Палас-театр (Нью-Йорк) - Palace Theatre (New York City)

Дворцовый театр
Дворцовый театр NYC.JPG
Дворцовый театр, гр. 1920 г.
Адрес1564 Бродвей
Нью-Йорк, Нью-Йорк
Соединенные Штаты
Координаты40 ° 45′32 ″ с.ш. 73 ° 59′05 ″ з.д. / 40,758842 ° с.ш. 73,984728 ° з.д. / 40.758842; -73.984728Координаты: 40 ° 45′32 ″ с.ш. 73 ° 59′05 ″ з.д. / 40,758842 ° с.ш. 73,984728 ° з.д. / 40.758842; -73.984728
ВладелецОрганизация Nederlander и Стюарт Ф. Лейн
ТипБродвей
Емкость1,743[1]
Текущее использованиеЗакрыт на реконструкцию до 2021 года
Строительство
Открыт24 марта 1913 г.
АрхитекторКирхгоф и Роуз
Интернет сайт
Broadwaydirect.com/место проведения/ дворец-театр

В Дворцовый театр это Бродвейский театр находится по адресу 1564 Бродвей (в Западная 47-я улица ) в центр Манхэттена, Нью-Йорк. С 1913 по 1929 год дворец приобрел легендарный статус среди водевиль исполнителей как флагман Кит –Олби организация, и самое желанное бронирование в стране. На 1610 мест (по состоянию на 2018 год)[2] распространяется на трех уровнях, это один из крупнейших театры на Бродвее, в основном это место проведения крупных мюзиклов и концертных мероприятий. 16 сентября 2018 г. по итогам пробега Губка Боб Квадратные Штаны, театр закрыт на капитальный ремонт и, как ожидается, откроется в 2021 году.[3]

История

Водевиль

Разработано архитекторами Милуоки Кирхгоф и Роуз, театр на 1740 мест профинансировал Мартин Бек, а водевиль предприниматель, базирующийся в Сан-Франциско, в попытке бросить вызов монополии Кейт-Олби на восточном побережье. Олби, в свою очередь, потребовал, чтобы Бек передал три четверти собственности, чтобы использовать действия из сети Кейта. Бек согласился на сделку и отвечал за бронирование.

Когда театр наконец открылся 24 марта 1913 года с хедлайнером Эд Винн, это не было мгновенным успехом и потеря денег в течение нескольких месяцев.

Вскоре дворец стал главным местом проведения автодрома Кейт-Олби. Владелец театра Олби иногда использовал стремление артистов к достижению этой цели, заставляя актеров снижать заработную плату за эту привилегию.[4] Даже в этом случае «играть во дворце» означало, что артист достиг вершины своей карьеры в водевиле. Исполнитель Джек Хейли написал:

Только водевилист, вышедший на ее сцену, может действительно рассказать вам об этом ... только исполнитель может описать беспокойство, радость, ожидание и ликование от недельной помолвки во Дворце. Прогулка через железные ворота на 47-й улице через двор к выходу на сцену была с отличием к получению диплома о шоу-бизнесе. Чувство экстаза пришло от осознания того, что это был дворец, воплощение более чем 15 000 театров водевиля в Америке, и осознание того, что вы были выбраны, чтобы играть его. Среди тысяч и тысяч исполнителей водевилей в этом бизнесе вы присутствуете. Это была мечта; это была вершина Разнообразие успех.[5]

Хедлайнеры водевиля

Простая игра во «Palace» обеспечила улучшенную репутацию и будущие заказы, но игра в желанном месте в заголовке, обычно выставляемом седьмым и рядом с заключительным актом, была особой наградой. В годы расцвета водевиля эти хедлайнеры включали:

Среди других исполнителей, выступающих во Дворце, Сара Бернхардт, Эл Джолсон, Энрико Карузо, Хелен Кейн, Эдди Кантор, Фрэнк Фэй, Боб Хоуп, Софи Такер, Джордж Джессел, Мэй Уэст, Вернон и Ирен Кастл, Гас Эдвардс, Эдди Леонард, Бернс и Аллен, Фред Астер, Бенни Филдс, Кейт Смит, Билл Робинсон, Этель Мерман, Бинг Кросби, Три Сестры Икс, Уиллер и Вулси, Рудольф Валентино, и Джек Бенни.

Пост-водевиль

Рекламный снимок шатра дворца РКО, все еще рекламирующего водевиль, гр. 1955 г.

С Великая депрессия пришел рост популярности кино и радио, а водевиль резко упал. Преобразование всего Кейт – Олби – Орфей дома водевилей в кинотеатры в результате слияния с RCA и бюро бронирования фильмов в руках Джозеф П. Кеннеди в 1929 году это был серьезный удар, но он позволил многим увидеть на сцене Дворца своих любимых радио-исполнителей того времени.

