Мари Ллойд - Википедия - Marie Lloyd

Мари Ллойд ок. 1900 г.

Матильда Алиса Виктория Вуд (12 февраля 1870 - 7 октября 1922), профессионально известный как Мари Ллойд /ˈмɑːря/;[1] был англичанином мюзик-холл певец, комик и музыкальный театр актриса. Она была наиболее известна исполнением таких песен, как "Мальчик, которого я люблю, в галерее ", "Мой старик (сказал, что следуй за фургоном) " и "О, мистер Портер, что мне делать? ". Она получила как критику, так и похвалу за использование недосказанность и двусмысленность во время выступлений, но у нее была долгая и успешная карьера, во время которой ее нежно называли «Королевой мюзик-холла».

Родившаяся в Лондоне, она была представлена ​​отцом в таверне Eagle Tavern в Hoxton. В 1884 году она дебютировала в профессиональной карьере в роли Беллы Дельмер; в следующем году она сменила сценический псевдоним на Мари Ллойд. В 1885 году она имела успех с песней «Мальчик, которого я люблю, в галерее», и она часто возглавляла список престижных театров Лондона. Уэст-Энд. В 1891 году она была принята на работу в импресарио Огастес Харрис появиться в зрелищном Королевский театр, Друри-Лейн Рождество пантомима Шалтай-Болтай. Она снялась еще в двух постановках театра, Маленький Бо Пип (1892) и Робинзон Крузо (1893 г.). К середине 1890-х Ллойд часто вступал в споры с британской театральной цензурой из-за рискованного содержания ее песен.

Между 1894 и 1900 годами она добилась международного успеха, когда гастролировала по Франции, Америке, Австралии и Бельгии со своим сольным выступлением в мюзик-холле. В 1907 году она ассистировала другим исполнителям во время мюзик-холл война и принимали участие в демонстрациях перед театрами, протестуя против повышения заработной платы и улучшения условий для исполнителей. Во время Первой мировой войны, как и большинство других артистов мюзик-холла, она поддерживала набор в вооруженные силы, чтобы помочь военные усилия, посещая больницы и промышленные учреждения, чтобы поднять моральный дух. В 1915 году она исполнила свою единственную военную песню «Now You've Got Your Khaki On», которая стала фаворитом среди фронтовых войск.

У Ллойда была бурная личная жизнь, которая часто становилась предметом внимания прессы: она была трижды замужем, дважды развелась и часто давала показания в суде против двух своих мужей, которые издевались над ней. В более поздние годы она все еще пользовалась спросом в мюзик-холлах и в 1919 году добилась большого успеха, исполнив "My Old Man (Said Follow the Van)", которая стала одной из ее самых популярных песен. В частном порядке она страдала от приступов плохого здоровья и становилась зависимой от алкоголя, что наложило ограничения на ее исполнительскую карьеру к 1920-м годам. В 1922 году она дала свое последнее выступление на Театр Альгамбра, Лондон, во время которого ей стало плохо на сцене. Она умерла через несколько дней в возрасте 52 лет.

биография

Семейное происхождение и ранние годы жизни

Семья Вуд, слева направо: Верхний ряд: Дейзи, Рози, Джон, Грейс, Алиса. Середина: Джон Вуд (отец), Матильда (мать), Мари. Нижний: Энни, Мод, Сидней

Ллойд родился 12 февраля 1870 г. в г. Hoxton, Лондон. Ее отец, Джон Вуд (1847–1940), был искусственный цветок аранжировщик и официант; ее мать, Матильда Мэри Кэролайн урожденная Арчер (1849–1931) был портнихой и художником по костюмам.[n 1] Ллойд был старшим из девяти детей[3] и стал известен в семейном кругу как Тилли.[4][n 2] Семья Вуд была респектабельной, трудолюбивой,[7] и финансово комфортно. Ллойд часто следовал советам по поводу карьеры у своей матери, влияние которой было сильным в семье. Ллойд посещал школу на Бат-стрит в Лондоне, но не любил формальное образование и часто прогуливал занятия;[8] когда оба ее родителя работали, она взяла на себя материнскую роль по отношению к своим братьям и сестрам, помогая им развлекаться, быть чистыми и ухоженными.[9] Вместе с сестрой Алиса, она устраивала мероприятия, на которых дети Вуда выступали в семейном доме.[10] Ллойд любил развлекать свою семью и решил создать менестрель действие 1879 года под названием Fairy Bell труппа, включая ее братьев и сестер.[11][n 3]

The Eagle Tavern - раннее место проведения сольных выступлений Ллойда.

Ллойд и его труппа дебютировали на миссии на Нил-стрит, Хокстон, в 1880 году.[3][12] и вслед за этим появлением на Миссия воздержания от Евангелия Голубой ленты позже в том же году. Костюм Матильды,[3] они совершили поездку по местным ночлежки в Восточный Лондон, где они выступали умеренность песни, обучающие людей опасности злоупотребления алкоголем.[11][n 4] Стремясь продемонстрировать талант своей дочери, Джон устроил ее неоплачиваемым певцом за столом в таверне Eagle в Хокстоне, где он работал официантом.[13] Среди песен, которые она исполнила, была «Мой солдатик».[14] Вместе со своими выступлениями в Eagle Ллойд внесла свой вклад в семейный доход, создавая детские сапожки, а позже завитые перья для изготовления шляп.[15] В обоих случаях ей не удалось добиться успеха, и в последнем она была уволена после того, как бригадир застал ее танцующей на столах. Вечером она вернулась домой и заявила, что хочет постоянной карьеры на сцене. Несмотря на то, что она была счастлива, что она выступает в свободное время, ее родители поначалу были против того, чтобы она постоянно появлялась на сцене. Она вспомнила, что, когда ее родители «увидели, что они не могут выдвигать свои возражения так высоко, как [она] может пнуть [свои] ноги», они очень разумно пришли к выводу, что все идет своим чередом, и сказали: «Благослови тебя, дитя мое, делай, что хочешь'."[16]

Ранняя карьера и первый брак

Hoxton Hall (ранее - Миссия воздержания Blue Ribbon Gospel)

9 мая 1885 года, в возрасте 15 лет, Ллойд дебютировала на профессиональной сольной сцене в Греческом театре. мюзик-холл (в том же помещении, что и таверна Eagle),[17] под названием «Матильда Вуд».[18] Она исполнила «В старые добрые времена» и «Мой солдатик»,[18] которая оказалась успешной и принесла ей бронирование в Сэр Джон Фальстаф мюзик-холл в Old Street где спела серию романтических баллад.[19] Вскоре после этого она выбрала сценический псевдоним Белла Дельмер.[20][n 5] и появилась на сцене в костюмах, созданных ее мамой.[21] Ее выступления имели успех, несмотря на то, что она пела песни других артистов без их разрешения.[16] практика, которая принесла ей угрозу судебный запрет от одного из оригинальных исполнителей.[22] Новости о ее поступке распространились; в октябре того же года она выступила в мюзик-холле Коллинза в Islington в специальном представлении по случаю реконструкции театра, когда она впервые появилась за пределами Хокстона, а два месяца спустя она была помолвлена ​​в Храме разнообразия Хаммерсмит и Мюзик-холл Миддлсекс в Drury Lane.[23] 3 февраля 1886 года она выступила в престижном мюзик-холле Себрайт в Бетнал Грин, где она познакомилась Джордж Уэр, плодовитый автор песен мюзик-холла. Уэр стал ее агентом и,[20] через несколько недель она начала исполнять песни, купленные у малоизвестных композиторов.[24] По мере того как ее популярность росла, Уэр предложила ей сменить имя. "Marie" была выбрана за ее "шикарное" и "слегка французское" звучание, а "Lloyd" взят из одного издания Еженедельная газета Ллойда.[13][25]

Ллойд установил свое новое имя 22 июня 1886 г.[20] с появлением в мюзик-холле Фальстафа, где она привлекла широкое внимание своей песней "Мальчик, которого я люблю, в галерее "(который изначально был написан для Нелли Пауэр агент Ллойда Джордж Уэр).[25] К 1887 году ее исполнение песни стало настолько популярным, что она стала востребована в Лондоне. Уэст-Энд,[14] включая Oxford Music Hall, где она преуспела в юбка танцы.[26] Джордж Бельмонт, владелец отеля "Фальстаф", устроил ей помолвку в Звездном дворце эстрады в Бермондси. Вскоре она начала шить свои собственные костюмы - навыку, которому научилась у своей матери, и который использовала до конца своей карьеры.[27] В начале 1886 года она предприняла месячный тур по Ирландии, зарабатывая 10 фунтов стерлингов в неделю, после чего вернулась в Восточный Лондон, чтобы выступить, в частности, в Sebright Music Hall, Bethnal Green.[25][28][n 6] 23 октября Эра назвал ее «хорошенькой маленькой субреткой, которая танцует с большим рывком и энергией».[29]

Империя, Лестер-сквер, в 1911 г.

