Никогда не подводил меня - Never Let Me Down

Для использования в других целях см. Never Let Me Down (значения).

Никогда не подводил меня
Never-Let-Me-Down.jpg
Студийный альбом к
Дэвид Боуи
Вышел20 апреля 1987 г. (1987-04-20)
ЗаписаноСередина 1986 - начало 1987 года[1]
Студия
Жанр
Длина
  • 53:07 (CD)
  • 48:06 (LP)
ЭтикеткаEMI Америка
Режиссер
Дэвид Боуи хронология
Лабиринт
(1986)		Никогда не подводил меня
(1987)		Звук + зрение
(1989)
Хронология студийных альбомов Дэвида Боуи
Сегодня вечером
(1984)		Никогда не подводил меня
(1987)		Черный Галстук Белый Шум
(1993)
Одиночные игры из Никогда не подводил меня
  1. "Изо дня в день "ч / б" Джули "
    Релиз: 23 марта 1987 г.
  2. "Время будет ползти "ч / б"Девушки "
    Релиз: 15 июня 1987 г.
  3. "Никогда не подводил меня "ч / б" 87 и плачь "
    Релиз: 17 августа 1987 г.

Никогда не подводил меня это 17-й студийный альбом английского музыканта Дэвид Боуи, выпущен 20 апреля 1987 г.[4] на этикетке EMI Америка. Боуи задумал альбом как основу для театрального мирового турне, написав и записав большинство песен в Швейцарии. Он считал пластинку возвращением к рок-н-роллу. Из альбома было выпущено три сингла "Изо дня в день ", "Время будет ползти " и "Никогда не подводил меня ", которые все вошли в Топ-40 Великобритании.

Один из самых продаваемых альбомов Боуи, Никогда не подводил меня получил золотой сертификат RIAA в начале июля 1987 года, менее чем через три месяца после даты выхода, и вошел в десятку лучших в нескольких европейских странах, хотя и достиг лишь 34-й строчки в чартах США. Несмотря на коммерческий успех, этот альбом был плохо встречен фанатами и критиками, многие из которых считают середину-конец 1980-х низшей точкой творчества и музыкальной целостности Боуи. Позже Боуи дистанцировался от аранжировки и производства готового альбома, но также признал любовь к многим песням, в конечном итоге сделав ремикс на трек "Time Will Crawl" (один из его любимых) для включения в ретроспективный релиз своей карьеры. iSelect (2008).

В поддержку этого альбома Боуи начал Стеклянный паук, мировое турне, которое на тот момент было самым большим, самым театральным и самым сложным туром, который он предпринял в своей карьере. Тур, как и альбом, который он поддержал, был коммерчески успешным, но подвергся критике. Критический провал альбома и тура были факторами, которые побудили Боуи искать новый способ творческой мотивации, что привело его к созданию группы. Оловянная машина в 1989 году и убрать свой задний каталог с живых выступлений после его выступления в 1990 году. Sound + Vision Тур. Боуи не выпускал ни одного сольного альбома до Черный Галстук Белый Шум в 1993 г.

Никогда не подводи меня 2018, новая версия альбома под контролем продюсера / инженера Марио Дж. Макналти с «новой продукцией» и новой аппаратурой, был выпущен в октябре 2018 года.[5]

Разработка альбома

Глядя мимо города на озеро с горами позади
Вид на Монтрё, Швейцария, где Боуи записывал альбом.

После роста известности и успеха своего альбома 1983 года Давайте потанцуем и его последующий Серьезный лунный тур, Боуи чувствовал себя оторванным от своей недавно обретенной большой фан-базы, и после плохого приема Сегодня вечером (1984), он искал другой альбом. В результате Боуи сказал, что хочет вернуться к записи с небольшой рок-группой, как он делал в начале своей карьеры, и что он сделал альбом как «возврат к рок-н-роллу. Очень прямо».[6] Боуи почувствовал, что звук и стиль его нового альбома напоминают его альбом. Страшные монстры (и супер-крипы) (1980) и меньше походил на своих непосредственных предшественников.[7]

Боуи провел середину 1986 года в своем доме в Швейцарии, сочиняя песни со своим другом. Игги Поп.[8] Боуи написал Никогда не подводил меня с намерением исполнить песни в театральном представлении.[9] Затем он записал несколько демонстрации с Эрдал Кызылчай перед работой над альбомом с полным составом.[10] Впервые с его Страшные монстры В альбоме Боуи помимо пения играл на инструментах.[11][12] Для некоторых треков на альбоме Боуи играл на клавишных, синтезаторе, ритм-гитаре и на двух треках альбома («New York's in Love» и «'87 и Cry »), он играл на соло-гитаре.[8]

На написание и запись альбома ушло три месяца.[10] Это было записано в Mountain Studios в Монтрё, Швейцария,[13] и Студии электростанций в Манхэттен, Нью-Йорк.[14] По словам музыканта альбома Эрдала Кизилчай, они «обычно начинали около 10 часов утра и заканчивали вечером около 8 часов» во время записи альбома, добавляя, что Боуи «был очень дисциплинирован» во время записи альбома, и «так было всегда. пробовать что-то новое ".[15] Боуи признал, что песням на альбоме не хватало связного музыкального стиля, который, по его словам, отражал его эклектичные музыкальные вкусы в то время, и заявил, что альбом был «отражением всех стилей написания, которые я использовал за последние несколько лет. . "[8]

Развитие песни

Боуи написал заглавный трек для альбома "Изо дня в день «из-за его беспокойства по поводу обращения с бездомными в США, и он хотел сделать заявление по этому поводу.[16] Некоторые сети забанили клип на песню, который Боуи нашел смехотворным.[6] Этот трек также стал синглом для альбома. Версия песни, исполненная на испанском языке, была записана для продвижения первых концертов Боуи в Испании во время его выступления. Стеклянный паук[1] был выпущен впервые в 2007 году, когда "Day-In Day-Out" EP был выпущен в цифровом виде.[17]

"Время будет ползти ", который Боуи назвал своим любимым треком с альбома, был вдохновлен событиями Чернобыльская катастрофа и идея о том, что кто-то из соседей может нести ответственность за конец света.[18] Во время создания альбома трек назывался «How We War», но был изменен до выхода альбома.[19] Боуи сказал, что своим вокалом в этой песне «во многом обязан Нил Янг ", и отметил, что разнообразие голосов, которые он использовал на альбоме, было намеком на музыкантов, которые оказали на него влияние в прошлом.[8] Боуи заранее записал исполнение песни для BBC Показать Топ популярности, хотя в то время он не выходил в эфир, так как впоследствии сингл упал в чарты.[1][20] Этот трек стал вторым синглом с альбома.

