Свет, озаривший мир - Википедия - The Light That Has Lighted the World

«Свет, осветивший мир»
Песня к Джордж Харрисон
из альбома Жизнь в материальном мире
ОпубликованоБлаготворительный фонд "Материальный мир" (под управлением Harrisongs )
Вышел30 мая 1973 года
ЖанрФолк-рок
Длина3:31
Этикеткаяблоко
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон
Жизнь в материальном мире отслеживание
11 треков
Сторона первая
  1. "Дай мне любовь (Дай мне мир на Земле) "
  2. "Сью на меня, Сью на тебя, блюз "
  3. "Свет, озаривший мир "
  4. "Не позволяй мне ждать слишком долго "
  5. "Кто может это увидеть "
  6. "Жизнь в материальном мире "
Сторона вторая
  2. "Господь любит того, кто любит Господа "
  3. "Будь здесь сейчас "
  4. "Попробуйте, купите "
  5. "День, когда мир приближается "
  6. "Это все "

«Свет, осветивший мир» это песня английского музыканта Джордж Харрисон выпущен на его альбоме 1973 года Жизнь в материальном мире. Это рассматривается как заявление о дискомфорте Харрисона из-за внимания, оказываемого ему в качестве бывшегоБитлз и включает выдающийся вклад английского пианиста Ники Хопкинс, наряду с высоко оцененным слайд-гитара соло от Харрисона. Примерно в то время, когда он был записан, в конце 1972 года, "The Light That Has Lighted the World", по слухам, стал заглавным треком грядущего альбома. Харрисон изначально задумывал ее как песню для английского певца. Силла Блэк, чья версия его сочинения 1970 года "Когда поют каждую песню "он произвел перед началом работы над Жизнь в материальном мире.

Раннее акустическое демо песни, сольное исполнение Харрисона, появилось в качестве заключительного трека на сборнике 2012 года. Ранние взятия: Том 1.

Предпосылки и состав

В начале августа 1972 года, в перерывах между наблюдением за выпуском в Великобритании Сол Пловец с Концерт для Бангладеш документальный фильм и заголовок Ливерпуль ловить Рави Шанкар сольный концерт в Филармония,[1] Джордж Харрисон попробовал запись "Когда поют каждую песню ", баллада из Все должно пройти эра, как сингл для Силла Блэк.[2][3] Хотя проект не был завершен, как и попытка Харрисона записать ту же песню с Ронни Спектор год до,[2][4] позже он решил написать Б сторона для нее, который станет «Светом, озарившим мир».[5][6] В своей автобиографии Я мне мой Харрисон объясняет, что в текстах говорится о феномене «Местный мальчик / девочка делает добро», когда публика сначала поддерживает кого-то, кто добивается успеха, но затем не одобряет, если слава или успех меняют этого человека.[5] И он, и Блэк были из Ливерпуля и быстро стали знаменитыми, после чего многие считали, что их личности изменились.[7] - обычное звено, на котором Харрисон задумал основать намеченную сторону B.[5] Однако после того, как он придумал первые две строки, тема вскоре превратилась в нечто более личное.[8]

На пресс-конференции 27 июля 1971 г., предшествовавшей Концерты в Бангладеш,[9] Харрисон признал, что он «польщен» и «честен [ред]» за то, что получил такое же внимание и признание, когда-то зарезервированное для Битлз.[10][11] Однако год спустя его слова в «Свете, озарившем мир» были призывом к свободе от общественного внимания в отношении его битловского прошлого, пишет музыкальный биограф Саймон Ленг, чтобы позволить ему «продолжить свои духовные поиски», не обременяемые властью. вес чужих ожиданий.[12]

Я слышал, как некоторые люди говорят, что я изменился
Что я не тот, кем был, как это на самом деле позор
Мысли в их головах проявляются на их лбу
Как плохие шрамы от плохого самочувствия, они сами вызывают.

Харрисон обнаружил, что это отрицательное исследование "ненавистен всем, кто счастлив или «свободен» ", текст продолжается, в то время как он нацелен на своих поставщиков как на живых"их жизни, не глядя, чтобы увидеть / Свет, озаривший мир."