К концу 1886 года Ллойд играл в нескольких залах за ночь.[30] и зарабатывали 100 фунтов в неделю. Теперь она могла позволить себе новые песни от известных композиторов и писателей мюзик-холла.[31] в том числе «Гарри - солдат», «У нее есть моряк для любовника» и «О, Иеремия, не ходи в море».[n 7] К 1887 году Ллойд начал демонстрировать навыки ad lib, и заработать репутацию за ее импровизированные выступления.[33] Именно в этот период она впервые спела «Whacky-Wack» и «When You Wink the Other Eye», песню, которая представила публике ее знаменитое подмигивание.[27][34] В отличие от публики из Вест-Энда, которым нравился ее грубый юмор, она "синий "выступления не произвели впечатления на публику в Ист-Энд.[35]

Выступая в мюзик-холле Foresters в Майл-Энд, она встретила и начала встречаться с Перси Чарльзом Куртенэ,[36] билет рекламировать из Streatham, Лондон. Ухаживание было недолгим, и пара поженилась 12 ноября 1887 г. Святой Иоанн Креститель, Хокстон.[n 8] В мае 1888 года Ллойд родила дочь Мари (1888–1967).[3][n 9] Брак был в основном несчастливым, а семья и друзья Ллойда недолюбливали Кортни. Вскоре Куртенэ пристрастился к алкоголю и азартным играм и завидовал тесной дружбе своей жены с 13-летней актрисой Беллой Бердж.[n 10] которому Ллойд снял комнату в семейном доме. Он также рассердился на многочисленные вечеринки, которые Ллойд устраивал для других музыкантов-холлов, включая Гас Элен, Дэн Лено и Юджин Стрэттон.[41][42]

В октябре 1888 года Ллойд вернулся из декретного отпуска и присоединился к репетициям пантомимы 1888–89. Волшебный Дракон Демонической Лощины; или в поисках мистического тимьяна, в котором она сыграла принцессу Кристину. Спектакль, поставленный между День подарков и февраль в театре «Британия» в Хокстоне, что дало ей возможность работать недалеко от дома в течение двух месяцев. Помолвка также дала ей столь необходимый опыт игры перед большой аудиторией.[43] В следующем году она выступала на других богемных площадках, включая Империя и Альгамбра театры, Дворец Эстрады Трокадеро, а Королевский стандарт игровой домик.[44] В 1889 году она родила мертворожденный ребенок, что еще больше повредило ее браку.[45]

В Театр Альгамбра, Лестер-сквер

К началу 1890-х Ллойд создал успешный каталог песен, в который вошли «Что это за, а?» О маленькой девочке, которая спрашивает своих родителей о значении различных предметов повседневного обихода. Ее биограф и историк театра. У. Дж. Маккуин-Поуп описала песню как «голубую» и подумала, что она многое говорит о ее репутации благодаря ее «чудесному подмигиванию, этой внезапной ослепительной улыбке и кивку головы».[46] Затем последовали песни в похожем стиле; «У нее никогда раньше не забивали билет», - рассказывала история молодой наивной женщины, которая самостоятельно ехала в Лондон на поезде. Затем последовали "Не тот человек, никогда не упускающий шанс"; «Мы не хотим драться, но, клянусь Джинго, если мы будем сражаться»;[46] "О, ты подмигиваешь другим глазом"[47] и "Twiggy Vous" - песня, которая принесла ей большой успех и повысила ее популярность за рубежом.[46] После вечернего выступления в Оксфордском мюзик-холле французский доброжелатель попросил поговорить и встретиться с Ллойдом за кулисами. В сопровождении Кортни она появилась в дверях сцены, где Куртенэ угрожал мужчине расправой, поскольку оба стали подозревать его интерес к ней. Она рискнула и пригласила мужчину в свою гримерку, где он представился членом французского правительства. Он подтвердил ей, что «Twiggy Vous» был «самым популярным в Париже»; она была в восторге от новостей.[48] В конце года Ллойд вернулась в Лондон, где снялась в рождественской пантомиме. Золушка в Пекхэме вместе со своей сестрой Алисой.[49]

1890-е годы

Друри Лейн и успех

Черно-белый боковой эскиз профиля мужчины с бородой
Огастес Харрис (вверху) и главная звезда пантомим Друри-Лейн, Дэн Лено
черно-белое фото мужчины с невозмутимым выражением лица

Между 1891 и 1893 годами Ллойд был принят на работу в импресарио Огастес Харрис появиться вместе с Дэном Лено в захватывающем и популярном Королевский театр, Друри-Лейн Рождество пантомимы.[n 11] Во время обеда с Харрисом в 1891 году, чтобы обсудить его предложение, Ллойд сыграл скромно, намеренно перепутав театр с менее известным местом встречи. Старый Мо чтобы не казаться сознающим успешную репутацию Друри Лейн; она сравнила его структуру с тюрьмой. Втайне она была в восторге от предложения,[51] за что она будет получать 100 фунтов стерлингов в неделю. Сезоны пантомимы длились со Дня подарков по март.[52] и были очень прибыльными, но Ллойд счел работу по сценарию ограничивающей.[53] Ее первой ролью была принцесса Олфэр в Шалтай-Болтай; или, желтый карлик и прекрасный,[51] что она отклонила как "чертовски ужасно, а?"[54] Она получила смешанные отзывы за свое вступительное выступление. Времена описал ее как «игривую в жестах, изящную на вид, но не сильную в голосе».[51][55] Несмотря на слабый старт (в котором Ллойд обвинил нервы), пантомима получила восторженные отзывы театральной прессы.[56] В Лондонский Entr'acte думала, что она «очень остро издает [d] свой текст, а также поет и танцует с духом».[57] Она была известна своими акробатическими танцами на сцене и могла демонстрировать стойки на руках, кувырки и высокие удары ногами. В детстве писатель Комптон Маккензи был приглашен на премьеру шоу и признался, что «очень удивлен, что у любой девушки хватит смелости позволить миру увидеть ее панталоны так же определенно, как Мари Ллойд».[58]

Биограф Ллойда Мидж Гиллис определяет 1891 как год, когда она официально «сделала это» благодаря каталогу хитовых песен и большому успеху в залах и пантомиме. Когда она появилась в Оксфордском мюзик-холле в июне, публика так громко приветствовала ее возвращение, что невозможно было услышать следующий акт; Эра назвал ее «фавориткой часа».[59][60] В летние месяцы она совершила поездку по Северной Англии, в том числе Ливерпуль, Бирмингем и Манчестер. В конце концов она осталась еще на шесть ночей из-за многочисленного спроса, из-за которого она отменила поездку в Париж.[61] Пантомима 1892 года была Маленький Бо Пип; или Красная Шапочка и прыгай на мой палец, в котором она сыграла Красную Шапочку.[62] Постановка длилась пять часов и завершилась показом шоу. арлекинада.[63][n 12] Во время одной из сцен ее импровизационные навыки вызвали некоторый скандал, когда она встала с постели, чтобы помолиться, но вместо этого потянулась за ночной горшок.[65][66] Этот трюк разозлил Харриса, который приказал ей больше не делать этого или рискнуть немедленно уволить. Макс Бирбом, который был в более поздней аудитории, сказал: «Разве Мари Ллойд не очаровательна и мила в пантомиме? Я мало о чем думаю, кроме нее».[67] 12 января 1892 года Ллойд и Кортни устроили пьяную драку в ее гримерной на Друри-лейн после вечернего выступления. Маленький Бо-Пип. Куртенэ сняла со стены декоративный меч и пригрозила перерезать ей горло; она сбежала из комнаты с небольшими синяками и сообщила о случившемся в Bow Street полицейский участок.[68][69] В начале 1893 года она отправилась в Вулверхэмптон где она сыграла Флосси в другой неудачной пьесе под названием Девушка ABC; или Флосси Легкомысленная,[54] что, по словам МакКуин-Поуп, «положило конец карьере Королевы комедии как актрисы».[70][n 13]