Заглавный трек "Никогда не подводил меня ", о давнем личном помощнике Боуи, Коко Шваб. Боуи написал эту песню как прямую ссылку на его отношения с Коко в качестве контрапункта к остальным песням на альбоме, которые, по его мнению, были в основном аллегорическими.[7] Песня, изначально называвшаяся «Изоляция»,[19] был последним, написанным для альбома, написанным и записанным за один день в течение последней недели сведения альбома в Нью-Йорке. Студии электростанций.[14][21] Боуи объяснил свое вокальное исполнение на этом треке Джон Леннон.[8] Боуи исполнял эту песню для Топ популярности был показан в первом эфире Американская версия шоу.[20] Этот трек был перезаписан и выпущен как третий сингл с альбома. Один рецензент позже назвал ее одной из «самых недооцененных песен Боуи».[3]

«Это напыщенное маленькое название, не так ли? Вне контекста оно довольно резкое, но в контексте песни и песен на альбоме я думаю, что использовать его в качестве названия довольно шутливо. а водевилиан вещь о обложке. Эти двое вместе выглядят комично ».

Дэвид Боуи, о названии и обложке альбома[14][21]

Боуи назвал песню "Beat of Your Drum" Лолита песня, "размышления о молодых девушках ... 'Господи, ей всего 14 лет, но тюрьма того стоит!'"[14][21] Биограф Боуи Николас Пегг, который назвал песню одним из лучших треков на альбоме, отметил, что "Beat of Your Drum" можно назвать "прямым предком", как в лирическом, так и в музыкальном плане, Оловянная машина песня 1991 года "Вы принадлежите к рок-н-роллу ".[1]

Песня «Зеро», которая Катящийся камень журнал назвал самый воодушевляющий и успешный трек на альбоме,[22] по словам Боуи, это ностальгическая поездка: «Я хотел вставить все клише 60-х, которые только мог придумать!« Остановка, проповедь и впускание любви »- все эти вещи. Надеюсь, в этом есть юмористический подтекст. определенно то, что атрибуты рока не такие, какими они кажутся ».[8]

Трек "Glass Spider" - это своего рода мифологическая история, основанная на документальном фильме, который видел Боуи.[8] о пауки черная вдова это говорит о том, что пауки выкладывают скелеты своей добычи на свои сети. Боуи также подумал, что паутина Стеклянного Паука станет хорошим ограждением для тура, тем самым давая поддерживающий тур его название и сценическое оформление.[23]

Актер Микки Рурк попросил Боуи поучаствовать в одной из песен, поскольку они встретились в Лондоне, где базировался Рурк, во время съемок фильма. Молитва за умирающих. Боуи попросил его исполнить рэп в середине песни «Shining Star (Makin 'My Love)». Боуи в шутку назвал выступление Рурка «методом рэпа».[6] Боуи описал эту песню как песню, которая «отражает повседневные уличные ситуации и то, как люди пытаются объединиться перед лицом стольких бедствий и катастроф, социально окружая их, никогда не зная, выживут ли они сами. Единственное, за что они должны цепляться, - это друг друга; хотя это может привести к чему-то ужасному, это единственное, что у них есть. Это просто песня о любви, исходящая из той среды ».[14][21] Он отверг представление о том, что его "высокий, тихий" голос (который он приписывал Смоки Робинсон ) в песне был новый персонаж (следовать за Зигги Стардаст или же тонкий белый герцог ), вместо этого он сказал, что это именно то, что нужно песне, поскольку он попробовал песню своим обычным голосом и ему не понравился результат: «Меня никогда не беспокоило изменение голоса в соответствии с песней. С этим можно дурачиться».[8] "Shining Star" была одним из первых вариантов, которые Боуи выбрал в качестве сингла для альбома, но последнее слово осталось за EMI, и они не выпустили песню как сингл.[24][25] 12-дюймовый ремикс на эту песню был выпущен на iTunes когда в 2007 году в цифровом формате был выпущен EP "Never Let Me Down".[26]

Боуи назвал "New York's In Love" саркастической песней о суете больших городов.[14][21] Позже Пегг назовет эту песню «сильным претендентом на ... деревянная ложка "альбома.[1]

Изначально Боуи написал песню "'87 & Cry" как заявление о Маргарет Тэтчер, кто был Премьер-министр Соединенного Королевства в то время. В песне говорится о различии между авторитарным правительством и гражданами («собаками»),[27] и Боуи признал, что тексты были на грани сюрреализма, описывая людей, «поедающих энергию других, чтобы добиться того, чего они хотят».[14][21] Трек был выпущен как сторона B к третьему синглу альбома "Never Let Me Down".

"Too Dizzy" была первой песней, которую Боуи и новый соавтор Кизилчай написали вместе для альбома, и была написана в честь 50-е годы. Боуи сказал: «Настоящая тема пятидесятых - это любовь или ревность, поэтому я подумал, что буду придерживаться ревности, потому что это намного интереснее». Боуи в то время назвал эту песню «одноразовой» и, похоже, удивился, что он включил ее в альбом.[14][21] Песня была удалена из последующих переизданий Никогда не подводил меня.[28] Несмотря на неприязнь Боуи к песне, EMI кратко рассмотрели ее для выпуска как четвертый сингл с альбома, и на самом деле он действительно появился как промо-релиз в США.[1]

На вопрос о том, что он выбрал включить песню Игги Попа "ПИФ-паф "на альбоме (вместо того, чтобы быть соавтором новой песни), Боуи заявил:" Игги написал так много хороших песен, что люди никогда не услышат ... Я думаю, что это одна из его лучших песен "Bang Bang", и она не было слышно, и теперь это может быть. "[6] "Bang Bang" был выпущен в качестве промо-CD сингла в 1987 году.

В целом, Боуи охарактеризовал альбом после того, как он был выпущен в 1987 году, как попытку «восстановить то, что я делал раньше, то есть альбом, ориентированный на гитару. Я думаю, что следующий альбом будет тем более».[23] Его продолжением был альбом рок-группы, ориентированный на гитару. Оловянная машина (1989).

