Вариации Гольдберга - Goldberg Variations

"Бах: Вариации Гольдберга" перенаправляет сюда. Об альбоме Гленна Гулда см. Бах: Вариации Гольдберга (альбом Гленна Гулда). Для использования в других целях см. Вариации Гольдберга (значения).
Титульный лист Вариации Гольдберга (первое издание)

В Вариации Гольдберга, BWV 988, музыкальная композиция для клавесин от Иоганн Себастьян Бах, состоящий из ария и набор из 30 вариации. Впервые опубликованный в 1741 году, он назван в честь Иоганн Готтлиб Гольдберг, который, возможно, также был первым исполнителем произведения.

Сочинение

История создания вариаций взята из ранней биографии Баха. Иоганн Николаус Форкель:[1]

[За эту работу] мы должны поблагодарить бывшего российского посла в избирательном суде г. Саксония, Граф Кайзерлинг, который часто останавливался в Лейпциг и принес с собой вышеупомянутые Гольдберг, чтобы дать ему музыкальное образование у Баха. Граф часто болел, у него были бессонные ночи. В такие моменты Гольдбергу, который жил в его доме, приходилось ночевать в прихожей, чтобы играть для него во время его жизни. бессонница. ... Однажды граф упомянул в присутствии Баха, что хотел бы клавир пьесы для Гольдберга, которые должны иметь такой плавный и несколько живой характер, чтобы они могли немного подбодрить его в бессонные ночи. Бах считал, что лучше всего способен исполнить это желание с помощью вариаций, написание которых до этого считал неблагодарной задачей из-за неоднократно схожей гармонической основы. Но поскольку в это время все его работы уже были образцами искусства, такие и эти вариации стали под его руку. Однако он выпустил всего одну такую ​​работу. После этого граф всегда звал их его вариации. Он никогда не уставал от них, и долгое время бессонные ночи означали: «Дорогой Гольдберг, сыграйте мне одну из моих вариаций». Возможно, Бах никогда не был так вознагражден ни за одно из своих произведений, как за это. Граф подарил ему золотой кубок, наполненный 100 Луидор. Тем не менее, даже если бы подарок был в тысячу раз больше, его художественная ценность еще не была бы оплачена.

Форкель написал свою биографию в 1802 году, более чем через 60 лет после связанных с этим событий, и ее точность была поставлена ​​под сомнение. Отсутствие преданности делу на титульном листе также делает маловероятным рассказ о комиссии. Возраст Голдберга на момент публикации (14 лет) также приводился как основание для сомнений в сказке Форкеля, хотя следует сказать, что он был известен как опытный клавишник и читатель с листа. Уильямс (2001) утверждает, что история Форкеля полностью ложна.

Арнольд Шеринг предположил, что ария на котором основаны вариации, не был написан Бахом. Более поздняя научная литература (например, издание Кристоф Вольф ) предполагает, что оснований для таких сомнений нет.

Публикация

Необычно для произведений Баха,[2] то Вариации Гольдберга были опубликованы при его жизни, в 1741 году. Издатель был другом Баха. Бальтазар Шмид из Нюрнберг. Шмид напечатал работу, сделав гравированные медные пластины (вместо использования подвижного шрифта); таким образом, примечания к первому изданию написаны собственным почерком Шмида. Издание содержит различные опечатки.[3]

Титульный лист, показанный на рисунке выше, читается на немецком языке:

Clavier Ubung / bestehend / in einer ARIA / mit verschiedenen Verænderungen / vors Clavicimbal / mit 2 Manualen. / Denen Liebhabern zur Gemüths- / Ergetzung verfertiget von / Иоганн Себастьян Бах / Königl. Pohl. u. Churfl. Sæchs. Hoff- / Compositeur, Capellmeister, u. Директор / Chori Musici в Лейпциге. / Нюрнберг в Верлегунг / Бальтазар Шмидс[3]

Клавиатурное упражнение, состоящее из ARIA с различными вариациями для клавесина с двумя руководствами. Сочиненный для знатоков, для освежения их духа, Иоганн Себастьян Бах, композитор для королевского двора Польши и Избирательного суда Саксонии. Капельмейстер и директор хоровой музыки в Лейпциге. Нюрнберг, Бальтазар Шмид, издатель.

