Гордость и предубеждение (фильм, 2005 г.) - Википедия - Pride & Prejudice (2005 film)

Гордость и Предубеждение
Афиша театрального релиза
Режиссер	Джо Райт
Произведено	Тим Беван Эрик Феллнер Пол Вебстер
Сценарий от	Дебора Моггач
На основе	Гордость и предубеждение к Джейн Остин
В главных ролях	Кира Найтли Мэтью Макфадьен Бренда Блетин Дональд Сазерленд Том Холландер Розамунд Пайк Джена Мэлоун Джуди Денч
Музыка от	Дарио Марианелли
Кинематография	Роман Осин
Отредактировано	Пол Тотхилл
Производство Компания	СтудияКанал Рабочие названия фильмов
Распространяется	United International Pictures (Объединенное Королевство) Mars Distribution (Франция) Особенности фокуса (Соединенные Штаты)
Дата выхода	11 сентября 2005 г. (2005-09-11) (TIFF ) 16 сентября 2005 г. (2005-09-16) (Объединенное Королевство) 11 ноября 2005 г. (2005-11-11) (Соединенные Штаты) 18 января 2006 г. (2006-01-18) (Франция)
Продолжительность	127 минут[1]
Страна	объединенное Королевство Соединенные Штаты Франция
Язык	английский
Бюджет	28 миллионов долларов[2]
Театральная касса	121,6 млн. Долл. США[3]

Гордость и Предубеждение 2005 год романтический драматический фильм режиссер Джо Райт в своем полнометражном режиссерском дебюте, основанном на Джейн Остин с Роман 1813 года с таким же названием. В фильме изображены пять сестер из английской семьи землевладельцы поскольку они касаются вопросов брака, морали и заблуждений. Кира Найтли звезды в главной роли Элизабет Беннет, пока Мэтью Макфадьен играет ее романтический интерес Мистер дарси. Произведено Рабочие названия фильмов в связи с СтудияКанал, фильм вышел в прокат 16 сентября 2005 года в Великобритании и 11 ноября в США.

Сценарист Дебора Моггач Первоначально она пыталась сделать свой сценарий как можно более верным роману, написав с точки зрения Элизабет, сохранив при этом большую часть оригинального диалога. Райт, который снимал свой первый полнометражный фильм, поощрял большее отклонение от текста, в том числе изменение динамики внутри семьи Беннетов. Райт и Моггач поместили фильм в более ранний период и избегали изображения «идеально чистого мира Регентства», вместо этого представляя «версию с грязным краем» того времени. Он был полностью снят в Англии в течение 15 недель. Райт счел кастинг трудным из-за того, что в прошлом играли определенные персонажи. Создатели фильма должны были найти баланс между тем, кто, по их мнению, подходил для каждой роли, с желанием студии иметь звезд. Найтли была известна частично благодаря своей роли в Пираты Карибского моря сериала, в то время как Макфадьен не имел международного признания.

Темы фильма подчеркивают реализм, романтизм и семью. Он был продан более молодой, основной аудитории; В рекламной продукции отмечалось, что она пришла от производителей 2001-х гг. романтическая комедия Дневник Бриджит Джонс прежде чем признать его происхождение как роман Остин. Гордость и Предубеждение заработал во всем мире около 121 миллиона долларов, что считалось коммерческим успехом. Гордость и Предубеждение получил оценку 82% от агрегатора отзывов Metacritic, назвав его всемирно известным. Он получил четыре номинации на 78-я награда Академии, включая Лучшая актриса для Найтли. Ученые Остина полагают, что работа Райта создала новый гибридный жанр, смешав традиционные черты фильм наследия с «техникой создания фильмов, ориентированной на молодежь».^[4]

участок

В конце 18 века мистер и миссис Беннет и их дочери - Джейн, Элизабет, Мэри, Китти и Лидия - живут в Лонгборне, их поместье в сельской местности. Англия. Миссис Беннет, стремящаяся обеспечить будущее своих дочерей подходящими браками, рада, когда богатый холостяк Чарльз Бингли переезжает в соседний Незерфилд. Бингли знакомят с местным обществом на сборка мяч со своей сестрой Кэролайн и его другом, Мистер дарси. Бингли и Джейн увлечены друг другом, в то время как Элизабет сразу не нравится отчужденная Дарси, и она подслушивает его унизительные замечания в ее адрес.

Позже, посещая Бингли, Джейн заболевает и должна остаться, чтобы выздороветь. В Незерфилде, чтобы увидеть Джейн, Элизабет устно спорит с надменными Кэролайн и Дарси. Беннетов посещает двоюродный брат мистера Беннета, Г-н Коллинз, напыщенный священнослужитель; поскольку у Беннетов нет сыновей, Коллинз унаследует Лонгборна. Мистер Коллинз намеревается сделать предложение Джейн, но вместо этого миссис Беннет предлагает Элизабет. Сестры Беннет встречают очаровательную Лейтенант Уикхэм, который связан с семьей Дарси и завоевывает симпатию Элизабет, утверждая, что мистер Дарси отказал ему в его законном наследстве.

На балу в Незерфилде, Элизабет преследует Коллинз, и она принимает просьбу Дарси о танце, обмениваясь с ним остроумными насмешками. На следующий день Коллинз делает предложение Элизабет, но та отказывается; несмотря на гнев матери, отец поддерживает ее решение. Когда вечеринка Бингли неожиданно возвращается в Лондон Элизабет отправляет Джейн в город к их тете и дяде, Гардинерам, в надежде воссоединить ее с Бингли. Элизабет удивлена, что ее подруга Шарлотта, опасаясь девственность принял предложение г-на Коллинза.

Спустя несколько месяцев Элизабет навещает молодоженов мистера и миссис Коллинз, которые проживают в поместье его покровительницы. Леди Кэтрин де Бург. Приглашенная отобедать там, Элизабет удивлена, увидев Дарси, племянника леди Кэтрин, в гостях у своего друга, полковника Фицуильяма. Не зная, что Джейн - сестра Элизабет, Фицуильям упоминает, что Дарси недавно разлучила Бингли с женщиной из «нежелательной» семьи.

