Михаил Матюшин - Mikhail Matyushin

Не путать с Михаил Матюшкин.
Портрет Елены Гуро, около 1900 г.

Михаил Васильевич Матюшин (русский: Михаил Васильевич Матюшин; 1861 г. Нижний Новгород - 14 октября 1934 г. в г. Ленинград ) был русским живописцем и композитором, ведущим членом Русский авангард. В 1910–1913 гг. Матюшин с женой Елена Гуро (1877–1913) были ключевыми членами Союз Молодежи, ассоциация Русские футуристы. Матюшин, профессиональный музыкант и художник-любитель, учился физиология человеческих чувств и разработал собственную концепцию четвертое измерение соединяя изобразительное и музыкальное искусство, теория, которую он применял на практике в классах Ленинградской мастерской Вхутеин и ИНХУК (1918–1934) и резюмируется в его 1932 г. Ссылка цвета (Cправочник по цвету). Матюшин проводил эксперименты в своем Визиологическом центре (Зорвед), чтобы продемонстрировать, что расширение зрительной чувствительности от оптических центров сетчатки позволит открыть «новую органическую субстанцию ​​и ритм в восприятии пространства». Он пытался научить себя и своих учеников видеть обоими глазами, каждый независимо, и расширить поле их зрения. Он описывает некоторые из своих работ и идей в длинном эссе под названием «Опыт художника в новом пространстве».[1]

биография

Ранняя карьера

Матюшин был внебрачным сыном помещика и крепостной женщина. По его собственным воспоминаниям, в раннем возрасте он сам учился чтению, письму и игре на скрипке; в восьмилетнем возрасте он был принят в музыкальные классы Нижегородской Концерватории, а в 1875 г. Московская Консерватория. Матюшин тоже был склонен к живописи, но в то время не мог позволить себе обучение в колледже. После его окончания в 1881 году Матюшин поступил в Придворный оркестр в г. Санкт-Петербург и профессионально играл с ней до 1913 года. Он получил формальное художественное образование в частной школе в Санкт-Петербурге в 1890-х годах.

Кубофутуризм

Портрет Елены Гуро, 1910 г.

Матюшин познакомился со второй женой, писателем и художником Елена Гуро в художественной школе Яна Цонлински, где оба учились в 1903–1905 годах.[2] Гуро, который был на шестнадцать лет его младше, резко изменил взгляд Матюшина на искусство и общество, и эти двое стали семенем для российского общества. Кубофутурист движение развивается параллельно итальянскому Футуризм. Матюшин был самым старым человеком среди футуристов, и Александр Блок саркастически написал, что Матюшин «футуристически стремится помолодеть».[3] В 1910 году Матюшин и Гуро выступили спонсорами и соавторами Ловушка для судей (Садок судей), первый альманах русских футуристов. У пары не было детей, но в 1912 году Гуро, страдавший от лейкемия,[2] изобрел «мой незабвенный сын»,[4] литературный мистификация что сохранилось после ее смерти и стало предметом ее книги Осенний сон (Осенний сон, 1912) на музыку Матышина 1921 г.[4] Она умерла в апреле 1913 года.[5]

Победа над солнцем

В том же 1913 г. Annus Mirabilis из Русский авангард,[6] Союз Молодежи подготовил два экспериментальных театральных спектакля, Владимир Маяковский: Трагедия к Владимир Маяковский и Победа над солнцем, опера Велимир Хлебников, Алексей Крученых (либретто ), Матюшина (музыка) и Казимир Малевич (сценография). По словам Матюшина, "солнце дешевых выступлений "[7] в этой опере было не что иное, как обыденное ощущение реальности, которое уже не является безошибочным; даже Галилейский основы космогония могут быть изменены людьми, которые однажды станут способны физически захватить Солнце.[7] С тех пор опера стала известна тем, что в ней впервые снялись пьесы Малевича. Черный квадрат.

INHUK был закрыт и объединен с Государственным институтом визуальных искусств (GIII) в декабре 1925 года;[8]

Теории искусства

В 1918 году художники-авангардисты переняли прежний Императорская Академия Художеств, переименован в Бесплатные мастер-классы (SVOMAS ), где Матюшин вел свой арт-класс на Цвет. В 1921 году государство перезапустило Академию и восстановило неоклассические возрожденцы у его руля; несмотря на общественные протесты, Матюшин, Малевич и Владимир Татлин потеряли свои стулья.[9] Матюшин и Малевич отступили в стены Ленинграда. Институт художественной культуры (ИНХУК), где Матюшин и его ученики продолжали эксперименты с цветом и восприятием.[10]

Матюшин вместе с Малевичем и Павел Филонов, был перцептивный милленарист,[11] уверен, что границы индивидуального человеческое восприятие еще не исследованы и могут быть значительно расширены за почти мистика путь. Движение начало угасать примерно в 1915 году и уступило место конструктивист идеология[12] в начале 1920-х годов, но Матюшин, Малевич и Филонов оставались верными милленарианству до 1920-х годов.[13]

Другой проблемой, которой занимался Матюшин, была неспособность человека видеть все 360 градусов.[14] В 1923 году Матюшин писал, что решение заключается в личностном развитии художника до такой степени, что он достигает «физиологического изменения прежнего способа восприятия».[14] и ввел понятие задний самолет, слой обратной информации, ранее «находившейся за пределами человеческой сферы из-за недостатка опыта».[15][14] Матюшин сформировал новую учебную группу, Зорвед (Зорвед, в прямом смысле видеть и знать) и утверждал, что обнаружил свидетельства восприятия событий и расположенного объекта позади человек, и что люди обладают зрительными центрами, способными разрешить это «видение назад».[14]

Наследие

Дом Матюшина, 2009 г.