Период, термин "Клавир Убунг"(в настоящее время пишется"Klavierübung") был назначен Бахом для некоторых из его предыдущих клавишных сочинений. Часть 1 Klavierübung была шестью партиты, часть 2 Итальянский концерт и Французская увертюра, а часть 3 - серия хоральные прелюдии для органа в обрамлении прелюдии и фуги ми♭ главный. Хотя Бах тоже называл свои вариации "Klavierübung", он специально не обозначал их как четвертые в этой серии.[4]

Сегодня сохранилось девятнадцать экземпляров первого издания. Из них наиболее ценным является "Handexemplar", обнаруженный в 1974 г. в г. Страсбург французским музыковедом Оливье Аленом и сейчас хранится в Национальная библиотека Франции, Париж. Этот экземпляр включает в себя печатные исправления, сделанные композитором, и дополнительную музыку в виде четырнадцати канонов на земле Голдберга (см. Ниже). Девятнадцать печатных копий представляют собой практически единственную информацию, доступную современным редакторам, пытающимся реконструировать замыслы Баха, поскольку партитура с автографом (написанная от руки) не сохранилась. Рукописная копия только арии находится в 1725 г. Блокнот для Анны Магдалены Бах. Кристоф Вольф предполагает на основании свидетельств почерка, что Анна Магдалена скопировала арию из партитуры для автографа около 1740 года; он появляется на двух страницах, ранее оставленных пустыми.

Приборы

На титульном листе Бах указал, что произведение предназначено для клавесина. Сегодня он широко исполняется на этом инструменте, хотя существует также большое количество исполнений на фортепиано (см. Дискографию ниже). Фортепиано было редкостью во времена Баха, и нет никаких указаний на то, что Бах одобрял или не одобрял исполнение вариаций на этом инструменте.

Спецификация Баха, точнее говоря, двоякая.руководство по эксплуатации клавесин, и он указал в партитуре, какие варианты следует играть одной рукой в ​​каждом руководстве: Варианты 8, 11, 13, 14, 17, 20, 23, 25, 26, 27 и 28 указаны для двух руководств, а варианты 5, 7 и 29 указаны как воспроизводимые с одним или двумя. С большим трудом произведение все же можно сыграть на клавесине или фортепиано с одним ручным управлением.

Форма

После изложения арии в начале пьесы существует тридцать вариаций. Вариации не следуют мелодии арии, а используют ее басовая линия (Об этом звукеИграть в (Помогите ·Информация )) и аккордная прогрессия (Об этом звукеИграть в (Помогите ·Информация )). Басовая партия обозначена Ральф Киркпатрик в его исполнительской редакции[3] следующим образом.

ГольдбергVariationsBassLine.PNG

Цифры над нотами обозначают указанный аккорд в системе фигурный бас; где цифры разделены запятой, они указывают на разные варианты, взятые в разных вариантах.

Каждая третья вариация в серии из 30 - это каноник по восходящей схеме. Таким образом, вариация 3 - канон в унисон, вариация 6 - канон во второй (вторая запись начинается интервал второй выше первого), вариант 9 является каноном для третьего, и так далее до варианта 27, который является каноном для девятого. Последний вариант, вместо ожидаемого канона десятого, - это Quodlibet, обсуждается ниже.

Как заметил Ральф Киркпатрик,[3] вариации, которые пересекаются между канонами, также расположены по шаблону. Если оставить в стороне начальный и конечный материал произведения (а именно арию, первые две вариации, Quodlibet и aria da capo), то оставшийся материал устроен следующим образом. Найденные вариации после каждый канон - это жанровые произведения разного типа, среди них три Барочные танцы (4, 7, 19); а фугетта (10); а Французская увертюра (16); две витиеватые арии для правой руки (13, 25); и другие (22, 28). Варианты, расположенные два после каждого канона (5, 8, 11, 14, 17, 20, 23, 26 и 29) есть то, что Киркпатрик называет «арабесками»; это вариации в живом темпе с большим количеством скрещивания рук. Этот тройной паттерн -каноник, жанровое произведение, арабески- повторяется всего девять раз, пока Quodlibet не разорвет цикл.

Все вариации соль мажор, кроме 15, 21 и 25 вариаций соль минор.

В конце тридцати вариаций Бах пишет Ария да Капо и штраф, означающий, что исполнитель должен вернуться к началу ("да капо") и сыграйте арию еще раз перед завершением.

Ария

Ария - это Сарабанда в 3
4 время, и имеет украшенный мелодия:

Bach-goldberg-aria.png

Французский стиль орнамента предполагает, что орнаменты должны быть частью мелодии; однако некоторые исполнители (например Вильгельм Кемпфф на фортепиано) опустить некоторые или все орнаменты и представить арию без украшений.

Уильямс считает, что это вообще не тема, а фактически первая вариация (точка зрения, подчеркивающая идею произведения как чакона а не кусок в правде форма вариации ).

