Аладдин Вменяемый - Aladdin Sane

Аладдин Вменяемый
DavisBowieAladdinSane.jpg
Студийный альбом к
Дэвид Боуи
Выпущенный13 апреля 1973 г. (1973-04-13)
Записано6 октября 1972 г., 4–11 декабря 1972 г., c. 18-24 января 1973 года[1]
СтудияТрезубец, Лондон; RCA, Нью-Йорк
Жанр
Длина40:47
меткаRCA
Режиссер
Дэвид Боуи хронология
Изображения 1966–1967 гг.
(1973)		Аладдин Вменяемый
(1973)		Пин-ап
(1973)
Одиночные игры из Аладдин Вменяемый
  1. "Жан Джин "
    Релиз: 24 ноября 1972 г.
  2. "Заезд в субботу "
    Релиз: 6 апреля 1973 г.
  3. "Время "
    Релиз: 13 апреля 1973 г.
  4. "Давай проведем ночь вместе "
    Дата выхода: июль 1973 г.

Аладдин Вменяемый шестой студийный альбом английского автора-исполнителя Дэвид Боуи, выпущенный 13 апреля 1973 г. RCA отчеты. Продолжение его прорыва Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса, это был первый альбом, который он написал и выпустил со звездной позиции. Его продюсировали Боуи и Кен Скотт и включает участие группы поддержки Боуи пауки с марса - в составе Мик Ронсон, Тревор Болдер и Мик Вудмэнси - а также пианист Майк Гарсон, два саксофониста и три бэк-вокалиста. Это было записано в Trident Studios в Лондоне и RCA Studios в Нью-Йорке между ног Ziggy Stardust Tour.

Боуи написал большую часть треков на гастролях в США между концертами. Из-за этого на многие треки сильно повлияли Америка и восприятие Боуи страны. Благодаря американскому влиянию и стремительному написанию песен, альбом стал более жестким и грубым. глэм-рок звук, чем его предшественник. Тексты песен отражают плюсы недавно обретенной славы Боуи и минусы гастролей, и рисуют картины городского упадка, наркотиков, секса, насилия и смерти. Некоторые песни созданы под влиянием английской рок-группы. катящиеся камни, и кавер на их песню "Давай проведем ночь вместе "включен. В альбоме есть новый персонаж по имени Аладдин Сане, игра слов на" Безумный парень ", которого Боуи назвал" Зигги Стардаст отправляется в Америку ". Обложка альбома, снятая Брайан Даффи и с изображением молнии на лице Боуи, это была самая дорогая обложка, когда-либо сделанная в то время, и она представляет собой раздвоение личности персонажа Aladdin Sane и смешанные чувства Боуи к турне и славе. Он считается одним из самых знаковых его образов.

До синглов "Жан Джин " и "Заезд в субботу ", Аладдин Вменяемый был самой коммерчески успешной пластинкой Боуи на тот момент, достигнув пика №1 на Чарт альбомов Великобритании и № 17 в США Рекламный щит 200. Альбом также получил положительные отзывы музыкальных критиков, и, хотя многие сочли его хуже своего предшественника, биографы Боуи считают его одним из важнейших его альбомов. Он также был классифицирован как один из величайшие альбомы всех времен к Катящийся камень и NME и один из лучших альбомов 1970-х годов Вилы. Альбом несколько раз переиздавался и был ремастирован в 2013 году к его 40-летию, который вошел в бокс-сет. Пять лет (1969–1973) в 2015 году.

Предпосылки и письмо

После выхода его альбома Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса и его исполнение "Звездный человек "в телепрограмме BBC Топ популярности в начале июля 1972 года Боуи стал звездой.[2][3] Выступление на телевидении помогло вывести альбом на 5-ю строчку в рейтинге Чарт альбомов Великобритании и он оставался в чартах в течение двух лет, хотя альбом не имел такого большого успеха в США, как в Великобритании, достигнув только 75-го места в рейтинге. Рекламный щит 200.[4] С альбомом Боуи стал одним из самых важных исполнителей глэм-рока.[4][5] Для продвижения альбома Боуи предпринял Ziggy Stardust Tour как в Великобритании, так и в США, последние в конечном итоге оказали большое влияние на его следующий альбом.[6][7][8]

Аладдин Вменяемый было моим представлением о рок-н-ролльной Америке. Здесь я был в этом великолепном турне, и мне это не очень понравилось. Так что мои писания неизбежно отражали эту шизофрению, через которую я проходил. Хотелось быть на сцене и исполнять свои песни, но, с другой стороны, не очень-то хотелось ехать в автобусах со всеми этими странными людьми. Будучи в основном тихим человеком, было трудно смириться. Так Аладдин Вменяемый был разделен пополам.[8]

- Дэвид Боуи на тему альбома

Аладдин Вменяемый был первым альбомом, который Боуи написал и выпустил со своей звездной позиции.[9] Он сочинил большинство треков на гастролях во время турне по США в конце 1972 года.[10] Из-за этого на многие треки повлияла Америка и его восприятие страны.[11] Биограф Кристофер Сэндфорд считает, что альбом показал, что Боуи «одновременно потрясен и зациклен на Америке».[7] Тур также сказался на психическом здоровье Боуи, что в дальнейшем повлияло на его творчество; это положило начало его долгому кокаин зависимость.[12] Он был сопродюсером Лу Рид альбом Трансформатор и марионетки альбом Грубая сила в том же году, что усугубило его истощение.[13][14] Его смешанные чувства по поводу путешествия возникли, по словам Боуи, из «желания быть на сцене, исполняя свои песни, но, с другой стороны, на самом деле не желая ехать в автобусах со всеми этими странными людьми ... Аладдин Вменяемый был разделен пополам ".[8] Позже Боуи сказал, что из-за того, что был в дороге, он не знал, в каком направлении двигаться над альбомом. Хотя он чувствовал, что сказал столько, сколько хотел сказать о Зигги Стардаст, он знал, что «в конечном итоге сделает ...« Зигги, часть 2 »».[10] Он заявил: «Был момент в 73-м, когда я знал, что все кончено. Я не хотел оставаться в ловушке этого персонажа Зигги всю свою жизнь. И я предполагаю, что я делал на Аладдин Вменяемый, Я пытался перейти в следующую область, но использовал довольно бледную имитацию Зигги в качестве вспомогательного средства. На мой взгляд, это был Зигги едет в Вашингтон: Зигги под влиянием Америки ».[14]

Вместо того, чтобы напрямую продолжать персонажа Зигги Стардаста, Боуи решил создать новую личность, Аладдина Сане.[15] В персонаже отразилась тема «Зигги едет в Америку».[16][17] и, по словам Боуи, был менее определенным и «четким», чем Ziggy Stardust, и «довольно эфемерным».[18] По словам биографа Дэвида Бакли, персонаж был «шизоидным слиянием», что нашло отражение в музыке.[19]

Запись

Майк Гарсон на фортепиано в 2006 году
В альбоме представлены пианисты Майк Гарсон (на фото в 2006 году), чья игра расширила песни на более экспериментальную территорию.

