Близкие контакты третьей степени - Close Encounters of the Third Kind

Относительно концепции, от которой этот фильм получил свое название, см. Близкий контакт.

Близкие контакты
третьего рода
Близкие контакты третьего вида (1977) theatrical poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерСтивен Спилберг
Произведено
НаписаноСтивен Спилберг
В главной роли
Музыка отДжон Уильямс
КинематографияВилмос Жигмонд
ОтредактированоМайкл Кан
Производство
Компания
РаспространяетсяColumbia Pictures
Дата выхода
  • 16 ноября 1977 г. (1977-11-16)
Продолжительность
135 минут (Театральная версия)[1]
132 минуты (Special Edition)
137 минут (Режиссерская версия)
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет19,4 млн. Долл. США[2]
Театральная касса306,1 млн. Долл. США[3]

Близкие контакты третьей степени американец 1977 года научно-фантастический фильм написано и направлено Стивен Спилберг, и в главной роли Ричард Дрейфус, Мелинда Диллон, Тери Гарр, Боб Балабан, Кэри Гаффи, и Франсуа Трюффо. Он рассказывает историю Роя Нири, повседневную синий воротничок в Индиана, чья жизнь меняется после встречи с неопознанный летающий объект (НЛО).

Близкие контакты был долгожданным проектом для Спилберга. В конце 1973 года он заключил сделку с Columbia Pictures для научно-фантастического фильма. Хотя Спилберг получил исключительное право на сценарий, ему помогал Пол Шредер, Джон Хилл, Дэвид Гилер, Хэл Барвуд, Мэтью Роббинс, и Джерри Белсон, все они в той или иной степени внесли свой вклад в сценарий. Название происходит от Уфолог Дж. Аллен Хайнек классификация Близкие контакты с инопланетянами, в которых третий вид обозначает человеческие наблюдения за инопланетянами или «одушевленными существами». Дуглас Трамбал служил руководитель визуальных эффектов, в то время как Карло Рамбальди спроектировал инопланетян.

Бюджет производства составляет 19,4 миллиона долларов. Близкие контакты был выпущен в ограниченном количестве городов 16 ноября 1977 г.[4] и 23 ноября 1977 г.[5] перед расширением до широкого выпуска в следующем месяце. Это был критический и финансовый успех, в конечном итоге принесший более 300 миллионов долларов по всему миру. Фильм получил множество наград и номинаций на конкурсе 50-я награда Академии, 32-я премия Британской киноакадемии, то 35-я премия "Золотой глобус" и 5-я награда Saturn Awards, и получил широкое признание Американский институт кино.

В декабре 2007 года он был признан Соединенными Штатами "культурно, исторически или эстетически значимым". Библиотека Конгресса и выбран для сохранения в Национальный реестр фильмов.[6][7] А Специальное издание фильма, включающего как сокращенные, так и недавно добавленные сцены, был выпущен в кинотеатрах в 1980 году. Спилберг согласился сделать специальное издание, чтобы добавить больше сцен, которые они не смогли включить в исходный выпуск, при этом студия потребовала снять противоречивую сцену, изображающую интерьер. внеземного материнского корабля.[8] Недовольство Спилберга измененной финальной сценой привело к созданию третьей версии фильма, получившей название Режиссерская версия, который был выпущен на VHS и LaserDisc в 1998 г. (и позже DVD и Блю рей ). Режиссерская версия - самая длинная версия фильма, сочетающая в себе излюбленные элементы Спилберга из обоих предыдущих выпусков, но удаляющая сцены внутри инопланетного материнского корабля.[9] Фильм был позже обновленный в 4K и переиздан в кинотеатрах 1 сентября 2017 года к своему 40-летию.[10]

участок

в Пустыня Сонора, Французский ученый Клод Лакомб, его американский интерпретатор, картограф Дэвид Лафлин и другие исследователи открывают Рейс 19, эскадрилья Грумман ТБМ Мстители который пропал без вести более 30 лет назад. Самолеты целы и работают отлично, но пусты. Пожилой свидетель утверждает, что «ночью выглянуло солнце и пело ему». Пропавший корабль СС Котопакси обнаружен в аналогичном состоянии в пустыня Гоби (Специальное издание и Режиссерская версия только). Диспетчеры воздушного движения понаблюдайте за двумя рейсами авиакомпаний, чтобы избежать столкновения в воздухе с неопознанным летающим объектом (НЛО ). Трехлетний Барри Гиллер просыпается и обнаруживает, что его игрушки работают сами по себе. Следуя за чем-то, он выбегает на улицу, заставляя свою мать, Джиллиан, преследовать его.

Расследуя одну из серии крупномасштабных отключений электроэнергии, линейный электромонтер Рой Нири сталкивается с НЛО, когда он пролетает над его грузовиком и слегка обжигает его лицо яркими огнями. НЛО, присоединившийся к группе из трех других НЛО, преследуется Нири и тремя полицейскими машинами, но космический корабль улетает в ночное небо. Рой очаровывается НЛО, к большому разочарованию его жены Ронни. Он также становится все более и более одержимым подсознательными мысленными образами горной формы и начинает создавать их модели. Джиллиан также становится одержима рисованием уникальной горы. Вскоре после этого в ее доме ее терроризирует НЛО, спускающееся с облаков. Присутствие энергетического поля НЛО вызывает сбой в работе всех устройств в доме Джиллиан, а Барри похищают невидимые существа.

Лакомб и Лафлин вместе с группой Организация Объединенных Наций эксперты - продолжают расследование возрастающей активности НЛО и странных, связанных с этим явлений. Свидетели в Дхарамсала, Индия сообщают, что НЛО издают характерные звуки: пятитональная музыкальная фраза в мажоре. Ученые передают эту фразу в космос, но ответ озадачивает: казалось бы, бессмысленная серия чисел (104 44 30 40 36 10), повторяющаяся снова и снова, пока Лафлин, с его предысторией в картография, распознает его как набор географических координат, которые указывают на Башня Дьявола около Муркрофт, Вайоминг. Лакомб и американские военные сходятся в Вайоминге. Армия Соединенных Штатов эвакуирует этот район, распространяя в средствах массовой информации ложные сообщения о том, что в результате крушения поезда был разлит токсичный нервно-паралитический газ, одновременно готовя секретную зону приземления для НЛО и их обитателей.

Между тем, все более беспорядочное поведение Роя заставляет Ронни расстраиваться и бросать его, забрав с собой троих детей. Когда отчаявшийся Рой случайно видит телевизионную новостную программу о катастрофе поезда возле Башни Дьявола, он понимает, что мысленный образ горы, преследующей его, реален. Джиллиан смотрит ту же трансляцию, и они с Роем, а также другие люди с похожими видениями и опытом посещают это место, несмотря на публичные предупреждения о нервно-паралитическом газе.