Вариация 1. 1 клав.

Эта яркая вариация резко контрастирует с медленным созерцательным настроением арии. Ритм в правой руке заставляет акцент на второй доле, вызывая синкопа от такта 1 до 7. Руки пересекаются в такте 13 от верхнего регистра к нижнему, возвращая синкопу еще для двух тактов. В первых двух тактах партии B ритм отражает ритм начала партии A, но после этого вводится другая идея.

Уильямс видит в этом своего рода полонез. Характерный ритм для левой руки встречается и у Баха. Партита № 3 для скрипки соло, в A♭ главная прелюдия из первой книги Хорошо темперированный клавир, и в прелюдии ре минор второй книги. Хайнц Нимюллер также упоминает о полонезе этой вариации.

Вариация 2. 1 клав.

Это простая из трех частей контрапункта в 2
4 время два голоса участвуют в постоянной мотивационной игре на непрерывной басовой линии. У каждого раздела есть альтернативная концовка, которую нужно воспроизвести при первом и втором повторе.

Вариация 3. Canone all'Unisono. 1 клав.

Первый из обычных канонов, это канон в унисон: последователь начинает на той же ноте, что и лидер, тактом позже. Как и все каноны Вариации Гольдберга (кроме 27-й вариации, канон на девятой), есть вспомогательная басовая линия. Размер 12
8 и множество наборов тройняшки предложить какой-то простой танец.

Вариато 4. 1 клав.

Словно испорчен, танцевальное движение в стиле барокко, эта вариация 3
8 время с преобладанием дрожащих ритмов. Бах использует близкие, но не точные подражание: музыкальный паттерн в одной части снова появляется полосой позже в другой (иногда перевернутый ).

Первые 8 тактов четвертой вариации.

Каждый повторяющийся раздел имеет альтернативное окончание в первый или второй раз.

Вариация 5. a 1 ô vero 2 Clav.

Это первый вариант скрещивания рук, состоящий из двух частей. Он находится в 3
4 время. Быстрая мелодическая линия, написанная преимущественно шестнадцатыми нотами, сопровождается другой мелодией с более длинными нотами, которая имеет очень большие скачки:

Первые четыре такта вариации 5.

Итальянский тип скрещивания рук, который часто встречается в сонатах Скарлатти здесь используется, когда одна рука постоянно движется вперед и назад между высоким и низким регистры а другая рука остается в середине клавиатуры, играя быстрые пассажи.

Вариация 6. Canone alla Seconda. 1 клав.

Шестой вариант является каноническим для второго: ведомый начинает на большую секунду выше лидера. Произведение построено по нисходящей шкале и находится в 3
8 время. Клавесинист Ральф Киркпатрик описывает эту пьесу как "почти ностальгическую нежность". У каждого раздела есть альтернативная концовка, которую нужно воспроизвести при первом и втором повторе.

Вариация 7. a 1 ô vero 2 Clav. al tempo di Giga

Вариация в 6
8 метр, предлагая несколько возможных танцев в стиле барокко. В 1974 году, когда ученые обнаружили собственный экземпляр Баха с первого издания Вариации Гольдберга, они отметили, что к этому варианту Бах добавил заголовок al tempo di Гига. Но последствия этого открытия для современной производительности оказались менее очевидными, чем предполагалось вначале. В его книге Клавиатура И. С. Баха[5] ученый и клавишник Дэвид Шуленберг отмечает, что это открытие «удивило комментаторов двадцатого века, которые полагали, что игры всегда были быстрыми и быстротечными». Однако, «несмотря на итальянскую терминологию [гига], это [менее флотская] французская игра ». Действительно, отмечает он, пунктирный ритмический рисунок этой вариации (на фото) очень похож на ритмический рисунок из второй пьесы Баха. Французский люкс и игра Французская увертюра. Этот вид концерта известен как «Канарский», он основан на ритме танца, пришедшего с Канарских островов.

Первые 4 такта седьмой вариации.

Он заключает: «Это не должно происходить быстро». Более того, Шуленберг добавляет, что «многочисленные короткие трели и Appoggiaturas "исключить слишком быстрый темп.

Пианист Анджела Хьюитт в примечании к ее записи Hyperion 1999 года, утверждает, что добавляя al tempo di giga нотации, Бах пытался предостеречь от слишком медленного темпа и, таким образом, превращения танца в Форлейн или сицилиано. Однако она, как и Шуленберг, утверждает, что это французское жигаа не итальянец гига и играет в неторопливом темпе.

Variatio 8. 2 клав.

