Амлето - Amleto

Амлето
Опера от Франко Фаччо
Композитор примерно в то время, когда написал оперу.
Либреттист	Арриго Бойто
Язык	Итальянский
На основе	Шекспира Гамлет
Премьера	30 мая 1865 г. (1865-05-30) Театр Карло Феличе, Генуя

Амлето является опера в четырех действиях по Франко Фаччо установить на либретто от Арриго Бойто, на основе Шекспира играть в Гамлет. Премьера состоялась 30 мая 1865 г. в Театр Карло Феличе в Генуе и был пересмотрен на Ла Скала постановка дана 12 февраля 1871 г.

Сотрудничество и дружба между либреттистом и композитором продлились на протяжении всей жизни Фаччо. Кроме того (как музыковед Уильям Эшбрук состояния): "Амлето отмечает усилие двух видных членов Скапильятура (движение поздних романтических реформ в северной Италии в 1860-х и 70-х годах), чтобы возобновить традиции итальянской оперы ».^[1]

После возрождения театра Ла Скала в 1871 году опера исчезла почти на 130 лет. Однако в последние годы копии партитуры и либретто снова появились, и дирижер Энтони Баррез создал критическое издание который был представлен в полностью постановочной версии Опера Юго-Запад в Альбукерке, Нью-Мексико, и Балтиморской Концертной Оперы в концертной форме в Балтиморе, штат Мэриленд, в октябре 2014 года.

История композиции

История Амлето, из либретто, которое, как утверждает итальянский музыковед Рафаэлло ДеРенсис, было написано специально для Фаччо Арриго Бойто,^[2][3] несколько неясно, как выбор Гамлет как предмет, но либреттист завершил свое «новаторское либретто»^[3] 2 июля 1862 года, когда он был в Польше, намного раньше первой оперы Фаччо.^[4]

Однако первое сотрудничество Фаччо с Бойто заключалось в написании патриотической кантаты: Il quattro giugno в 1860 году, когда Бойто также написал часть музыки, а также текст,^[3] за этим последовало продолжение, Ла Сорель д'Италия, также в духе движения за объединение Италии. Эшбрук отмечает, что один из аспектов важности этой оперы заключается в том, что «как первое из либретто Бойто, основанное на Шекспире, оно раскрывает будущего поэта. Отелло и Фальстаф сотрудничество с гораздо менее опытным и одаренным композитором, чем Верди ».^[1]

Первая опера Фаччо, Я профуги фиаммингхи, был проведен в Ла Скала в 1863 году, но его провал последовал за праздничным приемом, устроенным для Фаччо его друзьями, и это мероприятие включало чтение Бойто печально известной «Ode saffica col bicchiere alla mano», которая привела в ярость Джузеппе Верди.^[3][5][6]

История выступлений

Генуя премьера

Марио Тиберини как Амлето (1865)

Антонио Котоньи как Клаудио (1865)

Ангиолина Ортолани-Тиберини в роли Офелии (1865)

Премьера оперы состоялась 30 мая 1865 года в Генуе. Театр Карло Феличе. В актерский состав входили одни из лучших певцов того времени, в том числе Марио Тиберини в роли Амлето.^[7] По словам ДеРенсиса, работа была принята в Carlo Felice из-за личного вмешательства профессора консерватории Бойто. Альберто Маццукато Дружил с Мариани. Хотя Эшбрук отмечает, что общей реакцией было «разочарование по поводу скудности мелодии в партитуре»,^[3] он действительно добавляет, что похоронный марш Офелии, «Marcia Funebre», «[получил] всеобщее одобрение».^[3] Хотя обе оперы Фаччо не имели успеха, критики были единодушны в своих похвалах обещаниям, проявленным в молодом композиторе, и, как следует из рассказов современников, публика, похоже, выказала свое удовольствие от услышанного.^[2]

31 мая Gazzetta di Genova написал:

Опере обычно аплодировали в конце первого акта, в дуэте Офелии и Амлето, в финале второго акта, в канцоне Офелии в третьем и на похоронном марше четвертого. Молодого маэстро неоднократно вызывали на сцену.