В то время как большинство мирных жителей, которых привлекает это место, задерживаются армией, Рой и Джиллиан упорствуют и добираются до места, как только НЛО появляются в ночном небе. Правительственные специалисты на месте начинают общаться с НЛО, которые постепенно появляются десятками, с помощью света и звука на большом электрическом щите. После этого на место приземляется огромный базовый корабль, высвобождая пропавших без вести пилотов рейса 19 и моряков из Котопаксии еще более десятка других похищенных, от давно пропавших без вести взрослых до детей и даже несколько животных, все из разных прошлых эпох, и все они, как ни странно, не постарели с момента похищения. Барри также возвращается и воссоединяется с вздохнувшей Джиллиан. Правительственные чиновники решают включить Роя в группу людей, которых они выбрали в качестве потенциальных посетителей корабля-источника, и в спешке готовят его.

Когда инопланетяне наконец выходят из корабля-носителя, они выбирают Роя, чтобы присоединиться к ним в их путешествиях. Когда Рой входит в корабль-базу, один из инопланетян ненадолго останавливается с людьми. Лакомб использует Знаки руки Карвена которые соответствуют пяти нотам внеземной тональной фразе. Инопланетянин отвечает такими же жестами, улыбается и возвращается на свой корабль, который поднимается в космос.

В ролях

  • Ричард Дрейфус как Рой Нери, электромеханик в Индиана кто сталкивается и формирует одержимость неопознанные летающие объекты. Стив МакКуин был первым выбором Спилберга. Хотя Маккуин был впечатлен сценарием, он чувствовал, что не подходит для этой роли, так как не мог плакать по команде. Дастин Хоффман, Аль Пачино, и Джин Хэкман отказался и от этой части.[11] Джек Николсон отклонил его из-за конфликтов в расписании. Спилберг объяснил во время съемок Челюсти, "Дрейфус уговорил меня выбрать его. Он прослушал около 155 дней Близкие контакты. Он даже внес идеи ».[12] Дрейфус размышлял: «Я начал кампанию, чтобы получить роль. Я проходил мимо офиса Стива и говорил что-то вроде« У Аль Пачино нет чувства юмора »или« Джек Николсон слишком сумасшедший ». В конце концов я убедил его выбрать меня . "[11]
  • Франсуа Трюффо как Клод Лакомб, французский правительственный ученый, отвечающий за деятельность, связанную с НЛО, в Соединенных Штатах. Эксперт по НЛО Жак Валле послужила реальной моделью для Лакомба.[13] Жерар Депардье, Филипп Нуаре, Жан-Луи Трентиньян и Лино Вентура были рассмотрены на роль. Всемирно известный как кинорежиссер, это была единственная актерская роль Трюффо в фильме, который он не снял, а также его единственная роль в фильме на английском языке. Во время съемок Трюффо использовал свободное время, чтобы написать сценарий для Мужчина, который любил женщин. Он также работал над романом под названием Актер, проект, от которого он отказался.[14]
  • Тери Гарр в роли Ронни Нири, жены Роя. Эми Ирвинг также пробовался на роль.[15]
  • Мелинда Диллон как Джиллиан Гилер. Тери Гарр хотела изобразить Джиллиан, но получила роль Ронни. Хэл Эшби, который работал с Диллоном над Связанный славой (1976), предложил ее на роль Спилбергу. Диллон получил роль за три дня до начала съемок.[11]
  • Боб Балабан в роли Дэвида Лафлина, помощника Лакомба и англо-французского переводчика
  • Дж. Патрик Макнамара как руководитель проекта
  • Уоррен Кеммерлинг - майор «Дикий Билл» Уолш
  • Робертс Блоссом как фермер
  • Филип Доддс, как Жан Клод
  • Кэри Гаффи в роли Барри Гиллера, сына Джиллиан. Спилберг провел серию метод действия техники, чтобы помочь Гаффи, которого сняли, когда ему было всего три года.[11]
  • Лэнс Хенриксен как Роберт
  • Меррил Конналли как руководитель группы
  • Джордж ДиЧензо в роли майора Бенчли
  • Джин Динарски как Айк
  • Йозеф Зоммер как Ларри Батлер
  • Карл Уэзерс как военная полиция

Производство

Развитие

Истоки фильма можно проследить до режиссера Стивен Спилберг юности, когда он и его отец смотрели метеоритный душ в Нью-Джерси.[11] Подростком Спилберг снял полнометражный научно-фантастический фильм. Firelight. Многие сцены из Firelight будет включен в Близкие контакты на выстрел за выстрелом основание.[16] В 1970 году он написал короткий рассказ под названием «Опыт» о переулок влюбленных в Средний Запад сельское хозяйство и «световое шоу», которое группа подростков видит в ночном небе.[17] В конце 1973 г. во время послепроизводственный этап на Шугарлендский экспресс, Спилберг заключил сделку с Columbia Pictures для научно-фантастического фильма. 20 век Фокс ранее отклонил предложение.[17] Юля и Майкл Филлипс подписаны как продюсеры.[18]

Сначала он подумывал снять документальный фильм или малобюджетный художественный фильм о людях, которые верили в НЛО. Спилберг решил, что "фильм, который зависит от уровень развития технология не может быть произведена за 2,5 миллиона долларов ».[17] Заимствуя фразу из окончания Вещь из другого мира, он переименовал фильм Смотреть в небо, переписывая посылку о Проект Синяя книга и качка концепция Уиллард Хайк и Глория Кац. Кац вспомнил: «Летающие тарелки из космоса приземлялись на Бульвар Робертсона [в Западный Голливуд, Калифорния ]. Я иду, Стив, это худшая идея, которую я когда-либо слышал ».[17] Спилберг принес Пол Шредер написать сценарий в декабре 1973 года с основная фотография начаться в конце 1974 года. Однако Спилберг начал работу над Челюсти в 1974 г. Смотреть в небо назад.[17]

С финансовым и критическим успехом ЧелюстиСпилберг смог добиться от Колумбии огромного творческого контроля, включая право снимать фильм так, как он хотел.[2] Шрейдер представил свой сценарий, который Спилберг назвал «одним из самых неловких сценариев, которые когда-либо профессионально сдавали крупной киностудии или режиссеру», и «ужасно пронизанным чувством вины историей, вовсе не про НЛО».[12] Названный Kingdom Come, сценарий главный герой было 45 лет Воздушные силы офицер по имени Пол Ван Оуэн, который работал с проектом Blue Book. «[Его] работа для правительства - высмеивать и разоблачать летающие тарелки». Шрэдер продолжил: «Однажды у него происходит встреча. Он идет к правительству, угрожая снести крышку для общественности. Вместо этого он и правительство тратят 15 лет, пытаясь установить контакт».[12]

Спилберг и Шрадер испытали творческие разногласия, нанимая Джон Хилл переписать.[12] В какой-то момент главным героем был полицейский.[11] Спилберг "[обнаружил] трудно идентифицировать себя с мужчинами в форме. Я хотел иметь Мистер Everyday Regular Fella. »Спилберг отверг сценарий Шредера / Хилла во время послепроизводственный этап на Челюсти,[12] отражая, что "они хотели сделать это как Джеймс Бонд приключение".[19]