Харрисон спорит в я мне мой что вещи никогда не могут оставаться прежними - «вся жизнь меняется: с утра до вечера, с весны до зимы ... от рождения до смерти ...»[5] Эта точка зрения отражена во втором куплете песни, где он оплакивает тех, кто сопротивляется переменам,[7] "Как будто сама природа предпочла бы переставить", потому что для них"так мало шансов испытать душу". Песня заканчивается более оптимистично, его заявлением:[7]

Я благодарен всем, кто счастлив или "свободен"
За то, что дал мне надежду, пока я смотрю
Свет, озаривший мир.

Вместо того, чтобы отдать трек Силле Блэк, Харрисон использовал его для своего собственного альбома. Жизнь в материальном мире,[5] запись для которого началась в октябре 1972 года.[8]

Анализируя текст песни, Ленг полагает, что "Кто может это увидеть "," Свет, озаривший мир "выдает тенденцию Харрисона к" интернализации мировых событий ", и тот факт, что он написал эти слова, когда ему было еще за двадцать, является" свидетельством абсолютного психологического давления "опыта" Битлз "и суперзвезда в общем.[13] По сути, предполагает Ленг, песня спрашивает: «Какое у тебя право проверять меня только потому, что я сделал несколько записей?»[12]

«Он не любил знаменитостей», Элтон Джон наблюдал Харрисона в книге дани "Rolling Stone Press" 2002 года. «Я думаю, что к 1970 году у него было достаточно, чтобы прожить три жизни ... Он нашел нечто стоящее больше, чем слава, больше, чем удача, больше всего на свете».[14] Во вступительной части к тому же изданию, написанной через два месяца после его смерти, Оливия Харрисон цитирует слова из «Света, озарившего мир» в качестве примера ее покойного мужа, обеспечивающего «живую фоновую музыку в нашей жизни»: «Если бы я сыграла три аккорда на укэ (обязательный инструмент в нашем доме), он будет моей группой. Джордж был так великодушен и «благодарен всем, кто счастлив или свободен». Хороший момент для него всегда стоил того, чтобы его исправить ».[15]

Запись

Пианист Ники Хопкинс (на снимке 1973 г.), чья игра занимает видное место в "The Light That Has Lighted the World" и других песнях из Материальный мир

В декабрьском интервью 1971 г. Диск и музыкальное эхо, Ники Хопкинс - «Самый известный анонимный пианист в мире», как его назвал этот журнал, - рассказал о своих планах начать работу над собственным сольным альбомом в начале следующего года.[16] «Я, вероятно, буду делать это с Джорджем Харрисоном», - сказал он. «Я действительно хотел бы сделать это, потому что с Джорджем я чувствую себя очень близким ... Мы просто, кажется, так хорошо понимаем друг друга на личном уровне».[16] Как долгожданное продолжение Харрисона Все должно пройти, то Сольный проект Хопкинса было отложено до осени 1972 года из-за других обязательств, но взаимопонимание, о котором упоминал Хопкинс, во многом свидетельствовало о Жизнь в материальном мире; Ленг описывает вклад английского клавишника как «самый выдающийся инструментальный голос» на альбоме, не считая отличительного голоса Харрисона. слайд-гитара.[17]

На "Свет, который осветил мир", запись подкреплена Гэри Райт величественный фисгармония и акустические ритм-гитары Харрисона, и преобладает фортепиано Хопкинса.[18] Инструментальная секция между двумя куплетами, в которой сначала участвуют Хопкинс, а затем Харрисон, получила много положительных отзывов.[12][19][20] Трасса торжественная темп был уподоблен этому "Слезы ярости " и "Я буду освобожден " к группа.[12] Альтернативная студийная версия песни, вывоз из сессий альбома октября – декабря 1972 г., появляется на Жизнь в альтернативном мире бутлег.[21] Включает более заметную и мелодичную партию фисгармонии Райта и лишенную Харрисона. перезаписанный вторая и третья партии акустической гитары и его электрическая слайд-гитара, эта версия "Света, озарившего мир" заканчивается привлекательным вокалом. фальцетом вместо официального релиза горлышко бутылки процветать.[22]