Обезумевшая Элизабет сталкивается с Дарси, который предлагает выйти замуж и заявляет, что любит ее «страстно», несмотря на ее более низкое положение. Она отказывается, и он защищает свое вмешательство в дела Джейн и Бингли и критикует семью Беннетов. Элизабет цитирует его отношение к Уикхему, в результате чего Дарси сердится и убивает горем. Он оставляет ей письмо с описанием истинного характера Уикхема: Уикхем растратил наследство, оставленное ему отцом Дарси, а затем попытался соблазнить 15-летнюю сестру Дарси, Джорджиану, сбежать, чтобы получить ее состояние.

Элизабет возвращается домой, как и Джейн, уехавшая из Бингли. Сопровождение Гардинеров в поездке на Пик Дистрикт, Элизабет неохотно гастролирует Пемберли, грандиозное поместье Дарси. Она встречает Дарси, который приглашает ее и Гардинеров пообедать в Пемберли. Манеры Дарси значительно смягчились, и Джорджиана делится лестными отзывами брата о Элизабет.

В срочном письме от Джейн выясняется, что Лидия сбежала с Уикхемом. Дарси резко уезжает, а Элизабет возвращается домой, где ее мать опасается, что позор Лидии разрушит шансы ее сестер на хорошие браки. Мистер Гардинер сообщает, что Лидия и Уикхэм поженились, и молодожены возвращаются в Лонгборн. Лидия сообщает Элизабет, что это Дарси нашла их и заплатила за их свадьбу и свадьбу Уикхема. военная комиссия.

Бингли и Дарси возвращаются в Незерфилд и посещают Лонгборн; Бингли делает предложение Джейн, и та соглашается. Поздно ночью к Элизабет приходит леди Кэтрин и требует, чтобы она никогда не обручилась с Дарси; глубоко оскорбленная, Элизабет отказывается. Ранним утром следующего дня, гуляя по болоту, Элизабет встречает Дарси, которая извиняется за вторжение своей тети. Он заявляет о своей неизменной любви, и Элизабет, ее чувства радикально изменились, принимает его предложение. Она рассказывает своему отцу правду о действиях Дарси, и мистер Беннет дает Элизабет свое согласие выйти замуж, будучи вне себя от радости, что она нашла любовь.

Бросать

Производство

Концепция и адаптация

Как и в случае с несколькими недавними Джейн Остин адаптации, Гордость и Предубеждение был англо-американским сотрудничеством между британской студией Рабочие названия фильмов (совместно с французской компанией СтудияКанал ) и его американская материнская компания универсальные студии.^[5][6] Рабочее название в то время было известно по таким мейнстримным постановкам, как Дневник Бриджит Джонс и Реальная любовь которые привлекли международную публику,^[7] а не фильмы в жанре исторической драмы.^[8] Его сопредседатель Тим Беван объяснил, что студия хотела «донести оригинальную историю Остин, сосредоточившись на Лиззи, вернуться во всей красе на большой экран, чтобы зрители могли наслаждаться ».^[9] Учитывая "относительно недорогой" бюджет в 22 миллиона фунтов стерлингов (28 миллионов долларов),^[10][2] ожидалось, что фильм будет отличаться по кассовым сборам, особенно на основе коммерческих успехов Ромео + Джульетта (1996) и Шекспир в любви (1998), а также возрождение интереса к творчеству Остин. работает.^[11][12]

Сценарист Дебора Моггач изменил настройку периода фильма на конец 18 века, отчасти из опасения, что он будет омрачен 1995 BBC адаптация.^[13]

Получив небольшую инструкцию от студии, сценарист Дебора Моггач потратил более двух лет на адаптацию Гордость и предубеждение для фильма. У нее было полное усмотрение с ранним сценарием, и в конечном итоге она написала около десяти черновиков.^[14][15] Понимая, что это "идеальная трехактная структура",^[15] Моггач попытался быть максимально верным оригинальному роману, назвав его «настолько красиво оформленным, как история - окончательный роман о двух людях, которые думают, что ненавидят друг друга, но действительно страстно влюблены. Я чувствовал:« Если это не так ». сломан, не чинить.^[9] Хотя ей не удавалось полностью воспроизвести «невероятно прекрасный диалог» из романа, она попыталась сохранить большую его часть.^[9]

Первый сценарий Моггача был ближе всего к книге Остин, но более поздние версии убрали посторонние сюжетные линии и персонажей.^[15] Моггач изначально писал все сцены с точки зрения Елизаветы в соответствии с романом; Позже она представила несколько сцен с мужской точки зрения, например, когда Бингли практикует свое предложение руки и сердца, чтобы «показать, что Дарси и Бингли близки» и показать, что Дарси был «человеком, а не заносчивым».^[14] Были вставлены мелкие детали, подтверждающие более широкие события за пределами круга персонажей, например, происходившие тогда во Франции.^[9] Хотя Моггач - единственный сценарист, которому принадлежит к фильму авторство, драматург Ли Холл также сделал ранние дополнения к сценарию.^[16][17]

Телевизионный директор Джо Райт был принят на работу в начале 2004 г.,^[17] изготовление Гордость и Предубеждение его режиссерский дебют в художественном фильме.^[18] Его считали неожиданным выбором для фильма в романтика драма жанр из-за его прошлой работы с соцреализм.^[19][20] Работа Райта произвела впечатление на продюсеров,^[9] кто искал свежую перспективу;^[7] они прислали ему сценарий, несмотря на то, что Райт не читал роман.^[9][21] Он прокомментировал это в то время: «Я не знал, действительно ли я был так заинтересован; я думал, что я немного более мейнстримный, чем этот, немного более резкий. Но потом я прочитал сценарий и был удивлен, что я очень тронут им ".^[22] Затем он прочитал роман, который назвал «удивительным примером наблюдения за персонажами, и он действительно казался первым кусочком британского реализма. Мне казалось, что это была правдивая история; в нем было много правды о понимании того, как любить других. люди, понимающие, как преодолевать предрассудки, понимающие то, что отделяет нас от других людей ... такие вещи ".^[22]