Дэвид Гилер выполнил перезапись; Хэл Барвуд и Мэтью Роббинс,[11] друзья Спилберга, предложили сюжетное устройство из похищенный ребенок. Затем Спилберг начал писать сценарий. Песня "Когда хочешь на звезду " от Пиноккио повлиял на стиль письма Спилберга. «Я повесил свою историю на настроение, которое создавала песня, и на то, как она повлияла на меня лично».[12] В течение подготовка к производству, название было изменено с Kingdom Come к Близкие контакты третьей степени.[2]

Дж. Аллен Хайнек, который работал с ВВС США на Проект Синяя книга, был нанят в качестве научного консультанта. Хайнек считал, что «хотя фильм и является вымыслом, он по большей части основан на известных фактах тайны НЛО и, безусловно, улавливает суть этого явления. Спилберг находился под огромным давлением, чтобы сделать еще один. блокбастер после Челюсти, но он решил снять фильм об НЛО. Он поставил на карту свою карьеру ".[12] USAF и НАСА отказался от сотрудничества над фильмом.[2] Фактически, как сообщается, НАСА отправило Спилбергу письмо на двадцати страницах, в котором говорилось, что выпуск фильма в прокат опасен.[20] В интервью он сказал: «Я действительно нашел свою веру, когда услышал, что правительство возражает против этого фильма. Если НАСА нашло время, чтобы написать мне 20-страничное письмо, то я знал, что должно быть что-то происходит».[21]

В начале подготовки к съемкам Спилберг нанял дизайнер названия фильма Дэн Перри разработать логотип для Близкие контакты. Перри, который ранее работал над Экзорцист (1973) и Водитель такси (1976), выпустила логотип в Гендель Готика гарнитура, с которой можно работать только со сценарием. Довольный результатом, Спилберг нанес логотип на все канцелярские принадлежности и рубашки для экипажа. Что необычно для кинопроизводства, Спилберг имел достаточно влияния, чтобы поддерживать творческий контроль по всему бренду фильма и попросил Перри разработать рекламную кампанию и последовательность заголовков для Близкие контакты на основе его логотипа.[22]

Позже Перри продолжал создавать названия для ряда других крупных голливудских картин, в том числе Звездные войны (1977), Бешеный бык (1980), и Самолет! (1980).[23]

Съемки фильма

Башня Дьявола в Вайоминг использовался как место съемок

Основная фотография началась 16 мая 1976 г., хотя Ассошиэйтед Пресс Отчет в августе 1975 года предполагал, что съемки начнутся в конце 1975 года.[24] Спилберг не хотел съемка на местности из-за его негативного опыта на Челюсти и хотел стрелять Близкие контакты полностью на звуковые сцены, но в итоге отказался от этой идеи.[25]

Съемки проходили в Бербанк, Калифорния; Национальный памятник Башня Дьявола в Вайоминг; два заброшенных Второй мировой войны ангары для дирижаблей в бывшем База ВВС Брукли в Мобил, Алабама; и Луисвилл и Нэшвилл железная дорога депо в Бэй Минетт, Алабама. Дом, где был похищен Барри, находится за пределами города Фэрхоуп, Алабама. Дом Роя Нири находится на Карлайл Драйв Ист в Мобиле. НЛО пролетают сквозь бывшую пункт взимания платы на Мост Винсента Томаса, Сан-Педро, Калифорния. В Пустыня Сонора последовательность была сфотографирована на Dumont Dunes, Калифорния и Дхармсала-Индия экстерьеры были сняты в небольшой деревне Хал недалеко от Халапур, 35 миль (56 км) за пределами Мумбаи, Индия.[25] Ангары в Алабаме были в шесть раз больше, чем самая большая звуковая сцена в мире.[2][26] Во время съемок возникли различные технические и бюджетные проблемы. Спилберг позвонил Близкие контакты "вдвое хуже и вдвое дороже [чем Челюсти]".[12]

Положение ухудшилось, когда Columbia Pictures столкнулась с финансовыми трудностями. Спилберг утверждал, что создание фильма обойдется в 2,7 миллиона долларов в его первоначальной презентации 1973 года для Колумбии, хотя он сообщил продюсеру Джулии Филипс, что знал, что бюджет должен быть намного выше; окончательный бюджет составил 19,4 миллиона долларов.[2] Исполнительный директор студии Columbia Джон Вейч вспоминал: «Если бы мы знали, что это будет стоить столько, у нас бы не было зеленый свет это потому, что у нас не было денег ".[2] Спилберг нанят Джо Алвес, его сотрудник по Челюсти, так как художник-постановщик.[14] В дополнение 1976 сезон ураганов в Атлантике принес в Алабаму тропические штормы. Большая часть звуковой сцены в Алабаме была повреждена в результате удара молнии.[11] Колумбия привлекла 7 миллионов долларов из трех источников: Time Inc., EMI, и немецкие налоговые убежища.[27]

Оператор Вилмос Жигмонд сказал, что во время съемок фильма Спилберг черпал больше идей, просматривая фильмы каждую ночь, что, в свою очередь, увеличивало производственный график, потому что он постоянно добавлял новые сцены для съемок.[12] Жигмонд ранее отказался от возможности поработать Челюсти. В ее книге 1991 года Ты больше никогда не будешь обедать в этом городе, продюсер Джулия Филлипс написала весьма непристойные высказывания о Спилберге, Зигмонде и Трюффо, потому что ее уволили во время пост-продакшн из-за кокаиновая зависимость. Филлипс винил Спилберга в перфекционизме.[2]

Визуальные эффекты

Миниатюрная модель визуальных эффектов на выставке Смитсоновский институт с Национальный музей авиации и космонавтики.

Дуглас Трамбал был руководитель визуальных эффектов, в то время как Карло Рамбальди спроектировал инопланетян. Трамбалл пошутил, что бюджет визуальных эффектов в 3,3 миллиона долларов можно было бы использовать для создания дополнительного фильма. Его работа помогла добиться успехов в фотография с контролем движения. Материнский корабль был разработан Ральф МакКуорри и построен Грег Джин. Внешний вид корабля был вдохновлен нефтеперерабатывающим заводом, который Спилберг видел ночью в Индии.[12] Вместо металлической фурнитуры, используемой в Звездные войны, акцент был сделан на более люминесцентный вид НЛО. Одна из моделей НЛО представляла собой кислородную маску с прикрепленными к ней лампами, использовавшуюся из-за ее неправильной формы. Как тонкая шутка, Деннис Мурен (который только что закончил работу над Звездные войны ) поставить небольшой R2-D2 модель на нижней стороне материнского корабля.[11] Модель базового корабля теперь выставлена ​​в пристройке Удвар-Хейзи Смитсоновского института в музее авиации и космонавтики в Вашингтонском аэропорту Даллес в Шантильи, Вирджиния.[11]

поскольку Близкие контакты был снят анаморфически и эпизоды визуальных эффектов были сняты на 70 мм пленка, который имеет большее разрешение, чем 35 мм пленка используется для остальной части производства, так что, когда миниатюрные эффекты были объединены с полноразмерными элементами через оптический принтер, кадры с эффектами по-прежнему будут выглядеть четкими и четкими, несмотря на потерю визуальных данных поколения. Тестовая катушка с использованием компьютерные изображения был создан для НЛО, но Спилберг обнаружил, что это будет слишком дорого и неэффективно, так как компьютерная графика в середине 1970-х была в зачаточном состоянии.[11]