Выпуск и прием

"The Light That Has Lighted the World" был выпущен в середине 1973 года как третий трек на Жизнь в материальном мире[23] и является первой из трех неспешных песен на протяжении всего альбома, которые охватывают озабоченность Харрисона освобождением от прошлого и чужих восприятий (вторая и третья - «Who Can See It» и «Будь здесь сейчас ").[24] За несколько месяцев до этого рабочее название альбома было Свет, озаривший мир.[25][26] По словам автора Кейта Бадмана, только в январе 1973 года название было изменено на Жизнь в материальном мире.[27] Как и восемь других треков на альбоме[28] и 1973 Б сторона "Мисс О'Делл ",[29] Харрисон пожертвовал свои гонорары за публикацию и авторские права[30] за "Свет, озаривший мир" его Благотворительный фонд "Материальный мир".[31]

При выпуске песня рассматривалась как обладающая обеими чертами, которые не нравились некоторым рецензентам в ее родительском альбоме: слишком медленный темп,[8] и с лирикой «слишком самодовольной для рок-н-ролла».[32] Стивен Холден из Катящийся камень описал это как «косвенную защиту от публичной критики и ожиданий воссоединения Битлз» и, не считая «продолжительного» инструментального перерыва, «довольно свинцовым» из-за темпа похорон.[20] NME критик Боб Воффинден сочел музыку «исключительно хорошей» и высказал мнение, что песня «может занять достойное место среди его лучших композиций».[33] Проблема, по мнению Воффиндена, заключалась в том, что с появлением глэм-рок в Великобритании, в то время как Харрисон откладывал продолжение своего сольного успеха 1970–71 годов, «половина покупателей пластинок» с большей вероятностью рассматривала название песни как ссылку на Гэри Глиттер.[34]

Писать в Создатель мелодий Майкл Уоттс назвал альбом «личным заявлением Харрисона», задокументировав его путь к «духовной цели, которую он впервые смог определить».[35] Среди «больших автобиографических идей», предлагаемых в новых композициях Харрисона, Уоттс писал о роли «Света, озарившего мир» в песенном цикле: «Пока, наконец, он не перелез через скалистые участки и не нашел свою собственную Шангри-Ла, трансформируется в процессе ".[35]

Ретроспективная оценка

Написание для Катящийся камень в 2002, Грег Кот сослался на "снисходительную автобиографическую жилку" песни, которую он нашел в ответе Харрисона в адрес его недоброжелателей в 1974 году ".Темная лошадка ".[36] Брюсу Эдеру из Вся музыка, "Свет, который осветил мир" - одна из композиций на Материальный мир который страдает от того, что кажется "отягощенным собственным чувством цели, что Все должно пройти в основном (но не полностью) избегали ".[37] Точно не впечатлен, Восемь рук, чтобы держать тебя Авторы Чип Мэдинджер и Марк Истер пишут: «Можно было бы подумать, что« свет »дал Джорджу немного больше счастья для размышлений, но эй, слайды великолепны!»[22] В вывоз доступно на Альтернативный мир Бутлег, добавляют они, был «верьте или нет, но даже более печален, чем коммерческая версия».[22]

Биограф Битлз Алан Клейсон также хвалит работу Харрисона на слайд-гитаре, написав о его «контролируемой грации», «освещая октавы» во время соло.[19] Другой биограф, Эллиот Хантли, одобряет «грандиозный тон баллады» этой и других песен альбома и восхищается «со вкусом». ритм-секция на «Свет, который осветил мир» и «звенящие» акустические гитары Харрисона.[38] Взяв интервью у Харрисона для Гитарный мир журнал в 1987 г., Rip Rense сравнил гитарное соло с соло в "Битлз" "Исправление отверстия «как примеры того, как соло Харрисона отображают« структуру, синтаксис и развитие », а не« пиротехнические расцветы ». Ренс добавляет:« Это продуманное и оригинальное, обманчиво простое звучание, наполненное чувством ».[39] Написание для Золотой рудник в январе 2002 г., Дэйв Томпсон оценил "Свет, который осветил мир" "бесспорным событием" и "песня, отмеченная отчетливыми отголосками песен Леннона. Представлять себе".[40]