Плакат для Музыкальный зал Костера и Биала

Ллойд дебютировала на американской сцене в 1893 году, выступая в Музыкальный зал Костера и Биала в Нью-Йорке. Она спела "Oh You Wink the Other Eye", к большому удовольствию своих американских слушателей. Другими номерами были «После пантомимы» и «Тебе следует поехать во Францию ​​и посмотреть женский танец», которые требовали от нее провокационных костюмов.[72] Ее выступления понравились владельцам театра, которые подарили ей старинный чайно-кофейный сервиз.[27][n 14] Новости о ее успехе достигли дома, и Лондонский Entr'acte сообщил, что «Мисс Мари Ллойд сделала самый большой хит, когда-либо известный в концертном зале Koster and Bial в Нью-Йорке».[74]

По возвращении в Лондон Ллойд представила «Слушай правым ухом», которое было запланированным продолжением «Oh You Wink the Other Eye».[75] Вскоре после возвращения она отплыла во Францию, чтобы принять участие в помолвке в Париже. Ее биограф Дэниел Фарсон думала, что она получила «большее признание, чем любая другая английская комедийная актриса до нее».[76] Она изменила тексты некоторых из своих самых известных песен для французской аудитории и переименовала их в «The Naughty Continong»; «Твигги Вус»; «Я только что вернулся из Парижа» и «Медовый месяц в Париже».[77][n 15] На Рождество 1893 года она вернулась в Лондон, чтобы выполнить свое последнее обязательство на Друри-Лейн, сыграв Полли Перкинс в фильме. Робинзон Крузо.[52][79][80] Эта роль позволила ей исполнить "The Barmaid" и "The Naughty Continong" и увидела, как она исполняет мазурка с Лено.[81] Много лет спустя, разговаривая с подругой о своих помолвках на Друри-Лейн, она призналась, что была «самой гордой маленькой женщиной в мире».[52]

В мае 1894 года Куртенэ последовала за Ллойдом в «Эмпайр» на Лестер-сквер, где она выступала, и попыталась ударить ее палкой, крича: «Я выколю тебе глаза и погублю тебя!» Его атака не попала в поле зрения Ллойда, но вместо этого ударил Берджа по лицу. В результате инцидента Ллойд был уволен из Империи из-за страха репрессий.[82][n 16] Ллойд покинул семейный дом и переехал на Карлтон-роуд 73, Tufnell Park[84] и успешно обратилась за судебным запретом, который помешал Куртенэ связаться с ней. Через несколько недель у Ллойда завязался роман с певцом мюзик-холла. Алек Херли,[42][n 17] что привело к тому, что Куртенэ начала бракоразводный процесс в 1894 году на основании ее супружеской неверности.[42][82] В том же году, вместе с коротким туром по английским провинциям, Ллойд отправился с Херли в Нью-Йорк, где она выступила в Императорский Театр, оставаясь на два месяца. По возвращении в Англию она появилась в ливерпульской рождественской пантомиме как главный мальчик в Красотка Бо-Пип, Маленький Блю и Веселая старушка, жившая в туфле. Ее выступление получила высокую оценку прессы, которая назвала ее «восхитительно легкой, изящной и выдержанной».[86]

Рискованная репутация и трансатлантические туры

Шант Лауры Ормистон

К 1895 году рискованные песни Ллойда часто подвергались критике со стороны театральных обозревателей и влиятельных лиц. феминистки. В результате она часто сталкивалась с сопротивлением со стороны строгой театральной цензуры, преследовавшей до конца ее карьеры.[87] Писатель и феминистка Шант Лауры Ормистон, который был членом Social Purity Alliance, не любил непристойные выступления мюзик-холла и считал эти места привлекательными для проституток. Ее кампания убедила Лондонский Совет графства установить большие экраны вокруг набережной Эмпайр-театра на Лестер-сквер в рамках лицензионных условий.[88][89] Экраны были непопулярны, и протестующие, в том числе молодые Уинстон Черчилль, позже снял их.[90][91] В ноябре того же года Театр Тиволи Ллойд исполнил "Джонни Джонс", частушку о девушке, которую научил жизненным фактам ее лучший друг-мужчина.[92] Песня, хотя и не была непристойной по тексту, считалась оскорбительной во многом из-за манеры, в которой ее пел Ллойд, добавляя подмигивания и жесты и создавая заговорщические отношения со своей аудиторией. Социальные реформаторы назвали "Johnny Jones" оскорбительным, но в меньшей степени по сравнению с другими песнями того времени.[93] По истечении срока действия лицензии мюзик-холла Лицензионный комитет попытался использовать лирическое содержание песен мюзик-холла в качестве доказательства против продления.[89] В результате Ллойда вызвали исполнить некоторые из ее песен перед комитетом совета.[94] Она спела «О, мистер Портер» (сочинена для нее Джордж Ле Брунн ), "Немного из того, что вам нравится"[3] и "Она сидит среди капусты и гороха",[95] который она переименовала в "Я сижу среди капусты и лука-порея" после некоторого протеста.[96] Цифры были спеты таким образом, что у комитета не было причин находить что-то неправильное. Чувствуя недовольство вмешательством совета, она затем произнесла: Альфреда Теннисона гостиная баллада "Иди в сад, Мод "с ухмылками и подталкиванием, чтобы проиллюстрировать каждый намек. Комитет был ошеломлен представлением,[97] но Ллойд впоследствии утверждал, что грубость была «все в голове».[3]

Ллойд со вторым мужем Александр Херли

Несмотря на противоположные взгляды на развлечения в мюзик-холле, Ллойд и Чант разделяли схожие политические взгляды, и пресса ошибочно считала их врагами.[3][n 18] Инспектор, доложивший об одном из выступлений Ллойда в Оксфордском мюзик-холле, посчитал ее лирическое содержание удовлетворительным, но ее знающие кивки, взгляды, улыбки и многозначительные подмигивания публике свидетельствовали об обратном.[89] Ограничения, наложенные на мюзик-холлы, уже начали сказываться на торговле, и многим угрожали закрытием.[98] Чтобы избежать социальных волнений, совет Хакни отменил лицензионные ограничения 7 октября 1896 года.[99] В 1896 году Ллойд отплыл в Южную Африку со своей дочерью, которая появилась как Маленькая Моди Куртенэ на том же счету, что и ее мать.[100] Ллойд привлек внимание Барни Барнато, британский предприниматель, отвечавший за добыча алмазов и золота. Барнато расточал ей подарки в попытке добиться ее, но его попытки были безуспешными; тем не менее, эти двое оставались друзьями до его смерти в 1897 году. Тур стал триумфом для Ллойда, а ее песни стали популярными среди ее южноафриканской публики. Она исполнила «Подмигни другим глазом», «Твигги-Вус», «Привет, привет, привет»,[101] «Whacky, Whacky, Whack!», «Держись подальше от травы»,[102] и «О! Мистер Портер». Чувствуя удовлетворение достигнутым успехом, Ллойд вернулся в Лондон по окончании двухмесячного турне.[101]

Ллойд на сцене в 1890-х годах

В следующем году Ллойд поехала в Нью-Йорк, где вновь появилась в концертном зале Koster and Bial's Music Hall. Ее первая песня была о молодой женщине, которой не хватало уверенности в поиске жениха. Припев «Не для самого лучшего человека, который когда-либо влезал в брюки» оказался забавным; Эра заметил, что строчка «очень пощекотала публику». После этого она исполнила песню о французской горничной, которая на первый взгляд казалась невинной и миниатюрной, но оказалась не такой. Эра описала персонажа как «не так скромно, как она выглядела, потому что она призналась своим аудиторам, что она« много знает о тех хитрых мелочах, которым девочку не учат в школе »». Затем последовали многие другие песни, которые были тепло приняты. По завершении каждого выступления она получала подарки от зрителей, в том числе букеты и цветочные композиции.[103] Эра прокомментировал, что «умный характер мисс Ллойд, ее разносторонность и неослабное стремление доставить удовольствие были вознаграждены заслуженным успехом».[103] После тура Ллойд вернулся в Лондон и переехал в Хэмпстед с Херли.[104] В то Рождество она появилась в пантомиме, на этот раз в Театре Короны в Пекхэм в производстве Дик Уиттингтон в котором она сыграла главную роль. В нем она спела «A Little Bit Off the Top», которую Маккуин-Поуп описывает как «одну из пантомимных песен года». Мюзик-холл и театральное обозрение был столь же комплиментарен, говоря: «Блестящий репертуар, очаровательные платья, уникальная личность!»[105] В период Рождества 1898-189 годов Ллойд вернулась в Корону, где получила свое пособие, во время которого она появилась в Дик Уиттингтон. Кульминацией развлечения стала песня из Веста Виктория, и небольшой кусок под названием Пищалка, в главных ролях Джо Элвин.[106]