Это еще одна вариация скрещивания рук, состоящая из двух частей. 3
4 время. Французский стиль скрещивания рук, который можно найти в клавишных произведениях Франсуа Куперен используется, когда обе руки играют на одной и той же части клавиатуры, одна над другой. Это относительно легко исполнить на клавесине с двумя ручками, но довольно сложно сделать на фортепиано.

Большинство столбцов имеют характерный узор из одиннадцати шестнадцатые ноты и шестнадцатый пауза, или десять шестнадцатых нот и сингл восьмая нота. В мелодии происходят большие скачки. Оба раздела заканчиваются нисходящими пассажами в тридцать секундные ноты.

Вариация 9. Canone alla Terza. 1 клав.

Это канон на третьем, в 4
4 время. Партия поддерживающего баса немного активнее, чем в предыдущих канонах.

Вариация 10. Фугетта. 1 клав.

Вариация 10 - это четырехголосная фугетта с четырехтактной темой, сильно украшенной украшения и чем-то напоминает мелодию вступительной арии.

Первый раздел вариации 10.

Экспозиция занимает весь первый раздел этой вариации (на фото). Сначала тема излагается басом, начиная с G ниже середины C. Ответ (в теноре) входит в такт 5, но это тональный ответ, поэтому некоторые интервалы изменены. Голос сопрано входит в такт 9, но сохраняет нетронутыми только первые два такта предмета, изменяя остальные. Финальная запись происходит в альте в 13-м такте. В этой фуге нет регулярного контр-сюжета.

Второй раздел развивается на том же тематическом материале с небольшими изменениями. Это похоже на контрэкспозицию: голоса входят один за другим, все начинаются с постановки темы (иногда с небольшими изменениями, как в первом разделе). Раздел начинается с того, что субъект снова слышен голосом сопрано в сопровождении активной басовой партии, что делает басовую партию единственным исключением, поскольку она не произносит субъект до такта 25.

Variatio 11. 2 клав.

Это виртуозная двухчастная токката в 12
16 время. Указанный для двух руководств, он в основном состоит из различных масштаб проходы, арпеджио и трели, и много разных видов перекрещивания рук.

Variatio 12. a 1 Clav. Canone alla Quarta in moto contrario

Это канон четвертого в 3
4 время перевернутой разновидности: последователь входит во второй бар в противоположное движение к лидеру.

В первом разделе левая рука сопровождается басовой партией, записанной в повторяющихся четвертных нотах в тактах 1, 2, 3, 5, 6 и 7. Этот повторяющийся нотный мотив также появляется в первом такте второй части ( такт 17, два ре и а), и, с небольшими изменениями, в тактах 22 и 23. Во второй части Бах немного меняет настроение, вводя несколько Appoggiaturas (19 и 20 такты) и трели (29–30 такты).

Variatio 13. 2 клав.

Эта вариация - медленная, нежная и богато украшенная сарабанда в 3
4 время. Большая часть мелодии написана с использованием тридцатисекундных нот и украшена несколькими апподжатурами (чаще во второй части) и несколькими умершие. На протяжении всего произведения мелодия звучит в один голос, а в 16 и 24 тактах получается интересный эффект за счет использования дополнительного голоса. Вот такты 15 и 16, окончание первой части (такт 24 демонстрирует похожий узор):

Последние два такта первой части вариации 13.

Variatio 14. 2 клав.

Это быстрая токката, состоящая из двух частей. 3
4 время, с множеством трелей и других украшений. Он указан для двух руководств и имеет большие скачки между регистрами. Обе особенности (орнаменты и скачки в мелодии) очевидны из первого такта: пьеса начинается с перехода от G на две октавы ниже средней C с нижним мордентом к G на две октавы выше нее с трелью с начальным поворотом. .

Бах использует свободный мотив инверсии между первой и второй половинами этой вариации, «рециркулируя» ритмический и мелодический материал, передавая материал, который был в правой руке, в левую руку и свободно (выборочно) инвертируя его.

В отличие от вариации 15, Гленн Гулд описал этот вариант как «определенно один из самых головокружительных неокарлаттизмов, которые только можно вообразить».[6]

Вариант 15. Canone alla Quinta. 1 Clav .: Andante

Это канон пятого в 2
4 время. Как и в варианте 12, он движется в обратном направлении, а выноска во втором столбце перевернута. Это первая из трех вариаций соль минор, и ее меланхоличное настроение резко контрастирует с игривостью предыдущей вариации. Пианистка Анджела Хьюитт отмечает, что есть «замечательный эффект в самом конце [этой вариации]: руки отдаляются друг от друга, а правая подвешиваются в воздухе на открытой пятой части. Это постепенное исчезновение, вызывающее у нас трепет. но готов к большему, это подходящий конец первой половине произведения ».