В своем обзоре 2006 переиздание из Жизнь в материальном мире, за Q Журнал Том Дойл включил эту песню в число трех лучших треков альбома и написал: «Самосозерцательные настроения The Light That Has Lighted The World и Who Can See It с их богато украшенными инструментами и плачущим вокалом - прекрасная вещь».[41] Обзор 2014 Яблочные годы Харрисон переиздает в Mojo, Дойл пишет о Материальный мир «осветив духовность и мечтательность» через «нежную, непроповедническую деятельность« Свет, озаривший мир »и« Будь здесь сейчас », оба великие произведения осмотрительности и удивления».[42] В своем обзоре для Коллекционер пластинок, Орегано Рэтбоун выделяет песню среди произведений Харрисона за 1973–75 годы, написав: "Жизнь в материальном мире, Темная лошадка и Дополнительная текстура может иметь тенденцию к серьезным, заботливым, медленным сжиганиям в среднем темпе, но каждый из них содержит дрожащие моменты освобождения: Свет, озаривший мир, Человек Дальнего Востока и Эта гитара (не могу удержаться от слез) приходит на ум."[43]

New Zealand Herald журналистка Грэм Рид пишет о том, что Харрисон был «эмоционально изолирован» во время Материальный мир эры, и добавляет: «[] лоск его положения как уважаемого бывшего покровителя и духовного наставника Beatle / Бангладеш начал запятнать его ... Он казался нелюбезным и раздражительным, но заключал послание в мелодически интересных песнях». Рид цитирует "The Light That Has Lighted the World" как трек, в котором Харрисон "прибил", и как пример того, как "этот альбом может быть очень трогательным".[44] Написание для музыкального сайта Нет Ripcord Мэтт Бевингтон описывает композицию как «пожалуй, наиболее показательную лирическую работу и образец его способности передавать как очаровательный юмор, так и грубую честность». Бевингтон добавляет: «Это читается как драгоценная проповедь ...»[45]

Саймон Ленг считает эту песню «тревожно прямой» лирически и мелодически сильной, но в более широком контексте карьеры Харрисона в первой половине 1970-х он обнаруживает «реакцию ошпаренного кота», которая побудила бы критиков наброситься на его следующую песню. релиз, Темная лошадка.[46] Ленг проводит параллели с Джони Митчелл «Песня Людвига» и «Тени и свет» - два трека, посвященные критике и суровому суждению, которые должным образом привлекли к себе больше внимания.[12] Подобно Клейсону и Холдену, Ленг рассматривает соло в середине песни «The Light That Has Lighted the World» как изюминку: «плавный, плавный отрывок из Ники Хопкинса, увенчанный одним из лучших выступлений Харрисона», - пишет он. "В заключительных тактах заявления, повторенных как песня coda, гитара издает серию шестиструнных рыданий. Джордж наконец заставил свою гитару тихонько рыдать ".[12] Вторя мыслям Ленга, Гитарный мир Редактор Дамиан Фанелли включает слайд-соло в свой список лучших "Гитарных моментов" Харрисона после битлов.[47]

В отличие от Ленга, Ян Инглис рассматривает лирику как Харрисона, «сопротивляющегося искушению критиковать», поскольку вместо этого непросвещенные «сочувствуют».[7] Для Инглиса слабость песни в том, что «свет», который хочет увидеть Харрисон, никогда не проясняется; будь то любовь, духовное просвещение или даже Beatles, «которые, в конце концов, осветили мир для многих миллионов людей».[7] Смысл понятен богослову Дейл Эллисон, который резюмирует "Свет, который осветил мир", как "болезненно красивую" песню, которая "выражает негодование тем, кто не любит бывшего битла Джорджа, но благодарность тем, кто отражает свет Бога".[48]

