Жизнь в материальном мире (песня) - Living in the Material World (song)

«Жизнь в материальном мире»
Обложка нот на песню Джорджа Харрисона
Обложка оригинала Hansen Publishing ноты к песне
Песня к Джордж Харрисон
из альбома Жизнь в материальном мире
ОпубликованоБлаготворительный фонд "Материальный мир" (под управлением Harrisongs )
Вышел30 мая 1973 года
ЖанрКамень
Длина5:31
Этикеткаяблоко
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон
Жизнь в материальном мире отслеживание
11 треков
Сторона первая
  1. "Дай мне любовь (дай мне мир на Земле) "
  2. "Сью на меня, Сью на тебя, блюз "
  3. "Свет, озаривший мир "
  4. "Не позволяй мне ждать слишком долго "
  5. "Кто может это увидеть "
  6. "Жизнь в материальном мире "
Сторона вторая
  2. "Господь любит того, кто любит Господа "
  3. "Будь здесь сейчас "
  4. "Попробуйте, купите "
  5. "День, когда мир приближается "
  6. "Это все "

"Жизнь в материальном мире"- песня английского рок-музыканта Джордж Харрисон который был выпущен как заглавный трек его Альбом 1973 года. В тексте песни Харрисон противопоставляет мир материальных забот своей приверженности духовному пути, и конфликт далее представлен в музыкальной аранжировке, поскольку рок-аккомпанемент чередуется с частями Индийский звуки. Вдохновлен Гаудия Вайшнав учитель А.Ч.Бхактиведанта Свами Прабхупада, песня пропагандирует необходимость осознать иллюзорную природу человеческого существования и избежать постоянного цикла реинкарнация, и тем самым достичь мокша в Индуистский Вера. Контрасты, представленные в «Жизни в материальном мире», вдохновили Последний ужин фотография в стиле Кен Маркус который появился на разворотной обложке альбома, а также дизайнер Том Уилкс включение Кришна -связанный символизм в другом месте упаковки.

Харрисон ссылается на свое Битлз прошлое как одна из атрибутов материального мира и именуется каждым из трех своих бывших товарищей по группе. Ринго Старр, бывший барабанщик Beatles, играет на барабанах на треке, который был записан в Англии в период с октября 1972 по февраль 1973 года. слайд-гитара соло Харрисона, саксофоны, два барабанщика и известные Орган Хаммонда, а в медитативных индийских интермедиях используется флейта, табла и редкий пост-битл ситар вклад Харрисона. Джим Хорн, Гэри Райт и Закир Хуссейн находятся среди других музыкантов на записи.

Производство и музыкальность трека получили положительные отзывы от нескольких рецензентов. После выпуска Стивен Холден из Катящийся камень описал песню как "заклинание, полиритмический рокер с фальцетом -он-ситарный рефрен ".[1] Помимо предоставления названия для Жизнь в материальном мире альбом, он вдохновил Харрисона на выбор имени для своей благотворительной организации Благотворительный фонд "Материальный мир", которому он пожертвовал свои гонорары за публикацию композиции. Переиздание альбома 2006 года включает в себя отрывок из фильма «Жизнь в материальном мире» с архивными кадрами с винила. LP производственный процесс. Кинематографист Мартин Скорсезе использовал название песни для своего 2011 документальный фильм о жизни Джорджа Харрисона.

Фон

А.Ч.Бхактиведанта Свами Прабхупада, чей Гаудия Вайшнаван учения повлияли на песню

В своей автобиографии 1980 г. Я мне мой, Джордж Харрисон приписывает влияние «Жизни в материальном мире» на А.Ч.Бхактиведанта Свами Прабхупада,[2] основатель и лидер Международное общество сознания Кришны (ИСККОН), широко известное как движение Харе Кришна.[3] Харрисон добавляет, что песня особо подчеркивает сообщение о том, что «мы не эти тела, мы в эти материальные тела в физическом мире ".[2] Его друг Рави Шанкар однажды заметил, что Харрисон выставил тяги, черта, означающая непривязанность или отречение,[4] пункт, к которому Шанкар добавил: «У него было все - все богатство, слава, все, что он хотел. Но он не был привязан к этому ... потому что он искал что-то гораздо более высокое, гораздо более глубокое. Похоже, что он в нем уже было какое-то индийское происхождение [из прошлой жизни] ».[5] Позднее Харрисон сказал о жизни в материальном мире, имея в виду необходимость разорвать цикл перерождения, связанный с реинкарнация:[6] «На самом деле весь смысл пребывания здесь в том, чтобы найти способ выбраться отсюда».[7][8]