1900-е годы

В феврале 1900 года Ллойд стал участником другого бенефиса в театре Crown в Пекхэме. Кейт Карни, Веста Тилли и Джо Элвин были среди звезд, которые выступили перед основным произведением, Золушка, в котором снимались Ллойд, ее сестра Элис, Китти Рейберн и Дженни Руби.[107] В том же году, хотя ее развод еще не был оформлен, Ллойд переехал жить с Херли в Саутгемптон Роу, Лондон. Херли, признанный певец костер песни, регулярно появлявшиеся на одном счету с Ллойдом; его спокойный характер контрастировал с жестоким характером Куртенэ.[108] Ллойд и Херли отправились в тур по Австралии в 1901 году, открывшись в Гарри Рикардс Оперный театр в Мельбурне 18 мая[109] со своей собственной версией "The Lambeth Walk".[110][n 19] После успешного двухмесячного турне Ллойд и Херли вернулись в Лондон, где она появилась в единственном ревю ее карьеры. Озаглавленный Ревю, это было написано Чарльз Раймонд и Филиппа Йорка на слова Роланда Карса и музыку Мориса Якоби. Он был поставлен в театре Тиволи в честь коронации короля Эдуарда VII.[112] Развод Ллойда и Куртенэ стал абсолютным 22 мая 1905 года, и она вышла замуж за Херли 27 октября 1906 года.[113] Херли, хотя в восторге от своего раннего успеха в Австралии, начал чувствовать себя отстраненным от популярности своей жены. Маккуин-Поуп предположил, что «[Херли] был звездой, которая вышла замуж за планету. Семена катастрофы уже были посеяны».[114][n 20]

Забастовки мюзик-холла 1907 года

Плакат 1907 года Мюзик-холл Война

Вскоре после ее свадьбы с Херли Ллойд отправился в Борнмут восстановить силы от истощения. Через несколько дней она вернулась к выступлениям в лондонских мюзик-холлах.[115] С начала нового века артисты мюзик-холла и менеджеры театров спорят об условиях труда, снижении заработной платы и льгот и увеличении количества утренних представлений. Первым значительным расколом была забастовка 1906 г.[116] инициированный Федерация эстрадных артистов.[117] В следующем году, Война в мюзик-холле началась борьба Федерации за большую свободу и лучшие условия труда от имени исполнителей мюзик-холла.[118] Хотя Ллойд достаточно популярен, чтобы распоряжаться своими гонорарами, он поддержал забастовку.[119] действовал как пикет для забастовщиков и щедро пожертвовал в забастовочный фонд.[120] Чтобы поднять настроение, она часто выступала на пикетах и ​​принимала участие в акции по сбору средств на Театр Скала. Во время одной из демонстраций она узнала, что кто-то пытается войти, и закричала: «Пропустите ее, девочки, она закроет мюзик-холл быстрее, чем мы». Певец был Белль Элмор, позже убитая ее мужем, Доктор Криппен. Спор завершился позже в том же году решением, в целом благоприятным для исполнителей.[121] В 1909 году Ллойд появился в Театре Гейети в Данди где критик за Курьер отметил: «Ее яркая улыбка и завораживающее присутствие во многом связаны с ее популярностью, в то время как ее песни имеют запоминающийся стиль, возможно, не тот, который знаком публике Данди, но все же забавный и привлекательный стиль».[122]

Отношения с Бернардом Диллоном

Бернард Диллон

Несмотря на их семейные проблемы, Ллойд отправился в американское турне с Херли в 1908 году. Она стремилась сравняться с успехом своей сестры Алисы, которая стала популярной в стране несколькими годами ранее.[121] К 1910 году отношения Мари с Херли закончились, отчасти из-за ее бесконечных вечеринок и растущей дружбы с жокеем. Бернард Диллон, победитель 1910 г. дерби.[3][123][n 21] У Ллойда и молодого спортсмена завязался открытый и страстный роман. Впервые ее личная жизнь затмила профессиональную карьеру. В 1910 году она редко упоминалась в театральной прессе, а когда она выступала, то не в меру своих возможностей.[124] Писатель Арнольд Беннетт, который был свидетелем ее выступления на сцене Театра Тиволи в 1909 году, признался, что «не мог увидеть легендарного ума пошлости Мари Ллойд», и обвинил ее песни в том, что они являются «вариациями той же темы сексуального озорства».[125] Как и в случае с Кортни несколько лет назад, застенчивому и застенчивому Диллону было трудно адаптироваться к сложному и общительному образу жизни Ллойда.[126] Успех Диллона на ипподроме был недолгим.[127] В 1911 г. был исключен из Жокей-клуб за то, что занял 660 фунтов, чтобы сделать ставку на своих лошадей и выиграть.[128] Лошади Диллона проиграли, и он остался в долгу перед тренерами.[127] Он стал завидовать успешной жизни Ллойда в центре внимания.[129] Депрессия привела к пьянству и ожирению, и он начал оскорблять ее.[130] Тем временем Херли инициировал бракоразводный процесс, напряжение которого заставило его сильно напиться, что, в свою очередь, положило конец его театральной карьере.[131] Ллойд покинул семейный дом в Хэмпстеде и переехал в Голдерс Грин[132] с Диллон, шаг, который МакКвин-Поуп описывает как «худшее, что она когда-либо делала».[133]

Спустя годы

Новое шоу в Лондоне в 1912 году продемонстрировало лучшие таланты мюзик-холла.[134] В Королевское командование проходил в Дворцовый театр в Лондоне, которым управлял Альфред Батт.[135] Шоу было организовано Освальд Столл, австралийский импресарио, руководивший серией Уэст-Энд и провинциальные театры. Столл, хотя и была поклонницей Ллойда, не любила вульгарность ее выступления и выступала за возвращение к более семейной атмосфере в мюзик-холле.[136] Из-за этого и ее участия в более ранней войне мюзик-холла Столл исключил ее из состава.[14] Он разместил объявление в Эра в день выступления предупреждение о том, что «Грубость, пошлость и т. д. недопустимы ... это намек делается необходимым только для нескольких артистов».[137] В отместку Ллойд устроила собственное шоу в Лондонский павильон, рекламируя, что «каждое ее выступление было командным исполнением по заказу британской публики».[3][138] Она исполнила «Одно ведет к другому», «О, мистер Портер» и «Мальчик, которого я люблю, в галерее» и была названа критиками «Королевой комедии».[139] В том же году она отправилась в Девон где она с большим успехом появилась на ипподроме Эксетера. Девон и Эксетер вестник, сообщил, что исполнение Ллойда «Каждое движение рассказывает сказку» было «полностью удовлетворено» аудиторией и «[получено] аплодисментами». Газета также похвалила ее рассказ о «Медовом месяце девушки кокни в Париже», который был встречен «ревом смеха».[140]

Скандал в Америке

В 1913 году Синдикат Орфей пригласил Ллойда выступить в Нью-Йоркский дворец-театр. Она и Диллон отправились в плавание по RMS Олимпийский под именем мистер и миссис Диллон[141] и были встречены в американском порту ее сестрой Алисой, которая проживала в стране много лет.[142] По прибытии Ллойду и Диллону было отказано во въезде, когда власти узнали, что они не женаты, как они заявили при подаче заявления на получение въездной визы. Их задержали и угрожали депортацией по причине развращенность[143] и были отправлены в остров Эллис пока имело место расследование.[144] Диллон был обвинен по Закон о белых рабынях с попыткой вывезти в страну женщину, которая не была его женой, а Ллойда обвинили в том, что он был пассивным агентом.[3] После долгого расследования, получения поручительства в размере 300 долларов за каждого и навязанного условия, что они должны были жить отдельно в Америке, паре было разрешено остаться до марта 1914 года.[145] Позже Алиса заявила, что «унижение последующего опыта [в заключении] затронуло сердце Мари так, что она никогда не выжила. Она не могла вынести разговора об этих ужасных 24 часах».[146]