Другие версии

В Мартин Скорсезе документальный фильм 2011 г. Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, песня воспроизводится на кадрах объявления о распаде Beatles в апреле 1970 года, после клипа Харрисона и Пол Маккартни подписание юридических документов "Соглашения Битлз" в декабре 1974 года.[49][50] Соло демо фильма "Свет, который осветил мир" (с участием Харрисона на 12-струнной акустической гитаре) был включен в роскошное издание фильма на DVD в ноябре 2011 года.[51][52] Через полгода эта версия вышла на Ранние взятия: Том 1 компиляция.[53]

В интервью с MusicRadar, продюсер компиляции Джайлз Мартин сказал, что неотшлифованный аспект выступления Харрисона сначала заставил его сомневаться в том, стоит ли включать песню в Ранние взятия. Мартин продолжил: «Похоже, он играет ее только одному человеку поздно вечером, и это очень похоже на Джорджа ... Это немного особенное; это показывает, как Джордж мог заставить что-то простое звучать очень духовно, почти мечтательно ... Я думаю, это прекрасно работает как доводчик ».[54] Грэм Рид описал Ранние взятия версия как, по-разному, "превосходная демонстрация"[44] и «откровение».[55] В своей рецензии на No Ripcord Бевингтон пишет: «В такой изящной записи есть глубокое послание, которое еще глубже проникает в то, что [Харрисон] совершенно очевидно понял, но большинство никогда не поймет».[45]

"The Light That Has Lighted the World" был переплавлен японской группой Grapevine с приглашенной вокалисткой Майкой Ширатори (дочерью Эмико Ширатори ),[56] на Нежные гитарные мечты Трибьют-альбом Харрисона, выпущенный в мае 2002 года.[57]