Автор Гэри Тиллери проводит параллели между подходом Харрисона к «[прохождению] движений жизни в материальном мире» и тем, как кто-то в 21 веке может сыграть виртуальная реальность игра.[9] Тиллери пишет, что «то, что мы видим и испытываем во время игры, на самом деле является иллюзией» - или майя в Индуистский убеждение, к которому присоединился Харрисон[10] - и эта "[ш] шляпа делает материя в великой схеме вещей состоит в том, чтобы пробудиться от состояния сна, которое мы принимаем за реальность ".[11] Выступая на пресс-конференции 1974 года,[12] в ответ на вопрос, есть ли «парадокс» между его спиритизмом и образом жизни музыканта, Харрисон признал: «Это трудно ... Вы можете пойти в Гималаи и полностью упустить его и [все же] застрять в центре Нью-Йорка и быть очень духовными ... Я думаю, один за другим мы все освобождаемся от цепей, к которым мы приковали себя, к чему бы мы ни прикованы ».[13][14]

Сочинение

Как воспроизведено в Я мне мой, Харрисон написал текст к «Living in the Material World» на порванных частях конверта, который ранее был адресован Терри Доран в Apple Corps в центре Лондона, это штемпель от 7 ноября 1971 г.[15] Песня противопоставляет мир материальных вещей духовным заботам.[16][17] Стихи, описывающие материальный мир, установлены на рок музыка, по поводу того, что автор Саймон Ленг называет "любимым" ХаррисонаВернуться «ритм».[18] Два раздела, описывающие духовный мир, служат песней средние восьмерки[19] и используйте более нежную мелодию, подкрепленную индийскими инструментами.[20][21] По мнению Ленга, эти разделы напоминают композицию Харрисона 1967 года "Внутри тебя без тебя ".[18] Замечая, как лирика Харрисона из его альбома 1973 года Жизнь в материальном мире "напоминал Ведический сутры », автор Джошуа Грин пишет, что в песне« Living in the Material World »он« сжал длинный отрывок из Бхагавад Гита на десяток простых слов ».[22]

В первом стихе Харрисон заявляет, что «не могу сказать, что я делаю здесь» в материальном мире,[23] признание, что теолог Дейл Эллисон идентифицируется как Кафкианский пока Харрисон не предложит "эсхатологический надеюсь "с последующей строчкой", но надеюсь увидеть намного яснее ".[24] Затем Харрисон заявляет, что он использует свое тело «как машину / Везет меня как близко, так и далеко».[25] Автор Ян Инглис рассматривает это как подходящую метафору, поскольку человеческие тела «являются просто транспортными средствами, которые несут нас в наших путешествиях».[26]

Харрисон (в центре) во время выступления с Beatles в 1964 году.

Харрисон вспоминает годы своего пребывания в Битлз.[16] Он называет своих бывших товарищей по группе Джон Леннон, Пол Маккартни и Ринго Старр[27] в стихе, который вводит юмористический аспект в повествование:[26][28][nb 1]

Встретил их всех здесь, в материальном мире
Иоанн и Пол здесь, в материальном мире
Хотя мы начали довольно плохо
Мы пригласили Ричи в тур.

Инглис комментирует каламбур Харрисона по поводу слова «Ричи», которое может относиться к финансовому успеху Битлз с 1963 года в смысле «богатства», а также к улучшениям в музыкальном плане, вызванным прибытием барабанщика Ричарда Старки, также известный как Ринго Старр,[26] кто заменил Пит Бест в конце 1962 г.[29] Отмечая «лаконичный юмор» Харрисона в песне, Ленг описывает его как «все еще застрявшего в Инь Янь о его личности Beatles », в дополнение к различным« частям «мыльной оперы Beatles» », которые Харрисон представил на своем тройном альбоме 1970 года Все должно пройти.[30]

На самом деле это не то место, что происходит. Мы принадлежим не этому [материальному миру], а духовному небу.[31]

- Харрисон к ИСККОН преданный Мукунда Госвами, 1982

В средней восьмерке в индийском стиле[21] Харрисон поет о своих «сладких воспоминаниях» о «духовном небе».[25] и молится не «заблудиться и не сбиться с пути».[16] Эллисон пишет, что «истинный дом» Харрисона находится в медийном духовном небе, поскольку, какими бы впечатляющими ни были его достижения в «Битлз» для других, они не принесли ему «значимого удовлетворения».[32]

Вернувшись к рок-музыке, Харрисон поет о своих разочарованиях в материальном мире:[25][33] которая вместо того, чтобы удовлетворять человеческие желания, просто оставляет чувства "набухшими, как прилив".[20][34] Тиллери пишет, что Харрисон не застрахован от «сирен мира», несмотря на его духовные цели;[35] в своей автобиографии Харрисон называет 1973–74 годы «непослушным периодом»,[36] реакция на неудачу его брака с Патти Бойд.[37][nb 2]