Эдвард Олби, организатор последней поездки Ллойда в Америку

Несмотря на проблемы, турне удалось, и Ллойд выступал перед переполненными театрами по всей Америке. Ее выступление включало песни "The Tiddly Wink", "Я бы хотел жить в Париже все время (The Coster Girl in Paris)" и "The Aviator". Цифры были популярны, отчасти из-за американизации текстов каждой песни.[147] На личном уровне время, проведенное Ллойдом в Америке, было плачевным и ухудшалось из-за растущего домашнего насилия, которому она подвергалась со стороны Диллона. Из-за нападений она пропустила несколько ключевых спектаклей, что разозлило директора театра. Эдвард Олби, который угрожал ей нарушением условий контракта. Она утверждала, что из-за болезни ей было трудно выполнять свои обязанности, и протестовала против своей должности, связанной с выставлением счетов.[148] Театральную прессу это не убедило. В New York Telegraph предположил, что «в водевильных кругах ее домашние отношения, как полагают, являются причиной ее приступов настроения».[149] Вернувшись в Англию, Херли умер от плеврит и пневмония 6 декабря 1913 г.[150] Ллойд услышал эту новость, когда появился в Чикаго, и отправил венок с запиской «до новой встречи».[151] О ней сообщили в Утренний телеграф как сказал: «При всем уважении к мертвым, я с радостью могу сказать, что это лучшая новость, которую я слышал за многие годы, потому что это означает, что Бернард Диллон и я поженимся, как только этот неудачный год закончится».[152] Ллойд женился на Диллон 21 февраля 1914 года, церемония проходила в британском Консульство в Портланд, штат Орегон.[153] Когда тур закончился, Ллойд прокомментировал: «Я никогда не забуду унижение, которому я подвергся, и я никогда больше не буду петь в Америке, независимо от того, насколько высока предлагаемая зарплата».[154]

Первая мировая война и последние годы

синяя табличка в память о Ллойде
Синий налет в доме Кортни и Ллойда на Грэм-роуд, Хакни
фасад белого дома, с синей табличкой на передней стене

Ллойд и Диллон вернулись в Англию в июне 1914 года.[151] Ллойд начал провинциальное турне по Ливерпулю, Aldershot, Саутенд, Бирмингем и Маргейт, и завершил летний сезон на Лондонском ипподроме.[155] Она спела «Медовый месяц Coster в Париже» и «Кто заплатил за миссис Рип Ван Винкль?», Последняя из которых была особенно хорошо принята американской публикой. В течение двух недель Британия была на войне, который привел в беспорядок мир мюзик-холла. Атмосфера в мюзик-холлах Лондона стала патриотической, и владельцы театров часто проводили благотворительные акции и благотворительные акции, чтобы помочь военные усилия.[156] Ллойд сыграл свою роль и часто посещал больницы, в том числе госпиталь волонтеров Ольстера в г. Белфаст,[157] где она общалась с ранеными военнослужащими. Она также совершила поездку по заводам по производству боеприпасов, чтобы поднять общественный дух.[158] но не получила официального признания за свою работу.[159] В 1914 году она добилась успеха с "Немного из того, что вы воображаете, приносит вам пользу ", которая, по мнению критиков, идеально отражала ее жизнь до этого момента. Песня о женщине средних лет, которая побуждает молодое поколение получать удовольствие, а не самим предаваться радостям жизни. Во время исполнения Ллойд изображает молодую пару, которая обниматься и целоваться в вагоне поезда, пока она откидывается назад и вспоминает, как делала то же самое в прошлые годы.[160]

В январе 1915 года Ллойд появился в Хрустальный дворец где она принимала более десяти тысяч солдат. В конце того же года она исполнила свою единственную военную песню "Now You've Got your Khaki On", написанную для нее Чарльзом Коллинзом и Фредом У. Ли, о женщине, которая сочла военную форму сексуальной и думала, что она носит ее. из-за этого средний пузатый джентльмен выглядел как мускулистый солдат. Брат Ллойда Джон появился с ней на сцене в костюме солдата и помог охарактеризовать частушку. После этого она спела уже хорошо зарекомендовавшие себя песни «If You Want to Get On In Revue», в которых изображена молодая девушка, предлагающая сексуальные услуги для продвижения своей театральной карьеры, и «Три возраста женщины», прозвучавшие цинично. посмотрите на мужчин с точки зрения женщины.[161] Во время войны она редко гастролировала, но недолго выступала в Нортгемптон, Уотфорд и Ноттингем в 1916 году. К концу того же года у нее случился нервный срыв, который она обвинила в своей напряженной работе и запоздалой реакции на смерть Херли.[162] В годы войны общественный имидж Ллойда ухудшился.[163] Ее биограф Мидж Гиллис думала, что жестокие отношения Ллойда с Диллоном и профессиональные пренебрежения на публике заставили певицу чувствовать себя «чьей-то матерью, а не возлюбленной».[163]

Мари Ллойд младший (1888–1967), дочь Ллойда

В июле 1916 года Диллон был призван в армию, но ему не нравилась полковая дисциплина. Он подал заявление об освобождении на том основании, что ему приходилось заботиться о своих родителях и четырех братьях,[164] но его иск был отклонен. В более поздней неудачной попытке он пытался убедить армейских чиновников в том, что он слишком тучен, чтобы выполнять военные обязанности.[165] В тех редких случаях, когда Диллону разрешали домой в отпуск, он часто предавался выпивке. Однажды ночью подруга Ллойда Белла Бердж ответила на стук в дверь и обнаружила истеричного Ллойда, покрытого кровью и синяками. Когда ее попросили объяснить, что послужило причиной ее травм, она заявила, что застала Диллона в постели с другой женщиной и поссорилась со своим мужем.[166] К 1917 году пьянство Диллона ухудшилось. В июне того же года два констебля были вызваны в дом Ллойда и Диллона в Голдерс-Грин после того, как Диллон напал на свою жену. Полиция вошла в дом и обнаружила Ллойда и ее горничную, прячущихся под столом. Диллон столкнулся с констеблями и напал на одного из них, в результате чего он был доставлен в суд, оштрафован и приговорен к месяцу каторжных работ.[167] Ллойд начал пить, чтобы избежать травмы домашнего насилия. В том году она зарабатывала 470 фунтов в неделю.[168] выступать в мюзик-холлах и устраивать особые выступления. К 1918 году она стала популярной среди базирующихся в Великобритании американских солдат, но не смогла захватить дух их английских коллег.[163] и начала чувствовать себя отстраненной от своих сверстников; Веста Тилли привел очень успешную кампанию по набору служащих, а другие исполнители мюзик-холла были отмечены королевской семьей.[157] В следующем году она исполнила, пожалуй, свою самую известную песню "Мой старик (сказал, что следуй за фургоном) ", который был написан для нее Фредом В. Ли и Чарльзом Коллинзом. В песне изображена мать, убегающая из дома, чтобы избежать арендной платы.[169] Тексты отразили трудности жизни рабочего класса в Лондоне в начале 20-го века и дали ей возможность одеть персонажа в поношенное платье и черную соломенную лодочницу, неся птичью клетку.[170]

В июле 1919 года Ллойда снова исключили из списка актеров Королевского эстрадного спектакля, который воздавал должное действиям, которые помогли собрать деньги и поднять боевой дух в годы войны. Она была опустошена пренебрежением и ожесточилась по отношению к своим признанным соперникам. Ее биограф Мидж Гиллис сравнил Ллойда с «талантливой старой тетей, которой должно быть позволено играть за пианино, хотя все действительно хотят джаза или пойти в Картинный дворец».[171] Она гастролировала Кардифф в 1919 г., а в 1920 г. она зарабатывала 11 000 фунтов стерлингов в год.[168] Несмотря на высокие заработки, она жила не по средствам, с безрассудной склонностью тратить деньги. Она была известна своей щедростью, но не могла отличить нуждающихся от тех, кто просто эксплуатировал ее доброту.[172][n 22] Ее экстравагантные вкусы, скопление приказы от недовольных руководителей театра, неспособности сэкономить и щедрых подачек друзьям и семье,[173] привела к серьезным финансовым затруднениям в последние годы ее жизни.[168]