Аладдин Вменяемый в основном был записан в период с декабря 1972 по январь 1973 года, между этапами тура Ziggy Stardust Tour.[15] Как и его предыдущие два альбома, его сопродюсировали Боуи и Кен Скотт и выступил с группой поддержки Боуи пауки с марса - в составе Мик Ронсон, Тревор Болдер и Мик Вудмэнси.[15][20] Также в состав альбома входил американский пианист Майк Гарсон, которого Боуи предложил Боуи исполнительный директор RCA Кен Гланси.[21] а также певец-автор песен Аннет Пикок, после того, как она отказалась играть на синтезаторе на Аладдин Вменяемый; Гарсон играл на ее недавнем Я тот альбом.[6][22] Гарсон сыграл первые аккорды "Изменения "Боуи и Ронсону и был нанят на месте.[6][21] Пианист происходил из джаз и блюз фон, который, по мнению Пегг, отклонил альбом от чистого рок-н-ролла и расширил экспериментальные горизонты Боуи.[8] Бакли позвонил Аладдин Вменяемый начало "экспериментальной фазы" Боуи и назвал присутствие Гарсона на альбоме "революционным".[22] Скотт отметил, что Гарсон добавил к аранжировкам элементы, которых раньше не было, в том числе больше клавишных и синтезаторов. Позже Гарсон сказал, что Скотт как продюсер «получил лучшее звучание фортепиано из любого своего выступления для Боуи».[23] Гарсон вспомнил, что в студии ему уделял много внимания Боуи, который в основном хотел увидеть, на что способен Гарсон.[8] На этом альбоме Гарсон играл на том же пианино, на котором играл Рик Уэйкман за Работяга дори.[24] Он оставался в окружении Боуи в течение следующих трех лет.[22] Наряду с Гарсоном, в турне и состав альбома были добавлены саксофонисты Кен Фордхэм и Брайан «Букс» Уилшоу и бэк-вокалисты Хуанита Франклин, Линда Льюис и давний друг Джеффри МакКормак (позже известный как Уоррен Пис ); Впоследствии МакКормак появился на многочисленных записях Боуи на протяжении оставшейся части 1970-х годов.[25]

Первая песня, записанная для альбома, была "Жан Джин ", 6 октября 1972 года в RCA Studios в Нью-Йорке; неделю спустя он был сведен в RCA Studios в Нэшвилле. По словам Болдера, песня была записана довольно быстро, примерно за 90 минут и всего за один дубль, кроме несколько наложений По словам Кэнна и О'Лири, Боуи спродюсировал сессию сам.[26][27] После выступления группа и команда покинули Нью-Йорк, чтобы продолжить тур в Чикаго.[26] Менеджер Боуи Тони Дефрис изначально хотел привлечь американского продюсера Фил Спектор продюсировать альбом, но, не получив ответа от Спектора, Боуи снова пригласил Скотта в качестве сопродюсера.[15] Два месяца спустя, 9 декабря, группа вновь собралась в Нью-Йорке со Скоттом и записала "Заезд в субботу " и "Все молодые парни "; последний Боуи написал для английской рок-группы Мотт Хупл.[28][29] Американский тур завершился в том же месяце, после чего группа вернулась за границу, чтобы дать серию рождественских концертов в Англии и Шотландии. После этих концертов группа перегруппировалась в Trident Studios в Лондоне 19 января 1973 года для записи оставшейся части альбома.[30][31] В этот день группа записала "1984 ", который, пока не был Аладдин Вменяемый, стал тематически важным треком для альбома Боуи 1974 года. Diamond Dogs.[30][32] На следующий день группа записала минусовки для "Паника в Детройте ", заглавный трек и "саксофонная версия" песни "Джон, я только танцую ".[30][33] В тот же день был составлен предварительный порядок выступления, в который вошли «John, I'm Only Dancing» и неизвестный трек «Zion». Хотя Пегг сомневается в существовании этого трека, поскольку он не зарегистрирован ни в одном музыкальном издательстве Боуи,[34] Канн пишет, что Rykodisc рассмотрел его для включения в переиздание 1990 г. Аладдин Вменяемый но Боуи отверг это.[30] Вокал был добавлен в "Panic in Detroit" и заглавный трек четыре дня спустя, что ознаменовало окончание сессий.[30] Хотя Канн не указал даты записи остальных треков альбома,[35] Доггетт и О'Лири пришли к выводу, что остальные песни были записаны на сессиях Trident в январе.[36][37]

Музыка и тексты песен

Мы хотели сделать это более грубым. Зигги был рок-н-роллом, но безупречным рок-н-роллом. [Боуи] хотел, чтобы определенные треки звучали как катящиеся камни и неотшлифованный рок-н-ролл.[8]

- Кен Скотт о звуке альбома

Как и его предшественник Зигги Стардаст, Аладдин Вменяемый это глэм-рок альбом,[4][38][20] с элементами Тяжелый рок.[39] Аладдин Вменяемый'Американское влияние и стремительное развитие альбома помогли добавить более жесткое, грубое и резкое рок-звучание.[7][8][19] Некоторые песни, в том числе «Watch That Man», «Drive-In Saturday» и «Lady Grinning Soul», написаны под влиянием английской рок-группы. катящиеся камни; кавер на их песню "Let's Spend the Night Together" включен.[8] Каждому треку было присвоено место на этикетке альбома, чтобы указать, где он был написан или вдохновлен:[40][41] Нью-Йорк ("Смотри на этого человека"), "Сиэтл –Феникс («Суббота с заездом»), Детройт («Паника в Детройте»), Лос-Анджелес ("Треснувший актер"), Жители Нового Орлеана («Время»), Детройт и снова Нью-Йорк («Жан Джин»), RHMS Эллинис, судно, доставившее Боуи домой в декабре 1972 года ("Aladdin Sane"), Лондон ("Леди Ухмыляющаяся Душа") и Gloucester Road («Самая красивая звезда»).[9][17][42] По словам Пегг, лирика Аладдин Вменяемый Нарисуйте картины развала городов, дегенеративных жизней, наркомании, насилия и смерти.[17] Пегг также отмечает, что некоторые из тем, представленных в предыдущих работах Боуи, отражены в Аладдин Вменяемый: «Представления о религии, разрушенные наукой, встречи с инопланетянами, выдающие себя за мессианские посещения, влияние на общество различных видов« звезд »и деградация человеческой жизни в духовной пустоте».[11] Обзор классического рока пишет, что музыка отражает плюсы обретенной славы и минусы опасностей гастролей.[43]

Сторона первая

Открывалка альбома "Смотреть этого человека ", был написан Боуи в ответ на просмотр двух концертов американской рок-группы. Нью-Йоркские куклы. По словам Доггетта, первые два альбома Dolls сыграли важную роль в представлении реакции Америки на движение британского глэм-рока.[44][45] Боуи был впечатлен их звучанием и хотел воспроизвести его в песне.[46] "Watch That Man" описывается Пегг как "грязный гаражный рокер", на который сильно повлияли Rolling Stones, особенно их песня "Коричневый сахар ".[47] В смешивание, в котором ведущий вокал Боуи скрыт под инструментальными секциями, подвергся резкой критике со стороны критиков и фанатов.[47][48][49] Пегг и Доггетт описывают смесь как напоминающую Stones ' Ссылка на главную ул..[46][47] Лейбл и издатель Боуи MainMan первоначально запросили новый микс с более откровенным вокалом Боуи, но после того, как Боуи и Скотт подчинились, он был признан хуже оригинального.[50][51]

