Дикобраз - Porcupine Tree

Дикобраз
Выступление Porcupine Tree на Арене, Познань, Польша (28 ноября 2007 г.).
Porcupine Tree живут на Арене, Познань, Польша
(28 ноября 2007 г.).
Исходная информация
ПроисхождениеХемел Хемпстед, Хартфордшир, Англия
Жанры
Активные годы1987–2010[6]
Этикетки
Связанные действия
Интернет сайтwww.porcupinetree.com
Прошлые участники

Дикобраз были англичанами прогрессивный рок группа, сформированная музыкантом Стивен Уилсон в 1987 году. Группа началась, по сути, как сольный проект Уилсона, который создал всю музыку группы. К концу 1993 года, однако, он хотел работать в группе, привлекая частых сотрудников. Ричард Барбьери как клавишник, Колин Эдвин как басист, и Крис Мейтленд в качестве барабанщика, чтобы сформировать первый постоянный состав. С Уилсоном в качестве ведущего вокалиста и гитариста этот состав оставался до февраля 2002 года, когда Мейтленд покинул группу и Гэвин Харрисон был завербован, чтобы заменить его.

Ранний звук Porcupine Tree вызывал стиль психоделический рок сравнимо с Пинк Флойд. После подписания с Kscope лейбл в конце 1990-х группа подошла к более популярной альтернативный рок звук. К началу 2000-х группа подписала контракт с крупный лейбл и снова изменили звук, на этот раз более прогрессивный металл направление. После тура в поддержку своего десятого студийного альбома, Инцидент, выпущенный в 2009 году и достигший наибольшего коммерческого успеха на сегодняшний день, группа перестала действовать, поскольку Уилсон посвятил себя сольной работе, а другие участники начали работать над своими собственными отдельными проектами. В 2018 году, после долгих лет неопределенности, Уилсон исключил возможное реформирование.

За свою более чем 20-летнюю карьеру Porcupine Tree заслужил признание критиков и коллег-музыкантов, стал культовым и стал оказывать влияние на новых артистов.[7] Тем не менее, их работа в основном держалась подальше от основной музыки, и ее описывали такие публикации, как Классический рок и PopMatters как «самая важная группа, о которой вы никогда не слышали».[8][9][10]

История

Происхождение (1987–1990)

Porcupine Tree возникла в 1987 году как совместный розыгрыш Стивена Уилсона и Малкольма Стокса. Частично вдохновлено психоделический /прогрессивный группы 1970-х, такие как Pink Floyd, которые доминировали на музыкальной сцене в молодости, они решили создать вымышленную легендарную рок-группу под названием The Porcupine Tree. Эти двое сфабриковали подробную предысторию, включая информацию о предполагаемых членах группы и названиях альбомов, а также «красочную» историю, которая якобы включала такие события, как встреча на рок-фестивале 1970-х годов и несколько поездок в тюрьму и из тюрьмы. Как только он отложил достаточно денег, чтобы купить собственное студийное оборудование, Уилсон обязал это творение несколькими часами музыки, чтобы предоставить «доказательства» его существования.[11] Хотя Стокс предоставил несколько пассажей с обработанным вокалом и экспериментальной игрой на гитаре, его роль в проекте в основном предлагала случайные идеи, при этом большая часть материала была написана, записана, сыграна и спета Уилсоном.

На тот момент Porcupine Tree был не более чем шуткой и частным развлечением, поскольку Уилсон сосредоточился на своем другом проекте, Нет человека, совместный проект с британским певцом и автором песен Тим Боунесс. Однако к 1989 году он начал рассматривать часть музыки Porcupine Tree как потенциально востребованную. Уилсон создал 80-минутный кассета названный Ферма морских водорослей Тарквина под названием Porcupine Tree.[12] По-прежнему демонстрируя дух своей шутки, Уилсон включил восьмистраничную инкрустацию, которая дополнительно раскрыла ложную предысторию Дерева Дикобраза, включая ссылки на вымышленных участников группы, таких как сэр Тарквин Андерспун и Тимоти Тэдпол-Джонс.[13]

Уилсон разослал копии Ферма морских водорослей Тарквина нескольким людям, которые, как он чувствовал, заинтересуются записями. Ник Саломан, культовый гитарист Великобритании, более известный как The Bevis Frond, предложил послать один Ричарду Аллену, писателю контркультурного журнала Великобритании. Энциклопедия Психоделика и соредактор британского психоделического гараж рок журнал Freakbeat. Аллен просмотрел запись в обоих журналах. Хотя ему не понравились некоторые материалы, он дал большую часть положительных отзывов. Несколько месяцев спустя Аллен предложил Уилсону записать трек для двойного LP. Психоделическая псауна это собиралось для запуска нового лейбла Delerium. До 2004 года Аллен также стал менеджером, пресс-агентом и промоутером группы, его роль в маркетинге имиджа группы уменьшилась после Небо движется в сторону альбом. Тем временем Уилсон продолжал работать над новым материалом. В 1990 году он выпустил Любовь, смерть и Муссолини EP, выпущенный очень ограниченным тиражом в 10 экземпляров.[11] EP остается чрезвычайно редким предметом коллекционирования. Он состоял из девяти треков, которые на тот момент не издавались, в качестве превью к грядущему второму альбому. В 1991 году Уилсон выпустил вторую полноформатную кассету Porcupine Tree под названием Фабрика ностальгии, что еще больше расширило андерграундную базу фанатов Porcupine Tree, хотя на тот момент группа все еще продолжала изображать рок-легенды 1970-х. К этому моменту Porcupine Tree был полностью сольным проектом, и Stocks мирно перешли к другим занятиям.

Годы Делериума (1991–1997)

В воскресенье жизни ...

Вместе с Психоделическая псауна сборник, в который вошел трек Porcupine Tree "Linton Samuel Dawson", недавно созданный Делериум этикетка, образованная Freakbeat редакторы Ричард Аллен и Айвор Труман предложили переиздать кассеты Ферма морских водорослей Тарквина и Фабрика ностальгии. Двести копий каждой кассеты было продано через Freakbeat's почтовый заказ, The Freak Emporium и вскоре Porcupine Tree стали известны как загадочный новый коллектив на тогдашней андеграундной психоделической музыкальной сцене Великобритании.

Вскоре после этого Делериум пригласил Уилсона стать одним из артистов-основателей лейбла. Первый выпуск после этого, двойной виниловый альбом и сингл-диск, в котором собраны лучшие материалы с двух его кассет, был выпущен в середине 1992 года как В воскресенье жизни, название, выбранное из длинного списка возможных бессмысленных названий, составленного Ричардом Алленом. Остальная музыка с первоначальных лент была выпущена ограниченным тиражом. сборник Желтая изгородь Dreamscape.[11]

В 1992 году Delerium выпустил В воскресенье жизни тиражом 1000 экземпляров в комплекте с роскошным разворотным конвертом. Альбом очень хорошо продавался, особенно в Италии, на короткое время тиражировался на виниле и с момента его выпуска оставался в печати на компакт-диске. В альбом вошли фавориты будущих концертов и частые на бис песня "Радиоактивная игрушка". К 2000 г. В воскресенье жизни ... накопили продажи более 20 000 копий.[12] В воскресенье жизни Изначально задумывался как четверной (LP) / двойной (CD) альбом, в котором будут полностью собраны обе кассеты, но были заменены на лучшие (по мнению Уилсона) песни с лент. В 2004 году Уилсон сделал ремикс и ремастеринг всех трех лент, выпустив их как бокс-сет из трех компакт-дисков под названием Следы: Музыка на кассетах 1988-1992. Этот ящик раздавали только семье и друзьям.

Вверх по лестнице

В разгар растущего успеха Porcupine Tree другая группа Уилсона, No-Man, получала отличную британскую прессу, что привело к подписанию контракта с ведущим британским независимым музыкальным издательством Hit & Run Music Publishing в 1991 году, что привело к запись соглашений с One Little Indian Records и Epic 440 / Sony в США. Успех No-Man дал Уилсону возможность оставить свою обычную работу и посвятить свое время исключительно музыке. Все релизы Delirium были опубликованы Hit & Run, исполнительный директор которого Дэйв Мэсси подписал контракт с No-Man и продолжал принимать активное участие в проекте Уилсона Porcupine Tree.

В мае 1993 года вышел второй альбом Porcupine Tree, Вверх по лестнице, был выпущен еще один перспективный двойной альбом, который, наконец, был сокращен до сингла. "Voyage 34" фактически собирался занять второй диск, но в последний раз было решено выпустить его отдельно как сингл. Альбом получил высокую оценку, Создатель мелодий описывая его как «психоделический шедевр ... один из альбомов года».[14] Альбом продолжил слияние из электронная музыка и рок, а также в гостях были два будущих участника Porcupine Tree, Ричард Барбьери, арт-рок группы 1970-80-х Япония, и Колин Эдвин.

В ноябре 1993 г. Путешествие 34 переиздан вместе с дополнительным 12-дюймовый ремикс пользователя Astralasia. Альбому удалось войти в NME инди-чарт на шесть недель и стал классикой андерграундного чиллаута, даже без радио.[12]

Небо движется в сторону

Профиль Porcupine Tree теперь вырос до такой степени, что Уилсон хотел перейти на живые выступления. Таким образом, в декабре 1993 года Porcupine Tree стали живым коллективом, в котором Стивен Уилсон на вокале / гитаре, Колин Эдвин на басу, Крис Мейтленд на барабанах и Ричард Барбьери на клавишных.[15]

Все три новых члена группы работали с Уилсоном над различными проектами в предыдущие годы, особенно Барбьери и Мейтленд, которые были частью гастролирующей группы No-Man. Первый концертный альбом нового состава, Спиральный цирк, содержали записи их первых трех выступлений, в том числе BBC Radio One сессия для Марк Рэдклифф, ранний чемпион группы.