Единственная адаптация Гордость и предубеждение Райт видел 1940 производство, это был последний раз, когда по роману экранировали художественный фильм. Режиссер намеренно не смотрел другие постановки, как из страха, так и из-за того, что он случайно украдет идеи, и потому, что он хотел быть как можно более оригинальным.^[22] Однако он смотрел другие фильмы того периода, в том числе Анг Ли с Чувство и чувствительность, Роджер Мичелл с Убеждение, и Джон Шлезингер с Вдали от обезумевшей толпы; Райт назвал этот последний фильм самым большим влиянием на его собственную адаптацию, назвав его «очень реальным и очень честным, а также довольно романтичным».^[23] Пытаясь создать атмосферу заряженного флирта, режиссер также черпал вдохновение в подростковых романтических фильмах, таких как Шестнадцать свечей^[24] и Клуб Завтрак.^[25]

Наем Райта произошел, когда Моггач была на ее третьем драфте.^[15] Несмотря на ее желание тесно сотрудничать с диалогом Остин, Райт приложила усилия, чтобы «не относиться к [этому] слишком почтительно. Я не верю, что тогда люди так говорили; это неестественно».^[21] В то время как некоторые сцены, такие как дискуссия о состоявшихся женщинах, были тесно связаны с оригинальным диалогом автора, многие другие «вместо этого заменили смесь современной идиомы и архаично звучащей структуры предложения».^[16] Одно изменение касалось вежливости; Райт отметил, что в то время как в работе Остин персонажи ждали, прежде чем говорить, он считал, что «особенно в больших семьях девочек, все склонны говорить друг за друга, заканчивая предложения друг друга и т. Д., Поэтому я чувствовал, что разговоры в семье Беннетов будут накладываться друг на друга, как который."^[9] Чувство и чувствительность актриса и сценарист Эмма Томпсон помогала в разработке сценария, хотя она предпочла остаться неизвестной. Она посоветовала нервному режиссеру адаптировать Остин для экрана и дала рекомендации по диалогам, например, с частями сюжетной линии Коллинза-Шарлотты.^[26][27]

Ссылаясь на год, когда Остин впервые написала черновик романа,^{[примечание 1]} Райт и Моггач изменили настройку периода с 1813 года (дата публикации романа) на конец восемнадцатого века; это решение было отчасти потому, что Райт хотел подчеркнуть различия внутри Англии, находящейся под влиянием французская революция,^[9][21] поскольку он был очарован тем, что это «вызвало среди британской аристократии атмосферу страха».^[23] Кроме того, Райт выбрал более ранний период, потому что ненавидел платья с силуэт империи, которые были популярны в более поздний период.^[9][21] Это решение помогло сделать фильм визуально отличным от других недавних экранизаций Остин.^[24] По сравнению с популярными 1995 BBC версия, который показал Колин Ферт и Дженнифер Эль, режиссер Пол Вебстер хотел сделать адаптацию, которая «не соответствует стереотипам телевизионной драмы об идеальном чистом мире эпохи Регентства».^[9] Райт и Моггач выбрали вариант Лонгборна с «грязным подолом», более сельский пейзаж, чем в предыдущих адаптациях.^[29][14] из-за желания изобразить Беннетов «в непосредственной близости от их сельской жизни»^[21] и подчеркнуть их относительную бедность.^[30] В то время как степень бедности подвергалась критике со стороны некоторых критиков, Райт считал, что «беспорядок усиливает драматичность затруднительного положения, в котором оказалась семья», и помогает противопоставить Беннетов, Дарси и Бингли.^[31]

Кастинг

Райт обнаружил, что кастинг фильма был трудным, потому что он очень внимательно относился к «типам людей, с которыми [он] хотел бы работать».^[22] В интервью режиссеру он настоял на том, чтобы актеры соответствовали возрасту персонажей романа.^[23] Райт специально отбирал актеров, у которых было взаимопонимание на экране и за его пределами, и настаивал на том, чтобы они участвовали в трехнедельной репетиции в мастер-классах по импровизации.^[15] Райт также должен был найти баланс между тем, кто, по его мнению, лучше всего подходит для каждой роли, с тем, что хотели продюсеры - в основном, привлекательность для именитых людей.^[22] Хотя Райт изначально не представляла себе кого-то столь же привлекательного, как английская актриса. Кира Найтли за главную роль Элизабет Беннет,^[19] он выбрал ее после того, как понял, что актриса «действительно сорванец [и] у нее живой ум и отличное чувство юмора».^[9] Найтли в то время был известен Играй как Бекхем и Пираты Карибского моря сериал фильмов.^[24] Она была поклонницей Остин с семи лет, но поначалу боялась взять эту роль из опасений, что она будет делать «абсолютную копию выступления Дженнифер Эль», чем она глубоко восхищалась.^[32] Найтли считал, что Элизабет «та, кем вы мечтаете быть: она забавная, остроумная и умная. Она всесторонне развитый и очень любимый персонаж».^[33] В то время актриса изучала этикет, историю и танцы, но столкнулась с проблемами, когда подстриглась коротко во время подготовки к роли в фильме об охотнике за головами. Домино.^[32]

Бюст Мистер дарси В исполнении Мэтью Макфадьен. Кира Найтли Узнаваемость имени позволила выбрать Макфадьена, который был малоизвестен на международном уровне.

Вебстеру особенно сложно было выбрать Дарси из-за культового статуса персонажа и потому, что «Колин Ферт отбрасывал очень длинную тень», как Дарси 1995 года.^[34] Позже Райт заметил, что его выбор Найтли позволил ему сыграть сравнительно неизвестное. Мэтью Макфадьен Это было бы невозможно, если бы он выбрал для Элизабет Беннет менее известную актрису.^[22] Макфадьен в то время был известен своей ролью в британском шпионском сериале. Призраки,^[34] но не получил международного признания.^[24] Поклонник телевизионной работы актера,^[23] Райт назвал Макфадьена «настоящим мужественным человеком ... Я не хотел, чтобы актер был хорошеньким мальчиком. Я чувствовал, что его свойства были теми, в которых я нуждался [для Дарси]. Мэтью - отличный парень».^[22]