Заглавный трек «Aladdin Sane (1913–1938–197?)», Который часто сокращают до «Aladdin Sane», был вдохновлен Эвелин Во Роман 1930 года Мерзкие тела,[52][53] которую Боуи прочитал во время поездки на RHMS Эллинис обратно в Великобританию.[54] Описанная биографом Дэвидом Бакли как "основная" песня альбома, Боуи исследовал больше экспериментальных жанров, чем строгого рок-н-ролла.[22] Он включает фортепианное соло Гарсона.[39] это описывается Пеггом как "определяющая черта" трека.[55] Гарсон изначально пытался сыграть блюзовое соло и латиноамериканское соло, но Боуи вежливо отклонил их, попросив его сыграть что-нибудь более похожее на авангардный джаз жанр, из которого пришел Гарсон. Импровизированное и записанное за один дубль соло Бакли назвал «знаковой» записью.[56] Доггетт также считает, что ландшафт следа принадлежит Гарсону.[57]

"Drive-In Saturday" описана Пегг как "возможно лучший трек" на альбоме.[58] Он был написан Боуи после ночной поездки на поезде между Сиэтлом и Фениксом в начале ноября 1972 года. Он стал свидетелем ряда серебряных куполов на расстоянии и предположил, что это были секретные правительственные объекты, использованные для пост-ядерных осадков. Радиация настолько повлияла на разум и тело людей, что им нужно смотреть фильмы, чтобы снова научиться заниматься сексом.[58][59][9] Глэм-рок песня,[60] на него сильно повлияли 1950-е ду-уоп Музыка.[9][58][61]

«Паника в Детройте» была вдохновлена Игги Поп рассказы о Беспорядки в Детройте в 1967 году и рост Вечеринка Белой Пантеры, в частности их лидер Джон Синклер.[62][63] Боуи сравнил идеи Синклера с мятежным мучеником Че Гевара для рассказчика в «Панике в Детройте».[64] Лирика очень мрачная, с изображениями городского упадка, насилия, наркотиков, эмоциональной изоляции и самоубийства.[65] Доггетт находит тематическую связь между песней и Боб Дилан "s"По всей сторожевой башни ", который" использовал подобный трехаккордный рифф, чтобы подкрепить свой апокалипсис ".[66] Музыкально сама песня построена вокруг Бо Диддли победил;[9] Пегг считает гитарную партию Ронсона очень "блюзовой".[65]

"Cracked Актер "был написан Боуи после его пребывания в Бульвар Сансет в Лос-Анджелесе, где он стал свидетелем проституток, употребления наркотиков и секса. Рассказчик песни - стареющая кинозвезда, жизнь которой начинает приходить в упадок; он «твердо придерживается своей легенды» и встречает проститутку, которую презирает.[67][68] Существует множество каламбуров, касающихся кинозвезды и секса: «покажи мне, что ты настоящий / катушка», «шлепай, детка, шлепай» и «у тебя плохая связь».[68][69] Доггетт описывает песню как преимущественно хард-рок, только с намеком на глэм.[67] в то время как Пегг описывает гитару Ронсона как «грязный блюз».[69]

Сторона вторая

"Время "изначально был написан Боуи как" We Should Be On By Now "для своего друга Джорджа Андервуда с совершенно другими текстами.[70][71] По словам Пегга, демо с участием Андервуда, Боуи и Ронсона было записано в середине 1971 года примерно в то же время, что и демо Андервуда "Песня для Боба Дилана Затем песня была переписана под влиянием смерти барабанщика New York Dolls. Билли Мурсия и концепции относительности и смертности.[72][73][51] Использование в песне слова "дрочить" привело к тому, что песня была запрещена BBC с радиостанций.[72] Фортепиано Гарсона, описанное Пеггом и О'Лири как шагать[74][75] и Доггеттом как Брехтиан кабаре,[70] доминирует в треке, в то время как Ронсон играет аналогичную фразу на гитаре.[54][76][77]

"Самая красивая звезда "был первоначально записан Боуи в 1970 году как следующий сингл"Космическая странность ".[78][79] Написано для его первой жены Анджела Барнетт, на которой он женился вскоре после выпуска оригинала.[80][81] Оригинал был произведен Тони Висконти и играл на гитаре Марка Болана, с которым Боуи провел следующие несколько лет в качестве соперника за корону короля глэм-рока. Несмотря на положительные отзывы, оригинальная запись провалилась.[82] Последующая перезапись на Аладдин Вменяемый был под влиянием глэма, и в нем была представлена ​​партия гитары Болана, почти нота за нотой имитируемая Ронсоном.[83] Бакли называет перезапись «переработанной и значительно улучшенной» версией.[84] Доггетт утверждает, что песня появилась неуместно на Аладдин Вменяемый,[85] в то время как Пегг обнаруживает, что ссылки на «экранные старлетки» и «фильмы прошлого» перекликаются с другими его ностальгическими ссылками.[86]

"Давай проведем ночь вместе "- единственная кавер-версия альбома. Написана Миком Джаггером и Кейт Ричардс и записанная Rolling Stones в 1967 году, песня явно подтверждает влияние Stones на весь альбом.[87] Хотя оригинал был психоделическим, исполнение Боуи быстрее, грубее и более гламурно.[88] В нем использованы синтезаторы, которые, по мнению Пегг, придают треку «свежий футуристический блеск». Некоторые критики также считают это присвоением геями гетеросексуальной песни.[87][88] В последующие десятилетия обложка подвергалась критике как лагерная и неудовлетворительная.[88][89]

"The Jean Genie" была первой песней, написанной и записанной для альбома. Все началось с импровизированной пробки под названием «Bussin '» в чартерном автобусе во время путешествия между Кливлендом и Мемфисом.[90][91] Гитарный рифф вдохновлен Бо Диддли и представляет собой вариацию дворовые птицы ' "Я мужчина "и, по словам Доггетта,"Дымовая труба Молния ".[12][91] Песня описана Джон Сэвидж из Хранитель как глэм-рок,[92] к Дуглас Волк из Вилы так как блюз рок,[93] и по Дэйв Томпсон из Вся музыка как хард-рок.[94] Боуи назвал это «шведским столом воображаемой Американы» и своей «первой нью-йоркской песней», он написал текст для «развлечения». Уорхол ассоциировать Сиринда Фокс, который появился в сопровождении песни клип.[90][95] Лирика также была одой Игги Попу, Боуи назвал персонажа песни «белым мусором, что-то вроде парня из трейлер-парка - замкнутым интеллектуалом, который не хотел бы, чтобы мир узнал, что он читает».[96][97]

"Леди Ухмыляющаяся Душа "была одной из последних песен, написанных для альбома. Это также было добавлением в последнюю минуту, заменив" саксофонную версию "" John, I'm Only Dancing "в качестве заключительной композиции.[98] Возможное вдохновение для песни - американский соул-исполнитель. Клаудия Леннер, с которым Боуи познакомился во время турне по США и который также вдохновил Rolling Stones на "Brown Sugar",[40][99][100] хотя О'Лири утверждает, что вдохновителем был французский певец Аманда Лир, бывшая подруга Боуи.[101] В отличие от других треков на альбоме, у этого трека есть сексуальная атмосфера, пышность и безмятежность, а также особенности. фламенко гитара в стиле Ронсона и партия фортепиано в латинском стиле от Гарсона.[22][99] Трек был описан как потерянный Тема Джеймса Бонда.[9][101]