Следующий альбом Porcupine Tree появился только в начале 1995 года, но ему предшествовал Лунная петля EP, два последних трека которого были записаны во время альбомных сессий и были первыми, в которых представлена ​​новая группа. Выпущенный в 1995 году третий студийный альбом группы, Небо движется в сторону стал успешным среди прогрессивный рок Фанаты и Porcupine Tree были провозглашены Pink Floyd 1990-х. Позднее Уилсон посетовал на это, заявив: «Я ничего не могу с этим поделать. Это правда, что в период Небо движется в сторону, Я сделал слишком много, чтобы удовлетворить поклонников Pink Floyd, которые нас слушали, потому что эта группа больше не выпускает альбомов. Более того, я сожалею об этом ».[11]

Небо движется в сторону был обширным звуковой пейзаж из мелодия и экспериментирование в стиле эмбиент-рок, но оказалось, что это переходная работа: половина была записана до формирования группы, а половина - после. Большая часть альбома была занята 35-минутным заглавным треком, который в какой-то момент Стивен намеревался быть достаточно длинным, чтобы занять весь альбом. Альтернативная версия трека, содержащая часть вырезанной музыки, была включена в обновленную версию альбома 2004 года. Он также вошел в NME, Создатель мелодий, и Музыкальная неделя графики.[12] Вместе с Лунная петля EP, этот альбом был первой музыкой Porcupine Tree, выпущенной в Америка осенью 1995 г. и привлекла внимание прессы с обеих сторон Атлантический. Группа поддержала альбом многочисленными концертами в течение года на крупных музыкальных площадках Великобритании, Нидерландов, Италии и Греции.

Означать

Частично неудовлетворен характером полубанда / полусоло Небо движется в сторонуPorcupine Tree сразу же приступили к записи первой полноценной записи группы. Уилсон признал, что он всегда был «влюблен в идею рок-группы», потому что «у групп есть своего рода гламур, привлекательность и романтика, которых у сольных проектов просто нет».[16] В течение следующего года группа время от времени работала над созданием более плотного и амбициозного рок-звучания.

Стивен Уилсон на Strawberry Fair, Кембридж, 1997 год.

После выпуска первого настоящего сингла Porcupine Tree "Ожидание ", которая вошла во все инди-чарты Великобритании и в национальный чарт Великобритании и привлекла внимание трансляций по всей Европе, Означать был выпущен в сентябре 1996 года. Альбом представлял собой смесь инструментальных треков и мелодий, больше ориентированных на песни, в которых смешались рок и авангард стили, такие как краутрок.[17] Уилсон выразил удовлетворение направлением альбома, заявив, что «... такие треки, как« Every Home Is Wired »и« Dark Matter »полностью выходят за рамки жанра и сравнения. Наконец, я думаю, что мы создаем полностью оригинальную музыку 1990-х годов. , но который все еще имеет свои корни в прогрессивной музыке ".[18] Музыканты получили авторские права на некоторые треки, в первую очередь на "Intermediate Jesus", который возник в результате джем-сейшна, позже выпущенного как Метанойя в конце 1998 г.[19] Выпуск альбома сопровождался большим интересом европейских СМИ.

В марте 1997 года они отыграли три вечера в Риме перед аудиторией, которая превысила 5 000 человек. Все три даты были записаны для использования в концертном альбоме 1997 года. Coma Divine - записано вживую в Риме это было выпущено как прощание с Delerium Records, которые чувствовали, что больше не могут предлагать те ресурсы, которые необходимы группе для дальнейшего развития своего имиджа во всем мире.[20] В конце 1997 года были выпущены первые три альбома Porcupine Tree. обновленный и переиздан. Означать также был выпущен в США Майлз Коупленд с Ковчег 21 метка.

Годы Snapper (1998–2001)

Глупая мечта

Уилсон, Барбьери, Эдвин и Мейтленд весь 1998 год потратили на запись своего пятого студийного альбома, релиза, который отразил движение группы к написанию песен, более ориентированных на песни. Уилсон признал, что на этот раз он «гораздо больше интересовался написанием песен как формой искусства, а не развитием звукового ландшафта», и прокомментировал, что на него повлияли Пляжные мальчики ' Звуки домашних животных, Тодд Рандгрен, Кросби, Стиллз, Нэш и Янг, и «что-нибудь с действительно хорошим ансамблевым пением». Он также указал, что его «интересовала идея поп-песни как своего рода экспериментальной симфонии».[11]

Группа записала альбом без лейбла, но подписала контракт с Snapper /Kscope перед выпуском Глупая мечтав марте 1999 года. Альбом прошел при поддержке турне по Великобритании, Италии, Греции, Нидерландам, Бельгии, Швейцарии, Германии, Франции, Польше и США. Три сингла взяты из альбома: "Уроки игры на фортепиано ", "Незнакомец по минуте ", и "Чистый наркотик ", все они получили широкое распространение в США и Европе и заняли хорошие места в британских независимых чартах и ​​плейлистах радиостанций. Хотя альбом отличался от их прежнего звучания, он принес группе новую популярность и продолжил свое существование. чтобы стать самым продаваемым и популярным релизом группы на тот момент.

Лампочка Солнце

Завершено в феврале 2000 г., струнные аранжировки предоставлены Дэйв Грегори из XTC, Шестой студийный альбом Porcupine Tree, Лампочка Солнце, построенный на сочетании написания песен, саундскейпа и рок-динамики Глупая мечта. Альбом был выпущен в мае 2000 года, ему предшествовал сингл "Четыре аккорда, сделавшие миллион ". Аншлаг в Scala в Лондоне начались короткие концерты в Великобритании, за которыми в конце года последовали европейские фестивали и крупный тур в поддержку Театр мечты.[21] Группа продолжала гастролировать в конце 2000 - начале 2001 года, включая их первый крупный тур по Германии. Специальное издание на двойном компакт-диске Лампочка Солнце альбом был выпущен в Израиль и Германия.

В мае группа выпустила сборник Б сторона альбом называется Записи, в который вошли девять треков из Глупая мечта и Лампочка Солнце сессий, которые были прерваны на обоих альбомах. В мае 2001 года Porcupine Tree три раза подряд выступали на разогреве у группы. Мариллион, во Франции, Германии и Нидерландах.[22] В июне группа отыграла короткий тур по США, начав с выступления в NEARfest из Пенсильвания, и завершится аншлаговым шоу в Суть в Нью-Йорке. Вскоре после этого группа объявила о подписании нового международного контракта с лейблом Лава /Атлантические отчеты.

Лавовые годы (2002–2005)

Заочно

В феврале 2002 года произошло первое и единственное изменение в составе Porcupine Tree, когда барабанщик Крис Мейтленд был уволен после восьми лет работы в группе. Группа приветствовала барабанщика и давнего знакомого Гэвина Харрисона в качестве его замены. В марте 2002 г. бокс-сет раннего творчества группы, Звезды умирают: годы Делериума 1991–1997, и группа приступила к записи своего первого альбома на мейджор-лейбле, взяв из пула 30 новых песен, написанных Уилсоном за предыдущие два года. Сеансы записи проходили в Avatar Studios в Нью-Йорке[23] и Лондон, с опытным звукорежиссером Пол Нортфилд и струнный аранжировщик Дэйв Грегори, также сыгравший главные роли в создании записи. Альбом был микширован в Лос-Анджелесе в мае с Тим Палмер.

Получившийся альбом, Заочно, был выпущен Lava Records в сентябре 2002 года. Группа также выпустила Объемный звук 5.1 версия альбома, сведенная награда Грэмми -продюсер-победитель Эллиот Шайнер. Версия альбома с объемным звуком получила награду за лучший 5.1-микс на церемонии вручения награды Surround Sound Music в 2004 году в Лос-Анджелесе.[24]

Для продвижения альбома группа провела четыре тура по Европе и Северной Америке, в том числе один с известным шведским концертом. металл группа Opeth. Во время тура новый состав группы пополнился дополнительным гастролирующим вокалистом / гитаристом. Джон Уэсли. Во время этих туров визуальная составляющая выступления группы была поднята на новый уровень с привлечением режиссер и фотограф Лассе Хойл, который создал обложку для Заочно а теперь приступил к созданию темного и сюрреалистический визуально к музыке Porcupine Tree. Долго рекламная кампания для Заочно закончился 30 ноября 2003 года, когда группа отыграла возвращение домой с аншлагом. Лондонская Астория.[22]

В 2003 году Porcupine Tree основали свой собственный лейбл Transmission. онлайн магазин организованный лейблом Burning Shed. Первым релизом на лейбле Transmission была студийная сессия, записанная для XM Радио, Вашингтон, округ Колумбия, а в 2004 году последовала запись с польского радио в 2001 году. Группа использовала лейбл для выпуска дополнительного контента, такого как EP, демо-записи и концертные записи. Кроме того, в 2003 году началась кампания по переизданию / ремастерингу, когда многие из ранних альбомов расширились до двойных компакт-дисков. Эти переиздания включали перезаписанные / переработанные версии на двойных компакт-дисках Вверх по лестнице, Небо движется в сторону, и Означать альбомы, и переиздание Глупая мечта и Лампочка Солнце, оба содержат компакт-диск с новым стереомиксом альбома и DVD-аудио с 5.1-канальным окружающим миксом.