В 1929 году количество представлений во Дворце, которое проводится два раза в день, увеличилось до трех. К 1932 году дворец перешел на четыре представления в день и снизил входную плату. В ноябре того же года он был переименован в «Дворец РКО» и переоборудован в кинотеатр. Появление в заключительном счете, когда заведение прекратило свою сценическую политику, было Ник Лукас и Хэл Ле Рой.[45] Кратковременное возвращение к живому ревю формат в 1936 году, когда бродвейский продюсер Нильс Гранлунд провела серию развлекательных шоу, начиная с "Broadway Heat Wave" с участием женщины-лидера оркестра. Рита Рио. Наконец, в 1957 году Дворец уступил популярность телевидению и прекратил сценические представления, а его фильмы начинались с Джеймс Кэгни с Человек тысячи лиц.

Начиная с 1949 года под руководством Сола Шварца, обновленный RKO Palace попытался в одиночку возродить водевиль, представив перед художественным фильмом восемь актов. Это привлекло такие действия, как Фрэнк Синатра, Джерри Льюис, Дэнни Кэй, Лауриц Мельхиор, Бетти Хаттон, и Гарри Белафонте. Джуди Гарланд устроили рекордное 19-недельное камбэк на площадке в Октябрь 1951 г.. Но хотя шоу и были успешными, к возрождению формата они не привели. Джуди Гарланд вернулся для успешного выступления в 1956 году, а летом 1967 года - на заметную помолвку, которая была записана для концертного альбома. Джуди Гарланд дома во дворце: премьера.


Премьеры фильмов

Картинка RKO Гражданин Кейн состоялась мировая премьера в театре 1 мая 1941 г. Дневник Анны Франк Премьера 18 марта 1959 г.[46][47]

Театр

Дворцовый театр в 2017 году

В 1965 г. Организация Nederlander купил дворец у Театры РКО.[48] 29 января 1966 года Дворец вновь открылся как театр с оригинальной постановкой мюзикла. Сладкая благотворительность, хотя какое-то время здесь показывали фильмы и давали концертные выступления Джуди Гарланд, Бетт Мидлер, Лайза Миннелли, Жозефина Бейкер, Эдди Фишер, Ширли МакЛейн, Дайана Росс и Викки Карр между театральными выступлениями.

В конце 1980-х над театром был построен высокий отель, поддерживаемый двумя суперколоннами, расположенными за оригинальной структурой зрительного зала. Сегодня фасад театра почти полностью скрыт за стеной огромных рекламных щитов. Только шатер видно. Интерьер был отремонтирован в начале 2014 года перед открытием Holler If Ya Hear Me.[49] В 2015 году The Nederlander Organization и Maefield Development объявили о другом плане реконструкции стоимостью 2 миллиарда долларов, который будет включать новое лобби и вход на 47-й улице, а также раздевалки и другие удобства для посетителей. Театр будет поднят на 29 футов (8,8 м), а площадь, занимаемая нынешним вестибюлем, будет заполнена торговыми площадями, которые простираются на три дополнительных уровня под землей. Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка утвердила план 24 ноября; Однако многие защитники природы выразили озабоченность по поводу этой идеи.[50][51][52] Городской совет утвердил план 28 июня 2018 года.[53]

Театр был домом для давних мюзиклов. La Cage aux Folles (1983–1987) и Красавица и Чудовище, который открылся в 1994 году и просуществовал более пяти лет, прежде чем переехать в другой театр. Еще одним известным арендатором был Аида, который длился более четырех лет, с 2000 по 2004 год, и 1852 выступления и выиграли четыре Тони Награды. В театре также размещались Блондинка в законе: мюзикл, инсценировка фильма 2001 года, последний спектакль которого был показан 19 октября 2008 года. Вестсайдская история открыт 19 марта 2009 г. и закрыт 2 января 2011 г.