Гленн Гулд сказал об этой вариации: «Это самый строгий, строгий и красивый канон ... самый суровый и красивый, который я знаю, канон в инверсии на пятом месте. Это произведение так трогательно, так мучительно - и так воодушевляет. в то же время - что это не будет неуместно в Страстях по Матфею; на самом деле, я всегда думал о Варианте 15 как о прекрасном заклинании Страстной пятницы ».[6]

Вариация 16. Ouverture. 1 клав.

Набор вариаций можно рассматривать как разделенный на две части, четко обозначенные этой грандиозной французской увертюрой, начиная с особенно выразительного открытия и закрытия. аккорды. Он состоит из медленной прелюдии с пунктирной ритмы со следующей фугой контрапункт раздел.

Variatio 17. a 2 Clav.

Эта вариация представляет собой еще одну виртуозную токкату из двух частей. Питер Уильямс видит отголоски Антонио Вивальди и Доменико Скарлатти Вот. Предусмотрено для двух руководств, изделие имеет перекрещивание рук. Он находится в 3
4 времени и обычно играли в умеренно быстром темпе. Розалин Турек - один из немногих исполнителей, записавших медленные интерпретации произведения. Делая свою перезапись 1981 г. Вариации Гольдберга, Гленн Гулд подумал о том, чтобы сыграть эту вариацию в более медленном темпе, в соответствии с темпом предыдущей вариации (вариация 16), но в конечном итоге решил не делать этого, потому что «вариация 17 - одна из тех довольно пугающих, слегка пустоголовых коллекций гамм и арпеджио, которым Бах предавался, когда он не писал трезвых и правильных вещей, таких как фуги и каноны, и мне просто казалось, что в них не было достаточно содержания, чтобы гарантировать такой методичный, преднамеренный, германский темп ».[6]

Вариант 18. Canone alla Sesta. 1 клав.

Это канон шестого в 2
2 время. В канонической игре верхних голосов много подвески. Комментируя структуру канонов Вариации Гольдберга, Гленн Гулд процитировал этот вариант как крайний пример «преднамеренной двойственности мотивационного акцента ... канонические голоса призваны поддерживать Passacaille роль, от которой капризно отказывается бас ". Николас Кеньон называет Variation 18 «властным, абсолютно уверенным движением, которое должно быть среди самых логичных музыкальных произведений, когда-либо написанных, со строгой имитацией полубара, обеспечивающей идеальный импульс и ощущение кульминации».[7]

Variatio 19. a 1 Clav.

Это танцевальная вариация из трех частей на 3
8 время. Одна и та же конфигурация шестнадцатой ноты постоянно используется и по-разному обменивается между каждым из трех голосов. Эта вариация включает в себя ритмическую модель вариации 13 (дополнительный обмен четвертной и шестнадцатой нотами) с вариациями 1 и 2 (синкопами).[8]

Variatio 20. 2 клав.

Эта вариация представляет собой виртуозную двухчастную токкату в 3
4 время. Предусмотрено для двух руководств, это предполагает быстрое пересечение рук. Пьеса состоит в основном из вариаций текстуры, представленных во время первых восьми тактов, где одна рука играет струну из восьмых нот, а другая сопровождает ее, перебирая шестнадцатые ноты после каждой восьмой ноты. Чтобы продемонстрировать это, вот первые два столбца первого раздела:

Первые 2 такта вариации 20.

Вариация 21. Каноне алла Сеттима

Вторая из трех вариаций минорной тональности, вариация 21, имеет мрачный или даже трагичный тон, который резко контрастирует с вариацией 20.[9] Басовая партия здесь - одна из самых красноречивых вариаций, к которым Бах добавляет хроматические интервалы обеспечивающие тональные оттенки.[9] Эта вариация является каноном седьмого в 4
4 время; Кеннет Гилберт видит это как Allemande несмотря на отсутствие анакрус.[10] Басовая партия начинается с низкой ноты, затем переходит к медленной плачущий бас и только набирает темп канонических голосов в такте 3:

Первые 3 такта Вариации 21.

Подобный паттерн, только немного более живой, встречается в басовой партии в начале второй части, которая начинается с инвертированного начального мотива.

Variatio 22. a 1 Clav. Алла Бреве

Эта вариация включает четырехчастное письмо с множеством имитационных пассажей и его развитие во всех голосах, но бас очень похож на фугу. Единственное указанное украшение - трель, исполняемая на целая записка и который длится два такта (11 и 12).