Deadwing

В начале 2004 года группа приступила к записи своего следующего альбома. Deadwing, их второй для Lava / Atlantic. Альбом черпает вдохновение из сценарий фильма написанный Уилсоном и его другом-кинорежиссером Майком Беннионом. Сессии альбома завершились в ноябре 2004 года, и Deadwing был выпущен в Европе и США весной 2005 года как альбом со стерео и объемным звуком в формате 5.1, которому предшествовал выпуск двух синглов ".Мелкий "в США и"Лазарь "в Европе. На альбоме присутствовали приглашенные гости Адриан Белью от King Crimson и Опета Микаэль Окерфельдт, и имел коммерческий успех, отчасти из-за того, что "Shallow" транслировался в эфир, достигнув 26-го места на Рекламный щит с Горячие рок-треки.[25] Кроме того, "Lazarus" вошел в топ-100 немецких одиночных игр под номером 91.[26] Песня "Shallow" также вошла в саундтрек к фильму. Четыре брата.[27]

Альбом выиграл награду Surround Music Awards в категории "Лучшее название для звукового сопровождения" в том же году, когда был выпущен.[28] и был признан альбомом номер два 2005 года в Звук и зрение, самый распространенный в США журнал в области бытовой электроники и развлечений.[29] Выпущен Porcupine Tree Deadwing в Японии 22 марта 2006 г., это первый альбом группы, выпущенный в этой стране.

Тур по продвижению альбома начался в Великобритании в конце марта и продолжался в течение года. Майк Беннион создал Мое пространство страница, посвященная перспективным Deadwing фильм, в котором он разместил первые 15 страниц сценария и включил трейлер.[30] Однако, хотя сценарии закончены, проект все еще находится в перерыве из-за нехватки бюджета.[31]

Годы Roadrunner (2006–2010)

Страх пустой планеты

В августе 2006 года Porcupine Tree объявили, что группа подписала контракт с Roadrunner Records Великобритания.[32] Перед своим первым релизом на Roadrunner группа выпустила свой первый концертный DVD. Прибытие куда-то ..., 10 октября 2006 года. Он сопровождался коротким туром, в котором группа исполнила 50 минут нового материала из будущего студийного альбома для первой половины концертов. Разогреватели включали шведскую группу Паатос в Европе и ProjeKct Six В Соединенных Штатах.[22]

Группа объявила, что следующий альбом будет называться Страх пустой планеты в январе 2007 года, а альбом был выпущен 16 апреля 2007 года.[33] Альбом попал в чарты почти всех европейских стран,[34] и достигла 59-й строчки Рекламный щит 200.[35] В 2007 году в рамках тура с 92 датами группа побывала в странах, где они никогда не выступали, например, в Финляндии и Мексике. Тур включал выступления на нескольких музыкальных фестивалях, таких как Вуду Опыт в Новом Орлеане - немецкие фестивали-близнецы, Ураган[36] и Южная сторона,[37] и Скачать фестиваль из Donington Park.[38] Группа дала свои первые концерты в Австралии в 2008 году.

Тексты альбома посвящены некоторым общим тенденциям поведения в обществе, особенно молодежи, в начале 21 века, таким как биполярное расстройство, синдром дефицита внимания, злоупотребление наркотиками, отчуждение[39] и лишения, вызванные средствами массовой информации.[31] Идея альбома была вдохновлена Брет Истон Эллис роман Лунный парк[40] и название ссылается на Враг народа альбом, Страх перед черной планетой, оба разделяют особенность отражения печально известных конфликтов, затрагивающих мировое общество в какое-то время. Уилсон отмечает, что пока расовые отношения было главной проблемой среди молодежи, когда вышел альбом Public Enemy, на смену ему в 21 веке пришла общая поверхностность, скука и интроверсия.[41] В альбоме представлены работы порыв с Алекс Лайфсон и King Crimson с Роберт Фрипп.

Уилсон: «Я опасаюсь, что нынешнее поколение детей, которые рождаются в этой информационной революции, растут с Интернетом, мобильными телефонами, iPod, этой культурой загрузки,« Американским идолом », реалити-шоу, лекарствами по рецепту, PlayStation - все это как бы отвлекает людей от того, что важно в жизни, а именно от развития чувства любопытства к тому, что там происходит ».[42]

Ричард Барбьери во время выступления Porcupine Tree в Краков, Польша, 2007 г.

5 ноября 2007 г. Страх пустой планеты получил награду "Альбом года" за 2007 г. Классический рок награды журнала.[43] В декабре 2007 года он был номинирован на Премия Грэмми за "Лучший альбом с объемным звуком" хотя Любить от Битлз получил награду.[44] Альбом был признан "Лучшим альбомом 2007 года" читателями голландской страницы прогрессивного рока.[45]

Новый EP называется Нет повторяющихся был выпущен 17 сентября 2007 года и включает четыре неизданных трека с Страх пустой планеты сессий и включая еще один вклад Роберта Фриппа. Второй этап тура начался 3 октября 2007 года, и теперь он продвигает новую музыку с EP. Нет повторяющихся вошел Топ-30 британских альбомов независимых лейблов под номером восемь.[46] EP был переиздан 18 февраля 2008 г. Peaceville Records.[47]

Запись с концерта 4 октября 2007 г., в основном акустического, на компакт-дисках Park Avenue в г. Орландо, Флорида, был выпущен 18 февраля 2008 года на компакт-диске под названием Мы потеряли горизонт.[48] Название является ссылкой на текст песни "Небо движется в сторону (первая фаза) ", которая была песней открытия концерта. Альбом был выпущен винил от 21 марта 2008 г.[49] Несмотря на то, что это было шоу для всего оркестра, из-за нехватки места в магазине могли играть только два гитариста, Уилсон и Джон Уэсли.

Инцидент

В октябре 2008 года группа отыграла короткий европейский тур, чтобы снять свой второй концертный фильм. Обезболивать, которому предшествовали три концерта в Австралии в апреле.[50] Съемки проходили 15 и 16 октября в Нидерландах на кинотеатре 013. Тилбург место проведения.[51] Во время одного из таких концертов Уилсон упомянул, что Porcupine Tree начали работу над материалом для своего следующего альбома с прицелом на выпуск в 2009 году.[52] Живой концертный фильм на DVD и Блю рей был выпущен 20 мая 2010 года.

Группа приступила к записи своего десятого студийного альбома, Инцидент, в феврале 2009 г.Группа подтвердила это, заявив: «Работа над следующей студийной пластинкой PT идет полным ходом, и недавно группа провела две недели, запланированные в сельской местности Англии, работая над новыми треками. Запись этих произведений и новой 35-минутной песни SW цикл должен был начаться в феврале ... "[53] Несколько месяцев спустя Уилсон прокомментировал, что 35-минутная песня продолжала развиваться, и теперь она стала 55-минутной песней, занимающей весь диск.

12 июня 2009 года подробности были опубликованы на веб-сайте Porcupine Tree: «пластинка будет выпущена на лейбле Roadrunner Records 21 сентября по всему миру в виде двойного компакт-диска. Центральным элементом является заглавный трек, который занимает всю первую песню. Диск. 55-минутная работа описана как слегка сюрреалистический цикл песен о начале и конце и о том ощущении, что «после этого все никогда не будет прежним». Альбом собственного производства дополнен четырьмя отдельными композициями, которые были разработаны сочинительства группы в декабре прошлого года - Flicker, Bonnie The Cat, Black Dahlia и Remember Me Lover представлены на отдельном диске размером с EP, чтобы подчеркнуть их независимость от песенного цикла ».[54] Альбом стал самым большим коммерческим успехом группы на сегодняшний день, достигнув 23-го места в британских чартах альбомов, а также достигнув США. Рекламный щит Топ 25.

Также группа выпустила еще один концертный альбом, Атланта, в июне 2010 года. Фактически выступление было записано во время турне Страх пустой планеты в театре Roxy, Атланта, 29 октября 2007 года. Он был выпущен только для онлайн-распространения, а все доходы от продажи были переданы в пользу Мик Карн за его лечение от рака.[55]

Бездействие и роспуск (2011 – настоящее время)

После завершения гастрольного цикла на Инцидент в 2010 году Уилсон провел остаток года и 2011, записывая и выпуская свой второй сольный альбом, Благодать за утопление, и третий альбом Блэкфилда, Добро пожаловать в мою ДНК. Первоначально группа упоминала о возможности работы над новой музыкой в ​​2012 году, а Уилсон упомянул «начало 2012 года»,[56] и Харрисон предполагают, что они начнут работать в 2012 году и выпустят музыку в 2013 году.[57] Однако вскоре это изменилось, и Уилсон объявил, что продолжит сосредоточивать свое будущее на сольной карьере. Этот новый фокус включал в себя второй этап туров в поддержку Благодать за утопление в первой половине 2012 года, записывая третий сольный альбом во второй половине года со своей гастрольной группой,[58] выпустив его в начале 2013 года,[59] а затем гастроли в поддержку третьего сольного альбома "большую часть года" - в течение 2013 года.[60] Уилсон по-прежнему утверждал, что группа «не распалась» и «нет намерений распадаться»,[61] но он также сказал, что никаких конкретных планов относительно нового альбома нет.[62] Хотя он сказал, что все еще «хочет (-ют) снова собрать Porcupine Tree в какой-то момент», он сказал, что не уверен, в каком направлении хочет двигаться группа, только что он «устал от металлической музыки»,[63] и что одному участнику группы не нравится джаз, так что это не пойдет в сторону его сольного проекта.[61]