Совсем недавно в театре проходили мюзиклы. Присцилла, королева пустыни (2011–2012) и бродвейскому возрождению Энни, (2012–2014).[54] Американец в Париже, новая музыкальная сценическая адаптация фильма MGM 1951 года, открылась 12 апреля 2015 года в течение 18 месяцев.[55] 25 ноября 2016 г. Иллюзионисты: На рубеже веков открыт для ограниченного участия до 1 января 2017 г. Возрождение Бульвар Сансет сыграл пятимесячный ограниченный контракт со 2 февраля по 25 июня 2017 года, в главной роли Гленн Клоуз. Следующее шоу во Дворце было Губка Боб Квадратные Штаны, музыкальная адаптация детского телесериала. Предварительный просмотр начался 6 ноября 2017 г. и длился с 4 декабря 2017 г. по 16 сентября 2018 г. Губка Боб был последним спектаклем, который проходил в театре до давно запланированного ремонта.[56][57] Предполагается, что после реконструкции дворец будет закрыт до 2021 года.[58] В рамках строительства TSX Broadway, 600-футового (180-метрового) отеля и торговой структуры, Palace Theater будет поднят на 30 футов (9,1 м) с помощью домкратов.[59]

Призрак

Говорят, что призрак акробата Луи Босалины часто посещает театр. Согласно различным версиям этой истории, Босалина «упала насмерть в 1950-х» и что «Рабочие сцены говорят, что когда театр пуст, можно увидеть призрак Босалины, раскачивающийся со стропил. Он издает леденящий кровь крик. , затем воспроизводит свое ныряние из носа ".[60] Однако на самом деле Босалина, который был участником акробатического номера «Четыре кастинга жемчуга», был ранен, но не смертельно, когда упал с высоты 18 футов во время представления 28 августа 1935 года перед 800 зрителями. Поступок Босалины был не трапецией, а неподвижными башнями, в которых акробаты «переходили от одного к другому». Комик Пэт Хеннинг начал свое выступление перед занавесом, который был задернут сразу после аварии.[61] Босалина (которую в New York Times ошибочно опознали как «Борсалино») умерла в 1963 году в Рединге, штат Пенсильвания, в возрасте 61 года.[62]