Основной бас, на котором построен весь набор вариаций, слышен, пожалуй, наиболее явно в этой вариации (а также в Quodlibet) из-за простоты басового голоса.

Variatio 23. 2 клав.

Еще одна живая виртуозная вариация из двух частей для двух пособий на 3
4 время. Он начинается с того, что руки как бы гоняются друг за другом: мелодическая линия, начатая в левой руке с резкого удара G выше средней C, а затем скользящая вниз от B на одну октаву выше к F, смещается правая рука, имитирующая левую на той же высоте, но с опозданием на первые три такта, заканчиваясь небольшим росчерком в четвертом:

Первые 4 такта вариации 23.

Этот паттерн повторяется на 5–8 барах, только левая рука имитирует правую, а шкалы восходящие, а не нисходящие. Затем мы чередуем руки короткими пакетами, записываемыми короткими нотами до последних трех тактов первой части. Вторая часть снова начинается с этого похожего чередования короткими очередями, а затем приводит к драматической части чередования третей между руками. Уильямс, пораженный эмоциональной гаммой произведения, спрашивает: «Неужели это действительно вариация на ту же тему, которая лежит в основе адажио № 25?»

Вариато 24. Canone all'Ottava. 1 клав.

Эта вариация - канон в октаве, в 9
8 время. Лидеру отвечают как на октаву ниже, так и на октаву выше; это единственный канон из вариаций, в которых ведущий чередует голоса в середине раздела.[нужна цитата ]

Вариация 25. 2-клав .: Адажио

Вариация 25 - третья и последняя вариация соль минор; трехчастный, с маркировкой адажио в собственном экземпляре Баха[11] и находится в 3
4 время. Мелодия написана преимущественно шестнадцатыми и тридцать секундными нотами, причем многие хроматизмы. Эта вариация обычно длится дольше, чем любая другая часть набора.

Ванда Ландовска классно описал эту вариацию как «черную жемчужину» Вариации Гольдберга. Уильямс пишет, что «красота и мрачная страсть этого варианта делают его, несомненно, эмоциональным апогеем работы», а Гленн Гулд сказал, что «появление этого тоскливого, утомленного кантилена это мастерский ход психологии ". В интервью Гулду Тим Пейдж описал это изменение как имеющее «необыкновенную хроматическую текстуру»; Гулд согласился: "Я не думаю, что было более богатое количество энгармонический отношения в любом месте между Джезуальдо и Вагнер."[6]

Variatio 26. a 2 Clav.

В отличие от интроспективного и страстного характера предыдущей вариации, это произведение представляет собой еще одну виртуозную токкату из двух частей, веселую и динамичную. Под быстрыми арабесками эта вариация представляет собой в основном сарабанду.[10] Используются два размера, 18
16 для непрерывной мелодии, написанной шестнадцатыми нотами и 3
4 для сопровождения четвертных и восьмых нот; в течение последних пяти тактов обе руки играют в 18
16.

Вариация 27. Canone alla Nona. 2 клав.

Вариант 27 - последний канон пьесы, девятый и четвертый. 6
8 время. Это единственный канон, где указаны два руководства не из-за трудностей скрещивания рук, а единственный чистый канон произведения, потому что в нем нет басовой партии.

Variatio 28. a 2 Clav.

Эта вариация представляет собой двухчастную токкату в 3
4 время, которое требует большого количества скрещивания рук. Трели записываются с использованием тридцатисекундных нот и присутствуют в большинстве тактов. Пьеса начинается с шаблона, в котором каждая рука последовательно выбирает мелодическую линию, одновременно играя трели. Далее следует отрывок, в котором обе руки играют в противоположных движениях в мелодическом контуре, отмеченном шестнадцатыми нотами (такты 9–12). В конце первой части снова звучат трели, теперь в обеих руках и отражающие друг друга:

Последние 4 такта первой части вариации 28.

Второй раздел начинается и заканчивается идеей противоположного движения, представленной в барах 9–12. На большинстве заключительных тактов есть трели в одной или обеих руках.

Variatio 29. a 1 ô vero 2 Clav.

Эта вариация состоит в основном из тяжелых аккордов, чередующихся с частями блестящих арпеджио, разделенных между руками. Он находится в 3
4 время. Довольно грандиозная вариация, она добавляет вид решительности после высокого блеска предыдущей вариации. Гленн Гулд утверждает, что вариации 28 и 29 представляют собой единственный случай «мотивационного сотрудничества или расширения между последовательными вариациями».