Маленьких инопланетян в финальных сценах сыграли пятьдесят местных шестилетних девочек. Мобил, Алабама. Это решение было предложено Спилбергом, потому что он чувствовал, что «девочки двигаются более изящно, чем мальчики».[11] Для инопланетян пытались создать кукольный театр, но идея провалилась. Однако Рамбальди успешно использовал марионетку, чтобы изобразить двух инопланетян, первым из которых был марионетка (для высокого инопланетянина, который первым был замечен выходящим из корабля-носителя в том, что изначально было тестовым кадром, но в конечном итоге использовалось в финальном фильме) и шарнирная марионетка для инопланетян, которая общается с помощью сигналов рук ближе к концу фильма.[11]

Послепроизводственный этап

Близкие контакты это первая совместная работа редактора фильма Майкл Кан и Спилберг. Их рабочие отношения продолжаются и для остальных фильмов Спилберга. Спилберг сказал, что ни один фильм, который он когда-либо снимал с тех пор, не был так сложен для редактирования, как последние 25 минут фильма. Близкие контакты и что он и Кан просмотрели тысячи футов отснятого материала, чтобы найти правильные кадры для финальной сцены. Когда Кан и Спилберг закончили первый монтаж фильма, Спилберг был недоволен, чувствуя, что «этого было недостаточно».[11] Пикапы были заказаны, но кинематографист Вилмос Жигмонд не смог участвовать из-за других обязательств.[2] Джон А. Алонзо, Ласло Ковач, и Дуглас Слокомб работал на пикапах.[2] Лакомб изначально должен был найти Рейс 19 спрятан в Тропический лес Амазонки, но идея была изменена на Пустыня Сонора. Спилберг также взял на превью 7,5 минут.[14]

Музыка

Основная статья: Close Encounters of the Third Kind (саундтрек)
Музыкальные партитуры временно отключены.
Тональная фраза из пяти нот, представленная в рассказе.

В Гол для фильма был написан, дирижирован и продюсирован Джон Уильямс, который ранее работал над Спилбергом Челюсти. Уильямс написал более 300 примеров культовых пятицветных мотив для Близкие контакты- пять тонов используются учеными для связи с космическим кораблем-визитером в качестве математический язык - до того, как Спилберг выбрал ту, которая включена в фирменную тему фильма. Спилберг назвал работу Уильямса "Когда хочешь на звезду встречает научную фантастику ».[11] Между прочим, Уильямс по просьбе Спилберга ненадолго включил фирменную мелодию песни в партитуру, незадолго до того, как Рой Нири поворачивается на борт корабля. Синтезатор, используемый для воспроизведения пяти нот, был ARP 2500.[28] Инструменты ARP 'Вице-президент по инжинирингу, Филлип Доддс, был отправлен для установки устройства на съемочную площадку и впоследствии был выбран на роль Жана Клода, музыканта, который играл последовательность на огромном синтезаторе в попытке связаться с инопланетным кораблем-матерью.[29]Спилберг изначально включал Клифф Эдвардс 'оригинальный "Когда хочешь на звезду" из Пиноккио в заключительные кредиты, но после Даллас предварительный просмотр, где несколько зрителей громко хихикали при включении, песня была исключена и заменена оркестровой версией Уильямса.[30][31] Он был включен в специальный выпуск конечных названий на Коллекционное издание 1998 г. саундтрека.[32][33]

Оценка была записана на Студия Warner Bros. в Бербанк, Калифорния.

В 1978 году Уильямс был номинирован на две премии Оскар, одну за его счет Звездные войны и один за его счет Близкие контакты. Он выиграл за Звездные войны, хотя позже он выиграл два премия Грэмми в 1979 году для своего Близкие контакты оценка (одна за лучший саундтрек к фильму и одна за лучшую инструментальную композицию для фильма "Тема из "Близких встреч" ").[34] Как и его две ноты Челюсти тема, "пятицветный" мотив для Близкие контакты с тех пор прочно вошел в массовую культуру.

Темы

Кинокритик Шарлин Энгель заметила Близкие контакты "предполагает, что человечество достигло точки, когда оно готово войти в сообщество космоса. Хотя это компьютер, который делает возможной финальную музыкальную беседу с внеземными гостями, характеристики, которые заставляют Нири пробираться в Башню Дьявола, имеют мало связаны с техническими знаниями или компьютерной грамотностью. Это добродетели, которым учат в школах, которые будут развиваться в 21 веке ».[35] Фильм также вызывает типичные научная фантастика архетипы и мотивы. В фильме новые технологии изображаются как естественный и ожидаемый результат человеческого развития и показатель здоровья и роста.[35]

Другие критики нашли множество иудео-христианских аналогий. Параллели Башни Дьявола Гора Синай, инопланетяне как Бог и Рой Нири как Моисей. Сесил Б. Демилль с Десять заповедей видно по телевидению в доме Нири. Некоторые нашли близкие отношения между Илия и Рой; Элайджу посадили в «огненную колесницу», похожую на Роя, летящего в НЛО. Поднимаясь на Башню Дьявола за неуверенной Джиллиан, Нири призывает Джиллиан продолжать двигаться и не оглядываться, подобно Много жена, которая оглянулась на Содом и превратился в соляной столб.[35] Спилберг объяснил: "Я хотел сделать Близкие контакты очень доступная история о обычном человеке, у которого есть видение, которое переворачивает его жизнь и бросает ее в полный переворот, поскольку он начинает становиться все более и более одержимым этим опытом ».[26]

Жена Роя Ронни пытается скрыть солнечный ожог, вызванный воздействием НЛО на Роя, и хочет, чтобы он забыл о своей встрече с ними. Она смущена и сбита с толку из-за того, что с ним случилось, и отчаянно хочет вернуться к своей обычной жизни. Выражение его потерянной жизни видно, когда он лепит огромную модель Башни Дьявола в своей гостиной, а его семья покидает его.[35] Одержимость Роя идеей, имплантированной внеземным разумом, его построение модели и его постепенная потеря контакта с женой имитируют события в рассказе "Дульси и Декорум "(1955) автор Дэймон Найт.