Упадок и смерть

Могила Ллойда в Хэмпстедское кладбище, Лондон

В 1920 году Ллойд дважды появлялся в Hendon Магистратский суд и дала доказательства жестокого обращения с ней со стороны Диллона.[174] Вскоре после этого она рассталась с ним и в результате впала в депрессию.[3] На вопрос прокуроры Сколько раз Диллон напал на нее с Рождества 1919 года, Ллойд ответил: «Я не могу вам сказать, было так много [случаев]. Это происходило годами, раз за разом, всегда, когда он был пьян».[175] К настоящему времени на сцене она становилась все более ненадежной; она появилась в театре Кардиффа всего на шесть минут, прежде чем ее унесли сценические руки. Во время выступления она казалась ошеломленной и растерянной, и она споткнулась о сцену. Она осознавала свои слабые выступления и часто плакала между выступлениями. Вирджиния Вульф был среди публики в Бедфордском мюзик-холле 8 апреля 1921 года и описал Ллойда как «массу коррупции - длинные передние зубы - дурацкий способ сказать« желание », и все же прирожденный художник - едва ли может ходить, ковыляет, стареет. не краснея ".[176]

В апреле 1922 года Ллойд потерял сознание в своей гримерной после того, как спел «Космополитичную девушку» в Gateshead Empire в Кардиффе. Врач диагностировал истощение, и в августе она вернулась на сцену. Ее голос стал слабым, и она сократила свое выступление до гораздо более короткого времени.[177] Ее биограф Наоми Джейкоб думала, что Ллойд «стареет, и [она] полна решимости показать себя публике такой, какой она на самом деле была ... старой, серой, уставшей женщиной».[178] 12 августа 1921 года Ллойд не явился на выставку. Лондон Палладиум, решив вместо этого остаться дома и написать завещание.[176][п 23]

В начале 1922 года Ллойд переехала к своей сестре Дейзи, чтобы сэкономить.[179] 4 октября вопреки совету врача[177] она появилась в Empire Music Hall в Эдмонтон, Северный Лондон, где она спела "Я - одна из руин, о которых Кромвель чуть не постучал". Ее игра была слабой, она шаталась на ногах и в конце концов упала на сцене. Ее беспорядочное и краткое выступление оказалось веселым для публики, которая думала, что все это было частью номера.[180] Три дня спустя, выступая в Театре Альгамбры, она заболела на сцене и позже была найдена в гримерке изувеченной от боли, с жалобами на спазмы желудка. Вечером того же дня она вернулась домой и умерла от сердечной и почечной недостаточности через три дня в возрасте 52 лет.[n 24] Ее похороны посетили более 50 000 человек. Хэмпстедское кладбище 12 октября 1922 г.[182][183][n 25] Ллойд был без гроша на момент ее смерти и ее состояния, которое оценивалось в 7 334 фунта стерлингов.[184] помогли выплатить долги, которые она и Диллон понесли за эти годы.[185]

Писать в Циферблат журнал в следующем месяце, Т.С. Элиот заявил: «Среди [небольшого] числа исполнителей мюзик-холла, имена которых знакомы так называемому низшему сословию, Мари Ллойд гораздо сильнее удерживала любовь народа».[12] Ее биограф и друг МакКуин-Поуп считал, что Ллойд «спускался вниз по собственной воле. Жалоба неизлечима, некоторые могут назвать ее разбитым сердцем, возможно, менее сентиментальный диагноз - разочарование».[186] В имитатор Чарльз Остин воздал должное, сказав: «Я потерял старого приятеля, а публика потеряла своего главного сценического фаворита, которого невозможно заменить».[187]

Примечания и ссылки

Примечания

  1. ^ Джон «Браши» Вуд имел ирландское происхождение; Сын отца-ивового резака и матери-ивоткачихи, он вырос в английской деревне. Родители Матильды Вуд были сапожниками из Лондона. Джон и Матильда поженились в Бетнал Грин, Лондон в апреле 1869 года.[2]
  2. ^ Ее братьями и сестрами были Джон (род. 17 декабря 1871 г.); Алиса (род. 20 октября 1873 г.); Грейс (род. 13 октября 1875 г.); Дейзи (род. 15 сентября 1877 г.); Рози (род. 5 июня 1879 г.); Энни (родилась 25 июня 1883 г.); Сидней (род. 1 апреля 1885 г.); и Мод (род. 25 сентября 1890 г.). Джон, Грейс и Энни были единственными детьми, которые не стали исполнителями.[5][6] Двое, Перси и Мэй, умерли в младенчестве, первый от свинка а последнее - от случайного удушья.[4]
  3. ^ В 1880 году в спектакле участвовали брат Ллойда Джонни (9 лет) и сестры Элис (7 лет), Грейс (5 лет), Дейзи (3 года) и Энн (18 месяцев).[11]
  4. ^ В одном из эскизов Ллойд оделась в одежду, позаимствованную у ее отца, и сыграла роль мужа-алкоголика, который поздно приходит домой в нетрезвом виде. Алиса сыграла жену, которая жаловалась на распутство и алкоголизм мужа. Затем Мари спела песню «Брось бутылку и больше никогда не пей», пообещав жене навсегда отказаться от алкоголя.[11]
  5. ^ Это сценическое имя писали по-разному разные биографы, в том числе Белла Дельмар (автор: Наоми Джейкоб ); Belle Delamere (автор: У. Дж. Маккуин-Поуп в Мелодии остаются и Белла Делмор в Королева мюзик-холлов); и Белла Делмер (М. В. Дишер и Колин Макиннес). Биограф Ллойда Дэниел Фарсон выбирает последнее написание, называя Дишера «наиболее точным авторитетом».[16]
  6. ^ Среди других участников конкурса - труппа сержанта Симмса Зуава, король Египта, одноногий чемпион и другие.[25]
  7. ^ «О, Иеремия, не ходи в море», была написана в 1889 году Томом Магуайром. Магуайр был слепым и продиктовал текст песни своей 10-летней дочери, которая записала их. Позднее песни были опубликованы Sheard & Co и Т. Хармс и Фрэнсис, Day & Hunter, Inc.[32]
  8. ^ В свидетельстве о браке Куртенэ указал свою профессию капитана британской армии. Ллойд назвал ее возраст 18 (хотя ей тогда было 17) и оставил пустое место рядом с ее работой, поскольку исполнитель мюзик-холла считался непристойной и скандальной профессией.[37]
  9. ^ Мари-младшая родилась по адресу Грэм-роуд, 55, Хакни, 19 мая 1888 года. В свидетельстве о рождении Куртенэ был указан как «комиссионер», в то время как род занятий Ллойда не упоминался.[38] Позже Мари-младшая стала исполнительницей и взяла сценический псевдоним «Мари Ллойд-младший». Она много лет выступала в мюзик-холлах, снялась в нескольких фильмах 1930-х годов. Она дожила до 79 лет и была похоронена вместе с матерью в 1967 году.[39]
  10. ^ Бердж была актрисой, которая использовала сценическое имя Белла Ллойд. Она появилась на том же счету, что и сестры Ллойда Алиса и Грейс, которые играли главную роль в рождественском празднике. пантомима на Павильон театра, Уайтчепел в 1889 году. Алиса и Грейс появились как сестры Ллойд.[40]
  11. ^ Уолтер Маккуин-Поуп назвал Ллойда Директором школы и отметил, что «часто существует неправильное представление об этом и вера в то, что она была главным мальчиком там. Она была главным мальчиком в других пантомимах, но никогда в Друри-Лейн».[50]
  12. ^ Большинство пантомим XVIII и XIX веков закончилось арлекинада который был показан после основного выступления. Арлекинада стала большей частью развлечения, а сцена трансформации были представлены эффектные сценические эффекты.[64]
  13. ^ Девушка из ABC был написан Генри Ченс Ньютон и был сосредоточен вокруг «девушки о городе», которая познавала факты жизни. Экскурсия посетила Дублин, Ноттингем, Стратфорд, и Шеффилд, но безуспешно. В его гибели обвиняли неспособность Ллойда действовать.[71]
  14. ^ Надпись на сервизе гласила: «Мари Ллойд из Костера и Бьяла, пятница, 12 декабря 1890 года, Нью-Йорк». Внутри чайника был помещен контракт на будущую помолвку.[73]
  15. ^ Несмотря на очевидную радость публики, Ллойд неуверенно относился к своим французским выступлениям. Сценический работник нашел актрису плачущей в гримерке после выступления и успокоил ее. Ллойд признался: «Я старался изо всех сил, и они называют меня зверем». Друг мягко указал на то, что на самом деле публика кричала «Bis, Bis» (по-французски «больше»).[78]
  16. ^ После инцидента Ллойд и Бердж приехали на лошади и карета искать убежище в трактире принца в Wardour Street, который Ллойд купил ее семье несколько лет назад. Когда они приехали, Куртенэ снова ждала у задней двери. Кортни крикнула: «Я собираюсь убить тебя сегодня вечером. Я застрелю тебя как камень, и ты больше никогда не выйдешь на сцену». Дядя Ллойда удержал Кортни, и пара снова сбежала.[83]
  17. ^ Херли родился в 1871 году в Хакни и был сыном капитана ирландского морского флота. После ненадолго появившегося в двойном действии со своим братом Херли стал костер комик и был уподоблен Альбер Шевалье. Ллойд, возможно, встретил Херли еще в 1892 году.[85]
  18. ^ Призыв Чанта к цензуре был основан на Закон об инфекционных заболеваниях, что предотвратило распространение венерическая инфекция разрешая полиции арестовывать проституток и заставлять их проходить медицинское обследование. Чант также был участником кампании против домашнее насилие, то, что Ллойд испытал во всех своих браках.[3]
  19. ^ Песня была версией Херли Cakewalk, популярное в то время повальное увлечение танцами. "Прогулка по Ламбету" не была связана с более поздним Ноэль Гей ударить.[110][111]
  20. ^ Маккуин-Поуп ошибочно предположил, что пара поженилась к 1901 году.[114]
  21. ^ Диллон родился в 1888 г. Tralee, Ирландия и переехал в Англию в возрасте тринадцати лет, где занялся скачками. Диллон познакомился с Ллойдом на одной из ее вечеринок в 1910 году по приглашению Мари-младшей.[123]
  22. ^ Семейная легенда гласит, что однажды Ллойда встретил человек, который попросил аванс, чтобы помочь ему с его новым изобретением. Она решила, что просьба звучит слишком подробно, поэтому отказалась помочь, в результате чего Гульельмо Маркони искать в другом месте. Рассказы о ее тратах включают аренду отеля в Ист-Энде, чтобы она могла предоставить 150 коек для бездомных детей района; покупает своей семье отель в Гастингс и паб в Сохо;[172] и покупка двух лодок на Темзе под названием Лунный луч и Солнечный лучик.[104]
  23. ^ Ллойд оставил своему брату Джону 300 фунтов стерлингов, а горничной - 100 фунтов стерлингов. Остальное было поделено между дочерью Ллойда и группой благотворительных организаций Хокстона.[176]
  24. ^ В свидетельстве о смерти Ллойда поставлен диагноз: «Нитральная регургитация - 14 месяцев; нефрит (воспаление почек) - 14 месяцев; и уремическая кома - 3 дня».[181]
  25. ^ Шесть катафалки использовались для переноски цветов во время похоронной процессии.[182]