По словам Райта, Розамунд Пайк была назначена старшей сестрой, «потому что [он] знал, что она не будет играть ее милым, простым человеком. У Джейн настоящий внутренний мир, у нее разбито сердце».^[19] Несмотря на то, что он бывший парень Пайка, Саймон Вудс был представлен как ее романтический интерес мистер Бингли.^[19] Остальных трех сестер Беннет сыграли Талула Райли, Кэри Маллиган, и Джена Мэлоун, единственная американская актриса среди них.^[9] Райт считал, что у Мэлоуна «довольно безупречный английский акцент».^[35] Маллиган услышал о кастинге на ужине, устроенном Джулиан Феллоуз, которому она написала письмо после того, как не поступила в театральную школу; она выиграла роль после трех прослушиваний.^[36] Тамзин торговец появляется как Джорджиана Дарси; она была нанята, несмотря на отсутствие предыдущего актерского опыта после того, как написала письмо директору по кастингу.^[9] Помимо Продавца, Гордость и Предубеждение был дебютом в художественном фильме как Маллиган^[37] и Райли.^[38]

Дональд Сазерленд напомнил Райту его собственного отца и был избран патриархом Беннета;^[35] Райт считал, что у актера «сила, чтобы справиться с этими шестью женщинами».^[19] Бренда Блетин был нанят, чтобы сыграть миссис Беннет, которую Моггач считал невоспетой героиней фильма;^[39] Райт объяснил, что это было «непросто [заполнить], так как она может быть очень раздражающей; вы хотите, чтобы она перестала болтать и кричать. Но у Бренды хватит юмора и сердца, чтобы показать всю любовь и заботу миссис Беннет. ее дочери ".^[9] Райт убедил ветеранскую актрису Джуди Денч присоединиться к актерскому составу в роли леди Кэтрин де Бург, написав ей письмо, в котором говорилось: «Мне нравится, когда ты играешь стерву. Пожалуйста, приходи и будь стервой для меня».^[4][19] У Денча была всего одна неделя для съемок своих сцен, что вынудило Райта сделать их своими первыми съемочными днями.^[26][40]

Дизайн костюма

Жаклин Дюрран разработала костюмы сестер Беннет, исходя из особенностей их персонажей. Слева направо: Мэри, Элизабет, Джейн, миссис Беннет, Китти и Лидия.

Известен ей Премия BAFTA - победа в работе над фильмом 2004 года Вера Дрейк, Жаклин Дюрран был нанят художником по костюмам. Она и Райт подошли к его фильму «как к сложной вещи, за которую нужно взяться» из-за их желания отличить его от телеадаптации. Из-за неприязни Райта к завышенной талии Дюрран сосредоточился на более позднем мода восемнадцатого века это часто включало в корсете, естественная талия, а не силуэт империи (ставший популярным после 1790-х годов).^[41] Установился разделение поколений: персонажи старшего возраста одеваются по моде середины восемнадцатого века, а молодые носят «своего рода прототипы».Регентство стиль прически и платье ".^[42]

Костюмы Дюррана также помогли подчеркнуть социальный статус разных персонажей;^[43] Кэролайн Бингли, например, представлена ​​в платье с силуэтом империи, одежде, которая тогда была бы на пике моды.^[44] Во время интервью Дурран высказала мнение, что все женщины носят белое на балу Незерфилд из-за его современной популярности, и эту идею Райт считает причиной своего найма.^[45] Костюмы и прически были скорректированы, чтобы понравиться современной публике, жертвуя исторической точностью.^[46]

Чтобы выделить сестер Беннет, Дюрран рассматривал Элизабет как «сорванца», одевавшего ее в землистые цвета из-за ее любви к деревне.^[41] Что касается других сестер, Дюрран заметил: «Джейн была самой изысканной, но все же это все еще немного брезгливое и самодельное, потому что у Беннетов нет денег. Одна из главных вещей, которые хотел Джо, - это чтобы все это имело провинциальный вид. Мэри - это голубые чулки: серьезные и практичные. А Лидия и Китти - это что-то вроде Труляля и Труляля, в чем-то подросткового. Я постаралась сделать так, чтобы они были зеркальным отображением. Если кто-то в зеленом платье, другой будет носить зеленую куртку, так что между ними всегда будет визуальная асимметрия ".^[41] В отличие от фильма 1940 года, в постановке 2005 года сестры Беннет были изображены в поношенных, но удобных платьях.^[30]

Костюм мистера Дарси прошел несколько этапов. Дурран отметил:

В первый раз мы его видим в Меритон [sic ], где на нем очень плотно сшитая куртка, он довольно сдержанный и жесткий. В этой жесткой форме он остается до первой части фильма. К тому времени, когда мы дойдем до предложения, которое не сработает под дождем, мы перейдем к аналогичному крою, но гораздо более мягкой ткани. А позже у него совершенно другой покрой пальто, без подкладки, и он носит его расстегнутым. N-я степень - это он идет утром в тумане, полностью раздетый по стандартам 18 века. Это абсолютно маловероятно, но ведь Лиззи в ночнушке, так что ты можешь сказать?^[41]

Экранизация

Стэмфорд, Линкольншир представлял вымышленную деревню Меритон.^[47] (На снимке съемка ополчения)

Моггач считал, что роман очень подходит для фильма, «несмотря на то, что он не содержит описания и является очень невизуальной книгой».^[15] Для Райта во многих других фильмах того времени для вдохновения использовались картины, а не фотографии, из-за чего они казались нереальными. Таким образом, он использовал «прозу Остина [чтобы дать ему] множество визуальных отсылок к людям в рассказе», в том числе используя снимки крупным планом различных персонажей.^[9] Создатели фильма также изменили несколько сцен на более романтичные, чем в книге. Например, в фильме Дарси сначала делает предложение на открытом воздухе во время ливня в здании с неоклассическая архитектура; в книге эта сцена происходит в доме пастора. В фильме его второе предложение происходит на туманных болотах на рассвете;^[48][49] в книге он и Элизабет идут по проселочной дороге среди бела дня.^[50] Райт признал, что «есть много клише в фильмах того времени; некоторые из них есть в фильме, а некоторые нет, но для меня было важно поставить их под сомнение».^[9]

Гордость и Предубеждение выставка в Базилдон Парк, который использовался как местоположение Незерфилда, дома Джорджа Бингли