В соответствии с учениями, которые Харрисон усвоил из обоих Махариши Махеш Йоги в 1967 году и в Бхагавад-гите, как предлагает Эллисон, строки «У меня много работы / Попытка передать сообщение» демонстрируют «своего рода пророческое представление о себе» со стороны певца.[39] В последнем стихе[20] Харрисон выражает свое желание мокша, или выход из цикла реинкарнаций,[40] со словами: «Я надеюсь выбраться из этого места / Клянусь Господом Шри Кришны Грейс."[41]

Инглис пишет, что «Жизнь в материальном мире» для Харрисона противопоставляет не только физическое и духовное, но и такие вопросы, как «прошлое и настоящее, Запад и Восток, шум и спокойствие».[42] Ленг отмечает иронию в том факте, что, хотя опыт Харрисона с Битлз «бросил его в материальный мир», его знакомство с восточной философией произошло через тот же опыт, и, таким образом, Битлз были «одновременно его врагом и его спасителями».[43] Цитируя Бхагавад-гиту как существенное влияние на «Жизнь в материальном мире», Эллисон рассматривает «дуалистическую антропологию», выраженную в песне, как «центральную часть самовосприятия и мировоззрения [Харрисона]».[44] Сам Харрисон приписывал этот дуализм своим Рыбы Астрологический знак,[45] проблема, которую он затрагивает в посмертно освобожденном "Рыбы Рыбы ".[44][46]

Производство

Начальная запись

С середины 1971 года Харрисон был в значительной степени отвлечен от своей музыкальной карьеры более чем на год из-за его приверженности проекту гуманитарной помощи, который он и Шанкар начали вместе с Концерт для Бангладеш.[47][48] В результате Харрисон только начал записывать свой второй сольный альбом после Битлз, долгожданное продолжение альбома. Все должно пройти,[49] в октябре 1972 г.[50][51] Магия снова здесь и Свет, озаривший мир[52] каждый из них, по слухам, был названием нового альбома[53] до того как Apple Records объявил это как Жизнь в материальном мире.[54] Инглис рассматривает «Living in the Material World» как идеальную заглавную песню для альбома, учитывая «внутренний диалог, в котором он участвовал в то время».[26] Ленг описывает Харрисона как «человека, положительно беременного видением», следуя его достижениям за два года, прошедших с тех пор. распад Битлз; как автор Роберт Родригес,[55] Ленг считает, что визит Харрисона в Индию с американским музыкантом Гэри Райт в начале 1972 года способствовал его творческим амбициям в отношении альбома.[56][№ 3]

Харрисон стремился сократить производство после Стена звука эксцессы, используемые Фил Спектор на Все должно пройти,[60][61] и решил использовать небольшую группу аккомпанирующих музыкантов на протяжении всех сессий.[62][63] Помимо себя на электрогитаре, состав основного трека "Living in the Material World" был Ники Хопкинс (фортепиано), Райт (Орган Хаммонда ), Клаус Вурманн (бас) и Старр и Джим Келтнер (оба на барабанах).[18][64] Инглис описывает музыку как "мощную рок-поддержку",[26] в то время как Ленг рассматривает «Жизнь в материальном мире» как «единственный раз в своей карьере, когда Харрисон намеренно намеревался создать большой, показательный рок-номер».[18]

Запись проходила в Beatles. Apple Studio, судя по титрам на обложке альбома,[65] хотя Форманн утверждает, что новая домашняя студия Харрисона, FPSHOT, было основным местом.[66] Харрисон, как и прежде, намеревался продюсировать со Спектором[67] но он стал единственным продюсером альбома из-за ненадежности Спектора.[68] Сессионные записи, которые неофициально доступны на Жизнь в альтернативном мире бутлег,[69] показывают, что рок-инструменты в "Living in the Material World" продолжались, с уменьшенной громкостью, первоначально над частями "духовного неба".[18]

С Фил Макдональд как звукооператор,[64] основные треки для большей части альбома были закончены к декабрю 1972 года,[51] перед отъездом Хопкинса на Ямайку для работы над катящиеся камни ' новый альбом, Суп из козьей головы.[70] Харрисон, Макдональд и индийский классический музыкант Закир Хуссейн затем продюсировал запись недавнего выступления Шанкара и Нью-Йорка. Али Акбар Хан, выпущенный на Apple Records в январе 1973 года как двойной концертный альбом В концерте 1972.[71]

Наложение

Похабный Репербан Качество взорвалось яркими клавишными рифами, завывающей гитарой, тяжелым саксофоном и драйвовой перкуссией. Затем он остановил музыку, и нежная пауза, наполненная табла, подняла песню в царство медитации ... затем хлопнуть! Он вернул слушателей в материальный мир ... Посмотрите, как легко, провозгласил внезапное возвращение, забыть и снова оказаться в ловушке. майя в иллюзии?[20]

- Автор Джошуа Грин, комментируя эффект музыкальной аранжировки Харрисона для песни.