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка2/5 звезд[3]
Энциклопедия популярной музыки1/5 звезды[29]
МузыкаHound Rockгав![30]
Вилы5.8/10[31]
Катящийся каменьнеблагоприятный[22]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone1/5 звезды[32]
Деревенский голосC +[33]

Первые продажи альбома были высокими[34] но к сожалению упал[35] поскольку современные обзоры альбома были неоднозначными. Критик Ира Роббинс писал: «Хотя эта случайная громкая рок-прогулка ... на первый взгляд кажется небрежной и незначительной, первая сторона на самом деле довольно хороша, предлагая провокационные популярная культура тексты написаны с энтузиазмом и беззаботной поддержкой ».[36] В 1987 г. Вращение журнал назвал альбом "вдохновенной и блестяще созданной работой. Он заряжен позитивным духом, который делает искусство пищей для души; пронизан заразительной энергией, которая дает идеям основу для танцев",[37] но в 1989 году другой рецензент журнала назвал альбом «разочаровывающим».[38] Катящийся камень журнал назвал эту работу «странной, свободной подгонкой элементов из всех предыдущих Боуи», «несфокусированной» и, возможно, «самым шумным и неряшливым альбомом Боуи за всю историю ... Шумная и неряшливая - не обязательно плохо, но грустно сказать, Никогда не подводил меня тоже что-то вроде беспорядка ".[22] Другой критик выразил общий оптимизм по поводу потенциала песен на альбоме, жалуясь только на то, что «гнетущее производство» испортило песни.[39] Billboard журнала Ретроспективный выпуск 1987 г. Никогда не подводил меня "возможно, самый недооцененный релиз года" и назвал альбом "Выбором критиков" за год.[40]

Боуи не беспокоило относительно плохое положение альбома в чартах, говоря: «За свою карьеру я сделал около 20 альбомов, и пока это мой третий по величине объём продаж. Так что я не могу быть настолько разочарован, но всё же это разочарование из-за того, что он не был таким жизнерадостным, каким должен быть ... Но я на самом деле не испытываю к нему такого негативного отношения. Насколько я понимаю, это один из лучших альбомов, которые я сделал. уже сказал. Никогда не подводил был для меня довольно крупным продавцом. Так что я вполне счастлив ».[24][25] Несмотря на растущую критику в прессе, Боуи сказал, что Никогда не подводил меня был одним из самых приятных и энергичных альбомов, которые он делал за долгое время.[16][41]

Публичный имидж

Боуи, которому только исполнилось 40 лет в год выпуска альбома, в течение года часто появлялся на обложках журналов. Он появился рядом с Тина Тернер на обложке В моде журнал (под слоганом "Forever cool"),[42] Музыкант журнал[8] и на обложке Катящийся камень's выпуск "Стиль" к 20-летию США,[43] часть серии современных фотографий Боуи, сделанных фотографом Херб Риттс.[7] Статьи об альбоме и туре Боуи появились в таких подростковых изданиях, как Мадемуазель[44] и Подросток[45] журналы, бывшие называют Боуи «ведущим кандидатом на звание самого крутого рок-персонажа». Боуи был выбран одним из лучших мужских поп-звезд года (1987) в Рекламный щит Ретроспективный выпуск на конец года.[40]

Живые выступления

Изображение сцены с гигантским люминесцентным пауком над головой, его тело светится зеленым, голова светится красным, а ноги светятся синим. Ниже паука на сцене можно увидеть крошечные человеческие формы.
Боуи (внизу в центре) на сцене в Берлине в поддержку Никогда не подводил меня
Основная статья: Стеклянный паук

Боуи знал, что возьмет этот альбом в тур, и в ранних интервью сказал: «Я собираюсь выступить на сцене в этом году, что меня невероятно взволновало, потому что я снова собираюсь рискнуть», но когда его попросили уточнить детали, он отказался отказаться от них, сказав: «Я просто буду делать то, что делал всегда, а это делает вещи интересными».[7]

Боуи исполнил несколько песен из альбома во время пресс-тура, предшествовавшего его театрализованному туру Glass Spider Tour, который разыграли перед шестью миллионами фанатов.[46] Боуи хотел создать живое шоу, которое продолжилось бы там, где он прервался в 1974 году. Diamond Dogs Tour остановился.[42] Хотя считается финансово успешным и хорошо посещаемым,[47] сам тур был отклонен критически.[10] Боуи разработал свои следующие несколько туров специально, чтобы избежать проблем, за которые критиковали Glass Spider Tour, избегая чрезмерно театральных сценических презентаций и сосредоточившись на своей музыке.[48][49][50] Несмотря на критику, Боуи утверждал, что выступление в этом туре было самым увлекательным для него на тот момент в его карьере.[23]

Наследие

Первоначально после выхода альбома Боуи был рад вернуться в студию, чтобы записать больше материала, написав больше песен, чем было записано для альбома.[6] Он сказал, что хочет записывать более "экспериментальную" музыку, имея в виду свою работу 1970-х годов с Брайан Ино.[51] Он обсудил перезапись некоторых из Никогда не подводил меня'треков на его следующем альбоме с будущим соавтором Ривз Габрелс, но Габрель отговорил его.[52] В конечном итоге из-за плохой критики альбома и последующего турне Боуи отложил эти планы и вместо этого сформировал свою рок-группу. Оловянная машина, которые он использовал для творческого и художественного омоложения.[53][54] Боуи также эффективно разорвал отношения со своим ритм-гитаристом и лидером группы. Карлос Аломар, с которым работал с середины 1970-х (начиная с альбома Молодые американцы (1975)), хотя Аломар играл на Боуи 1995 Вне тура и на нескольких треках для более поздних альбомов Боуи, таких как Снаружи (1995), Язычник (2002) и Реальность (2003).[55]

"Теперь я слушаю Никогда не подводил меня и мне бы хотелось [быть менее равнодушным к его продюсированию], потому что на нем было несколько хороших песен, но я отпустил его, и он стал очень мягким в музыкальном плане; что было бы не так, как если бы я был более вовлечен ».

Дэвид Боуи, 1993[56]

Его мнение об альбоме с годами ухудшилось. В 1990 году во время интервью для своего Sound + Vision Тур, Боуи прокомментировал, что чувствовал себя так, как будто он "болото "во время создания этого альбома, и выразил разочарование по поводу потери хороших песен, позволив производству альбома придать песням слишком много внимания. сессионный человек Чувствовать.[57]

Год спустя, работая с Tin Machine над их вторым альбомом, он размышлял о своих предыдущих нескольких альбомах: «Вы можете сказать, что я был ужасно несчастен в конце 80-х ... Я был в этом преисподней коммерческого признания. Это было ужасная поездка. 1983, '84, '85, '86, '87 - эти пять лет были просто ужасными ... Никогда не подводил меня были хорошие песни, с которыми я плохо обращался. Я не особо применил себя. Я не совсем понимал, что мне делать. Хотелось бы, чтобы поблизости был кто-то, кто мог бы мне сказать ».[58]

В 1993 году во время пресс-туров для своего альбома Черный Галстук Белый Шум, Боуи признал, что, хотя альбом был продан больше, чем любой из его предыдущих альбомов (кроме Давайте потанцуем ), он чувствовал, что, создавая это, он почти полностью потерял интерес к музыке.[59] Он пояснил: «В конце концов, я не потерял песни, но потерял звук ... Я буквально выбросил их, отдав на аранжировку очень хорошим людям, но не участвуя сам, почти до безразличия. . "[54]