В июне 2012 года Уилсон вновь подчеркнул свое постоянное внимание к сольной карьере, ответив на вопрос «... есть ли опасность, что Porcupine Tree может упасть на второй план?» "Честно говоря, я не знаю. Сольная карьера для меня сейчас, вероятно, самая важная. Я думаю об этом больше, чем о чем-либо другом, я больше сосредоточен на этом, чем на чем-либо еще, мне это нравится больше, чем что-нибудь еще..."[63] Двухдисковый концертный альбом под названием Octane Twisted был выпущен в ноябре их лейблом Kscope, содержащий концертную запись Инцидент полностью из материала, записанного на концертах 2010 года в Театре Ривьера, Чикаго и Королевский Альберт Холл.[64] В мае 2013 года Уилсон подтвердил свою позицию в отношении статуса группы, заявив, что это «... чтобы не сказать, что группа распалась или что-то в этом роде. Всегда возможно, что мы сможем снова собраться вместе через год или пять лет, или 10 лет. Не могу сказать - на данный момент планов нет ».[65] Позиция Эдвина отражала это.[6]

После того, как Уилсон выпустил свой третий сольный альбом, Ворон, отказавшийся петь (и другие истории) в феврале 2013 года и гастролировал в поддержку альбома до конца года, его успех побудил Уилсона взять на себя обязательство написать и записать четвертый сольный альбом Рука. Не можешь. Стереть. в течение 2014 года и выпуская его в 2015 году, продвигая гипотетическую работу с Porcupine Tree как минимум до 2016 года.[66] В марте 2015 года Уилсон прокомментировал: «Если Porcupine Tree снова будут вместе - а, кстати, я никогда не исключал этого, - это будет побочный проект. Ни у кого не должно быть сомнений в том, что это теперь мой основной музыкальный путь, моя сольная работа ».[67]

В 2016 году взгляды Уилсона на реформацию были противоречивыми. В феврале 2016 г. в интервью Журнал Prog, он заявил, что существует "большая вероятность" реформирования Porcupine Tree для другого студийного альбома в нераскрытое время в будущем.[68] Однако, отвечая на вопрос в августе 2016 года относительно гипотетического выступления Porcupine Tree, Уилсон заявил: «Вы бы долго ждали, этой группы больше не существует».[69] В августе 2017 года Уилсон объяснил: «Это не совпадение, что с тех пор, как мой сольный проект взлетел, другие коллаборации отошли на второй план. Porcupine Tree не записывались с 2009 года, а No-Man не выпускал альбом с 2008 года. . Сейчас я чувствую меньше необходимости творчески заниматься чем-то другим, кроме сольной работы. Моя сольная работа удовлетворяет мои музыкальные потребности сейчас ».[70]

В мартовском интервью 2018 года, когда его спросили о шансах на дальнейшую активность Porcupine Tree, он ответил: "Честно говоря, я бы сказал ноль, потому что я просто не такой человек. Я не иду назад. Мне не интересно идти назад; я хочу двигаться вперед, я хочу делать разные вещи, я хочу Чтобы работать с разными людьми, я хочу исследовать разные виды музыки. Это могло бы показаться мне ужасным шагом назад. Я горжусь каталогом; он есть, он существует, но он вроде как закрыт, он закончен ».[71]

Музыкальный стиль

Влияния

Некоторая музыкальная подоплека Porcupine Tree восходит к детству Уилсона, когда его родители дарили друг другу рождественские подарки. Его отец получил Pink Floyd's Темная сторона Луны пока его мать получила Донна Саммер с Люблю любить тебя, детка, оба из которых Уилсон внимательно слушал. Эти альбомы повлияли на его дальнейшее написание песен.[72] Другие известные влияния: Верблюд,[73] Карлхайнц Штокхаузен и ABBA.[74]

Позже, в подростковом возрасте, Уилсон ненадолго стал поклонником новая волна британского хэви-метала, но как только он обнаружил 1970-е годы музыка и прогрессивный рок, его интерес к металлу уменьшился в пользу экспериментальной музыки. Позже (в 2000-х) он открыл для себя группы вроде Gojira, Солнце О))), Невроз, и Мешугга, который восстановил его веру в метал-музыку. «Долгое время я не мог найти, куда идут все эти творческие музыканты ...», - сказал Уилсон, «и я нашел их, они работали в экстремальный металл. »Вскоре после этого он продолжил выпуск трех последовательных альбомов шведской прогрессивный дэт-метал группа Opeth, которая оказала значительное влияние на его дальнейшее написание песен.[75]

Кроме того, некоторое влияние краутрок и электронная музыка заметно, поскольку Уилсон любит такие группы, как Мочь, Neu!, Мандариновая мечта,[76] Squarepusher, и Aphex Twin[23] и художники, такие как Клаус Шульце и Конрад Шницлер среди прочего.[16][76] Уилсон также неоднократно упоминал, что он также восхищается работой американского музыканта. Трент Резнор, единственный официальный член Nine Inch Nails.[15][77][78]

Стивен Уилсон на Арене, Познань, Польша, 28 ноября 2007 г.

Характеристики

Музыка Porcupine Tree часто описывается как меланхоличная.[нужна цитата ] Уилсон заявил, что музыка для него - это способ направить все свои негативные чувства,[79] и "изгнание нечистой силы внутри",[80] обнаружив, что «легче писать песни о негативной стороне мира, чем о счастливой стороне мира».[21] в Варшава В прямом эфире радиотрансляции альбома перед исполнением "Stop Swim" можно услышать, как Уилсон сказал, что "самая грустная музыка часто бывает самой красивой".

Porcupine Tree - группа, ориентированная на альбомы, делающая записи, в которых многие песни связаны друг с другом.[23] Уилсон сказал:

«Важная вещь с Porcupine Tree заключается в том, что все наши песни имеют уникальный звуковой мир, в котором они живут. Мне не нравится идея, что какая-либо песня звучит так, как любая другая песня. Так что в большинстве случаев это случай поиска звукового мира во-первых, будь то текстура или барабанный ритм, который направляет вас на определенный музыкальный путь, или конкретная музыкальная атмосфера, или аромат ".[23]

Для своих записей группа включила меллотрон, банджо, кованые цимбалы, и Гимбри, среди других инструментов, необычных для рок-групп.

Прежде всего, музыка Porcupine Tree сохранила сильное текстурное и экспериментальное качество, часто объединяя многие жанры в одном треке. Работа группы известна своим атмосферный природы, во многом из-за стиля клавиатуры и обработки звука Барбьери, а также кинематографических возможностей Уилсона, как заявленного поклонника американского кинорежиссера Дэвид Линч, чьи фильмы известны своим звуковым содержанием.[81][82] «Очень многослойный, продуманный, очень аранжированный и [со] сложными аранжировками» - так Уилсон описывает звучание группы.[83] Помимо обычного выпуска, альбомы Глупая мечта, Лампочка Солнце, Заочно, Deadwing, Страх пустой планеты, и Инцидент доступны в DTS (5.1 Surround Sound) микс; эта техника микширования стала традицией для группы в последние годы.

Живые выступления группы также получили высокую оценку. Музыкальный радар поместив их на четвертое место в списке «30 величайших концертных исполнителей в мире сегодня» в 2010 году.[84]

Porcupine Tree часто относят к группе прогрессив-рока. Хотя многие слушатели, знакомые с группой, называют их таковыми, Стивен Уилсон, как отмечалось ранее, выражал определенную неприязнь к использованию термина «прогрессивный» по отношению к ним.[16] Однако недавно он отметил, что с тех пор он стал более расслабленным по отношению к этому слову, учитывая, что оно становится «гораздо более широким термином».[41] по прошествии времени. Он часто заявлял, что ему не нравится, когда пресса сравнивает Porcupine Tree с нео прог группы или цитируя их как «New Pink Floyd». «Для меня это так оскорбительно», - прокомментировал Уилсон в интервью голландской Страница прогрессивного рока, «потому что это намекает на то, что вы живете в тени какой-то другой группы. Я особенно никогда не хотел быть кем-то новым, я просто хотел быть старым Porcupine Tree или новым Porcupine Tree».[31]

Наследие

Porcupine Tree оказали влияние на новое поколение артистов и групп.[85] Польская группа Риверсайд находились под влиянием и восхищались Porcupine Tree с самого начала,[86][87] а также США Призрак Абигейл, чьи руководители хвалили Заочно как лучший альбом, который они слышали.[88] Другие группы, которые начали сильно под их влиянием: Энди Тиллисон параллельности или 90 градусов,[89] Зимородок Небо,[90] Дерево-людоед,[91][92] Кошиш,[93] Насколько мы знаем (проект Рууд Джоли от В предвкушении ),[94] Кулак Гэндальфа,[95][96] и DeeExpus, которые начали после того, как их основатель Энди Дитчфилд отправился на концерт Porcupine Tree.[97]