Грумбридж Плейс служил местом съемок семейного дома Беннетов

Во время разработки сценария команда создавала «постоянный переход от сценария к локации».^[15] Фильм был полностью снят на территории Англии в течение 11 недель.^[5][9] летом 2004 г.^[51] Сопродюсер Пол Вебстер отметил, что «для фильма такого размера довольно необычно сниматься целиком на месте. Частью идеи Джо [Райта] было попытаться создать реальность, которая позволит актерам расслабиться и почувствовать себя в одном месте. со своим окружением ".^[9] Работая под художник-постановщик Сара Гринвуд и установить декоратор Кэти Спенсер Съемочная группа снимала семь поместьев в шести разных графствах. Поскольку «в Соединенном Королевстве нет ничего, что не тронуло бы двадцать первое столетие», многие сайты потребовали значительной работы, чтобы сделать их пригодными для съемок.^[52] Компания визуальных эффектов Двойной отрицательный в цифровом виде восстановлено несколько локаций, чтобы сделать их современными; они искоренили сорняки, улучшили позолоту оконных рам и удалили анахронизмы, такие как гравийные проезды и опоры электричества. Double Negative также разработала шрифт, используемый для последовательности заголовков фильма.^[53]

Производственный персонал выбрал особенно величественные резиденции, чтобы лучше передать богатство и силу определенных персонажей.^[54] Включенные местоположения Chatsworth House в Дербишир, крупнейший частный загородный дом в Англии с впечатляющими комнатами, украшенными фресками Антонио Веррио. Считается, что дом Чатсуорт-хаус вдохновил Остин на создание резиденции Дарси.^[4][55] Чатсуорт и Wilton House в Солсбери заменял Пемберли.^[18][47] После обыска в разных уголках Англии, усадьба с рвом Грумбридж Плейс в Кент был выбран для Лонгборна.^[56] Менеджер по местоположению Адам Ричардс считал, что Грумбридж обладал «безмерным очарованием», «нетронутым застройкой после 17 века».^[57] Отражая выбор реализма Райта, интерьер Грумбриджа был разработан так, чтобы:потертый шик ".^[58] Парк Незерфилд был местом постройки конца 18 века. Базилдон Парк в Беркшире, что привело к закрытию на семь недель, чтобы дать время для съемок.^[59] Берли Хаус в Кембриджшир^[18][55] заменял Росингс, а соседний город Стэмфорд служил Меритон. Другие местоположения включены Хэддон Холл (для гостиницы в Ламбтоне), Храм Аполлона и Палладианский мост Stourhead (для садов Розингса), Хансфорда (для прихода и церкви Коллинза) и Пик Дистрикт (для тура Элизабет и Гардинеров).^[47] Первые танцевальные сцены были сняты на съемочной площадке картофельного склада в г. Линкольншир с привлечением местных горожан в качестве дополнительные услуги;^[15] это был единственный набор, построенный командой, которого еще не существовало.^[60]

Музыка

Итальянский композитор Дарио Марианелли написал музыку к фильму. Звуковое сопровождение исполняет французский пианист. Жан-Ив Тибоде в сопровождении Английский камерный оркестр.

Рано фортепианные сонаты из Людвиг ван Бетховен «стал точкой отсчета» и «отправной точкой» для оригинальной партитуры.^[61] Некоторые произведения были вдохновлены периодом фильма,^[62] с предположением, что они могли быть услышаны в то время и содержали настоящие танцевальные реплики, подходящие для конца восемнадцатого века. Пьесы, которые исполняют актеры, были написаны еще до начала съемок.

В итоге саундтрек содержал семнадцать инструментальных музыкальных композиций, организованных иначе, чем в фильме.^[62]

Редактирование

В отличие от пятичасовой адаптации BBC,^[63] Райт сократил свой фильм до двух часов и девяти минут экранного времени.^[64] Он заметил, что фильм «очевидно о Элизабет и Дарси, следовании за ними и обо всем, что отвлекает или отвлекает вас от этой истории, это то, что вы должны вырезать».^[22] Некоторые из наиболее заметных изменений по сравнению с оригинальной книгой включают сжатие во времени нескольких основных эпизодов, включая отъезд Уикхэма и ополченцев, посещение Элизабет парка Розингс и Hunsford Parsonage, визит Элизабет в Пемберли, побег Лидии и последующий кризис; устранение нескольких второстепенных персонажей, включая мистера и миссис Херст, мистера и миссис Филлипс,^[14] Леди и Мария Лукас, миссис Юнг, несколько друзей Лидии (включая полковника и миссис Форстер) и различные военные и горожане;^[63] и исключение нескольких разделов, в которых персонажи размышляют или разговаривают о событиях, которые недавно произошли - например, изменение мнения Элизабет на протяжении всей главы после прочтения письма Дарси.^[65]

Моггач и Райт обсуждали, как закончить фильм, но знали, что они не хотят иметь свадебную сцену, «потому что мы не хотели, чтобы Элизабет выглядела как девушка, ставшая королевой на этой роскошной свадьбе, или чтобы это было банально. ".^[14] Незадолго до выхода в прокат в Северной Америке фильм был изменен, и в него была включена финальная сцена (не в романе) женатого Дарси, наслаждающегося романтическим вечером и страстного поцелуя в Пемберли.^[66][67] в попытке привлечь сентиментальных зрителей;^[14] это стало источником жалоб для Общества Джейн Остин Северной Америки (JASNA). Посмотрев превью фильма перед его широким выпуском, бывший президент JASNA Эльза Солендер прокомментировала: «В нем совсем нет ничего от Джейн Остин, он несовместим с первыми двумя третями фильма, оскорбляет публику своей банальностью и перед выпуском необходимо вырезать ".^[68] Он был удален из британской версии после того, как зрители предварительного просмотра сочли его непреднамеренно юмористическим;^[69] однако позже зрители жаловались, что их исключили из просмотра этой версии, в результате чего фильм был переиздан в Великобритании и Ирландии через 10 недель после первоначальной даты премьеры в Великобритании.^[70][71] Оригинальная британская версия закончилась благословением мистера Беннета на союз Элизабет и Дарси,^[4] таким образом обходя последнюю главу романа, которая подводит итоги жизни Дарси и других главных героев в течение следующих нескольких лет.^[72]