В 1995 году Боуи более подробно рассказал о том, как он чувствовал, что его творчество и музыка пострадали после успеха Давайте потанцуем:

[Большое общественное уважение в то время] для меня абсолютно ничего не значило. Мне от этого не стало хорошо. Я чувствовал себя неудовлетворенным всем, что делал, и со временем это начало проявляться в моей работе. Давайте потанцуем был отличным альбомом в определенном жанре, но следующие два альбома после этого [Сегодня вечером и Никогда не подводил меня] показал, что мое отсутствие интереса к моей работе действительно становится прозрачным. Мой надир был Никогда не подводил меня. Это был такой ужасный альбом. Я добрался до места, где не очень осуждаю себя. Я делаю то, что делаю, будь то изобразительное искусство или музыка, потому что я знаю, что все, что я делаю, действительно искреннее. Даже если это художественная неудача, меня это не беспокоит так же, как Никогда не подводил меня Меня беспокоит. Мне действительно не стоило даже идти в студию, чтобы его записать. [смеется] На самом деле, когда я ее играю, мне интересно, а иногда и так.[60]

Ни одна песня с этого альбома не исполнялась ни в одном из туров Боуи после 1987 года. Боуи рассматривал идею перезаписи треков с альбома в конце 1980-х,[52] 1990-е годы[61] и 2000-е,[62] проект, который реализовался в 2018 году с выпуском Никогда не подводи меня 2018, через два года после Смерть Боуи.

Отслеживание

Это был первый альбом Боуи с песнями разной длины на винил релиза, чем на кассете и компакт-диске, причем почти все песни, появляющиеся на последнем, имеют более продолжительное время звучания, чем на первом.[63]

LP: EMI AMLS 3117 (Великобритания)

Все треки написаны Дэвидом Боуи, если не указано иное.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Изо дня в день "4:38
2."Время будет ползти "4:18
3."Удар твоего барабана"4:32
4."Никогда не подводил меня " (Дэвид Боуи, Карлос Аломар )4:03
5."Нули"5:46
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Стеклянный паук»4:56
2."Сияющая звезда (Макин моя любовь)"4:05
3."Нью-Йорк влюблен"3:55
4."87 и плакать"3:53
5."Слишком кружится голова" (Дэвид Боуи, Эрдал Кызылчай )3:58
6."ПИФ-паф " (Игги Поп, Иван Краль )4:02
Общая длина:48:06

Укороченная LP-версия альбома впервые была выпущена в цифровом формате в 2007 году на iTunes (без "Too Dizzy").

CD: EMI CDP 7 46677 2 (Великобритания)

Все треки написаны Дэвидом Боуи, если не указано иное.

Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1."Изо дня в день " 5:35
2."Время будет ползти " 4:18
3."Удар твоего барабана" 5:03
4."Никогда не подводил меня "Слова Боуи; Музыка Боуи и Карлос Аломар4:03
5."Нули" 5:46
6.«Стеклянный паук» 5:30
7."Сияющая звезда (Макин моя любовь)" 5:04
8."Нью-Йорк влюблен" 4:32
9."87 и плакать" 4:18
10."Слишком кружится голова"Слова Боуи; Музыка Боуи и Эрдал Кызылчай3:58
11."ПИФ-паф "Игги Поп, Иван Краль4:28
Общая длина:53:07

LP / CD: EMI EYS-91221 / CP32-5398 (Япония)

Оригинальный японский релиз альбома включал эксклюзивную перезапись песни "Девушки "Спето на японском языке. На пластинке песня была помещена в конец первой стороны.

Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
6."Девушки"Музыка и слова Боуи и Кызылчай, перевод на японский язык Хиро Ходзуми, наставничество Кири Тешигахара4:00

Исходный порядок треков в альбоме

В декабре 1986 года предложенный порядок треков альбома отличался от того, что было выпущено; он не включал трек "Never Let Me Down" (так как он еще не был записан) и в конечном итоге имел B-сторону "Девушки "на своем месте.[19]

Все треки написаны Дэвидом Боуи, если не указано иное.

Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1."Удар твоего барабана" 4:33
2."Изо дня в день" 4:40
3."Время будет ползти" 4:18
4."Нью-Йорк влюблен" 3:57
5."ПИФ-паф"Игги Поп, Иван Крал4:27
6."Сияющая звезда (Макин моя любовь)" 5:06
7.«Стеклянный паук» 5:31
8."Слишком кружится голова"Слова Боуи; Музыка Боуи и Эрдала Кызылчай3:58
9."87 и плакать" 4:20
10."Девочки (расширенное редактирование)"Боуи и Эрдал Кызылчай5:35
11."Нули" 5:42

Переиздания

Трек "Too Dizzy" был удален из последующих переизданий альбома по просьбе Боуи.[19] как сообщается, потому что это был его наименее любимый трек на альбоме.[28]

1995 переиздание

Virgin Records (CDVUS 98) переиздали альбом в Великобритании на компакт-диске с тремя бонус-треками.

Нет.ЗаголовокПисатель (ы)ПримечанияДлина
11."Джули" Вторая сторона сингла "Day-In Day-Out" (1987)3:45
12."Девушки " (Расширенное редактирование)Боуи, КызылчайСторона B сингла "Time Will Crawl" (1987)5:38
13."Когда дует ветер "Слова Боуи; Музыка Боуи и КызылчайОт Когда дует ветер саундтрек (1986)3:36

Переиздание 1999 года (EMI)

EMI выпустил второе переиздание в 1999 году с 24-битным цифровым ремастерингом звука, но без бонус-треков, а также без "Too Dizzy".

Переиздание 2007 г.

Японское переиздание альбома 2007 года, основанное на переиздании EMI 1999 года, включило "Too Dizzy" в трек-лист, хотя сама песня на компакт-диске отсутствует.[64]

Переиздание 2009 г.

В 2009 году альбом был переиздан в SHM-CD формат. У переиздания был тот же трек-лист, что и у переиздания 2007 года.[65]

Переиздания 2018 и 2019 гг.