Название и обложка

Название альбома - игра слов на "A Lad Insane", которое в какой-то момент должно было стать названием. При написании альбома во время турне он был под рабочим названием Любовь Аладдина Вена, который, по словам Боуи, в то время казался правильным, но решил изменить его отчасти из-за его наркотической коннотации.[25]

На обложке альбома изображен Боуи без рубашки с рыжими волосами и красно-синей молнией, разделяющей его лицо пополам, а по ключице стекает слеза.[25] Он был снят в январе 1973 г. Брайан Даффи в своей студии на севере Лондона.[25][40] Позже Даффи сфотографировал рукава для Жилец (1979) и Страшные монстры (и супер-крипы) (1980).[40] Стремясь обеспечить широкое продвижение альбома RCA, Тони Дефриз решил сделать обложку как можно более дорогой. Он настаивал на беспрецедентной семицветной системе, а не на обычной четырехцветной.[40][102] Изображение было самой дорогой обложкой, когда-либо сделанной в то время.[18] Гримером для съемок выступил художник Пьер Ларош, который оставался визажистом Боуи до конца тура 1973 года и Пин-ап обложка снимать.[102] Канн пишет, что Даффи и Ларош скопировали молнию с National Panasonic рисоварка в студии. Макияж был завершен «мертвенно-пурпурным оттенком», который, как считает Кэнн, вместе с закрытыми глазами Боуи вызывает «посмертную маску».[103] Последнее фото было выбрано из группы, на которой Боуи смотрит прямо в камеру. Эти фотографии позже стали визитной карточкой V&A. Дэвид Боуи выставка.[25][104] Во время съемок Боуи носил этот рисунок на лице, но позже его использовали для вешания фона на живых выступлениях.[40]

Даффи считал, что Боуи вдохновил дизайн «вспышки» на кольцо, которое когда-то носил Элвис Пресли; на нем были буквы TCB (что означает «Забота о бизнесе») со вспышкой молнии.[40][25] Пегг считает, что обложка имеет более глубокий смысл, представляя «раскол посередине» личности персонажа Аладдина Сане и отражая раздвоенные чувства Боуи в отношении турне по США и его вновь обретенной славы.[105] Слеза на его груди была идеей Даффи; Боуи сказал, что фотограф «просто вставил его туда. Я подумал, что это было довольно мило».[106][107] Аэрографом был Филип Кастл, который также помог создать серебристый эффект на теле Боуи на рукаве; Castle ранее создал плакат для Стэнли Кубрик фильм 1971 года Заводной апельсин.[108] Считается одним из самых знаковых изображений Боуи, он был назван «Мона Лиза обложек альбомов» Миком Макканном из Хранитель.[104] Пегг называет это «пожалуй, самым знаменитым изображением за долгую карьеру Боуи».[25] После выпуска обложка была поляризационной. По словам Канна, некоторые были оскорблены и сбиты с толку появлением Боуи, в то время как другие сочли его смелым. Оглядываясь назад, Канн пишет, что обложка вроде Аладдин Вменяемый's может быть рискованным шагом для художников, чей успех относительно недавний.[108]

Релиз

Главный сингл "The Jean Genie" был выпущен RCA 24 ноября 1972 года.[109] В своей рекламе лейбл заявлял: «Написано в Нью-Йорке. Записано в Нью-Йорке. Сведено в Нэшвилле. Первый сингл из триумфального американского турне Боуи».[109] Песня заняла 2-е место в чарте Таблица одиночных игр Великобритании, проведя на графике 13 недель,[110] сделать его самым большим хитом Боуи на сегодняшний день; он удерживался на первом месте благодаря Маленький Джимми Осмонд "s"Длинноволосый любовник из Ливерпуля ". Ситуация с синглом хуже в США, достигнув 71 места в рейтинге Рекламный щит Горячий 100.[111] Его продвигал клип, снятый Мик Рок, включающий фрагменты концертной записи, снятой в Сан-Франциско 27 и 28 октября 1972 года, перемежающиеся кадрами Боуи, позирующего возле отеля Mars, и актрисы Сиринды Фокс.[111] Второй сингл "Drive-In Saturday" был выпущен в Великобритании 6 апреля 1973 года.[112] Как и предыдущий сингл, он имел коммерческий успех и занял 3-е место в UK Singles Chart.[58] "Time" позже был выпущен как сингл в США и Японии, а "Let's Spend the Night Together" - в США и Европе. В 1974 г. Лулу выпустила версию "Watch That Man" в качестве второй стороны своего сингла "Человек, который продал мир ", продюсер Боуи и Ронсон.[113]

Аладдин Вменяемый был выпущен 13 апреля 1973 г. RCA отчеты.[114][nb 1] При предварительном заказе 100 000 копий,[116] альбом дебютировал на вершине хит-парадов Великобритании, где оставался в течение пяти недель. В США, где у Боуи уже было три альбома в чартах, Аладдин Вменяемый достиг 17-го места, что сделало его на тот момент самым успешным коммерческим альбомом Боуи в обеих странах. По словам Пегг, этот подвиг в то время был неслыханным и гарантированным. Аладдин Вменяемый'статус самого продаваемого альбома Британии со времен " Битлз ".[102] По оценкам, по всему миру было продано 4,6 миллиона копий альбома, что сделало его одной из самых продаваемых пластинок Боуи.[117] Книга Гиннеса британских хитовых альбомов отмечает, что Боуи «возглавил [британский] чарт альбомов, накопив беспрецедентные 182 недели в списке в 1973 году с шестью разными названиями».[118] Следующий Смерть Боуи в 2016 году, альбом снова вошел в чарты США, достигнув 16-й строчки Рекламный щит Лучшие альбомы поп-каталога график недели 29 января 2016 года, где он оставался в течение трех недель.[119] Он также занял 6-е место в рейтинге Рекламный щит Виниловые альбомы на неделе 18 марта 2016 года, оставшиеся в чарте четыре недели.[120]

Критический прием

Ретроспективные профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4.5 / 5 звезд[38]
Блендер4/5 звезд[121]
Чикаго Трибьюн4/4 звезды[122]
Справочник по записям КристгауB +[123]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[124]
Mojo5/5 звезд[125]
Вилы9.0/10[93]
Q4/5 звезд[126]
Катящийся камень4/5 звезд[127]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[128]

Критическая реакция на Аладдин Вменяемый в целом хвалебный, хотя и более восторженный в США, чем в Великобритании.[102] Бен Герсон из Катящийся камень отметил «провокационные мелодии Боуи, дерзкие тексты, мастерские аранжировки (с Миком Ронсоном) и постановку (с Кеном Скоттом)», и объявил это «менее маниакальным, чем Человек, который продал мир, и менее интимный, чем Работяга дори, без приступов неуверенности в себе ".[39] Рекламный щит назвал это сочетанием «сырой энергии и взрывоопасной породы».[102] В британской музыкальной прессе в колонках писем Боуи обвинялся в «распродаже» и Да будет рок Журнал посчитал, что альбом больше стиля, чем содержания, учитывая, что ему «нечего сказать и все, чем можно это сказать».[102] Деревенский голос критик Роберт Кристгау несколько лет спустя написал, что его любимый альбом Боуи был Аладдин Вменяемый, "фрагментированная, довольно подержанная коллекция элегантных хард-роковых песен (плюс одна Жак Брель -стиле клинкера), которые попали между Зигги Стардаст и Diamond Dogs концепции. То, что Боуи улучшил свою музыку, подражая Rolling Stones, а не выражая себя, очевидно, является данью Stones, но это также подчеркивает, насколько целесообразным всегда было отношение Боуи к рок-н-роллу ».[129]