Рекомендации

  1. ^ Гиллис, стр. 19
  2. ^ Гиллис, стр. 5
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Грей, Фрэнсис. "Ллойд, Мари", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, по состоянию на 2 декабря 2012 г. (подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется)
  4. ^ а б Гиллис, стр. 7
  5. ^ Фарсон, стр. 73
  6. ^ Папа, стр. 97
  7. ^ Описание, данное у Папы, стр. 23
  8. ^ Гиллис, стр. 8
  9. ^ Папа, стр. 25
  10. ^ Фарсон, стр. 35 год
  11. ^ а б c d Фарсон, стр. 36
  12. ^ а б Письмо Т. С. Элиота к Циферблат Magazine, 4 декабря 1922 г., стр. 659–663, цитируется по Рейни, стр. 164.
  13. ^ а б "Ллойд, Эдвард", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, по состоянию на 3 декабря 2012 г. (подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется)
  14. ^ а б c «Биография Мари Ллойд», Веб-сайт Музея Виктории и Альберта, по состоянию на 30 декабря 2012 г.
  15. ^ Гиллис, стр. 9
  16. ^ а б c Фарсон, стр. 37
  17. ^ Гиллис, стр. 11
  18. ^ а б Гиллис, стр. 16
  19. ^ Гиллис, стр. 17
  20. ^ а б c Гиллис, стр. 18
  21. ^ Папа, стр. 30
  22. ^ Папа, стр. 36–37.
  23. ^ Гиллис, стр. 21–22.
  24. ^ Папа, стр. 37
  25. ^ а б c d Фарсон, стр. 38
  26. ^ Папа, стр. 39
  27. ^ а б c "Беседа с Мари Ллойд", Эра, 28 октября 1893 г., стр. 16
  28. ^ "Sebright Music Hall, Хакни", Over the Footlights.co.uk, по состоянию на 28 февраля 2013 г.
  29. ^ Как процитировано в Farson, p. 39
  30. ^ Фарсон, стр. 39
  31. ^ Папа, стр. 40
  32. ^ "Слепой, но не старый", Эра, 4 ноября 1893 г., стр. 16
  33. ^ Папа, стр. 50
  34. ^ Фарсон, стр. 38–39.
  35. ^ Папа, стр. 73
  36. ^ Папа, стр. 56
  37. ^ Фарсон, стр. 40
  38. ^ Гиллис, стр. 36
  39. ^ Мари Ллойд мл. Фильмография, British Film Institute, по состоянию на 4 декабря 2012 г.
  40. ^ Фарсон, стр. 41 год
  41. ^ Папа, стр. 60
  42. ^ а б c "Мари Ллойд разведена", The Western Times, 5 ноября 1904 г., стр. 6
  43. ^ Гиллис, стр. 38–39.
  44. ^ Гиллис, стр. 40
  45. ^ Гиллис, стр. 41 год
  46. ^ а б c Папа, стр. 68–69.
  47. ^ Ноты - Тогда ты подмигиваешь другим глазом, Веб-сайт Музея Виктории и Альберта, по состоянию на 26 марта 2013 г.
  48. ^ Папа, стр. 72
  49. ^ Гиллис, стр. 129–130.
  50. ^ Маккуин-Поуп, стр. 82
  51. ^ а б c Гиллис, стр. 53
  52. ^ а б c Фарсон, стр. 45
  53. ^ Папа, стр. 85–86.
  54. ^ а б Фарсон, стр. 46
  55. ^ "Шалтай-Болтай", Времена, 28 декабря 1891 г., стр. 8
  56. ^ Гиллис, стр. 55
  57. ^ "Триумф Шалтая-Болтая", Лондонский Entr'acte, 2 января 1892 г., стр. 2
  58. ^ Мемуары Комптона Маккензи, стр. 232, цитируется у Gillies, p. 56
  59. ^ Гиллис, стр. 58
  60. ^ "Мисс Мари Ллойд в Оксфорде", Эра, 12 сентября 1891 г., стр. 3
  61. ^ Гиллис, стр. 60
  62. ^ Папа, стр. 87
  63. ^ Гиллис, стр. 74
  64. ^ Hartnoll, Phyllis и Peter Found (ред.). "Арлекинада", Краткий оксфордский компаньон театра, Oxford Reference Online, Oxford University Press, 1996, по состоянию на 10 апреля 2013 г. (требуется подписка)
  65. ^ "1892: Hop O 'My Thumb" Its-behind-you.com, по состоянию на 2 февраля 2013 г.
  66. ^ Фарсон, стр. 45–46.
  67. ^ Письма к Реджи как процитировано в Gillies, p. 76
  68. ^ Времена, 1 апреля 1892 г., стр. 2
  69. ^ Энтони, стр. 115
  70. ^ Папа, стр. 114–115.
  71. ^ Гиллис, стр. 126
  72. ^ Гиллис, стр. 46–47.
  73. ^ Гиллис, стр. 47
  74. ^ «Успех в Нью-Йорке», Лондонский Entr'acte, 23 мая 1893 г., стр. 2
  75. ^ Гиллис, стр. 47–48.
  76. ^ Фарсон, стр. 46–47.
  77. ^ Фарсон, стр. 47
  78. ^ Фарсон, стр. 48
  79. ^ Пантомимы на Друри-лейн, Its-behind-you.com, по состоянию на 18 марта 2013 г.
  80. ^ Папа, стр. 88
  81. ^ Гиллис, стр. 83
  82. ^ а б Фарсон, стр. 42–43.
  83. ^ Фарсон, стр. 43
  84. ^ Гиллис, стр. 85
  85. ^ Гиллис, стр. 122–123.
  86. ^ Ливерпуль Обзор, 29 декабря 1894 г., цит. По: Gillies, p. 95
  87. ^ Папа, стр. 138
  88. ^ Фарсон, стр. 64
  89. ^ а б c «Источники по истории лондонских театров и мюзик-холлов в Лондонском Метрополитен-архиве», London Metropolitan Archives, Информационный буклет № 47, стр. 6–7, по состоянию на 23 декабря 2017 г.
  90. ^ Гиллис, стр. 315
  91. ^ Гиллис, стр. 89
  92. ^ Гиллис, стр. 101
  93. ^ Гиллис, стр. 102
  94. ^ Папа, стр. 140
  95. ^ Наттолл, Кармайкл, стр. 34
  96. ^ «BBC должна увидеть забавную сторону рискованного юмора», Телеграф (онлайн-издание), по состоянию на 8 апреля 2013 г.
  97. ^ Папа, стр. 141
  98. ^ Фарсон, стр. 64–65.
  99. ^ Фарсон, стр. 69
  100. ^ Папа, стр. 95
  101. ^ а б Фарсон, стр. 77
  102. ^ Папа, стр. 93