В тот же день газета Movimento написал:

На премьеру возлагались большие надежды, потому что сомнение распространилось на репутацию нового типа музыки, которую испробовал молодой маэстро. Поэтому публика устремилась в большом количестве и с позицией того, кто хочет судить осмотрительно и, скажем также, строго. Но из-за ожиданий сомнения они изменили свое мнение, и после ожидания, чтобы подумать, было принято решение; они аплодировали и аплодировали спонтанно, с совестью, с энтузиазмом.

Баррезе приводит «более личный, если не более предвзятый отчет [который] исходит от Маццукато и был отправлен учителю Фаччо Стафано Ронкетти-Монтевити. Длинное письмо было полностью опубликовано в« Giornale della Società del Quartetto »и в Франко Фаччио и Верди, DeRensis перепечатывает следующие подборки ":^[2]

Амлето... вызвали необычные и глубокие эмоции у публики Дженовезе, которая отметила вашего выдающегося ученика всевозможным лестным приемом. Призывы к маэстро и исполнителям были единодушными, настойчивыми, непрерывными и все теплее по мере того, как творческое произведение разворачивалось перед глазами слушателей, которые были сильно удивлены правдивостью его концепции, новизной формы, страстью исполнителей. мелодии, гармония ансамбля и мощное мастерство, которое доминирует над всей партитурой.

[...] Пока мы видим молодых итальянцев в качестве второй работы, создание столь же серьезное и сильное, как произведение АмлетоБудьте уверены, мой дорогой коллега, что итальянское искусство далеко не при смерти. АмлетоПобеда была законной, и я счастлив, потому что вижу в ней новое освящение наших идей, и вы должны быть вдвойне счастливы за нее, и за триумф этих идей, и за удовольствие от воспитания такого могущественного таланта, как Франко Фаччо в итальянском искусстве.

Джузеппе Верди когда он услышал об успехе оперы, написал либреттисту Франческо Мария Пьяве заявив, что «если Фаччо добьется успеха, я искренне счастлив; другие, возможно, не поверят этому; но [только] другие; вы знаете меня, и вы знаете, что я либо молчу, либо говорю то, что чувствую».^[8]

Исправленная версия Ла Скала

Франко Фаччо в более поздней жизни

Амлето (1871), акт 1, выпуск

Амлето (1871), действие 3, выпуск

После премьеры Амлето пролежал в бездействии почти шесть лет, пока его авторы отправились в ряд музыкальных и внемузыкальных приключений. Именно в эти годы Фаччо начал дирижировать, что стало его истинным призванием.

Однако, Амлето никогда не был далеко от его мыслей, и его друзья и семья продолжали убеждать его искать другую постановку. В письме, написанном 27 февраля 1867 года, его подруга графиня Маффеи упрекнула его за то, что он упустил возможность представить Амлето Королеве Пруссии, когда у него была такая возможность.^[9]

Долгожданное возрождение было в конечном итоге запланировано на сезон 1870/71 в Ла Скала. По словам ДеРенсиса, спектакль стал возможным по одной причине: либретто Карре и Барбье для оперы. Гамлет и написано для Амбруаз Томас, было единогласно признано профанацией.^[10] В постановке «Ла Скала» Марио Тиберини вернулся, чтобы исполнить роль Амлето. К нему снова присоединились некоторые из самых известных певцов того времени, а дирижер Ла Скала Эухенио Терциани передал эстафету Фаччо.^[11]

По словам ДеРенсиса, репетиции начались гладко, и генеральная репетиция была назначена на 16 января 1871 года. Уже на следующий день Тиберини заболел, и постановка оперы была отложена более чем на 2 недели. В конце концов репетиции начались снова, и Тиберини снова заболел. Была дана вторая генеральная репетиция, и комиссия театра Ла Скала сочла Тиберини годным для пения, несмотря на протесты Фаччо. 12 февраля состоялась премьера, и то, что должно было стать последним выступлением Амлето. Несмотря на благие намерения, Тиберини в ту ночь был совершенно безмолвен.