Ретроспективно, Аладдин Вменяемый получил положительные отзывы музыкальных критиков и биографов Боуи, но большинство рецензентов склонны неблагоприятно сравнивать его с предшественником. Стивен Томас Эрлевин AllMusic считает, что Аладдин Вменяемый следовал той же схеме, что и Зигги Стардаст, но "и в лучшую, и в худшую сторону".[38] Высоко оценивая альбом за то, что он представляет необычные жанры и отличается лирикой, он раскритиковал кавер Боуи на "Let's Spend the Night Together" группы Rolling Stones, назвав его "странно невежественным", и заявил, что "нет отличительного звука или темы, чтобы сделать альбом" альбом сплочен; это Боуи, идущий по следам Зигги Стардаста, что означает, что здесь много классического материала, но недостаточно внимания, чтобы сделать сам альбом классикой ».[38] Дуглас Волк из Вилы также нашел альбом похожим на своего предшественника, назвав его "эффективно Зигги Стардаст II, более тяжелая, если не менее оригинальная вариация на хит-альбоме ".[93] Он пишет, что пока Зигги Стардаст закончился «видением выхода в первый ряд» в текстах «Рок-н-ролл самоубийство ", Аладдин Вменяемый это «все отчуждение и самосознание, пародийные интимные жесты, направленные на балкон театра».[93] NME редакторы Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей назвал альбом «на удивление неудовлетворительным, значительно меньше суммы частей».[9]

Наследие и переиздания

Это было почти как альбом, идущий по воде ... но, как ни странно, если оглянуться назад, для меня это более успешный альбом, потому что он больше осведомлен о рок-н-ролле, чем о рок-н-ролле. Зигги был.[130]

- Дэвид Боуи обсуждает альбом в 1990-х

Несмотря на массовый коммерческий успех альбома,[116] Пегг пишет, что по сравнению со своим предшественником Аладдин Вменяемый чувствует себя более торопливым.[130] Карр и Мюррей утверждают, что «было слишком очевидно, что накал страстей ... Песни были написаны слишком быстро, записаны слишком быстро и слишком быстро сведены».[9] Спитц заявляет, что Боуи мог бы отказаться от образа Зигги раньше, если бы не давление со стороны его музыкального издателя. Главный человек. Несмотря на то, что альбом критически рассматривается как уступающий своему предшественнику, Спитц называет его одной из классических песен Боуи и его песни «первоклассными» и считает, что это в конечном итоге показало, что в то время Боуи «все еще далеко впереди всех».[131] Пегг называет его «одним из самых актуальных, неотразимых и важных альбомов Боуи».[130] Автор Питер Доггетт, сравнивая альбом с Зигги Стардаст, описывает Аладдин Вменяемый как, возможно, более «настоящий» и «полезный» альбом, чем его предшественник, с «вдохновленным камнями, ярким произведением», превосходящим «несколько плоский звуковой холст» Зигги, но заключает, что пока Зигги это больше, чем просто сумма его частей, и имеет долгое наследие, Аладдин Вменяемый это «его песни, его рукав, и больше ничего».[132]

Боуи исполнил все треки, кроме "Lady Grinning Soul",[133] в его Ziggy Stardust Tour, и многие из них в Diamond Dogs Tour.[134] Концертные версии всех песен, кроме "The Prettiest Star" и "Lady Grinning Soul", были выпущены на концертных альбомах, включая Дэвид Лайв (1974) и Зигги Стардаст: Кинофильм (1983).[135][136] "The Jean Genie" - единственная песня на альбоме, которую Боуи играл на концертах на протяжении всей своей карьеры, за исключением 1995 снаружи, то 1999 Часы и 2002 языческий тур.[137] "Panic in Detroit" также регулярно появлялся в последние годы жизни Боуи; ремейк песни был записан в 1979 году для трансляции на телеканале ITV. "Доживет ли Кенни Эверетт до 1980 года?" Показать но выброшен в пользу акустического римейка той же сессии "Space Oddity", был выпущен в качестве бонус-трека на компакт-диске Rykodisc Страшные монстры (и супер-крипы).[138][139][140]

Альбом переиздавался несколько раз, первоначально на компакт-диске в 1984 году был выпущен RCA.[141] В 1990 году доктор Тоби Маунтин из Northeastern Digital, Саутборо, Массачусетс,[142] обновленный Аладдин Вменяемый с оригинальных мастер-лент для Rykodisc, которые выпустили его без бонус-треков.[143] Он был снова ремастирован в 1999 году. Питер Мью в Студии Abbey Road за EMI и Virgin Records, и снова выпущен без бонус-треков.[144] В 2003 году EMI / Virgin выпустила двухдисковую версию.[145] Второй из серии 30-летие 2CD издание наборы (вместе с Зигги Стардаст и Diamond Dogs), этот релиз включает ремастеринную версию альбома на первом диске. Второй диск содержит десять треков, некоторые из которых ранее были выпущены в сборнике 1989 года. Звук + зрение.[146] Издание, посвященное 40-летию, отредактировано Ray Staff в Лондоне. AIR Studios, был выпущен в формате компакт-диска и цифрового скачивания в апреле 2013 года.[147] Этот ремастер альбома 2013 года был включен в список 2015 года. бокс-сет Пять лет 1969–1973 гг. и переиздавался отдельно в 2015–2016 годах на CD, виниле и в цифровом формате.[148][149][150] 12-дюймовое ограниченное издание ремастера 2013 года, отпечатанное на серебряном виниле, было выпущено в 2018 году к 45-летию альбома.[151]

В 2003 г. Аладдин Вменяемый вошел в число шести работ Боуи на Катящийся камень'список 500 величайших альбомов всех времен (№ 277) и № 279 в обновленном списке 2012 г.[152] Позже он занял 77-е место в рейтинге Вилы's список 100 лучших альбомов 1970-х годов.[153] В 2013, NME оценили альбом на 230-м месте в своем списке 500 лучших альбомов всех времен.[154] Альбом вошел в издание 2006 года книги Роберта Димери. 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть.[155] На основе Аладдин Вменяемый'появления в профессиональных рейтингах и списках, совокупный веб-сайт Признанная музыка перечисляет его как 18-й по популярности альбом 1973 года, 142-й по рейтингу альбом 1970-х и 499-й по популярности альбом в истории.[156]

Отслеживание

Все треки написаны Дэвид Боуи, если не указано иное.[157]