Близкие контакты изучает также форму «духовной тоски молодежи». Барри Гилер, бесстрашный ребенок, который называет НЛО и их принадлежности «игрушками» (хотя это и не было написано в сценарии, когда ребенка заставляли улыбаться, показывая игрушки за кулисами), он служит мотивом детской невинности и открытости в лице. неизвестного.[35] Спилберг также сравнил тему общения с темой толерантности. "Если мы сможем поговорить с инопланетянами в Близкие контакты третьей степени", - сказал он, -" почему бы не с Красные в Холодная война ?"[36] Сон - последнее препятствие, которое нужно преодолеть на восхождении на Башню Дьявола. Рой, Джиллиан Гилер и третий приглашенный, Ларри Батлер, поднимаются на гору, преследуемую правительственными вертолетами, распыляющими снотворный газ. Ларри останавливается, чтобы отдохнуть, задыхается и погружается в глубокий сон.[35]

В своем интервью Спилбергу на Внутри Актерской студии, Джеймс Липтон предложил Близкие контакты у Спилберга была другая, более личная тема: «Ваш отец был компьютерным инженером; ваша мать была концертной пианисткой, и когда космический корабль приземляется, они вместе пишут музыку на компьютере», предполагая, что посадка Роя Нири на космический корабль - это желание Спилберга воссоединиться со своими родителями. В интервью 2005 года Спилберг заявил, что сделал Близкие контакты когда у него не было детей, и если бы он делал это сегодня, он никогда бы не заставил Нири оставить свою семью и отправиться на материнский корабль.[37]

Коммуникационные и языковые вопросы представляют собой дополнительные темы, как отмечает Эндрю Джонстон в Тайм-аут Нью-Йорк: «На протяжении всего фильма есть ряд сцен, которые предвосхищают темы, которые Спилберг исследует в последующих проектах, но его воплощение этих идей здесь обычно более интересно и тонко. Амистад, например, он уделяет много времени иллюстрации языкового барьера, отделяющего африканцев как от их похитителей, так и от потенциальных спасителей. Это важный сюжетный момент, но он настолько утомлен, что история застревает. В CE3K, языковая проблема кратко проиллюстрирована быстрой сценой, в которой переводчик переводит с испанского на английский для Лафлина, чтобы он мог развернуться и перевести его на французский для Лакомба. Поскольку Спилберг не забивает нам в глотку языковую проблему, решение инопланетян - использование музыки для общения с человечеством - кажется более элегантным и естественным ».[38]

Выпуск

Ресепшн и касса

Первоначально фильм должен был быть выпущен летом 1977 года, но был перенесен на ноябрь из-за различных проблем во время производства.[39]

Премьера фильма состоялась в Зигфельдский театр в Нью-Йорке 16 ноября 1977 г.[40] и играл там и в Купол Синерамы в Лос-Анджелесе, собрав 1 077 000 долларов перед национальным релизом 14 декабря, когда он открылся в 270 кинотеатрах и заработал 10 115 000 долларов в неделю при средней цене на экран 37 460 долларов.[41] 21 декабря был добавлен еще 301 кинотеатр. К концу второй недели национального релиза он собрал 24 695 317 долларов.[42]

26 декабря 1977 года он составил рекордные 3026558 долларов.[43] и установил недельный рекорд в 17 393 654 доллара с 26 декабря по 1 января.[44]

Фильм открылся за границей 24 февраля 1978 года и к концу марта собрал 27 миллионов долларов в 19 странах мира.[45]

Близкие контакты получил в основном положительные отзывы и стал сертифицированным Театральная касса успеха, собрав 116,39 млн долларов в США и Канаде и 171,7 млн ​​долларов в зарубежных странах, на общую сумму 288 млн долларов во всем мире.[43] Это стало Columbia Pictures 'самый успешный фильм того времени.[46][26]

Джонатан Розенбаум называет фильм «лучшим выражением добродушного мечтательного видения Спилберга».[47] А.Д. Мерфи из Разнообразие дал положительный отзыв, но написал, что Близкие контакты "не хватает тепла и человечности" Джорджа Лукаса Звездные войны. Мерфи посчитал большую часть фильма медленным, но похвалил его кульминационный момент.[48] Полин Кель назвал его «детским фильмом в лучшем смысле слова».[16] Жан Ренуар сравнил рассказ Спилберга с Жюль Верн и Жорж Мельес.[15] Рэй Брэдбери объявил его величайшим научно-фантастическим фильмом из когда-либо созданных.[49]

Переиздания и домашние СМИ

На привилегия финальной версии Спилберг остался недоволен фильмом. Columbia Pictures испытывала финансовые проблемы, и они полагались на этот фильм, чтобы спасти свою компанию. «Я хотел иметь еще шесть месяцев, чтобы закончить этот фильм и выпустить его летом 1978 года. Мне сказали, что этот фильм нужен немедленно», - объяснил Спилберг. "Тем не мение, Близкие контакты был огромным финансовым успехом, и я сказал им, что хочу сделать свой собственный режиссерская версия. Они согласились с условием, что я покажу внутреннюю часть материнство чтобы у них было на чем повесить кампанию [маркетинг переиздания]. Мне никогда не следовало показывать внутреннюю часть материнского корабля ".[11]

В 1979 году Колумбия предоставила Спилбергу 1,5 миллиона долларов на создание фильма, который стал «Специальным выпуском». Спилберг добавил семь минут новых кадров, но также удалены или сокращены различные существующие сцены всего на десять минут, так что Special Edition был на три минуты короче оригинального выпуска 1977 года и длился 132 минуты.[15] Специальное издание включало несколько новых сцен развития персонажей, открытие СС Котопакси в пустыня Гоби, и вид изнутри корабля-носителя. Близкие контакты третьего вида: Специальное издание был выпущен в августе 1980 года, собрав еще 15,7 миллиона долларов, а итоговые кассовые сборы составили 303,7 миллиона долларов.[15][43] Роджер Эберт «подумал, что оригинальный фильм был ошеломляющим достижением, передав чувство трепета и удивления, которое мы испытываем при рассмотрении вероятности появления жизни за пределами Земли. ... Эта новая версия ... попросту лучший фильм ... Почему Разве у Спилберга не получилось так хорошо с первого раза? "[50]

Специальное издание 1980 года было единственной версией, официально доступной на протяжении многих лет на VHS. Затем, в 1990 году, Коллекция критериев предлагали две версии для LaserDisc, одна - вариант оригинального издания 1977 года (с небольшими изменениями, сделанными Спилбергом - это стала синдицированная телевизионная версия), другая - Special Edition (запрограммированная зрителем с использованием удаленных функций его / ее проигрывателя LaserDisc, которые существовали до бесшовное разветвление DVD).[51] Этот набор из трех дисков LaserDisc также включал интерактивный документальный фильм «Making Close Encounters» с интервью со Спилбергом и другими актерами и съемочной группой, задействованными в фильме, а также кадры и отрывки из сценария. В 1993 году Special Edition был выпущен на VHS и LaserDisc и не выходил в дальнейшем в течение 14 лет.