Известные постановки

Рекомендации

  1. ^ "Дворцовый театр". Broadway Direct. Получено 26 января, 2019.
  2. ^ «Хранилище афиши - Губка Боб в квадратных штанах, Бродвейский мюзикл - Гроссз». Хранилище афиш. Получено 13 октября, 2018.
  3. ^ «На Таймс-сквер два исторических театра снова готовятся к свету». Обузданный. 19 сентября 2018 г.. Получено 13 октября, 2018.
  4. ^ а б Слайд, Энтони (12 марта 2012 г.). Энциклопедия водевиля. Университет Миссисипи Пресс. С. 385–386. ISBN  978-1-61703-249-3. Получено 30 ноября, 2015.
  5. ^ Трав С.Д. (31 октября 2006 г.). Нет аплодисментов, просто кидай деньги. Faber & Faber. п. 160. ISBN  978-0-86547-958-6.
  6. ^ а б Каллен, Фрэнк; Хэкман, Флоренция; Макнейли, Дональд (2004). Старое и новое водевиль: энциклопедия эстрадных представлений Америки. 1. Нью-Йорк: Рутледж. п. 236. ISBN  978-0-415-93853-2. Получено 30 ноября, 2015.
  7. ^ Джеймс, Эдвард Т .; Джеймс, Джанет Уилсон, ред. (1971). Известные американские женщины: биографический словарь. Кембридж, Массачусетс: Belknap Press. стр.116 –117. ISBN  0-674-62734-2. Получено 30 ноября, 2015. байесовский.
  8. ^ Хайман, Паула; Мур, Дебора Дэш, ред. (1998). Еврейские женщины в Америке. 1, А-Л. Рутледж. п. 585. ISBN  978-0-415-91936-4. Получено 30 ноября, 2015.
  9. ^ Роджерс, Уилл (17 октября 2005 г.). Работы Уилла Роджерса: от бродвейской сцены к национальной. Университет Оклахомы Пресс. п. 68. ISBN  978-0-8061-3704-9. Получено 30 ноября, 2015.
  10. ^ Филлипс-Матц, Мэри Джейн (23 октября 1997 г.). Роза Понсель: американская дива. Северо-восток. С. 66–67. ISBN  978-1-55553-317-5. Получено 30 ноября, 2015.
  11. ^ а б Бакиш, Давид (1 декабря 1994 г.). Джимми Дюранте: его карьера в шоу-бизнесе. McFarland & Company. п. 35. ISBN  978-0-89950-968-6. Получено 30 ноября, 2015.
  12. ^ "Звезды водевиля № 27: Леон Эррол". Travalanche. 3 июля 2009 г.. Получено 30 ноября, 2015.
  13. ^ Слайд 2012, п. 81.
  14. ^ Слайд 2012, п. 170.
  15. ^ Трав С.Д. 2006 г., п. 169.
  16. ^ Forbes, Камилла Ф. (23 марта 2010 г.). Представляем Берта Вильямса: сгоревшая пробка, Бродвей и история первой черной звезды Америки. Основные книги Civitas. п. 289. ISBN  978-0-465-01811-6. Получено 30 ноября, 2015.
  17. ^ Ли, Бетти (28 августа 1997 г.). Мари Дресслер: самая неожиданная звезда. Университетское издательство Кентукки. п. 134. ISBN  978-0-8131-4572-3. Получено 30 ноября, 2015.
  18. ^ Поля, Армонд (10 апреля 2012 г.). Звезды женского водевиля: восемьдесят биографических анкет. McFarland Press. С. 62–63. ISBN  978-0-7864-6916-1. Получено 30 ноября, 2015.
  19. ^ Слайд 1994, п. 337.
  20. ^ «Реклама в газете« Дворцовый театр »- 24 января 1921 года». Библиотека Конгресса. Получено 30 ноября, 2015.
  21. ^ Гроссман, Барбара Уоллес (22 августа 1992 г.). Смешная женщина: жизнь и времена Фанни Брайс. Издательство Индианского университета. п. 131. ISBN  978-0-253-20762-3. Получено 30 ноября, 2015.
  22. ^ Слайд 2012, п. 392.
  23. ^ Слайд 2012, п. 323.
  24. ^ Слайд 2012, п. 199.
  25. ^ Винц, Кэри Д.; Финкельман, Пол, ред. (17 октября 2004 г.). Энциклопедия Гарлемского Возрождения. Рутледж. п. 799. ISBN  978-1-57958-389-7. Получено 30 ноября, 2015.
  26. ^ Рульманн, Уильям (2 августа 2015 г.). Рекорды: 100 лет хитов. Нью-Йорк: Рутледж. п. 48. ISBN  978-1-138-87023-9. Получено 30 ноября, 2015.
  27. ^ Слайд 2012, п. 420.
  28. ^ Каллен, Фрэнк; Хэкман, Флоренция; Макнейли, Дональд (8 октября 2006 г.). Старый и новый водевиль: энциклопедия эстрадных представлений в Америке. 1. Рутледж. п. 1004. ISBN  978-0-415-93853-2. Получено 30 ноября, 2015.
  29. ^ Сантос, Гленн А. (26 ноября 2014 г.). «Сестры Гамильтон Джерри и ее подручные».
  30. ^ Лори младший, Джо (1953). Водевиль от Honky Tonks до дворца. п. 493.
  31. ^ «Карты водевиля на прошлых выступлениях». Театральная газета Зита. 30 июля 1927 г.
  32. ^ «Карты водевиля на прошлых выступлениях». Театральная газета Зита. 16 марта 1929 г.
  33. ^ Богл, Дональд (8 февраля 2011 г.). Жаркая волна: жизнь и карьера Этель Уотерс. Харпер Коллинз. п.152. ISBN  978-0-06-124173-4. Получено 30 ноября, 2015. Волна тепла: жизнь и карьера Этель Уотерс.
  34. ^ Слайд, Энтони (1981). Водевиллианцы: словарь исполнителей водевиля. Арлингтон Хаус. п. 47. ISBN  978-0-87000-492-6. Получено 30 ноября, 2015.