Деревянный дом Матюшина и Гуро в г. Санкт-Петербург (59 ° 58′15 ″ с.ш. 30 ° 18′45 ″ в.д. / 59,970912 ° с. Ш. 30,312384 ° в. / 59.970912; 30.312384) теперь находится Музей авангарда в Санкт-Петербурге, филиал Государственного исторического музея Санкт-Петербурга.[16] Дом, построенный в 1840-1850-х годах, перешел в собственность Литературного фонда (Литературный фонд) в 1904 году и действовала как гостиница художников.[16] Матюшин и Гуро переехали в квартиру 12 в 1912 году. Здесь также жили Малевич, Филонов, Маяковский и другие известные художники русского авангарда и русского авангарда. социалистический реализм.[16]

Ольга Константиновна, третья жена и вдова Матюшина, жила здесь до самой смерти в 1975 году; вовремя Блокада Ленинграда ее комнату занял Всеволод Вишневский и особым приказом здание не было снесено на дрова.[16] После 1979 года, когда последние жители переселились или умерли, дом Матюшина стал публичным музеем.[16] Однако нынешнее здание является современной копией: первоначальный дом был разобран и перестроен из нового дерева в 1987 году; после пожара 1990 года и многих последующих неудач он был снова восстановлен и вновь открыт в 2006 году.[16]

Галерея

  • Сын, c. 1910 г.

  • Живописно-музыкальная композиция, 1918

  • Абстратный состав с кристаллическими формами, 1920

  • Движение в пространстве (ок. 1923 г.)

  • Казимир Малевич, Портрет михаила матюшина, c. 1913 г.

  • Матюшин, Алексей Кручоных, и Малевич на Первой Всероссийской конференции бардов будущего, 1912 г. Фото автора Карл Булла.

Рекомендации

  1. ^ "Михаил Матюшин". http://monoskop.org/Mikhail_Matyushin. Получено 5 июня, 2014. Внешняя ссылка в | publisher = (помощь)
  2. ^ а б Гродберг, стр. 239
  3. ^ Волков, с. 276
  4. ^ а б Гродберг, стр. 240
  5. ^ Гродберг, стр. 238
  6. ^ Кларк, стр. 38
  7. ^ а б Кларк, стр. 39
  8. ^ Кларк, стр. 203
  9. ^ Кларк, стр. 151
  10. ^ Кларк, стр. 148
  11. ^ Кларк, стр. 50-51.
  12. ^ Конструктивисты утверждали, что новое сознание может быть достигнуто не через индивидуальные прорывы, а через перестройку среды обитания - Кларк, стр.51.
  13. ^ Кларк, стр. 51
  14. ^ а б c d Кларк, стр. 44
  15. ^ Тилльберг 2003 г. и Тилльберг 2008 г.
  16. ^ а б c d е ж «Музей авангарда в Санкт-Петербурге (официальный сайт на русском языке)». Государственный музей истории Санкт-Петербурга. 2008 г.

Маргарета Тилльберг: Цветная вселенная и русский авангард. М.В. Матюшин о цвете и видении в сталинской России 1932. Стокгольмский университет, 2003. ISBN  91-7265-683-2

Маргарета Тилльберг: Цветная вселенная. Михаил Матюшин об искусстве и жизни. Москва: Новое литературное обозрение, 2008. (översättning av Colored Universe). ISBN  978-5-86793-600-6Маргарета Тилльберг: «Будь зрителем с большим ухом. Музыка Михаила Матюшина к« Победе над Солнцем как звуково-ретинальное эхо в космосе », в книге« Победа над Солнцем ». Розамунд Бартлетт и Сара Дадсуэлл, ред. Издательство Эксетерского университета, 2012. ISBN  978 0 85989 839 3Маргарета Тилберг: «Farbe als Erfahrung. Experiment und Anwendung in Kunst und Wissenschaft an der Moskauer GAChN und am Leningrader GINChUK», в Die vergessene Akademie. Hrsg. Aage Hansen-Löve Brigitte Obermeyr, Georg Witte, München: Fink Verlag, 2013. ISBN  978-3-7705-5121-7

Источники

Маргарета Тилльберг: Цветная вселенная и русский авангард. М.В. Матюшин о цвете и видении в сталинской России 1932. Стокгольмский университет, 2003. ISBN  91-7265-683-2Маргарета Тилльберг: Цветная вселенная. Михаил Матюшин об искусстве и жизни. Москва: Новое литературное обозрение, 2008. (перевод Цветной Вселенной). ISBN  978-5-86793-600-6Маргарета Тилльберг: «Будь зрителем с большим ухом. Музыка Михаила Матюшина к« Победе над Солнцем как звуково-ретинальное эхо в космосе », в книге« Победа над Солнцем ». Розамунд Бартлетт и Сара Дадсуэлл, ред. Издательство Эксетерского университета, 2012. ISBN  978 0 85989 839 3Маргарета Тилберг: "Farbe als Erfahrung. Experiment und Anwendung in Kunst und Wissenschaft an der Moskauer GAChN und am Leningrader GINChUK", в Die vergessene Akademie. Hrsg. Aage Hansen-Löve Brigitte Obermeyr, Georg Witte, München: Fink Verlag, 2013. ISBN  978-3-7705-5121-7

внешняя ссылка