Винсент Мизиано отзыв Близкие контакты: Специальное издание в Журнал Арес №5 и прокомментировал, что «Художники в других СМИ всегда имели возможность вернуться к произведению, переработать и усовершенствовать его. По разным причинам, в первую очередь за деньги, создателям фильмов эта возможность редко предоставлялась. Стивену Спилбергу была предоставлена ​​возможность шанс и использовал его хорошо ".[52]

В 1998 году Спилберг пересмотрел Близкие контакты снова за то, что впоследствии станет «Режиссерской версией», выпущенной на домашнем видео как просто «Коллекционное издание», которая была выпущена на домашнем видео и на лазерных дисках. Эта версия фильма представляет собой переработку оригинального выпуска 1977 года с некоторыми элементами Специального выпуска 1980 года, но опускает внутренние сцены материнского корабля, поскольку Спилберг считал, что они должны были остаться загадкой. Режиссерская версия - самый длинный выпуск фильма, в общей сложности 137 минут, на две минуты дольше, чем в театральной версии, и на пять минут дольше, чем в специальной версии.[9] Выпуск Коллекционного издания LaserDisc также включает новый 101-минутный документальный фильм, Установление близких встреч, который был снят в 1997 году и содержит интервью со Спилбергом, главным актерским составом и известными членами съемочной группы. Также было много других альтернативных версий фильма для сетевого и синдицированного телевидения, а также вышеупомянутая версия Criterion LaserDisc. Некоторые из них объединили в себе весь выпущенный материал из версий 1977 и 1980 годов. Однако большинство этих версий не редактировалось Спилбергом, который считает «Коллекционное издание» своей окончательной версией Близкие контакты. Коллекционное издание было выпущено ограниченным тиражом в рамках Роуд-шоу с участием избранных фильмов, посвященных 75-летию Columbia Pictures в 1999 году. Это был первый раз, когда эта версия фильма была показана в театре. Режиссерская версия снова вышла в прокат 1 сентября 2017 года к 40-летию фильма.[53] В выходные она заработала 1,8 миллиона долларов (2,3 миллиона долларов за четырехдневный праздник Дня труда), в результате чего глобальный валовой доход за карьеру превысил 306 миллионов долларов по всему миру.[54]

Близкие контакты был выпущен на DVD в июне 2001 года в виде двухдискового набора "Collector's Edition", содержащего только режиссерскую версию.[55] Этот набор содержал несколько дополнительных функций, в том числе документальный фильм «Making of» 1997 года, короткометражку 1977 года, трейлеры и удаленные сцены, которые включали интерьер корабля-носителя из специального выпуска 1980 года. Однодисковый DVD с фильмом вышел 27 августа 2002 года.[56] В честь 30-летия фильма Sony Pictures выпустила фильм на DVD и Blu-ray в 2007 году. Впервые все три версии были упакованы вместе.[57] Затем, в 2017 году, в честь своего 40-летия, фильм получил реставрацию оригинального негатива в 4K. После театрализованного переиздания режиссерской версии фильм был выпущен в форматах 4K и Blu-ray, причем все три версии были обработаны одинаково.[58]

Похвалы

Фильм был номинирован на 8 премий «Оскар». 50-я награда Академии, в том числе Лучший режиссер, Актриса второго плана (Мелинда Диллон), Визуальные эффекты, Арт-директор (Джо Алвес, Даниэль А. Ломино, Фил Абрамсон ), Оригинальная музыка, Монтаж фильма, и Звук (Роберт Кнудсон, Роберт Гласс, Дон МакДугалл и Джин Кантамесса ).[59] Единственная победа фильма была за Вилмос Жигмонд кинематографии, хотя Академия отметила Звуковые эффекты редактирование с помощью Премия за особые достижения (Фрэнк Уорнер ).[60]

На 32-я премия Британской киноакадемии, Близкие контакты выиграл Лучший дизайн-постановщик, и был номинирован на Лучший фильм, Направление, Сценарий, Актер второго плана (Франсуа Трюффо), Музыка, Кинематография, Редактирование, и Звук.[61]

Близкие контакты потерял Премия Хьюго за лучшее драматическое представление к Звездные войны,[62] но был успешным в Сатурн Награды. Там фильм связан с Звездные войны для Направление и Музыка. Спилберга сценарий, Ричард Дрейфус, Мелинда Диллон и отдел визуальных эффектов были номинированы. Близкие контакты был номинирован на Лучший научно-фантастический фильм.[63]

Фильм получил еще четыре номинации на конкурсе 35-я премия "Золотой глобус":[64] Лучший режиссер (Стивен Спилберг); Лучший фильм - драма; Лучшая оригинальная партитура (Джон Уильямс); и лучший сценарий (Стивен Спилберг).

ОскарЛучший режиссерНазначен
Лучшая актриса второго планаНазначен
Лучшая операторская работаВыиграл
Лучший монтаж фильмаНазначен
Лучшая оригинальная музыкаНазначен
Лучшее художественное направлениеНазначен
Лучший звукНазначен
Лучшие визуальные эффектыНазначен
Премия Британской киноакадемииЛучший фильмНазначен
Лучшее направлениеНазначен
Лучший актер второго планаНазначен
Лучший сценарийНазначен
Лучшая операторская работаНазначен
Лучший монтажНазначен
Лучшая оригинальная музыкаНазначен
Лучший дизайн-постановщикВыиграл
Лучший звукНазначен
Золотой глобусЛучший фильм - драмаНазначен
Лучший режиссерНазначен
Лучший сценарийНазначен
Лучшая оригинальная музыкаНазначен
Награды Давида ди ДонателлоЛучший зарубежный фильмВыиграл
Сатурн НаградыЛучший научно-фантастический фильмНазначен
Лучший режиссерВыиграл
Лучший актерНазначен
Лучшая актрисаНазначен
Лучшая актриса второго планаНазначен
Лучшее сочинениеНазначен
Лучший макияжНазначен
Лучшая музыкаВыиграл
Лучшие спецэффектыНазначен

Наследие

Смотрите также: Ночное небо

Вскоре после выхода фильма в конце 1977 года Спилберг хотел сделать либо продолжение или приквел, прежде чем отказаться от него. Он объяснил: «Знания армии и последующие покрывать настолько подземный, что потребовалась бы творческая экранная история, возможно, кто-то другой сделает картину и уделит ей столько же времени, сколько она заслуживает ».[19]

Когда в 1980 году его попросили выбрать один «главный образ», который подытожил бы его карьеру в кино, Спилберг выбрал снимок, на котором Барри открывает дверь своей гостиной, чтобы увидеть сияющий оранжевый свет от НЛО. «Это был красивый, но ужасный свет, прямо как огонь, проникающий через дверной проем. [Барри] очень маленький, и это очень большая дверь, и за этой дверью много обещаний или опасностей».[16] В 2007, Близкие контакты был признан «культурно, исторически или эстетически значимым» Библиотека Конгресса США, и был добавлен в Национальный реестр фильмов для сохранения.[65] В Американский институт кино опросы, Близкие контакты был признан 64-й по величине американский фильм,[66] то 31-е место среди самых захватывающих,[67] и 58-е место по популярности.[68] Он также был номинирован на 10 лучших научно-фантастических фильмов в ТОП-10 AFI[69] и выпуск "100 фильмов", посвященный десятилетию.[70] Музыка Джона Уильямса была номинирована на премию 100 лет музыки к фильмам AFI.[71]

Наряду с Звездные войны и Супермен, Близкие контакты привел к возрождению научно-фантастических фильмов.[72][73] В 1985 году Спилберг пожертвовал 100000 долларов Планетарное общество для Мегаканальный внеземной анализ.[12] В фильме о Джеймсе Бонде 1979 года Лунный гонщик Последовательность из пяти нот слышна, когда ученый вводит комбинацию в электронный дверной замок. В комедии 2009 года Монстры против пришельцев, президент США играет на синтезаторе последовательность из пяти нот, пытаясь "первый контакт "с внеземным роботом. В Южный парк эпизод "Страна воображения ", правительственный ученый использует последовательность из пяти нот, чтобы попытаться открыть портал.[74] В "Перегрев ", правительственный ученый использует последовательность из пяти нот, чтобы попытаться получить доступ к центральному Интернету маршрутизатор за работой.[75] Скульптуру "картофельное пюре" пародировали в фильмах. УВЧ,[76] и Канадский бекон, и эпизоды Разнесенный, Секретные материалы, Шоу 70-х, IT Crowd, и Симпсоны.[77] Он был высмеян в 200-м номере журнала. Сумасшедший, Июль 1978 г., автор Стэн Харт и Морт Друкер так как Глухие встречи абсурдного толка.[78]