Сторона первая
  1. "Смотреть этого человека " – 4:30
  2. "Аладдин Сане (1913–1938–197?) " – 5:06
  3. "Заезд в субботу " – 4:33
  4. "Паника в Детройте " – 4:25
  5. "Cracked Актер " – 3:01
Сторона вторая
  1. "Время " – 5:15
  2. "Самая красивая звезда " – 3:31
  3. "Давай проведем ночь вместе " (Мик Джаггер, Кейт Ричардс ) – 3:10
  4. "Жан Джин " – 4:07
  5. "Леди Ухмыляющаяся Душа " – 3:54
2003 переиздание бонусных треков[15]
  1. "Джон, я только танцую " (Версия 'Sax') – 2:45
  2. "Жан-джин" (Одно редактирование) – 4:07
  3. "Время" (Одно редактирование) – 3:43
  4. "Все молодые парни " (Моно микс) – 4:12
  5. "Изменения " (Жить в Бостон Музыкальный зал, 1 октября 1972 г.) – 3:20
  6. "Супермены " (Концерт в Boston Music Hall, 1 октября 1972 г.) – 2:42
  7. "Жизнь на Марсе? " (Концерт в Boston Music Hall, 1 октября 1972 г.) – 3:25
  8. "Джон, я только танцую" (Концерт в Boston Music Hall, 1 октября 1972 г.) – 2:40
  9. "Жан-джин" (Жить в Гражданская аудитория Санта-Моники, 20 октября 1972 г.) – 4:10
  10. «Суббота заездов» (Жить в Кливлендский общественный зал, 25 ноября 1972 г.) – 4:53

Персонал

Кредиты на альбом Аладдин Вменяемый вкладыши и биограф Николас Пегг:[15][157]

Производство

Диаграммы

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты /продажи
Франция (СНЭП )[172]Золото100,000*
Объединенное Королевство (BPI )[173]Платина300,000двойной кинжал
Соединенные Штаты (RIAA )[174]Золото500,000^

*цифры продаж основаны только на сертификации
^цифры отгрузки основаны только на сертификации
двойной кинжалданные о продажах и потоковой передаче основаны только на сертификации

Примечания

  1. ^ Есть некоторые споры о дате выпуска. В 2018 году официальный сайт Дэвида Боуи заявил, что появились новые доказательства, подтверждающие, что официальная дата выпуска - 20 апреля 1973 года, но, поскольку это была Страстная пятница (государственный праздник в Великобритании), альбом стал доступен 19 апреля. .[115]