  103. ^ а б "Мари Ллойд в Нью-Йорке", Эра, 23 октября 1897 г., стр. 18
  104. ^ а б Гиллис, стр. 124
  105. ^ Папа, стр. 89–90.
  106. ^ "Благо мисс Мари Ллойд", Эра, 25 февраля 1899 г., стр. 19
  107. ^ "Благо Мари Ллойд", Эра, 17 февраля 1900 г., стр. 18
  108. ^ Фарсон, стр. 79
  109. ^ Папа, стр. 120
  110. ^ а б Фарсон, стр. 80
  111. ^ Папа, стр. 119
  112. ^ Папа, стр. 110
  113. ^ Фарсон, стр. 82
  114. ^ а б Фарсон, стр. 81 год
  115. ^ Гиллис, стр. 170
  116. ^ Папа, стр. 131
  117. ^ Гиллис, стр. 171
  118. ^ Папа, стр. 131–132
  119. ^ Фарсон, стр. 83
  120. ^ Папа, стр. 132
  121. ^ а б Папа, стр. 133
  122. ^ "Мари Ллойд в Веселье", Курьер, 30 марта 1909 г., стр. 7
  123. ^ а б Фарсон, стр. 85
  124. ^ Гиллис, стр. 216
  125. ^ Беннет, стр. 356
  126. ^ Гиллис, стр. 222
  127. ^ а б Гиллис, стр. 232–233.
  128. ^ "Долг мистера Диллона", Времена, 6 июня 1913 г., стр. 5
  129. ^ Гиллис, стр. 233
  130. ^ Фарсон, стр. 87
  131. ^ Фарсон, стр. 86–87.
  132. ^ "Жокей разведен", Рекламодатель, 19 декабря 1913 г., стр. 11
  133. ^ Папа, стр. 151
  134. ^ Папа, стр. 143
  135. ^ Фарсон, стр. 93
  136. ^ Фарсон, стр. 88–89.
  137. ^ Эра как процитировано в Jacob, p. 93
  138. ^ Папа, стр. 148–149.
  139. ^ Фарсон, стр. 96
  140. ^ "Мари Ллойд на ипподроме Эксетера", Девон и Эксетер вестник, 27 августа 1912 г., стр. 10
  141. ^ Фарсон, стр. 98
  142. ^ "Мисс Мари Ллойд приказано депортировать из Америки", Курьер, 3 октября 1913 г., стр. 5
  143. ^ Фарсон, стр. 99
  144. ^ "Задержание мисс Мари Ллойд и Диллон", Дерби Дейли Телеграф, 4 октября 1913 г., стр. 5
  145. ^ Фарсон, стр. 101
  146. ^ "Моя сестра Мари Ллойд", Lloyds Sunday News, 10 декабря 1922 г., стр. 4
  147. ^ Гиллис, стр. 242
  148. ^ Гиллис, стр. 243
  149. ^ New York Telegraph26 ноября 1913 г .; как процитировано в Gillies, p. 243
  150. ^ Фарсон, стр. 102
  151. ^ а б Фарсон, стр. 103
  152. ^ В Утренний телеграф, 1913 г. (полная дата не приводится); как процитировано в Gillies, p. 245
  153. ^ "Мари Ллойд замужем", Манчестерский курьер и генеральный советник Ланкашира, 23 февраля 1914 г., стр. 7
  154. ^ The New York Sun, 4 октября 1913 г., стр. 3; как процитировано в Gillies, p. 240
  155. ^ Гиллис, стр. 249
  156. ^ Фарсон, стр. 103–104.
  157. ^ а б Гиллис, стр. 256
  158. ^ Фарсон, стр. 104
  159. ^ Фарсон, стр. 105
  160. ^ Гиллис, стр. 257–258.
  161. ^ Гиллис, стр. 252
  162. ^ Гиллис, стр. 254–255.
  163. ^ а б c Гиллис, стр. 257
  164. ^ Времена, 29 июля 1916 г., стр. 18
  165. ^ Гиллис, стр. 255–256.
  166. ^ Фарсон, стр. 106
  167. ^ "Муж Мари Ллойд получил месяцы каторжных работ за нападение на полицию", Вечерний телеграф и почта, 7 июня 1917 г., стр. 2
  168. ^ а б c Фарсон, стр. 116
  169. ^ Гиллис, стр. 261–262.
  170. ^ Фарсон, стр. 54
  171. ^ Гиллис, стр. 265
  172. ^ а б Гиллис, стр. 81 год
  173. ^ Фарсон, стр. 116–117.
  174. ^ Гиллис, стр. 268
  175. ^ Фарсон, стр. 113
  176. ^ а б c Гиллис, стр. 271
  177. ^ а б Фарсон, стр. 118
  178. ^ Иаков, стр. 199
  179. ^ Гиллис, стр. 272
  180. ^ Фарсон, стр. 119–120.
  181. ^ Фарсон, стр. 121
  182. ^ а б "50,000 оплакивают похороны Мари Ллойд", Нью-Йорк Таймс, 13 октября 1922 г., стр. 16
  183. ^ "Похоронен Мари Ллойд", The Western Times, 13 октября 1922 г., стр. 12
  184. ^ "Что оставила Мари Ллойд", Вечерний телеграф, 8 ноября 1922 г., стр. 7
  185. ^ «Смерть Мари Ллойд», Хранитель (Архив), 22 октября 1922 г.
  186. ^ Папа, стр. 166
  187. ^ "Мисс Мари Ллойд", The Sunday Post, 8 октября 1922 г., стр. 1

Источники

  • Беннетт, Арнольд (1976). Журнал Арнольда Беннета: 1896–1910 гг.. Лондон: Издательство Ayer Co. ISBN  978-0-518-19118-6.
  • Фарсон, Дэниел (1972). Мари Ллойд и Мюзик-холл. Лондон: Tom Stacey Ltd. ISBN  978-0-85468-082-5.
  • Гиллис, Мидж (1999). Мари Ллойд: единственный и неповторимый. Лондон: Orion BooksLtd. ISBN  978-0-7528-4363-6.
  • Джейкоб, Наоми (1972). Наша Мари, Мари Ллойд: биография. Лондон: Chivers Press. ISBN  978-0-85594-721-7.
  • Маккензи, Комптон (1963). Моя жизнь и времена: 1 октава. Лондон: Chatto & Windus. ISBN  978-0-7011-0933-2.
  • Маккуин-Поуп, Уолтер (2010). Королева мюзик-холлов: драматическая история Мари Ллойд. Лондон: Набу Пресс. ISBN  978-1-171-60562-1.
  • Наттолл, Джефф; Кармайкл, Родик (1977). Общие факторы - вульгарные фракции. Лондон: Рутледж. ISBN  978-0-7100-8592-4.
  • Рейни, Лоуренс. S (2006). Аннотированная пустыня с современной прозой Элиота. Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-11994-7.

внешняя ссылка