В 2011, ABC выпустил специальный выпуск в прайм-тайм, Лучший в кино: Величайшие фильмы нашего времени, который отсчитывал лучшие фильмы, выбранные фанатами по результатам опроса, проведенного ABC и люди журнал. Близкие контакты третьей степени был выбран 5-м лучшим научно-фантастическим фильмом.[79] Хранитель также назвал этот фильм 11-м лучшим научно-фантастическим и фэнтезийным фильмом всех времен.[80]

Многие известные режиссеры цитировали Близкие контакты третьей степени как один из их любимых, включая Стэнли Кубрик, Эдгар Райт, Спайк Ли, Дени Вильнёв, и Эндрю Стэнтон.[81][82][83][84][85]

Американский институт кино Списки

Смотрите также

использованная литература

Заметки

  1. ^ "Близкие контакты третьей степени (А) ". Британский совет по классификации фильмов. 16 декабря 1977 г.. Получено 16 сентября, 2016.
  2. ^ а б c d е ж г час я j Макбрайд 1997, п. 270–279.
  3. ^ «Близкие контакты третьего рода (1977)». Box Office Mojo. Получено 5 сентября, 2017.
  4. ^ Макбрайд 1997, п. 204.
  5. ^ Мортон, Рэй (2007). Близкие контакты третьего типа: создание классического фильма Стивена Спилберга. Книги о театре и кино "Аплодисменты". п. 298. ISBN  978-1-55783-710-3.
  6. ^ «Библиотекарь Конгресса объявляет выборы в Национальный реестр фильмов на 2007 год» (Пресс-релиз). Библиотека Конгресса. 27 декабря 2007 г.
  7. ^ "Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотека Конгресса". Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США. Получено 2 июня, 2020.
  8. ^ Сапорито, Джефф (3 июня 2015 г.). "Был ли оригинальный театральный финал" Close Encounters "отличным от более поздних версий | ScreenPrism". ScreenPrism.
  9. ^ а б Певец, Мэтт (10 июня 2011 г.). "Match Cuts:" Близкие встречи третьего рода"". IFC. AMC Networks Inc.
  10. ^ Тимоти Дж. Сеппала (26 июля 2017 г.). "'"Close Encounters" возвращается в кинотеатры с ремастером 4K, 1 сентября ". finance.yahoo.com. Архивировано из оригинал 3 августа 2017 г.. Получено 27 июля, 2017.
  11. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п Стивен Спилберг, Ричард Дрейфус, Джо Алвес, Мелинда Диллон, Дуглас Трамбал, Установление близких встреч третьего рода, 1997, Columbia Pictures
  12. ^ а б c d е ж г час я j k Макбрайд 1997, п. 260–269.
  13. ^ Жак Валле, Размеры (1988), стр. 269
  14. ^ а б c Макбрайд 1997, п. 280–289.
  15. ^ а б c d Макбрайд 1997, п. 290–294.
  16. ^ а б c Макбрайд 1997, п. 14–68.
  17. ^ а б c d е Макбрайд 1997, п. 227–229.
  18. ^ Дэвид Хелперн (март 1974 г.). «В море со Стивеном Спилбергом». Взять одну. С. 47–53.
  19. ^ а б Стив Постер (январь 1978 г.). "Разум позади Близкие контакты третьей степени". Комментарий к фильму. С. 23–29.
  20. ^ http://www.rigorousintuition.ca/board2/viewtopic.php?t=29317&p=354491
  21. ^ http://www.presidentialufo.com/old_site/carter_spielberg.htm
  22. ^ Вудворд, Адам. "Познакомьтесь с дизайнером ваших любимых заголовков фильмов". Маленькая белая ложь. В архиве с оригинала 12 августа 2017 г.. Получено 12 августа, 2017.
  23. ^ Перкинс, Уилл. "Дэн Перри: ретроспектива карьеры". Искусство названия. В архиве с оригинала 11 августа 2017 г.. Получено 11 августа, 2017.
  24. ^ Ассошиэйтед Пресс (20 августа 1975 г.). "Планируется научно-фантастический триллер". Саскатун Стар-Феникс. Саскатун, Саскачеван. Получено 3 сентября, 2014.
  25. ^ а б Близкие контакты третьего вида: создание классического фильма Стивена Спилберга, Рэй Мортон, 2007, Книги Аплодисментов.
  26. ^ а б c Примечания к производству DVD
  27. ^ МакКлинтик, Дэвид (1982, 2002). Непристойное обнажение, п. 162. Нью-Йорк: ХарперКоллинз.
  28. ^ «АРП 2500». Звук на звуке. Август 1996. Архивировано с оригинал 6 февраля 2015 г.
  29. ^ Вейл, Марк (2000). Винтажные синтезаторы: новаторские дизайнеры, новаторские инструменты, советы по сбору, мутанты технологий. Книги Миллера Фримена. п. 56. ISBN  0-87930-603-3.
  30. ^ Ходенфилд, Крис (26 января 1978 г.). "Научная фантастика в пригороде Стивена Спилберга". Катящийся камень. Получено 2 августа, 2017.
  31. ^ Никсон, Роб. "Интересные факты о БЛИЖАЙШИХ ВСТРЕЧАХ ТРЕТЬЕГО РОДА". TCM.com. Классические фильмы Тернера. Получено 2 августа, 2017.
  32. ^
  33. ^ Посетители / Пока / Конец заголовков: Специальное издание, КАК В  B00000636B, получено 2 июня, 2020
  34. ^ Лауреаты премии Грэмми 1979 года
  35. ^ а б c d е ж Шарлин Энгель (2002). "Близкие контакты третьей степени". Фильмы Стивена Спилберга. Scarecrow Press. С. 45–56. ISBN  0-8108-4182-7.
  36. ^ Ричард Шикель (интервьюер) (9 июля 2007 г.). Спилберг о Спилберге. Классические фильмы Тернера.
  37. ^ «Том Круз и Стивен Спилберг о« Войне миров »"". Кино Конфиденциально. 28 июня 2005 г. Архивировано с оригинал 6 февраля 2008 г.. Получено 10 января, 2010.
  38. ^ Джонстон, Эндрю (14 мая 1998 г.). «Третий раз». Тайм-аут Нью-Йорк: 149.
  39. ^ Макбрайд 1997, п. 280–89.
  40. ^ Близкие контакты третьей степени на Каталог Американского института кино
  41. ^ Поллок, Дейл (30 мая 1979 г.). "Заэкранный" Чужой "Б.О. может быть рекордным". Ежедневное разнообразие. п. 1.
  42. ^ "'$ 23 млн брутто "Close Encounters". Голливудский репортер. 29 декабря 1977 г. с. 1.
  43. ^ а б c "Близкие контакты третьей степени". Box Office Mojo. Получено 12 сентября, 2008.
  44. ^ "'Сумма встреч сейчас составляет 39,4 миллиона долларов ». Голливудский репортер. 5 января 1978 г.