Работа продолжалась Жизнь в материальном мире в течение января и февраля.[72] Хуссейн и Джим Хорн были среди тех, кто внес вклад в наложения на заглавной песне,[73] и Хорн также играли "Господь любит того, кто любит Господа ",[74] еще одна песня, вдохновленная Прабхупадой.[7][75][№ 4] Хуссейн добавил, что над двумя разделами "духовного неба" табла, заменив рок ритм-секция,[18] пока Хорн играл на флейте, а Харрисон играл ситар.[16][№ 5] Автор Алан Клейсон сравнивает производственный стиль Харрисона с Материальный мир продюсеру Beatles Джордж Мартин и отмечает, что «эта умеренность привела к созданию достаточно гибких аранжировок, чтобы заглавная песня плавно переходила» между контрастирующими каменными и «небесными» индийскими секциями.[21] Использование индийских инструментов напоминает работу Харрисона с Beatles в 1966–68.[54] после чего, признался Харрисон, он редко играл на ситаре.[14][77] Добавляя к каламбуру за строчкой «Ричи» в куплете, относящемся к Битлз,[78] Старр предоставляет наполнение барабана.[79] Позже в треке флейта Хорна также признает упоминание Кришны.[21] - флейта является синонимом Кришны в индуистской вере.[80][81]

Для соло на "Living in the Material World" Харрисон и Хорн перезаписали слайд-гитара и тенор-саксофон, соответственно.[21] Ленг сравнивает соло Харрисона со «страстной качающейся слайд-гитарой», которую он поставил в «Эдварде» для Хопкинса. Железный человечек был мечтателем альбом,[62] также записан в Apple в конце 1972 года.[82] Запись заканчивается тем, что Клейсон называет "синкопированным" блюз обветшалость ", подчеркивая" большой продакшн "статус песни.[21]

Выпуск и представление в обложке альбома

Выпущен Apple Records Жизнь в материальном мире 30 мая 1973 г.[83] Заглавная композиция была помещена в конец первой стороны LP,[84] и последовал за другой композицией Харрисона, размышляющей о его годах с Beatles »,Кто может это увидеть ".[85] В соответствии с содержанием альбома,[86][87] Том Уилкс Дизайн лицевых лейблов пластинки противопоставил благочестивое духовное существование жизни в материальном мире, изображая Кришну и его принца-воина. Арджуна на первой стороне и изображение Мерседес растянуть лимузин на реверсе.[88] Изображение Кришны и Арджуны взято из версии Бхагавад Гиты, опубликованной Прабхупадой.[89] под заголовком Бхагавад-Гита как она есть.[90]

Внутреннее изображение разворота из Материальный мир альбом, показывающий Харрисона и его коллег-музыкантов на Последний ужин -стайл банкет; фото Кен Маркус

Автор Эллиот Хантли просмотров Жизнь в материальном мире как концептуальный альбом на котором материально-духовное «затруднение», очевидное в заглавном треке, «красноречиво выражено» через смесь религиозного символизма и внутренней фотографии, на которой изображена «группа [Харрисона], предавшаяся необоснованно роскошному пиршеству».[91] Изображение растянутого лимузина было деталью, взятой с этой фотографии,[88] концепция, отражающая точку зрения Харрисона о том, что материальный мир связан не только с деньгами и имуществом,[92] но «всему грубому, физическому или материальному в отличие от тонкого, астрального или случайного», как он выражается в Я мне мой при обсуждении песни.[2] NME критик Боб Воффинден также прокомментировал символизм этой картины, на которой «Харрисон со своими музыкантами (Ники Хопкинс, Клаус Вурманн, Джим Келтнер, Ринго - обычная партия) наслаждаются сытным обедом, передают несомненно марочное вино, а на заднем плане самый длинный лимузин в мире ждет их удобства ».[93][№ 6]

Пародия на Да Винчи с Тайная вечеря,[95] снимок был сделан голливудом гламурный фотограф Кен Маркус.[96] Клейсон размышлял о символизме и скрытых сообщениях на фотографии: была ли медсестра с детской коляской, установленной сзади и слева от обеденного стола, ссылкой на неспособность Бойда зачать ребенка; и пустой, далекий инвалидная коляска в память о покойной матери Харрисона.[97] Эллисон находит свидетельства антипатии Харрисона к организованной религии на этой внутренней фотографии, которая является продолжением текста его песни 1970 года "Жду вас всех ".[98][№ 7] Чтобы добавить к «загадочности» Харрисона, автор Брюс Спайзер пишет, что Уилкс поместил его цветное изображение поверх основного черно-белого изображения.[99] Эта же деталь перекликается с контрастом в «Жизни в материальном мире» между иллюзорной природой человеческого существования и тем, что Эллисон описывает как «жизненную, вечную реальность», предлагаемую духовным просветлением.[100]