Основные темы и анализ

Романтизм и реализм

Кинематографисты, литературоведы и исследователи Остина отметили появление романтики и романтизм в Гордость и Предубеждение, особенно по сравнению с предыдущими адаптациями.^[73] Сара Эйлвуд отметила фильм как «по существу романтическую интерпретацию романа Остин», сославшись на внимание Райта к природе как к средству «позиционирования Элизабет и Дарси как романтических фигур ... Гордость и Предубеждение В центре внимания находится озабоченность Остин исследованием природы романтического «я» и возможностей женщин и мужчин для достижения индивидуальной самореализации в условиях репрессивного патриархального социального и экономического порядка ».^[74] Точно так же Кэтрин Стюарт-Бир из Оксфордский университет Брукса назвал присутствие Элизабет на скале Дербишира «потрясающим, волшебным воспоминанием о сильной стилистической марке Райта постмодернистского романтизма», но нашел это менее похожим на Остин и больше напоминающим Эмили Бронте с грозовой перевал.^[75] В ее анализе Университет Прованса ученый Лидия Мартин пришла к выводу, что «романтический уклон фильма проявляется через сдвиги во взаимоотношениях персонажей, саундтреке и обработке пейзажа».^[76]

Реализм - важный аспект фильма, тема, подтвержденная Райтом в интервью, а также в аудиокомментариях на DVD.^[77] В статье 2007 года Колледж Урсинус профессор киноведения Кэрол Доул утверждала, что Гордость и Предубеждение представляет собой "гибрид, сочетающий в себе непочтительный реализм, к которому привыкла младшая аудитория (и который отражает реалистическую эстетику режиссера), и классический фильм наследия «почтение к загородным домам, привлекательным пейзажам и аутентичным деталям того времени». Такой «дерзкий реализм» включал изображение Лонгборна как действующей фермы с цыплятами, рогатым скотом и свиньями; как объясняет Доул: «Сельскохозяйственные реалии Англии 1790-х годов в равной степени идентичны это видно в закрытом дворе с сараем и сеном, где Лиззи кружится босиком по грязи на веревочных качелях ". Ссылаясь на недавние адаптации, такие как песчаный Mansfield Park, Цитировал Доул Гордость и Предубеждение как доказательство того, что этот исторический фильм все еще существует, но «превратился в более гибкий жанр».^[4] Джессика Дурган согласилась с этой оценкой, написав, что фильм «одновременно отвергает и принимает [ые] наследие, чтобы привлечь более широкую аудиторию».^[7]

Семья

Выросшая с тремя сестрами, Моггач особенно интересовалась семейной динамикой в ​​этой истории.^[9] Университет Брока профессор Барбара К. Сибер считала, что, в отличие от романа, в адаптации 2005 года особое внимание уделяется семейному, а не романтическому. Доказательства этого можно увидеть в том, как Гордость и Предубеждение «существенно переработать семью Беннетов, в частности ее патриарха, представив мистера Беннета чутким и добрым отцом, роль которого в несчастьях семьи постоянно преуменьшается».^[78] Далее Сибер заметил, что этот фильм - «первый, в котором миссис Беннет предстает в благожелательном свете», где мистер Беннет показан как «внимательный муж, а также любящий отец».^[78]

Ученый Стюарт-Бир и Остин Салли Б. Палмер отметила изменения в изображении семьи Беннет;^[79] Стюарт-Бир отметила, что, хотя их семейный дом «может быть хаотичным, в этой версии он, по сути, счастливый дом - гораздо более счастливый и гораздо менее дисфункциональный, чем первоначальная версия Лонгборна Остин ... Например, мистер и миссис Беннет». на самом деле кажется, что они нравятся друг другу, даже любят друг друга, а эта характеристика далека от исходного текста ».^[75] Продюсер Пол Вебстер подтвердил семейную тему в короткометражке DVD «Семейный портрет Беннета», отметив: «Да, это великая история любви между Элизабет Беннет и Фицуильям Дарси, но в основе всего этого лежит та любовь, которая управляет этой семьей».^[78]

Изображение Элизабет Беннет

Райт хотел, чтобы фильм был «максимально субъективным» с точки зрения Элизабет; зрители впервые замечают Дарси, когда она это делает.^[80] Этот акцент на Элизабет включает некоторые драматические изменения по сравнению с романом. Элизабет Найтли имеет «все более отчужденные и эмоционально отдаленные» отношения со своей семьей. Доказательство этого можно увидеть в постепенном отчуждении Элизабет от Джейн по ходу фильма; это контрастирует с книгой, где Элизабет доверяет Джейн больше своих чувств после трудных событий.^[75] Райт хотел создать «настоящие» отношения между двумя сестрами и заставить их разойтись, так как он думал, что книга изображает их слишком «сладкими».^[81] Намерение Моггач состояло в том, чтобы Элизабет «хранила секреты при себе. Они для нее тяжелое бремя ... Пока она держит все при себе, мы все больше и больше сочувствуем ей. Я считаю, что самая настоящая комедия рождается из боли. "^[9]

В своих «дерзких, страстных» взаимодействиях с Дарси и «мятежном отказе« выступать »для леди Кэтрин Стюарт-Бир рассматривает изображение Найтли как« далекое от первоначальной Элизабет Остин, которая имеет большее чувство обоснованной зрелости, хотя и то, и другое. У Элизабет есть время от времени волноваться, веселиться и хихикать ".^[75] В соответствии с Университет Джорджа Вашингтона профессор Лори Каплан, в то время как внимание Райта к Элизабет согласуется с романом, сценарий убрал ее линию самопознания: «До этого момента я никогда не знал себя». Каплан характеризует это предложение как «самое важное» для Элизабет и считает, что его удаление «нарушает не только дух и суть истории Остин, но и ожидания зрителя».^[82]