Андерс Нюстрём шведской группы Кататония назвал работу Porcupine Tree большим влиянием на группу в их эпоху пост-дэт-метала.[98] Люк Лемей, лидер группы техничного дэт-метала Горгуц, сказал, что Инцидент было для него «большим открытием», вдохновившим его на написание песен в последнее время.[99] Он выделил концерт этого тура как один из двух самых важных, на которых он присутствовал.[100] Производитель электроники Семь львов также цитировал их как источник вдохновения для его ДАП СТЕП и барабан и бас композиции.[101][102] Другие художники, признающие влияние Porcupine Tree: Прокаженный,[103][104] Штеффен Куммерер из Обскура,[105] Между Похороненным и мной,[106][107][108] Mudvayne,[109] Без звука,[110] Бойтесь моих мыслей,[111][112] Мин,[113] Пустошь,[114] Хорс,[115] Площадь рыцаря,[116] Междугородние звонки,[117] Моргион,[118] Кирос,[119] Signal2Noise (проект Дуг Блэр от W.A.S.P. ),[120] Destrage,[121] Турисаз,[122] Ахав,[123][124] Сильван,[125] Также Эдем,[126] Район неизвестен,[127] Подземная власть,[128] Стив Ванцис,[129][130] и Набирать номер.[131]

В дополнение к тем художникам, которые заявляют, что Porcupine Tree оказало прямое влияние на их карьеру, были процитированы и другие художники, выражающие восхищение своей работой, включая Нил Пирт,[132] Алекс Лайфсон,[133] Адриан Белью,[134] Джордан Рудесс,[135] Майк Портной,[136] Арьен Лукассен,[137] Роб Свайр,[138] Хакен,[139] Ойстейн Брун (Боркнагар ),[140] Грег Хэмптон,[141] Аморфис,[142][143] Освящение,[144][145] Лори Льюис,[146] и Деклан Берк.[147]