Песня также послужила источником вдохновения для названия благотворительной организации Харрисона, Благотворительный фонд "Материальный мир",[101] спущен на воду в апреле 1973 года.[102] Харрисон передал фонду авторские права на "Living in the Material World" и восемь других треков с альбома.[103][104] одна из заявленных целей заключалась в том, чтобы «поощрять исследование альтернативных жизненных взглядов и философий».[101]

Критический прием

В своем обзоре альбома для Катящийся камень, Стивен Холден писал о том, что Харрисон «унаследовал самое драгоценное наследие Битлз - духовную ауру, которую накопила группа», и предположил, что он «сохранил ее неприкосновенность с удивительной грацией». Холден описал «Жизнь в материальном мире» как «заклинание, полиритмический рокер с фальцетом -он-ситарный припев »и рассматривал музыку как« одну из самых сложных на альбоме ».[1] Рекламный щит Журнал назвал песню первой среди «лучших композиций» сборника, темы которого включали «Битлз и их мешанину» и «духовный подшерсток».[105] В Создатель мелодий Майкл Уоттс охарактеризовал «Жизнь в материальном мире» как «блестящую» и предположил, что это могло бы сделать ведущий сингл к "Дай мне любовь (дай мне мир на Земле) ".[33] В своей книге 1981 г. Битлз врозьБоб Воффинден восхищенно писал о Харрисоне, который «борется с проблемой» «стремления к духовным целям, когда вы молодой и известный мультимиллионер».[106] Однако Воффинден назвал заглавный трек «провалом», сославшись на неудачные попытки Харрисона «убрать слоги« материала »» из мелодии.[107]

В последнее время, Вся музыка Критик Линдси Плэйнер описала «Жизнь в материальном мире» как «одно из наиболее глубоких наблюдений, которые следует сделать в отношении шизофренической борьбы между универсальным существованием и выживанием, обусловленным денежными средствами».[16] Плэйнер хвалит запись как «свидетельство способности исполнителя [в качестве гитариста] продемонстрировать жгучий, хотя и кратковременный контакт с саксофонистом Джимом Хорном» и аналогичным образом хвалит игру Старра и Хопкинса.[16] Считая, что Материальный мир "страдает от более анонимного тракта" рядом с Все должно пройти, Зет Ланди из PopMatters "Living in the Material World" сочетается с "The Lord Loves the One" как "самые быстрые рок-песни", которые "намного лучше [чем некоторые из баллад]] как стремление к отделению от этой жизни или, по крайней мере, из лап своих материальных забот ".[108]

Написанный в 2014 году Джо Марчезе для The Second Disc выделяет «Жизнь в материальном мире» среди треков, которые в совокупности образуют «серьезное и глубоко личное, но в то же время полностью доступное заявление».[109] При описании Материальный мир как "тщательно изготовленный", Блогкритики Писатель Чаз Липп считает, что «скачущий заглавный трек» - это песня, которая «занимает первое место среди лучших работ Харрисона».[110] В другом обзоре 2014 г. Lexington Herald-Leader, Уолтер Тунис включает трек в число "потрясающих", найденных на Материальный мир, и называет его «сравнительно причудливой заглавной мелодией».[111]

Среди биографов Beatles и Харрисона Чип Мэдинджер и Марк Истер описывают «Жизнь в материальном мире» как «превосходную».[79] а Роберт Родригес рассматривает «ловкое смешение западных и восточных звуков» Харрисона как «производственное чудо».[112] Хотя он восхищается «смутно индийскими средними восьмерками», Эллиот Хантли сетует на «сложную, мощную аранжировку», используемую в других местах, и находит игру саксофона Хорна «немного властной».[19] Саймон Ленг называет «Жизнь в материальном мире» мюзиклом. Римская свеча ", и" высокоэффективный трек ", который является" работой очень уверенного в себе музыканта ".[113] Ян Инглис хвалит "изобретательные" тексты Харрисона, из которых "пригласил Ричи в тур«line» - это «один из его умнейших каламбуров», и он отмечает, что расположение песни в порядке воспроизведения «перекликается с политикой Джорджа Мартина всегда выбирать сильный трек, закрывающий каждую сторону каждого альбома Beatles».[114]

Последующие выпуски и наследие

Песня была ремастирована в 2006 году для EMI переиздание Жизнь в материальном мире,[115] через пять лет после смерти Харрисона.[116] Последняя подборка DVD, прилагаемого к этому переизданию, включает «Жизнь в материальном мире».[117] установил архивные кадры производственного процесса за альбомом.[118][119] Кадры были заказаны Харрисоном в 1973 году.[120] и он включает в себя проведение пробного прессования, подготовку этикеток, вырезку винила и ручную упаковку альбома на складе EMI.[121] Во время первого раздела «духовного неба» фильм обрывается кадрами, на которых Харрисон поднимает желто-красный Ом флаг на крыше его Friar Park дом - демонстрация, которую он применил в начале 1970-х годов, чтобы отразить, когда он жил верным своим духовным целям.[35][122][№ 8] Клип заканчивается раскрашенным кадром внутренней фотографии Маркуса на развороте.[121] Производство зачислено на Abbey Road Interactive, этот фильм «Жизнь в материальном мире» также появляется на DVD, включенном в 2014 Харрисона. Яблоко, 1968–75 годы бокс-сет.[124]