Variatio 30. a 1 Clav. Quodlibet

Кводлибет в первом издании

Этот quodlibet основан на нескольких немецких народных песнях,[12] два из которых Ich bin solang nicht bei dir g'west, взломай ее, взломай ее («Я так давно был вдали от тебя, подойди ближе, подойди ближе») и Kraut und Rüben haben mich vertrieben, hätt mein 'Mutter Fleisch gekocht, wär ich länger blieben («Капуста и репа выгнали меня, если бы мама приготовила мясо, я бы остался»). Остальные остаются неизвестными.[13] В Kraut und Rüben тема под названием La Capricciosa, ранее использовался Дитерих Букстехуде для его тридцати двух партий соль мажор, BuxWV 250.[14]

Биограф Баха Форкель объясняет Quodlibet, ссылаясь на обычай, наблюдаемый на семейных встречах Баха (почти все родственники Баха были музыкантами):

Как только они были собраны, хорал был первым заведен. С этого благочестивого начала они перешли к шуткам, которые часто сильно контрастировали. То есть затем они пели популярные песни частично комического, а также частично неприличного содержания, все смешанные в одно мгновение. ... Такую импровизированную гармонизацию они называли Quodlibet и не только сами могли от души посмеяться над ней, но и вызвали такой же душевный и неотразимый смех у всех, кто их слышал.

Анекдот Форкеля (который, вероятно, будет правдой, учитывая, что он смог взять интервью у сыновей Баха), довольно ясно предполагает, что Бах имел в виду Quodlibet как шутку.[нужна цитата ]

Ария да Капо

Нотный повтор арии в начале. Уильямс пишет, что «неуловимая красота работы ... усиливается этим возвращением к Арии ...» такое возвращение не может иметь нейтрального Аффект. Его мелодия сделана так, чтобы отличаться от того, что происходило в последних пяти вариациях, и она, вероятно, будет казаться тоскливой, ностальгической, подавленной, смиренной или грустной, услышанная на ее повторе как нечто подходящее к концу, те же ноты, но теперь финал ".

Каноны на земле Голдберга, BWV 1087

Haussmann Портрет Баха изображает его с рукописью BWV 1076, которая также является тринадцатым каноном в цикле канона Гольдберга.

Когда в 1974 году была обнаружена личная копия Баха печатного издания «Вариаций Гольдберга» (см. Выше), в ней было обнаружено приложение в виде четырнадцати канонов, построенных на первых восьми басовых нотах арии. Предполагается, что число 14 относится к порядковым номерам букв в имени композитора: B (2) + A (1) + C (3) + H (8) = 14.[15] Среди этих канонов одиннадцатый и тринадцатый являются первыми версиями BWV 1077 и BWV 1076; последний входит в знаменитый портрет Баха кисти Элиас Готтлоб Османн в 1746 г.[16]

Транскрибированные и популяризированные версии

В Вариации Гольдберга были свободно переработаны многими исполнителями, изменяя либо инструменты, либо ноты, либо и то, и другое. Итальянский композитор Бузони подготовил сильно измененную транскрипцию для фортепиано. По мнению искусствоведа Майкл Киммельман «Бузони перетасовал вариации, пропустив некоторые, а затем добавил свою собственную довольно сладострастную кодировку, чтобы создать структуру из трех частей; каждая часть имеет отчетливую дугообразную форму, и все это становится более плотно организованной драмой, чем оригинал».[17] Другие договоренности включают:[18]

Редакции партитуры

  • Ральф Киркпатрик. Нью-Йорк / Лондон: Г. Ширмер, 1938. Содержит обширное предисловие редактора и факсимиле оригинального титульного листа.
  • Ганс Бишофф. Нью-Йорк: Эдвин Ф. Калмус, 1947 (редакционная работа датируется девятнадцатым веком). Включает пояснительные пометки редактора, не обозначенные как таковые.
  • Кристоф Вольф. Вена: Wiener Urtext Edition, 1996. Издание urtext, использующее новые открытия (1975 г.), полученные в результате обнаружения оригинальной копии, исправленной вручную композитором. Включает предлагаемые аппликатуры и заметки по интерпретации клавесиниста Хугетт Дрейфус.
  • Райнхард Бесс. München: edition text + kritik, 1996. Verschiedene Canones ... von J.S. Баха (BWV 1087). ISBN  3-88377-523-1 Издание канонов только в BWV 1087. Редактор предлагает полный набор всех четырнадцати канонов.
  • Вернер Швеер, 2012. Вариации Гольдберга. MuseScore Издание создано для Открыть проект вариаций Голдберга и выпущен как общественное достояние. Доступно на сайте musescore.com