Участники группы

Окончательный состав

Бывшие члены

Туристические участники

Лента новостей

Дискография

Основная статья: Дискография Porcupine Tree

Студийные альбомы

использованная литература

  1. ^ О'Брайен, Джон. "Стивен Уилсон | Музыкальная биография, авторы и дискография". Вся музыка. В архиве из оригинала 20 июня 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  2. ^ Рэггетт, Нед (26 апреля 2001 г.). "Дикобраз". Вся музыка. В архиве из оригинала от 6 сентября 2011 г.. Получено 8 июля 2011.
  3. ^ "Дикобраз". Металлический шторм. Получено 8 июля 2011.
  4. ^ Меттлер, Майк (14 апреля 2015 г.). «Обрезанный и переосмысленный из латуни, Porcupine Tree обретает совершенно новую жизнь». Цифровые тенденции. В архиве из оригинала 13 ноября 2016 г.
  5. ^ Партридж, Кристофер (2005). Повторное очарование Запада: Том 1 Альтернативные духовности, сакрализация, популярная культура и оккультура. A&C Black. п. 166. ISBN  978-0-567-08269-5.
  6. ^ а б Уитмен, Ховард (8 апреля 2013 г.). "Разветвление: Entertainmenttell.com Интервью Колина Эдвина из Porcupine Tree". TechnologyTell.com. Архивировано из оригинал 12 апреля 2013 г.. Получено 18 июн 2016.
  7. ^ Чиминелли, Эдди. «В поисках колючего места в истории». PopMatters. В архиве из оригинала 16 августа 2017 г.. Получено 16 августа 2017. [...] За эти годы они собрали более дюжины альбомов в своей дискографии, [...] собрав критики и поклонников. Поклонники Porcupine Tree - одни из самых преданных, но безликих людей современной музыки; путешествуя с группой от одной ступени к другой, независимо от того, насколько далеки их эволюция, они отклоняются от своих последних усилий.
  8. ^ Линг, Дэйв (9 февраля 2005 г.). "Дикобраз: за иглой". Классический рок. № 77. TeamRock.com. В архиве из оригинала 19 июня 2016 г.. Получено 4 августа 2017.
  9. ^ Хамфрис, Стивен (21 сентября 2010 г.). "Изгой из мейнстрима: интервью со Стивеном Уилсоном". PopMatters. В архиве из оригинала 24 сентября 2013 г.. Получено 4 августа 2017.
  10. ^ Дж. Салмерон (26 октября 2013 г.). «Убей свой iPod: интервью со Стивеном Уилсоном». ww.metalblast.net. Бремен, Германия (опубликовано 22 ноября 2013 г.). В архиве из оригинала 10 июня 2016 г.. Получено 4 августа 2017.
  11. ^ а б c d е Сандер, Эд. "Дикобраз: Глупая мечта". Страница голландского прогрессивного рока. Получено 7 января 2007. | архив-url = неверно сформирован: отметка времени (Помогите)
  12. ^ а б c d "Биография Дикобраза". PorcupineTree.com. Архивировано из оригинал 10 апреля 2008 г.. Получено 15 мая 2007.
  13. ^ Häberle, Уве. "Стивен Уилсон - Полная дискография (6-е издание), стр. 20" (PDF). В архиве (PDF) из оригинала 21 июня 2007 г.. Получено 15 мая 2007.
  14. ^ "Delerium Records: Porcupine Tree - Up The Downstair". 2000. Архивировано с оригинал 26 августа 2007 г.. Получено 18 апреля 2008.
  15. ^ а б Кан, Скотт. «Стивен Уилсон: боязнь пустого интервью». MusicPlayers.com. Получено 8 апреля 2008.
  16. ^ а б c Краниц, Джерри; Хендерсон, Кит (июль 1999 г.). "Дикобраз (Обзор / Интервью)". Ауральные инновации. № 7. Получено 7 января 2007. | архив-url = неверно сформирован: отметка времени (Помогите)
  17. ^ Эзелл, Брайс (2 апреля 2012 г.). "Только глупая мечта прога: Дикобраз" - Еще меньше"". PopMatters. Получено 29 июн 2014.
  18. ^ "Коллекционер пластинок ноябрь 1996 г., выпуск 207". Архивировано из оригинал 14 ноября 2006 г.. Получено 7 января 2007.
  19. ^ "Porcupine Tree - Дискография". porcupinetree.com. Архивировано из оригинал 5 апреля 2008 г.. Получено 6 апреля 2008.
  20. ^ "ДНРП: Отсчет времени: Дикобраз - Глупая мечта". Страница голландского прогрессивного рока. Получено 16 июля 2008. | архив-url = неверно сформирован: отметка времени (Помогите)
  21. ^ а б "Специальные предложения - Интервью Стивена Уилсона". Страница голландского прогрессивного рока. В архиве из оригинала 4 мая 2004 г.. Получено 7 апреля 2008.
  22. ^ а б c "Дикобраз - Полная история тура". porcupinetree.com. Архивировано из оригинал 26 июля 2010 г.. Получено 2 апреля 2008.
  23. ^ а б c d Лоуренс, Александр (сентябрь 2002 г.). "Интервью с Porcupine Tree". Свободный Вильямсбург. В архиве из оригинала 4 мая 2008 г.. Получено 13 апреля 2008.
  24. ^ «Победители премии Surround Music 2004 и эксклюзивный отчет». Архивировано из оригинал 15 марта 2005 г.. Получено 5 сентября 2005.
  25. ^ "Пиковое положение на рекламном щите" Мелкого'". Архивировано из оригинал 11 апреля 2008 г.. Получено 7 января 2007.
  26. ^ «Дикобраз - Дерево - Лазарь - Музыкальные карты». αCharts.us. В архиве из оригинала 30 июня 2011 г.. Получено 21 января 2007.
  27. ^ «Четыре брата (2005) - Саундтреки». База данных фильмов в Интернете. В архиве из оригинала 26 октября 2007 г.. Получено 2 апреля 2008.
  28. ^ «Surround Expo 2005». 15 декабря 2005 г. Архивировано с оригинал 14 декабря 2005 г.. Получено 15 декабря 2005.
  29. ^ "S&V 2005 Entertainment Awards". 4 февраля 2006 г.. Получено 3 сентября 2012.
  30. ^ "MySpace.com - deadwing - Великобритания - www.myspace.com/deadwing". В архиве из оригинала 7 июля 2008 г.. Получено 15 июля 2008.
  31. ^ а б c Кулен, Мартьен; ван дер Ворст, Барт Ян. "Спецпредложения DPRP - Дикобраз - Интервью 2008". Страница голландского прогрессивного рока. Архивировано из оригинал 2 апреля 2008 г.. Получено 5 апреля 2008.
  32. ^ "ПОРЯДОК ДЕРЕВА СОГЛАШАЕТСЯ С ROADRUNNER". Рокдетектор. 7 августа 2006 г. Архивировано с оригинал 18 октября 2006 г.. Получено 7 января 2007.
  33. ^ "Новости: Porcupine Tree раскрывают страх перед пустой планетой в Нью-Йорке!". Море спокойствия. В архиве из оригинала 10 января 2011 г.. Получено 26 января 2007.
  34. ^ «Дикобраз - Боязнь пустой планеты - Музыкальные карты». αCharts.us. В архиве из оригинала 14 июля 2011 г.. Получено 6 апреля 2008.
  35. ^ "Billboard.com - История чарта исполнителей - Дикобраз". Архивировано из оригинал 11 апреля 2008 г.. Получено 7 апреля 2008.
  36. ^ "Состав Hurricane Festival 2007". Архивировано из оригинал 29 июня 2007 г.. Получено 17 марта 2007.
  37. ^ "Состав Southside Festival 2007". Ласт фм. Получено 17 марта 2007.
  38. ^ "Скачать состав участников фестиваля 2007". Архивировано из оригинал 25 декабря 2007 г.. Получено 14 мая 2007.
  39. ^ Хастер, Марсель (6 июля 2007 г.). "дикобраз". ProgressiveWorld.net. Получено 5 апреля 2008.
  40. ^ Лэрд, Там (20 апреля 2007 г.). "Интервью со Стивом Уилсоном в зале Preston 53 Degrees". Caerllysi Music. Архивировано из оригинал 28 сентября 2007 г.. Получено 20 апреля 2007.
  41. ^ а б Келли, Джоуи (апрель 2007 г.). "Интервью со Стивеном Уилсоном на форуме ProgArchives". Получено 8 мая 2007. | архив-url = неверно сформирован: отметка времени (Помогите)
  42. ^ Харрис, Крис (23 марта 2007 г.). "Новый альбом Wilson Talks Complex от Porcupine Tree, проект с Акерфельдтом из Opeth". Новости MTV. В архиве из оригинала 5 января 2015 г.. Получено 12 апреля 2008.
  43. ^ "О, какая ночь!". Классический рок. 6 ноября 2007 г. Архивировано с оригинал 14 декабря 2007 г.. Получено 8 апреля 2008.
  44. ^ «50-е ежегодное номинации Грэмми». Музыкальный Ramble. 6 декабря 2007 г. Архивировано с оригинал 14 декабря 2007 г.. Получено 6 декабря 2007.
  45. ^ «Результаты DPRPoll 2007». Архивировано из оригинал 2 апреля 2008 г.. Получено 5 апреля 2008.
  46. ^ "BBC - Radio 1 - Chart Show". BBC Radio 1. 24 февраля 2008 г. В архиве из оригинала 13 апреля 2008 г.. Получено 3 марта 2008.
  47. ^ Миттон, Дэвид. "Нет записей на Peaceville Records". Ферма морских водорослей. Архивировано из оригинал 8 мая 2011 г.. Получено 29 марта 2010.
  48. ^ "Ферма морских водорослей: Nil Recurring и We Lost The Skyline вышла сегодня в свет!". Получено 18 февраля 2008.[мертвая ссылка ]
  49. ^ Миттон, Дэвид. "We Lost The Skyline виниловое издание". Ферма морских водорослей. Архивировано из оригинал 17 июля 2011 г.. Получено 21 марта 2008.
  50. ^ "Дикобраз - статистика тура". 9 августа 2019.
  51. ^ "Дикобраз - Новости". 5 июня 2008. Архивировано с оригинал 4 июня 2008 г.. Получено 23 июн 2008.
  52. ^ "Новый альбом Porcupine Tree в 2009 году". 20 октября 2008 г. Архивировано с оригинал 11 августа 2009 г.. Получено 22 ноября 2008.
  53. ^ "Дикобраз - Новости". 16 декабря 2008. Архивировано с оригинал 4 июня 2008 г.
  54. ^ "Инцидент". Дикобраз. 12 июня 2009 г. Архивировано с оригинал 4 июня 2008 г.. Получено 15 июн 2009.
  55. ^ МИК КАРН ОБРАЩЕНИЕ В архиве 29 декабря 2010 г. Wayback Machine, - 4 июня 2010 г. mickkarn.net
  56. ^ Сивасаки (6 июля 2011 г.). "Интервью: гитарист Стивен Уилсон из Blackfield и Porcupine Tree". Гитарный мир. В архиве из оригинала 7 ноября 2011 г.. Получено 17 октября 2011.
  57. ^ «Интервью: Гэвин Харрисон (Solo & 05Ric, Porcupine Tree, King Crimson)». 12 апреля 2012 г. В архиве из оригинала 12 августа 2014 г.. Получено 9 августа 2014.
  58. ^ Тодорис (декабрь 2011 г.). «Интервью: Стивен Уилсон (соло, Porcupine Tree, Blackfield, No-Man)». Hit Channel (опубликовано 12 апреля 2012 г.). Архивировано из оригинал 12 августа 2014 г.. Получено 14 июн 2016.
  59. ^ "Стивен Уилсон: удача - это то, что вам нужно". Allaboutjazz.com. В архиве из оригинала 2 февраля 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  60. ^ "Стивен Уилсон: удача - это то, что вам нужно". Allaboutjazz.com. В архиве из оригинала 2 февраля 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  61. ^ а б [1] В архиве 17 декабря 2012 г. Wayback Machine