Песня дала название Мартин Скорсезе документальный фильм 2011 г. Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире[125] и для Оливия Харрисон Сопровождающая фильм книга.[126][127] Во время интервью в документальном фильме Оливия обсуждает решимость своего покойного мужа «проработать» все свои карма за одну жизнь, вместо того, чтобы его душа вернулась на землю в новом воплощении.[128] Написание для The Huffington Post на момент выхода фильма, Служба новостей религии Репортер Стив Рэби назвал «Жизнь в материальном мире» песней, которая «проливает свет на теологию [Харрисона] и его художественное призвание», и он сказал о бывшем «Битлз»: «Его величайшим наследием может быть то, как его многолетние духовные поиски сформировали взгляды Запада на Бога, гуру и жизнь ".[127] На официальном веб-сайте Харрисона на странице благотворительного фонда «Материальный мир» в качестве аудиозаписи по-прежнему используется «Жизнь в материальном мире».[129]

Персонал

Примечания

  1. ^ В Я мне мойХаррисон обсуждает духовные качества лирики, но добавляет: «Это также комедийная песня с несколькими шутками на случай, если вы не заметили!»[2]
  2. ^ Харрисон признал в интервью 1992 года: «Я - крайний человек ... Я всегда был чрезвычайно возбужден или крайне подавлен, чрезвычайно духовен или чрезвычайно накачан наркотиками».[38]
  3. ^ В Я мне мойОднако Харрисон упоминает визит в Индию в 1974 году как первый его визит с 1968 года.[57] В ее книге 2011 года Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Оливия Харрисон включает фотографии Харрисона и Райта в Индии, а также указывает 1974 год как год,[58] как это делает Райт в своей автобиографии 2014 года, Ткач Мечты.[59]
  4. ^ Автор Питер Лавеццоли описывает сессию наложения как первую крупную запись для Хуссейна, который присоединился к своему отцу. Алла Раха, как один из лучших табла игроков.[76]
  5. ^ Вместо ситара Ленг предполагает, что индийский струнный инструмент, обеспечивающий дрон, является тамбура.[18]
  6. ^ Та же фотография появилась напротив слов «Жизнь в материальном мире» в начале раздела с текстами песен. Материальный мир сборник песен, изданный Чарльз Хансен нотная компания.[94]
  7. ^ Харрисон одет как Католик священник, весь в черном, со спортивным Старый Запад шестизарядный - внешний вид, который Эллисон интерпретирует как «удар по воспринимаемому материализму и насилию Римская церковь ".[95]
  8. ^ И наоборот, он обозначал периоды отклонения от этого пути, летая на черепе и костях. пиратский флаг.[35][122] Эта сцена, показывающая Харрисона на крыше Friar Park, первоначально появилась в рекламном видео его рождественско-новогоднего сингла 1974 года "Дин Донг, Дин Донг ".[123]