Как отмечает Баррез: «ДеРенсис пишет, что представление было неопределенным и дезорганизованным, и описывает его следующим образом»:

Тиберини, совершенно безголосый и дезориентированный, не издал ни одной ноты с акцентом того великого артиста, каким он был, он снизил высоту звука и покончил с целыми фразами. Он, с явной тоской, сделал невозможным понимание оперы. Фаччо направил его, очевидно, спокойный, но на самом деле очень взволнованный. Некоторые ансамблевые пьесы, такие как танец и бриндизи [акт 1, сцена i], прелюдия к виолончели [акт 1, sc.ii], Racconto Спеттро [акт 1, сцена 2], Pater noster [акт 3, сцена i] - который обеспечил Бертолази два вызова на занавес - трио в третьем акте, похоронный марш в четвертом акте (встреченный громкими аплодисментами и двумя вызовами на занавес для композитора), спас постановку от кораблекрушения.^[2]

После выступления Фаччо, так встревоженный этим фиаско, немедленно отозвал произведение и отказался исполнять его снова. Несмотря на то что Амлето никогда больше не производился при его жизни, его учеником (а позже и самим композитором), Антонио Смарелья, отметил, что это всегда было очень дорого его сердцу.^[2]

2014 Возрождение

26 октября 2014 года опера впервые за 143 года была поставлена ​​полностью в театре Journal в г. Альбукерке, Нью-Мексико в постановке Опера Юго-Запад и пробежала три спектакля. Выступления проводились Энтони Баррезе с использованием критического издания партитуры, которое он восстановил из рукописи автографа Фаччо. Главные роли исполнили Алекс Ричардсон (Амлето), Абла Линн Хамза (Офелия), Кэролайн Уорра (Гельтруде) и Шеннон Де Вайн (Клаудио) под управлением Дэвида Бартоломью.^[12][13][14] Ранее в октябре Баррез дирижировал концертным исполнением партитуры под аккомпанемент фортепиано для Baltimore Concert Opera в Балтиморе, штат Мэриленд, используя тот же основной состав.^[15][16] В 2015 году постановка Opera Southwest получила номинацию Международные оперные премии в категории «Открытые заново работы».^[17]

Роли

Приборы

2 флейты (2-е удвоение пикколо ), 2 гобоев, (2-й двойной английский рожок), 2 кларнеты, бас-кларнет ), 2 фаготы; 4 рога, 2 трубы, 2 корнеты, 3 тромбоны, Чимбассо; литавры, перкуссия (боковой барабан, треугольник, басовый барабан ), там-там, глокеншпиль; арфа; струны. На сцене: Банда, сольный струнный квартет, арфа, малый барабан

Синопсис

Павел Чернох [де ] как Амлето, Брегенцский фестиваль 2016

Акт 1

Сцена 1

Внезапная смерть короля и повторный брак его матери, королевы Гельтруды, с его дядей Клаудио угнетали принца Амлето. Все еще оплакивая отца и потрясенный странным повторным браком матери, Амлето отказывается принимать участие в торжествах по случаю коронации в замке Эльсинор (Ах, si disolva quest’abbietta carne). Офелия напоминает ему о вечной силе любви (Dubita pur che brillino). Прибывают друг Амлето Орацио и часовой Марчелло, которые видели призрак отца Амлето, прогуливающегося по замку ночью. Трое решают следить за призраком.

Сцена 2

Амлето, Орацио и Марчелло несут вахту с парапета замка. Появляется призрак, показывая, что он хочет поговорить с Амлето наедине (Tu dêi sapere ch’io son l’anima lesa). Узнав, что его брат Клаудио убил его и забрал корону, он умоляет Амлето отомстить за него. Амлето клянется отомстить и заставляет своих друзей не раскрывать то, что они видели той ночью.

Акт 2

Сцена 1

В замке лорд-камергер Полонио, отец Офелии, пытается убедить Клаудио и Гельтруде, что меланхолия Амлето является признаком его любви к Офелии. Трое уходят, и входит Амлето, размышляя о самоубийстве (Essere o non essere / "Быть или не быть"). Входит Офелия и пытается вернуть несколько жетонов, которые он ей дал. Симулируя безумие, Амлето требует, чтобы она отказалась от мирской любви и поступила в монастырь (Фатти моначелла) и осуждает брак. Прибывает группа странствующих певцов, и Амлето решает, что они поставят пьесу, изображающую цареубийцу, похожую на убийство его отца, чтобы он мог наблюдать за реакцией Клаудио.