  62. ^ «Стивен Уилсон, Легенда прогрессивной музыки, рассказывает Stereoboard о своей сольной работе (интервью P2)». Стереоплата. 9 декабря 2011 г.. Получено 29 июн 2014.
  63. ^ а б «За кулисами со Стивеном Уилсоном». Rolling Stone Индия. 24 июня 2012 г. В архиве из оригинала 4 сентября 2012 г.. Получено 29 июн 2014.
  64. ^ "Kscope". Kscope. 3 августа 2012 г. В архиве из оригинала 7 августа 2012 г.. Получено 3 августа 2012.
  65. ^ Килти, Мартин (18 апреля 2013 г.). "Дикобраз приостановлен, - подтверждает Стивен Уилсон". Архивировано из оригинал 21 апреля 2013 г.
  66. ^ "'Юбилейное обновление The Raven… от SW - ". Stevenwilsonhq.com. 18 февраля 2014 г. В архиве из оригинала 23 июня 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  67. ^ "Стивен Уилсон: Прячась на виду". В зоне покрытия радара. 2 марта 2015. В архиве из оригинала 7 марта 2015 г.. Получено 5 марта 2015.
  68. ^ «Стивен Уилсон подтверждает, что, скорее всего, выпустит новый альбом с Porcupine Tree - Music News @ Ultimate-Guitar.Com». В архиве из оригинала от 3 августа 2016 г.
  69. ^ «Стивен Уилсон - Хронология | Facebook». www.facebook.com. В архиве из оригинала 28 апреля 2018 г.. Получено 4 августа 2016.
  70. ^ «Специалист по умирающим искусствам: интервью со Стивеном Уилсоном». popmatters.com. 30 августа 2017. В архиве из оригинала 27 февраля 2018 г.. Получено 28 апреля 2018.
  71. ^ "Интервью Стивена Уилсона eonmusic, март 2018". eonmusic: музыка для жизни. В архиве из оригинала 8 марта 2018 г.. Получено 28 апреля 2018.
  72. ^ "Стивен Уилсон Инсургентес Биография". Kscope. В архиве из оригинала 7 февраля 2010 г.. Получено 11 апреля 2010.
  73. ^ Тодорис (июнь 2013 г.). «Интервью: Стивен Уилсон (соло, Porcupine Tree)». Hit Channel (опубликовано 12 апреля 2012 г.). Архивировано из оригинал 29 октября 2013 г.. Получено 14 июн 2016.
  74. ^ "ничейная биография". no-man.com.uk. Получено 11 апреля 2010.[мертвая ссылка ]
  75. ^ Джефф (19 ноября 2007 г.). "Интервью Porcupine Tree (01/2008)". Металлический шторм. Тулуза, Франция (опубликовано 1 января 2008 г.). В архиве из оригинала 27 сентября 2011 г.. Получено 7 апреля 2008.
  76. ^ а б Киффер, Джефф (10 февраля 2004 г.). «В погоне за привидениями в темноте». Штаб-квартира Стивена Уилсона. Архивировано из оригинал 30 апреля 2008 г.. Получено 10 апреля 2008.
  77. ^ Поварчик, Рой (26 июня 2007 г.). "Интервью с: ведущим гитаристом / певцом / автором песен Porcupine Tree Стивеном Уилсоном". Alternative-Zine.com. Тель-Авив. В архиве из оригинала 26 июня 2007 г.. Получено 7 апреля 2008.
  78. ^ Феликс, Дэвид; Родригес, Карлос (12 мая 2005 г.). «Интервью: Стивен Уилсон (Porcupine Tree)». Rock Eyez. В архиве из оригинала 25 октября 2005 г.. Получено 7 апреля 2008.
  79. ^ Прасад, Анил (2004). «Дикобраз - Тени и свет». Innerviews. В архиве из оригинала 28 марта 2008 г.. Получено 8 апреля 2008.
  80. ^ Прасад, Анил (2005). «Дикобраз - Кинематографический катарсис». Innerviews. В архиве из оригинала 28 марта 2008 г.. Получено 8 апреля 2008.
  81. ^ "KNAC.COM - Характеристики - Интервью со Стивеном Уилсоном из Porcupine Tree". 25 июня 2005 г. В архиве из оригинала 10 декабря 2008 г.. Получено 11 апреля 2008.
  82. ^ "MySpace Стивена Уилсона". В архиве из оригинала 19 июля 2008 г.. Получено 11 апреля 2008.
  83. ^ "Porcupine Tree in Absentia DVD-Audio - Интервью Стивена Уилсона". HighFidelityReview.com. 7 марта 2004 г. Архивировано с оригинал 4 апреля 2008 г.. Получено 8 апреля 2008.
  84. ^ Архив В архиве 26 марта 2012 г. Wayback Machine /Оригинал В архиве 17 сентября 2012 г. Wayback Machine. «30 величайших живых выступлений в мире сегодня» Музыкальный радар. (16 июня 2011 г.)
  85. ^ Прасад, Анил (2012). «Стивен Уилсон - Искусство как зеркало». Innerviews. В архиве из оригинала 3 мая 2012 г.. Получено 28 августа 2016.
  86. ^ Блюм, Иордания (13 декабря 2010 г.). "Интервью с фронтменом Riverside / Lunatic Soul Мариушем Дудой". www.seaoftranquility.org. В архиве из оригинала 13 октября 2011 г.. Получено 28 августа 2016.
  87. ^ Марти; Айвор (25 июня 2009 г.). «Интервью у Риверсайд (07/2009)». Металлический шторм. Таллинн, Эстония (опубликовано 23 июля 2009 г.). В архиве из оригинала 27 мая 2010 г.. Получено 28 августа 2016.
  88. ^ Батмаз, Мурат (22 июля 2007 г.). «Интервью: Призрак Эбигейл говорит об их горячем дебюте о неискренности». www.seaoftranquility.org. В архиве из оригинала 10 января 2011 г.. Получено 25 декабря 2016. Кеннет Уилсон: Я лично считаю, что Заочно это лучший альбом, который у меня когда-либо был, так что да, я очень вдохновлен Porcupine Tree. [...]
    Джошуа Териот: Они отличная группа. Гэвин Харрисон, наверное, мой самый любимый барабанщик. Я также должен сказать, что Заочно С точки зрения звука лучшее произведение искусства, которое я когда-либо слышал. [...]
  89. ^ ван дер Ворст, Барт Ян (ноябрь 2003 г.). "Касательная: Энди Тиллисон". Страница голландского прогрессивного рока. В архиве из оригинала 16 июня 2004 г.. Получено 13 февраля 2017. [...] Сэм Блейн и я были очень впечатлены ими, когда мы впервые услышали Porcupine Tree, мы были очень взволнованы. И мы сформировали нашу группу Parallel или 90 Degrees, потому что мы слышали Porcupine Tree. И я действительно не думаю, что была бы параллель или 90 градусов, если бы не Porcupine Tree. [...]
  90. ^ Смит, Дэйв (3 апреля 2011 г.). "ИНТЕРВЬЮ KINGFISHER SKY LIVE". www.ravenheartmusic.com. Лидни, Глостершир, Англия (опубликовано 9 апреля 2011 г.). Архивировано из оригинал 20 апреля 2013 г.. Получено 11 февраля 2017.
  91. ^ Марер, Сэнди (31 мая 2010 г.). "Дерево-людоед: возвращение к жизни". www.stalker.cd. В архиве из оригинала 23 июля 2017 г.. Получено 23 июля 2017.
  92. ^ Риссингер, Бьянка (29 сентября 2010 г.). "Интервью: 29 сентября 2010 г. Группа деревьев-людоедов anzeigen" (на немецком). В архиве из оригинала 12 февраля 2017 г.. Получено 11 февраля 2017.
  93. ^ Додгин, Рич (15 апреля 2014 г.). «Интервью с Кошишем». Все о скале (опубликовано 16 апреля 2014 г.). В архиве из оригинала 17 апреля 2014 г.. Получено 1 августа 2017. Хамза Кази: [...] мы также хотели бы поблагодарить Porcupine Tree [...] Потому что, если бы не они, нас бы не было.
  94. ^ Дженсен, Кенн (май 2011 г.). "Интервью с Руудом Джоли - Насколько мы знаем, май 2011". www.powerofmetal.dk. В архиве из оригинала 2 октября 2011 г.. Получено 26 декабря 2016.
  95. ^ Фуглестег, Тородд (9 сентября 2011 г.). "Кулак Гэндальфа". www.progarchives.com. В архиве из оригинала от 6 января 2012 г.. Получено 23 июля 2017.
  96. ^ Хилл, Гэри. «Интервью с Дином и Люком из« Кулака Гэндальфа »2011 года». www.musicstreetjournal.com (4-е изд.). В архиве из оригинала 23 июля 2017 г.. Получено 23 июля 2017.
  97. ^ Хэш, Томми (24 сентября 2009 г.). «Интервью с основателем DeeExpus Энди Дитчфилдом». Ytsejam.com. Архивировано из оригинал 12 февраля 2017 г.. Получено 11 февраля 2017. [...] Услышав вступительный рифф к Blackest Eyes, который был первым треком на компакт-диске, я знал, что хотел увидеть Porcupine Tree вживую, поэтому в конце концов я купил билеты, чтобы увидеть их в Carling Academy в Ньюкасл-апон-Тайн. Концерт был совершенно потрясающим, и с этого момента я увидел то, чем я хотел, чтобы DeeExpus был и существовал.
  98. ^ Смит, Зак (30 августа 2012 г.). «Плейлист Decibrity: Андерс Нистрем (Кататония) (Часть 2)». Децибел. В архиве из оригинала 25 октября 2016 г.. Получено 19 декабря 2016. С тех пор, как я открыл для себя Porcupine Tree в 1996 году, я всегда с нетерпением ждал, когда они выпустят новый альбом. С годами они стали очень влиятельными для нас, [...]
  99. ^ "Люк Лемей Gorguts: Интервью, скрывающееся от оружия". tech.blorge.com. 21 августа 2013. Архивировано из оригинал 22 июля 2017 г.. Получено 22 июля 2017.
  100. ^ Диллон, Брэдли (20 марта 2014 г.). "Интервью: Люк Лемай из Gorguts". thenewfury.com. Орландо, Флорида, США. В архиве из оригинала 22 июля 2017 г.. Получено 22 июля 2017.
  101. ^ Кастелланос, Карлос (22 октября 2016 г.). "Seven Lions: Journey Tour, Creation EP и многое другое". edmmaniac.com. Лос-Анджелес, Калифорния (опубликовано 7 ноября 2016 г.). В архиве из оригинала 9 июля 2017 г.. Получено 9 июля 2017. [...] Я просто всегда слушаю Porcupine Tree, потому что мне очень нравится все, что они делают.
  102. ^ "Интервью | Семь львов". www.lessthan3.com. 16 июля 2012 г. Архивировано с оригинал 9 июля 2017 г.. Получено 9 июля 2017. [...] Что касается дабстепа и драм-н-бейса, я черпаю вдохновение в таких группах, как Opeth, Delirium, Porcupine Tree и других рок-н-роллах и металлах.
  103. ^ Роуленд, Джим (7 июля 2013 г.). "Tor Oddmund Suhrke - Leprous - Эксклюзивное интервью для Uber Rock". www.uberrock.co.uk. В архиве с оригинала 30 августа 2014 г.. Получено 28 августа 2016.
  104. ^ Карадимитрис, Крис (2 сентября 2015 г.). «Leprous» Эйнар Сольберг рассказывает о своих любимых альбомах всех времен ». noisefull.com. Архивировано из оригинал 8 марта 2016 г.. Получено 28 августа 2016.
  105. ^ Хилл, Майк (17 марта 2011 г.). "Фронтмен Obscura любит Porcupine Tree, ненавидит Дэвида Хассельхоффа". Шум. В архиве из оригинала 14 июля 2014 г.. Получено 6 февраля 2017.
  106. ^ Дик, Крис (20 июля 2011 г.). «Интервью с Томми Роджерсом (Томас Джайлз)». Децибел. В архиве с оригинала 30 августа 2017 г.. Получено 30 августа 2017.