Рекомендации

  1. ^ а б Стивен Холден, "Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Катящийся камень, 19 июля 1973 г., стр. 54 (проверено 16 декабря 2013 г.).
  2. ^ а б c d Джордж Харрисон, стр. 258.
  3. ^ Клейсон, стр. 210, 247–48.
  4. ^ Ламберт Рамирес, "Джордж Харрисон: не такой уж тихий битл", philstar.com, 17 марта 2014 г. (проверено 11 февраля 2015 г.).
  5. ^ Оливия Харрисон, с. 11, 244.
  6. ^ Эллисон, стр.79, 84.
  7. ^ а б Тиллери, стр. 112.
  8. ^ Пойте и будьте счастливы, п. 18.
  9. ^ Тиллери, стр. 105–06.
  10. ^ Эллисон, стр. 83.
  11. ^ Тиллери, стр. 106.
  12. ^ Бадман, стр. 136.
  13. ^ Энн Мур, "Джордж Харрисон в турне - вопросы и ответы на пресс-конференции", Valley Advocate, 13 ноября 1974 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 16 декабря 2013 г.).
  14. ^ а б Стивен Розен "Джордж Харрисон ", Backpages Рока, 2008 (требуется подписка; получено 16 декабря 2013 г.).
  15. ^ Джордж Харрисон, стр. 259.
  16. ^ а б c d е ж Линдси Планер, «Джордж Харрисон« Жизнь в материальном мире »», Вся музыка (Проверено 16 декабря 2013 г.).
  17. ^ Инглис, стр. 40–41.
  18. ^ а б c d е ж грамм Ленг, стр. 130.
  19. ^ а б Хантли, стр. 92.
  20. ^ а б c d Грин, стр. 195.
  21. ^ а б c d е ж Клейсон, стр. 323.
  22. ^ Грин, стр. 194–95.
  23. ^ Джордж Харрисон, стр. 262.
  24. ^ Эллисон, стр. 67.
  25. ^ а б c Тиллери, стр. 111.
  26. ^ а б c d е Инглис, стр. 40.
  27. ^ Доггетт, стр. 207.
  28. ^ Родригес, стр. 34, 156–57.
  29. ^ Шаффнер, стр. 20.
  30. ^ Ленг, стр. 85, 91, 130–31.
  31. ^ Эллисон, стр. 64.
  32. ^ Эллисон, стр. 63–64, 149.
  33. ^ а б Майкл Уоттс, "Новый альбом Харрисона", Создатель мелодий, 9 июня 1973 г., стр. 3.
  34. ^ Эллисон, стр. 61, 149.
  35. ^ а б c Тиллери, стр. 91.
  36. ^ Джордж Харрисон, стр. 274.
  37. ^ Родригес, стр. 142.
  38. ^ "Джордж Харрисон - своими словами", superseventies.com (получено 21 сентября 2013 г.).
  39. ^ Эллисон, стр. 73–74, 149.
  40. ^ Эллисон, стр. 64, 87.
  41. ^ Тиллери, стр. 111–12.
  42. ^ Инглис, стр. 41.
  43. ^ Ленг, стр. 131.
  44. ^ а б Эллисон, стр. 25–26.
  45. ^ Оливия Харрисон, стр. 10–11, 232.
  46. ^ Инглис, стр. 119.
  47. ^ Доггетт, стр. 192.
  48. ^ Родригес, стр.93, 137, 155.
  49. ^ Шаффнер, стр. 158.
  50. ^ Ленг, стр.123, 124.
  51. ^ а б Бадман, стр. 83.
  52. ^ Эллисон, стр. 149.
  53. ^ Бадман, стр. 83, 89.
  54. ^ а б Шаффнер, стр. 159.
  55. ^ Родригес, стр.137, 139.
  56. ^ Ленг, стр. 124–25.
  57. ^ Джордж Харрисон, стр. 57.
  58. ^ Оливия Харрисон, стр. 258.
  59. ^ Райт, стр. 120–21, 123.
  60. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 180.
  61. ^ Родригес, стр. 87, 156.
  62. ^ а б Ленг, стр. 125.
  63. ^ Хантли, стр. 90.
  64. ^ а б Спайзер, стр. 254.
  65. ^ Спайзер, с. 254, 257.
  66. ^ Ленг, стр. 126.
  67. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 439.
  68. ^ Хантли, стр. 88.
  69. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 440, 441.
  70. ^ Вайман, стр. 415.
  71. ^ Castleman & Podrazik, стр. 122.
  72. ^ Бадман, стр. 89.
  73. ^ Примечания к обложке Кевина Хоулетта, буклет прилагается Жизнь в материальном мире переиздать (EMI Records, 2006; продюсеры Дани и Оливия Харрисон), стр. 10.
  74. ^ Ленг, стр. 131–32.
  75. ^ Джордж Харрисон, стр. 254.
  76. ^ Лавеццоли, стр. 194–95.
  77. ^ Митчелл Глейзер, "Взрослея в 33⅓: интервью Джорджа Харрисона", Crawdaddy, Февраль 1977 г., стр. 41.
  78. ^ Родригес, стр. 34.
  79. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 441.
  80. ^ Ленг, стр. 157fn.
  81. ^ Тиллери, с. 67, 149.
  82. ^ Гарольд Бронсон, «Ники Хопкинс», Зоопарк Мир 25 октября 1973 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 16 декабря 2013 г.).
  83. ^ Бадман, стр. 102.
  84. ^ Castleman & Podrazik, стр. 125.
  85. ^ Ленг, стр. 129–30.
  86. ^ Воффинден, стр. 69–70.
  87. ^ Тиллери, с. 111, 112.
  88. ^ а б Спайзер, стр. 256, 258.
  89. ^ Лавеццоли, стр. 194.
  90. ^ Эллисон, стр. 47.
  91. ^ Хантли, стр. 89, 90, 93.
  92. ^ Примечания к обложке Кевина Хоулетта, буклет прилагается Жизнь в материальном мире переиздать (EMI Records, 2006; продюсеры Дани и Оливия Харрисон), стр. 2, 4.
  93. ^ Воффинден, стр. 70–71.