Рекомендации

  1. ^ Канн 2010 С. 270, 277, 283.
  2. ^ Pegg 2016, п. 616.
  3. ^ Хепворт, Дэвид (15 января 2016 г.). "Как играет Starman на Топ популярности отправил Боуи в стратосферу ". Хранитель. В архиве с оригинала 15 апреля 2019 г.. Получено 19 апреля 2020.
  4. ^ а б c Pegg 2016, п. 631.
  5. ^ Блюм, Иордания (12 июля 2012 г.). "Дэвид Боуи: Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса". PopMatters. В архиве из оригинала на 1 января 2017 г.. Получено 8 января 2017.
  6. ^ а б c Канн 2010, п. 268.
  7. ^ а б c Сэндфорд 1997, п. 109.
  8. ^ а б c d е ж грамм час Pegg 2016, п. 634.
  9. ^ а б c d е ж грамм час Карр и Мюррей 1981 С. 52–56.
  10. ^ а б Бакли 2005, п. 157.
  11. ^ а б Pegg 2016, стр. 633–634.
  12. ^ а б Доггетт 2012, п. 186.
  13. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Дэвид Боуи - биография и история". Вся музыка. Получено 14 мая 2020.
  14. ^ а б Шеффилд, Роб (13 апреля 2016 г.). «Как Америка вдохновила Дэвида Боуи убить Зигги Стардаст с помощью« Аладдина Саня »'". Катящийся камень. В архиве из оригинала 14 мая 2020 г.. Получено 14 мая 2020.
  15. ^ а б c d е ж Pegg 2016, п. 632.
  16. ^ Бакли 2005 С. 156–157.
  17. ^ а б c Pegg 2016, п. 633.
  18. ^ а б Доггетт 2012, п. 203.
  19. ^ а б Бакли 2005, п. 156.
  20. ^ а б Галуччи, Майкл (13 апреля 2018 г.). "Как Дэвид Боуи вернулся в стиле Зигги" для "Aladdin Sane"'". Окончательный классический рок. В архиве с оригинала 30 апреля 2020 г.. Получено 14 мая 2020.
  21. ^ а б Pegg 2016, п. 948.
  22. ^ а б c d е Бакли 2005, п. 160.
  23. ^ Бакли 2005, п. 161.
  24. ^ О'Лири 2015, п. 342.
  25. ^ а б c d е ж грамм Pegg 2016, п. 635.
  26. ^ а б Канн 2010, п. 270.
  27. ^ О'Лири 2015 С. 320–321.
  28. ^ Канн 2010, п. 277.
  29. ^ О'Лири 2015 С. 309–312.
  30. ^ а б c d е Канн 2010, п. 283.
  31. ^ Pegg 2016, п. 951.
  32. ^ Pegg 2016 С. 348–349.
  33. ^ Pegg 2016, п. 252.
  34. ^ Pegg 2016, п. 574.
  35. ^ Канн 2010 С. 270, 282–283.
  36. ^ Доггетт 2012 С. 187–188, 192–195, 199–203.
  37. ^ О'Лири 2015, стр. 327, 333, 335, 344–346.
  38. ^ а б c d Эрлевин, Стивен Томас. "Аладдин Вменяемый - Дэвид Боуи". Вся музыка. В архиве из оригинала от 4 июня 2012 г.. Получено 10 июля 2008.
  39. ^ а б c Герсон, Бен (19 июля 1973). "Аладдин Вменяемый". Катящийся камень. В архиве из оригинала 25 октября 2012 г.. Получено 21 марта 2011.
  40. ^ а б c d е ж грамм Канн 2010, п. 294.
  41. ^ Шпиц 2009 С. 214–215.
  42. ^ Канн 2010, п. 292.
  43. ^ Альбано, Рик (3 мая 2018 г.). "Аладдин Вменяемый Дэвида Боуи ". Обзор классического рока. В архиве из оригинала 18 мая 2020 г.. Получено 21 мая 2020.
  44. ^ Доггетт 2012 С. 187–188.
  45. ^ О'Лири 2015, п. 328.
  46. ^ а б Доггетт 2012, п. 188.
  47. ^ а б c Pegg 2016, п. 532.
  48. ^ Карр и Мюррей 1981, п. 54.
  49. ^ Бакли 2005, п. 162.
  50. ^ О'Лири 2015, п. 329.
  51. ^ а б Канн 2010, п. 293.
  52. ^ Pegg 2016, п. 29.
  53. ^ Доггетт 2012, п. 193.
  54. ^ а б О'Лири 2015, п. 339.
  55. ^ Pegg 2016, п. 30.
  56. ^ Бакли 2005 С. 161–162.
  57. ^ Доггетт 2012, п. 194.
  58. ^ а б c d Pegg 2016, п. 140.
  59. ^ О'Лири 2015, п. 325.
  60. ^ Пепинстер, Кэтрин (16 августа 1998 г.). "Gold Dust: 10 лучших синглов глэм-рока". Независимый. Получено 4 декабря 2019.
  61. ^ Баркер, Эмили (8 января 2018 г.). "40 величайших песен Дэвида Боуи - по решению NME и друзья". NME. В архиве из оригинала на 3 ноября 2019 г.. Получено 16 февраля 2020.
  62. ^ Pegg 2016 С. 363–364.
  63. ^ О'Лири 2015 С. 330–331.
  64. ^ Доггетт 2012, п. 189.
  65. ^ а б Pegg 2016, п. 364.
  66. ^ Доггетт 2012 С. 189–190.
  67. ^ а б Доггетт 2012, п. 201.
  68. ^ а б О'Лири 2015, п. 334.
  69. ^ а б Pegg 2016, п. 115.
  70. ^ а б Доггетт 2012, п. 192.
  71. ^ О'Лири 2015, п. 336.
  72. ^ а б Pegg 2016, п. 498.
  73. ^ Доггетт 2012 С. 192–193.
  74. ^ О'Лири 2015, п. 338.
  75. ^ Pegg 2016, п. 497.
  76. ^ Pegg 2016 С. 497–498.
  77. ^ Бакли 2005, п. 159.
  78. ^ Pegg 2016, п. 373.
  79. ^ Бакли 2005, п. 67.
  80. ^ О'Лири 2015, п. 172.
  81. ^ Доггетт 2012 С. 82–83.
  82. ^ Pegg 2016, п. 374.
  83. ^ Карр и Мюррей 1981, п. 32.
  84. ^ Бакли 2005, п. 68.
  85. ^ Доггетт 2012, п. 199.
  86. ^ Pegg 2016, п. 375.
  87. ^ а б Pegg 2016, п. 282.
  88. ^ а б c О'Лири 2015, п. 346.
  89. ^ Доггетт 2012, п. 200.
  90. ^ а б Pegg 2016, п. 245.
  91. ^ а б О'Лири 2015, п. 320.
  92. ^ Дикарь, Джон (1 февраля 2013 г.). «20 лучших глэм-роковых песен всех времен». Хранитель. В архиве из оригинала 26 августа 2016 г.. Получено 5 февраля 2016.
  93. ^ а б c d Волк, Дуглас (1 октября 2015 г.). "Дэвид Боуи: Пять лет 1969–1973 гг.". Вилы. В архиве из оригинала от 6 февраля 2016 г.. Получено 21 ноября 2015.
  94. ^ Томпсон, Дэйв. "Джин Джин - Дэвид Боуи". Вся музыка. В архиве из оригинала 7 июня 2019 г.. Получено 8 февраля 2020.
  95. ^ Гордино, Джефф (31 мая 2002 г.). «Любить инопланетян». Entertainment Weekly. № 656. С. 26–34.
  96. ^ Pegg 2016 С. 245–246.
  97. ^ Бакли 2005, п. 158.
  98. ^ О'Лири 2015 С. 347–348.
  99. ^ а б Pegg 2016, п. 261.
  100. ^ Доггетт 2012, п. 202.
  101. ^ а б О'Лири 2015, п. 347.
  102. ^ а б c d е ж Pegg 2016, п. 636.
  103. ^ Канн 2010 С. 294–295.
  104. ^ а б Макканн, Мик (7 мая 2013 г.). «Выставка Дэвида Боуи открывается в галерее White Cloth в Лидсе». Хранитель. В архиве с оригинала 30 сентября 2015 г.. Получено 21 мая 2020.
  105. ^ Pegg 2016, стр. 634–635.
  106. ^ Лодер, Курт (23 апреля 1987 г.). «Воспоминания о звездной пыли». Катящийся камень. № 498. С. 74–77, 80, 82, 168, 171.
  107. ^ Сол, Хизер (25 марта 2017 г.). "Дэвид Боуи о культовой молнии из своего Аладдин Вменяемый крышка". Независимый. В архиве с оригинала 20 августа 2017 г.. Получено 23 августа 2017.
  108. ^ а б Канн 2010, п. 295.
  109. ^ а б Канн 2010, п. 276.
  110. ^ "Официальный архив топ-40 синглов Великобритании за 1973 год - 13 января 1973 года". Официальные графики компании. Получено 19 июля 2013.
  111. ^ а б Pegg 2016, п. 246.
  112. ^ Канн 2010, п. 289.
  113. ^ Pegg 2016, п. 317.
  114. ^ Канн 2010, п. 291.
  115. ^ "Серебряный винил к 45-летию Aladdin Sane". Официальный сайт Дэвида Боуи. Архивировано из оригинал 16 февраля 2018 г.. Получено 15 февраля 2018.
  116. ^ а б Бакли 2005, п. 163.
  117. ^ Ди, Джонни (7 января 2012 г.). "Дэвид Боуи: инфомания". Хранитель. В архиве из оригинала 8 января 2014 г.. Получено 14 июн 2013.
  118. ^ * Робертс, Дэвид (редактор). Книга Гиннеса британских хитовых альбомов, п. 16. Guinness Publishing Ltd., 7-е издание (1996 г.). ISBN  0-85112-619-7
  119. ^ а б "Дэвид Боуи - Billboard". Рекламный щит. Получено 20 мая 2020.
  120. ^ а б "Дэвид Боуи - Billboard". Рекламный щит. Получено 20 мая 2020.
  121. ^ "Дэвид Боуи: Аладдин Вменяемый". Блендер. № 48. Июнь 2006 г. Архивировано с оригинал 24 июня 2007 г.. Получено 14 июля 2016.
  122. ^ Кот, Грег (10 июня 1990 г.). "Многоликая личность Боуи запечатлена на компакт-диске". Чикаго Трибьюн. В архиве из оригинала 16 апреля 2016 г.. Получено 11 ноября 2020.
  123. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Дэвид Боуи: Аладдин Вменяемый". Руководство по записи Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN  0-89919-026-X. Получено 10 июля 2008.