Сцена 2

Суд собирается для представления, и Амлето приказывает Орацио и Марчелло внимательно следить за Клаудио. Амлето называет пьесу Ловушка (La Trappola), но уверяет всех, что ничего обидного в этом нет. По ходу пьесы Клаудио становится все более возбужденным (Регина нель ядро), а Гельтруде упрекает его глупое поведение. В разгар пьесы Клаудио в ужасе выбегает из комнаты. Амлето упивается успехом своего плана (Да здравствует траппола!)

Акт 3

Сцена 1

Один в своих покоях Клаудио охватывает угрызения совести (О нера колпа!). Амлето входит и собирается нанести удар, но понимает, что если он убьет Клаудио в молитве, Клаудио будет отправлен на небеса. Желая более подходящего момента, он уходит. Клаудио молится (О Падре Ностро), но в заключение он отрекается и уходит.

Полонио входит с Гельтрудой и убеждает ее успокоить Амлето. Когда Амлето приближается, Полонио прячется за гобеленом. Амлето и его мать спорят, и Амлето угрожает ей. Полонио взывает о помощи. Полагая, что Клаудио прячется за гобеленом, Амлето наносит удар Полонио, слишком поздно осознавая свою ошибку. В бреду Амлето восстает против беззакония короля (O re Ladrone). Входит призрак, приказывая Амлето сосредоточиться на мести. Амлето умоляет призрак о прощении (Celesti spirti! о lugubre). Гельтруде, которая не видит призрака, считает, что Амлето сошел с ума.

Амлето уходит, и Гельтруде в частном порядке признает свою вину (Ах! Che alfine all’empio scherno).

Сцена 2

Лаэрт штурмует замок, требуя правосудия за убийство своего отца Полонио. Клаудио успокаивает его, и они с ужасом смотрят, как входит Офелия, уже безумная, воображая похороны своего отца (La Bara Involta). Клаудио сообщает Лаэрту, что Амлето убил Полонио; Лаэрт клянется отомстить, и оба уходят. Услышав имя «Амлето», Офелия все глубже погружается в свое безумие (Bell’alberel dolente), в конце концов утопившись в ручье.

Акт 4

Сцена 1

Два могильщика заняты работой, готовятся к похоронам (Oggi a me, domani a te). Входят Амлето и Орацио и подшучивают над одним из могильщиков. Услышав приближающуюся толпу, они прячутся. Входит длинная похоронная процессия с телом Офелии. Лаэрте проклинает Амлето (Che Iddio scaraventi l’ardente saetta), который затем раскрывает себя. Амлето и Лаэрте ненадолго дерутся. Амлето утверждает, что любил Офелию (Io quella morta amai). Клаудио убеждает Лаэрте уйти, ссылаясь на секретный план борьбы с Амлето.

Сцена 2(сохранился только в оригинальной версии 1865 г.)

Вестник объявляет суду, что Амлето и Лаэрте будут заниматься фехтованием для спорта (Illustri Cortigiani e Cavalieri). Лаэрте уверяет Клаудио, что острие его меча отравлено. Амлето публично извиняется перед Лаэрте, заявляя о временном безумии. Оба мужчины начинают свою дуэль, и когда Амлето набирает очко, Клаудио предлагает тост, призывая Амлето выпить из его чашки (La coppa è colma). Амлето, занятый дуэлью, отказывается, а Гельтруда шепчет Клаудио, что она знает, что чаша наполнена ядом. После того, как Амлето набирает еще один балл, Клаудио снова предлагает Амлето выпить, но Гельтруде хватает чашку, пьет и теряет сознание. Пока Амлето отвлекается, Лаэрте ранит его отравленным мечом. В ярости Амлето обезоруживает своего противника, меняет мечи с Лаэрте и ранит его. Лаэрте признается, что он умирает, став жертвой собственной гибели, и что чаша Клаудио была отравлена. Амлето наносит удар Клаудио, прежде чем сам умереть.