  94. ^ Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире: Ноты для фортепиано, вокала и гитары, Чарльз Хансен (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1973), стр. 2–3.
  95. ^ а б Эллисон, стр. 42.
  96. ^ Авторы альбома, буклет, сопровождающий Жизнь в материальном мире переиздать (EMI Records, 2006; продюсеры Дани и Оливия Харрисон), стр. 36.
  97. ^ Клейсон, стр. 320, 324.
  98. ^ Эллисон, стр. 42, 136.
  99. ^ Спайзер, стр. 256.
  100. ^ Эллисон, стр. 26, 83.
  101. ^ а б Сопровождение книги Сотрудничество бокс-сет Рави Шанкара и Джорджа Харрисона (Темные Лошади отчеты, 2010; продюсер Оливия Харрисон; дизайн упаковки Дрю Лоример и Оливия Харрисон), стр. 32.
  102. ^ Бадман, стр. 98.
  103. ^ Шаффнер, стр. 160.
  104. ^ Клейсон, стр. 322–23.
  105. ^ Элиот Тигель (ред.), "Лучшие альбомы: поп", Рекламный щит, 9 июня 1973 г., стр. 54 (проверено 21 ноября 2014 г.).
  106. ^ Воффинден, стр. 70.
  107. ^ Воффинден, стр. 71.
  108. ^ Зет Ланди, «Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире», PopMatters, 8 ноября 2006 г. (проверено 16 декабря 2013 г.).
  109. ^ Джо Марчезе, «Обзор: Джордж Харрисон Ремастерс -« Яблоко, 1968–1975 годы »», The Second Disc, 23 сентября 2014 г. (проверено 3 октября 2014 г.).
  110. ^ Чаз Липп, «Обзор музыки: обновленные альбомы Apple Джорджа Харрисона», Блогкритики, 5 October 2014 (проверено 6 октября 2014 г.).
  111. ^ Вальтер Тунис, «Выбор критика: Джордж Харрисон,« Яблоко, 1968–75 годы »», kentucky.com, 14 октября 2014 г. (проверено 1 ноября 2014 г.).
  112. ^ Родригес, стр. 34, 157.
  113. ^ Ленг, стр.130, 131.
  114. ^ Инглис, стр. 40, 41.
  115. ^ «Жизнь в материальном мире», georgeharrison.com (получено 14 декабря 2013 г.).
  116. ^ Тиллери, стр. 167–68.
  117. ^ "Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире (бонусные треки / DVD)", Вся музыка (Проверено 13 декабря 2013 г.).
  118. ^ Джон Мецгер, "Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Музыкальная шкатулка, т. 13 (11), ноябрь 2006 г. (проверено 13 декабря 2013 г.).
  119. ^ Шон Перри, "Джордж Харрисон, Жизнь в материальном мире - обзор компакт-диска", vintagerock.com, октябрь 2006 г. (получено 29 ноября 2014 г.).
  120. ^ Переиздание "Жизнь в материальном мире", georgeharrison.com, 22 июня 2006 г. (получено 14 декабря 2013 г.).
  121. ^ а б DVD Deluxe Edition, выбор 4, Жизнь в материальном мире переиздать (EMI Records, 2006; продюсеры Дани и Оливия Харрисон).
  122. ^ а б Грин, стр. 172.
  123. ^ Бадман, стр. 146.
  124. ^ Джо Марчезе, «Подари мне любовь:« Яблочные годы »Джорджа Харрисона собраны в новом бокс-сете», The Second Disc, 2 сентября 2014 г. (дата обращения 4 октября 2014 г.).
  125. ^ Роберт Ллойд, «Телевизионный обзор: 'Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире'», Лос-Анджелес Таймс, 5 October 2011 (дата обращения 13 декабря 2013).
  126. ^ Дэвид Ицкофф, «Внутри него, без него», Нью-Йорк Таймс, 23 сентября 2011 г. (проверено 14 декабря 2013 г.).
  127. ^ а б Стив Рэби, «Джордж Харрисон,« Жизнь в материальном мире »», The Huffington Post, 9 октября 2011 г. (проверено 16 ноября 2014 г.).
  128. ^ Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD, Village Roadshow, 2011 (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе), диск 2; событие происходит между 56:26 и 56:52.
  129. ^ "Благотворительный фонд" Материальный мир "> О нас, georgeharrison.com (получено 18 декабря 2013 г.).

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Повторяйте и будьте счастливы: сила мантра-медитации, Книжный фонд Бхактиведанты (Лос-Анджелес, Калифорния, 1992; ISBN  978-0-89213-118-1).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Питер Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада, It Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-0-06-177418-8).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-1-4197-0220-4).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).
  • Боб Воффинден, Битлз врозь, Proteus (Лондон, 1981; ISBN  0-906071-89-5).
  • Гэри Райт, Ткач Снов: Мемуары; Музыка, медитация и моя дружба с Джорджем Харрисоном, Tarcher / Penguin (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2014; ISBN  978-0-399-16523-8).
  • Билл Вайман, Катаясь с камнями, Дорлинг Киндерсли (Лондон, 2002; ISBN  0-7513-4646-2).