  124. ^ Ларкин, Колин (2011). "Боуи, Дэвид". Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Омнибус Пресс. п. 2795. ISBN  978-0-85712-595-8.
  125. ^ Бакли, Дэвид (май 2013 г.). "Дэвид Боуи: Аладдин Вменяемый". Mojo. № 234. с. 102. ISSN  1351-0193.
  126. ^ О'Брайен, Люси (Июль 1999 г.). "Дэвид Боуи: Аладдин Вменяемый". Q. № 154. с. 132.
  127. ^ Уолтерс, Барри (10 июля 2003 г.). "Дэвид Боуи: Аладдин Вменяемый". Катящийся камень. № 926. с. 72.
  128. ^ Шеффилд, Роб (2004). "Дэвид Боуи". В Брэкетт, Натан; Клад, христианин (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер. стр.97–99. ISBN  0-7432-0169-8.
  129. ^ Кристгау, Роберт (5 апреля 1976 г.). "Дэвид Боуи открывает для себя рок-н-ролл". Деревенский голос. В архиве с оригинала 21 августа 2017 г.. Получено 5 ноября 2017.
  130. ^ а б c Pegg 2016, п. 637.
  131. ^ Шпиц 2009, п. 214.
  132. ^ Доггетт 2012, п. 204.
  133. ^ О'Лири 2015, п. 349.
  134. ^ Pegg 2016, п. 1,142.
  135. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Дэвид Лайв - Дэвид Боуи". Вся музыка. В архиве с оригинала 24 апреля 2019 г.. Получено 3 февраля 2020.
  136. ^ Вильоне, Джо. "Зигги Стардаст: Кинофильм - Дэвид Боуи". Вся музыка. В архиве с оригинала 24 апреля 2019 г.. Получено 10 марта 2020.
  137. ^ Pegg 2016, п. 248.
  138. ^ О'Лири 2015, п. 330.
  139. ^ Pegg 2016, п. 365.
  140. ^ Страшные монстры (и супер-крипы) (Примечания к вкладышу компакт-диска). Дэвид Боуи. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ: Rykodisc. 1992. RCD 20147.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  141. ^ Аладдин Вменяемый (Примечания к вкладышу компакт-диска). Дэвид Боуи. НАС: RCA отчеты. 1984. PCD1-4852.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  142. ^ "Домашняя страница Northeastern Digital". Архивировано из оригинал 8 декабря 2007 г.. Получено 26 мая 2008.
  143. ^ Аладдин Вменяемый (Примечания к вкладышу компакт-диска). Дэвид Боуи. НАС: Rykodisc. 1990. RCD 10135.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  144. ^ Аладдин Вменяемый (Примечания к вкладышу компакт-диска). Дэвид Боуи. НАС: EMI /Virgin Records. 1999. 7243 521902 0 1.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  145. ^ Аладдин Вменяемый (Примечания к вкладышу компакт-диска). Дэвид Боуи. США: EMI / Virgin. 2003. 7243 583012 2 9.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  146. ^ Pegg 2016 С. 873–875.
  147. ^ "Ремастер к 40-летию Аладдин Вменяемый срок сдачи в апреле ". Официальный сайт Дэвида Боуи. Архивировано из оригинал 13 января 2016 г.. Получено 11 сентября 2015.
  148. ^ Пять лет (1969–1973) (Примечания к вкладышу в бокс-сет). Дэвид Боуи. Великобритания, Европа и США: Parlophone. 2015. DBXL 1.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  149. ^ "ПЯТЬ ЛЕТ 1969 - 1973 бокс-сет в сентябре ". Официальный сайт Дэвида Боуи. Архивировано из оригинал 18 февраля 2016 г.. Получено 16 февраля 2016.
  150. ^ Спанос, Бретань (23 июня 2015 г.). Дэвид Боуи выпустит Massive Box Set 'Five Years 1969–1973'". Катящийся камень. В архиве с оригинала 15 августа 2020 г.. Получено 16 августа 2020.
  151. ^ "Серебряный винил к 45-летию Aladdin Sane". Официальный сайт Дэвида Боуи. В архиве из оригинала 9 июля 2018 г.. Получено 9 июля 2018.
  152. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Катящийся камень. 31 мая 2012 г. В архиве с оригинала 30 августа 2019 г.. Получено 10 сентября 2019.
  153. ^ «100 лучших альбомов 1970-х». Вилы. 23 июня 2004 г. с. 3. В архиве из оригинала 11 апреля 2013 г.. Получено 7 октября 2020.
  154. ^ "500 лучших альбомов всех времен: 300–201". NME. 25 октября 2013 г. В архиве из оригинала 5 апреля 2019 г.. Получено 22 июля 2020.
  155. ^ Димери, Роберт, изд. (2006). 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть (переработанное и дополненное ред.). Издательство Вселенной. ISBN  0-7893-1371-5.
  156. ^ Франзон, Хенрик. "Аладдин Вменяемый". Признанная музыка. Архивировано из оригинал 19 сентября 2019 г.. Получено 22 июля 2020.
  157. ^ а б Аладдин Вменяемый (вкладыши). Дэвид Боуи. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ: RCA отчеты. 1973. ПК-2134.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  158. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг.. Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN  0-646-11917-6.
  159. ^ "Лучшие альбомы / компакт-диски - Том 19, № 20". Об / мин. 30 июня 1973 г. Архивировано из оригинал (PHP) 24 февраля 2014 г.. Получено 31 января 2014.
  160. ^ "dutchcharts.nl Дэвид Боуи - Аладдин Вменяемый". dutchcharts.nl. MegaCharts. Архивировано из оригинал (ASP) 28 января 2013 г.. Получено 31 января 2014.
  161. ^ "InfoDisc: Tous les Albums classés par Artiste> Choisir Un Artiste Dans la Liste" (На французском). infodisc.fr. Архивировано из оригинал (PHP) 7 ноября 2011 г.. Получено 31 января 2014. Примечание: пользователь должен выбрать «David BOWIE» из раскрывающегося списка.
  162. ^ Таблица альбомов Oricon: полное издание 1970–2005 гг.. Роппонги, Токио: Oricon Entertainment. 2006 г. ISBN  4-87131-077-9.
  163. ^ "norwegiancharts.com Дэвид Боуи - Аладдин Вменяемый". Архивировано из оригинал (ASP) 16 октября 2013 г.. Получено 31 января 2014.
  164. ^ "Шведские графики 1972–1975 / Kvällstoppen - Listresultaten vecka för vecka> Maj 1973> 15 Maj" (PDF). hitsallertijden.nl (на шведском языке). Архивировано из оригинал (PDF) 29 мая 2017 г.. Получено 31 января 2014.Заметка: Kvällstoppen объединенные продажи альбомов и синглов в одном чарте; Аладдин Вменяемый достигла 9-го места в списке на второй неделе мая 1973 г.
  165. ^ "Aladdin Sane - полная официальная история диаграммы". Официальные графики компании. Получено 20 мая 2020.
  166. ^ "Aladdin Sane Chart History - Billboard". Рекламный щит. Получено 20 мая 2020.
  167. ^ "Italiancharts.com - Дэвид Боуи - Аладдин Сане". Hung Medien. Дата обращения 24 июля 2020.
  168. ^ "Ultratop.be - Дэвид Боуи - Аладдин Сане" (на голландском). Hung Medien. Дата обращения 24 июля 2020.
  169. ^ "Australiancharts.com - Дэвид Боуи - Аладдин Сане". Hung Medien. Дата обращения 24 июля 2020.
  170. ^ "Les Albums (CD) 1973 года на InfoDisc" (На французском). infodisc.fr. Архивировано из оригинал (PHP) 27 октября 2012 г.. Получено 31 января 2013.
  171. ^ "The Official UK Charts Company: Album Chart History". Архивировано из оригинал 17 декабря 2007 г.. Получено 17 декабря 2007.
  172. ^ "Les Certifications depuis 1973: Альбомы". Infodisc.fr. В архиве из оригинала 19 октября 2017 г.. Получено 3 января 2020. (выберите «Дэвид Боуи» из раскрывающегося списка)
  173. ^ «Британские сертификаты альбомов - Дэвид Боуи - Aladdin Sane». Британская фонографическая промышленность. Получено 3 января 2019. Выбирать альбомы в поле Формат. Выбирать Платина в поле Сертификация. Тип Аладдин Вменяемый в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  174. ^ «Американские сертификаты альбомов - Дэвид Боуи - Aladdin Sane». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 31 января 2014. При необходимости нажмите Продвинутый, затем щелкните Формат, затем выберите Альбом, затем щелкните ПОИСК. 

Источники

внешняя ссылка