  107. ^ Ричардсон, Блейк (1 апреля 2011 г.). «По запросу: барабанщик IAMA гастролирующей прогрессив-металлической группы. Я Блейк Ричардсон». IAMA. Reddit. В архиве с оригинала 29 августа 2017 г.. Получено 30 августа 2017. Люблю Дикобраз. Я играл Инцидент на днях. Этот рекорд мне очень понравился. Гэвин Харрисон - мужчина. У чувака одни из самых вкусных начинок.
  108. ^ Эйлс, Дрю (3 декабря 2008 г.). "Между интервью The Buried And Me". lambgoat.com. В архиве с оригинала 14 августа 2017 г.. Получено 30 августа 2017.
  109. ^ Шеффер, Калеб (9 апреля 2003 г.). «Mudvayne привносит« иронию »в шоу BJC». The Daily Collegian. В архиве из оригинала 27 октября 2014 г.. Получено 4 марта 2017. [...] Вдохновение для Mudvayne пришло от таких групп, как Emperor, King Crimson и Porcupine Tree, сказал Макдонаф. [...]
  110. ^ Блюм, Иордания (28 мая 2013 г.). «Наедине с его« запоздалыми мыслями »: интервью с Джанкарло Эрра из Nosound». PopMatters. В архиве из оригинала 27 июня 2015 г.. Получено 2 декабря 2016.
  111. ^ «Интервью: бойся моих мыслей». www.hardharderheavy.de (на немецком). Лёбниц, Германия. 1 июля 2007 г. Архивировано с оригинал 11 ноября 2007 г.. Получено 27 января 2017.
  112. ^ «Бойся мыслей моих - 07.08.2008». www.metal-experience.com. В архиве из оригинала 11 апреля 2010 г.. Получено 27 января 2017.
  113. ^ Матиас (17 января 2017 г.). «Интервью - ГРУЗИЯ 2017 - Пять минут с The Mins». Евровидение-fr.net. В архиве из оригинала 16 февраля 2017 г.. Получено 16 февраля 2017. С ранних лет и до наших дней многие артисты и группы оказали влияние на музыку The Mins. Например, мы можем процитировать Muse, Porcupine Tree, [...]
  114. ^ Шойрер, Вальтер. "WASTEFALL-интервью". www.underground-empire.com (на немецком). В архиве из оригинала 2 февраля 2017 г.. Получено 27 января 2017.
  115. ^ де Хаан, Роэль (март 2011 г.). "Хорс". www.lordsofmetal.nl. В архиве из оригинала 9 июля 2017 г.. Получено 3 марта 2017.
  116. ^ Челмсфорд, Фил (январь 2011 г.). "Интервью по электронной почте Knight Area - январь 2011 г.". Страница голландского прогрессивного рока. Архивировано из оригинал 19 июня 2013 г.. Получено 19 февраля 2017. Гербен Клазинга: Помимо Neo Prog, мне также нравятся такие группы, как Deep Purple, Opeth и Porcupine Tree, так что они оказывают влияние. [...]
  117. ^ Дистелрат, Аня; Богданский, Рене (11 июня 2008 г.). "Grundsatzdiskussionen im Tourbulli". Westdeutsche Allgemeine Zeitung (на немецком). В архиве из оригинала 24 января 2016 г.. Получено 28 августа 2016.
  118. ^ Ажидаак (18 августа 2004 г.). «Интервью Моргиона (08/2004)». Металлический шторм. В архиве из оригинала 12 сентября 2015 г.. Получено 16 февраля 2017.
  119. ^ "Интервью: последний сингл Kyros talk". OriginalRock.net. 17 октября 2016 г. В архиве из оригинала 14 декабря 2016 г.. Получено 24 декабря 2016. Робин Джонсон: [...] Если бы я перечислил некоторые из наших влияний на всю группу, я бы сказал Muse, CHVRCHES, Porcupine Tree, [...]
  120. ^ Нильссон, Стефан (3 мая 2016 г.). "Интервью: ведущий гитарист W.A.S.P. Дуг Блэр". roppongirocks.com. В архиве из оригинала 12 февраля 2017 г.. Получено 11 февраля 2017.
  121. ^ Браун, Гэвин (20 октября 2016 г.). "ИНТЕРВЬЮ - ДЕСТРАЖ". invictamag.com. В архиве из оригинала 13 января 2017 г.. Получено 11 января 2017.
  122. ^ Ванни, Четан; Эшфорд, Стейси (27 августа 2016 г.). "Thurisaz Interview". www.mhf-mag.com. В архиве из оригинала 22 сентября 2016 г.. Получено 19 января 2017.
  123. ^ Алисоглу, Скотт (2 ноября 2009 г.). «Интервью с Ахавом». www.teethofthedivine.com. В архиве из оригинала 9 июля 2017 г.. Получено 7 февраля 2017.
  124. ^ Давков (14 августа 2009 г.). "Ахаб Интерджу". Kronosmortus.com (на венгерском и английском языках). В архиве из оригинала 2 ноября 2014 г.. Получено 7 февраля 2017.
  125. ^ Стелла, Вероник (5 апреля 2014 г.). «СИЛЬВАН (05 АПРЕЛЯ 2014)». www.musicwaves.fr (На французском). Пагни-дерриер-Барин, Франция (опубликовано 19 июня 2014 г.). В архиве из оригинала 10 октября 2014 г.. Получено 24 июля 2017.
  126. ^ "О времени тоже Эдем". CD Baby. Архивировано из оригинал 6 августа 2017 г.. Получено 5 августа 2017.
  127. ^ Лундгрен, Робекс (27 августа 2015 г.). "интервью с Неизвестным округом". ghgumman.blogg.se. В архиве из оригинала 16 февраля 2017 г.. Получено 16 февраля 2017.
  128. ^ «Свидание с другой властью». mondaymorning.nitrkl.ac.in. Руркела, Индия: Национальный технологический институт, Руркела. 11 ноября 2013. Архивировано с оригинал 11 февраля 2017 г.. Получено 9 февраля 2017. [...] Если бы мы назвали некоторые музыкальные группы, которые нас вдохновили, это были бы Rage Against the Machine, Skrillex, Limp Bizkit, Porcupine Tree [...]
  129. ^ Delanlssays, Сирил (18 июля 2016 г.). «Интервью - Стив Ванцис из TILT (английская версия)». www.amarok-mag.com (опубликовано 20 июля 2016 г.). В архиве из оригинала 24 июля 2017 г.. Получено 24 июля 2017.
  130. ^ Хилл, Гэри; Джонс, Тим (2009). «Интервью со Стивом Ванцисом, Дэйвом Стюартом и Робином Боултом из Tilt, 2009 г.». www.musicstreetjournal.com. Архивировано из оригинал 31 мая 2017 г.. Получено 24 июля 2017. Последний альбом, который я купил, был Porcupine Tree - Инцидент. Очень хорошо - группа, которая постоянно развивается и совершенствуется с каждой записью. [...]
  131. ^ ван Поортен, Тойн (октябрь 2007 г.). "Интервью по телефону". SonicCat Cathedral.com. Нидерланды (опубликовано 3 ноября 2007 г.). Архивировано из оригинал 9 декабря 2007 г.. Получено 26 декабря 2016.
  132. ^ Пирт, Нил (28 сентября 2004 г.). Музыка для путешествий: саундтрек моей жизни и времен. ECW Press. п. 371. ISBN  1-55022-664-9. [...] Мэтт познакомил меня с некоторыми новыми замечательными группами, такими как Dredg, Mars Volta и Porcupine Tree, молодыми музыкантами, которые все еще стремились к совершенству и честности в рок-музыке.
  133. ^ Линг, Дэйв (2 мая 2014 г.). «Вопросы и ответы: Алекс Лайфсон». TeamRock.com. В архиве из оригинала 5 февраля 2017 г.. Получено 3 февраля 2017. [...] Porcupine Tree - отличная группа, а Стивен Уилсон - талантливый писатель и музыкант. У их музыки такая великолепная структура. [...]
  134. ^ Прасад, Анил (2005). «Медведи - Коллективное бродяжничество». Innerviews. В архиве из оригинала 2 октября 2006 г.. Получено 16 февраля 2017. [...] Дикобраз представляет собой интересное сочетание нескольких вещей, которые мне нравятся. Это немного похоже на King Crimson, Tool и Трент Резнор, в английском стиле, но не то же самое, что и все эти вещи. [...] В музыкальном плане, что мне действительно нравится в группе, так это то, что они делают много необычных вещей, которые вы не замечаете - они просто там. Они настолько хорошо сочетаются друг с другом, что скользят прямо мимо ваших ушей, чего некоторые группы никогда не пытаются, и когда они это делают, это очень очевидно. У Porcupine Tree также есть действительно хорошие исполнители, и песни действительно классные. Мне все в нем нравится. Это просто хорошие вещи, сделанные специально для меня. [...]
  135. ^ Кан, Скотт (июнь 2009 г.). "Джордан Рудесс: Виртуоз современного фортепиано". musicplayers.com. В архиве из оригинала 28 августа 2009 г.. Получено 4 февраля 2017.
  136. ^ «Майк Портной: 5 минут». HudsonMusic.com. Архивировано из оригинал 11 февраля 2017 г.. Получено 11 февраля 2017.
  137. ^ Серафин, Франк (23 октября 2010 г.). "Главный исполнитель Ayreon Арьен Лукассен о новом альбоме Star One, о смерти Стива Ли, вселенной Ayreon и многом другом". www.metalunderground.com. В архиве из оригинала от 2 января 2011 г.. Получено 4 февраля 2017.
  138. ^ Макелл, Бен (22 мая 2010 г.). «Фронтмен Pendulum рассказывает о Top Gear и Twitter». Времена. Камден, Лондон. Получено 4 февраля 2017. Дикобраз. Вы слышали о них? Жалко, что больше людей их не знают. Это британская группа, которая существует с конца восьмидесятых. Их возглавляет этот парень по имени Стив Уилсон, и я убежден, что он один из лучших авторов песен в Великобритании.
  139. ^ Бэкон, Мэтт (2 мая 2012 г.). "Интервью с Ричардом Хеншоллом из Хакена". www.twoguysmetalreviews.com. В архиве из оригинала 6 мая 2016 г.. Получено 20 июля 2017.
  140. ^ Маттейссенс, Вера. "Боркнагар". www.lordsofmetal.nl. В архиве с оригинала 5 августа 2017 г.. Получено 5 августа 2017.
  141. ^ Шварц, Дэйв (2010). "Новые цари". www.dabelly.com. В архиве из оригинала 11 октября 2010 г.. Получено 9 марта 2017. [...] Я тоже большой поклонник Porcupine Tree. [...]
  142. ^ Тайзингер, Синтия (14 сентября 2007 г.). "АМОРФИС (ТОМИ КОИВУСААРИ)". www.terrorverlag.com (на немецком). В архиве из оригинала 15 февраля 2017 г.. Получено 14 февраля 2017.
  143. ^ Тай Артур (25 мая 2009 г.). «Гитарист Amorphis Эса обсуждает свой новый альбом» Skyforger"". www.metalunderground.com. В архиве из оригинала от 2 января 2011 г.. Получено 14 февраля 2017.
  144. ^ Савич, Никола (16 августа 2010 г.). "Данило Никодиновский освящения". www.prog-sphere.com. В архиве из оригинала 29 июля 2016 г.. Получено 8 марта 2017.
  145. ^ Лазиница, Гордан (2 ноября 2014 г.). "Šta muzičari slušaju: Matija Dagović (Освящение)". balkanrock.com (на боснийском). В архиве из оригинала 2 ноября 2014 г.. Получено 8 марта 2017.
  146. ^ Ригни, Крис (16 октября 2007 г.). "Интервью с Лори Льюис". Санта-Ана, Калифорния: KUCI. В архиве из оригинала 4 декабря 2011 г.. Получено 22 августа 2017.
  147. ^ "Интервью с Декланом Берком из Фроста *, Дарвиновское радио". www.progarchives.com. 19 января 2009 г. В архиве из оригинала 21 января 2009 г.. Получено 24 июля 2017.

внешние ссылки