Персонал

Рекомендации

  1. ^ Бадман, стр.79, 80.
  2. ^ а б Клейсон, стр. 332.
  3. ^ "I'm Still Love You (When Every Song Is Sung)" - "потерянная" песня, написанная для Силлы Джорджем Харрисоном, выходит в мае 2003 года " В архиве 21 июля 2015 г. Wayback Machine, CillaBlack.com, 1 апреля 2003 г. (получено 13 марта 2012 г.).
  4. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 434, 440.
  5. ^ а б c d е Харрисон, стр. 268.
  6. ^ Кевин Хоулетт, сопровождающий буклет Жизнь в материальном мире переиздание (EMI Records, 2006; продюсеры Дани и Оливия Харрисон).
  7. ^ а б c d е Инглис, стр. 39.
  8. ^ а б c Спайзер, стр. 254.
  9. ^ Бадман, стр. 43.
  10. ^ Возвращение к концерту для Бангладеш с Джорджем Харрисоном и друзьями DVD, Apple Corps, 2005 г. (режиссер Клэр Фергюсон; продюсеры Оливия Харрисон, Джонатан Клайд и Джо Хуман).
  11. ^ Пайпер, стр. 26.
  12. ^ а б c d е ж Ленг, стр. 128.
  13. ^ Ленг, стр. 127–28, 129–30.
  14. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 232–33.
  15. ^ Оливия Харрисон, «Несколько слов о Джордже», в редакции Катящийся камень, п. 11.
  16. ^ а б Эндрю Тайлер, «Ники Хопкинс», Диск и музыкальное эхо, 4 декабря 1971 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 21 июля 2012 г.).
  17. ^ Ленг, стр. 125.
  18. ^ Хантли, стр. 91.
  19. ^ а б Клейсон, стр. 323.
  20. ^ а б Стивен Холден, "Джордж Харрисон, Жизнь в материальном мире", Катящийся камень, 19 июля 1973 г. (проверено 13 марта 2012 г.).
  21. ^ "Джордж Харрисон - Жизнь в альтернативном мире (компакт-диск)", Discogs (получено 21 июля 2012 г.).
  22. ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 440.
  23. ^ Castleman & Podrazik, стр. 125.
  24. ^ Ленг, с. 130. 137.
  25. ^ Бадман, стр. 83.
  26. ^ Эллисон, стр. 149.
  27. ^ Бадман, стр. 89.
  28. ^ Шаффнер, стр. 160.
  29. ^ Харрисон, стр. 385.
  30. ^ Сопровождение книги Сотрудничество бокс-сет Рави Шанкара и Джорджа Харрисона (Темные Лошади отчеты, 2010; продюсер Оливия Харрисон; дизайн упаковки Дрю Лоример и Оливия Харрисон), стр. 32.
  31. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 438.
  32. ^ Лавеццоли, стр. 195.
  33. ^ Воффинден, стр. 71.
  34. ^ Воффинден, стр. 72.
  35. ^ а б Майкл Уоттс, "Новый альбом Харрисона", Создатель мелодий, 9 июня 1973 г., стр. 3.
  36. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 188.
  37. ^ Брюс Эдер, "Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Вся музыка (получено 19 апреля 2012 г.).
  38. ^ Хантли, стр. 91, 92–93.
  39. ^ Rip Rense "Зашло солнце: размышления о кончине Джорджа Харрисона ", Битлефан, 29 января 2002 г. (последнее обращение 14 декабря 2014 г.).
  40. ^ Дэйв Томпсон, "Музыка Джорджа Харрисона: путеводитель по альбомам", Золотой рудник, 25 января 2002 г., стр. 17.
  41. ^ Том Дойл, Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Q, Ноябрь 2006 г., стр. 156.
  42. ^ Том Дойл, "Hari Styles: Джордж Харрисон Яблочные годы 1968–1975", Mojo, Ноябрь 2014 г., стр. 109.
  43. ^ Орегано Рэтбоун, "Джордж Харрисон - Apple, годы 1968–75", Коллекционер пластинок, Декабрь 2014 г. (получено 4 декабря 2014 г.).
  44. ^ а б Грэм Рид, «Возвращение к Джорджу Харрисону, часть первая (2014): темная лошадка, выскакивающая из ворот», В другом месте, 24 октября 2014 г. (проверено 4 декабря 2014 г.).
  45. ^ а б Мэтт Бевингтон, Музыкальные обзоры: Джордж Харрисон Рано берет объем 1", Нет Ripcord, 31 мая 2012 г. (проверено 4 декабря 2014 г.).
  46. ^ Ленг, с. 90, 128.
  47. ^ Дамиан Фанелли, "10 величайших гитарных моментов Джорджа Харрисона после" Битлз ", guitarworld.com, 24 февраля 2016 г. (дата обращения 28 мая 2016 г.).
  48. ^ Эллисон, стр 22, 149.
  49. ^ Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD (Диск 2), Village Roadshow, 2011 г. (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
  50. ^ "Вызвать старое", Contra Band Music, 23 октября 2012 г. (получено 30 декабря 2012 г.).
  51. ^ Стив Леггетт, "Джордж Харрисон Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире (видео)", Вся музыка (проверено 31 октября 2014 г.).
  52. ^ Джо Марчезе, «За этой запертой дверью: Джордж Харрисон демонстрирует поверхность в 'Early Takes Volume 1'», The Second Disc, 23 марта 2012 г. (проверено 31 октября 2014 г.).
  53. ^ Стивен Томас Эрлевин, "Джордж Харрисон Early Takes, Vol. 1", Вся музыка (получено 30 августа 2012 г.).
  54. ^ Терри Стонтон, "Джайлс Мартин на Джорджа Харрисона Ранние взятия, по треку ", MusicRadar, 18 мая 2012 г. (проверено 4 декабря 2014 г.).
  55. ^ Грэм Рид, "Джордж Харрисон: Рано берет том 1 (универсальный)", В другом месте, 30 апреля 2012 г. (проверено 4 декабря 2014 г.).
  56. ^ "Игровая музыка: Эмико Ширатори", Square Enix Music Online, 4 июня 2006 г. (получено 22 октября 2012 г.).
  57. ^ "Различные исполнители Нежные гитарные мечты", CD Japan (получено 15 сентября 2012 г.).

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Йорг Пипер, Соло Beatles Film & TV Chronicle 1971–1980, lulu.com (2012; ISBN  978-1-4092-8301-0).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Боб Воффинден, Битлз врозь, Proteus (Лондон, 1981; ISBN  0-906071-89-5).

внешняя ссылка