Релиз

Маркетинг

После серии полуадаптаций Джейн Остин в конце 1990-х - начале 2000-х годов,^{[заметка 2]} Гордость и Предубеждение был расположен, чтобы вернуть публику «обратно в мир исторической драмы и того, что многие считали более аутентичной версией Остин».^[6] Хотя роман был известен зрителям, большое количество связанных постановок требовало, чтобы фильм отличился.^[84] Он был продан для привлечения молодых зрителей,^[85] и один обозреватель назвал его «окончательным детским романом» и «более коммерческим, чем предыдущие адаптации Остин для большого экрана».^[86] Другой написал, что это приносит «мегаплексу тысячелетнее девичество ... Если Лиззи Эле - любимая независимая, даже« зрелая »героиня Остин каждого сорока или пятидесяти с чем-то, то Найтли - хорошая девочка для секса с каждым двадцатилетним».^[87] An амперсанд заменил слово «и» в названии фильма, аналогично фильму 1996 года. постмодерн фильм Ромео + Джульетта.^[4]

Уже будучи звездой на момент выхода в прокат, появление Найтли в фильме было подчеркнуто ее изображением во всех рекламных материалах (аналогично яркому появлению Колина Ферта в адаптации 1995 года).^[88] Несколько комментаторов сравнили главный плакат Гордость и Предубеждение к 1995 году Чувство и чувствительность, что было воспринято как попытка привлечь ту же демографическую группу.^[13] В рекламе отмечается, что фильм пришел «от продюсеров Дневник Бриджит Джонс", романтическая комедия 2001 года, прежде чем упомянуть Остин.^[4] В преддверии релиза фанатам разрешили загружать картинки и заставки онлайн, что подчеркивало различия между Гордость и Предубеждение и предыдущие адаптации. Лидия Мартин написала, что в отличие от прошлого Гордость и предубеждение производства, маркетинговые материалы преуменьшают «предполагаемый антагонизм между героями» в пользу подчеркивания «романтических отношений», что можно увидеть по расположению персонажей, а также по слогану: «Иногда последний человек на земле, которого вы хотите быть с тем, без кого ты не можешь быть ».^[76]

Театральная касса

11 сентября 2005 г. Гордость и Предубеждение премьера на Международный кинофестиваль в Торонто как специальная гала-презентация.^[89][90] Фильм вышел в прокат 16 сентября в Великобритании и Ирландии.^[91][92] За первую неделю он занял первое место, заработав 2,5 миллиона фунтов стерлингов (4,6 миллиона долларов), играя на 397 экранах.^[93][94][95] Фильм продержался на вершине еще две недели, заработав к тому времени в общей сложности более 9 миллионов фунтов стерлингов в прокате Великобритании. Он был показан на 412 экранах при самом широком внутреннем выпуске.^[95]

11 ноября 2005 года фильм дебютировал в Соединенных Штатах со стартовой стоимостью 2,9 миллиона долларов на 215 экранах.^[96] Две недели спустя фильм транслировался на 1299 экранах, а кассовые сборы выросли до 7,2 миллиона долларов; фильм покинул кинотеатры на неделе 24 февраля 2006 года с общим доходом в 38 405 088 долларов США.^[3] Джек Фоули, президент по дистрибуции Особенности фокуса, американский дистрибьютор фильма, приписал Гордость и Предубеждение'успех в Америке на обращение Остин к " бумер рынок »и статус известного« бренда ».^[97]

Гордость и Предубеждение был выпущен еще в пятидесяти девяти странах с сентября 2005 г. по май 2006 г. компанией United International Pictures.^[94] С мировым сбором в 121 147 947 долларов, это был 72-й самый кассовый фильм 2005 года в США и 41-й по величине в мире.^[3]

Домашние СМИ

В США и Великобритании Universal Studios Домашние развлечения выпустил стандарт VHS и DVD в феврале 2006 г. для широкоэкранного и полнокадрового просмотра; прилагаемые бонусные функции включены аудиокомментарий режиссера Джо Райта - взгляд на жизнь Остин и финальную сцену поцелуев Элизабет и Дарси.^[64][3][98] 13 ноября 2007 года Universal выпустила роскошное издание DVD, чтобы совпасть с театральным выходом фильма Райта 2007 года. Искупление. Делюкс-издание включало как широкоэкранные, так и полноэкранные функции, оригинальный компакт-диск с саундтреком, коллекционную книгу и буклет, а также ряд специальных функций, не включенных в оригинальный DVD.^[99] В США 26 января 2010 года Universal выпустила версию фильма на Blu-ray, которая также содержала бонусные функции.^[100]

Прием

Гордость и Предубеждение была лишь второй версией фильма после "знаменитого, но странно испорченного, черно-белого 1940 адаптация, в главных ролях Грир Гарсон и Лоуренс Оливье ",^[101] и до 2005 г. Времена сочла телеадаптацию 1995 года «настолько доминирующей, настолько всеобщей, [что] она осталась в общественном сознании как кинематографический стандарт».^[101] Фильм Райта, следовательно, встретил некоторый скептицизм со стороны поклонников Остин, особенно в отношении изменений сюжета и выбора актеров.^[102] «Любое сходство со сценами и персонажами, созданными мисс Остин, конечно, полностью случайно», - насмехались. Житель Нью-Йорка с Кинокритик.^[103] Учитывая, что персонажи Остин были землевладельцами, особенно критиковалось переосмысление Беннеттов как деревенских болванов, лишенных даже основ за столом, а их дом - «скотный двор».^[104]

Сравнение шести основных адаптаций Гордость и предубеждение в 2005 году, Daily Mirror дал только 9 из 10 высших оценок сериалу 1995 года и фильму 2005 года, оставив позади другие адаптации с шестью или менее баллами.^[105] На сайте агрегирования обзоров Гнилые помидоры, фильм имеет рейтинг одобрения «сертифицированного свежего» 86%, основанный на отзывах 180 критиков, со средней оценкой 7,67 / 10. Согласно консенсусу веб-сайта: «Конечно, это еще одна адаптация любимого кинематографического романа Джейн Остин, но ключевые выступления и современная чувствительность кинопроизводства делают эту знакомую историческую картину свежей и приятной».^[106] На Metacritic У фильма средний балл 82 из 100, основанный на 37 обзорах, что указывает на то, что фильм получил «всеобщее признание».^[107] Аудитории, опрошенные CinemaScore поставил фильму оценку A- по шкале от A до F.^[108]