В 2018 году ремастерировали альбом Parlophone и выпущен на CD, LP и в цифровом виде как часть Любить инопланетянина (1983–1988) бокс-сет; Отдельный выпуск альбома во всех трех вышеупомянутых форматах был выпущен в феврале следующего года.[66]

Персонал

Адаптировано из Никогда не подводил меня вкладыши.[67]

Производство

График производительности

Одиночные игры

Продажи и сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты /продажи
Канада (Музыка Канада )[92]Платина100,000^
Франция (СНЭП )[94]Золото159,500[93]
Объединенное Королевство (BPI )[95]Золото100,000^
Соединенные Штаты (RIAA )[96]Золото500,000^

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

Никогда не подводи меня 2018

Никогда не подводи меня 2018
Обложка Never Let Me Down 2018 art.jpg
Студийный альбом к
Дэвид Боуи
Вышел12 октября 2018 г. (2018-10-12)
ЗаписаноЯнварь[5] - Марш[97] 2018
СтудияElectric Lady (Манхэттен, Нью-Йорк)
Жанр
Длина50:56
ЭтикеткаParlophone
Режиссер
Дэвид Боуи хронология
Добро пожаловать в Blackout (Live London '78)
(2018)		Никогда не подводи меня 2018
(2018)		Любить инопланетянина (1983–1988)
(2018)
Одиночные игры из Никогда не подводи меня 2018
  1. «Нули (версия 2018)»
    Релиз: 19 июля 2018 г.

В соответствии с Ривз Габрелс, Боуи хотел переделать некоторые песни почти сразу после их знакомства в конце 1987 года и рассматривал возможность включения некоторых из них в свой следующий альбом, но Габрелс отговорил его от этого, предположив, что еще слишком рано.[52] Боуи обсуждал запись некоторых треков из Никогда не подводил меня снова с Габрелсом в 1996 году, прежде чем отправиться в студию, чтобы записать свой альбом Землянин (1997), но никаких треков записано не было.[61] Боуи имел Марио Дж. Макналти ремикс на трек "Time Will Crawl"[62] в 2008 году за сборник любимых песен, выбранных им самим, iSelect,[98] и позже включил тот же микс в свой сборник к 50-летию своей карьеры, Ничего не изменилось.[99] В то время Боуи сказал: «О, нужно переделать остальную часть этого альбома», и, согласно Parlophone лейбл в 2018 году, это было началом желания «переосмыслить» альбом. В начале 2018 года музыканты, в том числе Ривз Гэбрелс, Дэвид Торн, Стерлинг Кэмпбелл, Тим Лефевр, Нико Мухли и Лори Андерсон[5] начал запись в Electric Lady Studios в Нью-Йорке, чтобы исполнить это желание. Из этих музыкантов Торн, Кэмпбелл, Лефевр и Габрель были выбраны Боуи до того, как он умер в 2016 году принять участие в проекте.[100] В июле 2018 года было объявлено о выходе новой версии альбома под названием Никогда не подводи меня 2018, будет выпущен в октябре того же года. Альбом включает "недавно переработанные" обложки, невидимые изображения из фотосессии оригинального альбома, сделанной фотографом. Грег Горман, и был выпущен как часть бокс-сета 2018 года Любить инопланетянина (1983–1988).[101]

МакНалти использовал опыт создания ремикса MM на "Time Will Crawl" с Боуи, чтобы повлиять на свой подход к продюсированию этой версии альбома. Он получил мастер-ленты от лейбла[102] и "сохранил весь вокал Боуи", некоторые из оригинальных акустических гитар и "все отличительное" в песне,[97] такие как ритм-гитара Аломара в "Never Let Me Down" и ситар Фрэмптона в "Zeroes".[102] Он прислал черновые миксы под названием "стебли ", каждому музыканту в качестве основы наряду с идеями о том, что им следует записать. Каждый музыкант записывал свои партии отдельно и обычно не находился в студии вместе,[102] хотя Торн и Гэбрелс записались вместе в течение одного дня.[100] Для "Day-In Day-Out" МакНалти обнаружил, что Боуи записал рога Борнео (Стэнли Харрисон, Ленни Пикетт, Стив Элсон и Ариф Мардин ) играли вживую, но в какой-то момент заменили их синтезированными валторнами. Макналти восстановил живые рожки в новой версии. В новой версии песни «одна нога в прошлом, а другая в настоящем», где говорится, что «это было сложно. Большинство текстов довольно мрачные, но все остальное в ней почти воодушевляет ... Я просто подумал: «Имеет смысл сделать что-то яркое».[102] Для "New York's In Love" Габрелс хотел, чтобы новая запись отразила изменения в Нью-Йорке, сказав: "Нью-Йорк больше не о блюзе. Он более многокультурный ... Я хотел отразить это изменение тем, что я сделал [ играл].… Я сказал Марио: «Поставь эту песню и дай мне посмотреть, что произойдет». … Я прошел всю песню соло и пробовал разные вещи, и я реагировал на то, что происходило. Когда песня закончилась, Марио посмотрел на меня и сказал: «Ну, тогда это сделано». [смеется] ".[100] Макналти заменил многие синтезаторные партии на протяжении всего альбома на струнные, сказав: «Было много случайных синтезаторов из Лабиринт отдел, скрывающийся на заднем плане. Я был вполне уверен, что смогу проделать большую часть этой работы со струнами ».[102] "Shining Star" была особенно сложной для Макналти: "[оригинальная] программа - беспорядок, и рэп возникает из ниоткуда. Я просто пытался найти правильные элементы, подходящие для песни. К счастью, я знаю, что Дэвид и Лори Андерсон были хорошими друзья, и она согласилась на это [запись нового вокала для песни], и это было действительно здорово с ее стороны ».[102]

Оригинальные музыканты Аломар и Кызылчай не участвовали в воспроизведении. Alomar одобрил изменения в альбоме, но Kizilcay был недоволен новыми аранжировками и в результате пригрозил подать в суд.[102]

После того, как альбом был выпущен в 2018 году, Макналти предложил ему попробовать сделать ремиксы на некоторые другие песни той эпохи, включая би-сайды "Julie" и "Девушки ", но добавил:" Слишком кружится голова, этого не произойдет ".[61]

Выпуску бокс-сета предшествовал цифровой выпуск сингла "Zeroes (2018) (Radio Edit)" в июле 2018 года.[103] и 7-дюймовый сингл в сентябре 2018 года, подкрепленный радиомонтажом версии 2018 года "Beat of Your Drum".[104]

Отслеживание

Сторона 1
Нет.ЗаголовокДлина
1."Изо дня в день"5:26
2."Время будет ползти"4:26
3."Удар твоего барабана"5:27
Общая длина:15:19
Сторона 2
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
4."Никогда не подводил меня"Боуи, Аломар4:26
5."Нули" 5:06
6.«Стеклянный паук» 6:53
Общая длина:16:25
Сторона 3
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
7."Сияющая звезда (Макин моя любовь)" (с участием Лори Андерсон ) 5:32
8."Нью-Йорк влюблен" 4:33
9."87 и плакать" 4:25
10."ПИФ-паф"Поп, Крал4:42
Общая длина:19:12 (50:56)

Персонал

Адаптировано из Любить инопланетянина (1983–1988) примечания к вкладышу:[19]

