушки.[22] После его повторного открытия первоначально был приписан Рафаэль.

Изображение Леонардо да Винчи (конец 1490-х), который считается первым произведением Высокое Возрождение искусство из-за высокого уровня гармонии использует первую тему.[23] Леонардо уравновесил различные эмоции отдельных апостолов, когда Иисус заявил, что один из них предаст его, и изобразил различные атрибуты гнева, удивления и шока.[23] Похоже, что Леонардо да Винчи был уже знаком с Гирландайо Последний ужин, а также Кастаньо и нарисовал свой Последний ужин в более драматической форме, чтобы контрастировать с неподвижностью этих работ, чтобы было отображено больше эмоций.[24]

Изображение Тинторетто (1590–1592) на Базилика Сан-Джорджо Маджоре в Венеции также изображает объявление о предательстве и включает второстепенных персонажей, несущих или берущих посуду со стола.[25]

Питер Пауль Рубенс, Последний ужин, 1630–31

На огромной картине, которую теперь называют Праздник в доме Леви к Веронезе. Это было доставлено в 1573 году как Последний ужин к Доминиканцы из Санти Джованни и Паоло, Венеция для трапезной, но Веронезе вызвали до Инквизиция чтобы объяснить, почему в нем были «скоморохи, пьяные немцы, гномы и другие подобные непристойности», а также экстравагантные костюмы и декорации, что на самом деле является фантастической версией венецианского патрицианского пира.[26] Веронезе сказали, что он должен сменить свою картину в течение трех месяцев - на самом деле он просто изменил название на настоящее, все еще эпизод из Евангелий, но менее важный с точки зрения доктрины, и больше ничего не было сказано.[27]

В алтарь главной церкви в Мартин Лютер это дом Виттенберг является по Лукас Кранах Старший (с сыном и мастерской), с традиционным представлением Последний ужин на главной панели, за исключением того, что апостол, налитый напитком, представляет собой портрет Лютера, а официант может быть одним из Кранаха. К моменту установки картины в 1547 году Лютер был мертв. На других панно изображены протестантские богословы. Филипп Меланхтон и Йоханнес Бугенхаген, пастор церкви, хотя и не в библейских сценах. Другие фигуры на панно, вероятно, являются портретами людей из города, которых сейчас невозможно опознать.[28] Другая работа, Алтарь реформаторов в Дессау, к Лукас Кранах Младший (1565, см. Галерею) показывает всех апостолов, кроме Иуды, как протестантских церковников или знати, и теперь это младший Кранах показан как виночерпий. Однако такие работы редки, и протестантские картины вскоре вернулись к более традиционным изображениям.[29]

В Рубенс ' Последний ужин, в кадре можно увидеть собаку с костью, вероятно, простое домашнее животное. Он может представлять веру, собаки традиционно являются символами и представляют веру.[30] Согласно Дж. Ричарду Джадсону, пес рядом с Иудой, возможно, он олицетворял жадность или зло, как спутник Иуды, как в Иоанна 13:27.[31]

Таинство Тайной вечери, Сальвадор Дали изображение, сочетает в себе типичные христианские темы с современными подходами Сюрреализм а также включает геометрические элементы симметрии и многоугольный пропорция.[32]

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c d е Евангелие в искусстве Стефано Дзуффи, 2003 г. ISBN  978-0-89236-727-6 стр. 254–259 Ссылка на книги Google
  2. ^ а б c d е ж грамм Ангелы в облачениях: евхаристические аллюзии в ранних нидерландских картинах Морис Б. Макнами 1998 ISBN  978-90-429-0007-3 стр. 22–32 Ссылка на книги Google
  3. ^ Христианское искусство, том 2007, часть 2 Автор: Ровена Лавранс ISBN  0-674-02479-6, 978-0-674-02479-3 п. Ссылка на книги Google
  4. ^ а б Шиллер, 40–41
  5. ^ Шиллер, 24–38
  6. ^ Энциклопедия христианства, том 4 Эрвин Фальбуш, 2005 г. ISBN  978-0-8028-2416-5 стр. 52–56 Ссылка на книги Google
  7. ^ https://www.blueletterbible.org/study/intros/corinthi.cfm
  8. ^ Церковь согласно Новому Завету Дэниел Дж. Харрингтон 2001 ISBN  1-58051-111-2 п. 49 Ссылка на книги Google
  9. ^ Шиллер, 27–28
  10. ^ Шиллера, 37
  11. ^ Шиллер, 31, 37
  12. ^ а б Евангелие в искусстве Стефано Дзуффи, 2003 г. ISBN  978-0-89236-727-6 п. 252 Ссылка на книги Google
  13. ^ Шиллера, 32-38
  14. ^ Шиллер, 30–34, 37
  15. ^ Шиллер, 32–33, 37–38.
  16. ^ Шиллер, 38–40
  17. ^ Шиллер, 28–30
  18. ^ Шиллер, 41–42
  19. ^ Шиллер, 42–43
  20. ^ Шиллер, 42–47; Национальная галерея, Лондон для парных Тинторетто еще более крупный находится в Прадо.
  21. ^ Флоренция: путеводитель по мировой культуре Бруно Молайоли, 1972 г. ISBN  978-0-03-091932-9 п. 254
  22. ^ Итальянское искусство Глория Фосси, Марко Буссальи, 2009 г. ISBN  880903726X п. 196 Ссылка на книги Google
  23. ^ а б Знакомство с искусством вокруг нас Томас Бузер, 2005 г. ISBN  978-0-534-64114-6 стр. 382–383 Ссылка на книги Google
  24. ^ Леонардо да Винчи, Тайная вечеря: космическая драма и акт искупления Майкл Ладвейн, 2006, с. 27, 60. Ссылка на книги Google
  25. ^ Тинторетто: традиции и самобытность Том Николс 2004 ISBN  1-86189-120-2 п. 234 Ссылка на книги Google
  26. ^ «Стенограмма показаний Веронезе». Архивировано из оригинал на 2009-09-29. Получено 2011-04-18.
  27. ^ Дэвид Ростан, Живопись в Венеции шестнадцатого века: Тициан, Веронезе, Тинторетто, 2-е изд. 1997 г., Cambridge UP ISBN  0-521-56568-5
  28. ^ Благородный, 97–104; Шиллера, 41
  29. ^ Шиллера, 41
  30. ^ Виладесау, Ричард (2014). Пафос Креста: Страсти Христовы в теологии и искусстве - эпоха барокко. Издательство Оксфордского университета. п. 26. ISBN  9780199352692. Получено 13 февраля, 2015.
  31. ^ Рубенс: страсти Христовы Дж. Ричард Джадсон, 2000 ISBN  0-905203-61-5 п. 49
  32. ^ Математика гармонии Алексей Стахов, Скотт Олсен 2009 ISBN  978-981-277-582-5 стр. 177–178 Ссылка на книги Google

Рекомендации

  • Благородный, Бонни, Лукас Кранах Старший: искусство и преданность немецкой реформации, Университетское издательство Америки, 2009 г., ISBN  0-7618-4338-8, ISBN  978-0-7618-4338-2
  • Шиллер, Гертруда, Иконография христианского искусства, Vol. II, 1972 (английский транс с немецкого), Лунд Хамфрис, Лондон, ISBN  0-85331-324-5