Критики утверждали, что временные рамки фильма не отражают глубины и сложности телесериалов.^[18] и назвал адаптацию Райта «явно [не такой] смелой или ревизионистской», как сериал.^[109] Президент JASNA Джоан Клингель Рэй предпочла юный возраст Найтли и Макфадьена, заявив, что Дженнифер Эль раньше была «слишком« тяжелой »для этой роли».^[110] Питер Брэдшоу из Хранитель, хваля Найтли за выдающуюся игру, «которая поднимает настроение всему фильму», посчитал подбор главных ролей «возможно немного более хилым, чем Ферт и Эле». Он действительно добавляет, что «только сноб, скряга или некрофил, преданный версии BBC 1995 года с Колином Фертом и Дженнифер Эль, может не получить удовольствие от выступления [Найтли]».^[109] В то время кинокритик BBC Стелла Папамикл считала это «лучшим выступлением Найтли».^[91] Тем не мение, Дейли Телеграф Критик считал актерское мастерство Найтли слабым, по ее мнению, «тем, кто излучает не больше, чем благовоспитанную задорность», и что между ней и Макфадьеном была «маленькая искра».^[111]

Критики разделились по поводу изображения Дарси Макфадьеном, выразив приятное удивление:^[110][112] неприязнь к нему за отсутствие постепенного эмоционального сдвига, как в романе,^[110][113] и похвалы за то, что он лучше Фёрта соответствовал неуверенной и чувствительной личности книжного персонажа.^[18]

Критики также обратили внимание на другие аспекты фильма. Написание для Sydney Morning Herald Сандра Холл критиковала внимание Райта к реализму за «небрежное отношение к обычаям и условностям, которые были частью материи мира Остин».^[114] В другом обзоре Тайм-аут Журнал посетовал на отсутствие у Остин «блестящего чувства иронии», отметив, что «романтическая мелодрама фильма разыграна за счет ее острого остроумия».^[113] Более того, Дерек Элли из Разнообразие Журнал похвалил Райта и Моггача за «извлечение юношеской сущности» романа, а также за «предоставление богато детализированной обстановки» под наблюдением Гринвуда и Дюррана.^[5] Не менее довольны фильмом Хроники Сан-Франциско's Ruthe Stein, написавшая, что Райт «дебютировал в захватывающем художественном фильме», который «творчески переосмыслен и невероятно увлекателен».^[115] Клаудиа Пуиг из USA Today назвал его «звездной адаптацией, полностью и ярко завораживающей зрителя изысканной смесью эмоций и остроумия».^[116]

Похвалы

Влияние и наследие

Адаптация Райта не оказала такого же культурного воздействия, как сериал 1995 года, и с тех пор вызвала резко разделенные мнения.^{[88][128][129]} Однако даже через три года после выхода на экраны Найтли все еще ассоциировался с Элизабет Беннет среди поколения молодых зрителей, которые не видели постановку 1995 года.^[130] Учитывая разные мнения о фильме, JASNA опубликовала отредактированный специальный выпуск своего онлайн-журнала. Убеждения онлайн в 2007 году при участии девятнадцати ученых Остина из шести стран; цель состояла в том, чтобы способствовать дискуссии и стимулировать научный анализ. ЯСНА делала это только однажды, для фильма 1996 года. Эмма.^{[88][128][131]}

Гордость и Предубеждение повлиял на более поздние постановки в жанрах костюмированной драмы и исторического фильма. Литературные критики возражали, что экранизация Райта эффективно «популяризировала знаменитый роман Остин и представила ее роман на экране в качестве легкого визуального чтения для нетребовательной основной аудитории».^[132] Кэрол Доул отметила, что успех фильма «только повысил вероятность того, что в будущих адаптациях Остин будут представлены если не обязательно грязные, то по крайней мере молодые и проверенные рынком исполнители, а также ориентированные на молодежь методы создания фильмов, сбалансированные с визуальными удовольствиями исторического фильма. . " Она процитировала Энн Хэтэуэй в фильме 2007 года Стать Джейн В качестве примера.^[4] Джессика Дурган добавила, что Гордость и Предубеждение задумал новый гибридный жанр, отказавшись от визуальных подсказок исторического фильма, который привлек «молодежь и основную аудиторию, не отталкивая большинство фанатов наследия».^[7]

Изготовление Гордость и Предубеждение начал отношения Райта с Working Title Films, первым из четырех совместных проектов.^[133] Многие члены съемочной группы фильма присоединились к Райту в его более поздних режиссерских усилиях. За его адаптацию Искупление, который он рассматривал как "прямую реакцию на Гордость и Предубеждение",^[134] Райт нанял Найтли, Блетина, Марианелли, Тибоде, Гринвуда и Дюррана.^[135] Искупление использовала темы, похожие на темы Остин, в том числе представление о молодом писателе, живущем в "изолированном" Английский загородный дом «кто» смешивает желания и фантазии, истину и вымысел ».^[69] Фильм Райта 2009 года Солист включали Холландера, Мэлоуна и Марианелли,^{[136][137][138]} в то время как Холландер также был показан в Ханна (2011).^[139] Райта 2012 адаптация из Анна Каренина включает Найтли, Макфадьен, Марианелли, Дурран и Гринвуд и производится Беваном, Эрик Феллнер, и Вебстер.^[133]

11 декабря 2017 г. Netflix объявил, что житель Чили за год посмотрел фильм 278 раз.^[140] Позже сообщалось, что этим человеком была 51-летняя женщина, которая объявила себя «одержимой» фильмом и увидела в Элизабет Беннет «феминистскую икону».^[141]

Смотрите также

• Джейн Остин в популярной культуре
• Джанеит
• Список литературных обработок Гордость и предубеждение

Примечания

Рекомендации

Библиография

Книги

Очерки и журналы

Интервью

Газетные и журнальные статьи

В сети

пресс-релизы

Визуальные медиа

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт
• Гордость и Предубеждение на IMDb  
• Гордость и Предубеждение в AllMovie
• Гордость и Предубеждение в Гнилые помидоры
• Гордость и Предубеждение в Metacritic
• Гордость и Предубеждение в Box Office Mojo