Производство

Дополнительные музыканты

  • Ривз Габрелс - гитара
  • Дэвид Торн - гитара
  • Тим Лефевр - бас-гитара
  • Стерлинг Кэмпбелл - барабаны
  • Стивен Вольф - барабаны, бас
  • Лори Андерсон - устное слово на "Shining Star (Makin 'My Love)"
  • Марио Дж. Макналти - ударные
  • Нико Мухли - струнные аранжировки на "Beat of Your Drum", "Never Let Me Down" и "Bang Bang"
  • Роб Лось - скрипка из композиций «Beat of Your Drum», «Never Let Me Down» и «Bang Bang»
  • Лаура Луцке - скрипка из композиций «Beat of Your Drum», «Never Let Me Down» и «Bang Bang»
  • Надя Сирота - скрипка из композиций «Beat of Your Drum», «Never Let Me Down» и «Bang Bang»
  • Габриэль Кабесас - скрипка из "Beat of Your Drum", "Never Let Me Down" и "Bang Bang"
  • Грегор Китцис - струнные аранжировки на "Time Will Crawl"
  • Криста Беннион Фини - скрипка из балета «Время будет ползать»
  • Роберт Чаусов - скрипка из балета «Время будет ползти»
  • Марта Мук - скрипка из балета «Время будет ползать»
  • Мэтью Гёке - виолончель из песни "Time Will Crawl"

Рекомендации

  • Пегг, Николас, Полное издание Дэвида Боуи: новое издание: расширено и обновлено, Книги Титана, 2016, ISBN  9781785653650

