Черный квадрат (живопись) - Википедия - Black Square (painting)

Казимир Малевич, Черный квадрат, 1915, холст, масло, 79,5 х 79,5 см, Третьяковская Галерея, Москва.^[1]

Черный квадрат (также известный как Черный квадрат или же Черный квадрат Малевича) является культовой картиной автора Казимир Малевич. Первая версия была написана в 1915 году. Малевич сделал четыре варианта, из которых последний, как полагают, был написан в конце 1920-х или начале 1930-х годов. Черный квадрат впервые был показан в Последняя выставка футуристов 0,10 в 1915 году. Критики, историки, кураторы и художники часто называют это произведение «нулевой точкой в ​​живописи», ссылаясь на историческое значение картины и перефразируя Малевича.^[2][3][4]

История

Раздел супрематических произведений Малевича, представленный в 0,10 Выставка, Петроград, 1915 г.

Черный квадрат впервые появился как часть дизайна сценического занавеса в 1913 году. Русский футурист /Кубофутурист опера Победа над солнцем к Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, и Михаил Матюшин, для которого делал эскизы костюмов и сцен.^[5]

Малевич нарисовал свой первый Черный квадрат в 1915 г.^[6] Он сделал четыре варианта, из которых последний, как считается, был написан в конце 1920-х или начале 1930-х годов, несмотря на авторскую надпись «1913» на оборотной стороне.^[7][8][9] Картина широко известна как Черный квадрат, Черный квадрат или как Черный квадрат Малевича. Впервые он был показан в Последняя выставка футуристов 0,10 в 1915 г.

Судебно-медицинская экспертиза показывает, как Черный квадрат была закрашена более сложная и красочная композиция.^[8]

Исторический контекст

Многие искусствоведы, кураторы и критики ссылаются на Черный квадрат как одна из основополагающих работ современное искусство, и из абстрактное искусство в западной живописной традиции вообще.

Малевич объявил площадь произведением Супрематизм, движение, которое он провозгласил, но которое связано почти исключительно с работой Малевича и его ученика Лисицкий сегодня. Движение действительно имело горстку сторонников среди русского авангарда, но его затмевали его собратья. конструктивизм чей манифест лучше согласовывался с идеологическими настроениями революционного коммунистического правительства первых дней Советского Союза. Супрематизм можно рассматривать как переходный этап в эволюции русского искусства, устраняющий эволюционный разрыв между футуризм и конструктивизм.^{[нужна цитата ]}

Однако более масштабный и универсальный скачок вперед, представленный живописью, - это разрыв между репрезентативной живописью и абстрактной живописью - сложный переход, с которым Черный квадрат был идентифицирован и для которого он стал одним из ключевых сокращений, пробных камней или символов.^[10]

Восприятие

Критики, историки, кураторы и художники часто называют эту работу «нулевой точкой живописи».^[2][3][4] ссылаясь на историческое значение картины как на пересказ ряда замечаний Малевича о Черный квадрат в письмах своим коллегам и дилерам.

Малевич сделал несколько замечаний по поводу своей картины:

• «Истинное движение бытия начинается с нуля, с нуля».^[11]
• "Я превратился в нулевую форму и из ничего вышел к творению, то есть к Супрематизм, к новому реализму в живописи - к беспредметному творчеству ».^[11]
• «[Черный квадрат призван вызвать] переживание чистой необъективности в белой пустоте освобожденного ничто».^[11]

Фотография Малевича

Петер Шельдаль написал:

Живопись сочная и резкая: заливка форм, возня с краями. Но формы невесомы, они больше похожи на мысли, чем на образы. Вы не столько смотрите на картину, сколько погружаетесь в ее бездорожье. Помимо очевидного дизайнерского чутья, работа выглядит легкой, потому что это так. Малевич монументален не в том, что он вложил в живописное пространство, а в том, что он извлек: телесный опыт, фундаментальная тема западного искусства со времен Возрождения. Его обращение к американцам неудивительно. Если не считать сугубо русской мистической традиции, которую он использовал - пробуждая компактное заклинание иконы как проводника божественного, - его работа представляет собой космическую «Песнь открытого пути». Он передает явные, стремительные, неограниченные возможности. Это качество казалось синхронизированным с революцией 1917 года. Это не было так, о чем Малевич болезненно осознавал, сначала его соперники из русского авангарда, а затем, окончательно, режим Иосифа Сталина.^[12]

Сохранение

Качество картины значительно ухудшилось с момента ее создания.^[13]

Петер Шельдаль пишет:

Картина выглядит ужасно: потрескалась, потрескалась и обесцветилась, как будто последние восемьдесят восемь лет она латала разбитое окно. Фактически, большую часть времени он хранился глубоко в советских архивах, считаясь одним из самых незначительных государственных сокровищ. Малевич, как и другие представители русского авангарда революционной эпохи, был предан забвению при Сталине. Топор упал на него в 1930 году. Обвиняется в "формализм ", он был допрошен и заключен в тюрьму на два месяца.^[3]

Современное открытие

В 2015 году при просмотре Черный квадрат с микроскопом искусствоведы на Третьяковская Галерея обнаружил сообщение под его черной краской. Считалось, что это читалось как «Битва негров в темной пещере».

Ссылка была связана с комиксом французского писателя 1897 года. Альфонс Алле с подписью: «Combat de Nègres dans une cave pendant la nuit» или «Негры дерутся в подвале ночью». Исследователи Государственной Третьяковской галереи предположили, что Малевич ответил на шутку в популярном произведении Алле.^[14]

Смотрите также

• Красная площадь картина

Рекомендации