Подготовка критического издания Амлето

После возрождения Ла Скала в 1871 году опера не ставилась до 2014 года.^[22]

Однако дирижер Энтони Баррезе, работавший в Сарасота Опера и Далласская опера, который является художественным руководителем и главным дирижером Юго-западной оперы в Альбукерке, штат Нью-Мексико, проявил интерес к этой опере в начале 2000-х годов, а с 2003 года занимается исследованиями и (совместно с издательством Casa Ricordi ) подготовил и отредактировал критическое издание оперы из различных источников, включая недавно обнаруженное либретто из постановки 1871 года.

К концу 2004 года Баррез отредактировал Амлето партитуру и представил сцену из третьего акта сочинения на сцене подмастерьев певцов в Сарасотской опере,^[22] тем самым позволяя переоценить его достоинства; он также закончил критические заметки, связанные с партитурой. Баррезе подарил «Похороны Марсии» с Далласская опера Оркестр на семейном концерте 2007 г.^[22] Эта часть оперы представлена ​​в Корфу каждый год на Пасху, когда оркестр Филармоническое общество Корфу исполняет его во время ектении эпитафии Святой Спиридон утром Страстная суббота.

Запись

В 2014 году Opera Southwest выпустила запись мировой премьеры Амлето.

использованная литература

Заметки

Источники

• Эшбрук Уильям (1998), "Амлето" в Стэнли Сэди, (Ред.), Словарь оперы New Grove, Vol. 1. Лондон: MacMillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
• Эшбрук, Уильям (1998), «Фаччо, Франко» в Стэнли Сэди, (Ред.), Словарь оперы New Grove, Vol. 2. С. 101–102. Лондон: MacMillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
• Баррез, Энтони, "Амлето Проект » на anthonybarrese.com
• Бадден, Джулиан (1984), Опера Верди, Том 3: От Дона Карлоса до Фальстафа. Лондон: Касселл. ISBN  0-304-30740-8
• ДеРенсис, Рафаэлло (1927), L’Amleto di A. Boito, con lettere inedite di Boito, Mariani e Verdi. Анкона: Ла Люцерна
• ДеРенсис, Рафаэлло (1934), Franco Faccio e Verdi, carteggi e Documenti inediti. Милан: Fratelli Treves Editori
• Госсетт, Филипп (2014), «Фаччо, Бойто и Верди», на сайте operasouthwest.org
• Джерниган, Чарльз, "Гамлет Возвращается к жизни в Альбукерке », Сайт Общества Доницетти (Лондон), 26 октября 2014 г.
• Нарди, Пьеро (1942), Вита ди Арриго Бойто, Верона: Мондадори
• Филлипс-Матц, Мэри Джейн (1993), Верди: биография, Лондон и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-313204-4
• Шюсслер, Керстин (2001), "Noi, pi baldi e men devoti - Vogliam l'arte dei nepoti. Arrigo Boito und Franco Faccios Oper Амлето как Manifest des nuovo melodramma ", Аспетти мюзикл - Festschrift для Дитрих Кемпер 65 лет со дня рождения. Кельн: Dohr 2001. ISBN  3-925366-83-0
• Уокер, Фрэнк (1982), Человек Верди, Нью-Йорк: Кнопф, 1962, Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN  0-226-87132-0
• Уивер, Уильям (1994), Переписка Верди и Бойто, Чикаго: Издательство Чикагского университета.

внешние ссылки

• Амлето: Аудио и отрывки из фортепианной вокальной партии
• Амлето: Полное либретто на итальянском и английском языках.
• Амлето: Полная предыстория OperaSouthwest Амлето
• Хейнсен, Гирд, "Ein Gespräch mit dem Dirigenten, Komponisten and Musikwissenschaftler Anthony Barrese" (Интервью с Энтони Баррезе), operalounge.de. (Введение на немецком языке; интервью на английском языке)
• Лумис, Джордж, "Опера во всем мире: США: Альбукерке", Опера (Лондон), февраль 2015 г., т. 66, № 2. (Обзор производства OperaSouthwest Амлето)
• Робертс, Кэтлин, "Опера Юго-Запад спасает потерянную оперу" Амлето из безвестности ", Альбукерке Журнал, 19 октября 2014 г.