внешняя ссылка

Примечания

  1. ^ а б c d е ж Пегг, Николас (октябрь 2016 г.). Полное издание Дэвида Боуи: новое издание: расширено и обновлено. Книги Титана.
  2. ^ Хикман, Лэнгдон (23 октября 2018 г.). "Дэвид Боуи: Never Let Me Down 2018". Высокие частоты. Получено 4 сентября 2019.
  3. ^ а б c Эрлевин, Стивен. Никогда не подводил меня (рассмотрение) в Вся музыка. Проверено 17 апреля 2013 года.
  4. ^ Хронология Facebook: Альбому Never Let Me Down сегодня 25 лет, 27 апреля 2012 г., получено 26 апреля 2013
  5. ^ а б c Дэвид Боуи Loving The Alien (1983–1988) выходит в октябре, 18 июля 2018, в архиве из оригинала 19 июля 2018 г., получено 18 июля 2018
  6. ^ а б c d е Пресс-конференции в рамках тура Glass Spider (Амстердам) (винил). 30 марта 1987 г.
  7. ^ а б c d Лодер, Курт (23 апреля 1987 г.), «Воспоминания о звездной пыли», Катящийся камень (498): 74–77, 80, 82, 168, 171
  8. ^ а б c d е ж грамм час я Ислер, Скотт (август 1987 г.), «Дэвид Боуи открывается - немного», Музыкант (106): 60–73
  9. ^ Пресс-конференции в рамках тура Glass Spider (Лондон) (винил). 20 марта 1987 г.
  10. ^ а б c Карри, Дэвид (1987), Дэвид Боуи: стеклянный идол (1-е изд.), Лондон и Маргейт, Англия: Omnibus Press, ISBN  0-7119-1182-7
  11. ^ Фрике, Дэвид (декабрь 1984 г.), «Интервью Дэвида Боуи», Журнал музыкант (74): 46–56
  12. ^ Тимоти, Уайт (май 1983 г.), "Интервью Дэвида Боуи", Журнал музыкант (55): 52–66, 122
  13. ^ Бакли, Дэвид (2005), Странное очарование: Дэвид Боуи, окончательная история, Virgin Books, ISBN  0-7535-1002-2
  14. ^ а б c d е ж грамм час "Дэйв Ин, Дэйв Уход", Журнал "Музыка и звук", Июнь 1987 г., архивировано из оригинал 11 января 2014 г., получено 11 июля 2013
  15. ^ Расти, Кори (27 апреля 2017 г.), "Почему Дэвид Боуи счел LP" Never Let Me Down "горьким разочарованием'", Катящийся камень, в архиве из оригинала 19 июля 2018 г., получено 19 июля 2018
  16. ^ а б Пресс-конференции в рамках тура Glass Spider (Стокгольм) (винил). 28 марта 1987 г.
  17. ^ Day-In Day-Out - EP, 28 мая 2007 г., в архиве из оригинала 15 октября 2013 г., получено 16 июля 2013
  18. ^ Дэвид Боуи - Интервью (винил). EMI America. 1987 г.
  19. ^ а б c d е Любить инопланетянина (1983–1988) (Примечания для СМИ). Parlophone. 2018.
  20. ^ а б Боуи Чудо-мир, в архиве из оригинала 4 октября 2012 г., получено 10 января 2013
  21. ^ а б c d е ж грамм "Дэйв Ин, Дэйв Уход", Журнал "Музыка и звук", Июнь 1987 г., в архиве из оригинала 24 февраля 2015 г., получено 11 июля 2013
  22. ^ а б c Обзор альбома Never Let Me Down Rolling Stone, в архиве из оригинала 13 декабря 2013 г., получено 4 января 2013
  23. ^ а б c Пресс-конференции в рамках тура Glass Spider (Сидней) (винил). 27 октября 1987 г.
  24. ^ а б Рэдклифф, Джо (январь 1988 г.), Дэвид Боуи: "Стеклянный паук" ткет свою музыкальную магию по всему миру., в архиве с оригинала 10 ноября 2016 г., получено 26 июн 2013
  25. ^ а б Рэдклифф, Джо (январь 1988 г.), Дэвид Боуи: "Стеклянный паук" ткет свою музыкальную магию по всему миру., заархивировано из оригинал 11 января 2014 г., получено 26 июн 2013
  26. ^ Never Let Me Down - EP, 28 мая 2007 г., в архиве с оригинала 30 мая 2014 г., получено 16 июля 2013
  27. ^ Парелес, Джон (26 апреля 1987 г.), "Дэвид Боуи смешивает гламур и мрак", Нью-Йорк Таймс, в архиве из оригинала 22 сентября 2013 г., получено 6 августа 2013
  28. ^ а б "Слишком кружится голова", Crankin 'Out - журнал Дэвида Боуи (5), 1997
  29. ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Омнибус Пресс.
  30. ^ Графф, Гэри; Дурчхольц, Даниэль (редакторы) (1999). MusicHound Rock: Путеводитель по основным альбомам. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Visible Ink Press. п.151. ISBN  1-57859-061-2.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  31. ^ О’Лири, Крис (20 октября 2018 г.). "Дэвид Боуи: любовь к инопланетянам". Вилы. В архиве с оригинала 20 октября 2018 г.. Получено 20 октября 2018.
  32. ^ "Дэвид Боуи: Путеводитель по альбомам". Rollingstone.com. Архивировано из оригинал 30 мая 2011 г.. Получено 13 января 2016.
  33. ^ Кристгау, Роберт (2 июня 1987 г.), «Потребительский гид», Деревенский голос, Нью-Йорк, в архиве из оригинала 15 сентября 2012 г., получено 11 августа 2012 - через robertchristgau.com
  34. ^ «Поп-чарты», Лос-Анджелес Таймс, 15 мая 1987 г., в архиве из оригинала 5 ноября 2013 г., получено 30 октября 2013
  35. ^ Бритт, Брюс (20 августа 1987 г.), "Бэк-ап Боуи, Аломар видит причину разочарования", Los Angeles Daily News, в архиве из оригинала 29 октября 2013 г., получено 30 октября 2013
  36. ^ Роббинс, Ира (1991). Руководство по записи пресса для брюк (4-е изд.). Нью-Йорк: Книги Кольера. п. 84. ISBN  0-02-036361-3.
  37. ^ О'Брайен, Гленн (май 1987 г.), "Никогда не подводил меня обзор альбома ", Журнал Spin: 29–30, в архиве из оригинала на 1 января 2014 г., получено 18 апреля 2013
  38. ^ Журнал Spin, Июль 1989 г., стр. 110
  39. ^ Якобсон, Колин, Дэвид Боуи Лучший из Боуи 2002 Видеообзор, в архиве из оригинала 4 марта 2016 г., получено 4 января 2013
  40. ^ а б Гетт, Стив (26 декабря 1987 г.), "1987 год в музыке и видео (Выбор критиков)", Рекламный щит: Y-26 и Y-50, в архиве из оригинала на 1 января 2014 г., получено 23 апреля 2013
  41. ^ Пресс-конференции в рамках тура Glass Spider (Нью-Йорк) (винил). 18 марта 1987 г.
  42. ^ а б Морс, Стив (июль – август 1987 г.), «Дэвид Боуи (обложка)», В модном журнале, 3 (10): 151, 153
  43. ^ Allposters.com, Allposters.com, 23 апреля 1987 г., в архиве из оригинала 26 декабря 2010 г., получено 13 сентября 2011
  44. ^ Мадемуазель (журнал), Июль 1987 г., стр. 44
  45. ^ Подросток (журнал), Октябрь 1987 г.
  46. ^ Морс, Стив (18 сентября 1987 г.), "Bowie Weaves Magic On Glass Spider Tour", Бостонский глобус, в архиве из оригинала 29 октября 2013 г., получено 28 мая 2013
  47. ^ Человек, который упал на Землю, в архиве из оригинала от 3 июля 2014 г., получено 8 января 2013
  48. ^ Ресснер, Джеффри (10 августа 1989 г.), "Bicoastal Blitz Боуи", Катящийся камень: 24
  49. ^ Кларк, Тина (март 1990 г.), «Наблюдайте за этим человеком», Журнал Music Express: 9–12
  50. ^ Варга, Джордж (1–7 января 1992 г.), "Музыкальное интервью Дэвида Боуи", Еженедельник The Star Entertainment
  51. ^ Графф, Гэри (18 сентября 1987 г.), "Боуи вернулся, и его скандальный тур" Glass Spider "стал еще смелее и доказывает, что нестареющий рокер по-прежнему полон сюрпризов", Орландо Страж, в архиве из оригинала 29 октября 2013 г., получено 28 мая 2013
  52. ^ а б c "Боуи ТВ: Эпизод 5". www.youtube.com. 16 сентября 2018 г.. Получено 18 сентября 2018.
  53. ^ Бартон, Дэвид (8 июня 1989 г.), «Дэвид Боуи ставит на карту карьеру», Журнал-американский, п. D5
  54. ^ а б Синклер, Дэвид (1993), «Станция на станцию», Журнал Rolling Stone, в архиве из оригинала от 6 августа 2017 г., получено 24 мая 2013
  55. ^ О'Лири, Крис (2019). Ashes to Ashes Песни Дэвида Боуи 1976–2016. Книги-репитеры. ISBN  9781912248308.
  56. ^ Сазерленд, Стив (27 марта 1993 г.), "Боуи и Бретт, псевдоним Смит и Джонс, часть 2", NME, в архиве с оригинала 15 декабря 2017 г., получено 14 декабря 2017
  57. ^ «Интервью с Крейгом Бромбергом», Умный журнал (аудио), 1990
  58. ^ Коэн, Скотт (сентябрь 1991 г.), "Интервью Дэвида Боуи", Подробности журнал: 86–97