  45. ^ Сегерс, Франк (12 апреля 1978 г.). «На трех четвертях финансового полюса, полковник, 71 367 000 долларов (Credit Sci-Fi)». Разнообразие. п. 4.
  46. ^ "'Тутси 'Ветровал ". Разнообразие. 13 апреля 1983 г. с. 3.
  47. ^ Джонатан Розенбаум. "Близкие контакты третьей степени". Читатель Чикаго. Получено 26 апреля, 2010.
  48. ^ Мерфи, AD (8 ноября 1977 г.). "Близкие контакты третьей степени". Разнообразие. Получено 12 сентября, 2008.
  49. ^ "Путеводитель по лучшим хитам научной фантастики". Entertainment Weekly. 2 декабря 1994 г.. Получено 17 ноября, 2008.
  50. ^ Роджер Эберт (1 января 1980 г.). "Близкие контакты третьей степени". Чикаго Сан-Таймс. Получено 12 сентября, 2008.
  51. ^ Шай, Дон (12 ноября 1990 г.). Близкие контакты третьей степени. Criterion.com
  52. ^ Мизиано, Винсент (ноябрь 1980 г.). «Книги». Журнал Арес. Simulations Publications, Inc. (5): 33.
  53. ^ "'Близкие встречи третьего рода «Возвращение в театры на 40-летие». Голливудский репортер. Получено 3 сентября, 2017.
  54. ^ Д'Алессандро, Энтони (3 сентября 2017 г.). "Выходные в День труда - худшие с 1998 года, поскольку" Hitman's Bodyguard "занимает первое место в третий уик-энд с 12,9 млн долларов". Крайний срок Голливуд.
  55. ^ КАК В  B00003CX9G, Близкие контакты третьего рода (двухдисковое коллекционное издание) (1977)
  56. ^ Риверо, Энрике (20 июня 2002 г.). "Колумбия сокращает свои DVD". hive4media.com. В архиве с оригинала 2 июля 2002 г.. Получено 12 сентября, 2019.
  57. ^ "Близкие контакты третьего вида Blu-ray". Blu-ray.com. Получено 29 мая, 2018.
  58. ^ «Близкие встречи третьего вида 4K Blu-ray». Blu-ray.com. Получено 29 мая, 2018.
  59. ^ "50-я церемония вручения премии Оскар (1978), номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук. Получено 5 октября, 2011.
  60. ^ Такри-младший, Тед (4 апреля 1978 г.). «Лучшие« Оскары »достаются Дрейфусу, Дайан Китон, Энни Холл". Лос-Анджелес Таймс. Получено 26 апреля, 2010.
  61. ^ «32-я премия Британской киноакадемии». Британская академия кино и телевизионных искусств. Архивировано из оригинал 1 мая 2008 г.. Получено 12 сентября, 2008.
  62. ^ "1978 Hugo Awards". Награды Хьюго. Архивировано из оригинал 7 мая 2011 г.. Получено 26 апреля, 2010.
  63. ^ "Прошедшие награды Сатурна". Сатурн Награды. Архивировано из оригинал 12 мая 2011 г.. Получено 12 сентября, 2008.
  64. ^ "Близкие контакты третьей степени". Голливудская ассоциация иностранной прессы. Архивировано из оригинал 28 мая 2006 г.. Получено 12 сентября, 2008.
  65. ^ «Национальный реестр фильмов: 1989–2007 годы». Национальный реестр фильмов. Получено 9 мая, 2008.
  66. ^ "100 лет AFI ... 100 фильмов". Американский институт кино. Архивировано из оригинал 3 апреля 2007 г.. Получено 4 апреля, 2007.
  67. ^ «Самые душераздирающие фильмы Америки» (PDF). Американский институт кино. Получено 4 апреля, 2007.
  68. ^ «Самые вдохновляющие фильмы Америки» (PDF). Американский институт кино. Получено 4 апреля, 2007.
  69. ^ Бюллетень AFI's 10 Top 10 В архиве 7 августа 2011 г. Wayback Machine
  70. ^ 100 лет AFI ... 100 фильмов (выпуск к 10-летию) Голосование
  71. ^ Бюллетень AFI "100 лет рейтинга фильмов"
  72. ^ Илья Салкинд, Пьер Шпенглер (2006). Супермен (аудиокомментарий ) (DVD). Домашнее видео Warner.
  73. ^ Джон Калхейн (4 июля 1982 г.). "Специальные эффекты революционизируют фильм". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 сентября, 2008.
  74. ^ Трей Паркер, Мэтт Стоун (17 октября 2007 г.). "Страна воображения ". Южный парк. Сезон 11. Эпизод 1110. Comedy Central.
  75. ^ Трей Паркер, Мэтт Стоун (16 апреля 2008 г.). "Перегрев ". Южный парк. Сезон 12. Эпизод 1206. Comedy Central.
  76. ^ "Странный Эл" Янкович (2002). УВЧ (аудиокомментарий ) (DVD). MGM Домашние развлечения.
  77. ^ Джон Шварцвелдер (писатель), Дэвид Сильверман (режиссер) (12 февраля 1995 г.). "Homie the Clown ". Симпсоны. Сезон 6. Эпизод 118. Fox Broadcasting Company.
  78. ^ Безумный сайт для обложки Дуга Гилфорда - Выпуск № 200
  79. ^ Стодола, Эллен (22 марта 2011 г.). "'Лучшие в кино: обзор величайших фильмов нашего времени ». Кафе знаменитостей. Архивировано из оригинал 19 февраля 2014 г.. Получено 3 сентября, 2015.
  80. ^ Мудрый, Дэймон (21 октября 2010 г.). «Близкие контакты третьего вида: 11-е место среди лучших научно-фантастических и фэнтезийных фильмов всех времен». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 19 ноября, 2020.
  81. ^ Персонал · 19 июня, Far Out; 2020. «От Дэвида Линча до Квентина Тарантино: список 93 любимых фильмов Стэнли Кубрика». Журнал Far Out. Получено 19 ноября, 2020.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)
  82. ^ «Какие 40 самых любимых фильмов Эдгара Райта за все время?». Школа без кино. 20 июня 2017 г.. Получено 19 ноября, 2020.
  83. ^ «Спайк Ли делится своим преподавательским списком из 87 основных фильмов, которые должен увидеть каждый начинающий режиссер Нью-Йоркского университета | Открытая культура». Получено 19 ноября, 2020.
  84. ^ «Дени Вильнев прибыл. Теперь он собирается сделать следующий шаг». Гриф. Получено 19 ноября, 2020.
  85. ^ "Плейлист фильма: Эндрю Стэнтон". / Фильм. 24 июня 2008 г.. Получено 19 ноября, 2020.

Список используемой литературы

дальнейшее чтение

внешние ссылки