Смотрите также

Заметки

  1. ^ Перевод из Киркпатрика (1938).
  2. ^ Увидеть Список сочинений Иоганна Себастьяна Баха, напечатанных при его жизни
  3. ^ а б c d Киркпатрик 1938
  4. ^ Для обсуждения см. Уильямс (2001, 8), который отмечает, что Neue Bach-Ausgabe и Бах Верке Верцейхнис назовите варианты как "Klavierübung IV".
  5. ^ Шуленберг, Дэвид (2006). Клавишная музыка И.С. Бах. Рутледж. п.380. ISBN  0-415-97400-3.
  6. ^ а б c d Гленн Гулд в разговоре с Тим Пейдж на Состояние чудес: Диск 3 (2002)
  7. ^ Кеньон, Николас. Карманный путеводитель Фабера по Баху, п. 421 (Faber & Faber, 2011).
  8. ^ Меламед, Даниэль. Бах этюдов 2, п. 67 (Cambridge University Press, 2006).
  9. ^ а б Ледерер, Виктор. Клавишная музыка Баха, п. 121 (Hal Leonard Corporation, 2010).
  10. ^ а б Примечания к записи вариаций Кеннета Гилберта.
  11. ^ Томита, Йо. "Вариации" Голдберга ", эссе Йо Томиты (1997)". Qub.ac.uk. Получено 2012-08-11.
  12. ^ "Quodlibet, представленный в последней вариации Голдберга BWV 988/30 Баха. Автор Томас Браатц (январь 2005 г.)". Bach-cantatas.com. 2010-11-01. Получено 2012-08-11.
  13. ^ BBC Radio 3 - Открытие музыки.
  14. ^ Шуленберг, Дэвид (2006). Клавишная музыка И.С. Бах. Рутледж. п.387. ISBN  0-415-97400-3.
  15. ^ См. Седьмую главу Ричарда Тарускина (2009). Музыка в семнадцатом и восемнадцатом веках: оксфордская история западной музыки. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. Извлечь для просмотра в Интернете в Google Книгах: [1].
  16. ^ «Четырнадцать канонов на первых восьми нотах земли Голдберга (BWV 1087)». Jan.ucc.nau.edu. Получено 2012-08-11.
  17. ^ Киммельман, Майкл (4 января 1998 г.). "Изучение Бузони, поставленное на якорь Баха или немного в море". Нью-Йорк Таймс. Получено 2012-08-11.
  18. ^ "Goldberg-Variationen, BWV 988 (Бах, Иоганн Себастьян) - Музыкальная библиотека IMSLP / Петруччи: Бесплатные ноты общественного достояния". Imslp.org. Получено 2012-08-11.
  19. ^ Маргасак, Питер. Вариации Гольдберга "Дэна Тепфера""". Читатель Чикаго. Получено 24 июн 2015.
  20. ^ Фриман-Эттвуд, Джонатан. "И.С. БАХ: Вариации на вариации". Граммофон. Получено 2018-04-20.

использованная литература

  • Форкель, Иоганн Николаус (1802). Über Johann Sebastian Bachs Leben, Kunst, und Kunstwerke («О жизни, искусстве и творчестве Иоганна Себастьяна Баха»). Недавнее переиздание - Henschel Verlag, Берлин, 2000 г .; ISBN  3-89487-352-3. Английский перевод был опубликован Da Capo Press в 1970 году.
  • Гулд, Гленн и Пейдж, Тим (2002). Состояние чудес, диск 3. Sony.
  • Киркпатрик, Ральф (1938). Издание вариаций Гольдберга. Нью-Йорк / Лондон: Г. Ширмер, 1938.
  • Нимюллер, Хайнц Германн (1985). "Polonaise und Quodlibet: Der innere Kosmos der Goldberg-Variationen" в Иоганн Себастьян Бах: Вариация Гольдберга, Musik-Konzepte 42 (Kassel: Bärenreiter), стр. 3–28, особенно. 22–26.
  • Скиасси, Германа (2007). Иоганн Себастьян Бах. Le Variazioni Goldberg. Болонья: Albisani Editore. ISBN  978-88-95803-00-5.
  • Шуленберг, Дэвид (2006). Клавиатура И. С. БахаС. 369–388. Нью-Йорк и Оксфорд: Рутледж. ISBN  0-415-97400-3
  • Уильямс, Питер (2001). Бах: Вариации Гольдберга. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  0-521-00193-5.

внешние ссылки

Онлайн-результаты

Эссе

Записи