  59. ^ Кэмпбелл, Мэри (6 августа 1993 г.), «Дэвид Боуи размышляет о жизни после свадьбы», Ассошиэйтед Пресс
  60. ^ Сиши, Ингрид (сентябрь 1995 г.), "Интервью Дэвида Боуи", Опрос, в архиве из оригинала 12 июня 2015 г., получено 6 августа 2013
  61. ^ а б c Слейт, Джефф (12 октября 2018 г.). "Внутри бокс-сета Дэвида Боуи" Любить инопланетянина (1983–1988) "с Ривзом Габрелсом и Марио МакНалти". RockCellarMagazine.com. Получено 21 октября 2018.[постоянная мертвая ссылка ]
  62. ^ а б Джо Д'Амброзио Менеджмент: Марио Дж. МакНалти (Об авторе), в архиве из оригинала 1 мая 2013 г., получено 14 мая 2013
  63. ^ Валаам, Декан (1990). "Коллекционные компакт-диски Дэвида Боуи". Коллекционер пластинок: 3–6.
  64. ^ Синклер, Пол (6 февраля 2013 г.), Коллекционер: Дэвид Боуи / Never Let Me Down (1987), в архиве из оригинала от 2 июня 2013 г., получено 27 июн 2013
  65. ^ Бэк-каталог Боуи выйдет на Shm-CD в Японии, 14 сентября 2009 г., архивировано из оригинал 23 ноября 2016 г., получено 15 октября 2013
  66. ^ «Архивная копия». В архиве с оригинала 15 января 2019 г.. Получено 16 февраля 2019.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  67. ^ Никогда не подводил меня (CD буклет). Дэвид Боуи. EMI America Records. 1987.CS1 maint: другие (связь)
  68. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 гг.. Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN  0-646-11917-6.
  69. ^ "Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня - austriancharts.at " (ASP) (на немецком). В архиве из оригинала 29 октября 2013 г.. Получено 31 января 2014.
  70. ^ "Лучшие альбомы / компакт-диски - Том 46, № 9". Об / мин. 6 июня 1987 г. Архивировано с оригинал (PHP) 15 ноября 2016 г.. Получено 31 января 2014.
  71. ^ "dutchcharts.nl Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня" (ASP). dutchcharts.nl (на голландском). MegaCharts. В архиве из оригинала 17 октября 2014 г.. Получено 31 января 2014.
  72. ^ Таблица альбомов Oricon: полное издание 1970–2005 гг.. Роппонги, Токио: Oricon Entertainment. 2006 г. ISBN  4-87131-077-9.
  73. ^ "charts.nz Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня" (ASP). Ассоциация звукозаписывающей индустрии Новой Зеландии. Получено 31 января 2014.
  74. ^ "norwegiancharts.com Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня" (ASP). В архиве из оригинала 17 октября 2013 г.. Получено 31 января 2014.
  75. ^ Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Sólo éxitos: año año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN  84-8048-639-2.
  76. ^ "swedishcharts.com Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня" (ASP). Sverigetopplistan. В архиве из оригинала 12 января 2014 г.. Получено 31 января 2014.
  77. ^ "Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня - hitparade.ch " (ASP). В архиве из оригинала от 8 января 2014 г.. Получено 10 октября 2013.
  78. ^ а б c d "Дэвид Боуи> Исполнители> Официальные чарты". Чарт альбомов Великобритании. Архивировано из оригинал 3 ноября 2013 г.. Получено 31 января 2014.
  79. ^ "Вся музыка ((( Никогда не подводил меня > Чарты и награды> Billboard Albums))) ". Вся музыка. Получено 31 августа 2011.
  80. ^ "Поиск альбома: Дэвид Боуи - Никогда не подводил меня" (ASP) (на немецком). Управление СМИ. В архиве из оригинала от 6 апреля 2015 г.. Получено 10 октября 2013.
  81. ^ "Austriancharts.at - Jahreshitparade 1987" (на немецком). Hung Medien. В архиве из оригинала 12 октября 2011 г.. Получено 31 января 2014.
  82. ^ "100 лучших альбомов 87 года". Об / мин. 26 декабря 1987 г. В архиве из оригинала от 3 декабря 2013 г.. Получено 31 января 2014.
  83. ^ "Голландские чарты jaaroverzichten 1987" (на голландском). Dutchcharts.nl. В архиве с оригинала от 20 августа 2014 г.. Получено 9 апреля 2014.
  84. ^ "Les Albums (CD) 1987 года на InfoDisc" (На французском). infodisc.fr. Архивировано из оригинал (PHP) 1 февраля 2016 г.. Получено 29 января 2014.
  85. ^ а б c d е ж грамм Ultra Top Charts: Дэвид Боуи изо дня в день, в архиве из оригинала 16 ноября 2013 г., получено 23 августа 2013
  86. ^ Библиотека и архивы Канады: Лучшие синглы - Том 46, № 9, 6 июня 1987 г., 6 июня 1987 г., архивировано из оригинал 4 ноября 2013 г., получено 23 августа 2013
  87. ^ а б c d е ж грамм Награды исполнителя: Дэвид Боуи, в архиве из оригинала 16 декабря 2013 г., получено 21 августа 2013
  88. ^ а б Ultra Top Charts: Дэвид Боуи Time Will Crawl, в архиве из оригинала 24 октября 2013 г., получено 23 августа 2013
  89. ^ Библиотека и архивы Канады: Лучшие синглы - Лучшие синглы - Том 47, № 1, 10 октября 1987 г., 10 октября 1987 г., архивировано из оригинал 11 января 2014 г., получено 23 августа 2013
  90. ^ Ultra Top Charts: Дэвид Боуи Never Let Me Down, в архиве из оригинала 26 октября 2013 г., получено 23 августа 2013
  91. ^ Вся музыка: Дэвид Боуи: Never Let Me Down, получено 20 апреля 2016
  92. ^ «Канадские сертификаты альбома - Дэвид Боуи - Never Let Me Down». Музыка Канада. Получено 25 мая 2013.
  93. ^ "Les Albums Or". infodisc.fr. СНЭП. Архивировано из оригинал 28 августа 2012 г.. Получено 24 августа 2012.
  94. ^ "Французские сертификаты альбома - Боуи Д. - Never Let Me Down" (На французском). InfoDisc. Выбирать Боуи Д. и нажмите Ok. 
  95. ^ "Британские сертификаты альбома - Дэвид Боуи - Never Let Me Down". Британская фонографическая промышленность. Получено 25 мая 2013. Выбирать альбомы в поле Формат. Выбирать Золото в поле Сертификация. Тип Никогда не подводил меня в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  96. ^ «Американские сертификаты альбома - Дэвид Боуи - Never Let Me Down». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 25 мая 2013. При необходимости нажмите Передовой, затем щелкните Формат, затем выберите Альбом, затем щелкните ПОИСК. 
  97. ^ а б Горовиц, Скотт (25 июля 2018 г.), «Интервью: Тим Лефевр говорит о Дэвиде Боуи, чья это шляпа? И Тедески Тракс», Live для живой музыки, в архиве с оригинала 31 июля 2018 г., получено 31 июля 2018
  98. ^ Лимангровер, Джейсон, iSelect рассмотрение, в архиве из оригинала 30 января 2013 г., получено 20 апреля 2013
  99. ^ «Ничего не изменилось (Deluxe Edition) Дэвида Боуи в Apple Music». В архиве из оригинала 5 декабря 2014 г.. Получено 20 октября 2014.
  100. ^ а б c Босс, Джо (2 ноября 2018 г.). "Удар его барабана". GuitarPlayer.com. В архиве из оригинала 9 ноября 2018 г.. Получено 8 ноября 2018.
  101. ^ Крепс, Даниэль (18 июля 2018 г.), "Работа Дэвида Боуи середины 80-х, собранная для массивного бокс-сета" Loving the Alien "", Катящийся камень, в архиве из оригинала 19 июля 2018 г., получено 19 июля 2018
  102. ^ а б c d е ж грамм Расти, Кори; Грин, Энди (24 июля 2018 г.), «Как самое большое« разочарование »Дэвида Боуи стало посмертным, переработанным альбомом», Катящийся камень, в архиве с оригинала на 1 августа 2018 г., получено 31 июля 2018
  103. ^ "Дэвид Боуи - Нули (версия 2018) (Radio Edit)", DavidBowieNews.com, 19 июля 2018, в архиве с оригинала 20 июля 2018 г., получено 19 июля 2018
  104. ^ "Zeroes (2018) (Radio Edit) Beat Of Your Drum (2018) (Radio Edit) (Double A Side Limited Edition 7" Picture Disc) ", SpinCD, заархивировано из оригинал 20 июля 2018 г., получено 20 июля 2018