  35. ^ Слайд, Энтони (13 ноября 1998 г.). Чудаки комедии. Scarecrow Press. С. 51–52. ISBN  978-0-8108-3534-4. Получено 30 ноября, 2015.
  36. ^ "Звезды водевиля № 23: Кларк и Маккалоу". Travalanche. 16 июня 2009 г.. Получено 30 ноября, 2015.
  37. ^ Бакиш 1994, п. 39.
  38. ^ Фолкарт, Берт А. (20 мая 1986 г.). "Джон Бабблз, великий степ, исполнитель Гершвина, умер в возрасте 84 лет". Лос-Анджелес Таймс. Получено 30 ноября, 2015.
  39. ^ Шелли, Уильям (3 июня 2008 г.). Гарри Лэнгдон: его жизнь и фильмы. Макфарланд. п. 125. ISBN  978-0-7864-3691-0. Получено 30 ноября, 2015.
  40. ^ Харбин, Билли Дж .; Марра, Кимберли Белл; Шанке, Роберт А., ред. (28 марта 2007 г.). Театральное наследие геев и лесбиянок: биографический словарь основных деятелей американской сценической истории в до-каменную эру. Пресса Мичиганского университета. п. 366. ISBN  978-0-472-06858-6. Получено 30 ноября, 2015.
  41. ^ Слайд 2012, п. 21.
  42. ^ Гарднер, Чаппи (22 февраля 1930). «Белая пресса приветствует Аделаид-холл, когда ей аплодируют заполненные дома». Питтсбург Курьер. п. 16. Получено 12 июня, 2013.
  43. ^ Уильямс, Иэн Кэмерон (15 сентября 2002 г.). Под луной в Гарлеме: от Гарлема до Парижа Годы Аделаиды Холл. Bloomsbury Academic. С. 389–396. ISBN  978-0-8264-5893-3. Август 1930: заголовки новостей Аделаиды с Биллом «Боджанглсом» Робинсоном; Февраль, апрель, июль и ноябрь 1931 г .: Аделаида появляется четыре раза во время своего мирового турне 1931/32 г. Благородная Сиссл; Июнь 1933 г.
  44. ^ Сэмпсон, Генри Т. (30 октября 2013 г.). Черные в Blackface: Справочник по ранним музыкальным шоу для негров. Scarecrow Press. п. 524. ISBN  978-0-8108-8350-5. Получено 30 ноября, 2015.
  45. ^ Лампарски, Ричард (28 сентября 1982 г.). Что бы ни случилось ...? Восьмая серия. Нью-Йорк: Crown Publishers. С. 182–3. ISBN  978-0-517-54346-7.
  46. ^ Кэмерон, Кейт (30 апреля 2015 г.). "'Гражданин Кейн великолепен: обзор 1941 года ». New York Daily News. Получено 30 ноября, 2015.
  47. ^ Кроутер, Босли (19 марта 1959 г.). «Красноречивый« Дневник Анны Франк »; Стивенс - кинорежиссер дворца». Нью-Йорк Таймс.
  48. ^ Золотов, Сэм (9 июля 1965 г.). «СЕМЬЯ ДЕТРОЙТА ПОКУПАЕТ ДВОРЕЦ; жители Нидерландов превращают его в законный театр». Нью-Йорк Таймс. п. 16. Получено 30 ноября, 2015.
  49. ^ Джоя, Майкл (23 апреля 2014 г.). "Театру" Бродвейский дворец "передано 200 000 долларов за" Holler If Ya Hear Me ". Афиша. Получено 30 ноября, 2015.
  50. ^ Виагас, Роберт (25 ноября 2015 г.). «Театр« Бродвейский дворец »поднимут на четыре этажа, чтобы освободить место для торговых площадей». Афиша. Получено 30 ноября, 2015.
  51. ^ Моррис, Кейко; Смит, Дженнифер (24 ноября 2015 г.). «Палас-театр в Нью-Йорке будет возведен в гостиничный проект». Журнал "Уолл Стрит. Получено 30 ноября, 2015.
  52. ^ Биндельгласс, Эван (25 ноября 2015 г.). «Дворцовый театр поднимется на 29 футов под расширение помещений и торговлю». Нью-Йорк Йимби. Получено 2 декабря, 2015.
  53. ^ "Городской совет одобрил планы реконструкции TSX Broadway". Настоящая сделка в Нью-Йорке. 28 июня 2018 г.. Получено 22 сентября, 2018.
  54. ^ Хетрик, Адам (5 января 2014 г.). «Бродвейское возрождение Анни закрывается 5 января в театре Palace». Афиша. Получено 30 ноября, 2015.
  55. ^ Ганс, Эндрю (11 апреля 2015 г.). «Мюзикл Гершвина« Американец в Париже »открывается в Бродвейском дворце». Афиша. Получено 30 ноября, 2015.
  56. ^ Риквальд, Бетани (25 ноября 2016 г.). "Иллюзионисты - бродвейские выступления на рубеже веков". ТеатрМания.
  57. ^ Полсон, Майкл (8 июля 2018 г.). "'Мюзикл Губки Боба закроется на Бродвее и запланирован тур ". Нью-Йорк Таймс.
  58. ^ Вареркар, Танай (29 июня 2018 г.). «Реконструкция театра Палас на Таймс-сквер одобрена городским советом». Обузданный Нью-Йорк. Получено 14 октября, 2018.
  59. ^ «На Таймс-сквер продвигается огромный проект в области розничной торговли и отеля». Crain's New York Business. 21 сентября 2018 г.. Получено 2 января, 2019.
  60. ^ Фаген, Синтия Р. (26 октября 2008 г.). «Большое яблоко - город-призрак, штат Нью-Йорк». New York Post. Получено 30 ноября, 2015.
  61. ^ «Акробат ныряет на дворцовую сцену». Нью-Йорк Таймс. 28 августа 1935 г.. Получено 30 ноября, 2015.
  62. ^ "Банда призраков Дворцового театра". Призраки, убийства и хаос Элизы. 8 марта 2013 г.. Получено 14 октября, 2018.

внешняя ссылка